Mulholland Drive | |
---|---|
Mulholland Drive | |
Žánr |
psychologický thriller neo -noir detektivní drama surrealismus |
Výrobce | David Lynch |
Výrobce |
Neil Edelstein Tony Krantz Michael Poleir Alain Sard Mary Sweeney |
scénárista _ |
David Lynch |
V hlavní roli _ |
Naomi Watts Laura Harring Justin Theroux |
Operátor | Peter Deming |
Skladatel | Angelo Badalamenti |
výrobní designér | Jack Fisk [d] |
Filmová společnost |
Le Studio Canal Plus Les Films Alain Sarde Asymetrical Productions Babbo, Inc. The Picture Factory (pilotní epizoda) Imagine Television (pilotní epizoda) |
Distributor | Univerzální obrázky |
Doba trvání | 147 min |
Rozpočet | 15 milionů dolarů |
Poplatky | 20 milionů $ [1] |
Země | USA |
Jazyk |
angličtina španělština |
Rok | 2001 |
IMDb | ID 0166924 |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Mulholland Drive ( anglicky Mulholland Drive, Mulholland Dr. ) je americký psychologický thriller natočený Davidem Lynchem podle vlastního scénáře. Zahráli si v něm Naomi Watts , Laura Harring a Justin Theroux .
Původně koncipovaný jako pilot pro televizní seriál , velká část filmu byla natočena, podle Lynchova plánu, „v průběhu“, aby ponechal potenciál pro budoucí série. Záběry ale zákazník odmítl. Po nějaké době Lynch natočil potřebné scény a z pilotního dílu udělal hotový celovečerní film. Film vypráví příběh Betty Elmes, mladé herečky, která právě přijela do Los Angeles , která se v bytě své tety setká s dívkou, která ztratila paměť a stane se její blízkou přítelkyní. Příběh obsahuje několik větví, které spolu na první pohled nesouvisejí.
Surrealistický film byl kriticky přijat a vynesl Lynchovi cenu za nejlepší režii na filmovém festivalu v Cannes 2001 a také nominaci na Oscara ve stejné kategorii . Shrnutí prvního desetiletí 21. století, Los Angeles Film Critics Association , stejně jako publikace " Caye du cinema " a " Time Out " uznaly "Mulholland Drive" za nejlepší film těchto let [2] . Publikace jako Rolling Stone , Village Voice , Sunday Times a The Guardian uvedly film jako jeden ze tří nejlepších filmů desetiletí.
Slogan : "Dávej si pozor, o čem sníš..."
Tmavovlasá neznámá dívka ( Laura Harring ) jede v limuzíně po Mulholland Drive (pojmenovaný po William Mulholland ), kde sídlí mnoho hollywoodských celebrit - John Travolta, Marlon Brando. Dívka zpozorní, když řidič ( Scott Wolff ) nečekaně zastaví. Chápe, že ji plánují zabít. Je připravena zemřít a nakonec jako jediná přežije děsivou srážku limuzíny s jedním ze dvou pouličních závodních aut. Po hlubokém šoku a ztrátě paměti se vydává do města ( Los Angeles ), kde tajně vstoupí do prázdného bytu postarší rusovlasé ženy ( Maya Bond ) , která někam na dlouhou dobu odjíždí . Ze stejného bytu se později vyklube Betty ( Naomi Watts ), mladá dívka, neteř rusovlasé ženy, která do Hollywoodu přišla z malého kanadského městečka Chalk River , aby se stala herečkou. Tam najde zmateného, tmavovlasého cizince, který si nepamatuje její jméno. Dívka, která ztratila paměť, dostane jméno Rita poté, co náhodou viděla plakát slavného filmu " Gilda " s okouzlující Ritou Hayworth v titulní roli. Betty upřímně soucítí se svou náhodnou známostí a snaží se jí pomoci vzpomenout si, kdo je a co se s ní stalo. V Ritině tašce najdou dívky velké množství peněz a tajemný modrý klíč.
Muž z Winkies ( Patrick Fischler ) vypráví svému společníkovi ( Michael Cook ) o strašidelné noční můře, ve které vidí za hostincem hrozného muže. Když jde ven, aby se podíval, jestli tam opravdu je, setká se tváří v tvář s tím děsivým mužem ( Bonnie Aarons ) ze svého snu, což mu způsobí mdloby. Dále v příběhu nemotorný zabiják ( Mark Pellegrino ) ukradne knihu plnou telefonních čísel, přičemž zabije jejího majitele a dva další lidi. Hollywoodský filmař Adam Kasher ( Justin Theroux ) se chystá natočit nový film, ale tajemní mafiáni požadují, aby do hlavní role byla obsazena jistá Camilla Rhodes ( Melissa George ). Když odmítne a vrátí se domů, najde svou ženu ( Lori Höring ) s milencem ( Billy Ray Cyrus ), který ho vykopne z vlastního domova. Když zůstane v hotelu, dozví se, že mu banka zrušila účet a on je nyní v úpadku. Souhlasí se schůzkou s tajemným mužem jménem Cowboy ( Monty Montgomery ), který ho přesvědčí, aby kvůli svému vlastnímu blahu obsadil Camille Rhodes.
Betty a Rita se snaží zjistit více o nehodě. Rita si pamatuje jméno "Diana Salvin" poté, co viděla jméno "Diane" na odznaku servírky, která je obsluhovala u Winkies ( Missy Crider ). Volají Dianě Salvinové, najdou její číslo v telefonním seznamu, ale nikdo se neozývá, ale hlas na Ritině záznamníku dává jasně najevo, že není Diane. Betty jde na herecký konkurz, kde udělá parádu. Je vzata na scénu Příběh Sylvie North v režii Adama Kashera. Adam a Betty si vymění jednoznačné pohledy.
Betty a Rita jdou k Dianě Salvinové, a když nikdo neotevře dveře, vplíží se do jejího bytu. V ložnici objeví tělo ženy ( Lizzie Powell ) , která byla zabita před pár dny . Vyděšení se vracejí domů, kde Rita změní svůj vzhled nošením bílé paruky. Ten samý večer se dívky, které si uvědomily, že se navzájem přitahují, pomilují a probudí se ve dvě ráno poté, co Rita najednou začne Betty přesvědčovat, aby s ní šla do podivného divadla jménem Silencio. Muž na jevišti divadla ( Richard Greene ) se snaží v několika jazycích vysvětlit, že vše, co se děje, je jen iluze; na potvrzení toho na pódium vstoupí žena ( Corey Glaser ), začne zpívat, pak omdlí, ačkoli zpěv neustává. Betty najde ve své kabelce tajemnou modrou krabičku, která by měla odpovídat Ritině modrému klíči. Po návratu domů Rita vytáhne z kabelky modrý klíč a zjistí, že Betty zmizela. Rita otevře krabici a zmizí také, krabice bouchne na podlahu.
Postarší rusovlasá žena, která zaslechla zvuk padající krabice, vejde do místnosti, ale nic tam nenajde. Kovboj se objeví u dveří pokoje Diany Salvinové a říká: "Je čas se probudit, zlato." Diane vstane z postele. Vypadá přesně jako Betty, jen je to osamělá a depresivní herečka, která je zamilovaná do Camille Rhodes (nyní přesná kopie Rity), která ji mučila a odmítala. Na pozvání Camille se Diana chystá na večírek v domě Adama Kashera. Jede limuzínou po Mulholland Drive a znepokojí ji, když řidič náhle zastaví před jejím domem. Potká ji Camilla a vezme si zkratku na večírek. Adam, úspěšný filmový režisér, je také zamilovaný do Camille. Během večeře Diana prozradila, že přišla do Hollywoodu z Ontaria v Kanadě poté, co její teta zemřela, a setkala se s Camillou na zkoušce filmu The Sylvia North Story. Další dívka (na začátku filmu se jmenovala Camille Rhodes) Camille políbí, načež se otočí a usmějí se na Dianu. Adam a Camille se připravují na důležité oznámení o své svatbě, ale nemohou to udělat, protože se neustále smějí a líbají, zatímco Diana se snaží zadržet vzlyky, když sleduje Camille.
Diana se setká s vrahem u Winkies, kde mu dá fotku Camille a velkou sumu peněz, kterou obsluhuje servírka se jménem „Betty“ na odznaku. Vrah (který na začátku filmu zabil tři lidi) jí řekne, že jakmile bude vše hotovo, najde modrý klíč na domluveném místě. Diana se ptá vraha, od čeho je klíč, a on se v odpověď jen zasměje. Diane vzhlédne a vidí za pultem stát muže trpícího noční můrou.
Diana se ve svém bytě podívá na modrý klíč, který dostala od vraha, a předjímá narůstající strach z uskutečnění dokonalého činu, připravená ji zcela převzít. Když slyší klepání na dveře, je zděšena: s křikem vběhne do ložnice a zabije se revolverem.
Uvnitř původního DVD je karta s vodítky od Davida Lynche, pokud jde o význam filmu. Rady jsou [3] :
David Lynch, který film popisuje pouze jako „A Love Story in the City of Dreams“, odmítl komentovat význam nebo symboliku Mulholland Drive, což vedlo k mnoha kontroverzím a interpretacím. Filmový kritik Christian Science Monitor David Spearritt mluvil s Lynchem po promítání filmu v Cannes a napsal, že „režisér trvá na tom, že Mulholland Drive je koherentní, srozumitelný příběh“, na rozdíl od některých Lynchových dřívějších filmů . ] . Na druhou stranu Justin Theroux hovořil o Lynchově postoji k různým interpretacím filmu: „Myslím, že je upřímně rád, že se ten film dá jakkoli pochopit. Má rád, když lidé vymýšlejí ty nejbizarnější výklady. David pracuje na podvědomé úrovni“ [5] .
Nejběžnější a nejrealističtější interpretace filmu je, že první část filmu je snem skutečné Diany Salvinové, která se vysnila v podobě nevinné a začínající "Betty Elmsové", rekonstruující svůj život a osobnost do podoby něco podobného starému hollywoodskému filmu. Ve snu je úspěšná, okouzlující a žije sen, že se brzy stane populární herečkou. Poslední třetina filmu vypráví o drsném skutečném životě Diany, ve kterém neměla osobní život ani kariéru. Když si objednala vraždu svého bývalého milence Camille a nedokázala se vyrovnat se svou vinou, představovala si ji ve snu jako závislou na ní a poddajnou, která ztratila paměť, Rita. Hrozné obrazy a symboly jejího činu i náznak nevyhnutelných následků se přesto v jejím snu objevují [6] .
Tento výklad je podobný tomu, co vyjádřila Naomi Watts v rozhovoru: „Myslím, že Diana je skutečná postava a Betty je osoba, kterou by chtěla být a vymyslela si ji ve snu. Rita je dívka v nesnázích, zoufale potřebuje Betty. A Betty ji ovládá jako panenku. Rita je Bettyina fantazie, taková, jakou by chtěla vidět Camille . Wattsova raná kariéra je podobná Dianině ve filmu. Než se stala úspěšnou herečkou, prošla několika profesními neúspěchy. Vzpomíná: „Bylo mnoho slibů, ale nic se skutečně nepovedlo. Docházely mi peníze a byl jsem úplně sám“ [8] .
Druhá interpretace filmu říká, že poté, co si skutečná Diana Selvinová objedná vraždu skutečné Camilly Rhodes, na tuto událost úplně zapomene a jde spát. Ve snu si sama sebe představuje jako Ritu. Také ve snu vytváří Betty, nebo spíše fantazii - jaká by chtěla být ve skutečném životě. Jak se snový příběh odvíjí, Rita postupně vyplouvá na povrch kousíčky skutečného života a nakonec zjistí, že je ve skutečnosti Diana Selwyn, ta, která zabila Camille Rhodes a v jejímž těle byla ve snu.
The Guardian se zeptal šesti známých filmových kritiků, jak vnímají celkový význam Mulholland Drive. Neil Roberts ("The Sun") a Tom Charity ("Time Out") se připojili k teorii, že Betty je projekcí Dianina šťastného života. Roger Ebert a Jonathan Ross možná podporovali tuto teorii, ale oba váhali, když dávali konečnou analýzu obrazu. Ebert prohlásil: „Neexistuje žádný výklad. Snad zde ani není záhada. Ross se domníval, že příběhy nikam nevedou. Philip French (The Observer) viděl film jako narážku na hollywoodskou tragédii, Jane Douglas ( BBC ) odmítla teorii, že život Betty byl jen Dianin sen, ale také se postavila proti další analýze [9] .
Jiná teorie říká, že vyprávění filmu je jako Möbiův pás a nemá ani začátek, ani konec [10] . Bylo navrženo, že Batty, Rita, Diana a Camille existují v paralelních vesmírech a někdy spolu nějak interagují, a také že celý film je něčí sen, ale není známo, čí [11] .
Ve prospěch interpretace hlavní části zápletky jako snu hlavní postavy existuje několik „tipů“, které Lynch zanechal. Například v 10. minutě filmu vyšetřovatel nazve auto, které mělo nehodu, jako „Caddy“ ( Caddylac ), přičemž ho partner neopraví, ačkoli ve skutečnosti se k nehodě dostal Lincoln Town Car [12] , jehož rozpoznatelný profil se divákovi před tím na několik minut zobrazí. Je zřejmé, že dva zkušení policisté se ve skutečnosti nemohou zmýlit, ale ve snu mladé dívky, pro kterou je zcela typické říkat jakékoli limuzíně Cadillac, to dokážou .
Mulholland Drive, koncipovaný jako televizní seriál , byl původně dvouhodinový pilotní projekt za 8 milionů dolarů vyrobený pro ABC . Lynch prodal tento nápad producentům ABC, že Rita jako jediná přežila autonehodu s peněženkou obsahující 125 000 dolarů v hotovosti a záhadným modrým klíčem a Betty, která se jí snaží pomoci zjistit, kdo je. Příběh obsahoval normální i surrealistické prvky, podobně jako Lynchova dřívější série Twin Peaks . Příběh byl postaven na příběhových obloukech , jako je identita Rity, kariéra Betty a filmový projekt Adama Keshera .
Lynch si z jejich fotografií vybral Naomi Watts a Lauru Elenu Harring . Poté každého z nich pozval na půlhodinový rozhovor, ve kterém jim řekl, že jejich práci nikdy předtím neviděl, ať už ve filmu, ani v televizi [14] . Harring zvažoval menší autonehodu, kterou měla na cestě ke svému prvnímu rozhovoru jako proroctví, přičemž v té době věděl jen to, že její postava bude ve filmu zapojena do autonehody [15] . Watts dorazil na první pohovor v džínách přímo z letadla z New Yorku . Lynch ji požádal, aby se příští den vrátila „okouzlenější“. O dva týdny později jí byla nabídnuta role. Lynch popsal svou volbu Wattse takto: „Viděl jsem muže s velkým talentem a krásnou duší, inteligentního, příležitost hrát mnoho různých rolí, byla to nádherná výprava“ [16] . Z letadla se s Lynchem setkal i Justin Theroux . Po dlouhém letu téměř bez spánku dorazil Teru oblečený celý v černém, s rozcuchanými vlasy. Lynchovi se tento vzhled líbil, a tak je ve filmu Adam oblečený podobně a má stejný účes [17] .
Jednou v noci jsem se posadil a začaly mi přicházet nápady. Bylo to něco úžasného! Celý příběh byl podán z úplně jiného úhlu... Teď, když se ohlédnu zpět, vidím, že film vždy chtěl být přesně takový. Prostě začal podivně, aby se nakonec stal tím, čím je.
David Lynch, 2001Natáčení pilotního dílu začalo v Los Angeles v únoru 1999 a trvalo šest týdnů. Nakonec se vysílateli záznam nelíbil a rozhodli se v něm nepokračovat [18] [19] . Důvodem byla nelinearita vyprávění, věk Wattse a Harringa (kteří byli považováni za příliš staré), postava Ann Miller kouřící cigaretu a velký obraz psích exkrementů v jedné ze scén. Lynch vzpomíná: „... Práce na tom mě opravdu bavila, ale ABC to nenávidělo. Ano, já sám nemám rád verzi, kterou viděli. Souhlasím s ABC, že to bylo moc dlouhé, ale musel jsem to ukázat, protože jsem byl v termínu a nestihl jsem si to připomenout... Obraz ztratil plátno, dlouhé scény a celé dějové linie, a uniklo 300 kopií těchto špatných verzí. Mnoho lidí to vidělo, což mě opravdu mate, protože kvalita těch kazet je hnusná“ [20] [21] .
Scénář byl později přepsán a rozšířen, když se Lynch rozhodl převést jej do celovečerního filmu. Lynch popisuje, jak přešel od pilotního dílu s „nedokončeným koncem“ k celovečernímu filmu: „Jednou noc jsem si sedl a začaly mi přicházet nápady. Bylo to něco úžasného! Celý příběh byl podán z úplně jiného úhlu... Teď, když se ohlédnu zpět, vidím, že film vždy chtěl být přesně takový. Jen pro sebe vzal zvláštní začátek, aby se nakonec stal tím, čím je . Výsledkem bylo 18 stránek scénáře navíc, popisujících romantický vztah Rity a Betty a události, které se staly po otevření modré krabičky. Naomi Watts těžila z toho, že pilotní projekt odmítla ABC, protože Battyho shledala příliš jednorozměrným, bez temné stránky, která se objevila v celovečerním filmu [7] . Většina nových scén byla natočena v říjnu 2000 za 7 milionů dolarů poskytnutých francouzskou produkční společností StudioCanal [14] .
Theroux popsal natáčení takto: „David ochotně poslouchal otázky, ale odmítl na ně odpovědět... Pracuješ jako poloslepý...“ Justin poznamenal, že jediná odpověď, kterou od Lynche dostal, byla, že obraz Adama Keshera , hollywoodský režisér, není pro Lynche autobiografický . Watts říkala, že ona pokusila se oklamat Lynche tím, že předstírá, že přijde na to, co spiknutí bylo o [14] .
Prakticky veškerou hudbu k filmu složil Angelo Badalamenti , který s Lynchem spolupracuje již od Blue Velvet . Badalamenti, který byl za svou filmovou hudbu [23] [24] nominován na Zlatý glóbus a BAFTA , měl ve filmu také malou roli jako mafián pijící espresso . Kritici zaznamenali „hrozivou“ hudbu, která dodává na začátku filmu pocit tajemna během jízdy tmavovlasé dívky v limuzíně, kontrastující s jasnou, optimistickou hudbou během Bettyina příjezdu.
Lynch použil ve filmu dvě populární písně z 60. let, jednu po druhé, ve scéně Adama Keshera konkurzu dvou hereček, které je zpívají do doprovodné skladby . Jsou to písně od Connie Stevens „Sixteen Reasons“ a Lindy Scott „I've Told Ev'ry Little Star“.
Zlomem filmu je, když muž na jevišti v neobvyklém nočním divadle zvaném „Silencio“ křičí španělsky, francouzsky a anglicky „No hay banda! Il n'y a pas d'orchestre! Neexistuje žádná kapela!" (Tady není žádný orchestr!), je popisován jako „nejoriginálnější a nejúžasnější hudební scéna v originálním a ohromujícím filmu“ [25] . Píseň Rebecy Del Rio, a cappella ztvárnění Roye Orbisona „ Crying “ , nazvaná „Llorando“ byla chválena jako „působivá“ [26] . Lynch chtěl použít "Crying" Roye Orbisona v Blue Velvet , ale změnil názor, když slyšel další Orbisonovu píseň, "In Dreams " .
Píseň „Sixteen Reasons“ od Connie Stevens nebyla zahrnuta do oficiálního soundtracku.
Film měl premiéru na filmovém festivalu v Cannes v květnu 2001 s velkým ohlasem kritiky. Lynch byl oceněn jako nejlepší režie , o cenu se podělil s Joelem Coenem , který režíroval Muž , který tam nebyl . Film získal pozitivní recenze od mnoha kritiků a byl dobře přijat veřejností. Film měl premiéru v amerických kinech 12. října 2001 a během zahajovacího víkendu vydělal 587 591 $ . Nakonec byly příjmy filmu v USA 7 220 243 $ . Ve zbytku světa film vydělal 12 892 096 $ za hrubý výdělek 20 112 339 $ [28] . Lynch byl nominován na Oscara za nejlepší režii . Film získal čtyři nominace na Zlatý glóbus , včetně nejlepšího filmu (drama) , nejlepší režie, nejlepšího scénáře a nejlepší hudby .
Od svého vydání, Mulholland Drive sbíral pozitivní recenze od mnoha filmových kritiků. Roger Ebert (Chicago Sun-Times), který napsal negativní nebo kontroverzní recenze na většinu Lynchovy předchozí tvorby, dal filmu čtyři hvězdičky ze čtyř a dodal: „David Lynch chodí na Mulholland Drive celou svou kariéru a teď, když přišel, odpouštím mu za " Wild at Heart " (1990) a dokonce za " Lost Highway " (1997) ... Obraz světa ve snu surrealisty, natočený v podobě hollywoodských filmů noir , a čím méně smyslu se to zdá, tím více se chci dívat na to, co se děje“ [29] . Stephen Holden ( The New York Times ) řekl , že film je " na stejné úrovni jako Osm a půl od Federica Felliniho " [ 30 ] . Edward Gutman z deníku San Francisco Chronicle to nazval „vzrušujícím...pro jeho snové obrazy a násilí“ a dodal: „Nechá nás uchvátit a pohltit během bláznivých a fascinujících, mučivých 146 minut a dokazuje, že Lynch je v dobré kondici. a stále odborník na naše nervy .
V časopise Rolling Stone Peter Travers napsal: „... jeden z nejlepších filmů nepříliš skvělého roku“ [32] . J. Hoberman ( The Village Voice ) řekl: „Je to smyslná fantasmagorie... nepochybně Lynchův nejsilnější film od Blue Velvet a pravděpodobně Eraserhead . Ty samé věci, které selhaly ve fiasku Lost Highway – atmosféra neřízené hrozby, nesmyslné stěhování duší, provokativní úryvky děje, falešné alternativní vesmíry – se zde skvěle vykoupe .
Zatímco většina recenzí byla pozitivní (film získal 81% hodnocení na Rotten Tomatoes [34] a 8,0/10 na internetové filmové databázi [35] ), našli se i odpůrci filmu. Rex Reed (The New York Observer) řekl, že to byl nejhorší film, který viděl v roce 2001, a nazval jej „hromadou idiotského a nesouvislého odpadu“ [36] . V časopise New York Peter Rayner napsal: „Lynch se potřebuje osvěžit...“ [37]
Mulholland Drive vedl žebříček nejlepších filmů desetiletí podle časopisu Time Out New York [38] a podle Los Angeles Film Critics Association [39] . Přes 100 kritiků indieWire jej také zvolilo za nejlepší film desetiletí [40] . Film byl zařazen do seznamu The Guardian „1000 filmů ke zhlédnutí, než zemřete“ . Filmový kritik Chicago Tribune Michael Phillips zařadil film na 8. místo ve svém seznamu 10 nejlepších filmů dekády [42] . Magazín Empire zařadil Mulholland Drive na 391. místo v seznamu 500 nejlepších filmů .
V roce 2016 se film dostal na vrchol žebříčku nejlepších filmů 21. století podle British Broadcasting Corporation BBC [44] .
Herec | Role |
---|---|
Naomi Wattsová | Betty Elmes / Diana Salvin |
Laura Harringová | Rita / Camille Rhodes |
Justin Theroux | Adam Kesher |
Ann Millerová | Katherine "Coco" Lenoy / Adamova matka |
Dan Hedaya | Vincenzo Castigliani |
Brent Briscoe | detektiv Neil Domgard |
Robert Forster | detektiv Harry McKnight |
Město Katherine | Cynthia Jenzenová |
Lee Grant | Louise Bonnerová |
Scott Coffey | Wilkins |
Billy Ray Cyrus | Gin |
Chad Everett | Jimmy Katz |
Rita Taggartová | Linnie Jamesová |
James Karen | Wally Brown |
Lori Höringová | Lorraine Kesher |
Angelo Badalamenti | Luigi Castigliani |
Michael De Burr | Billy Deznatz |
Marcus Graham | Vincent Darby |
Missy Crider | Betty / Diane, servírka u Winkie's |
Jeanne Bates | Irene (poslední role herečky) |
Patrik Fischler | Dan |
Michael J. Anderson | pane skále |
Melissa Georgeová | Camille Rhodes |
Mark Pellegrino | Joe Messing |
Rena Riffel | Laney |
Monty Montgomery | Kovboj |
Michelle Hicksová | Nikki Pelazza |
Film získal 33 různých cen a byl nominován na 30. [45]
Kategorie – Příjemce | |
---|---|
Filmový festival v Cannes |
Nejlepší režie - David Lynch (společný) |
" Cesar " |
Nejlepší zahraniční film [46] |
Kruh filmových kritiků v New Yorku |
Nejlepší film [47] |
Asociace filmových kritiků v Los Angeles |
Nejlepší režie - David Lynch [48] |
Chicagská asociace filmových kritiků |
Nejlepší film – Mulholland Drive |
Online Společnost filmových kritiků |
Nejlepší film: Mulholland Drive |
Ceny ALMA |
Vynikající herečka ve filmu - Laura Elena Harring [51] |
Ceny BAFTA |
Nejlepší střih - Mary Sweeney [24] |
nezávislý duch |
Nejlepší kamera - Peter Deming [52] |
Kategorie – Nominovaný | |
" Oscar " |
Nejlepší režie - David Lynch |
Ceny AFI |
AFI Herečka roku: Filmy – Naomi Watts |
Ceny BAFTA |
Nejlepší filmová hudba: Angelo Badalamenti [24] |
" Zlatý glóbus " |
Nejlepší film (drama) |
Davida Lynche | Filmy|
---|---|
Celovečerní délka |
|
Krátké filmy |
|
televizní seriál |
|
Animace | |
Společnosti |
|