Foto umění

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 23. května 2020; kontroly vyžadují 13 úprav .

Fotografické umění je umění  založené na technologii vytváření fotografie , která odráží kreativní vizi fotografa jako umělce . Je považováno za jedno z výtvarných umění a zaujímá jedno z klíčových míst v moderní populární kultuře .

Fotoart se vyznačuje značnou rozmanitostí technických prostředků a bohatým obrazovým jazykem. Díla fotografického umění mohou být uměleckou fikcí i uměleckým dokumentem [1] a jsou v kontrastu s každodenní a komerční fotografií, která se používá k reklamě zboží a služeb.

Definiční problém

V současné době neexistuje jasná definice pojmu „foto umění“ nebo „umělecká fotografie“. Jako příklad lze uvést definice v referenčních knihách, vědeckých článcích a na internetu.

V adresářích Ve vědeckých článcích Na internetu

Umělecké prvky

Někteří teoretici fotografie [15] upozorňují, že to, co odlišuje fotografii od jiných umění, je druhotný význam stylu ve srovnání s tím, co je zobrazeno, a tím oslabená autorská individualita: „Mnoho publikovaných fotografií vynikajících mistrů, zdá se, mohlo být pořízeno jiný talentovaný profesionál. stejné období“ [16] .

Historie

Jeden historik fotografie tvrdil, že „nejstarším představitelem ‚výtvarného umění‘ nebo kompoziční fotografie byl John Edwin Mayall , který v roce 1851 zobrazil daguerrotypie ilustrující modlitbu Páně. [17] Přeměnu fotografie ve výtvarné umění lze vysledovat až do viktoriánské éry. Významnou roli v tom sehráli: Julia Margaret Cameron , Charles Lutwidge Dodgson , Oscar Gustav Reilander aj. Až do konce 70. let začaly dominovat některé žánry jako: akty , portréty a přírodní krajiny (například Ansel Adams ). Průlomoví "hvězdní" umělci 70. a 80. let, jako například: Sally Mann , Robert Mapplethorpe , Robert Farber a Cindy Sherman , na takové žánry stále hodně spoléhali, i když je viděli čerstvýma očima.

Americké organizace jako Aperture Foundation a Museum of Modern Art udělaly mnoho pro udržení fotografie v popředí výtvarného umění. Vytvoření katedry fotografie MOMA v roce 1940 a jmenování Beaumonta Newhalla jejím prvním kurátorem je často citováno jako institucionální potvrzení statutu fotografie jako umělecké formy. [osmnáct]

Současná fotografie

V moderním světě rozvoj fotografie přímo souvisí s nástupem digitálních fotoaparátů. S jejich pomocí se fotografie stala dostupnou téměř pro každého. V poslední době se objevuje obrovské množství žánrů a trendů v umění, roste móda fotografie jako součásti umění. Tomu napomáhá neustálý vývoj digitálního fotografického vybavení, používání výměnných optických jednotek a jejich široký výběr, rozsáhlé možnosti retušování a změn fotografických snímků v počítačových editorech. Také rozvoj fotografie usnadňují různé zjednodušené způsoby přístupu k informacím, každý zájemce z řad amatérského fotografa se může přihlásit do tematických kurzů, tříd, ateliérů a získat potřebné informace o profesi nebo je vzít od nuly. S příchodem world wide webu dostali lidé možnost nacházet nová díla a směry, hledat kolegy a rychle vstupovat do spolupráce, což také bezesporu pomáhá fotografii rozvíjet se a postupovat k masám.

Významní fotografové

Galerie

Viz také

Poznámky

  1. Foto umění Archivováno 27. ledna 2020 na Wayback Machine // Velká ruská encyklopedie.
  2. Leslie D. Stroebel, Hollis N. Todd. Slovník současné fotografie. Dobbs Ferry, NY: Morgan & Morgan, 1974. ISBN 0871000652
  3. Gloria S. McDarrah, et al. Encyklopedie fotografie. New York: Schirmer, 1999. ISBN 0028650255
  4. Barbara Lynch-Johnt, Michelle Perkins. Ilustrovaný slovník fotografie: profesionální průvodce termíny a technikami. Buffalo, NY: Amherst Media, 2008. ISBN 9781584282228
  5. Richard W. Christopherson. Umění pomocí strojů: Institucionální nedostatky fotografie. // Městský život a kultura, sv. 3, č. 1, duben 1974, strany 3-34.
  6. Richard W. Christopherson. Od lidového umění k výtvarnému umění: Proměna smyslu fotografické práce. // Městský život a kultura, sv. 3, č. 2, červenec 1974, strany 123-157.
  7. Dona Schwartzová. Kamerové kluby a výtvarná fotografie: Sociální konstrukce elitního kodexu // Městský život, sv. 15, č. 2 (červenec 1986), str. 165-195.
  8. Hledání záhlaví autority Archivováno 9. ledna 2009 na Wayback Machine // Library of Congress. Staženo 6. srpna 2008.
  9. Co je to výtvarná fotografie? Archivováno 28. června 2010 v diskuzi Wayback Machine // rec.photo.digital , 3. března 2001 - 5. března 2001. Získáno 6. srpna 2008.
  10. Umělecká fotografie? Archivováno 7. listopadu 2012 na Wayback Machine // diskuze rec.photo.equipment.35mm , 23. května 2004 - 29. května 2004. Získáno 6. srpna 2008.
  11. Umělecká fotografie Archivováno 20. srpna 2010 na Wayback Machine // Photo.net Leica a dálkoměry - technické fórum, 29. května 2003 - 1. června 2003. Získáno 6. srpna 2008.
  12. Co je to „výtvarná fotografie“? Nebo bychom tento termín měli odložit?  (nedostupný odkaz) // Fórum Luminous Landscape, 21. května 2008 - 1. srpna 2008. Staženo 6. srpna 2008.
  13. Co je to výtvarná fotografie? Archivováno 12. ledna 2010 na Wayback Machine // Weblog Epic Edits, 24. června 2008. Získáno 6. srpna 2008.
  14. Defining Fine Art Photography: Introverted Archived 1. června 2009 na Wayback Machine // Damien Franco dot Com blog, 24. června 2008. Získáno 6. srpna 2008.
  15. Například: Sontag C. [[O fotografii (Sontag)|]]. 7. vyd. M., 2018. S. 125, 176-179; Bart R. [[Camera lucida (kniha)|]]. M., 2016. S. 27-28.
  16. Sontag C. [[O fotografii (Sontag)|]]. 7. vyd. M., 2018. S. 177.
  17. Gernsheim, Helmut. Kreativní fotografie: estetické trendy 1839-1960 . New York: Dover, 1991. ISBN 0-486-26750-4
  18. Phillips, Christopher. The Judgment Seat of Photography  (neopr.)  // Říjen. - T. 22 . - doi : 10.2307/778362 . — .

Literatura

Odkazy