Lewis Carroll a fotografie je předmětem výzkumu moderních literárních kritiků , historiků umění a viktoriánské Anglie , psychologů a sociologů z různých zemí. Carroll byl dlouhou dobu znám především jako spisovatel, nyní je však právem považován za jednoho z nejvýznamnějších fotografů své doby. Fotografování Carroll dlouho považoval za své nejdůležitější povolání; choval se k ní jako k povolání, zábavě a „jediné radosti v životě“, věnoval jí čas, podle některých badatelů jeho díla, více než literatuře nebo výuce matematiky [1]. Náčrtky ze života fotografů se staly také námětem povídek a básně Carrolla [2] .
Carroll se zajímal o technické inovace své doby: stal se jedním z prvních cestujících ve vlaku, uvítal první gramofony (do deníku si zapsal: „Škoda, že nemůžeme poskočit o padesát let dopředu a poznat tento úžasný vynález v jeho dokonalá forma. Nyní ještě v plenkách, je to nově objevený zázrak, jako fotografie, jak si ji pamatuji z roku 1850“ [3] ), jeden z prvních spisovatelů začal psát na psacím stroji [4] .
Carroll byl seznámen s fotografií (s nejslibnější metodou své doby, kalotypem ) v roce 1855, během letních prázdnin, když sledoval fotografii svého strýce Roberta Wilfrida Skeffingtona Lutwidge .[5] . V lednu 1856 napsal: "Napsal strýci Skeffingtonovi a požádal ho, aby mi sehnal fotoaparát, protože chci najít něco pro sebe kromě čtení a psaní." 18. března 1856 koupil Carroll v Londýně sadu zařízení ( fotoaparát , objektivy , stativ a další položky) pro mokrý kolodiový proces . Carroll si vybral obchod T. Ottivella na Charlotte Streeta za nákup zaplatil 15 liber [6] . Carroll si koupil fotoaparát a vzal s sebou svého přítele Reginalda Southeyho jako společníka. Southey už měl fotoaparát, byl považován za zkušeného fotografa, takže při nákupu působil jako konzultant. Spisovatel pod vedením Southeyho pořídil své první fotografie a záhy byl novou okupací unesen natolik, že jí začal věnovat téměř veškerý svůj volný čas [5] . Napsal: „Toto je moje jediná zábava a věřím, že si zaslouží být brán vážně“ [6] . První fotografie pořídil v Christ Church , ve svém bytě nebo v bytě děkana [7] .
Southey měl silný vliv na Carroll od roku 1855 do roku 1857. Carroll natáčel Southey mnohokrát a Southey fotografoval Carrolla, společně natáčeli společné známé, pracovali na vytváření pozitivů . Carroll ve svých denících napsal, že Southey, který byl dobře obeznámen s chemií , mu pomohl pracovat na tomto procesu. Někdy Southey doporučoval Carrollovi své vlastní fotografické modely. Poradil tedy spisovateli, aby se setkal s Henrym Acklandem, který měl „krásnou rodinu“ se šesti dětmi, které může fotografovat. Carroll také spolupracoval se Southey na fotografiích dcer Liddellových. Southey také vyjádřil „názor na negativa “ spisovatelových fotografií. Carroll navštívil Southeyho dům, aby viděl jeho nové fotografie [8] [9] [10] .
Carrollovy záznamy z této doby ukazují, že toto povolání považoval za možný způsob, jak vydělat peníze. Dalších čtyřiadvacet let (od května 1856 do července 1880) byl však Carroll pouze koníčkem , i když se stal v profesionálních kruzích známým amatérským fotografem. Carroll začal fotografiemi volně stojících staveb, soch , vzorků z muzejních anatomických sbírek, zahrad a zátiší . Teprve později se přiklonil k portrétu , který se později stal ústředním žánrem jeho tvorby [11] .
Dopoledne pracoval ve specializaci Carroll a večer se připravoval na vyučování, ale přes den fotografoval: fotografoval, vyvolával a tiskl obrázky, hledal zápletky a sittery [12] .
Zpočátku Carroll pracoval na fotografiích ve vlastních obývacích pokojích a později si vybavil prosklený ateliér v budově děkanství . V roce 1872 měl Carroll v Oxfordu již svůj vlastní fotografický ateliér v podkroví , navržený tak, aby mohl fotografovat i za deštivého a zataženého počasí. Mnoho hraček a kostýmů si zapůjčil z divadla Drury Lane Theatre (ačkoli některé kostýmy si spisovatel vytvořil sám a některé si vypůjčil z Ashmolean Museum v Oxfordu [13] ). V masivní skříni byla ukryta sbírka hodinářských hraček: medvědi , králíci , žáby , hodinové myši , zkreslující zrcátko, asi dvacet hracích skříněk a hurdygurdy , které hrály podle jiných zvláštní hudbu. Netopýra vyrobil sám Carroll, uměl mávat křídly a dokonce létat. Využíval i pronajatý ateliér, ale jen v případě nouze. Carroll obvykle natáčel v Oxfordu, občas cestoval mimo něj (například do Lake District fotografovat rodinu básníka Alfreda Tennysona ). Spisovatelka, modelka Ethel Hatch, vyprávěla, že Carroll s sebou nosil kufřík plný hraček, který ve správnou chvíli otevřel, a někdy také použil „ Alenku v říši divů “ jako návnadu. Ella, další z jeho modelek, dcera oxfordského profesora, vzpomínala, že se ji Carroll pokusil vyfotografovat v posteli, vyděšenou duchem „s pomocí otcova elektromobilu , ale nepodařilo se mu to...“ [14] . Některé fotografie pořídil v lůně přírody, nejčastěji se tak odehrávalo na zahradě děkanátu [11] .
Carroll nikdy nebyl členem profesionálních fotografických klubů nebo společností. Jediná odborná výstava (V. výroční výstava London Photographic Society), na kterém byly vystaveny čtyři jeho portréty (známý je název pouze jednoho tam uvedeného obrazu - „ Červená karkulka “), se konal v roce 1858 [15] . Hlavní formou vystavení svých fotografií bylo osobní album, které ukázal hostům. Několik takových alb přežilo dodnes. Za čtyřiadvacet let vytvořil asi 3000 snímků, z nichž se k nám dostala necelá tisícovka [11] .
V roce 1880 přestal Carroll fotografovat. Důvody tohoto rozhodnutí nejsou známy. Jednou z hypotéz je, že měl negativní názor na suché desky, které nahradily mokrý kolodiový proces . Podle jiné se od té doby rozhodl soustředit na literaturu. O rok později učení vzdal. John Padneyve své knize "Lewis Carroll a jeho svět" naznačuje, že motivy byly řetězem nešťastných náhod a psychologickým zhroucením samotného spisovatele. Carroll nechápal věk dcery kolegy Sidney James Owen (bylo jí sedmnáct let) a políbil dívku na rozloučenou, což na její matku udělalo nepříjemný dojem. Začaly drby. Možná sám Carroll pochyboval o přirozenosti svého impulsu a rozhodl se s fotografováním skončit. Zároveň se rozešel s mnoha oxfordskými přáteli a kolegy [16] .
Portréty dětí, které vytvořil Carroll, byly podle jeho vůle převedeny do rodin modelek. Tyto Carrollovy fotografie se ukázaly být rozházené a zapomenuté, značná část z nich nebyla ani podepsána jménem autora [17] .
Lewis Carroll. Kostra ryby z ostrova Madeira , 1857
Lewis Carroll. Reginald Southey a kostlivci , 1858
Lewis Carroll. Alice Liddell , 1858
Lewis Carroll. Alice Liddell z profilu, léto 1858
Lewis Carroll. Axi Kitchin jako Číňanka, 1873
V současné době je podle životopisce spisovatele Johna Padneyho Lewis Carroll uznáván jako nejlepší fotograf 19. století, který fotografoval děti [18] . Sám Carroll v dopise z roku 1877 svému korespondentovi píše, že se považuje za „amatérského fotografa, jehož specializací jsou děti“. Dobře rozuměl zvláštnostem dětské psychologie a považoval za nutné připravit dítě na fotografování. Často se nazývá ne fotografem, ale umělcem. Ve stejném dopise vyzývá korespondenta, aby přivedl děti do svého ateliéru, nikoli za účelem „hned se vyfotit (nikdy si nerozumím s cizími lidmi), ale aby poznal místo a umělce a viděl, jak moc se jim líbí myšlenka přijít jindy, nechat se vyfotografovat“ [11] .
Carroll napsal: „Zbožňuji děti, ale s výjimkou chlapců. Na můj vkus to v žádném případě nejsou přitažlivá stvoření... Vždy mi připadalo, že potřebují oblečení, zatímco... milé podoby dívek se jen zřídkakdy vyplatí skrývat“ [11] . Při natáčení se spisovatel držel přísných pravidel:
„Kdybych našel nejkrásnější dívku na světě pro své fotografie a zjistil, že je v rozpacích při pomyšlení na to, že bude pózovat nahá, považoval bych to za svou svatou povinnost před Pánem, bez ohledu na to, jak prchavá byla její plachost a jak snadno bylo to překonat, přímo tam a navždy opustit tuto myšlenku“ [19] [20] .
Dlouho se věřilo, že obrazy nahých dětí vytvořené Carrollem byly ztraceny, ale šest z nich bylo nyní objeveno a zveřejněno [21] . Nejznámější z nich je fotografie starší sestry Alice Liddellové, Loriny, připisovaná spisovateli [22] . Další podobné fotografie byly pořízeny v druhé polovině 70. let a zachycovaly sestry Hutchovy: Beatrice, Evelyn a Ethel [23] . Carroll podnikl veškerá nezbytná opatření, aby se tyto fotografie nedostaly do neoprávněných rukou – zničil kopie tisků a negativů. Snímky byly pořízeny pokaždé s vědomím a souhlasem rodičů. Fotografie sester Hutchových jsou ručně kolorované [24] .
Levašov píše:
„Carrollovo nadšení pro malé dívky spolu s tím, co se považuje za jasný nedostatek zájmu o romantické vztahy s dospělými ženami, psychoanalytické čtení jeho díla, a zejména fotografie nahých a polonahých dívek, vedou ke spekulacím o fotografova pedofilie , sice fyzicky nerealizovaná, ale sublimovaná do podoby literatury a fotografie. Tyto domněnky vyvstávají mnoho let po jeho smrti na pozadí zničení ze strany rodiny Carrollů (v zájmu zachování pověsti zesnulého) důkazů o jeho přátelství s dospělými dámami, což může vyvolat dojem, že ho zajímalo jen málo. dívky.
— Levashov V. Lewis Carroll a piktorialismus [25]Neexistují žádné přímé důkazy o jeho jednání, které by bylo možné považovat za pedofilní. Sám Carroll trval na čistě estetickém zájmu o problém. Tato verze se odráží ve studii Caroline Leach"In the Shadow of the Dreamchild" ( angl. "In the Shadow of the Dreamchild" , 1999). Leach prohlašuje, že Carroll se dvořil starším ženám a mnoho z jeho „dětských přítelkyň“ bylo ve skutečnosti daleko od jejich mladistvého věku . Někteří historici, kteří se specializují na viktoriánské období, poukazují na to, že Carrollovo vnímání dětí bylo v rámci tehdejších tradic, zákonů a morálky a bylo také spojeno se specifickými okolnostmi spisovatelovy biografie [11] . Sám Carroll byl přitom ze svých zkušeností s dětmi do značné míry zklamán. Napsal: „Myslím, že devět z deseti mých přátelství s dětmi selhalo... a z dětských kamarádů , kdysi tak něžných, se stali nezajímaví známí, s nimiž jsem už neměl chuť se setkávat“ [26] . Jiní badatelé vidí jako důvod jeho zájmu o děti fotografovu zálibu ve vytváření pohádkové atmosféry, hry a improvizace , které jsou pro děti typické, ale světu dospělých cizí. Dětské modely umožnily překonat obřadnost fotografie této doby: expoziční čas , nehybnost před kamerou, hluboké ticho [11] . Samotný proces vzniku fotografie vnímali jako posvátný akt. Alice Liddell napsala svému synovi o desetiletí později: „Bylo to mnohem zajímavější než být fotografován, bylo to dostat se do temné místnosti a sledovat, jak vyvolává velké skleněné desky“ [7] . Americký badatel Carrollova díla Morton N. Cohenvydal krátkou monografii věnovanou fotografiím spisovatele ve stylu aktu [27] .
Vědci věnují pozornost schopnosti fotografa přimět děti, které mu pózovaly, zůstat stále před fotoaparátem (minimální doba expozice byla 40 sekund). Vzhledem k dlouhé expozici se Carrollovy postavy jen zřídka usmívají, ale Levašov se domnívá, že cílem spisovatele nebylo „proniknout do srdcí svých modelů“, ale „vytvořit harmonický obraz“. Sám napsal, že ho na fotografii nejvíce přitahovaly pózy modelek (zejména jejich ruce) a kompozice snímku [14] . Evelyn Hatch vzpomínala: "téměř modlitební rituál výběru pózy, kterému byla věnována velká pozornost ..." [7] .
Carroll aktivně udržoval vztahy s amatérskými fotografy a byl přijat do okruhu již zavedených profesionálů, Levashov naznačuje, že fotografii používal jako způsob, jak vstoupit do vyšší společenské vrstvy, než ke které sám patřil. Fotografie přiblížily Carrolla k Pre-Raphaelitům . V roce 1857 se setkal s teoretikem tohoto trendu Johnem Ruskinem , který se aktivně zajímal o fotografii, a poté s prerafaelskými umělci Dante Gabriel Rossetti , William Holman Hunt , John Everett Millais , Arthur Hughes [14] . Spolu s dílem Henryho Peacha Robinsona a Oscara Gustava Reilandera jsou Carrollovy fotografie klasifikovány jako piktorialismus , který se vyznačuje inscenovaným filmováním a úpravou negativů . Carroll znal Raylandera osobně, vzal si od něj několik lekcí a získal od něj sbírku inscenovaných dětských fotografií. Reilanderova fotografie spisovatele je považována za klasický fotografický portrét poloviny 60. let 19. století. Spisovatelka měla také sbírku 37 fotografií Clementine Hawardinové (všechny asi 198 krát 144 milimetrů), druhou největší po sbírce její rodiny [28] [29] .
Spisovatel byl důvěrně obeznámen s mnoha významnými fotografy své doby a měl zvláštní ocenění jejich práce. Carrollová neměla ráda fotografie Julie Margaret Cameron kvůli nedostatečnému zaměření na ně (spojila rozmazaný obraz s jemným duchovním pohybem). Cameron preferoval extrémně detailní záběr a Carroll preferoval celovečerní obraz, protože to byla postava, která se mu zdála nejvýraznější [14] . Dochovaly se vzácné důkazy o tom, že Carroll při své práci na fotografiích využíval rad profesionálních umělců, kteří pro své fotografie někdy dělali i náčrty: umělec Henry Holiday „ukázal kresby, které pro mě dělá (kompozice skic se dvěma nahými dětmi – pro mé fotografie z přírody) , dopadly na výbornou“ [30] .
Lewis Carroll. Alfred Tennyson, 1857
Lewis Carroll. Alice Liddell jako žebračka , 1858
Lewis Carroll. Oblečená ve svých nejlepších šatech, 1858
Lewis Carroll. Rodina Dante Gabriel Rossetti, 1863
Lewis Carroll. Rodina Johna Everetta Millaise, 21. července 1865
Lewis Carroll. Achilles ve svém stanu (Brooke Taylor Kitchin), 26. června 1875
Současníci tvrdili, že Lewis Carroll byl jako fotograf nesnesitelný, neuvědomoval si, jaký chaos nadělal v cizím domě. Nezastavil se před ničím a sledoval dva cíle: získat jako hlídače buď celebritu, nebo krásné děti. Pokusil se získat povolení k fotografování královny Viktorie a následníka trůnu - budoucího krále Edwarda VII , ale marně [12] . Carroll po dlouhou dobu pronásledoval Tennysona a jeho rodinu a hledal právo je fotografovat, výsledkem bylo, že Tennyson viděl mladého učitele především jako fotografa a odmítl uznat jeho literární talent [31] . Velkou událostí pro Carrolla byla chvála samotné královny, kterou mu sdělila:
„Dostal jsem dopis od paní Reidové, ve kterém je přiložen vzkaz lady A. Stanleyové (manželky rektora Westminsterského opatství ) lady A. M. Dawsonové, kde říká, že ukázala mé fotografie královně a byla instruována, aby sdělit, že „Její Veličenstvo jimi obdivuje. Takové obrázky mají princ choť po chuti a udělaly by mu velkou radost.
— John Padney. Lewis Carroll a jeho svět [32]Carrollovou největší trofejí mezi státníky byla fotografie Roberta Gascoigne-Cecila markýze ze Salisbury , budoucího premiéra Velké Británie a v té době kancléře Oxfordské univerzity [33] .
Carrollův společenský okruh byl omezen na jeho vlastní rodinu, členy oxfordské akademické obce a jejich děti. Právě těmto lidem dělal předlohy pro své fotografické portréty [11] . Více než polovina dochovaných Carrollových fotografií zobrazuje dívky (i když podle odborníků může být skutečný podíl s přihlédnutím ke ztraceným fotografiím úplně jiný). Ve svém deníku z března 1863 uvádí v abecedním pořadí sto tři dívek, které by chtěl vyfotografovat. Fotografoval je jak v oblečení (historické, etnické a pohádkové oblečení, obvykle inscenované fotografie), tak bez něj [11] .
Carroll nazval své malé přítelkyně, které používal jako modelky, „child-friend“ ( angl. „child-friend“ ). Někteří badatelé se domnívají, že tento termín neoznačoval věk, ale typ vztahu, že ve viktoriánské Anglii byl tento výraz zcela běžný a odrážel povahu vztahu mezi lidmi různého sociálního postavení. Existují i jiné výklady tohoto pojmu [20] . Mezi Carrollovy nejznámější a nejčastější fotomodelky patřily:
Lewis Carroll. Rodina Rossetti v šachu, 1863
Lewis Carroll. Agnes Grace Weld ( Z-PH-LCA-II.72 )
Lewis Carroll. Axie Kitchin v Penelope Boothby , 1875-1876
Lewis Carroll. Lorina, Alice a Edith Liddellové ve filmu „Otevři ústa...“, červenec 1860
Lewis Carroll. Annie a Frances Hendersonovi, 07.1879
Lewis Carroll. Slečna slečna Connie Gilchrist , 1882
Celá série fotografií od Carrolla zachycovala postavy hrající šachy. Spisovatel se aktivně zajímal o události šachového života ve Velké Británii, sám hrál šachy, učil děti hrát šachy. Děj pohádky „ Za zrcadlem “ je postaven na šachové hře, kterou vymyslel sám spisovatel [42] .
Carroll vytvořil několik literárních děl různých žánrů na téma fotografie: povídky „Neobvyklá fotografie“ ( anglicky „Photography Extraordinary“ ), „Skotská legenda“ ( anglicky „The Legend of Scotland“ ), „Photographer's Day Off“ (jiný překlad - "A Photographer on the Road", ang. "A Photographer's Day Out" ), báseň "Hiawatha Photographer" (v jiných překladech - "Hiawatha za kamerou", "Photographing Hiawatha", angl. "Hiawatha's Photographing" ). Nejznámější z jeho literárních děl na téma fotografie je parodická báseň Henryho Longfellowa . Byla dokončena 13. listopadu 1857 a vytištěna ve Vlaku v prosinci téhož roku. Později byla znovu vydána ještě za autorova života ve sbírkách Phantasmagoria and Other Poems ( English Phantasmagoria and Other Poem , 1869) a Rhyme and Reason ( English Rhyme and Reason , 1883). Jedná se o parodii na The Song of Hiawatha, kde Carroll popisuje fotografovy starosti a boje, pravděpodobně z vlastní zkušenosti [1] . Autor přednesl báseň krátkým úvodem, který byl psán stejným metrem, ale nebyl rozdělen do řádků, jako v poezii:
„Ve věku padělků nemám nárok na to, abych se snažil dělat to, co všichni vědí a není to těžké. Ostatně každý spisovatel, do jisté míry citlivý na rytmus, dokázal skládat hodiny v lehkém, chvějícím se metru slavných řádků o Hiawathovi. Proto nestojí za to, správně, obrátit svou pozornost na formu malé básně, na souzvuky v ní obsažené - nechte nestranného čtenáře nestranně posoudit pouze nastolené téma.
— Lewis Carroll. Hiawatha fotografuje [43].
V příběhu „Den volna fotografa“ musí hlavní hrdina zařídit rodinné focení. V rodině jsou: otec, matka, dva synové-školáci, velké množství dětí, ale nejsilněji na něj zapůsobí nejstarší dcera Amélie, jejíž krásu se snaží zachytit obrazem a jejíž sympatie si získává. Když však vyfotografoval celou její rodinu, zjistí, že je zasnoubená a že jeho naděje nejsou předurčeny k naplnění. Děj příběhu „ Skotská legenda“ se odehrává na středověkém hradu, duch jisté dámy z budoucnosti, která se zde objevila, vypráví o neúspěšných pokusech nešikovného fotografa zastřelit ji v plném růstu (pokaždé jen část její tělo se objevuje na fotografii). Mimořádná fotografie je Carrollův druhý nejprozaičtější text; popisoval jistou „nejnovější metodu fotografie“, která umožňuje „dovést“ literární texty do požadovaného stavu. Podle autora mu experiment na básni Williama Wordswortha dodal „úžasnou energii“ a v průběhu podobného experimentu na básni George Gordona Byrona se papír „zakouřil a spálil“ [2] .
Lewis Carroll. Pohled z okna Reginald Southey, červen 1857
Lewis Carroll. Červená karkulka , 1857
Lewis Carroll. Svatý Jiří a drak , 1857
Lewis Carroll. Alice Jane Donkin, 1862, Z-PH-LCA-II.120
Během modernistické éry nebyly Carrollovy fotografie dobře pochopeny a nevzbuzovaly velký zájem, ale poté se jeho pověst jednoho z nejlepších viktoriánských fotografů začala obnovovat [11] .
V roce 1945 sběratel, historik a fotograf Helmut Gernsheimfušoval do viktoriánské fotografie. V té době o tom nebyla žádná speciální literatura. Londýnský antikvariát nabídl Gernsheimovi album fotografií z dětství (prohlásil, že fotografie byly „vytaženy z hromady knih ve sklepě“). Jejich autorem by podle prodejce knih mohl být Lewis Carroll. Nebyl pro to žádný důkaz, ale Gernsheim v Britském muzeu porovnal popisky s fotografiemi se slavnými autogramy Carrolla a byl přesvědčen, že patřily spisovateli [44] .
Fotografické vybavení Lewise Carrolla se dochovalo do naší doby, je uloženo v Oxfordském muzeu [45] . Velké sbírky fotografií spisovatele patří Library of Princeton University [46] a National Portrait Gallery v Londýně [47] , Harry Ransom Center [48] , jsou ve sbírce Metropolitního muzea [49] , v r. Victoria and Albert Museum [50] a další sbírky.
V roce 1998 se v New Yorku a Kalifornii konala velká výstava Carrollových fotografií Reflections in a Looking Glass: A Lewis Carroll Centenary Exhibition a také na Texaské univerzitě v Austinu ve Výzkumném centru Harryho Ransoma, odkud většina fotografií byla zpřístupněna pro výstavu. Vyšel katalog výstavy [51] . Jedna ze spisovatelových fotografií byla v roce 1955 zařazena na mezinárodní výstavu The Family of Man v newyorském Muzeu moderního umění . Kurátorem projektu byl Edward Steichen . Výstava představovala 503 fotografií z 68 zemí zastoupených 273 fotografy. Viktoriánskou Británii reprezentovala Carrollova May Queen (1860) fotografie Alice Liddellové . Výstava putovala po světě osm let a byla k vidění ve třiceti sedmi zemích na šesti kontinentech. Tyto fotografie jsou v současnosti vystaveny ve speciální výstavní síni v Clairvaux [53] .
Cykly fotografií, které byly imitací nebo přehodnocením fotografických snímků Lewise Carrolla, vytvořil současný řecký fotograf Polikseni Papapetrou (autor fotoalba Dreamchild , 2003, kde zápletky Carrollových nejslavnějších fotografií reprodukuje fotografova dcera) [54] a japonský fotograf Hajime Sawatari (autor alb „ Alice“ a „Alice from the Sea“, anglicky „Alice from the Sea“ , což je pokračování anglického „Alice“ ) [55] [56] [57] .
Lewis Carroll a fotografie | |
---|---|
Fotografie |
|
módních modelů |
|
Carrollovi mentoři ve fotografii | |
Následovníci a napodobitelé |