Měřte na míru

Měřte na míru
Měřit za měř
Žánr komedie
Autor William Shakespeare
Původní jazyk Angličtina
datum psaní 1603/1604
Datum prvního zveřejnění 1623 ( první folio )
Logo Wikisource Text práce ve Wikisource
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Measure for Measure  je hra  Williama Shakespeara , pravděpodobně napsaná v roce 1603 nebo 1604 . V Prvním foliu byla klasifikována jako komedie, ačkoli mnoho moderních učenců ji klasifikuje jako „problémovou hru“. Termín zavedl v roce 1896 Frederick Boas v knize „Shakespeare a jeho předchůdci“ ve vztahu ke hrám „ Všechno dobře, to končí dobře “, „Míra na míru“, „ Troilus a Cressida “.

Historie vytvoření

Zápletku hry si Shakespeare vypůjčil ze sbírky Giraldi Cinthio Hecatommithi (1565, povídka „History of Epitia“) [1] . Shakespeare tuto knihu nepochybně znal, protože sloužila jako zdroj pro další z jeho her, Othello . Cintio napsal hru založenou na jeho povídce, s trochu jinou zápletkou, Shakespeare o těchto změnách možná nevěděl. Původní povídka končí tragicky: Isabellin bratr přijde o život. Dalším zdrojem byla hra George Whetstonea „Promos a Cassandra“ (1578), který také použil Cinthiovu povídku. Whetstone zavedl komické prvky a hlavní triky (postel trik, výměna postele a trik hlavy - představování hlavy jiné popravené osoby) [2] .

Název hry je odkazem na Matoušovo evangelium ( Ježíšova slova z kázání na hoře ): „Nesuďte, abyste nebyli souzeni. Neboť jakým soudem soudíte, takovým budete souzeni; a jakou mírou použijete, takovou bude odměřeno vám“ ( Mt 7:1-3 ).

Předpokládá se, že hra byla napsána v roce 1603 nebo 1604, poprvé byla publikována v roce 1623 v First Folio.

Gary Taylor a John Jowett ve své knize Shakespeare Reshaped, 1606-1623 (Shakespeare Reshaped, 1606-1623) na základě stylistické analýzy textu tvrdí, že část hry se dostala do naší doby ne ve své původní podobě. , ale spíše v edici Thomase Middletona po Shakespearově smrti. Autoři knihy také tvrdí, že Middleton přesunul akci do Vídně, zatímco v originále se události odehrávají v Itálii [3] .

Postavy

Děj

Vincenzo, vévoda z Vídně, si uvědomil, že kvůli liberálnosti jeho vlády došlo k úpadku morálky, oznamuje, že se vydává na diplomatickou misi mimo svůj majetek. Jako svého místokrále opouští soudce, který má bezvadnou pověst a je proslulý svou přísností, Angelo.

Claudio a Julie se milují, ale nedostatek peněz jim brání v manželství. Juliet čeká dítě od Claudia. Jeden z dlouhodobě nedodržovaných městských zákonů předepisuje smrt za mimomanželský poměr. Angelo se po nástupu do funkce guvernéra rozhodne Claudia potrestat. Claudiův přítel Lucio navštěvuje svou sestru Isabellu, kterou čeká tonzura, a žádá ji, aby se u Angela přimluvila za odpuštění pro jejího bratra.

Isabella hledá schůzku s Angelem a prosí, aby ušetřil Claudia. Angelo se zamiluje do Isabelly a nabídne se, že se mu vydá výměnou za život jeho bratra. Isabella to odmítá, chápe, že Angelo má pověst neúplatného, ​​a neuvěří jí, když odhalí pravou tvář místokrále. Navštíví Claudia ve vězení a radí mu, aby se připravil na smrt. Zoufale žádá Isabellu, aby se vzdala Angelovi a zachránila ho.

Vévoda, který město skutečně neopustil, tam žije převlečen za mnicha Lodovica. Sleduje vše, co se děje v jeho doméně, zejména činy Angela. V masce mnicha se setkává s Isabellou a přesvědčuje ji, aby vzala Angela. Isabella musí souhlasit s rande, ale Angelo se v noci setká s Mariannou, svou nevěstou, kterou kdysi odmítl kvůli ztrátě jejího věna. Marianne stále miluje Angela a souhlasí s výměnou. Isabella si pro Angela klade podmínku: rande se musí odehrávat ve tmě a v naprostém tichu (pravděpodobně odkaz na známý biblický příběh, kdy podvedený Jacob stráví noc s Leah v naprosté tmě v domnění, že tohle je Rachel ).

Poté, co strávil noc s Marianne (ale byl si jistý, že to byla Isabella), Angelo, který nehodlal dodržet svůj slib, pošle Claudia do vězení za hlavu. Přinesou mu hlavu lupiče, který zemřel na horečku (vypadal jako Claudio).

Vévoda se „vrací“ do Vídně. Isabella a Marianne si stěžují na nespravedlivé rozhodování Angela, který všechna jejich obvinění odmítá. Vévoda opouští scénu a vrací se o něco později v masce mnicha Lodovica. Vévodovo inkognito je odhaleno, Angelo je odhalen. Vévoda potvrzuje pravdivost Isabelly a Marianne. Domnívá se, že Angelo by měl být popraven, ale nejprve mu dovolte, aby se oženil s Marianne, která si poté, co získala dědictví, najde pro sebe lepšího manžela. Marianne žádá o prominutí Angela a požádá o pomoc Isabellu (která ještě neví, že její bratr je naživu).

Vévoda předstírá, že neuposlechne volání žen, a teprve poté, co se ukáže, že Claudio je naživu, Angelovi odpustí. Vévoda navrhuje Isabelle sňatek, ve hře není žádná dívčí odpověď a tato okolnost je v různých inscenacích interpretována různě: její mlčení je často interpretováno jako souhlas.

Představení

První datované představení se konalo 26. prosince 1604,  kdy Shakespearova společnost předvedla jediné vystoupení na dvoře krále Jakuba I. [4] . O dalších inscenacích za života autora nejsou žádné informace.

Během restaurování byla Measure for Measure jednou z mnoha her od Shakespeara, které byly přizpůsobeny vkusu nového publika. William Davenant ve své adaptaci hry s názvem Zákon proti milencům představil nové postavy Benedicta a Beatrice z Mnoho povyku pro nic . 18. února 1662 navštívil Samuel Pepys představení této hry; do svého deníku si poznamenal, že to byla „dobrá hra a krásně zahraná“ – zvláště na něj zapůsobil zpěv a tanec mladé herečky, která hrála Violu, Beatricinu sestru (další postavu vytvořenou Davenantem). Davenant změnil postavu Angela, který nyní pouze testuje Isabellinu cudnost; hra končí trojitým sňatkem. Tato jedna z prvních adaptací Restoration pravděpodobně nebyla úspěšná.

Literát Charles Gildon se obrátil k Shakespearově textu v inscenaci z roku 1699 provedené v Lincoln's Inn Fields . Ve své adaptaci nazvané „Krása je nejlepší ochránce“ opustil všechny komické postavy. Angelo a Marianne a Claudio a Julie se navíc tajně vzali, čímž se odstranil problém cizoložství, které hraje v Shakespearově hře důležitou roli. Kromě toho Gildon zavedl do hry scény z Dido a Aeneas Henryho Purcella , které Angelo čas od času během akce pozoruje. V epilogu dává Gildon slovo duchu Shakespeara, který si stěžuje na neustálé předělávání své hry. Stejně jako Davenantova revize, Gildonova verze nebyla úspěšná a nebyla znovu inscenována.

John Rich představil verzi blízkou Shakespearově originálu v roce 1720 [5] .

Na konci viktoriánské éry byl předmět hry považován za skandální a její produkce v 70. letech 19. století, kde Isabellu hrála Adelaide Neilsonová , vyvolala protesty [6] . Oxford Theatre Society zjistila, že je nutné hru upravit pro inscenaci v únoru 1906 [6] s Jervem Renthalem jako Angelem a Maud Hoffmanovou jako Isabellou. Stejný text byl použit, když Oscar Ash a Lily Brighton inscenovali hru krátce poté v Adelphi Theatre .

Herec William Poehl inscenoval hru v londýnském Theatre Royal (1893) a v Manchester Gaiety Theatre (1908), v obou inscenacích hrál Angela. Poelovo dílo je také poznamenáno prvním pokusem režiséra o moderní psychologickou a teologickou interpretaci postav postav i celkové myšlenky hry [8] . Stejně jako ve svých dalších inscenacích alžbětinského divadla použil Poel původní shakespearovský text s minimálními úpravami. Poel se ve svých představeních vracel na jeviště renesančního divadla bez kulis, hry probíhaly bez přestávek, herci pronesli text rychle a zpěvně. Poelovy poznatky měly silný vliv na budoucí inscenování Shakespearových her [9] .

Slavné inscenace 20. století: 1933 - divadlo Old Vic , v roli Angela - Charles Lawton ; 1950 - produkce Petera Brooka v Shakespeare Memorial Theatre s Johnem Gielgudem jako Angelem; 1976 - New York Shakespeare Festival , kde Meryl Streep hrála Isabellu a John Cazale hrál Angela .

Jediný čas, v roce 1973, hra byla představena na Broadwayi . David Ogden Steers hrál roli Vincenzia a Kevin Kline hrál roli  Peterova bratra. Později bylo představení uvedeno v New Yorku na Shakespearových slavnostech v roce 1993: režisér Michael Rudman, Kevin Kline hrál vévodu, Andrew Brower - Angelo, Lisa Gay Hamilton - Isabella.

V roce 2018 hru režíroval umělecký ředitel Donmar Warehouse Theatre Josie Rourke . Inscenace uvedla dvě verze: původní, odehrávající se v roce 1604, (první jednání) a moderní (druhé jednání). V moderní verzi došlo ke změně genderových rolí: Isabella se stala mocnou ženou ve vládní funkci a Angelo, objekt její vášně, se stal náboženským fanatikem. Titulní role ztvárnili Hayley Atwell a Jack Lowden . [deset]

Úpravy obrazovky

Překlady do ruštiny

Vliv na tvorbu jiných autorů

Tváře vytvořené Shakespearem nejsou, jako ty Molierovy, typy takové a takové vášně, takové a takové neřesti, ale živé bytosti plné mnoha vášní, mnoha neřestí. Okolnosti se před divákem vyvíjejí jejich různorodé a mnohostranné charaktery. V Molièrovi je Lakomec lakomý – a nic víc; v Shakespearovi je Shylock lakomý, bystrý, pomstychtivý, milující děti, vtipný. V Molièrovi se pokrytec vleče za manželkou svého dobrodince, pokrytce; přijímá pozůstalost pod ochranou, pokrytec; žádá o sklenici vody, pokrytče. V Shakespearovi pokrytec vyslovuje soud s domýšlivou přísností, ale spravedlivě; svou krutost ospravedlňuje promyšleným úsudkem státníka; svádí nevinnost silnými, poutavými sofismy, nevtipnou směsí zbožnosti a byrokracie. Angelo je pokrytec, protože jeho veřejné činy jsou v rozporu s tajnými vášněmi! A jaká hloubka v této postavě!

- A.S. Puškin

Poznámky

  1. ↑ NW Bawcutt (ed.), Measure for Measure (Oxford, 1991), s. 17
  2. ↑ NW Bawcutt (ed.), Measure for Measure (Oxford, 1991), s. dvacet
  3. ↑ Gary Taylor a John Jowett, Shakespeare Reshaped, 1606-1623 (Oxford University Press, 1993). Viz také „Shakespeare's Mediterranean Measure for Measure“, v Shakespeare and the Mediterranean: The Selected Proceedings of the International Shakespeare Association World Congress, Valencie, 2001, ed. Tom Clayton, Susan Brock a Vicente Forés (Newark: University of Delaware Press, 2004), 243-69.
  4. ↑ Shakespeare W. Komentáře // Komedie. - M. : EKSMO, 2008. - S. 747.
  5. ↑ F. E. Halliday, společník Shakespeara 1564-1964, Baltimore, tučňák, 1964; str. 273 a 309-10.
  6. ↑ Times review 23. února 1906
  7. ↑ Times review 21. března 1906
  8. ↑ S. Nagarajan, Measure for Measure, New York, Penguin, 1998; str. 181-183.
  9. ↑ A. Anikst. Jevištní historie dramatiků Williama Shakespeara
  10. ↑ Michael Billington. Recenze Measure for Measure – sex, síla a šok jako obrácené role  Atwella a Lowdena . theguardian.com (12. října 2018). Získáno 15. dubna 2019. Archivováno z originálu dne 15. dubna 2019.
  11. ↑ De Cars, Laurence . Prerafaelité. Modernismus v angličtině = Les Préraphaélites: Un modernisme à l'anglaise / z francouzštiny přeložila Julia Eidelkind. - Moskva: Astrel: AST, 2003. - S.  36 -37. — 127 s. - ( Malba. Objev ). — ISBN 5-17-008099-9 .
  12. ↑ A. S. Puškin ve vzpomínkách současníků. T. 2. M., 1974. S. 195.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie