Svatý Matěj (Michelangelo)


Svatý Matěj
Michelangelo Buonarroti
Svatý Matěj . 1505-1506
ital.  San Matteo
Mramor. Výška 216 cm
Galerie Accademia , Florencie
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Svatý Matouš ( italsky  Il San Matteo ) je nedokončená mramorová socha svatého apoštola Matouše vysoká 216 cm, kterou vytvořil vynikající sochař vrcholné renesance Michelangelo Buonarroti v období 1505-1506. Uloženo v galerii Accademia ve Florencii.

Historie vytvoření

V polovině 15. století byli konzulové (consoli) cechu obchodníků s vlnou ( italsky  Arte della Lana ), kterému obyvatelé Florencie svěřili dohled nad stavbou a výzdobou katedrálního kostela Santa Maria del Fiore ( l'Opera del Duomo), navrhl vyzdobit budovu sochami znázorňujícími postavy Písma svatého [1] . Smlouvu o vytvoření soch s nejlepšími florentskými sochaři uzavřelo Kuratorium pro stavbu katedrály, podle níž by mělo být po obvodu základny budoucí kupole instalováno šestnáct soch (u každé dvě osm žeber; v jiné verzi - na opěrách apsidy katedrály). Proto byly k obrazům dvanácti apoštolů přidány obrazy starozákonních hrdinů a proroků [2] .

24. dubna 1503 podepsal Michelangelo s dílnou Arte della Lana dohodu o vytvoření dvanácti soch apoštolů pro katedrálu Santa Maria del Fiore s podmínkou, že vydá jednu sochu ročně. Smlouva však byla vypovězena 18. prosince 1505, „navzdory skutečnosti, že Michelangelo, který následujícího roku odešel do Boloně a v březnu 1508 se vrátil do Florencie, byl odhodlán znovu pracovat. Zdá se, že umělec se na díle nepodílel až do dokončení Davida (duben 1504), ve skutečnosti prvotní zpracování a příchod mramorových bloků do Florencie podle Charlese de Tolnay pochází z období mezi rokem 1504 a 1505. Když byl sochař v dubnu 1504 odvolán do Říma, dílo přešlo na jiné sochaře a svatý Matouš zůstal nedokončen. Jiné sochy však také nevznikly. Do roku 1834 zůstal „Svatý Matouš“ v prostorách Guardianship of Florence Cathedral a poté byl přemístěn do atria Akademie umění, odkud na počátku dvacátého století vstoupil do Galerie Academy [3] [ 4] .

Ikonografické zdroje a znaky formy

Přípravnou kresbu k soše lze nalézt v Kreslírně v Louvru (č. 1068). Mramorový blok, ze kterého Michelangelo sochu vytesal, si zachoval svůj tvar. Postava světce je zobrazena v silném pohybu – levá noha je zvednutá a opřená o kámen. Apoštol v pravé ruce drží knihu, pevně si ji tiskne k tělu, pohyb je napjatý, je zachycen energickým obratem, plným patosu, s hlavou otočenou z profilu a tělem tlačeným vpřed vnitřní silou zdá se, že ho to tlačí vzhůru, jako by v prvotním hrdinském gestu vyjadřovalo snahu o vítězství myšlenky nad chaosem. Výrazná tvarující linie ve tvaru písmene S (figura serpentinata) naznačuje, že mezi prameny, které ovlivnily toto dílo, bylo pozdně antické sousoší Laocoön a jeho synové , nalezené 14. ledna 1506 v Římě (na jeho restaurování se podílel Michelangelo), jakož i přehodnocení „některých motivů“ od Donatella , zejména v „Obětování Izáka“. Jak poznamenal V. N. Lazarev , „póza světce je zcela neobvyklá, protože se zdá, že se Matouš snaží osvobodit z kamene, ale drží ho a nepustí“ [5] .

Michelangelova tvůrčí metoda, hodnocení a kritika v kulturních dějinách

Giorgio Vasari považoval toto Michelangelovo dílo nikoli za sochu, ale za předběžnou přípravu či model (modello) budoucí sochy. Napsal: „Zároveň započal mramorovou sochu sv. Matthew za opatrovnictví Santa Maria del Fiore; tato nedokončená socha svědčí o jeho dokonalé zručnosti a učí ostatní sochaře, jak vyřezávat sochy z mramoru, aniž by je mrzačil, abyste vždy, odstraněním mramoru, něco získali a abyste mohli v případě potřeby, jak se to stane, buď odstranit nebo změnit druhý“ [6] . V této pasáži je zřejmý podtext svědčící o tvůrčí metodě Michelangela, který se podle příběhů mistra Ascania Condiviho, studenta mistra, uchýlil k postupnému střídání frontálních prostorových plánů, jejich pozorování, snižování voskového modelu do vany s vodou. Tuto metodu později formuloval sochař a teoretik umění A. von Hildebrand jako „ princip reliéfu[7] .

Socha „Svatý Matouš“ je pozoruhodná tím, že kombinuje klasický „princip reliéfu“ s esovitou linií a rysem metody „non-finita“ ( italsky  non finita  – nedokončeno), kdy socha, tzv. se zcela nevysvobodila z mramorového bloku. V tomto případě je velmi pravděpodobné, že tato technika nevznikla záměrně, ale náhodou, kvůli okolnostem, které Michelangelovi zabránily v dokončení sochy. Stejně jako u soch Slaves však neúplnost formy naznačuje, že v procesu práce „údajně náhodná neúplnost, vyjádřená v aktivní interakci objemu s hmotou kamenného bloku, se zbytky mramorového bloku ne přesto odstraněna,“ mohla sochaře přivést k novým myšlenkám.a ponechal tyto sochy ve fázi „non-finita“. Dokládají to další Michelangelova pátrání v tomto směru v pozdějších dílech [8] .

Benedetto Varchi ve své smuteční řeči na Michelangelovu smrt poznamenal, že dílo ukazuje „hloubku a dokonalost intelektu a talentu“ sochaře. To lze považovat za jeden z prvních doložených dokladů uznání nedokončeného uměleckého díla [9] .

Současný autor Eric Scigliano napsal, že „Svatý Matouš je mnohem více a mnohem méně než jen nedokončená socha“ [10] . V roce 1998 vyšla báseň Louise Lawrence Whitea „Michelangelo: Sv. Matouš je nedokončený“, v níž je celkem poeticky postřehnuto, že sochař přestal na kameni pracovat „poté, co mu přirostl k srdci“ [11] .

William Wallace poznamenal, že dílo Michelangela mělo významný vliv na jeho současníky, lze jej vysledovat zejména v póze svaté Kateřiny na malbě od Raphaela a v sochách Jacopa Sansovino , například v soše Jakuba [12] .

Poznámky

  1. Seymour Ch. Jr. Homo Magnus et Albus: Quattrocento pozadí pro Michelangelova Davida z let 1501-1504. — Berlin: Stil und Überlieferung in der Kunst des Abendlandes, 1967. II. — S. 96-105
  2. Baldini U. L'opera completa di Michelangelo Scultore (Classici dell'Arte. 68). Milano: Rizzoli Editore, 1973. S. 82
  3. Baldini UP 83
  4. Michaël J. Amy. Seznamka Michelangelova svatého Matěje // The Burlington Magazine. - 2000. - Sv. 142. - R. 496
  5. Michelangelo. Poezie. Písmena. názory současníků. Sestaven. V. N. Graščenkov. - M .: Umění, 1983. - Úvodní článek V. N. Lazareva. - str. 11
  6. Vasari J. Životy nejslavnějších malířů, sochařů a architektů. - Petrohrad: Azbuka-classika, 2004. - T. 2. -S. 394-395
  7. Hildebrand A. Problém formy ve výtvarném umění a sbírka článků. M.: Nakladatelství MPI, 1991. S. 50-52
  8. Vlasov V. G. „Otroci“ // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 8. - Viz. také T. II. - S. 58-61
  9. William Wallace. Michelangelovy poklady. - Andre Deutsch, 2010. - ISBN 978-0-233-00253-8 . - R. 19
  10. Eric Scigliano. Michelangelova hora: Hledání dokonalosti v mramorových lomech Carrara. - Simon a Schuster, 2005. - S. 111
  11. Louise Lawrence White. Michelangelo : Svatý Matouš – nedokončený  . Sport 20 124-125. Wellington: Fergus Barrowman (březen 1998). — „(…)/průsvitnou vzdáleností/klepání kohoutkem dláta/když muž tesal/tak hluboko do kamene/pocítil, jak se srdce pohnulo/utřel si pot z očí/a odešel/(…)“ . Získáno 1. května 2012. Archivováno z originálu dne 6. října 2012.
  12. Wallace W. Michelangelovy poklady. — Andre Deutsch, 2010. — ISBN 978-0-233-00253-8