Don Juan

Don Juan (zastaralé Don Guan ; z hlediska transkripce je správnější Don Juan ( španělsky  Don Juan ) , nachází se i italská verze Dona Giovanniho ( italsky  Don Giovanni ) - jeden z „ věčných obrazů “ literatury New Age: nenasytný svůdce žen, původem ze Španělska. Jeho jméno se stalo stejným obecným názvem pro hrábě a libertina , jako jména Lovelas a Casanova .

Prototyp

Za prototyp legendárního Dona Juana je považován představitel jednoho ze šlechtických sevillských rodů jménem don Juan Tenorio . Jeho smělá milostná a soubojová dobrodružství, která zůstala nepotrestána díky účasti blízkého přítele, kastilského krále Pedra I. (1350-1369), děsila na dlouhou dobu celou Sevillu, až do vraždy velitele dona Gonzala de Ulloa. Řádu Calatravy , od Juana, ukončil trpělivost. Don Juan, který se oddával králi zhýralosti a násilí, unesl dceru velitele de Ulloa a sám ho zabil. Spravedlnost byla nečinná a rytíři Calatra se rozhodli potrestat drzého vraha sami. Jménem mladé a krásné ženy se s ním pozdě v noci domluvili v kostele, kde byl velitel pohřben, zabili ho a rozšířili fámu, že byl uvržen sochou do pekla.

Tato legenda se následně přimíchala k další, rovněž Seville, jejímž hlavním hrdinou je don Miguel de Manara , který zaprodal svou duši ďáblu, ale poté činil pokání a vstoupil do kláštera.

Rytířské pohádky a středověká lidová poezie předkládají řadu dalších osob, rovněž vedených ve svém jednání žízní po smyslových požitcích, rovněž šíleně statečných a nemravných. Aubrey Burgundský ( francouzsky  Aubery le Bourgoing ), Robert Ďábel ( Robert le Diable ), jehož legenda se více podobá hlavním rysům legendy o donu Juanovi, a další dali obecné obrysy tohoto typu, který by v každé zemi mohl být připoutaní k těm nejvýraznějším svou nemravností a udatností k dobrodruhům.

V průběhu času se typ mění, jak mores měkne; ostré povahové rysy, hrubost postupů předchůdců Dona Juana jsou postupně nahrazovány atraktivnějšími vlastnostmi a nakonec dostává hrdina sevillské legendy půvabnou podobu, která se stala důvodem jeho obliby.

Don Juan v literatuře

Tirso de Molina

První umělecký obraz Dona Juana vytvořil Tirso de Molina ve hře „ Sevillský svobodník a kamenný host “ (kolem roku 1630). Děj byl založen na skutečném příběhu Juana Tenoria, který byl popsán výše.

V de Molina hře se Don Juan po sérii milostných afér vplíží pod maskou svého přítele markýze ke své nevěstě Donně Anně. Podvod byl spatřen. Otec, velitel, který přiběhl k pláči, byl zabit. Don Juan prchá, během čehož se mu podaří svést vesničanku Amintu. Po návratu do Sevilly náhodou přistane na hrobě velitele. Don Juan po přečtení nápisu hrozícího pomstou vrahovi popadne sochu za vousy a pozve ji na večeři. Objeví se a obratem zavolá dona Juana k sobě. Don Juan věrný svému slovu přichází do hrobu. Po pekelném jídle obojí selže. Závěrečná scéna se odehrává v přítomnosti krále. Král nařídí, aby byl popraven. Služebník dona Juana však hlásí, že jeho pána potkal Boží trest.

Don Juan je v de Molině hře svůdce („vždy mi bylo největším potěšením svést ženu, a když jsem ji zneuctil, opustit ji“), kterého nepřitahuje ani tak rozkoš, jako spíše boj o podřízení ženy. na jeho vůli. Snadná vítězství jsou mu lhostejná. Predátor a dobyvatel, dobrodruh a duelant, je obdařen všemi vlastnostmi ideálního šlechtice: krásou, odvahou, smyslem pro čest.

Varianty zápletky v literatuře XVII-XVIII století.

Pouhé tři roky po vydání hry Tirso de Molina měl Juan již značný úspěch na lidových scénách Itálie a těžil z komického prvku vneseného do hry, jímž chtěli Italové zmírnit její přílišnou tragiku. Pro jeviště El burladora zpracovali Giliberti (1652) a Cicognini ( Il convitato di pietra , 1670). Poslední jmenovaný vyhodil z Tirsovy hry vše poučné a pochmurné.

Italská adaptace Gilibertiho, která byla věrnější španělskému originálu, k nám nedorazila; ale podle ní byly napsány první hry o donu Juanovi ve Francii , kam se zápletka dostala kolem roku 1658. Od tohoto roku se datuje inscenace hry Darimona v Lyonu a v následujícím roce ji de Villiers předělal pro pařížské jeviště , kde se jmenovalo: Le festin de pierre, ou le fils criminel .

Molière ve své komedii Don Juan aneb Kamenná hostina (inscenovaná v roce 1665) poprvé zbavil hrdinu charakteristických rysů jeho španělského původu a vnesl do hry francouzskou realitu své doby. Odmítl komedii představenou Italy a zničil klerikální konotaci, která charakterizuje hru Tirso de Molina. Po Molierovi byla zpracována legenda o Donu Juanovi:

v Německu od počátku 18. stol. Na lidových scénách docházelo k různým obměnám legendy o Donu Juanovi. V takových proměnách hrál často sluha dona Juana větší roli než on sám. Na konci XVII století. legendu přepracoval španělský dramatik Zamora a v Itálii o něco později Goldoni ( D. Giovanni Tenorio, osia: il dissoluto punito ).

V literatuře XIX-XX století.

V povídce „ Don Juan “ (1812) navrhl první romantickou interpretaci obrazu E. T. A. Hoffmann . Don Juan, hledač ideálu nedosažitelného na Zemi, se v tomto výkladu ukázal být podobným Faustovi [1] . Oba hrdinové jsou vzpurní protestanti proti osudu, oba jsou stejnými představiteli egoismu a nevíry, a pokud je v legendě o Donu Juanovi poeticky vyjádřen praktický realismus a vytříbená senzacechtivost , pak legenda o Faustovi prosazuje subjektivní idealismus a spekulativní sklony. Německý dramatik Grabbe se ve svém dramatu „Don Juan und Faust“ pokusil propojit osudy obou postav.

V Byronově (1818-23) satirické básni stejného jména je Don Juan zcela pasivní. Děj se odehrává v 18. století. Dlouhý řetězec milostných vztahů hrdiny se odvíjí „s provdanou Donou Julií ve Španělsku, s okouzlujícím Gaidem na odlehlém ostrově po ztroskotání lodi, s konkubínou tureckého sultána v jeho harému, s Kateřinou II v Rusku ... konečně v sekulární společnosti Londýna... Nikde a nikdy není zamilovaný do agresivního začátku, není to on, kdo ženu pronásleduje a neznásilní ji, ale žena ho bere - pasivní, neodporující, pokud se naskytne příležitost “(Fritsche). Byronův „Don Juan“ nemá nic společného se sevillskou legendou, i když v postavách obou hrdinů jsou některé příbuzné rysy.

Prosper Merimee v povídce „The Souls of Purgatory “ (1834), odkazující na množství legend o donu Juanovi, nastínil svou verzi svého osudu. Jeho podstatou je pokání. Hlavní hrdina Don Juan de Maranha uprostřed svého bouřlivého a hříšného života zažije mystickou epizodu vlastního pohřbu a uvědomí si závažnost svých zločinů, načež odchází do kláštera, kde se snaží hříchy odčinit. Před svou smrtí žádá, aby byl pohřben na prahu kostela, aby mu každý, kdo vstoupí, šlapal pod nohy s nápisem: "Zde leží nejhorší z lidí, kteří kdy žili."

Hra „Don Juan Tenorio“ od Josého Zorrilly , kterou napsal v roce 1844, zaujímá první místo mezi jeho dramaty a je uváděna každoročně ve Španělsku na Den Všech svatých , který se slaví 1. listopadu.

Usmiřující rozuzlení konfliktu Dona Juana se společností představuje dramatická báseň „Don Juan“ z roku 1862 od A. K. Tolstého . Hudbu k tomuto dílu složil Eduard Nápravník . Z dalších ruských adaptací legendy o Donu Juanovi je známá hra A. S. Puškina z roku 1830 „ Kamenný host “ a stejnojmenná opera Alexandra Dargomyžského .

N. S. Gumilev vytvořil jednoaktovou hru ve verších „Don Juan v Egyptě“ (1911-1912) [2] , kterou však příliš neocenil:

„Velitelské kroky“ jsou jistě jednou z nejpozoruhodnějších ruských básní [3] . Pravda, téma Don Juan je jedním z témat, která autorům přinášejí štěstí. Kolika mistrovským dílům sloužila. Toto je vítězné téma. Používali ho Puškin, Moliere, Merimee a Mozart . Pro skvělé dílo je nutné známé téma, které již mnohokrát posloužilo. Pochopil to Goethe se svým Faustem a Milton se Ztraceným rájem a Dante . Ale neexistují žádná pravidla bez výjimky – můj „Don Juan v Egyptě“ má daleko k tomu nejlepšímu, co jsem napsal.- I. V. Odojevceva. Na březích Něvy: Literární paměti [4]

Apokryfní paradoxní výklad Joãova příběhu podal Karel Čapek . K tomuto obrazu se ve 20. století obraceli i ruští (sovětští) dramatici - Samuil Aljošin ("Tenkrát v Seville"; 1948), Leonid Žukhovitskij ("Poslední žena seňora Juana"). Sci-fi verzi smrti Dona Juana podal Alexander Ivolgin v příběhu „Rukopis Juanela Turriana“ (1972).

Don Giovanni v opeře

První operu založenou na zápletce Dona Giovanniho, l'Empio punito (Potrestaný Libertine, Řím, 1669), napsal Alessandro Melanie . Druhým hudebním přístupem k tématu je pasticcio opera La pravita castigata uvedená ve Vídni roku 1730 (hudba několika skladatelů, především Caldary ). V roce 1761 byl také ve Vídni uveden balet Don Giovanni na hudbu Glucka . O něco později (1777) napsal operu Don Giovanni od Righiniho, po níž následovali Tritto, Albertini, Cherubini a další.

K celosvětové popularitě této postavy přispěl především Mozart svým Donem Giovannim . Libreto k této opeře napsal Lorenzo da Ponte podle Zamorovy hry .

A. S. Dargomyzhsky , ohromen hrou A. S. Puškina „ Kamenný host “, na jejím základě začal psát stejnojmennou operu , aniž by změnil slovo v textu. Po skladatelově smrti operu dokončili jeho přátelé Caesar Cui a Nikolaj Rimskij-Korsakov .

Některá díla s don Juanem

Literatura Hudba Kino

Poznámky

  1. ↑ Jedním z prvních, kdo na tuto blízkost upozornil, byl německý estetik Rosencrantz , který analyzoval jeden z prototypů Fausta v Calderonově Kouzelném kouzelníkovi („ Ueber Calderon 's Tragödie vom wunderthätigen Magus “, 2. vyd. 1832). ) _ _ _ _ _
  2. ↑ Teok Kim. "Don Juan v Egyptě" N.S. Gumilyov a obraz Dona Juana v Koreji. Theok Kim. . gumilev.ru. Staženo 3. května 2019. Archivováno z originálu dne 3. května 2019.
  3. ↑ "Kroky velitele" - báseň A. A. Bloka
  4. ↑ Odoevtseva I. V. Na březích Něvy: Literární paměti // Vstup. článek K. Kedrova; Doslov A. Sabová. - M. : Beletrie, 1988. - S. 176. - 334 s. — ISBN 5-280-00873-7 .
  5. ↑ Don Juan, Don Juan! - Moskevské divadlo ruské činoherní Komorní scéna . Datum přístupu: 12. října 2012. Archivováno z originálu 18. února 2013.

Zdroje

Článek vychází z materiálů Literární encyklopedie 1929-1939 .

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích