Tom Wolfe | |
---|---|
Tom Wolfe | |
Jméno při narození | Thomas Kennerly Wolf Jr. |
Datum narození | 2. března 1930 [1] [2] [3] […] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 14. května 2018 [2] [3] [4] […] (věk 88) |
Místo smrti | |
občanství (občanství) | |
obsazení | novinář , romanopisec |
Roky kreativity | od roku 1965 |
Směr | nová žurnalistika , literatura faktu |
Jazyk děl | Angličtina |
Debut | The Kandy-Colored Tangerine - Flake Streamline Baby 1965 Kandy-Colored Tangerine - Flake Streamline Baby 1965 |
Ceny |
1961 : Periodicals Guild Award [5] 1979 : American Literature Award [6] , National Institute of Arts and Letters Award [7] , Columbia Journalism Award [8] 1980 : Ambassador Book Award [9] 1984 : Don Passos Award [10] 1990 : Literární cena. Saint Lewis [11] |
Ocenění | 2010 : Medaile National Book Foundation [12] |
Autogram | |
tomwolfe.com _ | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Thomas Kennerly " _______________ _Jr.,Wolfe "Tom novinář a spisovatel , průkopník směru " nové žurnalistiky " v literatuře [17] [18] .
Podle autora Dorothy Scura je Tom Wolfe nazýván „nejslavnějším novinářem Ameriky“ [10] ; je také jedním z nejprodávanějších spisovatelů v USA, vítězem osmi různých literárních cen a autorem patnácti knih, z nichž tři byly zfilmovány a dvě jsou plánovány na výrobu [19] .
Tom Wolfe se narodil 2. března 1931 v Richmondu , Virginie , USA . Wolfeův otec, Thomas Kennerly Wolfe , byl zemědělský vědec, který psal pro Southern Planter [20] [21] . Matka Helena ( angl. Helen (Hughes) Wolfe ) byla v době narození syna studentkou prvního ročníku medicíny [20] . Už jako dítě Tom snil o tom, že se stane profesionálním spisovatelem – v devíti letech se pokusil napsat biografii Napoleona I , ale nakonec napsal a ilustroval dílo věnované Wolfgangu Amadeovi Mozartovi [5] [22] [ 23] .
Studoval na Biskupské škole pro chlapce . Svatý Kryštofv Richmondu , kde byl redaktorem místních novin [24] [25] . Byl to poloprofesionální hráč baseballu . Vystudoval Washington and Lee University v roce 1951 , kde spoluzaložil časopis Shenandoah [27] . V roce 1957 získal doktorát z amerických studií na Yale University [28] [29] .
Wolfe získal své první zkušenosti jako novinář v roce 1956 ve spolupráci s The Republican novinami.ze Springfieldu , Massachusetts [30] . První uznání pro spisovatele přišlo o pět let později – zatímco pracoval jako štábní novinář pro The Washington Post , obdržel cenu The Newspaper Guild za recenzi revoluce na Kubě [ 5] [22] . Wolfe zároveň obdržel cenu za humor, který zástupci Publishers Guild považovali za jeho experimenty s využitím prvků beletrie v reportážích [31] .
V roce 1962 se Wolfe přestěhoval do New Yorku a začal pracovat pro New York Herald Tribune , ale rychle nabývající dynamika mladého novináře byla otřesena stávkou newyorských novin v roce 1962.[22] . Jeho záchranou byl šéfredaktor Esquire Byron Dobell , který souhlasil s tím, že pošle Wolfea do Kalifornie , aby napsal sérii zpráv o kultuře nucených aut [32] .
Materiál napsaný na objednávku Doubella byl tak velký, že pisatel jednoduše neviděl možnost spojit text dohromady, o čemž informoval editora. V reakci na to Doubell požádal Wolfe, aby mu poslal, co měl novinář po ruce, a vystřihnutím první věty z přijatého rukopisu, „Drahý Byrone“, publikoval zbytek textu eseje beze změny, přičemž Wolfův navrhovaný název ponechal –“ Hurá! Hurá! Tady je - to samé Candy-barevné oranžovo-okvětní lístek aerodynamické dítě! [33] [34] [35] . Po publikaci Wolfe pokračoval v zaznamenávání svých zážitků z Kalifornie a jeho eseje byly uvedeny v Esquire , New York Herald Tribune a Harper's Bazaar . Výsledkem zvýšené popularity Wolfeovy práce bylo vydání jeho první knihy v roce 1965, kterou vydali Farrar, Straus a Giroux.. Kniha, která byla sbírkou Wolfeho díla, dostala mírně upravený název eseje, která je v ní obsažena - "Candy-colored orange-petal streamlined baby." Vydání sbírky je považováno za narozeniny „nové žurnalistiky“ [36] .
Kniha se stala bestsellerem a ustanovila Wolfea jako hlavního experimentátora v literatuře faktu – v nově vzniklém proudu nebyl Wolfe vnímán jako nic jiného než „mistr“ [7] [20] . Spisovatel spatřoval hlavní myšlenku tohoto směru jako konstrukci dokumentárního popisu osoby nebo skupiny po intenzivním pozorování a hloubkovém rozhovoru s využitím literárních technik a technik realistických spisovatelů smíchaných s rekonstruovanými dramatickými scénami.
Nebylo to jen zjištění, že je možné psát autentickou literaturu faktu technikou běžně označovanou jako román nebo povídka, co mě zaujalo. Bylo to něco víc. Bylo to zjištění skutečnosti, že v dokumentech, v publicistice lze použít jakoukoli literární techniku - od tradičních dialogismů esejů až po proudy vědomí - a aplikovat je současně nebo v relativně komprimovaném kontextu... vzrušující čtenáře nejen intelektuálně, ale i emocionálně.
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Zaujalo mě nejen zjištění, že je možné psát přesnou literaturu faktu technikami obvykle spojenými s romány a povídkami. To bylo plus. Byl to objev, že v literatuře faktu, v žurnalistice je možné použít jakýkoli literární prostředek, od tradičních dialogismů eseje až po proud vědomí, a používat mnoho různých druhů současně nebo v relativně krátkém čase. prostor. . . nadchnout čtenáře intelektuálně i emocionálně.Tom Wolfe, úryvek z The New Journalism a Anthology of New Journalism [37] .
Jak poznamenal britský list The Guardian , recenze na Wolfovu první knihu byly pozitivní i negativní, ale na tom nezáleželo – „Candy-colored orange-petal streamlined baby“ se okamžitě stalo hitem a měsíc po vydání další, vyšlo čtvrté vydání [38] .
O rok později, v roce 1966, se Wolfe rozhodl napsat o podstatě kultu „ kyselého kalifornského hippies “ Kena Keseyho a začal pracovat na The Electric Cool Acid Test . Jak později spisovatel přiznal, byl přímo zapojen pouze do řady popsaných událostí, zatímco jiné byly znovu vytvořeny na základě rozhovorů s členy komunity Merry Pranksters , kolem níž je postaven děj knihy, a také na základ listinných údajů - dopisy, fotografie, audio a video záznamy [ 40] . Kniha byla vydána o dva roky později, v roce 1968, a získala mnoho pozitivních recenzí od kritiků. Podle Institutu žurnalistiky Arthura L. Cartera ( angl. Arthur L. Carter Journalism Institute ) na New York University je zahrnut do seznamu 100 nejlepších prací o žurnalistice ve Spojených státech amerických XX století [41] . Film podle knihy se má začít natáčet v roce 2011 a režírovat ho bude Gus Van Sant . Ve stejném roce vyšla další Wolfeova kniha The Pump House Gang ( 1968 ) , která se skládala z článků, které většinou Wolfe napsal v letech 1964 až 1966 pro New York Magazine [43] . Kniha sestává ze série spisovatelových esejů , které spojuje společné téma – kontrakultura 60. let. . Nejslavnější dílo v knize, stejnojmenné dílo s knihou, je věnováno Jacku MacPhersonovia jeho tým surfařů [44] .
Kniha Radical Chick & Mau-Mauning the Flack-Catchers, vydaná v roce 1970, zesměšňovala politiku jako „módní aktivitu“ mezi newyorskými celebritami a vyvolala diskusi [5] . Kniha se skládá ze dvou samostatných esejů: jeden o setkání Leonarda Bernsteina ze strany Black Panther Party („These Radical Chic Evenings“), druhý o reakci menšin na programy proti chudobě v San Franciscu („Mau-Mauing the Flack - Lapače"). Eseje spojuje téma konfliktu mezi Afroameričany a příslušníky bílé rasy . Tato a Wolfeovy předchozí tři knihy jsou některými autory považovány za „ilustrující to, co je nyní známé jako ‚nový žurnalismus‘“ [43] .
V roce 1975, po sérii prací o kontrakultuře 60. let , se Wolfe vrátil k umělecké kritice v knize The Painted Word ( angl. The Painted Word , 1975 , ruský překlad 1976 ), kde zobrazil umění „zaslepené vesnice “ trendsetterů [ 45] [46] . Úspěch předchozích dvou knih dal spisovateli volnou ruku k vydávání knih na jakékoli téma a Woolfová se začala zajímat o současné umění. Kniha je sbírkou Wolfeovy umělecké kritiky - spisovatel hovoří o současném umění 70. let , avantgardě , Andy Warholovi , Willemu de Kooningovi a Jacksonu Pollockovi . Zpočátku byl materiál částečně publikován v Harper's Magazine a v roce 1975 vyšel jako samostatná kniha [47] .
Kromě svých představ o nové žurnalistice je Wolfe spoluautorem New Journalism ( 1975 , ruský překlad 2008 ) s editorem EW Johnsonem .
Když mi E. W. Johnson poprvé navrhl myšlenku spolupráce na antologii nové žurnalistiky, oba jsme fantazírovali o umístění tuctu nebo dvou příkladů žánru pod jednu obálku s pěti nebo šestistránkovou předmluvou, to je vše. Určitě by to byla dobrá učebnice. A pak jsem se jednoho večera rozhodl načrtnout těchto pět nebo šest stránek - ale brzy jsem cítil, že není co říct v kostce a čeká mě dlouhá cesta.Tom Wolfe, úryvek z předmluvy k The New Journalism a Anthology of New Journalism [48] .
Kniha obsahovala řadu děl známých amerických publicistů - Trumana Capoteho , Huntera Thompsona , Normana Mailera , Gay Talese , Joan Didion a některých dalších , které spojovala společná myšlenka experimentů v žurnalistice s použitím různých technik psaní [49]. . Kromě toho "Antologie" obsahuje několik článků samotného Wolfe, věnovaných romanopiscům, novinářům a jejich práci.
V roce 1976 vyšly Mauve Gloves & Madmen, Clutter & Vine, sbírka esejů pokrývajících časové období od konce 60. let do počátku 70. let [50] . Kniha získala pozitivní recenze v publikacích jako Time a Wall Street Journal [51] . O dva roky později, v roce 1978, se Tom Wolfe oženil se Sheilou Berger ( eng. Shiela Berger ) - v době zasnoubení byla uměleckou ředitelkou Harper's Magazine [20] . Jak poznamenává Dorothy Skura, Sheile bylo třiadvacet, když se setkali; „Byla velmi ženská a sofistikovaná,“ vzpomíná Gay Talese. Tom si našel ženu, která se o něj skvěle starala a chránila ho před všemi druhy newyorských rozbrojů. Chápala jeho potřebu soukromí a byla dobrá soudkyně.“ Rodina žila na East Side[10] .
"In Our Time" ( 1980 ) je sbírka esejů a kreseb od Wolfe [52] . Většina kreseb obsažených v knize vznikla tři roky před vydáním, ale kromě nich je čtenáři poskytnuta retrospektiva třiadvaceti let Wolfeovy umělecké tvorby - kniha je stejně ukázkou literatury i grafiky [53] ; ve stejném roce se narodilo první Wolfeovo dítě - dcera Alexandra [20] .
Hlavními tématy knihy Od Bauhausu k našemu domu z roku 1981 byly architektura, urbanismus, dějiny umění a design [54] . Spisovatel v knize kritizoval vůdčí osobnosti směru formovaného Bauhausem , jako jsou architekti Walter a Mies van der Rohe [55] . Wolfe v knize vyjádřil názor, že Bauhaus je žalostnou odnoží americké architektury. Práce nevzbudila velkou pozornost kritiků [56] .
Purple Decades, vydaná v roce 1982, je sbírka Wolfeových spisů, která zahrnuje jeho kritikou uznávané spisy a jeho nejpozoruhodnější prózu 70. let [ 57] [58] The New York Review of Books zhodnotil knihu jako jeden ze spisovatelových „největších hitů“ [59] .
Woolf pracoval na knize "The Battle for Space" (v jiném vydání byl název knihy přeložen jako "Necessary Thing", anglicky The Right Stuff , 1983 , ruský překlad 2000 ) Wolfe pracoval šest let - román vyšel v roce 1979 se stal senzací [5] . Kniha popisuje konfrontaci mezi USA a SSSR při průzkumu vesmíru , americký experimentální vývoj v leteckém průmyslu a vznik NASA . Román se stal bestsellerem a získal tři prestižní literární ceny, později byl zfilmován a měl velký úspěch, získal čtyři prestižní ceny pro filmový průmysl [60] . O dva roky později, v roce 1983, se spisovateli narodilo druhé dítě – syn Tommy [20] . Na konci roku 2008 se podle vydavatele prodalo "The Battle for Space" v nákladu více než jeden a půl milionu výtisků [61] .
Sbírka „Hooking Up“ je posledním příkladem Wolfeovy novinářské práce z počátku roku 2011. To zahrnovalo Wolfeovu dříve nepublikovanou beletrii a literaturu faktu krátkou prózu , hodnotit celý moderní svět [62] . Kniha shromáždila díla dříve publikovaná v novinách a časopisech, počínaje rokem 1965 a konče v roce 2000. Kniha získala malý ohlas kritiky — jedna recenze dokonce navrhla, že “Woolfová by mohla být jen trochu unavená” [63] [64] .
“Bonfires of Ambiciance” ( eng. The Bonfire of the Vanities , 1987 , ruský překlad 2009 , (2. část, ruský překlad V. B. Boshnyak, časopis Foreign Literature 1991 č. 11; úplný překlad 2001 ., Nakladatelství Inostranka, B. S. G.-Pre) )), Wolfeho jedenácté dílo a jeho první beletristické dílo, je některými kritiky považováno za „určující knihu pro New York 80. let “ [65] . Kniha je dramatickým příběhem o ambicích, rasismu , sociální nerovnosti, politice a chamtivosti v New Yorku 80. let . Řada recenzentů označuje dílo za Wolfovu nejlepší knihu, což posílilo jeho pověst předního kronikáře své doby [66] [67] . Román obdržel cenu knižního velvyslance a byl zfilmován v roce 1990 .
Wolfeův druhý román, Muž v plném rozsahu ( 1998 , ruský překlad 2006 ), získal převážně uznání kritiky [68] . Spisovatel v knize vypráví příběh finančního magnáta, který rychle přichází o své jmění, přátele i vysoké postavení ve společnosti a stojí před těžkou volbou: dohodnout se se svým svědomím, nebo zůstat s ničím. Když Wolfe vysvětlil reportérovi Time důvod jedenáctileté pauzy mezi The Bonfires of Ambition a novým románem, zaznamenal tři chyby, kterých se dopustil :
Nejprve jsem se rozhodl jít snadnou cestou a příběh zasadit na Manhattan , stejně jako v The Bonfires of Ambition – až do roku 1995 jsem si neuvědomoval, že tento přístup prostě nefunguje a začal jsem se opakovat. Za druhé, nedal jsem na vlastní radu a neudělal jsem si náčrt, nástin připravované knihy - až do okamžiku, kdy už nad ní byly stráveny roky. Mou třetí chybou byl pocit, že nová kniha by měla být největší na světě. Měl jsem v úmyslu napsat román o současnosti, ale psaní mi trvalo tak dlouho, že se současnost neustále měnila.Tom Wolfe, úryvek z rozhovoru pro časopis Time [69] .
Při hodnocení románu novinář Time poznamenal, že "ti, kdo očekávají další Bonfire of Ambition, budou zklamáni - kniha [Full Body Man] je lepší." První náklad knihy byl 1,2 milionu a čtyři týdny před datem vydání byla kniha nominována na National Book Award 1998 , ve které se stala finalistou [69] [70] . Čas široce propagoval vydání spisovatelova nového románu, publikoval velký článek o díle publikovaném v čísle 2. listopadu 1998 a umístil Wolfa na obálku.
Wolfeovo nejnovější beletristické dílo je I Am Charlotte Simmons ( 2004 , ruský překlad 2006 ) . Román líčí život dívky z malého města, vyznamenané studentky z chudé rodiny, která se dostane na jednu z nejprestižnějších univerzit ve Spojených státech a vrhne se do studentského života, o němž se ukázalo, že představy jsou odlišné od skutečnosti. . The Guardian nazývá knihu zklamáním, New Zealand NZ Herald nazval ji „staromódní vysokoškolská historie, aktualizovaná, ale ne čerstvá“, a v recenzi od Powell's Booksrománu byl vyčítán přílišný realismus [71] [72] [73] . V podobném duchu hovořila většina autoritativních časopisů – román byl ve všech ohledech propadákem [74] . Bez ohledu na výše uvedené se však plánuje filmová adaptace [75] .
Wolfe experimentoval se stylem, volně přecházel od narativního popisu k vyprávění postav, používal slovník, který byl směsí hovorových výrazů s jeho vlastními, vášnivými a srozumitelnými pouze vybranému slovníku. Vědomě odmítající pravidla objektivního popisu, stylistické jednoduchosti, odstupu od popisovaného a neakceptující pravidla slušné žurnalistiky proměnila Woolf z Nové žurnalistiky nástroj parodie a společenské kritiky [76] .
Wolfeovy hluboké popisy amerického života vytvořily nový druh sociálního zpravodajství a vzkřísily žurnalistiku. Wolfe se svým vysoce erudovaným a někdy i staromódním stylem vytvořil zajímavé portréty mladé drogové kultury , hnutí za sociální spravedlnost a měnících se společenských tradic [77] . Také bylo poznamenáno, že pod „ slonovinou dandy bundou“, popovou žurnalistikou a sebepropagací se skrývá hluboce morální , tradiční a konzervativní charakter [78] .
To, co Wolfe udělal, nebylo jen použití žurnalistických technik v próze, ale i naopak – výslednou symbiózu pak uplatnil v beletrii [79] .
Většina mých kritiků však zdůrazňovala lehkovážnost, volné používání teček, pomlček, vykřičníků, kurzívy a někdy zcela nečekané interpunkce (například ::::::::) a používání citoslovcí, nesmyslných slov, onomatopoje, pleonasmy - mnohomluvnost, přítomný čas při popisu minulých událostí a podobně. <...> Tisková úprava článků byla opravdu zvláštní.Tom Wolfe, výňatek z The New Journalism a Anthology of New Journalism [48]
The Guardian poznamenal: "Wolfeův styl z pohledu první osoby je jedním z nejpozoruhodnějších hlasů v celé žurnalistice." Stejně jako Andy Warhol , stylově radikální, si však spisovatel dokázal zachovat konzervativní temperament. „Nikdy si neuvědomíte, jak moc je vidět vaše nitro pod tím, co skrývá vaše oblečení,“ říká Wolfe [80] . James David Hart nazval Wolfeův styl „ barokním “ [ 81] .
Wolfeho první kniha The Candy-Colored Orange Petal Streamlined Baby se setkala s kladnými recenzemi, s recenzemi v The Denver Post , The Boston Globe , Houston Chronicle , Time Magazine a The New York Times [82] [83] . The Electric Chill Acid Test byl také uznávaný pro své surrealistické a živé popisy drogové kultury 60. let – kniha získala vysoké hodnocení od publikací, jako jsou The Washington Post a Newsweek , a dokonce samotného Wolfa označila za „hlavního kandidáta na nejlepšího novináře Amerika“ [56] [84] .
Kritická odezva na The Pump House Gang byla v drtivé většině pozitivní [56] . Svět knihy nazval knihu „mistrovským dílem“ a recenzent Newsweeku řekl, že to bylo „radost číst a znovu číst“ [85] ; Radical Chic a Mau-Mauning the Flak Cathers byly negativně přijaty řadou kritiků za urážlivý a pravdivý popis černošského hnutí ve Spojených státech, zatímco někteří jiní literární recenzenti knihu vnímali jako silnou kritiku liberální nevinnosti [56]. .
Knihy Malované slovo a Od Bauhausu k našemu domu získaly stejně pozitivní i negativní recenze od kritiků [56] . V souvislosti s vydáním dvojky jeden z recenzentů poznamenal, že Wolfe, podkopávající nároky uměleckého světa - umělců , kritiků a jejich mecenášů, je svým způsobem šíleně vtipný [86] .
Bitva o vesmír si získala obdiv kritiků i čtenářů – v roce 1979 kniha získala tři prestižní literární ceny [6] [7] [8] ; "In Our Time" byl obecně přijat kladně literárními kritiky, přičemž Wolfeův talent jako dokumentarista komentoval Houston Chronicle a The Dallas Morning News .
Publikace Hooking Up, první Wolfeovy sbírky esejů po více než dvaceti letech, byla kriticky oceněna. Kniha byla vychvalována jako „rozkošná“ ( Entertainment Weekly ) a nazvána „dobrou retrospektivou o díle jednoho z nejlepších amerických spisovatelů“ ( The Baltimore Sun ) [88] .
V The Bonfires of Ambition si někteří kritici všimli povrchního vykreslení obrázků postav, ale zároveň byly zásluhy knihy připisovány ostré studii newyorského soudního systému a přehledu turbulentních sociálních a etnických rozdílů v městská společnost [56] . V roce 1988 román získal cenu Ambassador Book Award [ 9 ] ; "Muž v plném těle" získal v tisku převážně pochvalné ohlasy [56] . Jeden z kritiků knihu dokonce nazval „satirickým mistrovským dílem“ [89] . Wolfeův nejnovější román I Am Charlotte Simmons byl propadákem vlažných recenzí a získal „cenu“ časopisu Literary Review za nejhorší sexuální scénu .
Wolfeovy kritiky podle The Guardian nejvíce rozčiluje, že nikdy nechtěl být jedním z nich. Spisovatel je hrdý na to, že je outsiderem toho, co nazývá „Cultureburg“ ( anglicky Cultureberg ) [80] .
V roce 2011 spisovatel pracoval na své čtvrté beletristické knize, jejíž pracovní název je Back to Blood. Děj románu se měl odehrávat v Miami , hlavním tématem měl být problém emigrace . Kvůli špatnému prodeji svého posledního románu I Am Charlotte Simmons musel Wolfe přerušit dlouhý vztah s Farrarem, Strausem a Girouxem , který vydal 13 spisovatelových knih - vydavatelem chystané knihy byl Little, Brown and Company.[74] .
V komentáři ke spolupráci společnosti s Wolfem vydavatel Michael Pietsch uvedl : „Je to jako vydávat Marka Twaina “ [91] . Podle The New York Times se částka zaplacená jako záloha Wolfeovi za právo vydat nový román blíží sedmi milionům amerických dolarů [74] . Původně bylo vydání knihy naplánováno na rok 2009 [92] [93] .
Kniha vyšla 23. října 2012.
Bílý oblek (jako symbol „džentlmena z jihu“) se po roce 1962 stal charakteristickým znakem Wolfeova stylu – spisovatel si všiml, že lidé kolem něj reagovali překvapeně na muže v bílém v největší zimě a začali nosit to neustále [49] . „[v obleku] ze mě dělá muže z Marsu ,“ poznamenává spisovatel [94] . Wolfe se vnímá jako kritický dandy – v bílém obleku, který tuto roli zdůrazňuje [27] .
Catherine Kaputa zde poznamenává zajímavou skutečnost: styl zvolený spisovatelem přesně kopíruje styl oblékání Marka Twaina [95] ; jiný názor předkládá Nat Brandt , odkazující popularizaci obrazu muže, který nosí výhradně bílé saka, na amerického architekta Benjamina Henryho Marshalla ( angl . Benjamin Henry Marshall ) [96] .
Obraz amerického umělce Everetta Kinstlera( chráněnec Montgomeryho Jamese , tvůrce slavného obrazu „ Strýčka Sama “ [97] ) byl namalován v roce 2002 a později darován National Portrait GalleryWolfeho manželka Sheila. Obraz byl zařazen na výstavu „Američané dvacátého století“ [98] . Kinstler se s Wolfem setkal v roce 1964, když umělec maloval portrét astronauta Scotta Carpentera , a Wolfe sbíral materiál pro knihu „The Battle for Space“ [99] .
Wolfe se objevil v osmnácté sezóně úspěšného televizního seriálu Simpsonovi , v epizodě „ Moe'N'a Lisa “, vydané 19. listopadu 2006. Epizoda zesměšňovala Wolfeovu oddanost bílým bundám – potřísněné čokoládou , spisovatel to okamžitě odstraní a odhalí přesně to samé, co se nosí pod nimi [100] . V komentáři k jeho vystoupení v pořadu Wolfe řekl: "Je to jediný televizní program, který sleduji." [ 101] Dvacátá devátá epizoda sezóny „ Flanders' Ladder “, vydaná týden po spisovatelově smrti, byla věnována Tomu Wolfeovi .
Esej „The Last American Hero“ obsažená v knize Candy-Colored Orange Petal Floaty Baby zfilmoval v roce 1973 Lamont Johnson .pod stejným názvem(znovu vydán jako „Hard Driver“). Hlavní roli, Junior Johnson, ztvárnil Jeff Bridges . Hlavní píseň na soundtracku k filmu Jim Crows"I Got a Name" se v roce 1973 dostalo do první pětky na Hot Adult Contemporary Tracks a do první desítky v žebříčku Billboard Pop Singles . V roce 1983 natočil režisér Philip Kaufman film Right Guys podle Wolfeovy knihy The Battle for Space. Hrají Scott Glenn , Ed Harris , Barbara Hershey , Dennis Quaid , Sam Shepard a Pamela Reed . O rok později získal film Zlatý glóbus a několik Oscarů najednou : Nejlepší zvuk, střih a hudba (drama). The Bonfires of Ambition zfilmoval filmař Brian De Palma v roce 1990 pod názvem Bonfire of the Vanities . V hlavních rolích Bruce Willis a Tom Hanks . Film propadl u pokladny [26] .
Liz Friedlander , nejlépe známá jako režisérka hudebních videí, v roce 2008 oznámila, že chce debutovat na velkém plátně s adaptací I Am Charlotte Simmons [75] [103] . Film bude produkovat John Watson , který mimo jiné pracoval na filmu " Robin Hood: Princ ze zlodějů " [104] . Gus Van Sant oznámil nadcházející natáčení filmu " Electric Cool Acid Test " plánované na rok 2011 [42] . Podle původního plánu režiséra měl být do hlavní role Kena Keseyho obsazen Heath Ledger , ale vzhledem k tragické smrti herce zůstává otázka otevřená [105] . Podle samotného Van Santa by roli Keseyho mohli hrát Jack Black nebo Woody Harrelson .
název | kandidát | Rok |
---|---|---|
Cech vydavatelů periodik[5] - Cena za zahraniční zpravodajství - Cena za humor |
Reporting on the Revolution in Cuba , psaný pro The Washington Post | 1961 |
- Cena za americkou literaturu[6] - Cena Národního institutu umění a literatury[7] - Kolumbijská novinářská cena[osm] |
román "The Battle for Space" ( angl. The Right Stuff , 1979 , ruský překlad 2000 ) | 1979 |
Cena Dona Passosez Longwoodské univerzity[deset] | Tom Wolfe, celoživotní dílo v literatuře | 1984 |
Book Ambassador Award[9] | Román The Bonfire of the Vanities ( eng. The Bonfire of the Vanities , 1987 , ruský překlad 2001 ) | 1988 |
Literární cena. Saint Lewis[jedenáct] | Tom Wolfe | 1990 |
Účast na 35. Jeffersonově přednášce[107] | Tom Wolfe | 2006 |
Medaile National Book Foundation[12] | Tom Wolfe za mimořádný přínos americké literatuře | 2010 |
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|
Tom Wolfe | Bibliografie|
---|---|
Romány |
|
Dokumentární |
|
Sbírky esejů |
|
Adaptace obrazovky |
|