Dialog v televizi

Dialog v televizi
Píseň
Vykonavatel Vladimír Vysockij
Album ""Tightrope" ( fr.  La corde raide )"
Datum vydání 1977
Datum záznamu 1977
Žánr umělecká píseň
Jazyk ruština
označení Polydor
Písničkář Vladimír Vysockij
Dialog v televizi

— Ach, Vane, podívej, jací klauni!
Ústa - alespoň přišít provázky...
Ach, k čemu, Vane, jsou namalovaný,
A ten hlas - jako opilců!

Začátek písně [1]

„Dialog v televizi“ („Ach, Van, podívej, co klauni ...“, „Ach, Van, podívej, co klauni...“) je píseň Vladimíra Vysockého , vytvořená v letech 1972-1973 [2] . Autorské varianty názvu: "Rodinný cirkus", "Dialog", "Dialog v cirkuse", "Dialog v cirkuse, aneb Dialog u TV", "Dialog v cirkuse, nebo u TV doma", " Dialog v televizi“, „Dialog v televizi nebo dialog v cirkuse“, „Sketch“, „Rodinný obrázek nebo Dialog v televizi“, „Nehoda v cirkuse“. K prvnímu známému provedení písně autora došlo v lednu 1973 na koncertech v Leningradu [3] [4] . V ruštině byla báseň publikována za života básníka v roce 1977 v Paříži ve druhé části sbírky „ Songs of Russian Bards “ a na podzim téhož roku byla píseň vydána ve Francii na disku „ Tight Rope " ( fr.  La corde raide ). V roce 1979 byl text „Dialog“ spolu s dalšími básněmi Vysockého zařazen do necenzurované antologie poezie a prózy od třiadvaceti slavných spisovatelů – almanachu „ Metrolop “ (sestavili Vasilij Aksjonov , Andrej Bitov a další) , jehož vydání se ve Spojených státech stalo příležitostí k útokům a pronásledování jeho sestavovatelů a účastníků. V SSSR byla píseň zveřejněna po smrti básníka v roce 1981 ve sbírce básní „Nerv“ a v roce 1990 byla zařazena na disk společnosti Melodiya „ Long Jump “.

„Dialog v televizi“ je písňová hra pro dvě postavy. Její postavy, manželé Váňa a Zina, vedou rozhovor v televizi, v němž se domácí problémy střídají s diskusí o cirkusovém představení. Píseň nasycená prvky sovětského života 70. let obnovuje atmosféru té doby; obsahuje rozpoznatelné symboly a každodenní detaily, které reprodukují veřejnou náladu v SSSR ve druhé polovině 20. století. Badatelé zařazují dílo do různých Poetických cyklů Vysockého, objevují v něm vliv jak komiksových dvojverší, populárních v 50. letech, tak příběhů Michaila Zoshčenka . Odpovědi hrdinů písně v průběhu desetiletí získaly charakter lidových výrazů a doplnily slovníky moderních aforismů.

Děj a postavy

Vysockého píseň je podle umělecké kritiky Natalie Rubinshtein jakousi „hra s rozvinutou mizanscénou “, pečlivě napsanými kulisami a dvěma postavami [5] . Děj díla tvoří jejich repliky a samotný dialog je redukován na diskusi o diametrálně odlišných tématech: jedno z nich, vzdálené od každodenní reality, je spojeno s uměním cirkusu a jeho umělců; druhý – rutinní, všední – se týká domácích a průmyslových problémů [6] . Manželé Vanya a Zina jsou občané; ona pracuje v oděvní továrně, on chodí do „služby“, kde se celý den „potácí“ a řeší problémy, třeba „na úrovni těch nejmenších, ale – funkcionáře-manažera“. Hrdina obvykle odstraňuje nahromaděnou únavu a napětí „přes obchod“; domácí večery se konají podle předem stanoveného schématu: „jíst – a hned na pohovce“ [7] .

Váňova žena sedící u televize nedobrovolně srovnává světlou, sváteční atmosféru arény se svým vlastním životem. Zina jako iniciátorka kontaktu si uvědomuje, že brilantnost a krása cirkusového představení má daleko k její vlastní existenci, a nahlas komentuje to, co viděla, a přináší naléhavé problémy k diskusi. Váňa, nucený vést dialog, reaguje na poznámky své ženy žertem, unaveně nebo agresivně. Její pokusy dostat se do vědomí svého manžela pokaždé začínají nabídkou podívat se na obrazovku: „Ach, Van! Podívejte, jací klauni! Po emocionální reakci na další číslo se hrdinka automaticky přepne na rodinné záležitosti: "A ty, proboha, Vane, / No, všichni tvoji přátelé jsou takový hlupáci." Váňovy způsoby sebeobrany jsou neohrabané: buď se snaží do snímků svých pijáckých společníků přidat prvky vznešenosti („Ale oni je z rodiny netahají“), pak manželce připomene pochybné epizody z jejího životopisu. („A ty sám, Zine, / přítel byl z továrních pneumatik ...“) [comm. 1] , poté klade protipoškozující otázky („Kdo mi napsal stížnosti do služby? / Vy ne? Ano, četl jsem je!“) [9] [10] [11] .

Zvláštní roli v díle dostává televize, která není jen technickým zařízením pro postavy, ale také jakýmsi „oknem do světa“, v němž život vypadá téměř dokonale. Navzdory tomu, že se skutečný svět v žádném bodě neprotíná s tím iluzorním, ve fantazii postav se občas přiblíží. Zina si tedy v určité chvíli začne mentálně „zkoušet“ kostým cirkusového umělce („A kdo je to v krátkém tričku? / Já, Van, chci to samé“) [comm. 2] , její sen o kontaktu s jinou realitou je však vzápětí zmařen drsným pokáráním jejího manžela: „Kromě toho tohle tričko, Zine, / je ti hanba, / půjde k tobě dvorek šití  - / kam jsou to peníze, Zine?" [6] . Zároveň hovorová slova a výrazy obsažené v písni („upít benzín“, „nechte mě být“, „snažte se urazit“) nepůsobí v kontextu dialogu příliš expresivně – znějí organicky, protože jsou součástí obvyklé, každodenní řeči postav [13] . Při sledování televizního pořadu se jim podaří probrat spoustu aktuálních témat, ale celkový výsledek rozhovoru považují vědci za „komunikační selhání“. Manželé, mající na sebe mnoho nároků, vůbec neusilují o dohodu; jejich dialog je ve skutečnosti „rozhovorem „hluchých“ [11] .

Hrdinové díla komunikují bez zprostředkování autora, ale píseň stále cítí onu „hořkou komedii“, s níž Vysockij zachází se svými postavami [14] . Podle literárního kritika Vladimira Novikova básník v tomto případě vystupuje jako „satirik gogolovského typu“, takže rodinnou historii Váňi a Ziny prezentuje prostřednictvím „smíchu viditelného světu“ a „pro něj neznámých slz“. “ [15] [10] .

Nikoli „shovívavá spoluúčast“, nikoli „drsné flirtování“, ale lidské sympatie, vědomí blízkosti a vtažení do osudů postav, což paradoxně neodporuje bystrosti a vtipu odhalování ubohosti a smutné komiky života – to je „vnitřní bytí“ básníka v této básni. <...> Jak povědomé, jak bolestné, jak vtipné to vše bylo v ruštině autorovi Dialogu v televizi: „Dávám přednost ruské tradici, Gogolově – smích přes slzy. Vy se smějete, ale kočky vás škrábou v duši“ [7] .

Signs of the Times

Jak vědci poznamenávají, Vysotského poetický svět je nasycen velkým množstvím znaků, symbolů, asociací a každodenních detailů, které dávají představu o veřejném sentimentu v SSSR v letech 1960-1970 - není náhodou, že jedno z děl věnovalo k básníkově dílu se nazývá „Vysockij jako encyklopedie sovětského života“. Jeho autoři Andrej Krylov a Anatolij Kulagin , stejně jako další textoví kritici, podrobně komentují jednotlivé fragmenty „Dialogu v televizi“ a poskytují vysvětlení těch pojmů, které byly prvky každodenního života Vysockého současníků [16] .

Takže v řádcích „Ach, Vane, podívej, jací klauni! / Ústa - alespoň přišít provázky ... / Ach, jak malovaný, Vane, / A hlas je jako opilců! tam je odkaz na práci klaunů populární v 70-tých letech Olega Popova a Yuri Nikulin , kdo pracoval ve spojení s excentrickým Michailem Shuidinem . Oleg Popov často vystupoval se širokým , hypertrofovaným úsměvem aplikovaným na make-up a Jurij Nikulin byl známý pro představu podvodníka a opilce Dunce z populárních komedií Leonida Gaidai („ Moonshiners “, „ Operation“ Y “a Shurik's other dobrodružství ““, „ Kavkazský vězeň “) a Jevgenij Karelov („ Sedm starců a jedna dívka “) [17] .

Další řádek Ziny („Ach, Vane, podívej, jací trpaslíci! / Jsou oblečeni v žerzeji, ne v chevy, - / V naší páté továrně na oděvy / Je nepravděpodobné, že to někdo bude šít“) obsahuje výrazy související s takovou módou. čas. Takže " žerzej " je název viskózní měkké vlněné tkaniny, jejíž široké rozšíření přispělo k Coco Chanel . "Shevyot" - správně cheviot  - je jednobarevná hustá tkanina (šedá, černá, modrá), používaná především na šití svrchních oděvů. Pátá oděvní továrna, kde hrdinka pracuje, se dříve jmenovala Moskevský řád rudého praporu práce oděvní továrna č. 5 pojmenovaná po Profinternovi; během popisovaného období se podnik nacházel v Maly Karetny Lane , nedaleko domu na Bolshoi Karetny , kde bydlel skladatel. V této továrně pracoval R. M. Klimova, soused Vysockého v letech 1938-1947 [18] [19] .

Zmínku o současných módních trendech najdeme i ve Vanyině odpovědi jeho ženě: „Moji přátelé nejsou v Bologni, / ale netahají je z rodiny.“ V SSSR byly v druhé polovině 20. století pláštěnky a pláštěnky z „bolonia“ – nylonové tkaniny s jednostranným nepromokavým zátěrem – považovány za „standard městské elegance“ [12] [8] [20] . Možná je replika také spojena se životem Ziny továrny: „A ty máš přítelkyně, Zin, // Všichni pletou čepice na zimu“ - to je druh dodatečného příjmu, za který se trestá trestním zákoníkem RSFSR (článek „Soukromé podnikání “) k doplnění skrovného rodinného rozpočtu . V podmínkách totálního nedostatku, včetně příze na pletení, by jejím zdrojem mohla být krádež z výroby [12] .

Fráze z dialogu manželů „A pijí vždycky tak brzo / takové svinstvo!“, „A pijí nechutnosti – z hospodárnosti: / Alespoň ráno – ano, sami!“, „Tak ten - obecně usrkával benzin“ obnovují sovětskou realitu 70. let, kdy existoval státní monopol na výrobu alkoholických nápojů a trestní postih za domácí vaření piva . Vzhledem k vysokým nákladům na státem prodávaný alkohol a omezením jeho prodeje se jako náhražky hojně používaly nejen parfémy a kolínské vody, ale také různé surogáty získané zpracováním z čističů oken, denaturovaného lihu , lepidla BF-6 a ​​dalších. Podobné produkty se nazývaly „gasocognac“ (směs získaná smícháním benzínu s lihem s dalším zapalováním), „Chassis liqueur“ z leteckých přísad a další [12] [21] .

Váňova naštvaná reakce v reakci na Zininu žádost o koupi trička („Bonus za čtvrtletí byl pokryt! / Kdo mi psal o reklamační službě? / Ty ne?! Ano, četl jsem je!“) diskuse o morálním charakteru občanů praktikované v Sovětském svazu na valných hromadách podniků. Stranické a odborové organizace závodů a továren zařadily na pořad jednání z hlediska sovětské morálky nevhodné chování jednotlivých členů pracovního kolektivu; taková veřejná slyšení někdy končila tresty v podobě odebrání prémií, „veřejných cenzur, důtek atd. Podle Anatolije Kulagina byl „intimní život sovětského člověka skrz naskrz průsvitný – stejně jako hrdinové dystopického román Jevgenije Zamjatina žil za skleněnými stěnami „ My “ [22] [23] .

V Zině poznámce „Ach, Vane, zemřu na akrobacii! / Koukej, jak se točí, drzé! / Náš ředitel - soudruh Satikov - / Nedávno v klubu tak cválal, "podle badatelů shoda příjmení "ředitele" Satikova se jménem Pavla Satjukova , který v letech 1956-1964 působil jako šéfredaktor deníku Pravda a od roku 1971 vedl redakci populárně-naučných a vzdělávacích pořadů Ústřední televize SSSR [24] . K události, o které se hrdinka zmiňuje, mohlo dojít v klubu pojmenovaném po Naděždě Krupské , který se nachází v budově Páté továrny na oděvy [8] .

Jedna z verzí písně obsahuje řádky: „Máme mléčnou kavárnu „Vlaštovka“ / Číšnice to dokáže. Textologové podotýkají, že mléčnou kavárnou se rozumí dříve běžný typ stravovacích zařízení se specifickou nabídkou, kde byl prodej alkoholu zakázán, na rozdíl například od zmrzlináren, kde bylo povoleno prodávat šampaňské a koňak [12]. .

Vaninův požadavek „Poslouchej, Zine, nesahej na svého švagra: / Ať je to cokoliv, ale je to příbuzný“ se týká nejen konkrétní rodinné situace, ale obecného kolapsu rodinných vazeb; Vysockij věnoval tomuto fenoménu celý cyklus prací. Jak poznamenává výzkumnice Lyudmila Tomenchuk, „Dialog v televizi“ expresivně demonstruje další příklad této ztráty v jemných detailech:

Ve snaze ublížit svému manželovi Zina nešetří svého vlastního bratra (mluví o něm jako o švagrovi [comm. 3] , nechává svůj pokrevní vztah s ním ve stínu a zdůrazňuje jeho „alkoholický“ vztah k ní manžel). Ale co je ještě důležitější, opilecký vztah se ukáže být pevnější: opilce chrání nikoli jeho sestra, ale jiný opilec, pro kterého se ukáže, že je příbuznější s vlastní ženou [26] .

První vydání, nahrávky, představení, překlady, recenze

První koncertní provedení písně bylo zaznamenáno v lednu 1973 na koncertě v Leningradu [3] [27] . 8. října 1974 byl do televize pozván soubor Divadla Taganka , který koncertoval v Leningradu. Vysockij měl v těch letech jednu z mála příležitostí promluvit k širokému publiku. Organizátoři programu a divadelní režisér Jurij Ljubimov mu dali více vysílacího času než ostatním členům souboru. Vysockij přednesl tři ze svých písní - „Otáčíme Zemi“, „Balada o krátkém krku“ a „Dialog v televizi“, stejně jako „Akyn's Song“ na verše Andreje Voznesenského . Kromě toho Vysockij četl Voznesenskyho báseň „Failure, please, failure ...“. Dochoval se soundtrack toho večera a fragment videozáznamu vystoupení Vysockého k písni "Dialog v televizi" [28] .

V září 1975, během turné po divadle Taganka v Bulharsku , byl Vysockij pozván do rádia Sofia . Tam nahrál v jednom ze studií disk pro nahrávací společnost Balkanton . Zájezd se uskutečnil na pozvání Ljudmily , dcery generálního tajemníka ÚV Bulharské komunistické strany Todora Živkova . Kvůli zaměstnání Vysotského probíhalo nahrávání v noci, bez zkoušek, na jeden záběr. Ljudmilin manžel, šéf bulharské televize Ivan Slavkov, ho přivezl do studia Vysockého s korepetitory autem. V té době bylo podle očitých svědků pořádání takových akcí bez souhlasu nejvyšších představitelů nemožné. Tato nahrávka Vysockého písní, včetně „Dialogu v televizi“ s kytarovým doprovodem divadelních kolegů Dmitrije Meževiče a Vitaly Shapovalova , vyšla poprvé na bulharském disku „ Autoportrét “ v roce 1981 ve zkrácené verzi a později, v roce 1999, vyšlo v Rusku na stejnojmenném CD u SoLyd Records s autorským komentářem básníka [29] [30] [31] .

Text "Dialog" vyšel ještě za života básníka v roce 1977 v Paříži ve sbírce " Songs of Russian Bards " [32] [33] , a na podzim téhož roku píseň vyšla na desce dne desku " Tight Rope " ( francouzsky  La corde raide ) . V roce 1978 zahrála část písně „Dialog at the TV“ Kira Smirnova , která hrála roli jedné z hrdinek (staře Malanya) ve filmu „ Pes šel po klavíru “ [34] . V roce 1979 byla báseň publikována v prvním, skandálním čísle almanachu „ Metropol “, vydaného americkým nakladatelstvím „ Ardis “ [35] . Almanach obsahuje dvacet básníkových básní. Podle jednoho ze sestavovatelů sbírky Jevgenij Popov se Vysockij aktivně podílel na přípravě svých textů k vydání a velmi vážně to s výběrem nejlepších možností, editací a změnou některých řádků [36] .

V SSSR byla píseň poprvé publikována ve sbírce Nerv v roce 1981. V roce 1985 ji autor provedl v jedné z epizod filmu „ Konfrontace “ a o pět let později vydala společnost Melodiya píseň na desce „Long Jump“ (dvanáctá ze série „Na koncertech Vladimíra Vysockého “, M60 49341 006) v nahrávce 1976. Poslední veřejné provedení písně pochází z 30. srpna 1979 [3] [37] [38] [39] .

V roce 1983 byla báseň přeložena do rumunštiny a publikována v bukurešťském zahraničním literárním časopise „Secolul 20“ (přeložila Madeleine Fortunescu) [40] . Od 90. let je píseň v českém překladu Milana Dvořáka zařazena do repertoáru Jaromíra Nogavici [41] .

„Dialog“ byl básníkovými současníky přijat poměrně vřele. Takže Naum Korzhavin , který uvedl, že není připraven poslouchat všechny Vysockého písně, připustil, že se mu líbilo „každodenní drama“ o Vanyi a Zině [42] . Podle umělce Michaila Shemyakina se jeho seznámení s Vysotským odehrálo ve Francii, kde se ve starém sídle na ulici Grenelle konalo pro hosty „koncertní vystoupení jednoho herce“. O „Dialogu v televizi“ předneseném toho večera Shemyakin psal jako dílo, ve kterém publikum vidělo „jedinečného“ posměváčka, pozorného, ​​jemného, ​​ironického a laskavého“ [43] . Herec a režisér Anatolij Vasiliev řekl, že "Dialog v televizi", spontánně předvedený jednou Vysockim během hry "Antimira" v Divadle Taganka , vyvolal v sále bouřlivý potlesk a určité zmatení kolegů na jevišti, kteří vnímali neplánované „číslo“ jako aspirace“ přetáhněte přes sebe deku“ [44] .

Varianty písní

Vysockij se snažil o neustálé zdokonalování svých děl, a proto se četné verze jeho písní dostaly k textovým kritikům. Jak poznamenávají badatelé básníkova díla, jeho dílo bylo obvykle rozděleno do dvou hlavních etap. Pouze první z nich skončil napsáním ručně psaného textu. Vzhledem k tomu, že Vysockij při tvorbě svých děl počítal přesně s posluchačem, nikoli se čtenářem svých děl, má většina jeho autogramů autokomunikační povahu, to znamená, že jsou určeny pro vlastní potřebu. Často jim chybí interpunkční znaménka (nebo jsou nadbytečná), rukopisy oplývají vlastními konvencemi, sloky se v nich v autorově vidění řadí. Časté jsou případy zápisu „options to options“ [45] [46] .

Od chvíle, kdy se z textu stala píseň, začala druhá etapa. Od představení k představení, včetně minikoncertů před přáteli a příbuznými, mohl básník provádět změny v textu díla. Alexander Galich si na tento vědomý návrh stěžoval posluchači různých „koncertních čísel“ , který, když mluvil vřele o Vysockém, přesto věřil, že není vždy náročný na svůj repertoár (Anatolij Kulagin a Andrej Krylov považují za důvod prohlášení publikování „zjevně syrových a nepovedených děl“). Pozdější změny v textu často nebyly zaznamenány na papíře, a proto za přítomnosti velkého množství zvukových záznamů, amatérských i profesionálních, jakož i různých nahrávacích časů, měli posluchači někdy mylný dojem, že autor může zpívat stejnou píseň. od představení k představení v různých textových možnostech – v závislosti na vaší náladě nebo složení publika. Výzkumníci poznamenávají, že jde o falešný závěr založený na odlišné, chaotické době, kdy se k posluchačům dřívějších nebo pozdějších zvukových záznamů dostaly. Pokud Vysockij ve svých písních měnil slova nebo sloky, pak se obvykle nevrátil ke staré verzi. Dílo mohl publiku představit různými způsoby - hudebně nebo interpretačně - častěji však v poslední textové verzi [47] .

V prvních vydáních „Dialogu v televizi“ byly závěrečné sloky: „Páni, ale – gymnastka! / Podívejte se, co dělá - i když v letech - (možnost: "Podívejte se na nohy na šroubech" [2] ) / V naší kavárně s mlékem "Vlaštovka" / Číšnice tohle umí. / A ty máš přátele, Zine, / Všichni pletou čepice na zimu, - / Z jejich nudných obrazů / Blázneš, Zine! / - Jako, Van, - ale Lilka Fedoseeva [comm. 4] , / Pokladní z TsPKO ? / Ta, co má kolaudaci... / Je tak moc dobrá!.. / A než nadávat, je to lepší, Vane, / Pojedeme na dovolenou do Jerevanu! Van! Při provádění této varianty Vysockij někdy zpíval třetí a čtvrtou sloku jménem Ziny, a ne Váňu [49] [50] . Ranou verzi o „benzínovém“ Gruzínovi nahradil v pozdějších verzích „kamarád z továrny na pneumatiky“. Jak vzpomínal Vsevolod Abdulov , Vysockij vysvětlil důvod změn takto: "No, jaký Gruzínec bude usrkávat benzín?" [8] .

V předlohách, které studovali vysotskovologové Arkadij Lvov a Alexander Sumerkin, byly objeveny a následně zveřejněny sloky z osnovy písně: „Spadne z těchto lavic! / No, cvičitel je had, no, ty jsi dobrý! / Teď ta guma křupe - / Hele, je ohnutá jako galoše! / - Byla dána, opravdu, tahle guma. / Au! Dodávka! Psi na laně! / Vezmeme si jednoho z kulichů. / Dá, proč všechno potřebuje! [2] . V rozhovoru s Borisem Akimovem a Olegem Terentyevem básník řekl, že tato verze obsahuje také sloky „Já, Vanya, miluji černochy s vášní ...“ a odkazoval na „neslušnou“ verzi písně, kterou nemiloval. zpívat [51] .

Umělecké prvky

V kontextu Vysockého poetických cyklů

Vědci se domnívají, že „Dialog v televizi“ lze zahrnout do různých Vysockého poetických cyklů. Především mluvíme o skupině satirických děl, v nichž je vyzdvihován směr spojený se společenskými a každodenními tématy. Vysotskovologové sice uvádějí, že taková klasifikace je velmi svévolná a hranice kritérií jsou nestálé a rozmazané, ale přesto staví příběh o Vanyi a Zině na roveň takovým poetickým textům jako „Soudruhové vědci“, „Rodinné záležitosti ve starověkém Římě“ a "Píseň závisti » [52] .

Téma související s manželskými vztahy, chováním „mužů a žen v různých dobách“ začal Vysockij rozvíjet několik let před napsáním „Dialogu“, kdy začal vytvářet cyklus „Historie rodiny“. Představení písně „O lásce v době kamenné “ složené v roce 1969 publiku („Pojď, dej mi mou kamennou sekeru! / A nedotýkej se kůže mých stehen! / Drž hubu, nevidím tě point-blank. / Sedněte si - a udržujte oheň!”), básník poznamenal, že v názvu cyklu je parodický odkaz na dílo Friedricha Engelse „Dějiny rodiny, soukromého vlastnictví a státu “, která byla součástí všech univerzitních programů té doby. Samotná myšlenka díla o lásce k jeskynním lidem by mohla být inspirována městským folklórem – konkrétně variacemi dvojverší „Pamatujete na druhohorní kulturu?“ Známé od počátku 50. let 20. století ? („V zakouřeném soumraku jeskyně, / kde ze stěn kapala voda, / anekdota z archejské éry / řekl jsem ti tehdy“) [53] .

Vědci mají různé názory na to, zda by měl být Dialog v televizi zařazen do seriálu Historie rodiny. Například filolog M. V. Zaitseva se domnívá, že v rámci „hypotetických středoškolských studií“ by se měla podmínečná „rodinná řada“ rozšířit a sestávat z děl napsaných jak před rokem 1969 (například „Ona je na dvoře - on je z dvůr“) a mnohem později („Dialog u televize“) [54] . Anatolij Kulagin s tímto přístupem nesouhlasí , protože se domnívá, že uvedené básnické texty se v poetice liší. Literární kritik přitom nevylučuje, že dialogová forma kupletů o druhohorní kultuře mohla určitým způsobem ovlivnit píseň o Váňovi a Zině a další díla Vysockého vytvořená v podobném žánru [55] .

Zábavné představení v aréně, které sledoval manželský pár, bylo důvodem pro zařazení „Dialogu v televizi“ do tzv. „cirkusového cyklu“ Vysockého. Badatelé porovnávají postavy sledující vystoupení klaunů a akrobatů z boku s osobou žijící uvnitř této akce - mluvíme o hrdinovi básně " Engibarov - z publika " [56] .

Podle memoárů Mariny Vladi byl Leonid Yengibarov , který pracoval „v mollových tóninách“ , jedním z Vysockijských oblíbených umělců: „Je to také druh básníka, rozesmívá vás i pláče“ [57] . „Smutný klaun“ v díle věnovaném jemu „ukradl“ „smutné minuty“ od publika. Šašek si s sebou vzal všechny momenty ukradené z veřejného zákulisí - a tato zátěž se pro 37letého klauna ukázala jako neúnosná (Engibarov zemřel v roce 1972, ve stejný den jako Vysockij, 25. července [57] ) . Pro Váňu a Zinu je vnímání cirkusového představení také postaveno na úrovni okamžiku , ale spontánnost jejich reakcí a asociací („Ale on vypadá jako - ne, vážně, Van, - / Jako jeho bratr -právo - takový opilec“) je naivní a směšné – postavy jsou schopny hodnotit umění výhradně „svým způsobem života“ [56] .

Otázka zařazení „Dialogu u TV“ (ale i některých dalších básníkových děl) do různých tematických cyklů je ve středoškolském studiu diskutabilní. Filolog V. A. Gavrikov tedy ve své práci o cyklizaci Vysockého poznamenává, že výskyt příběhu o Vanyi a Zině v „cirkusovém cyklu“ se stává důvodem zrodu náhodných (ne vždy majících jasná kritéria pro sjednocení) “ komunity písní“:

Ze stejného důvodu jej však lze zařadit do „ genderového cyklu“, kde se vede dialog mezi subjektem „on“ a subjektem „ona“ – vzpomeňte si na „Dvě písmena“. A "Dialog ..." můžete připsat "alkoholovému cyklu": těch "opilých" je tam dost [58] .

Žánrová originalita

"... Píseň se jmenuje" Sketching ". Odehrává se v cirkuse“ (červenec 1973);

„Dialog v cirkuse“ . Nebo „...doma u televize“, možná ano“ (prosinec 1973);

"O moderní lásce" (březen 1974);

„... V televizi běží cirkusové představení. Dvoučlenná rodina sedí u televize“ (září 1975);

„... chci ti zazpívat píseň, komickou, která má prapodivný osud. Nejdřív jsem to zpíval – poprvé – když jsme jeli na KAMAZ. Obecně bylo napsáno za účelem boje se zeleným hadem. Ne s bojem, ale s hadem. A tak je moje píseň samozřejmě trochu zastaralá, pravděpodobně, ale stále ji zpívám. <…> Zpíval jsem to tam několikrát. měla velký úspěch. A pak jsme ji vzali na naše představení, které se jmenovalo "Antimirs". A Voznesenskému to také nevadilo. Ale tam to hraji s herečkou z naší ... “(únor 1976);

"To není v cirkuse, ale v televizi." V cirkuse nemůžete běžet do obchodu - nepustí vás zpět ... “(březen 1977);

"No, myslím, že je lepší být '...v televizi'." Vždyť oni sedí doma“ (duben 1978).

Vysockij V.S. Z projevů [59]

Autorovo dramatické myšlení je plně vtěleno do Dialogu u TV. Jedná se v podstatě o miniaturní hru a žánrově se podobá aktuálním komiksovým dvojverším populárním v polovině 20. století, které nastudovali členové popového muzikálového duetu Shurov a Rykunin . Jakékoli, byť hypotetické, pokusy rozdělit píseň o Vanyi a Zině na dva interprety jsou podle vysoce vyškolených učenců Andreje Skobeleva a Sergeje Šaulova odsouzeny k neúspěchu. Navzdory příslušnosti k dramatickému žánru si „Dialog“ zachovává rysy lyrického díla a obsahuje pronikavý autorský začátek: „Proto je autor-interpret tak zajímavý, mistrně intonuje partie postav, mění zabarvení hlasu, proměňuje barvy hlasu. neustále se rozdvojující, ale – jedna“ [7] . Podle Jurije Šatina, vedoucího výzkumného pracovníka odboru literární vědy Filologického ústavu SB RAS , je snadnost a lehkost, s jakou spolu Vysockijští hrdinové komunikují, spojena s básníkovou schopností reprodukovat každodenní situaci v souladu s kánony „ sokratovského dialogu“ [6] .

Vysockij vrací dialogu ztracenou funkci – každý detail je aktualizován v procesu progresivního pohybu, čímž se zostřuje umělecký zájem o něj jako takový. Ale samotný dialog je přeměněn v řečový prvek běžného vědomí. Jestliže v Platónově dialogu vystupují Sokrates, Parmenides , Tiney , pak ve Vysockijském je to Lilka Fedoseeva, hlava Satyukova, nějaký Gruzínec a nakonec Váňa a Zina, hlavní mluvící postavy [6] .

Blízkost „Dialogu u TV“ k antickým formám se projevuje i na lexikální úrovni. Filolog R. L. Lobastov to dokazuje jako příklad repliky Critias z byzantského satirického dialogu „Vlastenec, nebo vzdělaný“. Hrdina se obrátil k partnerovi a řekl: "Trochu ztichni a nech mě být, Triefonte, opravdu tě nebudu ignorovat." Podobným způsobem, ale již v moderním každodenním jazyce, reaguje Váňa také na tvrzení své ženy: „Ach, Zine, bylo by lepší mlčet - / Čtvrtletní prémie byla pokryta“ [60] .

Příběh Váňi a Ziny není zdaleka jediným dílem Vysockého, které je založeno na dialogu nebo je explicitně orientováno na chápajícího partnera. Svou poetikou má blízko k takovým písním jako „Poučení před cestou do zahraničí“, „Dopis dělníků tambovského závodu čínským vůdcům“, „Policejní protokol“. Samostatně badatelé rozlišují „Dopis na výstavu“ a „Dopis z výstavy“, což jsou korespondence manželů. Stejně jako v Dialogu v televizi je zde iniciátorkou komunikace manželka, která instruuje svého manžela, který odešel do VDNKh : „Nepij tam, Koljo, buď trpělivý, dokud se nedostaneš domů. Kolya v odpověď dává jakousi zprávu: "Ještě jsem nepil vodku - no, ne stoh!". Tento „epistolární kontakt“, kdy je stejná situace nahlížena z různých úhlů pohledu, je podobný rozhovoru mezi Vanyou a Zinou [11] .

Literární a folklorní paralely

Mezi autory, jejichž díla Vysockij z mládí dobře znal, byl podle Igora Kochanovského spisovatel Michail Zoshchenko . Jeho vliv (ironický pohádkový způsob; masky pro hraní rolí, které oddělují autora od postav; prostý lidový projev postav) se nachází již v básníkově rané tvorbě, počínaje písní "Tettoo". V dopisech příbuzným Vysockij, mluvící o podnikání, někdy reprodukoval mírně upravené citace Zoshchenka. Vědci se tedy domnívají, že fráze, která byla přítomna v jednom z dopisů jeho manželce Ljudmile Abramové („Předstírali, že se o nic nestarají, ale v duších chovali nějakou hrubost“), není jen přímým odkazem na Zoshchenko. povídka „The Monter“ („... choval v duši nějakou hrubost“), ale slouží také jako předmluva k výskytu věty „Ty, Zine, narážíš na hrubost!“ [61] . Rozdíl ve vykreslení každodenních situací spočívá v tom, že postavy spisovatele jsou místy ošklivé, zatímco básníkova Zina a Váňa spíše vtipné a absurdní než ošklivé [62] .

Možná je to způsobeno tím, že pro Zoshčenka jsou jeho postavy lidé jiné kultury, zatímco pro Vysockého jsou stejní, snaží se jim porozumět, aniž by se jim vymezoval. Jeho „dialog s obyčejným vědomím“ ( V. Tolstykh ) se tak nemění v odsuzování či výsměch, ale pomáhá pochopit, že má také právo na existenci [62] .

Téměř každý verš Dialogu, počínaje od začátku, je tou či onou variací Zina zvolání adresovaného jejímu manželovi: „Ach, Vane! Podívejte, jací klauni! Všechny tyto poznámky pravděpodobně sahají ke královně Nepálu , populární v druhé polovině 50. let 20. století , obsahující zejména věty: „Vasya, podívej se, jaká je žena, / Vasyo, protože je štíhlejší než cedr. / Vasyo, proč je vdaná / S králem jménem Mahendra ? Kromě toho v zápletce Dialogu badatelé vidí určitý vliv básně napsané v roce 1961 Andrejem Voznesenskym „Soused Bukashkin žije s námi“, zařazené do sbírky „Anti-světy“: „Proč se anti-světy setkávají v uprostřed noci? / Proč spolu sedí / a dívají se na televizory? Sám Vysockij, který dílo představil na jednom z koncertů v dubnu 1978, vytvořil paralelu mezi postavami Dialogu a hrdiny foxtrotu Fanny Gordona , který byl součástí repertoáru Leonida Uťosova a Petra Leščenka na počátku 30. let : „ Sedí tedy jako „U samovar, já a moje Máša“, – pamatuješ, že? Tady sedí Zina a Vanya a dívají se na televizi“ [19] [63] .

Otevřená zůstává otázka možného vzájemného ovlivnění „Dialogu u TV“ a „Front Entrance“ od Alexandra Dolského . Podle Vysockého současníků spolu oba písničkáři neměli nejlepší vztah. V druhé polovině 60. let tedy Dolsky napsal „Loupežník-Orfeus“, což je parodie na „Píseň o zlých duších“ a obsahuje věty: „Nemilosrdně bušil do kytary, / Jak bije goblin domino s kocovinou. / A s hromovým, hranatým basem / Tak řval o všem c moll . / Lahodné, tolik hrůzy. Vysockij, když odpovídal na otázky publika v geoklubu Moskevské státní univerzity (1978) o Dolského parodiích, poznamenal, že „jsou psány, když oni sami nemohou“ [64] . Dochovaly se také vzpomínky očitých svědků, podle kterých básník v Leningradu velmi sžíravě charakterizoval svého kolegu [65] [66] . Mezi písněmi Dolského, které, jak píše badatel Andrej Semin, „jasně napodobují charakter Vysockého“, vyniká „Front Entrance“ („Nedávejte to na parapet, Valyo, / Obyvatelé tu chodí, budou všimněte si toho. / Vidíte? Nechte toho parchanta projít, / Počkejte alespoň pět minut. Tato práce však byla podle některých zdrojů napsána rok před vystoupením „Dialogu v televizi“ [65] .

Hudba a performance

Melodie písně je recitativní , charakteristická pro rané Vysockého písně (např. „Red, Green“, „Ninka the Gunner“) a charakteristická pro díla fejetonového charakteru (např. „The Envy's Song“) [67] . Naum Schafer kreslí paralely mezi písní Vysockého a ranou operetou " Grooms " od Isaaca Dunayevského , nazývanou "první sovětská opereta". Duet Agrafeny a fixy z tohoto díla byl podle něj „vtipný, satirický, efektní, melodicky nakažlivý...“ a stal se téměř povinným číslem pro „kombinované“ koncerty umělců hudebního divadla. Krása tohoto duetového čísla je podle jeho názoru v tom, že „parodováním populárních každodenních intonací a nucením svých postav, aby se vyjadřovaly pomocí otřepaných hudebních frází, skladatel zdůrazňuje úroveň jejich myšlení a cítění, jejich filištínské rozhledy a duchovní méněcennost." Stejně tak podle Schafera dělá totéž Vysockij v písni "Dialog u TV". Jako ilustraci uvádí Vanyinu káravou poznámku k Zině: „Raději mlč!“ A objasňuje, že zní na hudební frázi z kubánské písně „Kdo jsi?“. V tom vidí zvláštní hudební a poetický prostředek: „zachmuřený“ hrdina Vysockého písně nemá v duši vlastní melodii, postava se odhaluje nečitelností v hudebních intonacích a pokusy o adaptaci cizího hitu, který „přišel na ruku“ k jeho výlevům [68] .

"Dialog v televizi" Vysockij vystupuje ve dvou hlasech. Podle vysotskovedova, při provádění této písně, básník dovedně vykonává funkce herců i režiséra a mění ji v představení. „Dialog“ zní „nenapodobitelně“ – jako duet [69] [70] .

Relevantnost. Sociokulturní dopad

Podle průzkumu, který provedli specialisté VTsIOM v roce 1997 mezi obyvateli ruské metropole, patřil na konci 20. století „Dialog v televizi“ (spolu s „ Lovem na vlka “ a „Písní přítele“) mezi jejich oblíbená díla. z Vysockého; tři jmenované písně preferovali Moskvané s vyšším vzděláním i hospodyně z řad manželek vůdců [71] . V létě 2015 provedla nevládní výzkumná organizace Levada Center ve 46 regionech Ruska průzkum související s prací Vysockého . Respondenti, kteří byli požádáni, aby pojmenovali svá oblíbená díla, zařadili „Dialog“ do pětice nejznámějších písní básníka [72] .

Důkazem toho, že "Dialog v televizi" si získal oblibu ještě za autorova života, je epizoda z celovečerního filmu Vladimira Grammatikova " Pes šel po klavíru " (1978), ve kterém se folklorista Chizh, který dorazil do vesnice, obrací k místní obyvatelka - babička Malanya - s prosbou o zazpívání staré písně, která byla součástí repertoáru jejích rodičů a dědů. Předvádí "A máš pravdu, Van." Když sběratel lidového umění poznamená, že „to je moderní, to je Vysockij“, vesnická písničkářka odpoví, že „tohle zpíval její dědeček. Byl to Vysotského známý“ [73] [74] .

Badatelé, když mluví o vlivu „Dialogu“ na masové vědomí, poznamenávají, že píseň, která vypráví o Vanovi a Zině, byla v průběhu desetiletí rozdělena do citátů a stala se „součástí lidové frazeologie“ – mluvíme o repliky "Poslouchej, Zine, nedotýkej se švagra" , "Podívej, počkej na mě" a další. Co do počtu aforismů, které se dostaly do každodenního užívání, je Vysockého dílo srovnatelné s Gribojedovovou komedií „ Běda vtipu “ [75] . Podle režiséra Jurije Ljubimova začali lidé mluvit ve frázích Vysockého a takové výzvy jako „Ty, Zine, narážíš na hrubost“ se staly prvkem moderního folklóru: „To znamená, že on, stejně jako Gribojedov, je součástí přísloví“ [76] . Historička umění Natalia Rubinshtein poznamenává, že Vaninina příslovečná tiráda „Když přijdeš domů, sedneš si tam“ ztělesňuje „rodinné a komunitní podráždění, které historicky nahromadili sovětské národy vůči svému sousedovi“ [5] .

Analýza titulků novin a časopisů provedená výzkumníky v letech 2000–2006 odhalila, že jedním z lídrů v citaci je výraz „Kde jsou peníze, Zin?“, obsažený v názvech různých publikací doslovně nebo v transformované podobě více než 130krát [77] . Tištěná média také aktivně používala takové věty z textu Dialogu jako „Hele, jací klauni / trpaslíci!“, „Já, Van, chci to samé!“, „Je to škoda, Vane! [78] .

Důvody a podmínky, které zajistily přechod citátů Vysockého písní do složení okřídlených jednotek, jsou rozmanité. Za prvé, za každým z těchto citátů byl super-populární autor. Naprostá většina posluchačů a diváků si byla vědoma mimořádné osobnosti zpěváka, básníka a herce. Za druhé, píseň samotná - dílo malé formy - mohla být mnohokrát provedena, replikována prostřednictvím gramofonových desek a magnetofonových nahrávek a být neustále "na slyšení". Za třetí, rychlou asimilaci těchto citací rodilými mluvčími usnadnil jejich hovorový jazyk [79] .

Badatelé nalézají jistou blízkost mezi strukturou Vysockého dialogových písní (včetně „Dialogu v televizi“) se zahrnutými „prvky řečových žánrů přepisu“ a jednotlivými díly Alexandra Bašlačeva , v nichž je „stylisticky vyznačená slovní zásoba, přímá řeč, vlastní jména, odrážející charakter doby“ [80] . Vliv "Dialogue" lze vysledovat i v tvorbě dalšího rockového umělce - Viktora Tsoi ; mluvíme zejména o čtvrtém studiovém albu skupiny " Kino " " This is not love ", kde je několik písní uvedeno "ve sémanticky významných nízkých nebo vysokých tóninách, s různými zabarveními hlasu", s použitím masek různé postavy: „Pomocí hlasového projevu to dopadá teatrálně“ [81] .

"Dialog u TV" je doporučeno pro nepovinné studium v ​​hodinách literatury na ruských středních školách. Vysotskovolog Anatolij Kulagin , který napsal kapitolu „Píseň autora“ pro učebnici „Ruská literatura 20. století. Stupeň 11“, poznamenává, že ve třídě je třeba při rozboru této písně věnovat pozornost „umění intonace, režisérské dovednosti básníka“ [82] [83] . Přeložený text díla o Váňovi a Zině je obsažen i v „Krátké učebnici literatury“ vydané v ČR v roce 2007, v níž je Vysockij uveden mezi dalšími sovětskými autory [84] .

Viz také

Komentáře

  1. ↑ Závod na výrobu pneumatik - Moskevský závod na výrobu pneumatik - nejstarší ruský podnik na výrobu pneumatik pro automobily [8] .
  2. ↑ "Krátké tričko" - Vysockij v jednom ze svých projevů vysvětlil, že tak nazval minisukni [12] .
  3. ↑ Shurin je bratr manželky [20] [25] .
  4. ↑ „Lilka Fedoseyeva“ je údajná narážka na Lydii Fedoseyeva-Shukshina , která hrála roli Tanyi ve filmu „ Peers “, ve kterém v roce 1959 hrál Vysockij první roli ve filmu [48] .

Poznámky

  1. ↑ Krylov, 1991 , s. 434.
  2. ↑ 1 2 3 Vysockij V. Sbírka básní a písní ve třech svazcích / Sestavil: A. An. Lvov, A. Sumerkin. - New York : Apollon Foundation & Russica Publishers, 1988. - V. 1. - S. 392-393. - ISBN 0-89830-118-1 .
  3. ↑ 1 2 3 Petrakov A. Katalog písní a básní V. Vysockého // Vagant: přihláška / za účasti R. Zeleny. — M .: GKTSM V. S. Vysotsky, 1991. — Únor ( číslo 2 ). - S. 2 .
  4. ↑ Žilcov, 1996 , s. 34.
  5. ↑ 1 2 Rubinstein N. Lidový umělec // Neva . - 1990. - č. 3 . - S. 182 .
  6. ↑ 1 2 3 4 Shatin Yu. V. Poetický systém Vysockého V. S. // Akvilon (severní vítr): almanach poezie. - 2006. - č. 2 . - S. 41-43 .
  7. ↑ 1 2 3 Skobelev A. V., Shaulov S. M. "Jsem celý ve světle." Poezie jako akce, akce a hra // Vladimir Vysockij: svět a slovo. - Ufa : BSPU , 2001.
  8. ↑ 1 2 3 4 Žilcov, 2012 , str. 113.
  9. ↑ Novikov, 2013 , str. 241.
  10. ↑ 1 2 Novikov, 1991 , str. 132.
  11. ↑ 1 2 3 Kikhney L. G., Temirshina O. R. Fazety dialogu v písničkářství // Problémy poetiky ruské literatury 20. století v kontextu kulturní tradice. Materiály mezinárodní vědecké konference. - M .: MAKS Press, 2006.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 Krylov, 2010 , str. 251.
  13. ↑ Lobastov, 2011 , s. 86.
  14. ↑ Shaulov S. M. Teatrálnost textů Vysockého // Vagant . - 1990. - č. 5 . - S. 3 .
  15. ↑ Novikov, 2013 , str. 241-242.
  16. ↑ Krylov, 2010 , str. osm.
  17. ↑ Žilcov, 2012 , s. 111.
  18. ↑ Žilcov, 2012 , s. 112-113.
  19. ↑ 1 2 Krylov, 2010 , str. 250.
  20. ↑ 1 2 Vysockij V. Písně. Básně. Próza / komp. a ed. komentáře M. Raevskaya; intro. Umění. V. Novikov. - M .: Eksmo , 2010. - S. 691-814. — 813 s. — (Knihovna světové literatury). - ISBN 978-5-699-44686-5 .
  21. ↑ Voiskunsky E. L. Svět je malý . - M . : Sovětský spisovatel , 1990. - S. 199-200. - 503 s. — ISBN 5-265-01077-7 . Archivováno z originálu 4. prosince 2017.
  22. ↑ Krylov, 2010 , str. 50, 251.
  23. ↑ Kulagin, 2016 , str. osm.
  24. ↑ Krylov, 2010 , str. 251-252.
  25. ↑ Žilcov, 2012 , s. 112.
  26. ↑ Tomenčuk L. Vysockij a jeho písně - zvedněme oponu za okraj  // Hudební život  : časopis. - M . : Sovětský skladatel, 1992. - č. 9-10 . - S. 26 . Archivováno z originálu 4. prosince 2017.
  27. ↑ Razzakov F.V. Vysockij: trumf v tajné válce. Další verze biografie velkého barda . - M .: Eksmo, 2009. - S. 345-346. — 960 s. - (Knihy od Razzakova o velkých umělcích). - ISBN 978-5-699-36352-0 . Archivováno z originálu 28. srpna 2017.
  28. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysockij v Leningradu . - Petrohrad. : NP International Guild of Masters, 2013. - S. 186. - 246 s. - ISBN 978-5-91542-210-9 . Archivováno z originálu 31. května 2017.
  29. ↑ Razzakov F. Vladimir Vysockij: Samozřejmě, že se vrátím. - M. : Eksmo / Litres, 2009. - S. 212. - 459 s. — ISBN 5-699-12406-3 .
  30. ↑ Tsybulsky M. Vysockij v Bulharsku . „Vladimír Vysockij. Katalogy a články“ (15. listopadu 2014). Získáno 17. září 2017. Archivováno z originálu 17. září 2017.
  31. ↑ Vladimir Wisocki * - Autoportrét  (anglicky) . diskotéky . Získáno 17. září 2017. Archivováno z originálu 17. září 2017.
  32. ↑ Písně ruských bardů / design Lev Nusberg. - Paříž: YMCA-Press , 1977. - T. 2. - S. 37-38. Archivováno z originálu 27. srpna 2017.
  33. ↑ Tsybulsky M. "Písně ruských bardů" - první sebraná díla Vladimíra Vysockého . „Vladimír Vysockij. Katalogy a články“ (12. prosince 2013). Získáno 30. září 2017. Archivováno z originálu 30. září 2017.
  34. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysockij v kině. Filmografie . Další filmy a televizní pořady s Vladimirem Vysockim v hlavní roli a také filmy natočené před červencem 1980, které používají Vysockého písně, melodie, hlas a role . „Vladimír Vysockij. Katalogy a články“ (12. dubna 2006) . Získáno 17. září 2017. Archivováno z originálu 17. září 2017.
  35. ↑ Literární almanach "Metropol" . Ardis (1979). Získáno 27. srpna 2017. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2017.
  36. ↑ Tsybulsky M. Jak to bylo. Poznámky k almanachu "Metropol" . Web "Vladimir Vysockij. Katalogy a články“ (14. srpna 2015). Získáno 4. srpna 2017. Archivováno z originálu 5. srpna 2017.
  37. ↑ Krylov, 2010 , str. 248.
  38. ↑ Vladimir Semenovič Vysockij: co? kde? když? : bibliografická příručka (1960-1990) / komp. A. S. Epštein. — Charkov: Pokrok; M. : Studio-L, 1992. - S. 56-57. — 399 s. — 50 000 výtisků.  - ISBN 5-87258-006-1 . Archivováno z originálu 29. července 2017.
  39. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysockij v kině. Filmografie . Filmy natočené po červenci 1980, které obsahují písně, melodie, hlas a role Vladimíra Vysockého . „Vladimír Vysockij. Katalogy a články“ (12. dubna 2006) . Získáno 17. září 2017. Archivováno z originálu 17. září 2017.
  40. ↑ Baku, 2011 , str. 257.
  41. ↑ Siess-Krzyszkowska D., Tsybulsky M. Vysockij v České republice . „Vladimír Vysockij. Katalogy a články“ (7. února 2010). Získáno 20. září 2017. Archivováno z originálu 20. září 2017.
  42. ↑ Kokhanovsky, 2017 , str. 408.
  43. ↑ Shemyakin M. M. Ilustrace k básním a písním Vladimíra Vysockého. - M . : Státní muzeum výtvarných umění pojmenované po A. S. Puškinovi , 2011. - S. 10. - 48 s. - ISBN 078-5-93898-366-3.
  44. ↑ Kokhanovsky, 2017 , str. 245-246.
  45. ↑ Krylov, 2012 , str. 452.
  46. ↑ Krylov, 1991 , s. 585.
  47. ↑ Krylov, 2012 , str. 452-454.
  48. ↑ Krylov, 2010 , str. 252.
  49. ↑ Krylov, 2010 , str. 249.
  50. ↑ Krylov, 1991 , s. 621-622.
  51. ↑ Žilcov, 2012 , s. 110.
  52. ↑ Volkova T. S. Satirický začátek v písních Vladimíra Vysockého // Svět Vysockého: Výzkum a materiály. Vydání III. Svazek 2 / Komp. A. E. Krylov a V. F. Shcherbakova. - M. : GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 239-244. — 624 s. - ISBN 5-93038-010-4 .
  53. ↑ Kulagin, 2013 , str. 101.
  54. ↑ Zaitseva M. V. O možném rozšíření cyklu „Historie rodiny“ // Vladimir Vysockij: Výzkum a materiály 2009-2010 / redakční rada. A. E. Krylov , A. V. Skobelev, G. A. Shpileva. - Voroněž: Echo, 2011. - S.  104 -106. - 302 s.
  55. ↑ Kulagin, 2013 , str. 102-103.
  56. ↑ 1 2 Katz L. V. K sémantické struktuře časového modelu Vysockého básnických textů // World of Vysockij: Research and Materials. Vydání III. Svazek 2 / Komp. A. E. Krylov a V. F. Shcherbakova. - M .: GKTSM V. S. Vysockij , 1999. - S. 88-95. — 624 s. - ISBN 5-93038-010-4 .
  57. ↑ 1 2 Vysockij V. Chyť vítr všemi plachtami!: [básně] / komp. a komentovat. P. Fokina; připravený text S. Žilcov. - Petrohrad. : Amphora , 2012. - S. 70-71. — 127 s. - ISBN 978-5-367-02115-8 .
  58. ↑ Gavrikov V. A. O cyklizaci ve Vysockij // Vysotskovedenie a Vysotskovedenie. 2013-2014. Sborník článků / Vedoucí redaktor V. P. Izotov. - Orel: Oryol State University, 2014. - S. 81. - 118 s.
  59. ↑ Krylov, 2010 , str. 249-250.
  60. ↑ Kulagin, 2013 , str. 85.
  61. ↑ Shilina, 2009 , str. 146-148.
  62. ↑ 1 2 Shilina, 2009 , str. 165.
  63. ↑ Semin, 2012 , str. 231.
  64. ↑ Semin, 2012 , str. 214.
  65. ↑ 1 2 Seminář, 2012 , str. 215.
  66. ↑ Tsybulsky M.I. Vladimir Vysockij v Leningradu. 1970 . vysotskiy-lit.ru . Získáno 19. září 2017. Archivováno z originálu 4. prosince 2017.
  67. ↑ Shilina O. Yu. Vladimir Vysockij a hudba: „Nastudoval jsem všechny noty od a do...“. - Petrohrad. : Skladatel, 2008. - S. 97-108. — 216 ​​s. - ISBN 978-5-7379-0377-0 .
  68. ↑ Shafer N. Vladimir Vysockij jako skladatel  // Divadlo  : časopis. - 1988. - č. 6 . - S. 51-59 . Archivováno z originálu 24. září 2017.
  69. ↑ Důl N. M. Problém tragického v poezii V. S. Vysockého . - Kursk: KSPU, 1995. - S. 111. - 245 s. Archivováno z originálu 4. prosince 2017.
  70. ↑ Georgiev L. V. Vysockij: Setkání, rozhovory, vzpomínky / Per. z bulharštiny V. Viktorová. Úvodní slovo V. Ogneva. - M. : Umění, 1991. - S. 65. - 268 s. — 50 000 výtisků.  - ISBN 5-210-02281-1 . Archivováno z originálu 4. prosince 2017.
  71. ↑ Sedov L. A. Sociologický průzkum // Svět Vysockého: výzkum a materiály. - M. : GKTSM V. S. Vysockij , 1999. - T. 1; vydání 3.
  72. ↑ Vysockij: paměť a kreativita . Centrum Levada (24. července 2015). Získáno 19. září 2017. Archivováno z originálu 9. září 2017.
  73. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysockij v kině. Filmografie . v-vysotsky.com . Vladimír Vysockij. Katalogy a články. Získáno 19. září 2017. Archivováno z originálu 17. září 2017.
  74. ↑ Kozhevnikov A. Yu. Zachyťte fráze a aforismy ruské kinematografie. - M . : Olma media groups , 2007. - S. 346. - 831 s. - ISBN 978-5-373-00972-0 .
  75. ↑ Dykhanova, 2009 , s. 36.
  76. ↑ Baku, 2011 , str. 484.
  77. ↑ Dykhanova, 2009 , s. 218.
  78. ↑ Dykhanova, 2009 , s. 219.
  79. ↑ Shulezhkova S. G. Okřídlené výrazy Vladimira Vysockého // Svět Vysockého: Výzkum a materiály. Mezinárodní konference "Vladimir Vysockij a ruská kultura 60.-70. let" / sestavovatelé: A.E. Krylov a V.F. Shcherbakova. - M. : GKTSM V. S. Vysockij , 1999. - S. 216-225.
  80. ↑ Boikov A. I. Bashlachev a Vysockij: mechanismy jazykových citací // Jaroslavl Pedagogical Bulletin. - Jaroslavl , 2011. - T. 1 , č. 3 . - S. 239-240 .
  81. ↑ S. A. Petrova. Hudba a slova v albu V. Tsoi "Toto není láska" // Ruská rocková poezie: Text a kontext. Sborník vědeckých prací. - Jekatěrinburg; Tver, 2010. - Vydání. 11 . - S. 85 . - ISBN 978-5-7186-0387-3 .
  82. ↑ Kulagin A. V. Autorská píseň // Ruská literatura XX století: 11 buněk. Proč. pro všeobecné vzdělání učebnice instituce: Ve 2 hodiny - M . : Drop obecný , 2000. - T. 2. - S. 423-436.
  83. ↑ Kulagin A.V. Studium autorské písně ve škole . vysotskiy-lit.ru . Získáno 20. září 2017. Archivováno z originálu 13. května 2017.
  84. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysockij ve školních programech . v-vysotsky.com . Získáno 20. září 2017. Archivováno z originálu 15. července 2017.

Literatura

Odkazy