Jean Cocteau | ||
---|---|---|
fr. Jean Cocteau | ||
Cocteau v roce 1923 | ||
Jméno při narození | Jean Maurice Eugene Clement Cocteau | |
Datum narození | 5. července 1889 [1] [2] [3] […] | |
Místo narození | Maisons-Laffite , Seine a Oise , Ile-de-France , Francie | |
Datum úmrtí | 11. října 1963 [4] [5] [6] […] (ve věku 74 let) | |
Místo smrti | Milly-la-Forêt , Île-de-France , Francie | |
občanství (občanství) | ||
obsazení | prozaik , básník , dramatik , malíř , scenárista , filmový režisér | |
Roky kreativity | 1908 - 1963 | |
Směr | surrealismus | |
Žánr | drama , tragédie | |
Jazyk děl | francouzština | |
Ceny | Cena Louise Delluca (1946) | |
Ocenění |
|
|
Autogram | ||
Funguje na webu Lib.ru | ||
![]() | ||
Mediální soubory na Wikimedia Commons | ||
![]() |
5. července _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 1889 [ 1] [2] [3] […] , Maisons-Laffitte , Yvelines [9 ] [10] - 11. října 1963 [4] [5] [6] […] , Miille-la-Forêt [d] [10] ) je francouzský spisovatel , básník , dramatik , malíř , scenárista a filmový režisér . Jedna z největších postav francouzské kultury XX století [11] .
Narozen 5. července 1889 v Maisons-Laffite, Francie.
Syn právníka a amatérského umělce, který spáchal sebevraždu, když bylo jeho synovi 9 let [12] . Cocteauův dědeček, který ho vychoval, pořádal u něj doma amatérské koncerty, byl milovníkem hudby a sběratelem hudebních nástrojů. Rodinná sbírka zahrnovala obrazy Ingrese , Delacroixe , řecké sochy. Jean Cocteau podle svých slov vděčil za výchovu a vzdělání svému dědečkovi [13] .
Studoval na jednom z nejlepších lyceí v Paříži - Lycée Condorcet .
V letech 1910-1920 se formoval jako básník, vzdal hold dadaismu ve sbírce „Básně“ a surrealismu ve sbírce poezie „Opera“. Proslavil se zejména jako grafik, věnoval se kubismu . Umělecké vnímání a myšlení Jeana Cocteaua utvářela estetika, názory a spolupráce s Ericem Satie [14] , dále ruský balet Sergeje Diaghileva , hudba Igora Stravinského , umělecká díla Pabla Picassa a poezie Guillauma Apolinář .
Od poloviny 10. let vstoupil do uměleckých kruhů Paříže , setkal se s Marcelem Proustem , Andre Gidem , Sergejem Diaghilevem [12] , Pablom Picassem [12] , Ericem Satie a dalšími, ovlivnil surrealisty (poté se dostal do konfliktu s A. Bretonem ) . Později se sblížil s Jean Marais a Edith Piaf .
Cocteau sloužil jako Proustův prototyp pro dandyho Octave v sérii románů Hledání ztraceného času . Ke konci příběhu došlo u Octave k nečekané proměně: „ vytvářel skici, pro které si sám dělal skici kulis a kostýmů pro skici; kostýmy a kulisy způsobily revoluci v moderním umění, přinejmenším neméně grandiózní než ta, kterou vytvořil ruský balet “ [15] . Když si Proust Cocteauovi stěžoval na madame de Chevignier, která se v románu poznala a odmítla jej číst, poznamenal k němu, že „ Fabre napsal knihu o hmyzu, ale nepožadoval, aby ji četli! » [16]
V roce 1914 byl odveden na frontu první světové války, sloužil jako sanitář , byl demobilizován ze zdravotních důvodů.
Role Jeana Cocteaua během druhé světové války je kontroverzní, bojovníci odporu ho obvinili z kolaborace [17] . Od samého počátku okupace publikoval v La Gerbe, „politickém a literárním týdeníku“ v čele s Chateaubriandem . Časopis hlásal myšlenku árijské Evropy osvobozené od bolševismu. Udržoval přátelské vztahy s předními propagandisty z nacistické éry Arno Brekerem a Leni Riefenstahlovou . Roky okupace se ukázaly jako velmi produktivní z hlediska kreativity: pět jeho nových her bylo uvedeno v pařížských divadlech. Záznamy v deníku odrážejí Cocteauovy pacifistické nálady. Po osvobození Francie se mu však podařilo vyhnout se cenzuře , i když nikdy nelitoval svých sympatií k Němcům, zejména se nadále přátelil s Brekerem a Riefenstahlem [18] .
V roce 1949 mu byl udělen Řád čestné legie. V 50. a 60. letech důsledně hájil právo člověka na odmítnutí vojenské služby z důvodu svědomí , zejména hájil Henriho Martina .
Zemřel doma 11. října 1963 na infarkt myokardu: jeho nemocné srdce nevydrželo zprávu o smrti Edith Piaf [19] .
V letech 1932-1934 žil s ruskou herečkou Princess Natalya Pavlovna Paley [12] ; kolovaly zvěsti o jejich vztahu, ale Paleyho životopisci je uznávají jako výhradně platonické [20] .
Jean Cocteau byl homosexuál , což nikdy nepopíral. Od roku 1937 až do své smrti v roce 1963 byl Cocteauovým životním partnerem herec Jean Marais , který začínal rolemi ve svých filmech [21] .
Adoptovaným synem a dědicem Jeana Cocteaua byl francouzský herec a umělec Edouard Dermit (1925-1995).
Cocteau se vždy považoval za katolíka [22] .
Od roku 1916 vycházel v americkém literárním časopise „Little Review“ založený Jane Heepovou a Margaret Andersonovou . V roce 1955 byl zvolen členem Francouzské akademie , Královské akademie francouzského jazyka a literatury Belgie , Královské akademie Belgie. Velitel Řádu čestné legie , člen Mallarmské akademie , mnoha národních akademií světa, čestný prezident filmového festivalu v Cannes , Jazzové akademie atd. V Milly-la-Foret, kde Jean Cocteau zemřel, je dům-muzeum.
Cocteau měl rozsáhlé spojení s hudbou a hudebníky své doby. Mezi jeho díla patří libreta a texty k desítkám oper , baletů a oratorií , z nichž mnohé se zapsaly nejen svým autorem, ale tvořily i dějiny veškeré francouzské hudby .
„<...> Mezi hudbou a Jeanem Cocteauem existoval organický vztah důvěry <...> Byl fyzicky celý v hudbě <...> Abych mohl mluvit o hudbě a hudebnících, věděl, jak najít dokonale vhodná slova, přesné výrazy, přičemž se zcela vyhýbá speciální hudební terminologii <... >» [23]
— ( Henri Sauguet , "Jean Cocteau a hudba")Pro Jeana Cocteaua měl zvláštní význam nechvalně proslulý Saty-Picasso-Cocteau balet Parade , který v květnu 1917 uvedl Diaghilev Russian Ballet v Paříži. Hlučná premiéra „prvního surrealistického představení“ v historii udělala jméno nejen Cocteauovi, ale i všem ostatním účastníkům tohoto pobuřujícího představení. Komunikace s Erikem Satie, jedním z nejpodivnějších skladatelů 20. století , měla pro formování Cocteauova tvůrčího i osobního stylu největší význam.
„Navenek vypadala Sati jako obyčejný úředník: plnovous, pinzeta, buřinka a deštník. Egoista , fanatik , neuznával nic jiného než své dogma , a když mu něco odporovalo, trhal a házel. <…> Eric Satie byl můj rádce, Radiguet byl můj zkoušející. Když jsem s nimi přišel do kontaktu, viděl jsem své chyby, ačkoli mě na ně neupozorňovali, a i když jsem je nemohl napravit, alespoň jsem věděl, v čem jsem udělal chybu…“ [14]
— (Jean Cocteau, z The Burden of Being, 1947)O pět let později Jean Cocteau spolu s Ericem Satie a za podpory slavného kritika Henriho Colleta iniciovali vytvoření slavné francouzské skupiny mladých skladatelů „Šest“, jejímž prototypem byla „ Mocná hrstka “ neboli „Rus . Pět“, jak se tomu ve Francii často říkalo.
„Historie naší „ Šestky “ je podobná historii tří mušketýrů , z nichž byli čtyři spolu s d'Artagnanem . Takže jsem byl sedmý v Šestce. Přesněji řečeno, tento příběh je ještě více podobný „ O dvacet let později “ a dokonce „ Vikomt de Bragelon “, protože to vše bylo velmi dávno a synové již vystřídali otce. Podobnost je doplněna tím, že nás spojovala ani ne tak estetika , jako spíše etika . A to je podle mého názoru obzvláště důležité v naší době, posedlé nálepkami a nálepkami ... “ [24]
- (Jean Cocteau, z knihy "Moje posvátné příšery", 1979)Podle badatelky E. Gnezdilové je pro Cocteaua obraz Orfea leitmotivem, jádrem veškeré kreativity [25] .
Rok | ruské jméno | původní název | Role | |
---|---|---|---|---|
1932 | F | Básníkova krev | Le Sang d'un poète | Scenárista, režisér |
1943 | F | duch baron | Le baron fantôme | Scénárista |
1943 | F | věčný návrat | Návrat L'Eternel | Scénárista |
1945 | F | Dámy z Bois de Boulogne | Les Dames du Bois de Boulogne | Spoluautor scénáře (dialogy) |
1946 | F | Kráska a zvíře | La Belle et la Bete | Scenárista, režisér |
1947 | F | Ruy Blas | Ruy Blas | Scénárista |
1948 | F | dvouhlavý orel | L'Aigle a Deux Tetes | Scenárista, režisér |
1948 | F | Příšerní rodiče | Les Parents terribles | Spisovatel, režisér, dabér |
1950 | v | Coriolanus | Coriolan | Scenárista, režisér |
1950 | F | Orfeus | Orphee | Scenárista, režisér |
1951 | F | černá koruna | La Couronne noire | Spoluscenárista |
1952 | v | Villa Santo Sospir | La Villa Santo Sospir | Spisovatel, režisér, herec (hlavní role) |
1960 | F | Testament Orfeův | Le Testament d'Orphee | Spisovatel, režisér, herec (hlavní role) |
1961 | F | Princezna z Cleves | Princezna de Cleves | Scénárista |
1962 | v | Zpráva od Jeana Cocteaua adresovaná do roku 2000 | Adresa Jean Cocteau... v roce 2000 | Spisovatel, režisér, herec (hlavní role) |
1965 | F | Tom the Pretender | Thomas l'imposteur | Spoluautor scénáře (dialogy) |
Román Hrozné děti zfilmoval v roce 1950 Melville . Později stejnou zápletku přepracoval Gilbert Adair a ztělesnil ji Bernardo Bertolucci ve filmu Snílci (2003).
Hra „Dvouhlavý orel“ tvořila základ filmu „ Záhada Oberwaldu “ od Michelangela Antonioniho . Pedro Almodovar ve filmu „ Zákon touhy “ (1987) ukázal inscenaci Cocteauovy hry „Lidský hlas“ a v roce 2020 vytvořil samostatnou filmovou adaptaci této hry.
Jean Cocteau je autorem 24 vitráží v kostele Saint-Maximin v hlavním městě Lotrinska, městě Metz (Francie), vytvořených v posledních letech svého života (1962-1963) [27] , a tzv. tvůrce fresek ze života sv. Petra pro kapli ve Villefranche-sur-Mer .
Les Six | |
---|---|
ideologické inspirátory Eric Satie Jean Cocteau členové Louis Duray Darius Millau Arthur Honegger Georges Auric Germaine Taifer František Poulenc |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|