Výzva k popravě | |
---|---|
Obálka prvního samostatného vydání ( 1938 ) | |
Žánr | román |
Autor | Vladimír Nabokov |
Původní jazyk | ruština |
datum psaní | kolem roku 1935-1936 _ |
Datum prvního zveřejnění | 1935 - 1936 ( časopis Sovremennye Zapiski ) |
nakladatelství | Dům knihy |
Předchozí | Zoufalství |
Následující | Dárek |
![]() |
Pozvánka na popravu je román Vladimira Nabokova (1899-1977). Publikováno v časopise Sovremennye Zapiski v letech 1935 až 1936, vydáno jako samostatné vydání v roce 1938 pařížským emigrantským nakladatelstvím Dom Knigi pod pseudonymem V. Sirin .
Román byl napsán v ruštině během berlínského období spisovatelova života. Poprvé publikováno v pařížském časopise Sovremennye Zapiski v letech 1935-1936 ( č . 58-60). Jako samostatná kniha byla vydána v roce 1938 v pařížském nakladatelství „House of Books“. Anglický překlad, vytvořený pod vedením Nabokova jeho synem Dmitrijem, byl zveřejněn v New Yorku v roce 1959.
První vydání románu v Sovětském svazu se zjevně datuje do roku 1987. Román vyšel v rižském časopise Rodnik (1987, č. 8-12, 1988, č. 1-2) [1] . V roce 1988 byl román zařazen do sbírky Nabokovových děl, kterou připravilo nakladatelství Khudozhestvennaya Literatura.
Cincinnatus Ts.- hlavní hrdina, třicetiletý učitel , který čeká na rozsudek smrti za " epistemologickou hanbu", tedy "neprůhlednost" pro ostatní, na rozdíl od nich.
Monsieur Pierre je kat . Během událostí z románu vystupuje jako vězeň a vnucuje své přátelství Cincinnatovi.
Rodion je žalářník s červeným plnovousem a „krásnou ruskou tváří“. K Cincinnatovi jako celku se chová benevolentně, ale vůbec mu nerozumí.
Rodrig Ivanovič je ředitelem věznice. Je to marnivý muž v vždy elegantních oblecích, který Cincinnatovi pravidelně vyčítá špatné chování.
Emmochka je dvanáctiletá dcera ředitele věznice. Často navštěvuje Cincinnatovu celu. Spojuje s ní své naděje na útěk.
Marfinka je manželkou Cincinnata, který ho začal podvádět od prvního roku jejich manželství. Porodila dvě děti od jiných mužů, které skončily ve školce, kde Cincinnatus pracoval. Brzy nato se o sebe přestal starat a jeho odlišnost od ostatních začala být patrná i pro jeho okolí.
Cecilia C. je matkou Cincinnatus, který ho porodil ve velmi raném věku a okamžitě ho opustil. Před nástupem do vězení se s ní setkal pouze jednou, když už mu bylo třetí desetiletí. Cecilia pracuje jako porodní asistentka a upřímně si dělá starosti o Cincinnatus.
Roman Vissarionovič je Tsincinnatův právník . Často navštěvuje Cincinnatus, ale ve skutečnosti nedělá nic, aby ho zachránil.
Cincinnatus Ts. je odsouzen k smrti za svou odlišnost od ostatních, pro ně „neprůhlednost“, tedy za „epistemologickou hanbu“, jak tomu soud říká . Až do svých třiceti let dokázal před ostatními skrývat svou pravou povahu. Ale neustálé zrady manželky Marfinky a pak to, že se ve školce, kde pracoval jako učitel, objevil chlapec a dívka, kteří se narodili v důsledku těchto zrad, Cincinnatus ztrácí ostražitost a přestává se maskovat. To ho vede do vězení.
Román ukazuje posledních dvacet dní Cincinnatova života. V tomto období se snaží dát svému životu smysl. Komunikuje se svým žalářníkem Rodionem as ředitelem věznice. Pravidelně ho navštěvuje i právník a dvanáctiletá dcera ředitele věznice. A jeho matka a manželka spolu s příbuznými ho přicházejí navštívit. Jeho budoucí kat se navíc pod maskou vězně-souseda cpe jako přítel Cincinnatus. V důsledku těchto setkání si Cincinnatus ještě intenzivněji uvědomuje rozpory své vlastní osobnosti se současnou společností „vzájemně transparentních duší“.
Cincinnatus před popravou, ještě neznaje její přesné datum, píše: "Toto je slepá ulička zdejšího života - a nebylo v jejích úzkých mezích, že člověk musel hledat spásu." Po popravě Cincinnatus, zřejmě již na druhé straně světa živých, odchází od lešení a náměstí zničeného vichřicí s diváky, kteří se „zcela zprůhlednili“.
Časopisecké vydání románu a jeho první knižní vydání vyvolalo relativně malý počet recenzí v emigrantském tisku, mezi nimiž převládaly zmatené a nepřátelské recenze. „Nemyslím si, že by se našlo mnoho čtenářů, kterým by se Pozvánka na popravu líbila, kterým by se tato věc zdála drahá, a přiznám se, že jsem nedošel snadno na konec pasáže: všechno je příliš bizarní, je to příliš obtížné. reorganizovat takříkajíc na autorský klíč, aby bylo možné sledovat vývoj akce a alespoň něco v ní zachytit a pochopit. Únavné, strašidelné, divoké!" ( Georgy Adamovich ) [2] .
Výzkumníci najdou některé motivy a narativní ozvěny a odkazy na příběh Victora Huga „ Poslední den muže odsouzeného k smrti “ [3] . Obě díla tedy začínají stejnou situací: vězeň je odsouzen k smrti, následuje několik týdnů samovazby naplněné hrdinovými pocity a myšlenkami. Obě díla končí popravou postavy: Cincinnatus se zvedá na lešení a odsouzený Hugo slyší kroky na schodech - to poslední, co si už může zapsat do deníku. Přitom podle literárního kritika N. A. Karpova byla tato zápletka replikována romantickou literaturou, a proto by bylo příliš lehkomyslné tvrdit na základě této čistě vnější podobnosti, že mezi Nabokovovým románem a románem existovala jakási vnitřní souvislost. Hugův příběh. Podle jeho názoru Nabokov aktivně paroduje tzv. „vězeňskou“ literaturu éry romantismu v „Pozvání na popravu“ [4] . Zároveň je zaznamenána tematická, stylová a ideová podobnost těchto textů (mnoho opakujících se obrázků, motivů, dějových detailů, stylistických figur, shodný kontrapunkt emocionálního a intonačního hnutí) [3] .
“... Román (nebo spíše příběh) je postaven na dvou autorových úkolech. Z nich první, filozofického a částečně publicistického rázu, v mysli autora zřejmě převážil nad druhým, čistě literárním. Jak se však často stává, tato první, promyšlenější stránka díla byla zranitelnější a více problematická než druhá. Obsahuje takříkajíc kontrautopii, smutně satirický obraz budoucnosti lidstva, které již ztratilo své duchovní principy, je tak dekadentní, že poslední zbytky i té mechanistické civilizace, která kdysi (v určitém okamžiku lež mezi naší érou a érou příběhu) byla v nejlepších letech, ale která se poté rozpadla. Strukturu tohoto budoucího života zobrazuje Sirin s pozoruhodnou silou a vynalézavostí. Ale Sirinova kontrautopie sdílí osud všech utopií a kontrautopií: je těžké tomu uvěřit. Stejně jako jemu podobné je postaveno na předpokladu, že současné nemoci kultury se vyvíjejí zcela důsledně a přímočaře a postupně ničí ty zbytky zdravých principů, které v moderní kultuře existují. Historický proces přitom ve skutečnosti probíhá jinak. Postupem času v něm začnou působit síly, které zatím nevnímáme, i síly, které teprve vzniknou a které nemůžeme předvídat. Navíc tyto síly vstupují do kombinací a vzájemných kolizí, stejně nepředvídané. Díky tomu se historie nepohybuje po přímce, ale po křivce, kterou nelze předem vypočítat. Život, který nám Sirin ukazuje, může nebo nemusí přijít – a pravděpodobně v takových formách, jaké si on představuje, nepřijde. Ukazuje se, co Leo Tolstoy jednou řekl o Leonidu Andreevovi: děsí mě, ale já se nebojím “( Vladislav Khodasevich ) [5] .
„Nejhlubších témat se dotýká s neobyčejnou lehkostí a řeší se s takovou lehkostí, že se člověk nemůže ubránit víře v tato iluzorní předsevzetí: logicky se to zdá být pravdivé, ale proč si pak tisíce moudrých mužů lámaly mozky právě nad těmito otázkami po tisíc let? Pokud je lidský kolektiv tak absolutně a beznadějně neschopný, jaká je cena jednotlivců, stejného kolektivu složek? Pokud rozdvojená osobnost zapadá do vzorce – „já“ je první, toto je „já“, opatrné, pozorné, „já“, ve kterém všechna zdržovací centra fungují perfektně, a „já“, druhé, je „já“. “, impulzivní, odvážný, sledující svou první větu, – stojí za to mluvit o takovém „rozdvojení“? V posledních letech se Sirin vydal velmi nebezpečnou cestou – vnější akrobacií a vnitřní schematizací a zjednodušováním“ (Sergey Osokin [Vadim Andreev]) [6] .
Kritici, kteří si všímají přesycenosti románu narážkami, které odkazují čtenáře na texty ruských i zahraničních klasiků, často zmiňují jméno F. Kafky a jeho román Proces . Překvapivá je i samotná podobnost zápletek: neobyčejná osobnost je odsouzena světem bez tváře k popravě [7] .
V roce 1936 na literárním večeru v Paříži , kde Nabokov představil svůj román, se Georgy Adamovich přímo zeptal autora, zda zná Kafkův Proces. Tato otázka byla zodpovězena záporně, což se opakovalo ve všech později poskytnutých rozhovorech [7] .
V roce 1959 vyšlo v USA americké vydání Invitation to Execution , v předmluvě, ke které Nabokov píše [8] :
Emigrující recenzenti byli zmateni, ale kniha se jim líbila a představovali si, že v ní vidí „kafkovský prvek“, aniž by tušili, že neumím německy, že jsem zcela neznal moderní německou literaturu a v té době ještě nečetl žádnou francouzskou nebo anglické překlady Kafkových spisů. Nějaká stylistická artikulace mezi touto knihou a řekněme mými dřívějšími příběhy (nebo pozdějším románem Ve znamení nelegitimního) nepochybně existuje; ale v žádném případě mezi tím a The Castle nebo The Trial <...> Tato věc jsou housle, které zní v prázdném prostoru.
Samuel Lurie navrhl, že název románu „Pozvánka k popravě“ sahá až ke třetí scéně čtvrtého dějství hry W. Shakespeara „ Measure for Measure “ [9] .
2009 - RAMT , dir. Safonov Pavel Valentinovič
2019 - Apparatus.Theatre, dir. Rodion Baryšev
2020 - Kazaňské divadlo mládeže, dir. Ilnur Garifullin
Vladimíra Nabokova | Díla|
---|---|
Romány a povídky v ruštině | |
Sbírka povídek v ruštině | |
Hraje |
|
Sbírky básní v ruštině |
|
Romány v angličtině | |
Autobiografie |
|
jiný |
|
![]() | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie | |
V bibliografických katalozích |