Chování

Conductus ( pozdně latinsky  conductus ) je středověká píseň v latině, převážně na duchovní (křesťanské) téma. Rozkvět žánru - ve Francii v druhé polovině XII a v první polovině XIII století. Autoři hudby a textů dirigentů jsou většinou neznámí; slavnými básníky podle jména jsou Philip Chancellor a Walter z Châtillon . V raném stadiu vývoje převládala jednohlasá vedení, později se objevila polyfonie. Specifikem skladby vícehlasých dirigentů je absence známé dané melodie v tenoru (na rozdíl od organa a moteta , kde byl základem vícehlasé skladby cantus firmus).

Termín

Termín se vyskytuje v hudebních rukopisech a hudebně-teoretických pojednáních převážně francouzského původu ve 12.–14. Přes průhlednou etymologii (z latinského conduco utáhnout , snížit) je problematické z ní odvodit specifika jednání. Na povrchu leží spojení termínu s technikou polyfonní kompozice. Tento etymologický koncept však nevysvětluje existenci stovek jednohlasých dirigentů. Podle B. Gillinghama (viz seznam literatury) je třeba chápat konduktus ve smyslu redukce, „kontrakce“ básnické formy, která se ustálila jako normativ pro (dříve) sekvence a hymny . Nejběžnější nepřímé chápání tohoto termínu je jako ukazatel na nějaký druh „společného jednání“ (například na společný zpěv v liturgickém průvodu).

Podstatné jméno conductus se ve středověkých textech skloňuje podle druhého (množné číslo) nebo čtvrtého (množné číslo) skloňování.

Charakteristika

Zpravidla fungovala vedení mimo rámec kanonické služby, i když jsou s ní obsahově spojena (viz paraliturgická hudba ). Dirigenti se mohli zpívat při liturgických průvodech – o Vánocích i při jiných církevních slavnostech. Kromě toho se zachovala liturgická dramata (která se také hrála v kostele), kde bylo chování součástí formální struktury. Fungování řady dirigentů na sekulární texty (zejména satirické, „anteklerické“, filozofické, „mytologické, elegické a mnohé další), jejichž provedení si při bohoslužbě nelze představit, zůstává nejasné, představuje „obrovskou propast“. “ (M. Everist) v moderní „vědě o vodivosti“.

Charakteristickým rozdílem mezi vícehlasým dirigováním a organem a motetem (další důležité žánry Ars antiqua ) je kompozice nové hudby na nově zkomponovaný text (a nezpracování cantus prius factus ). Z tohoto pohledu svědčí i téměř naprostá absence kontrafaktualů u vedení (jednohlasých i vícehlasých) , její příklady v vedení jsou vzácné.

Témata jednání jsou velmi různorodá, většinu textů tvoří duchovní verše parafrázující Písmo svaté, včetně těch, které obsahují přímé výzvy k Panně Marii a Kristu. Asi 10 procent pařížského korpusu dirigování bylo napsáno ve vzpomínkových a „příležitostných“ textech, reagujících na události tehdejších světských a církevních dějin [1] . V inscenacích jsou satirické („antiklerikální“), moralizující, elegické a dokonce filozofické (teologické) texty. Přibližnou představu verše pro jednání (s refrénem) podává Luto carens et latere (autorem textu je Philip Chancellor ; jsou uvedeny první 2 sloky ):

I. Luto carens et
latere Transit Hebreus libere
Novo novus charactere.
(R.) In sicco mente munda
Transit Hebreus libere Baptismi
mundus unda. 		1. Odmítající špínu zajetí,
Žid volně kráčí,
S pečetí obnovy, Žid
kráčí volně po cestě očisty, Omytý vlnou křtu.


II. Sortis tributum misere,
Transit Hebreus libere
Culpe recluso carcere.
(R.) In sicco mente munda
Transit Hebreus libere Baptismi
mundus unda. 		2. Bezvýznamným osudem pohrdající
žid volně kráčí,
bezbožnou temnotu opouští, žid
jde
volně po cestě očisty,
omýván vlnou křtu [2] .


Časná vedení jsou jednohlasá, psaná ve strofické formě , někdy s refrénem (taková vedení jsou také nazývána rondels - rondellus ); básně - rýmovaný slabičný nebo slabikový, metoda slabičného chorálu . Vrcholem žánru jsou polyfonní dirigování ve staré monofonní (monorytmické) textuře, vytvořené ve škole Notre Dame . Podle statistik se zachovalo 439 jednohlasých a 428 vícehlasých dirigentů; ty jsou převážně dvoudílné (236 kusů) a třídílné (136); příklady čtyřhlasého vedení jsou vzácné (11) [3] . Autoři dirigentské hudby jsou většinou neznámí; výjimkou je několik chování připisovaných Perotinusovi .

V rozvinutých polyfonních vedeních se často vyskytují úseky s notovaným rytmem (původní termín je cauda, ​​​​„ocas“). Vodiče s takovými sekcemi se v latině nazývaly cum caudis („ocasaté“), bez nich – sine caudis („bezocasé“). V "cauda"-vocalises, jedna (obvykle první nebo poslední ve frázi) slabika textu byla zpívána; z tohoto důvodu se takové úseky ve starověké terminologii nazývaly termínem lat.  sine littera ("bez textu"). Ve zbývajících částech formuláře (kde byl text zpíván slabičně) je rytmus zpravidla konvenčně notován čtvercovými notačními grafémy , bez systematického používání ligatur .

Umístění caud vokalizací je ukázáno na příkladu dvouhlasého vedení „Luget Rachel iterum“ [4] (cauds jsou tučně):

Lu dostat Rachel iterum
Cuius dampnat uterum
Filiorum orbitas.
Lap so
tabernaculo Quondam plena populo
Sola sedet civi tas .
Lan guent Syon filiae
Coditie
Affligentes animam
Cum non sit qui faciat,
Nec veniat,
Ad paschalem vic timam... 		Rachel znovu pláče ,
jejíž lůno je odsouzeno
k bezdětnosti.
S pádem chrámu je město,
kdysi plné lidí,
samo. Sionské dcery [5]
den za dnem chřadnou a drtí jejich duše, protože nikdo nepřináší velikonoční oběť.



Zájem o dirigování ve 2. polovině 13. století upadl, pravděpodobně v důsledku prudkého rozvoje konkurenčních žánrů: o "vysokou" hudbu - moteta , o dvorské a "nízké" - písně ve francouzštině ( balada , rondo , virele , strofický šanson ). Poslední výrazné ukázky (jedno- a vícehlasých) dirigování jsou v poeticko-hudební sbírce „ Fauvelova romance “ (sestavena kolem roku 1317). Populární příklady chování: anonymní „Verbum patris humanatur“, „Orientis partibus“ (věnováno Oslímu festivalu ), „Redit aetas aurea“, Perotinovo jednání „Beata viscera“.

K identifikaci chování ve vědecké literatuře je obvyklé používat katalog Gordona Andersona, který vydal v letech 1972-73 [6] . Jedinečný identifikátor se skládá z velkého písmene latinské abecedy a arabské číslice, za kterou není mezera, například „Salve sancta parens patrie“ (J58).

Problém rytmu vedení

Dešifrování dirigentů představuje značné potíže z hlediska korelace verše a hudebního metra . Ohledně rytmické interpretace se muzikologové rozcházejí. Důvodem pro vznik vědecké kontroverze byla forma typická pro mnoho vícehlasých dirigentů, která spojuje slabičné a melismatické (s „cauda“) úseky.

Skupina revizionistických výzkumníků (Ernest Sanders, Christopher Page , Mark Everist a další) se domnívá, že melismatické úseky by měly být dešifrovány „metricky“, podle zákonů modálních rytmů , a slabikové úseky se navrhuje interpretovat jako „nemetrické rytmy“. “ ( anglické  nemetrické rytmy ) [7] . Vágnost konceptu je tedy vyjádřena vágností revizionistického dekódování: „nemetrické rytmy“ jsou přepisovány černými notovými hlavičkami bez stopek (podobně jako dlouho přijímané přepisy gregoriánského chorálu ). Problém rytmu se tedy přesouvá na výkonné hudebníky, kteří jsou nuceni provádět takovéto „přepisy“ v rozsahu svého vlastního chápání středověkého rytmu [8] . V praxi jsou revizionistické interpretace slabičných úseků dirigentů realizovány jako „deklamace-rapsodie“ (zejména v monofonních dílech, kde není vyžadována vertikální synchronizace hlasů), nebo ve dvouhlasém metru.

Skupina konzervativních badatelů (Gordon Anderson, Hans Tischler, Janet Knapp a další) se domnívá, že polyfonní chování lze zcela interpretovat v systému modálního rytmu. Argumentem pro jejich postavení je zápis zjevné skutečnosti - aktuality jsou zařazeny do sbírek dalších vícehlasých skladeb Ars antiquametrized organum a moteta, o jejichž modální interpretaci je nepochybné. Kromě toho poukazují na to, že všichni teoretici třináctého století (anonymní Discantus positio vulgaris , John de Garland , Anonym IV, Anonymous of St. Emmeram atd.) zjevně kladou polyfonní chování na roveň (modálně orientovanému) organum a motet. Zastánci „konzervativního“ výkladu vysvětlují absenci modálně-rytmického zápisu v „problémových“ jednáních také „obecným kulturním“ argumentem: v dějinách západoevropské hudby se písemná (teoretická) fixace pravidla objevuje později než památníky notového zápisu implikující použití tohoto pravidla.

Recepce

Podtitul první části Mahlerovy Páté symfonie „ Wie ein Kondukt“ nemá nic společného se středověkým řízením (i když je zde použito stejné slovo); celá fráze znamená „v duchu honosného pohřbu“.

Edice

sv. 1. Čtyř- a třídílné vodivost v centrálních zdrojích. 1986. 176 s. sv. 2. Třídílné vodivost v centrálních zdrojích. 1986. 104 s. sv. 3. Dvoudílné vedení - přenášeno ve čtyřech a třech centrálních zdrojích. 1981. - XXXVIII, 230 s. sv. 4. Dvousložkové vedení v centrálních zdrojích. 1986. - IXL, 105 s. sv. 5. Dvoudílné vedení, unica ve čtyřech centrálních zdrojích. 1979. - L, 125 s. sv. 6. Jednodílné vedení – přenášené ve svazku X florentského rukopisu. 1981.-CX, 153 s. [sv. 7.Jednodílné vedení; svazek nebyl zveřejněn] sv. 8. Jednodílné dirigentus - latinský rondeau repertoár. [1978]. - LXXVII, 69 s. sv. 9. Třídílné vodivost v příbuzných zdrojích. 1986. 134 s. sv. 10. Dvoudílné vodivost v příbuzných zdrojích. 1988. - XXXII, 108 s. ISBN 0931902258 . [sv. 11. Conductus známé pouze z textů, inciptů a citací. Komentář, studie a historie dirigenta 13. století; svazek nebyl zveřejněn]

Poznámky

  1. ↑ Jako (monofonní) dirigent „Aurelianis civitas“, napsaný po studentském povstání roku 1236 v Orléans . Viz Payne, Thomas B. Aurelianis civitas : Studentské nepokoje ve středověké Francii a vedení Philipa Kancléře // Speculum 75 (2000), s. 589-614.
  2. ↑ Poetický překlad Olgy Lebedevové.
  3. ↑ Everist 2018, str. 5. Poměr monofonních a polyfonních vedení od zdroje ke zdroji se může lišit. Ve slavném florentském rukopise I-Fl Plut. 29.1 , která pokrývá materiál ze školy Notre Dame, polyfonní vedení jednoznačně předčí monofonní. Statistika florentského rukopisu je následující: 83 jednohlasých, 130 dvouhlasých, 59 trojhlasých a 3 čtyřhlasých dirigentů. Ve třech rukopisech (ze Sens, Beauvais a Le Puy) obsahujících dirigování pro zařazení do novoročního offitsy (viz Osel Festival , Svátek bláznů ) jsou naopak přítomna pouze monodická dirigování; není v nich jediný polyfonní vodič.
  4. ↑ Rukopis I-Fl Plut. 29,1, f.359v-360.
  5. ↑ Metafora „dcera Sionu“ se nejčastěji vztahuje k Jeruzalému. Viz: Othmar Keel, Max Küchler, Christoph Uehlinger . Orte und Landschaften der Bibel. Ein Handbuch und Studien-Reiseführer zum Heiligen Land. Pásmo 4/1. Göttingen, 2007, S. 630.
  6. ↑ Anderson G. Notre Dame a související dirigentus: A Catalog raisonné // Miscellanea Musicologica 6 (1972), s.152–229; Miscellanea Musicologica 7 (1973), s.1–81.
  7. ↑ Everist M. Třinácté století // Cambridge společník středověké hudby. Cambridge, 2011, s. 69.
  8. ↑ Předmětem kritiky se stala nezodpovědnost přístupu, kdy hudební rytmus v transkripcích není nijak notován. D. Wulstan, který za to K. Page kritizoval , napsal: „A přes veškeré Pageovo zřeknutí se odpovědnosti, že bezrytmové přepisy ‚nejsou zřeknutím se redakční odpovědnosti‘, to je to, čím jsou“ // Notes 55 (1999), str. 644.
  9. ↑ Přepis 150 dirigentů ze 4 hudebních rukopisů 13. století: Wolfenbüttel, Herzog August Bibliothek, Helmstedt 1099 a 628; Florencie, Biblioteca Medicea Laurenziana, Pluteo 29.1; Biblioteca Nacional (Španělsko), 20486.

Literatura

Diskografie

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích