Byzantský tanec se rozvinul v období pozdní antiky a středověku a soustředil se v hlavním městě Byzance , tedy v Konstantinopoli . Byzantská kultura byla ve vývoji umění orientována spíše na řeckou kulturu a křesťanství než na římské pohanství . Byzantská říše existovala více než tisíc let, od 4. století našeho letopočtu do roku 1453.
Starověký řecký tanec v klasickém starověku byl původně považován za vzdělávací, jak dokazují Platónovy dialogy na toto téma v Zákonech . Jak však řecká kultura postupně dobývala Řím, měly tance menší vzdělávací hodnotu a využívaly se spíše k rekreačním účelům. Tanečníci tehdy dostávali nižší společenské postavení než ostatní umělci.
Změnil se i vliv křesťanství , když se Východořímská říše snažila tanec zakázat a odsuzovala ho pro jeho pohanský původ. Jak však východní pravoslavná církev postupně začala dělat ústupky obrovskému počtu řeckých konvertitů ke křesťanství, čímž se tanec stal přijatelným, zdokonalil a zduchovnil. Bylo to jako křesťanské přehodnocení předkřesťanských svátků, legend a symbolů.
Tam jsou také podobnosti mezi byzantským tancem a moderním řeckým tancem .
Tance, které byly schváleny církví, byly skupinové tance , obvykle v průvodech nebo kruzích, ve kterých muži, odděleni od žen, prováděli obřadní pohyby. V tomto období je však o tancích velmi málo informací. Ve skutečnosti, protože byzantské umění je převážně církevní , zmínka o tanci je vzácná. Některé obrazy byzantských a metabyzantských tanců se dochovaly na sochách, miniaturách a rukopisech, ale hlavně na freskách kostelů mezi náboženskými předměty.
Phaedon Koukoules ve své knize Life and Culture of the Byzantines sestavil všechny známé zmínky o tanci v textech té doby. Z jeho spisů se dovídáme, že na Velikonoce byly uspořádány ženské tance, noční satirické maskované tance na kalendech , tance potulných skupin mladých mužů na Rusalii . Tančilo se na svatbách, v krčmách i na hostinách. Bohatí pozvali k tanci profesionální harfisty, chlapce a dívky, kteří byli ceněni zejména pro svou šikovnost a obratnost nohou. Zmíněna byla i taneční vystoupení konaná v divadle za doprovodu flétny a kytary.
Přestože máme tak málo popisů byzantských tanců, víme, že se často „proplétaly“. Vedoucí tance se nazýval světýlko ( κορυφαίος ) nebo chorolekt (χορολέκτης) a byl to on, kdo začal píseň a postaral se o to, aby byl kruh zachován.
Eustathius Soluňský se zmiňuje o tanci, který začínal v kruhu a končil tak, že tanečníci stáli proti sobě. Když tanečníci netancovali v kruhu, drželi ruce vysoko nebo jimi mávali doleva a doprava. V rukou drželi činely (velmi podobné dnešnímu zilia) nebo kapesník a jejich pohyby zdůrazňovaly dlouhé rukávy. Při tanci zpívali buď soubory písní, nebo improvizovaně, někdy v souzvuku, někdy s refrénem, opakovali sloku zpívanou hlavním tanečníkem. Publikum se připojilo tleskáním nebo zpěvem. Profesionální zpěváci, často sami hudebníci, příležitostně skládali texty.
V Konstantinopoli byly významné události oslavovány velkými veřejnými tanci. Například po návratu vítězné byzantské armády měšťané zaplnili ulice, tančili s vojáky a jásavě křičeli. Byly zaznamenány případy lidí tančících uvnitř kostela o Velikonocích a Vánocích poté, co patriarcha Theophylact dal jeho svolení.
Při jiných příležitostech tančili a zpívali improvizované písně a zesměšňovali císaře. Vojáci tančili během cvičení a tančili po manévrech pro zábavu. Vozatajové tančili na hipodromu , když vyhrávali své závody, a námořníci tančili nemužský tanec plný zvratů, jako by napodobovali spirály labyrintu.
Byzantské tance v populární kultuře zahrnovaly:
V době rozkvětu impéria „byl dvorský život v jakémsi baletu“ s přesnými ceremoniemi předepsanými pro každou příležitost, aby se ukázalo, že „imperiální moc může být uplatňována v harmonii a pořádku“ a „říše tak může odrážet pohyb vesmíru“. , jak byla vytvořena Stvořitelem,“ podle císaře Konstantina Porfyrogenita , který napsal Knihu obřadů, která velmi podrobně popisuje každoroční oběh dvora.
Zvláštní formy oblékání byly zavedeny pro mnoho tříd lidí při zvláštních příležitostech; na svátek císaře nebo císařovny předváděly různé skupiny úředníků slavnostní tance , jedna skupina byla oblečena do „bílomodrých šatů s krátkými rukávy, se zlatými stuhami a prsteny na kotnících. V rukou drží to, čemu se říká fengiya . Druhá skupina dělá totéž, ale nosí „oblečení zelené a červené, rozdělené, se zlatými stuhami“. Tyto barvy byly odznaky starých frakcí chariot racer, čtyři jsou nyní sjednoceny pouze v modré a zelené a jsou zahrnuty do oficiální hierarchie.
Někteří historici tance se domnívají, že tyto dvorské tance vysokých úředníků byly spíše jako diskrétní „stylizovaná procházka“ [1] . Smaltované plakety na koruně Monomacha zaslané byzantským císařem do Uher kolem roku 1050 však zobrazují dvorní ženy tančící s rukama zdviženýma nad hlavou a jednou nohou prudce staženou dozadu. Jsou zobrazeni, jak mávají přes hlavu dlouhými proužky látky, například když „skákají přes švihadlo“.
Nástroje v byzantské taneční hudbě zahrnovaly:
| Byzantská říše | |
|---|---|
| byzantská studia | |
| Příběh |
|
| Stát a ekonomika |
|
| Že jo | |
| Válčení |
|
| Náboženství a církev | |
| Společnost | |
| Věda a kultura | |
| |
| byzantská kultura | |
|---|---|
| |