Dívka s džbánem

Fontána
"Dívka s džbánem" ("Mlékař")

Pavel Sokolov. Dívka s džbánem. Catherine Park
59°42′42″ s. sh. 30°23′32″ východní délky e.
Země  Rusko
Petrohrad , Puškin Zámecký a parkový soubor Jekatěrinský park , mezi Velkým rybníkem a Žulovou terasou
Autor projektu Augustin Betancourt
Stavitel Pavel Sokolov
První zmínka 1810
Konstrukce 1808 - 1816  let
Postavení  Předmět kulturního dědictví národů Ruské federace federálního významu. Reg. č. 781610388740916 ( EGROKN ). Položka č. 7810447156 (databáze Wikigid)
Materiál Bronz
Stát platný
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

"Dívka se džbánkem" (jiná jména - "Mlékařka" , "Socha Carskoje Selo" , "Peretta" ) - kašna v Kateřinském parku Carskoje Selo v Petrohradě (autor projektu - Augustine Betancourt , sochař - Pavel Sokolov ), zahradní a parková památná architektura a socha z počátku 19. století federálního a mezinárodního významu [Poznámka 1] , se stala známou jako „socha Carskoje Selo“. Socha se stala poetickým symbolem zahrad Carskoje Selo [2] . Podle Vsevoloda Petrova , vedoucího výzkumného pracovníka v oddělení malby Ruského muzea , představuje socha vrchol práce Pavla Sokolova a je jedním z nejlepších úspěchů ruského zahradního a parkového sochařství [3] .

Současníci předpokládali, že zdrojem zápletky pro sochu byla Lafontaineova bajka „Mlékař, aneb džbán mléka“ [4] [5] [6] [7] . Někteří badatelé vidí v soše portrét manželky císaře Alexandra I. Alžběty Aleksejevny a domnívají se, že fontána je alegorií jejího smutku za její dcery, které zemřely v dětství, a jejího milence, který zemřel krátce předtím . Fontána inspirovala velké množství ruských kulturních osobností k vytvoření literárních a hudebních děl. Mezi nimi: báseň „Carskoye Selo Statue“ od Alexandra Puškina a Anny Achmatové , romance „Carskoye Selo Statue (po Puškinovi)“ od Caesara Cui .

Historie fontány

Zpočátku zde byl pramen, který sloužil jako pramen potoka Vangazi . Za Kateřiny I. k němu vedlo schodiště z pudovského kamene . Nad dřevěným žlabem, kterým protékala voda, byl postaven oblouk, podepřený sloupy ze stejného kamene. Zaměstnanec Muzea Carskoje Selo Viktor Semjonov v náčrtové rekonstrukci vytvořil pramen tak, jak vypadal v té době [8] . V roce 1757, po postavení horské dráhy u něj , byl pramen ukryt ve speciální komoře, ze které voda stékala do rybníka podzemním potrubím (podnos dlážděný dlažebními kostkami, s dřevěnými stěnami a stropem). Na výstupu z přivaděče na povrch byla vybudována hráz. Vedl z něj široký a dlouhý kanál dlážděný dlažebními kostkami. Jako jediný zdroj pitné vody v té době byl využíván pracujícími lidmi a koňmi [9] .

V roce 1809 již v Carském Selu fungoval vodovod Taitsky , který přiváděl velké množství vody z Ižhorské pahorkatiny , takže utilitární funkce pramene zmizela [10] [Poznámka 2] . V letech 1808-1810, při úpravě místa bývalého Rolling Hill, zahradní mistr Johann Busch a architekt Luigi Rusca přeměnili svah mezi žulovou terasou , kterou vytvořili, a Velkým rybníkem do podoby zelených říms, po kterých sestupovaly cesty [12 ] .

Inženýr Augustin Bettencourt dostal za úkol „vyzdobit toto místo vkusně u terasy, kde se drží pramenitá voda“ – vyzdobit tento prostor. Jím provedené průzkumy prokázaly, že v tomto místě pod zemí se nachází vápencová zvodeň. Vodotěsnou vrstvou byla vrstva kambrické hlíny pod vápencem v hloubce tří až čtyř metrů. Reliéf území má pokles k Velkému rybníku, díky kterému pramen funguje. Betancourt přestavěl komoru, která existovala, aby chránila zdroj (z ochranného se změnila na zachycující ) rozšířením a řezáním aquifer do aquiclude. Komora byla vyrobena ve formě dvojitě válcovaného smrkového rámu vyloženého ze tří stran hlínou. Inženýr jej umístil na vodonosnou vrstvu před vodonosnou vrstvou a uzavřel potrubí mezi komorou a kanálem v litinové trubce. Výškový rozdíl mezi komorou a kanálem byl dva metry, což bylo na fontánu docela dost [10] .

Sochu pro kašnu vytvořil představitel ruského klasicismu , akademik Císařské akademie umění Pavel Sokolov [13] . Životopisec Betancourt, profesor Vladimir Pavlov napsal, že to byl sochař, který se obrátil na španělského inženýra s návrhem na vypracování projektu budoucí fontány. Betancourt podle Pavlova vlastní vodovod a kanalizaci, instalaci podstavce a kamenný sestup na základnu a také výběr místa pro instalaci sochy [14] [15] . Model pro ni byl vyroben z alabastru . Kámen, použitý jako podstavec, byl umístěn nad potrubím, kterým voda ze záchytné komory vcházela do kanálu. Samotný kámen byl navrtán a voda z roury začala do rozbité urny vytékat, jakmile byl ucpán konec trubky umístěné pod otvorem. Fontána byla spuštěna v roce 1810, u příležitosti stého výročí Carského Sela, ale Sokolov do té doby nestihl sochu převést do bronzu. Dne 16. června 1816 poslal vrchní dozorce Taitského vodovodu správy paláce Carskoje Selo, poručík Francis Canobbio , dopis, ve kterém se zmínil o určité změně vzhledu fontány: „Nově postavená kaskáda s alabastrovou postavou v horní části Zahrada Carskoje Selo je nyní převedena do dokonalého pořádku a je zcela dokončena.“ Semjonov vyhodnotil toto poselství jako důkaz instalace bronzového obrazu místo alabastrového, vzhledem k tomu, že v srpnu téhož roku dostal sochař 3 000 rublů. Z téže doby se dochoval Sokolovův záznam o provedení jakési „práce na osobní zadání Jeho Veličenstva“ [13] . Podle jiných zdrojů se bronzová plastika objevila až v roce 1817 [16] [Poznámka 3] . Je známo, že byl odlit v dílně Císařské akademie umění . Autorův sádrový model sochy je v současnosti uchováván ve Státním ruském muzeu [17] [18] [12] [19] . Lyudmila Doronina ve své dvoudílné historii ruského sochařství napsala, že Betancourt byl potěšen sochou Pavla Sokolova. Speciálně pro španělského inženýra (a na jeho přání) sochař vytesal mramorovou kopii [20] .

Zpočátku architektonickou kompozici kašny, kterou vytvořil Betancourt, doplňovala jeskyně , která byla v polovině 19. století zrušena [4] [18] .

Vzhled fontány a okolní krajiny

Na velkém šedém kameni sedí bosá dívka ve starožitné tunice , nohy stažené pod sebou a levou ruku se střepem ze džbánu svíranou v ní. Pravou rukou si podpírá skloněnou hlavu, pramen vlasů jí padá na krk, levé rameno a hruď jsou holé. Vedle dívky leží rozbitý džbán, z něhož v nepřetržitém proudu vytéká pramenitá voda [21] .

Fontánu do romantické krajiny přidal hlavní zahradník parků Carskoje Selo Joseph Bush . V otevřeném prostoru se tyčí žulový podstavec, kolem kterého rostou stromy. Podle Semjonova vytvářejí „úžasný pocit něčeho majestátního a zároveň tajemného“ [22] .

Fontána v XIX-XXI století

V roce 1830 vážený profesor a rektor Imperial Kazan University Ilya Yakovkin napsal podrobný popis fontány a zmínil, že v zimě je postava dívky zakryta „prkenným krytem“. Autorka obdivovala autenticitu sochařčina přenesení jejího „smutku“, „vnitřního zdrcení“, přesnosti „velikosti celé postavy“ [23] .

Správa paláce a parku dlouho neznala přesné místo, odkud voda do kašny pochází. V roce 1877 , kdy proud ze džbánu začal mizet, se ukázalo, že neexistují žádné výkresy vodovodního systému. Speciální výzkumné práce byly svěřeny inženýru Chernyavskému. Podařilo se mu zjistit a opravit na výkresech vodovodní systém vytvořený Betancourtem. Samotný systém byl považován za vyhovující a vyžadoval pouze drobnou rekonstrukci: byl vyměněn shnilý kryt jímací komory, vyčištěno potrubí, jehož ucpání vedlo k potížím s dodávkou vody [24] [25] . Semjonov předpokládal, že právě v této době, v souvislosti se širokým mediálním pokrytím opravárenských prací, vznikla legenda, že voda z fontány léčí tělesné a srdeční neduhy. Rozšířil se a dokonce vzbudil zájem specialistů. U kašny byla instalována kamenná skříň, ke které byl železným řetězem přivázán hrnek pro četné poutníky . Chemická analýza provedená v roce 1910 Dr. Gutovkinem ukázala, že kvalita vody z fontány je horší než voda z kohoutku v Carském Selu, pocházející z Orlovského a Taitského pramene. Má více bakterií a je tužší [26] [27] .

Koncem 19. století se kolem kašny objevil plot v podobě železného laťkového plotu (vyrobený podle vzoru dřevěných tehdy používaných v parcích). Plot byl lemován nízkými zelenými plochami. V roce 1937 byl odstraněn plot a zároveň byl odstraněn kamenný podstavec, který stál v místě, kde padala voda ze džbánu [28] .

Před německou okupací během Velké vlastenecké války byla socha zasypána a ležela tři roky v zemi, takže nebyla poškozena (Dmitrij Kuzněcov považoval za symbolické , že velitelství 250. divize španělských dobrovolníků ) [29] [ 17] [18] [28] . Po osvobození města byla socha, vykopaná nějakou dobu ze své skrýše, v básníkově pokoji v lyceu Carskoje Selo (zde stála na obyčejné krabici přehozené pytlovinou), kde byl upraven Puškinův roh [29]. [30] . Rozbitá nádoba fontány byla ztracena. Během Velké vlastenecké války byl zničen městský vodovodní systém a kašna bez soch se stala jediným zdrojem pitné vody pro obyvatele Carského Sela a jeho okolí [27] . V roce 1945 byla plastika vrácena na své místo, v roce 1947 byl znovu vytvořen rozbitý džbán, ze kterého se opět lila voda. V roce 1951 byla kašna obnovena (nějakou dobu poté byl kolem kašny plot) [31] .

V roce 1989 byla provedena nová rekonstrukce kašny: shnilé kmeny jímací komory byly nahrazeny železobetonovými díly, litinové trubky byly nahrazeny plastovými , rozbité kameny slepého prostoru byly nahrazeny speciálně vyrobenými podle nákresů a v žulové stěně byl proveden pohodlný odběr vody pro turisty [32] .

V současné době je originál sochy ve fondech muzea a v parku je kopie, která byla vyrobena v roce 1990 v továrně Monumentskulptura [33] [17] [18] [34] . Ve fondech Carského Sela se nachází další kopie této sochy, vytvořená pro případ vandalismu [33] .

Kopii této sochy darovala manželka císaře Mikuláše I. Alexandra Fjodorovna svému bratrovi, princi pruskému Friedrichu Karlu Alexandrovi . Byl instalován v paláci Glienickipoblíž Postupimi . Tato socha zmizela během druhé světové války . V současné době je místo něj instalována také kopie vyrobená v SSSR [35] . Autorova bronzová kopie sochy stojí v panství Suchanovo [36] . Sovětský a ruský vědec, teolog, literární kritik, profesor Moskevské teologické akademie Michail Dunaev sledoval osud kopie kašny vytvořené Pavlem Sokolovem v Suchanovu u Moskvy. Podle něj původně, stejně jako v Carském Selu, zdobila malý pramen v parku u rybníka. Poté byl přemístěn do mauzolea majitelů panství knížat Volkonského . Byl postaven v roce 1813 a Dunaev ho vnímal jako mistrovské dílo. Dunaev zaznamenal drobné poškození Dívky s džbánem, ale obecně ji považoval za v uspokojivém stavu [37] .

V červnu 1992 byl ve městě Columbus ( USA ) vystaven originál Sokolovovy sochy na výstavě AmeriFlora-92 .věnované 400. výročí objevení Ameriky Kolumbem . Za tímto účelem byla vykopána speciální nádrž, na jejímž břehu byl instalován velký kámen. Nahoře byla upevněna socha s džbánem a byla přiváděna voda [38] .

"Dívka se džbánem" v dějinách ruského umění

Hypotézy o zápletce sochařského obrazu

Současníci předpokládali, že zdrojem zápletky pro sochu byla La Fontaineova bajka [Poznámka 4] „Mlékař, aneb džbán mléka“ [4] [5] [6] [7] . Doktor filozofie, profesor Petrohradské polytechnické univerzity , Dmitrij Kuzněcov označil francouzského fabulistu za oblíbeného básníka Alexandra I. a Augustina Betancourta [4] [6] . Děj bajky spočívá v tom, že dojička Peretta spěchá na trh a plánuje koupit kuřata za peníze vydělané za mléko a poté, co je prodá, chovat selata a poté, co prodala selata, koupit telata. V tu chvíli rozbije džbán mléka. Peretta sedí vedle rozbitého džbánu a lituje svých snů, které se nikdy nesplnily, a snaží se přijít s vysvětlením toho, co se stalo jejímu manželovi [40] . Spisovatel, historik a novinář Pavel Svinin , který zanechal první přímé doklady o sochařství, v roce 1817 napsal: „Krásná selka sedí na žule v háji o svém rozbitém hrnku, z něhož teče nejčistší voda v okolí[ 41] . Známý místní historik, publicista a romanopisec Michail Pylyaev zmiňuje v roce 1889 ve své knize „Zapomenutá minulost okolí Petrohradu“ pouze tuto verzi zápletky kašny [42] [Poznámka 5] .

V roce 1999 v článku v časopise Science and Religion badatelka díla sochaře Pavla Sokolova, autorka sochařského obrazu Ludmila Belozerová, navrhla, aby jako model posloužila manželka císaře Alexandra I. Elizaveta Alekseevna . pro sochu [43] . Tento článek byl později publikován ve sbírce „Anděl cara Alexandra“, publikované v roce 2008 v sérii „Křesťanská kultura: Puškinova epocha“ [44] . Tajemník velvyslanectví saského voliče popsal vzhled Elizabeth Alekseevna takto:

Její rysy obličeje jsou extrémně jemné a pravidelné: řecký profil, velké modré oči a nejpůvabnější blond vlasy. Její postava je půvabná a majestátní a její chůze je čistě vzdušná. Jedním slovem, císařovna se zdá být jednou z nejkrásnějších žen na světě.

— Viktor Semjonov. Dívka s džbánem [45]

Socha skutečně připomínala Elizavetu Aleksejevnu v obličeji a postavě, ale za vlády Alexandra to nebylo zvýrazněno kvůli složitému vztahu mezi panovníkem a jeho manželkou, nebo zůstalo nepovšimnuto [5] [46] . Belozerová také uvedla jako důkaz, že na památku zesnulé dcery císařovny vytvořil italský sochař Paolo Triscorni již pro Alžbětu Aleksejevnu sochařskou kompozici podobného spiknutí – zarmoucená mladá žena sedí s hlavou na dlani. Dcera císařovny Marie zemřela v červenci 1800, žila jen něco málo přes jeden rok. Podle Belozerové, se kterou mnozí badatelé souhlasili, stejný obrázek vložil Betancourt jako základ pro návrh fontány. V roce 1806 se císařovně narodila druhá dcera Alžběta, která však také o dva roky později zemřela. Císařovna začala vést život samotáře, jen zřídkakdy opouštěla ​​Carské Selo [15] [13] . Dalším důvodem samoty a smutku císařovny byla smrt jejího milence, sedmadvacetiletého štábního kapitána jezdeckého pluku Alexeje Okhotnikova na tuberkulózu a podle palácových pověstí jeho vražda z iniciativy velkovévody Konstantina . Pavlovič , nešťastně zamilovaný do císařovny, během svého návratu z představení v divadle Ermitáž v lednu 1807 [47] .

Betancourtův životopisec Vladimir Pavlov na podporu této verze dokonce napsal, že nejprve byla socha Carskoje Selo obehnána řetězovým plotem, „jako pomník na podmíněném hrobě“. Další potvrzení této verze viděl v řádcích básně A. S. Puškina : básník při popisu pomníku zmiňuje střep a urnu (a ne džbán). Slovo „střep“ podle Pavlova nahrazuje „lebku“, která je symbolem smrti, a slovo „urn“ (ve významu „pohřeb“) symbolizuje pohřeb. Badatel tvrdil, že Puškin byl do císařovy ženy zamilovaný, dobře znal její osud, a proto rozpoznal význam, který sochař do své sochy vložil [15] . Pavlov také trval na tom, že obraz vzhledu Elizavety Alekseevny lze vidět v jiných dílech Sokolova. Jedná se o sfingy na egyptském mostě (byly vytvořeny v roce 1826, v tomto roce zemřela manželka Alexandra I.), stejně jako tři sochy vyrobené Sokolovem ve výklencích budov Senátu a Synodu : „ Teologie “, „Duchovní osvícení“ a „Zbožnost“ (budova byla postavena v roce 1832) [48] .

Historici umění a kulturologové o uměleckých rysech fontány

Nikolaj Antsiferov , kandidát filologických věd, kulturolog, poznamenal dobré umístění fontány: poblíž žulového mola na jezeře, v malém háji. V tomto ohledu sochu nazval nymfou pokrytou hlubokým smutkem. Za důležité považoval, aby voda vytékající z pramene nezamrzla ani v zimě – bronzová socha je pokryta sněhovým závojem, kolem džbánu visí rampouchy, ale voda dál šumí. Antsiferov napsal, že Puškin sem jezdil nejen jako kudrnatý chlapec při studiích na lyceu, ale při dlouhých procházkách ve zralém věku přicházel k kašně i z Petrohradu [21] .

Lidia (Tsira) Yemina, badatelka v muzeu Catherine Palace, poznamenala, že pokud Lafontaine ve své bajce dospěl k závěru, že sny jsou marné, Sokolovova socha naopak symbolizuje vítězství radosti ze života nad smutkem. V Mlékárně spatřovala příklad ruského realistického sochařství, zaznamenala spolu s určitou abstraktností Sokolovovy tvorby její lyričnost a pravdivost [49] .

Sovětský výtvarný kritik Vsevolod Petrov se domníval, že ačkoli „sochař vycházel z žánrového motivu s jednoduchou morálkou a bez náznaku reminiscencí antiky“, podrobil děj „zásadní a radikální restrukturalizaci“. Zobrazoval krásnou dívku v rozevřených starožitných šatech, padající v širokých ozdobných záhybech. Ve figurativní struktuře nezůstaly ani stopy po žánru. Sochař převedl motiv domácnosti do elegického vznešeného plánu. Ne francouzskou selku, ale krásnou ženskou postavu v duchu klasicistních představ o antice ztvárňuje sochař. Místo moralizování vtělil do sochy „abstraktní ... hlubokou a poetickou myšlenku“. Postava dívky je volně rozmístěna, v kompozici jsou zdůrazněna rytmická opakování, forma je zobecněna, svaly vyhlazené, sochař zdůraznil lineární siluetu dívčí postavy. Je v klidu, v kompozici převládá frontální a jeden z jejích laterálních aspektů (vlevo od diváka), kde se podle Petrova „obzvláště zřetelně projevuje klasická harmonie siluety“. Umělecký kritik se domníval, že socha se stylově vyrovná nejnovějším dílům sochaře z doby Alexandra I. Theodosia Shchedrina a náhrobní soše princezny Alžběty Gagariny od Ivana Martose [50] .

Sovětský místní historik Anatolij Petrov viděl ve fontáně „sochařovu touhu po ideální, abstraktní kráse“. Všiml si vytříbené pózy „Thrushmaid“ a konvenčnosti při předávání pocitu hlubokého smutku. Podle jeho názoru měřítko figury „ne zcela odpovídá velikosti podstavce: působí příliš miniaturně“ [51] . Sovětská historička umění, pracovnice Výzkumného ústavu teorie a dějin výtvarného umění Magdalina Raková zaznamenala jemnou emocionalitu, znamenitou siluetu smutně skloněné hlavy dívky, skloněné na ruce, napsala, že žánrový motiv je zcela „prostý každodenní život". Plastiku „Dívka s džbánem“ považovala za typickou pro empírový styl . Socha má podle ní blízko k empírovému stylu, který v západní Evropě reprezentovali Antonio Canova a Bertel Thorvaldsen , emocionalita jejich děl je povrchní, ale mají „hladkost siluety, jednoduchost kompozice, dokonalé zpracování mramoru “ [52] .

Doktor filologie Alexej Iljičev napsal, že Sokolovova socha vyjadřuje „pouze nejobecnější myšlenku – smutek a smutek Pierrette“. Postava dívky je vyrobena v zobecněných klasických formách. Tyto klasické obrysy soch později daly Puškinovi základ pro obrácení se k řeckému epigramatickému žánru. Zvláštní význam při ztělesnění ideálu řecké krásy měla právě socha, která harmonicky spojovala „estetické a etické kvality, vyvažující vnější a vnitřní, tělo a ducha v ideálu kalokogatiynost “. Krása, chápaná z pohledu Iljičeva jako moudrost, se v tomto kontextu ukázala jako nejvýraznější sochařský prvek [53] . Sovětská místní historička Nina Semennikovová také zdůraznila vliv klasicismu na Sokolovovo sochařství. Napsala, že fontána se zdá být skryta před zvědavými pohledy za keři a stromy. Podle jejího názoru se v ideálně správných rysech dívčiny tváře, ve štíhlých proporcích její postavy, odrážely představy o dokonalé starověké kráse. Hrubě opracovaná žula podstavce zdůrazňuje křehkost dívky [54] .

Akademik Dmitrij Lichačev se domníval, že témata Ezopových a Lafontainových bajek, která byla dříve v běžném zahradnictví zcela běžná, v první polovině 19. století nevymizela, ale získala odstín „ senzitivity “, zejména podle jeho názoru to se odráží v soše „Mlékařka“. Pavel Sokolov dal do popředí nikoli moralizující aspekt Lafontainovy ​​bajky, ale citlivou „senzibilitu“. Puškin ve svých básních podle jeho názoru reagoval především na „citlivost“ přírody Carskoje Selo, a to jak poetickými náčrty „ lotrinské krajiny “, tak „v nich obsaženou svobodnou filozofií“ [55] .

Ruská místní historička Elena Yegorova napsala, že Sokolov prohloubil obsah Lafontainovy ​​bajky. Socha nezobrazuje prostou francouzskou selku, ale starožitnou dívku. Je zde částečná dějová podobnost s bajkou, "a nejsou tam prakticky vůbec žádné reminiscence" [56] . Lyudmila Doronina, kandidátka na dějiny umění, poznamenala, že „nádherně vytvarovaná postava, zobrazená v přirozené a uvolněné póze, evokuje starožitné vzorky“. Napsala také, že balvan, na kterém je umístěna ženská postava, připomíná přírodní vzorky, i když „dovedně korigovaný rukou mistra“ (což Doronina připisuje Betancourtovi), díky tomu vypadá drozd organicky v odlehlém koutě Catherine's Park a okolní krajina zdůrazňuje „lyricky smutnou intonaci obrazu“ [20] . Dmitrij Kuzněcov ve své biografii Augustina Betancourta napsal, že tenký proud vody vytékající z rozbitého džbánu měl symbolizovat „křehkost lidské existence a iluzorní povahu vzdušných zámků“. Rozbitý džbán by měl z jeho pohledu symbolizovat smrt a voda, která skrývá tajemství věčnosti, je nesmrtelnost [4] [6] .

Fontána v uměleckých dílech a literatuře

V poezii

Puškin podle Egorové ve své krátké básni „Socha Carskoje Selo“ (1830) správně pochopil sochařův záměr s odkazem na starověké časy: básník zařadil svou báseň věnovanou kašně do cyklu „Antologických epigramů“, vytvořených v duchu antického vidění světa. Samotná báseň byla napsána v elegickém distichu oblíbeném ve starověku ( hexametr a pentametr ) a je příkladem starověké ekfráze (podrobný popis uměleckého díla) [57] [58] . Básník také zdůrazňoval prvky každodenního života starověku, vlastní sochařství: účes, oděv, klasické formy ... [7] . Abram Tertz (literární pseudonym Andreje Sinyavského ) v souvislosti s Dívkou se džbánem poznamenal, že Puškina „k sochám přitahovala pravděpodobně spřízněnost duší a shoda v myšlence – touha oddálit prchající okamžik, vlévat jej do trvalého, věčně trvajícího gesta“ [ 59] . Taťána Malčuková, doktorka filologie, poznamenala, že vlastnoručně psaný autogram obsahoval titul „K soše v Carském Selu“, který vnímala jako „nápis k soše“ [60] . V této básni badatel viděl všechny parametry epigramového žánru : „souvislost s nápisem, charakteristická velikost, jednoduchost a důležitost stylu, který se nevyhýbá opakování, dvoudílná kompozice, která rozšiřuje popis „ památka umění“ a „okamžitá myšlenka“ zrozená z její krásy“ [61] .

Podle Alexeje Iljičeva je Puškinův epigram jak popisem sochy Carskoje Selo, tak mýtem o proměně dívky v zmrzlý kámen a vzniku věčného zdroje, má popisný a narativní charakter. Text je z jeho pohledu rozdělen do dvou částí: první dvojverší obsahuje narativní mikrozápletku odvíjející se v čase od minulosti do současnosti („spadl“, „rozbil“; „sedí“, „drží“). , zatímco druhý distich je popisem kašny [62] .

V roce 1832 mladý básník Michail Delarue , absolvent pátého ročníku lycea Carskoye Selo , publikoval báseň „Socha Peretta v zahradě Carskoye Selo“ s poznámkou „z němčiny“ (tato fráze byla v pozdějším vydání vypuštěna , takže doktor filologie Sergej Kibalnik navrhl, že šlo o podvod). Je známo, že Delarue se s Puškinem seznámil v okruhu Antona Delviga , aktivně spolupracoval v „ Literary Gazette “ a „ Norther Flowers “, kde byla Pushkinova báseň publikována. Delarue odrážel děj Lafontaina přesněji než Puškin [63] , ale jeho báseň je mnohem slabší (Boris Chukhlov [64] vyjádřil opačný názor ) [65] . Někteří literární kritici považovali Delarueovu báseň za polemickou odpověď na Puškina – on „opravuje“ nepřesnosti a přesouvá ohnisko od sochy k fontáně, což z ní dělá alegorii naděje [66] . V roce 1889 byla zmínka o soše zahrnuta do jeho básně „Myšlenka na Carskoje Selo“ od Konstantina Fofanova [65] . V roce 1861 napsal hrabě Alexej Tolstoj parodii na Puškinovu báseň o Sokolově soše Socha Carskoje Selo (1830) [64] [67] .

Básníci stříbrného věku se často obraceli k sochařství . Innokenty Annensky , v básni věnované L. I. Mikulichovi , popsal "krásný a tajemný obraz parku Carskoje Selo" a v dívce s džbánem viděl ne francouzskou selku, ale nymfu [68] [65] . Báseň umělce a básníka Vasilije Komarovského [68] „Ani tento pavilon porfyrogenní melancholie …“ (1916) se podle Eleny Egorové neliší v „hluboce osobním vnímání sochařství“, ale daleko od „konverze k věčnosti“ charakteristické pro Puškinovu báseň. V témže roce Anna Akhmatova [69] [70] věnovala báseň "Mlékárně" . O sochařství psali i další akmeři  - Georgij Ivanov a Erich Hollerbach [69] .

Památník je zmíněn v pozdějších básních Vsevoloda Rožděstvenského „Náš dusný chrám je pokryt těžkou kupolí“ (1920), Taťány Gnedichové „Zelený park dělá hluk, aniž by bledl“ (1958), Anny Šidlovské „Socha Carskoje Selo“ [71] [72] .

* Socha Puškina A. S. Carskoje Selo. Sestaveno 1. října 1830. Vydáno 1832 [73] . Když dívka upustila urnu s vodou, rozbila ji o útes.

Panna smutně sedí, nečinně drží střep.
Zázrak! voda nevyschne, vytéká z rozbité urny;

Panna, nad věčným proudem, sedí navždy smutná [74] * Socha Tolstého A. K. Carskoje Selo. 1861 (?) [73] . Nevidím zde žádný zázrak. Generálporučík Zakharževskij , Po provrtání dna té urny vedl přes ni vodu [64] [67]
* Delarue M.D. Socha Peretta v zahradě Carskoje Selo. 1832. Co je tam v dálce, mezi keři, se mihne nad žulovým útesem,

Kam běží stříbrný klíč s tichým mumrajem?
Je nymfa údolí v chladu stínů zapomenuta ospalostí?
Větve, rychle se rozprostřete: nechte mě se na ni podívat!
Jsi přede mnou, Peretto? Naděje tě zradila,
A před tebou leží nádoba proražená kamenem.
Ale mléko, které se rozlilo, se změnilo v šumící zdroj:
S šuměním se přelévá přes okraj a nese potoky do údolí.
Znovu tě tu vidím, můj životodárný génius, Naděždo!

Tak, z trosek požehnání, váš oživený proud bije! [75] * Fofanov K. M. Duma v Carském Selu. 1889. Fragment. ... A pak řada voňavých záhonů,

Zastřižené akátové živé ploty,
A mosty přes zrcadlo rybníků,
A na jezírkách a labutích a lodích,
A v soumraku zamyšlených keřů
Smutná tvář skloněné krásky.
Je smutná nad zvučným potokem,
když rozbila svůj džbán, svůj drahocenný džbán.

Po mnoho let tiše truchlí.
Ze střepu zvoní pokorný pramen,
A básník zpíval svůj smutek dávno,
A on, náš inspirovaný génius, zmizel,
Zanechávaje smrtelné světlo jiným zpěvákům. A ze džbánu stále pomalu vytéká
pramínek pěnivé vlhkosti ,

Udržování tajemného spojení s minulostí ... [76] * Annenský I. F. L. I. Mikulich. 1905. Na portrétech jsou přísné tváře,

  A šedá mlha je tam řídká,
  nádhera fikce
  tam jemně vane mignonetu.
  Tam, nymfa s taitskou vodou,
  Voda, která se nerozlévá, Felitsa
se tam   stala labutí   a mladý Puškin bronz.   Tam se vody lehce vlní A břízy   hrdě kralují ,   Byly růže , byly růže,   Nechte je odnést do potoka.   Je tu všechno, co je navždy pryč,   Vyvolat sny o šeříkech .   . . . . . . . .   Řekněte: "Carskoye Selo" -









  A usmíváme se přes slzy [77] * Komarovsky V. A. Ani tento pavilon porfyrogenního blues ... 1916. Ani tento pavilon porfyrogenní melancholie

(Hranice nastavená na melancholii prostého lidu),
Kde smyslnost a kouřový achát ,
A teď - vyhaslý obřad pochodní;
Ne v triumfálním roce vztyčený oblouk,
Kde je barva pokrytecká záměrně ne jasná;
Ani zelená plocha nesčetných přehrad,
ani žlutý mech kamenů, jakoby plíseň rud,
Na skromném severu, vzdáleném odrazu Říma ,
nebudu neodolatelně tažen zpět.

Ani já nepůjdu po stopách truchlení,
Kde - "lhostejný k urážkám a letům" stojí Rase, oslavený oklamaným
veršem , potěšen soudním štěstím: Najednou měla šanci vypadat mladší! Opravil si svůj "hrozný" nos pomocí Craft Cutter; a rány se bělí, Co jí studené mlhy nahromadily. Novým lakomým způsobem si vzpomenu na Tebe, obyčejnou cestou ubitý, Se soucitem vdovy, posměch vtipálka ... S rukou podepřenou, sklíčeně sedící. Vzkřísím večer a soumrakové stromy mě pohltí. Tiše zvoní, ať se mísí s hlučným listím













Drnčící tryskáč a můj bezmyšlenkovitý odpočinek. [78] * Socha A. A. Achmatova Carskoje Selo. října 1916. Věnováno N. V. Nedobrovo . Již javorové listy

Labuť letí k rybníku,
A keře
pomalu dozrávajícího horského popela jsou zkrvavené ,

A oslnivě štíhlé,
S chladnýma nohama vtaženýma,
Sedí na severním kameni
a dívá se na cesty. Před touto zpívanou dívkou

jsem cítil neurčitý strach . Na ramenou jí hrály paprsky ubývajícího světla . A jak bych jí mohl odpustit Radost z tvé chvály v lásce. Podívej, je ráda, že je smutná







Tak chytře nahý [79] .

V hudbě

V roce 1900 vydal ruský skladatel Caesar Cui romanci „Socha Carskoje Selo“ na verše A. S. Puškina (op. 57, č. 17) [80] . Je zařazena do cyklu „Puškinových dvacet pět básní“, napsaného ke stému výročí Puškina v roce 1899 a poprvé uvedeno 17. prosince 1900 na jednom z koncertů Kerzinova kruhu v sále „ Slavianského bazaru “ v Moskvě. Po každé skladbě publikum tleskalo ve stoje. Obdivný kritik napsal: „U všech romancí je dodržována autenticita veršů, jsou krásné, jednoduché, objemově malé, text splyne s hudbou a nakonec to zvládnou i zpěváci s průměrnými hlasovými schopnostmi. Mnohé z těchto románků mohou bezpečně předpovědět širokou popularitu v hudebním světě .

Na počátku 20. století existovalo již šest hudebních úprav Puškinovy ​​básně „Socha Carskoje Selo“. V roce 1937 napsal sovětský skladatel Kara Karaev klavírní [Poznámka 6] obraz „Socha Carského Sela (podle Puškina)“ [82] .

Ve výtvarném umění

Fontána přitahovala pozornost ruských umělců, grafiků , ilustrátorů. Litografie Andreje Martynova je zařazena do jeho cyklu "Pohledy na Petrohrad a okolí" [73] . Autoři komentovaného vydání děl A. S. Puškina zaznamenali podobnost sochy v Carském Selu a básníkovy kresby ke kapitole III „ Evgena Oněgina “ (PD 835. L. 7 rev.), která znázorňuje Taťánu truchlící [83] . Literární kritička Elena Stupina napsala, že ohyb krku, účes, kadeř padající na krk, holé rameno, poloha paže jsou stejné. Další potvrzení našla v návrhu sloky XXXII, který se nachází vedle obrázku Taťány sedící na posteli – slovo „zkamenělý“, umístěné vedle podrobného poetického popisu polohy Tatianina těla [84] . Stupina zmínila i další kresbu, jejíž reprodukci citovala ve svém článku: Taťána s hlavou skloněnou na dlani stojí v plné výšce a odvrací se od diváka (PD 835. L. 7) [85] . Zápisník PD č. 835, ve kterém jsou obě figurky umístěny, je znám pod názvem „druhého zednářského“ zápisníku. V roce 1822, po uzavření zednářské lóže Ovidia v Kišiněvě , daroval pokladník lóže a dobrý přítel Puškina Nikolaj Aleksejev básníkovi tři sešity (kromě tohoto - PD č. 834 a PD č. 836) . PD č. 835 je vázaná v kůži a na přebalu má vyražený zednářský znak "OV" v trojúhelníku [86] .

V roce 1877 zakladatel fotolitografie v Rusku Albert May zařadil fotografii fontány do alba „Pohledy na Carskoje Selo“ [87] .

* Fontána ve výtvarném umění 19. století


Poznámky

Komentáře
  1. Registrováno UNESCO jako součást muzejní rezervace, objekt 540-006 (Palácové a parkové soubory města Puškina) [1] .
  2. Vladimir Pavlov, Betancourtův životopisec, datoval realizaci projektu rekonstrukce vodovodního potrubí Taitsky do pozdější doby - 1812-1814 a vytvoření projektu výstavby vodovodního potrubí - 1774 [11] .
  3. Dmitrij Kuzněcov, Betancourtův životopisec, datoval odlití sochy do bronzu do roku 1810, i když hned poznamenal, že byla instalována v Kateřinském parku v roce 1816 [4] [6] .
  4. Ještě před La Fontaine se tato zápletka stala základem povídky- podobenství francouzského spisovatele 16. století Bonaventura Deperiera [39] .
  5. Před Sokolovem se zápletka bajky zabývala jeho plátnem „Peretta a džbán mléka“ ( francouzsky  „Perrette et le pot au lait“ , 53 x 63 cm, olej na plátně, Muzeum Cognac-Je , Paříž ) Francouzština malíř Jean-Honoré Fragonard kolem roku 1770. Jeho obraz interpretuje události jako hrubou frašku : dívka padá s hrncem, její sukně se zvedají, prach stoupající při pádu symbolizuje mizející sny. Verzi a využití tohoto zápletu navrhl Jean-Baptiste Greuze „Rozbitý džbán“ ( francouzsky  „La cruche cassée“ , 110 x 85 cm, olej na plátně, Louvre , Paříž, 1772-1773), který zobrazuje dívku s holými prsy, v pomačkaných šatech a s rozbitým džbánem, oblečenou na paži. Někteří badatelé došli k závěru, že na tomto obrázku není žádná souvislost s Lafontainovou bajkou a je to alegorie ztracené nevinnosti. Autoři historického a literárního komentáře k Puškinově básni poznamenali, že Sokolov oslabil erotiku děje ve srovnání s francouzskými umělci [7] . * Lafontainova bajka ve výtvarném umění 18. století


  6. Boris Chulkov chybně napsal, že byla určena pro symfonický orchestr [82] .
Prameny
  1. Retrospektivní inventář: Mapy . Vláda Petrohradu Výbor pro státní kontrolu, využívání a ochranu historických a kulturních památek. Získáno 26. prosince 2019. Archivováno z originálu dne 26. prosince 2019.
  2. Serpinskaya, Fedoseeva, 2006 , s. 12.
  3. Petrov, 1962 , s. 322.
  4. 1 2 3 4 5 6 Kuzněcov, 2014 , str. 87.
  5. 1 2 3 Semjonov, 2016 , str. 7.
  6. 1 2 3 4 5 Kuzněcov, 2018 , str. 161.
  7. 1 2 3 4 Pushkin, 2016 , str. 186.
  8. Semjonov, 2016 , str. 2.
  9. Semjonov, 2016 , str. 3.
  10. 1 2 Semjonov, 2016 , str. 6.
  11. Pavlov, 2002 , str. 101-102.
  12. 1 2 Fontána „Dívka s džbánem“ . Státní muzeum-rezervace Carskoje Selo. Staženo 21. prosince 2019. Archivováno z originálu 15. února 2020.
  13. 1 2 3 Semjonov, 2016 , str. osm.
  14. Pavlov, 2002 , str. 101.
  15. 1 2 3 Pavlov, 2007 , str. 22.
  16. Kuchariants, Raskin, 2009 , str. 228.
  17. 1 2 3 Kuzněcov, 2014 , str. 88.
  18. 1 2 3 4 Kuzněcov, 2018 , str. 162.
  19. Fontána „Dívka s džbánem“. Autorský sádrový model . Státní muzeum-rezervace Carskoje Selo. Staženo 21. prosince 2019. Archivováno z originálu 18. února 2020.
  20. 1 2 Doronina, 2008 , s. 161.
  21. 1 2 Antsiferov, 1950 , s. 55.
  22. Semjonov, 2016 , str. 22.
  23. Jakovkin, 1830 , str. 120.
  24. Wilchkovsky, 1911 , s. 165.
  25. Semjonov, 2016 , str. 19-20.
  26. Semjonov, 2016 , str. dvacet.
  27. 1 2 Fontána "Dívka s džbánem" (Drozd) . Cestovní pilot. Klub cestovatelů. Získáno 3. srpna 2016. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2016.
  28. 1 2 Semjonov, 2016 , str. 23.
  29. 1 2 Antsiferov, 1950 , s. 76.
  30. Semjonov, 2016 , str. 24.
  31. Semjonov, 2016 , str. 24-25.
  32. Semjonov, 2016 , str. 31.
  33. 1 2 Semjonov, 2016 , str. 28.
  34. Fontána „Dívka se džbánem“ („Drozd“) . Pushkin.ru je webová stránka města Puškin a okresu Puškinskij v Petrohradě. Získáno 3. 8. 2016. Archivováno z originálu 14. 9. 2016.
  35. Semjonov, 2016 , str. 29.
  36. Kopie fontány Milkmaid v panství Sukhanovo . Encyklopedie Carskoje Selo. Získáno 3. srpna 2016. Archivováno z originálu 11. září 2016.
  37. Dunaev, 1978 , s. 34.
  38. Semjonov, 2016 , str. 26-27.
  39. Chulkov, 2004 , s. čtyři.
  40. Semjonov, 2016 , str. 9, přeložil B. V. Kakhovsky.
  41. Svinin, 1817 , str. 164.
  42. Pyljajev, 1889 , str. 509-510.
  43. Belozerová, 1999 .
  44. Belozerová, 2008 .
  45. Semjonov, 2016 , str. 12.
  46. Fontána „Dívka se džbánem“ (Drozd) . Parky Carskoje Selo a jeho okolí. Průvodce. Staženo 22. prosince 2019. Archivováno z originálu 10. února 2020.
  47. Semjonov, 2016 , str. 12-13.
  48. Pavlov, 2007 , str. 22-23.
  49. Emina, 1958 , str. 78-79.
  50. Petrov, 1962 , s. 324.
  51. Petrov, 1964 , s. 90.
  52. Raková, 1975 , str. 67.
  53. Iljičev, 2004 , str. 28.
  54. Semenniková, 1987 , str. 46.
  55. Lichačev, 1998 , s. 410-411.
  56. Egorova, 2006 , s. 62.
  57. Egorova, 2006 , s. 64.
  58. Puškin, 2016 , str. 187-188.
  59. Tertz, 2006 , str. 64.
  60. Malchukova, 1986 , s. 81.
  61. Malchukova, 1986 , s. 82.
  62. Iljičev, 2004 , str. 27.
  63. Egorova, 2006 , s. 65.
  64. 1 2 3 Chulkov, 2004 , str. 9.
  65. 1 2 3 Egorova, 2006 , str. 66.
  66. Puškin, 2016 , str. 192.
  67. 1 2 Puškin, 2016 , str. 192-193.
  68. 1 2 Chulkov, 2004 , s. deset.
  69. 1 2 Chulkov, 2004 , s. jedenáct.
  70. Egorova, 2006 , s. 67-68.
  71. Chulkov, 2004 , s. 13-14.
  72. Egorova, 2006 , s. 68-69.
  73. 1 2 3 Pushkin, 2016 , str. 184.
  74. Puškin, 1959 , str. 303.
  75. Antologie, 2004 , str. 16.
  76. Fofanov, 2010 , str. 155.
  77. Annensky, 1990 , s. 198.
  78. Antologie, 2004 , str. 27.
  79. Achmatova, 1998 , s. 274.
  80. Ts. A. Cui. Socha Carskoje Selo . Knihovna uvádí Rusko. Získáno 3. srpna 2016. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2016.
  81. Nazarov, 1989 , s. 162-164.
  82. 1 2 Chulkov, 2004 , s. osm.
  83. Puškin, 2016 , str. 185.
  84. Stupina, 2012 , str. 117-118.
  85. Stupina, 2012 , str. 118, 120.
  86. Fomichev, 1983 , str. 28.
  87. Fontána "Drozd". A. May. Album "Pohledy na Tsarskoye Selo" . Encyklopedie Carskoje Selo. Získáno 27. prosince 2019. Archivováno z originálu dne 27. prosince 2019.

Literatura

Prameny Vědecká a populárně naučná literatura