Sedmá oběť (film)

Sedmá oběť je film z roku  1943 produkovaný Valem Lewtonem a režírovaný Markem Robsonem .

Tento film vznikl v žánru psychologického hororu s prvky noir a byl čtvrtým ze slavné série hororových filmů produkovaných producentem Valem Lewtonem , kterou vytvořil v letech 1942-1946. Film vypráví příběh mladé nezkušené dívky ( Kim Hunter ) , která přichází do New Yorku hledat svou zmizelou sestru , kde se v Greenwich Village setkává s podzemním kultem uctívačů ďábla .

Film byl režijním debutem Marka Robsona , který následně režíroval filmy jako The Champion (1949), The Harder the Fall (1956), Payton Place (1957), The Inn of the Sixth Degree of Happiness (1958), Von Rayen's Vlak “ (1965), „ Údolí panenek “ (1967) a mnoho dalších [1] .

Film také na plátně debutoval herečce Kim Hunter [2] , která později hrála ve filmech jako " Stairway to Heaven " (1946), " A Streetcar Named Desire" (1951), " Cime Strip in the US Press " ( 1952) a " Planeta opic " (1968) [3] .

Děj

Film začíná Svatým sonetem VII Johna Donna : "Utíkám k smrti a smrt mě rychle potkává a všechny mé radosti jsou jako včera."

Ředitelka dívčí internátní školy zavolá jedné ze svých seniorek Mary Gibson ( Kim Hunter ) a informuje ji, že už šest měsíců nedostala platbu za pobyt. Jedinou příbuznou Mary, která za její studium platila, je její starší sestra Jacqueline, která však již dávno nereaguje na jakékoli výzvy k ní a zdá se, že úplně zmizela. Za současných podmínek vedení nabízí Mary, aby zůstala na internátní škole, pouze pokud souhlasí s tím, že bude pracovat jako asistentka učitele v mladších skupinách. Mary však odmítá s tím, že nemůže zůstat v internátu klidná, aniž by věděla, co se stalo její sestře. Ředitelka pustí Mary do New Yorku hledat svou sestru, dá jí peníze na letenku a řekne, že se může kdykoli vrátit. Učitel při odchodu z ředitelny přesvědčí Mary, aby se nevracela do internátní školy, i když sestru nenajde, a povzbudí ji, aby sebrala odvahu a naučila se žít v reálném světě.

Mary přijíždí do New Yorku a jde do kosmetické společnosti "La Sajasse", kterou vlastní její sestra. Vedoucí výroby paní Redi ( Mary Newton ) říká, že podnikání firmy je v pořádku i přes nepřítomnost Jacqueline. Podle ní však neví, kam mohla Jacqueline zmizet a nezná nikoho ze svých přátel. Když se Mary zmateně ptá, kdo se stará o obchod a podepisuje účty, paní Readyová odpoví, že Jacqueline jí firmu prodala nejméně před osmi měsíci. V továrně se Mary setkává se zaměstnankyní, kterou zná, Frances ( Isabel Jewell ), která je překvapená, že Jacqueline přestala Mary pomáhat a nekomunikuje s ní, protože vždy říkala, že svou sestru velmi miluje. Frances pak prozradí, že Jacqueline viděla asi před týdnem v Dante's Italian Restaurant v Greenwich Village .

U Dante's se Mary setkává s jeho majiteli, panem a paní Romani ( šéfkuchař Milani a Margherita Silva ), kteří si pamatují, že před časem viděli krásnou dívku, která vypadá jako Mary. Paní Romani říká, že k jejich restauraci přijíždělo luxusní auto s řidičem, ze kterého vystoupila krásná žena v kožešinách v doprovodu fešáka. Žena si pronajala pokoj ve druhém patře nad restaurací a řidič narazil na nový zámek. Od té doby už tato dáma do místnosti nevstoupila, do restaurace přišla třikrát nebo čtyřikrát, ale pouze se najíst. Mary přesvědčí Romana, aby otevřel pokoj. Když pan Romnai odemkne zámek, uvidí úplně prázdnou místnost, kde ze stropu visí jen židle a oprátka.

Romové utěšují Marii nabídkou čaje v restauraci. Oslovený policista říká, že je nutné podat na policii stížnost na pohřešování osoby. Básník Jason Hoag ( Erford Gage ), který je také přítomen, říká, že má nějaké zkušenosti s hledáním pohřešovaných lidí, ale jeho okolí ho nebere vážně. Mary podává stížnost na policejní oddělení pro pohřešované osoby. Na ředitelství ji osloví soukromý detektiv Irving August ( Lou Lubin ), který slíbí, že Jacqueline do 48 hodin najde, ale žádá o zálohu 50 dolarů. Když se dozví, že Mary nemá peníze, ztratí zájem. Poté, co Mary odejde, Augusta osloví jistý pan Redow ( William Halligan ), který Augustovi sdělí, že jde o hledanou Jacqueline Gibsonovou a na jeho místě by na tuto záležitost okamžitě zapomněl. August předstírá, že souhlasí, a vezme si od policie spis o Jacqueline.

Po návštěvě márnice přichází Mary do kanceláře právníka Gregoryho Warda ( Hugh Beaumont ), o kterém bylo márnici řečeno, že se ptá na Jacqueline. Přímo v čekárně advokátní kanceláře Mary omdlí. Probudí se ve Wardově kanceláři, který se, jak se ukáže, dobře zná a dokonce si je blízký s Jacqueline, ačkoli o něm nikdy nemluvila. Ward také neví, kde Jacqueline je, a opravdu by to rád věděl, protože ji miluje. Vysvětluje podivnost oprátkové místnosti ne proto, že by Jacqueline chtěla spáchat sebevraždu, ale proto, že žila ve světě svých vlastních fantazií. Ward pozve Mary na večeři a pak ji doprovodí do hotelu. V sále ji potká August, který říká, že se rozhodl ujmout případu bez platby předem, navíc ví, kde Jacqueline najít. August informuje Mary, že podle oficiálních dokumentů Jacqueline neprodala svůj podnik paní Readyové, ale dala ho zdarma. Dále uvádí, že při hledání důkazů prohledal všechny prostory továrny La Sajasse, kromě jedné místnosti, která byla zamčená. Mary přesvědčí Augusta, aby okamžitě šel do továrny a otevřel zamčenou místnost.

Po vloupání do tovární budovy vyděšená Mary požaduje, aby August šel k zamčeným dveřím před ní a otevřel je. V tu chvíli se na chodbě objeví noční hlídač a Mary jde k Augustovým otevřeným dveřím, aby ho varovala. Sám August však vyjde na chodbu, těžce se zapotácí, udělá pár kroků a aniž by cokoliv řekl, padl mrtvý. Když to Mary viděla, rychle vyběhla ven a schovala se. Mary sedí v metru a vidí dva opilce, jak nastupují do jejího kočáru a třetího táhnou v náručí. Sednou si naproti Mary, a když klobouk tomu nejopilějšímu spadne, Mary si uvědomí, že je srpen. Mary se přesune do dalšího vozu a požádá průvodčího, aby tyto dva muže zadržel. Když však průvodčí vstoupí do vozu, nikdo tam není.

Další den Mary vypráví celý příběh Wardovi a říká, že viděla řeznou ránu na Augustově hrudi, ale on si myslí, že policie jejímu příběhu pravděpodobně neuvěří. Ward zároveň říká, že pro Mary našel práci jako učitel v mateřské škole. Mary je šťastná a rozhodne se pronajmout si pokoj od Romů.

Na Wardovu schůzku přichází známý psychiatr Dr. Louis Judd ( Tom Conway ), který bez obalu prohlásí, že pochází od Jacqueline a že potřebuje peníze. Judd říká, že za ním přišla před dvěma dny a hledala léčbu na známé náklady. Psychiatr počítá s tím, že Ward za ně zaplatí. Ward odpoví, že dokud nebude vědět, kde Jacqueline je a v jakém je stavu, nedá žádné peníze. Judd prohlásí, že Jacqueline je na pokraji nepříčetnosti, a proto jakékoli setkání s ní není žádoucí. Ward dává Jacqueline 45 dolarů na léčbu – vše, co má v peněžence. Judd si vezme peníze a okamžitě zmizí.

Judd přichází do školky k Mary s tím, že je připraven ji vzít k její sestře. Říká, že to dělá na žádost Jacqueline a od Warda dostal Maryinu adresu. Judd vezme Mary do bohatého činžovního domu, vejde s ní do jednoho z bytů a zamkne dveře řetězem. K Juddově překvapení Jacqueline v bytě není. Mary vidí zrcadlo s iniciálami Jacqueline a hořící cigaretu v popelníku. Judd říká, že odešla čelit "jim" sama, že to nemůže dopustit. Bez odpovědi, kdo "oni" jsou, Judd rychle odejde.

Ozve se zaklepání na dveře, které Mary otevřou a uvidí před sebou Jacqueline, která ji znamením požádá, aby mlčela. Pak Jacqueline zavře dveře a zmizí, Mary se ji snaží dohnat, ale nedaří se jí to. Když se Mary vrátí do pokoje, vidí muže sedícího v křesle. Mary chce tiše odejít, ale je zadržena jiným mužem a je nucena vrátit se zpět. Ten, kdo sedí v křesle, je Redow, která se ptá, kde je Jacqueline, protože měla být právě v bytě. Na zmatené otázky Mary Radow vysvětluje, že je soukromý detektiv, kterého najal manžel Jacqueline, Gregory Ward, aby našel jeho manželku. V Romanyině restauraci se Ward omlouvá Mary za to, že před ní zatajil, že je Jacquelinin manžel. Hoag se posadí k jejich stolu a vážným hlasem prohlásí, že najde Jacqueline.

Na společenském večírku u paní Natalie Cortezové ( Evelyn Brent ) předvádí Judd s dámami karetní triky. Hoag přivádí Mary a Warda na tento večírek. Hoag přistoupí k Juddovi, kterého dobře zná, a ptá se ho na Jacqueline, protože je před týdnem viděl spolu. Hoag vzpomíná na příhodu, kdy v jejich oblasti před pár lety žila milá dívka, která ale po pár setkáních s Juddem navždy zmizela. Judd odpoví, že byla pouze jeho pacientkou, a pak Hoagovi vyčítá, že deset let po první úžasné knize nenapsal ani řádek. Judd končí tím, že Hoag kdysi obdivoval a respektoval, ale to je minulost. Jedna z žen na recepci říká, že se nedávno sblížila s Jacqueline a nediví se, že zmizela, protože poté, co se sblížila s Juddem, se začala chovat velmi nezvykle.

Další den jde Hoag do knihovny, kde zjistí, jaké knihy si Judd a paní Readyová půjčili. Poté přijde za Mary a informuje ji, že oba četli stejné knihy o palladistech, sektě uctívačů ďábla. Obzvláště překvapivé je, že tuto knihu četla paní Readyová. Hoag říká, že toto je velmi reálná a velmi nebezpečná společnost.

Mary navštíví Francise v kadeřnictví, kde se dozví, že symbol palladistů (tupý trojúhelník v rovnoběžníku ) se stal novou obchodní značkou společnosti La Sagesse. Když Mary odchází, paní Readyová přísně vyslýchá Frances, o čem mluvili. Když Redi slyšel, že se Mary ptala na kresbu, je velmi vzrušená. Zatímco se Mary sprchuje, v jejím pokoji se nečekaně objeví paní Readyová. Redi mluví přes závěs a radí Mary, aby se co nejdříve vrátila do internátní školy. Dále říká, že Jacqueline zabila Augusta. Ubodala ho k smrti, když ji našel v jejím úkrytu. A paní Readyová byla nucena zlikvidovat tělo, které Mary viděla v metru.

Paní Redi přijíždí do bytu Natalie, kde se koná večerní setkání palladistů. Rozhodnou se, co udělají s Jacqueline, protože složili přísahu nenásilí. Podle jiného pravidla však každý, kdo skupinu zradí, musí zemřít. Od založení řádu bylo spácháno šest zrad, po kterých bylo zaznamenáno šest úmrtí. Frances, která je také členkou řádu, se staví proti násilí na Jacqueline. Říká, že Jacqueline nezradila příkaz, jen se obrátila o pomoc na psychiatra. Ale Jacqueline o nás řekla psychiatričce, oni jí odpovídají. Shromáždění rozhodne, že Jacqueline, která také spáchala Augustovu vraždu, čímž se celá organizace ocitla na pokraji selhání, se stala pro řád nebezpečím. Dva členové organizace, která odvezla Augustovo tělo z La Sajasse, se ujali vraždy Jacqueline.

Mary se přichází za Hoagem rozloučit s tím, že se vrací do internátní školy. Když ji Hoag požádá, aby vysvětlila, o co jde, Mary odpoví, že se od paní Readyové dozvěděla, že Jacqueline zabila Irvinga Augusta. Hoag říká Mary, že první věc, kterou musíte udělat, je říct Wardovi všechno. Podle Hoaga je Ward do Mary zamilovaný a kromě toho jako právník ví, co má dělat. Ward přichází a prohlašuje, že prvním krokem je najít Jacqueline a pak ji přesvědčit, aby šla na policii a všechno řekla.

Hoag jde za Juddem v naději, že ho dovede k Mary, ale psychiatr rychle odhalí sledování. Hoag mu řekne, že začal znovu psát, ukazuje své nové básně, a žádá ho, aby je pomohl publikovat. Hoag pak informuje Judda, že Jacqueline zabila muže, načež psychiatr přivede Mary, Warda a Hoaga do domu, kde ukrývá Jacqueline. Jacqueline sejde ze schodů a obejme svou sestru. Ward jí jako právník slíbí pomoc a ochranu. Přivedou Jacqueline do Hoagova pokoje a požádají ji, aby jí řekla, co se jí stalo. Říká, že se před časem stala členkou sekty palladistů (Judd dodává, že ji do sekty vtáhla paní Readyová), ale necítila se tam dobře a pokusila se ze sekty utéct. Když se obrátila o pomoc na doktora Judda, byla považována za zrádkyni. Rozhodli se donutit Jacqueline k sebevraždě. Drželi ji zavřenou v La Sage. Byla v hrozném stavu a jedné noci, když do jejího pokoje vstoupil neznámý muž, popadla nůžky a muže jimi praštila. Ward věří, že soud vezme v úvahu a správně posoudí, co se stalo, a že za pár dní půjdou na policii. Mary vezme Jacqueline do jejího pokoje.

Mary odchází ráno do práce a Jacqueline nechává samotnou ve svém pokoji. O něco později zavolá pan Romani Mary do práce a informuje ji, že dva neznámí lidé odvedli Jacqueline neznámým směrem. Mezitím se v Nataliině bytě koná další setkání palladistů, které Jacqueline odsoudí k smrti a nabádá ji, aby vypila sklenici jedu, ale ona odmítá. Když je Jacqueline po dlouhém přemlouvání již připravena vypít jed, Francis jí vyrazí sklenici z rukou s tím, že ji nemůže nechat zemřít. Nakonec členové kultu Jacqueline propustí, ale pošlou za ní vraha. Chytí ji a už vytahuje nůž, ale v tu chvíli se v uličce objeví skupina umělců jdoucích po představení do restaurace a Jacqueline, využívajíc okamžiku, vymkne vrahovi z rukou a odejde s umělci.

Jacqueline utíká zpět do Romaniina pokoje, kde na chodbě potká duševně nemocnou sousedku Mimi (Elizabeth Russell), která prohlásí, že umírá, ale před smrtí se rozhodla užívat si života. "Ale ty nechceš zemřít a já jsem vždycky chtěla zemřít," řekla jí Jacqueline. Při hledání Jacqueline Hoag a Judd přicházejí na setkání palladistů. Bylo jim řečeno, že odešla asi před hodinou a pravděpodobně už doma. Při loučení Hoag nazývá sektu uctívači ďábla a milovníky zla. Mezitím Ward řekne Mary, že Ward vezme Jacqueline někam, kde se může zotavit. Poté vyzná lásku Mary, Mary odpoví, že ho také miluje, ale nemůže jít proti manželství své sestry. Později toho večera se Mimi vynoří ze svého pokoje v drahých večerních šatech, a když míjí Jacquelininy dveře, slyší zvuk padající židle, ale ignoruje to a jde dál.

Film končí stejnými větami od Johna Donna jako na začátku: "Utíkám vstříc smrti a smrt mě rychle potkává a všechny mé radosti jsou jako včera."

Obsazení

• Kim Hunter  - Mary Gibson
• Tom Conway  - Dr. Louis Judd
• Hugh Beaumont  - Gregory Ward
• Erford Gage  – Jason Hoag
• Jean Brooks  Jacqueline Gibson
• Isabelle Jewell  - Frances Fallon
• Evelyn Brent  - Natalie Cortez
• Ben Bard  - pan Bran
• Náčelník Milani  - pan Jacob Romani
• Margherita Silva  - paní Bella Romani
• Elizabeth Russell  - Mimi (neuvedeno)

Místo filmů Vala Lewtona ve vývoji žánru hororových filmů

Filmový kritik Jonathan Rosenbaum poznamenává, že producent Val Lewton „vynalezl nový druh hororového filmu, který dosáhl svého zenitu s prvními čtyřmi filmy Cat People , I Walked with Zombies , Leopard Man a The Seventh Victim.“ ačkoliv dalších pět jeho filmů v roce tento cyklus - " Loď duchů ", " Kletba kočičího lidu ", " Ostrov mrtvých ", " Únosec těl " a " Bedlam " - byly také docela hodné [4] .

Rosenbaum věří, že „Lewtonova práce měla hluboký vliv na vývoj žánru. Od 40. let se podle něj v žánru hororových filmů vyprofilovaly dva hlavní směry – první sledoval principy Lewtonovy estetiky a druhý ji odmítal, spoléhajíc na údernost. Zejména tento druhý směr reprezentovalo v Anglii Hammer Studios a v USA scéna vraždy ve sprše ve filmu Psycho (1960) a silné šokové efekty ve filmech Vymítač ďábla (1973), Carrie (1976). Noční můra v Elm Street “ (1984). Prodalo se více lístků a dostalo se více tisku“ [4] . Autor dále píše, že přesto "lewtonovská tradice - kterou můžeme vidět i v tvorbě jiných filmařů od roku 1944, kdy The Uninvited vznikl - nikdy nevymizela. Je patrná nejen v Démonově prokletí , ale i ve všem to se děje v Psycho až do sprchové scény, stejně jako filmy tak rozmanité jako Nevinní (1961), Rosemary 's Baby (1968) a Projekt Blair Witch (1999) [4] .

Časopis TimeOut popsal Lewtona jako „ruského workoholického emigranta, vizionáře a spisovatele sci-fi a jednoho z průkopníků Hollywoodu 40. let “. Časopis dále říká, že „produkoval (ale nerežíroval) skupinu chytrých, svérázných hororových filmů s minimálním rozpočtem v RKO Studios. Všechny tyto filmy „nesou jeho osobní otisk: B-film je proměněn v něco jiného s pomocí ‚literárního‘ scénáře, zručného, ​​vynalézavého uměleckého směru, strašidelných vizuálů, zadumané melancholie a pevné kontroly nad výrobním procesem“ [5 ] . Rosenbaum dodává, že „velké části propracovanosti Lewtonových obrazů bylo dosaženo díky rozpočtovým, časovým a tematickým omezením: každý film měl maximální rozpočet 150 000 $, minutu nepřesahující 75 minut a studio mu dalo zlověstný název. na základě průzkumu trhu“ [4 ] .

Volba režiséra

Filmový kritik Jeff Stafford píše, že „po úspěchu Cat People, I Walked with Zombies a The Leopard Man nemohl producent Val Lewton použít Jacquese Tourneura , talentovaného režiséra, který tyto vlivné thrillery režíroval . “ “Turner rád říkal, že kočičí lidé dělali lépe u pokladny než občan Kane ” [4] . Turnaj měl původně uspořádat „sedmou oběť“ [2] . Studio RKO však povýšilo režiséra a ten se stal nedostupným. Poté Lewton nabídl režii Sedmé oběti filmovému střihači Marku Robsonovi , ale pod jeho přísnou kontrolou. Film byl Robsonovým režijním debutem (režíroval další čtyři filmy s Lewtonem ) . Výsledek, píše Stafford, „je Lewtonův nejosobnější film, který vyjádřil některé z jeho vlastních obav a zahrnoval některé z jeho literárních preferencí, jako je poezie Johna Donna: „Utíkám k smrti a smrt mě rychle potká a všechny mé radosti jsou jako včera .

Kritické skóre

Celkové hodnocení filmu

Po svém uvedení byl film kritizován předními publikacemi pro jeho vágní příběh a přemíru postav. Bosley Crowser z The New York Times poznamenal, že „film by měl větší smysl, kdyby se hrál pozpátku“ [7] . Magazín Variety došel k závěru, že „extrémně špatný scénář je kořenem neduhů, které toto detektivní melodrama sužují, a ani dobré herecké výkony to nemohou vynahradit“. Podle publikace „ Tom Conway hraje titulní roli, a i když je obecně dobrým hercem, ani on se nemůže dostat ze spleti okolností, kterými oplývá tento naprosto neuvěřitelný hokus-pokus o podivné skupině lidí v Greenwichi . Vesnice “ [8] .

Postupem času se hodnocení obrázku stalo mnohem pozitivnějším. Filmový kritik Jonathan Rosenbaum bez obalu nazval Sedmou oběť svým „oblíbeným hororem“ a „originálním B-obrazem o Uctívačích ďábla v Greenwich Village “. Podle kritika: „Ačkoli někteří mohou namítat, že se nejedná o horor , protože v něm není nic ani blízkého nadpřirozenu “, nicméně „je naplněn hmatatelným pocitem hrůzy, hrozby a rocku a jeho věrohodnosti. je to ještě děsivější. » [4] . Časopis TimeOut popsal snímek jako Lewtonovo „mistrovské dílo“, „temné, atmosférické melodrama postavené kolem skupiny satanistů “. Recenze časopisu dále uvádí „mimořádnou zápletku“ filmu i „silné lesbické téma “, které bylo u filmů té doby extrémně vzácné. Jak již bylo řečeno, celý obraz je „spojen dohromady překvapivě silnou kombinací hrozby a metafyziky  – je to napůl noir , napůl gothic “, uzavírá TimeOut [5] .

Kritika Lucia Bozzola považovala film za „jeden z prvotřídních béčkových hororů“, který „předvídal moderní horor s domácími čarodějnicemi a domácím zlem“. Píše: „Film ponořený do temné, noirové atmosféry s hlubokými černobílými stíny vypráví příběh o snaze ‚hodné‘ Mary zachránit svou sestru Jacqueline před čarodějnickým kultem, přičemž na sebe bere znepokojivé podtexty nevyslovených citů a potlačená žárlivost." [ 9] Podle kritika Hala Ericksona „příběh je trochu překonstruovaný (vzhledem k tomu, že film má pouze 71 minut), ale režisér a scénáristé udržují vzrušení a chvění na stejné úrovni“ [10] .

Dennis Schwartz také poukazuje na to, že „je snadné odhalit některé nedostatky filmu, jako je pokus nacpat příliš mnoho příběhu do tak krátkého 71minutového filmu“ [11] . Píše však dále, „je lepší zaměřit se na to pozitivní: tohle je umně namluvený béčkový film“ a osobní vklad tvůrců „je tak chytrý“. Schwartz shrnuje, že „tento nízkorozpočtový film je prostě skvělý a soupeří s Lewtonovými Kočičími lidmi (1942)“ [11] .

Charakteristika filmu

Mnoho kritiků vzalo na vědomí téma filmu, které bylo na svou dobu neobvyklé. Samotná myšlenka sekty palladistů sahá až k mystifikaci Lva Taxila , kterou mnozí stále berou vážně [12] . V tomto ohledu filmový historik Jeff Stafford částečně napsal: „ Uctívači ďábla v Greenwich Village ? Kdo by si pomyslel? V naší době by to nikoho nepřekvapilo, ale v roce 1943 byla myšlenka satanistů prosperujících v této svérázné, nekonvenční městské oblasti docela nová a děsivá." V tomto filmu vidíme „něco, co připomíná téma, které spisovatelka Ira Levine rozvine ve svém šokujícím bestselleru Rosemary 's Baby“. Stafford dále píše: „V 7. oběti se Greenwich Village objevuje jako temné a zlověstné místo, ve kterém jsou zoufalství, sebevražda a smrt každodenní realitou, a vedlejší kavárna zvaná Dante's vůbec nepůsobí nepatřičně“ [6] . V podobném duchu se TimeOut ptá: "Jaký další film začíná satanismem v Greenwich Village, klesá do městské paranoie a vyvrcholí sebevraždou?" [5] .

Rosenbaum si všímá stylu obrazu a píše, že tento „poetický film, který Lewton zázračně vytvořil z minimálních kulis a literárních začátků, ... je postaven na uvedení představivosti do práce“ [4] .

Schwartz poznamenává, že Lewton „na svou dobu ve 40. letech odvážně spoléhá na sebevraždu jako na nezbytnou součást spiknutí a kompetentně hovoří o satanských kultech, čímž ukazuje, že se jeho členy mohou stát i obyčejní lidé“. Kromě toho „film naráží na lesbismus a také ukazuje lidi uvězněné ve vlastních psychologických problémech“ [11] . Také podle Schwartze obraz „poeticky zprostředkovává uměleckou atmosféru Vesnice té doby a pocity zkázy, které všechny postavy zažívají“. Kromě toho film „má děsivou scénu ze sprchy, která předjímá Psycho , ve které „hrozivý stín paní Readyové v klobouku padá na závěs, takže vypadá jako satanská postava“ [11] .

Bozzola také poukazuje na to, že film působí jako „předchůdce Rosemary 's Baby (1968) se zdánlivě noblesním manhattanským čarodějnickým sabatem “, a navíc „obsahuje scénu sprchy před psycho (1960), která spojuje s klasikou Alfred Hitchcock , který přinese filmový horor do již nebezpečnějšího domova a rodiny .

Popis práce tvůrčího týmu a herců

Schwartz ocenil práci režiséra a tvůrčího týmu při psaní: „ Lewtonova ruka je viditelná v celém literárním scénáři, který byl zpracován do chytrého, dobře zpracovaného a svérázného thrilleru. Noir v přístupu a gotický tón, vylepšený temnou strašidelnou kamerou a ostrou režií Marka Robsona, vytváří směs zlověstného nebezpečí a pocitu něčeho neobvyklého.“ [11] .

Erickson, který si všímá vysoké úrovně herectví, píše: „Lewtonský pravidelný Tom Conway předvádí svou obvyklou brilantnost a ostřílené herečky Isabel Jewellová a Evelyn Brentová vypadají v ‚kultovních‘ scénách náležitě přísně a posedle.“ [ 10]

Poznámky

1. ↑ Nejlépe hodnocené režisérské tituly s Markem Robsonem . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 3. prosince 2015.  
2. ↑ 1 2 Sedmá  oběť . Americký filmový institut. Datum přístupu: 3. prosince 2015. Archivováno z originálu 22. září 2015.
3. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Kim Hunter . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 3. prosince 2015.  
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jonathan Rosenbaum. Příběhy z trezoru  . Chicago Reader (9. prosince 2004). Získáno 3. prosince 2015. Archivováno z originálu dne 5. září 2015.
5. ↑ 123CA . _ _ Time Out říká . Časový limit. Datum přístupu: 3. prosince 2015. Archivováno z originálu 8. března 2016.  
6. ↑ 1 2 3 4 Jeff Stafford. Sedmá oběť (1943)  (anglicky) . Klasické filmy Turner. Získáno 3. prosince 2015. Archivováno z originálu dne 13. března 2016.
7. ↑ Geoffrey O'Brien. Chodil se  zombie . The New York Review of Books (9. března 2006). Získáno 3. prosince 2015. Archivováno z originálu dne 4. března 2016.
8. ↑ Recenze  _ _ Odrůda. Získáno 3. prosince 2015. Archivováno z originálu dne 5. března 2016.
9. ↑ 1 2 Lucia Bozzola. Recenze  (anglicky) . AllMovie. Datum přístupu: 3. prosince 2015. Archivováno z originálu 24. února 2014.
10. ↑ 12 Hal Erickson. Synopse  (anglicky) . AllMovie. Získáno 3. prosince 2015. Archivováno z originálu dne 22. října 2015.
11. ↑ 1 2 3 4 5 Dennis Schwartz. Byla tam také děsivá scéna ze sprchy, která předchází Psycho's  (anglicky)  (downlink) . Recenze Ozusových světových filmů (22. ledna 2001). Získáno 3. prosince 2015. Archivováno z originálu dne 5. března 2016.
12. ↑ Zdroj . Získáno 29. července 2021. Archivováno z originálu dne 29. července 2021. (neurčitý)

Odkazy

• Oběť 7 na IMDB
• " Sedmá oběť (film) "  (anglicky) v Rotten Tomatoes
• Oběť 7 v Allmovie
• Oběť 7 na stránkách Amerického filmového institutu
• Oběť 7 v Turner Classic Movies

Tematické stránky	AllMovie AlloCine ČSFD Filmová spřízněnost Internetová filmová databáze Shnilá rajčata Katalog hraných filmů AFI
Slovníky a encyklopedie	Britannica (online)