Klavírní koncert č. 1 (Čajkovskij)

Koncert č. 1 pro klavír a orchestr
Skladatel P. I. Čajkovskij
Formulář koncert
Klíč b-moll
Doba trvání OK. 30 minut
datum vytvoření 1874-1875
Místo vytvoření Moskva
Opusové číslo 23
obětavost Hans von Bülow
Díly

I. Allegro non troppo e molto maestoso - Allegro con spirito (18:47)  
II. Andantino semplice - Prestissimo (6:28)  

III. Allegro con fuoco (6:10)  
Provádějící personál
klavír , symfonický orchestr
První představení
datum 25. října 1875
Místo Boston
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Koncert č. 1 pro klavír a orchestr b moll , op. 23 napsal P. I. Čajkovskij v letech 1874-1875 a poprvé ji uvedl 25. října 1875 v Bostonu Hans von Bülow s orchestrem pod taktovkou Benjamina Langa .

Historie vzniku a realizace

Koncert vznikl v zimě 1874-1875 a Čajkovskij pravděpodobně konzultoval technické detaily klavírního partu s P. A. Pabstem . Skladatel dílo původně věnoval Nikolai Rubinsteinovi , který měl být jeho prvním interpretem. Na Štědrý den roku 1874 přednesl Čajkovskij dokončený, ale dosud nezorganizovaný koncert Rubinsteinovi, který však na skladbu reagoval velmi nepříznivě s tím, že je „k ničemu“. Zraněný Čajkovskij v něm odmítl cokoliv měnit (jen o pár let později vytvořil jeho nové vydání) a odstranil věnování Rubinsteinovi. Na radu klavíristy Carla Klindwortha zaslal skladatel rukopis koncertu Hansi von Bülowovi , který s jeho provedením rád souhlasil.

Koncert měl premiéru 25. října 1875 v Bostonu v provedení Bülowa s orchestrem pod taktovkou Benjamina Langa a byl oceněn veřejností i kritikou. O to větší úspěch mělo provedení koncertu v New Yorku 22. listopadu téhož roku pod taktovkou Waltera Damrosche .

1. listopadu 1875 byl koncert poprvé uveden v Rusku (v Petrohradě ) - sólistou byl Gustav Kross , na pódiu stál Eduard Nápravnik (Čajkovskému se vystoupení nelíbilo) a 3. prosince v Moskvě byl koncert hraje Sergey Taneyev . Orchestr řídil Nikolaj Rubinstein, který přehodnotil svůj postoj k tomuto dílu a následně jej sám mnohokrát s velkým úspěchem jako klavírista provedl.

Již za skladatelova života se První koncert stal velmi populárním. Opakovaně zazněl během Čajkovského turné po Spojených státech v roce 1891, včetně 9. května na jednom z inauguračních koncertů na počest otevření Carnegie Hall v New Yorku, stejně jako na posledním skladatelově koncertě 16. října 1893, kde v r. druhá část jeho Šestá "Patetická" symfonie poprvé (při obou těchto příležitostech byla sólistkou Adele aus der Ohe ).

Ve 20. století vstoupil První koncert do repertoáru předních světových klavíristů. Nahráli a nahráli Arthur Rubinstein , Vladimir Horowitz , Emil Gilels , Svyatoslav Richter , Lev Oborin , Vladimir Ashkenazy , Michail Pletnev , Andrey Gavrilov .

V současné době naprostá většina klavíristů uvádí tento koncert ve třetí verzi, kterou vydal A. Siloti po smrti P. Čajkovského. Ještě za života autora Siloti přesvědčil Čajkovského, aby provedl změny, které ho potěšily, ale Petr Iljič k tomu nedal souhlas. Siloti po smrti Čajkovského přesto svou verzi zveřejnil a právě tuto verzi hrají moderní klavíristé. Autorské vydání na konci 20. století provedl Lazar Berman [1] . Existuje také vydání Jurgensona.

Koncert zůstává jedním z nejoblíbenějších Čajkovského děl [2] . Od roku  1958 musí být povinným programem finálového kola Mezinárodní Čajkovského soutěže „jeden z Čajkovského klavírních koncertů“, ale případy vystoupení soutěžících druhého nebo třetího koncertu – alespoň ze strany vítězů soutěže – jsou extrémně vzácný. . ( Druhý koncert zahrál Alexander Kantorov , který získal 1. cenu a Velkou cenu soutěže v roce 2019 [3 ] .)

Struktura koncertu

Koncert se skládá ze slavnostně půvabného úvodu a tří částí:

  1. Allegro non troppo e molto maestoso - Allegro con spirito .
  2. Andantino semplice - Prestissimo .
  3. Allegro s požárem .

Přibližná délka představení je 35-40 minut.

První část

První věta se skládá z velkého úvodu a sonáty allegro . Téma úvodu se opakuje třikrát. Před poslední pasáž tématu umístil Čajkovskij pianistovu skvělou virtuózní kadenci . Část následující po úvodu je strukturována podobně jako první části Čajkovského symfonických cyklů. Má třídílnou hlavní část a vedlejší část sestávající ze dvou témat. Repríza obsahuje rozšířenou klavírní kadenci.

Druhá část

Ve druhé části skladatel spojil charakteristické rysy dvou částí tradičního symfonického cyklu  - části lyrické a scherza . Je psána Čajkovského oblíbené třídílné formě, v níž střední část kontrastuje s těmi krajními. Následně tento princip rozvinul S. Rachmaninov ve svém Třetím klavírním koncertu . Ve všech částech této části Koncertu má velký význam variační forma rozvíjení tematického materiálu .

Třetí část

Finále koncertu je napsáno v takzvané rondosonátové formě , která se často vyskytuje v koncertní literatuře 19. století. Čajkovskij interpretoval tuto formu zajímavým a originálním způsobem: zde jakoby vznikly tři malé cykly podobné sobě navzájem, sestávající ze střídání několika obrazů. Součástí posledního cyklu je coda slavnostního charakteru vycházející z přepracovaného tématu vedlejší hry.

Sestava orchestru

Dřevěné dechové nástroje 2 flétny 2 hoboje 2 klarinety 2 fagoty Mosaz 4 rohy 2 trubky 3 trombony Bicí tympány Struny I a II housle violy violoncella kontrabasy Sólo na klavír

Pozoruhodné zvukové nahrávky

V populární kultuře

V prosinci 2020 se Sportovní arbitrážní soud rozhodl potrestat ruský sport za systematické užívání dopingu . Sankce zahrnují zákaz hrát ruskou hymnu na mezinárodních soutěžích do prosince 2022. [5] Fragment z Klavírního koncertu č. 1 Petra Čajkovského byl schválen jako náhrada za hymnu pro olympijské sportovce z Ruska na hrách v Tokiu a Pekingu [6] .

Citáty

Pianista Andrey Gavrilov [7] :

Dnešní první koncert Čajkovského je hitem. Žádné jiné klasické dílo se nehraje tak často, včetně různých soutěží. Toto nekonečné opakování zdiskreditovalo, vyčerpalo krásné, nejněžnější dílo. Zneužívání prvního koncertu v SSSR a v Rusku na všemožných slavnostních, dříve komunistických, nyní vlasteneckých slavnostech vedlo k tomu, že mnoho Rusů má koncert na hraně a v zahraničí je často brán jako druh hudební apoteózy ruského velmocenského šovinismu.

Ale tato hudební skladba, jakoby utkaná z melodických modulací lidské duše, tato zpěvná, symfonická filozofie života, tento sladký ruský symfonický existencialismus patří k téměř deseti nejlepším výtvorům lidského génia.

K provedení prvního Čajkovského koncertu musí být člověk nejen technicky dokonalým klavíristou, ale musí mít i relevantní životní zkušenosti, být v souladu s pozoruhodnou ruskou kulturou devatenáctého století, musí hluboce rozumět ruské náboženské filozofii, nebo, jak už to bývá zvaná organická životní moudrost.

Poznámky

  1. V. Předložky. Rozdíly ve vydáních Čajkovského 1. klavírního koncertu Archivováno 27. února 2015 na Wayback Machine
  2. Weidman na stránkách Čajkovského .
  3. Vítěz Grand Prix mezinárodní soutěže XVI. Z P. I. Čajkovského se stal Alexandr Kantorov . Novinky . tchaikovskycompetition.com (30. června 2019). Získáno 22. října 2021. Archivováno z originálu dne 25. října 2021.
  4. Deník osmého dne mezinárodní soutěže XVI. P.I. Čajkovského . Novinky . tchaikovskycompetition.com (26. června 2019). Získáno 22. října 2021. Archivováno z originálu dne 25. října 2021.
  5. Wamsley, Laurel; Kennedy, Merrit. Rusko má snížený zákaz dopingu, ale vynechá další 2 olympijské hry . NPR (17. prosince 2020). Získáno 8. března 2021. Archivováno z originálu dne 21. května 2021.
  6. MOV schválil Čajkovského hudbu jako náhradu za ruskou hymnu na olympijských hrách . sports.ru . Získáno 22. dubna 2021. Archivováno z originálu dne 22. dubna 2021.
  7. Gavrilov, A. V. Čajnik, Fira a Andrej. - Washington: South Eastern Publishers, 2011. - 288 s. — ISBN 978-1-936531-01-1 .

Odkazy