Div, Stevie

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 26. září 2022; ověření vyžaduje 1 úpravu .

Stevie Wonder
Stevie Wonder
Wonder v roce 2006
základní informace
Jméno při narození	Steveland Hardaway Judkins
Celé jméno	Steveland Hardaway Morris
Datum narození	13. května 1950 (ve věku 72 let)( 1950-05-13 )
Místo narození	Saginaw , Michigan , USA
Země	USA
Profese	zpěvák , hudebník , pianista , aranžér , skladatel , perkusionista , harmonik
Roky činnosti	1961 - současnost v.
zpívající hlas	tenor
Nástroje	klavír , harmonika , perkuse
Žánry	Pop , Rhythm and blues , Soul , Funk , Jazz , Blues
Přezdívky	Stevie Wonder Malý Stevie Malý Stevie Wonder Eivets Rednow
Štítky	Motown / Tamla
Ocenění	" Grammy "
Autogram
www.steviewonder.net
Mediální soubory na Wikimedia Commons

Stevie Wonder ( narozen jako  Stevie Wonder ; vlastním jménem Stevland Hardaway Morris ; 13. května  1950 , Saginaw , Michigan ) je americký soulový zpěvák , skladatel , pianista , bubeník , harper , hudební producent a sociální aktivista [1] , který měl obrovský dopad. o vývoji hudby 20. století , trpící slepotou. 25násobný držitel ceny Grammy [ 2] . Jeden ze zakladatelů moderního soulu a R'n'B [3] . Stevie je jedním z nejslavnějších zpěváků na světě, neustále je zahrnut do "seznamů nejlepších zpěváků všech dob." Zaslepený krátce po narození, v jedenácti letech podepsal svou první nahrávací smlouvu s Motown Records a koncertuje a nahrává tam dodnes. Stevie Wonder je multiinstrumentální hudebník : má hlasový rozsah čtyř oktáv a neuvěřitelně komplexní hlasovou techniku, mistrně vlastní klavír a všechny druhy syntezátorů , bicí , klarinet [4] [5] , harmoniku . Stevie Wonder dosáhl vynikajícího úspěchu na hudebním poli, protože byl slepý. Stevie Wonder je spolu s Rayem Charlesem nejslavnějším a nejoblíbenějším nevidomým hudebníkem na světě.

Některé z nejznámějších písní Stevieho Wondera jsou „ My Cherie Amour “, „ For Once in My Life “, „ Partime Paradise “, „ Superstition “, „ Living For The City “, „ Skeletons “, „ All In Love Is Fair “, „ Sir Duke “, „ Přál bych si “, „ Není krásná “ [6] . V Rusku je nejznámější píseň „ Jen jsem zavolal, abych řekl, že tě miluji “ [3] . Nejznámějšími alby „klasického období“ jsou Talking Book, Innervisions a Songs in the Key of Life . Wonder zaznamenal přes třicet hitů v první desítce amerických hitparád , napsal přes 2000 písní [7] a získal rekordních 25 cen Grammy za znamenitost v nahrávání [2] . On je také známý pro jeho práci jako politický aktivista, včetně jeho 1980 kampaně dělat narozeniny Martina Luthera Kinga Jr. národní svátek ve Spojených státech [1] . Při této příležitosti Wonder, který byl v té době již známým obhájcem práv Afroameričanů, nahrál píseň „Happy Birthday“, zcela věnovanou kampani na podporu svátku. V roce 2009 byl Stevie Wonder oznámen jako vyslanec OSN [8] . V roce 2008 vydal časopis Billboard svůj seznam „ Top 100 Artists of All Time “, s Wonderem na pátém místě.

Stevie Wonder byl nazýván jedním z největších hudebníků naší doby [9] :

• 25krát obdržel cenu " Grammy " [2] .
• Stal se jedním z hudebníků, kteří vlastně určovali populární styly „černé“ hudby – rhythm and blues a soul 2. poloviny 20. století.
• Wonderovo jméno bylo uvedeno do Rock and Roll Hall of Fame (1989) [10] a Composers Hall of Fame (1983) [11] .
• Vítěz Gershwinovy ​​ceny [12] .
• Během své kariéry nahrál přes 30 alb .

Jejich poslední studiové album A Time to Love vyšlo v roce 2005. Album debutovalo na pátém místě amerického popového žebříčku. Dostalo se mu uznání kritiky, ceny Grammy za nejlepšího mužského popového zpěváka ("From The Bottom Of My Heart") a v létě 2007 se prodalo 169 000 kopií (podle Nielsen SoundScan) [9] . Poslední oficiální živé album Stevieho Wondera vyšlo v roce 2008 z londýnského koncertu v O2 Areně . Album obsahuje 27 skladeb, většinou Wonderovy vlastní písně, plus jednu Milese Davise ("All Blues"), jednu Chicka Coreu ("Španělsko") a směs The Beatles a The Rolling Stones .

Životopis

Dětství

Stevie Wonder se narodil 13. května 1950 v Saginaw , Michigan , byl třetím ze šesti dětí v rodině. Když byly Steviemu čtyři roky, jeho matka opustila manžela a přestěhovala se s dětmi do Detroitu .

Do jisté míry byla slepota hudebníka způsobena lékařskou chybou . Stevie se narodil předčasně, oční cévy se mu ještě nevyvinuly správně, jedná se o typické onemocnění nedonošených dětí  - retinopatii . Do jeho inkubátoru byla dodávána velká dávka kyslíku, což zhoršovalo proces rozvoje slepoty; Tento faktor však pravděpodobně není hlavním důvodem [13] . Sám hudebník v rozhovoru pro CNN říká, že lékaři až později našli vzorec takového účinku kyslíku na předčasně narozené děti s jeho nemocí. Kdyby to věděli dříve, mohl vidět alespoň něco [14] [15] .

Je hloupé nechat se urazit osudem, je hloupé fňukat a ještě hloupější je litovat sebe sama. Prostě zapomeňte na to, co vaše oči nevidí, a žijte jako všichni ostatní – jen mnohem lépe, mnohem zajímavěji [7] .

Lula May Hardaway , matka Stevieho Wondera

Slepota neznamená nedostatek zraku [16] .

Stevie Wonder

... V Harlemu je dost slepých lidí . Ale z nějakého důvodu se žádný z nich nestal Steviem Wonderem [17] .

Sergej Čigrakov

Matka se ho snažila držet doma, protože se bála, že nevidomé dítě se v ulicích města nebude moci postavit samo. Naučila ho číst kousek po kousku. Podle některých zdrojů to navíc udělala podle obvyklého primeru (díky jedinečné přirozené citlivosti Stevieho prstů, které začaly hmatem rozlišovat nejmenší zrnka tiskařské barvy); na ostatních, totéž s pomocí Braillova písma . Aby se syn nenudil, začala mu nosit hudební nástroje: harmoniku, bicí. Stevie přitom zpívala v chrámovém sboru [13] . Jako svůj první nástroj jmenuje klavír . Jedním z jeho dětských idolů byl Ray Charles , rovněž slepý. Podle Stevieho byly pro něj, stejně jako pro všechny nevidomé, velmi důležité hmatové vjemy a fakt, že se kombinují se zvuky, vzbudil velký zájem. Měl pět bratrů a sestru (jeden z bratrů později zemřel) [14] .

Hudebník považoval svou matku za hlavu rodiny, jak říká v rozhovoru s Larrym Kingem :

Táta rozhodně nebyl hlavou rodiny, vychovávala nás maminka. A pracovala v rybí společnosti až do té šťastné chvíle, kdy si všimli mého talentu. Bylo mi 9, v 10 jsme podepsali smlouvu s Motown a v 11 jsme už vydali naši první desku [14] .

Stevieho "objev" a rané nahrávky Motown

Jedním z prvních slavných hudebníků, kteří slyšeli malého Stevieho, byl Ronnie White z The Miracles [1] . Stevie byl domluven na konkurz s výkonným ředitelem Motown a prezidentem Berrym Gordym , který byl ohromen mimořádnou muzikálností malého umělce, a podepsal svou první smlouvu s jedenáctiletým chlapcem. Podle legendy Gordy po poslechu řekl: "Ty, ten chlap, jsi skutečný zázrak, radím ti, aby sis vzal tento konkrétní pseudonym ." Producent Motown Clarence Paul před podpisem smlouvy prohlásil, že „Stevie je osmý div světa“! Tak se objevil zpěvákův pseudonym - "Wonder Stevie" nebo "Stevie Wonder", nebo spíše tehdy ještě "malý Stevie Wonder". Na konci roku 1961 natočil své první nahrávky na Motown - singl "I Call It Pretty Music, But the Old People Call It the Blues" a v roce 1962 vydal svá první dvě alba : "The Jazz Soul of Little Stevie" a „Tribute to Uncle Ray“, které jsou většinou instrumentální s dlouhými sóly na harmoniku a bicí nástroje . Navzdory úžasnému talentu chlapce nebyly tyto první desky nijak zvlášť úspěšné.

Hudební kariéra

První hity a Where I'm Coming From : 1963–1971

Ve 13 letech nahrál Stevie svůj první skutečný hit  - Fingertips (Pt. 2) , singl byl převzat z alba Recorded Live: The 12 Year Old Genius z roku 1963 . Píseň se Steviem jako zpěvákem a hráčem na bongo a foukací harmoniku a mladým Marvinem Gayem na bicí se stala hitem č. 1 v amerických popových a R'n'B hitparádách a umístila Wonder do povědomí veřejnosti .

V roce 1963 se na pultech amerických obchodů objevila deska se svižným názvem „Little Stevie Wonder the 12 Year Genius. Recorded Live“ („Little Wonder Stevie je 12letý génius. Živá nahrávka“). Reklamní triky a chytlavé reklamy nepřekvapí milovníka pop music a v té době nikoho - ani společnost Motown , která vydala disk, ani posluchači, ani kritici, pravděpodobně ani „dvanáctiletý génius “ sám si mohl představit, že se titul stane prorockým, že za pár let bude jméno hudebníka znát celý svět a přesně o deset let později natočí desky, které se zařadí do zlatého fondu světového rocku [ 18] .

V roce 1964 debutuje Stevie Wonder na Muscle Beach Party jako on sám, připočítán jako „malý Stevie Wonder“. O pět měsíců později se vrací na filmové plátno v pokračování Bikini Beach. Účinkoval v obou filmech, zpíval písně „Happy Street“ a „Happy Feelin' (Dance and Shout)“.

Stevie Wonder vypustil přezdívku „malý“ ze své přezdívky v polovině 60. let a má řadu hitů jako „Uptight (Everything's Alright)“, „With a Child's Heart“ a cover verzi písně Boba Dylana „ Blowin' in the Wind “, což je zajímavé, protože to byla jedna z prvních písní, která odrážela veřejné povědomí o Stevie. Začíná také pracovat jako skladatel v Motownu, skládá písně pro sebe a své kolegy z labelu, například píseň „Tears of a Clown“, ke které napsal hudbu, se stala hitem č. 1 od Smokey Robinson a The Miracles. .

V roce 1968 Wonder nahrál album instrumentálních soulových jazzových skladeb , převážně na sólovou harmoniku , pod pseudonymem (album se také jmenovalo) Eivets Rednow, což znamená „Stevie Wonder“, psaným pozpátku. Album zůstalo téměř bez povšimnutí, singl „ Alfie “ dosáhl pouze #66 v americké popové hitparádě a #11 v americké hitparádě dospělých. Přesto se Stevie mezi lety 1968 a 1970 podařilo vydat několik hitů, jmenovitě „My Cherie Amour“, „I Was Made to Love Her“, „For Once in My Life“ a „Signed, Sealed, Delivered I'm Yours“. V září 1970, ve věku 20 let, se Wonder oženil se Syreetou Wrightovou, bývalou sekretářkou Motown a skladatelkou. Se svolením od Berry Gordy pomohla Steviemu produkovat jeho další album  Where  I 'm Coming From  . Tento velmi důležitý disk v Wonderově kariéře je třeba říci samostatně.

"Where I'm Coming From" je prvním pokusem o vytvoření solidního kvalitního R&B alba a ne jen sbírat několik hitů pod jedním obalem s nevyhnutelným druhořadým přídavkem [19] .

Pokud jde o název alba, krátce před jeho vydáním, v jednom ze sporů s manažery Motown , řekl Stevie frázi pozoruhodnou svou nejednoznačností: „Až mi bude 21, převezmu kontrolu nad svou kariérou. Zdá se mi, že mě moc dobře neznáš a máš špatnou představu o tom, odkud jsem přišel. Po vydání alba v Motown to postupně začínají chápat. S vydáním alba Where I'm Coming From v roce 1971 nesla všechna následující studiová alba Stevieho Wondera (s výjimkou soundtracků ) názvy, které se neshodovaly s názvem žádné ze skladeb obsažených na těchto deskách. A to zvláště zdůraznilo jejich koncepčnost . Tato tradice byla přerušena až v roce 1995 vydáním alba " Conversation Peace ", které obsahovalo stejnojmennou skladbu. 12. dubna 1971 Where I'm Coming From jde do prodeje. Album je plynulým přechodem od tradičního „sladkého“ zvuku Motown ke zvuku Stevieho Wondera, kterého bude velmi brzy obdivovat celý svět. Poprvé po vydání alba je vnímáno nejednoznačně. Jeho aranžmá jsou obecně pro Motown tradiční, ale zatím tam nejsou žádné syntezátory . Existuje však několik důležitých vlastností, které odlišují toto album od jeho předchůdců:

Za prvé, Stevie Wonder je poprvé plnohodnotným a výhradním producentem vlastního alba, jinými slovy, je zodpovědný za jeho zvuk, aranžmá a repertoár . Ačkoli formálně byl uveden jako producent na některých předchozích albech, ve skutečnosti tomu tak ještě nebyl. Takže například na albu Signed, Sealed & Delivered z roku 1970 mu pomáhá celý tým aranžérů Motown: Henry Cosby , Paul Riser , Wade Marcus , Tom Baird , Dave Blumberg , a přísně vzato to ještě není „zvuk Stevieho Wondera“, ale pikantní „zvuk Motown“, navržený pro poměrně široké, masivní pop - soulové publikum, včetně bílé. Na Where I'm Coming From je zvuk již jiný: jemné, jemné aranže , s velmi zajímavými nálezy. Některé písně, jako například „ Something Out Of The Blue “, používají nástroje, které nejsou zcela typické pro soulovou hudbu, jako je hoboj , flétna , sólové housle a další strunné nástroje . Wonderova první produkční zkušenost byla obecně úspěšná. Nejlepší písně alba Where I'm Coming From už předzvěstují Wonderův neuvěřitelný produkční šmrnc, i když ne každý tomu ještě rozumí.

Za druhé, Stevie Wonder je poprvé plnohodnotným a výhradním autorem hudby svého vlastního alba, všechny písně napsal sám. Předchozí LP (zejména ty nejstarší) obsahovaly docela dost hudby jiných skladatelů, často docela průměrné (ačkoli tam byly písně na vysoké úrovni jako Sunny od Bobbyho Hebba , The Shadow Of Your Smile nebo We Can Work od Johna Lennona a Paula McCartneyho Je to venku ). V prvních letech jeho kariéry, dokonce i k těm písním, které Wonder sám napsal, byla na obaly desek přidána jména dalších slavných autorů (nejčastěji Moy a Cosby ), aby přilákali kupce. V nejlepších skladbách alba už můžete slyšet Wonderovu charakteristickou jemnou melodii a úžasnou harmonickou vynalézavost . Přestože je album jako celek stále materiálově nevyrovnané, Stevie se sebevědomě deklaruje jako plnohodnotný autor hudby pro své desky a vedení Motownu poprvé pochopilo, že se skutečně odhaluje při nahrávání a hraní vlastních písní. a ne písně jiných lidí.

Obecně platí, že současníci na album reagovali vřele, ale klidně a nestal se hitem. Dnes je album i přes zmíněnou „přechodnost“ zaslouženě považováno za klasiku soulové hudby. V současné době jsou nejméně tři z devíti písní na této nahrávce ("Do Yourself A Favor", "If You Really Love Me" a "Never Dreamed You'd Leave In Summer", přičemž poslední jmenovaná je obzvláště populární) převzaty jinými hudebníky . , včetně světově proslulých jako Phil Collins , Ocean Color Scene a další.

13. května 1971 - v den svých 21. narozenin - Stevie Wonder poruší vypršenou první smlouvu s Motown a obdrží svůj první vydělaný milion dolarů.

Koncepční alba a vrcholný úspěch: 1972–1976

Po skončení smlouvy se Stevie Wonderem si šéf Motown Berry Gordy uvědomil, že ztratil přinejmenším největší hvězdu svého labelu . A okamžitě začalo vyjednávání o návratu Wondera do Motownu. Výsledkem jednání byla nová 120stránková smlouva, díky které dostal Stevie Wonder plnou kreativní kontrolu nad celým procesem výroby budoucích desek a právy na vlastní písně.

... Opravdový zlom v jeho tvorbě nastal na počátku sedmdesátých let, kdy ve svých 21 letech dostal všechny vydělané peníze a mohl přejít od vydávání singlů k nahrávání koncepčních alb . Prvními nahrávkami „nového Stevieho Wondera“ byly „ Music Of My Mind “ („Hudba mých myšlenek“) a „ Talking Book “ („Talking book“) (obě – 1972), které se nepodobají téměř ničemu z toho, co on dělal dříve, ačkoli hlavní směry vývoje byly nastíněny v předchozím disku " Where I'm Coming From " ("Where am I from" - 1971). S. Wonder dokázal plně zachovat krásu svých melodií, přičemž opustil obvyklou sentimentalitu "Motown" a přiblížil se k tvorbě takových hudebníků jako Sly Stone , Curtis Mayfield , Jimi Hendrix . Udělal tak rozhodující krok k rocku s jeho větší poctivostí, dodržováním zásad a nekompromisností [18] .

V roce 1972 již existovala koncepční alba v rockové hudbě a Pet Sounds od The Beach Boys a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles . Ale v soulové hudbě se k tomu zatím rozhodl pouze starší přítel a kolega z labelu Wonder Marvin Gay , který v roce 1971 vydal své klasické album What's Going On . Stevie se rozhodla držet krok. Nápad vytvořit plnohodnotná koncepční alba nosil v hlavě delší dobu, ale kvůli zákonným omezením první smlouvy to udělat nemohl. A po uzavření nového už do toho nic nezasahovalo. V březnu 1972 se Stevie Wonder vrátil do Motownu s novým koncepčním albem Music Of My Mind , které otevřelo celou sérii, která je obvykle připisována tzv. „klasickému období“ Stevieho Wondera.

Music Of My Mind (1972)

Album Music Of My Mind (v překladu z  angličtiny  –  „Music of my thinking“) vyšlo 3. března 1972, desku opět produkoval sám Stevie Wonder. Mnoho milovníků hudby a kritiků považuje toto album za začátek tzv. „klasického období Stevieho Wondera“, i když někteří jiní počítají od předchozí nebo další nahrávky. První koncepční album „nového“ Stevieho Wondera se velmi lišilo od všeho, co nahrál na základě první smlouvy s Motown . Většina desek ostatních interpretů Motown (včetně „raného“ Stevieho Wondera) se obvykle skládala z kolekce singlů, B-stran a coververzí slavných písní jiných interpretů, které spolu nebyly nijak propojeny a nepřesáhly 2 -3 minuty. Zde bylo vše přesně naopak: chybí b-strany a covery , mnoho skladeb je dlouhých (6-7-8 minut), hudebně i textově úzce souvisejících. Některé skladby, jako např. „ Superwoman “ nebo „ Happier Than The Morning Sun “, jsou formou složité – dvoudílné s různým tempem částí, což je přibližuje akademické hudbě . Music Of My Mind byla kompletní umělecká výpověď umělce.

... " Music of My Mind " odrážela Wonderův originální pohled na hudbu obecně a na rhythm and blues zvlášť, jehož hranice rozšiřoval s každým ze svých vydání, obohacoval je inovativním využitím syntezátorů a zaváděním nových témat - sociální, rasové a duchovní [ 19] .

Texty, které Wonder sám napsal, se kromě tradičních romantických témat zabývají i sociálními , politickými a mystickými tématy . V hudbě začal Stevie používat nové nahrávací technologie: dabing a vrstvení hlasů, instrumentální party a doprovodné vokály . To mu umožnilo nahrát album prakticky sám – všechny vokální party zpívá sám, čímž vytvořil celou paletu polyfonních doprovodných vokálů , hraje na všechny nástroje (s výjimkou trombonového sóla Art Barona v Love Having You Around a Buzzy Feiton kytarové sólo v Superwoman ). Syntezátor se poprvé stává plnohodnotným účastníkem nahrávky, před tímto albem se syntezátory v černošské hudbě téměř nepoužívaly. Album Music Of My Mind znamenalo začátek dlouhé spolupráce Stevieho Wondera s Malcolmem Cecilem a Robertem Margouleffem z anglického dua elektronické hudby . V roce 2003 bylo album zařazeno do seznamu 500 největších alb všech dob časopisem Rolling Stone , kde se umístilo na 284 [20] . V současné době jsou u všech skladeb tohoto disku (s výjimkou „Sweet Little Girl“) coververze jiných hudebníků (např. cover verzi „Evil“ provedli hudebníci ze SNS ), včetně světoznámých takové jako Quincy Jones , George Duke , Lionel Hampton , The Main Ingredient a další.

Mluvící kniha (1972)

27. října 1972 vychází album Talking Book (v překladu z  angličtiny  „  Talking Book“), disk vyrábí podle již zavedené tradice sám Stevie Wonder. Všechny písně si píše sám a také zpívá a hraje na mnoho hudebních nástrojů. Album dělá opravdový hit, nadšeně přijato posluchači i hudebními kritiky. Ještě nikdy se Wonderovi nepodařilo vytvořit tak solidní desku složenou výhradně z hitů. Talking Book  je první album v Wonderově kariéře, na kterém jsou všechny písně pokryty jinými hudebníky. Dvě písně z Talking Book se staly superbestsellery  - " You Are The Sunshine Of My Life " a " Superstition " , která je nyní klasikou funkové hudby a jedním z nejvýraznějších a nejslavnějších příkladů zvuku Clavinet Hohner . Přes svou formální příslušnost spíše k funku má Superstition jistého ducha rockové hudby , což Wonderovi umožnilo získat další publikum na rockových rádiích. Během vydání alba začal Stevie Wonder koncertovat se slavnou anglickou rockovou kapelou Rolling Stones , a to také ovlivnilo úspěch „ You Are The Sunshine Of My Life “ a „ Superstition “, a to i u bílého publika.

... Rozloučení s manželkou nebylo pro Stevieho Wondera snadné. Toto téma bylo věnováno většině jeho nových písní, kombinovaných na disku " Talking Book " (konec roku 1972). Tento disk, jeden z nejsilnějších příkladů v žánru rhythm and blues , proměnil Wondera v superstar. Vyzrálý hudebník a sofistikovaný skladatel Wonder naplnil zvuk vesmírnými a futuristickými krajinami, které mistrovsky vytvořil pomocí syntezátorů, aniž by se omezoval na jeden žánr. Jeho jméno se znovu objevilo na vrcholu žebříčků díky strhující funkové klasice „Superstition“ a jemné, jazzové harmonii zabalené baladě „ You Are the Sunshine of My Life “ (brzy se stane popovým standardem) [19] .

Za dvě písně s Talking Book získal Wonder tři ceny Grammy . V epizodě populární dětské televizní show Sesame Street z dubna 1973 vystoupil Wonder a jeho skupina „ Pověra “ a také původní píseň Sesame Street, kterou Wonder zpíval s tehdy novým hlasovým procesorem s názvem „ Talk Box “. Album Talking Book získalo tři ceny Grammy (to byly první ceny v jeho kariéře) a v roce 2003 se dostalo do seznamu 500 největších alb všech dob podle časopisu Rolling Stone , kde se umístilo na 90. místě [21] . V současné době existuje řada coververzí všech písní z této desky od jiných hudebníků, včetně těch světově proslulých jako Ray Charles , Frank Sinatra , Quincy Jones , Herbie Hancock , George Michael , Liza Minnelli , Joe Pass , Ella Fitzgerald , Stefan Grappelli , Tom Jones , Stevie Ray Vaughan , Phil Collins a mnoho dalších.

Innervisions (1973)

3. srpna 1973 Wonder vydává další album, naprosto fenomenální svou uměleckou úrovní. Deska se jmenuje Innervisions (v překladu z  angličtiny  -  "Vnitřní vize"), produkuje ji Stevie Wonder, všechny písně si píše sám a také zpívá a hraje na většinu hudebních nástrojů. Album obsahuje singly „ Higher Ground “ (č. 4 v popových žebříčcích) a „Living For The City“ (č. 8 v popových žebříčcích). Obě písně se dostaly na první místo v žebříčku R'n'B . Velké oblibě se těší i balady "Golden Lady" a "All in Love Is Fair". Album Innervisions je celým kaleidoskopem nálad, společenského zájmu, reflexe , velkolepých melodií, brilantních interpretačních a skladatelských schopností autora. Poprvé ve své kariéře používá Wonder ve své hudbě cizí zvuky; tak například ve skladbě „Living For The City“ můžete slyšet hluk projíždějících aut, vytí policejní sirény, vyjednávání policistů se zadrženými, praskání pout a řinčení dveří věznice. Deska zní velmi solidně, prostě v ní nejsou žádné slabé nebo ubíhající kompozice. Po vydání Innervisions se Stevie Wonder stal nejvlivnějším a nejslavnějším černošským hudebníkem počátku 70. let 20. století . Za Innervisions získal Wonder tři ceny Grammy , což je poprvé ve své kariéře, kdy bylo album jmenováno „ Albem roku “. V průběhu let obliba této desky jen rostla, v roce 2003 se album umístilo na 23. místě v žebříčku 500 největších alb všech dob časopisu Rolling Stone [22] . V současné době existuje mnoho coververzí všech písní z této desky od jiných hudebníků, včetně těch světově proslulých, jako jsou Ray Charles , Ian Gillan , Tina Turner , Barbra Streisand , Eric Clapton , Red Hot Chili Peppers , Marcus Miller , Bonnie Tyler , Take 6 , Lionel Hampton a mnoho dalších.

...Ještě větší efekt mělo kupodivu jeho další album Innervisions (1973). Dostalo se na první místo žebříčku černých alb a dostalo se na 4. místo v žebříčku pop. Tato koncepční deska , věnovaná stavu moderní společnosti, zůstává jedním z nejúspěšnějších příkladů sociálně zainteresovaného rhythm and blues . Kronika života v ghettu „Living for the City“ a příklad hluboké psychologické introspekce „ Her Ground “ ovládly žebříček R&B. A na slavnostním ceremoniálu Grammy na začátku roku 1974 bylo „ Innervisions “ jmenováno albem roku (a přineslo Wonderovi další tři ceny – za nejlepší pop a R&B vokály a za nejlepší R&B skladbu) [19] .

... Další disk, " Innervisions " ("Inner visions" - 1973), se stal skutečným mistrovským dílem hudebníka . Dodnes kritici považují rekord za Wonderův nejvyšší úspěch; v superhitparádě magazínu Rolling Stone (100 nejlepších rockových nahrávek za posledních dvacet let) zaujímá album 37. místo. Wonder sám hraje na všechny nástroje, sám je producentem (v této roli se již dříve úspěšně zhostil při nahrávání několika písní skupiny Spinners ). Na "Inner Visions" nelze najít slabiny - deska je vytvořena bezchybně [18] .

Fulfillingness' First Finale (1974)

22. července 1974 vychází album Fulfillingness' First Finale (přeloženo z  angličtiny.  -  "The first stage of fill"), produkcí desky je Stevie Wonder. Jako vždy si všechny písně píše sám a také zpívá a hraje na mnoho hudebních nástrojů. Podle kritiků a posluchačů je Fulfillingness' First Finale  jedním z nejhlubších Wonderových děl. Všechny minulé počiny (jemná melodičnost, brilantní, komplexní a vytříbené aranže, sociální poselství) jsou stále na místě, ale deska se ukazuje být zdrženlivější a introspektivnější než Innervisions . Možná na to měla vliv autonehoda, kterou měl Stevie Wonder před nahráváním alba a která ho stála několik dní v kómatu. V hudbě a textech je spousta osobních zkušeností a introspekce, až po myšlenky o smrti. Toto album je možná zpěvaččinou nejintrovertnější nahrávkou, která nebyla typická pro Wonderova vysloveného extroverta. Za Fulfillingness' First Finale obdržel čtyři ceny Grammy , jeho album bylo opět označeno jako " Album roku ".

Songs In The Key Of Life (1976)

Hudba Stevie Wonder

Písně Stevieho Wondera jsou notoricky známé tím, že je docela obtížné zpívat. Díky svému skvěle vyvinutému smyslu pro harmonii Wonder ve svých skladbách rád používá mnoho složitých akordů , často s neakordovými zvuky , septimy , nonakordy , akordy s redukovanou kvintou atd. Wonder často používá sekvence , častěji vzestupné ( např. například refrén "Golden Lady"), ale jsou zde i sestupné ("Never In Your Sun"). Mnohé z jeho melodií způsobují náhlé, nepředvídatelné změny. Potíž při jejich provádění je v tom, že široce využívají melismas , což znamená, že slabika je zpívána přes několik poznámek. Mnoho jeho písní je také napsáno v tóninách atypických pro populární hudbu , které jsou běžnější v jazzu než v popu a rocku . Například takové slavné skladby jako „Superstition“, „Higher Ground“ a „I Wish“ jsou napsány v E moll a „You And I“ v G dur . Často tam jsou modulace na jiné klávesy , často dost vzdálené od originálu . Například ve slavné písni „Living For The City“ je modulace od hlavní tóniny G dur do G dur . Wonderovy skladby také často začínají a končí ve stejné tónině, ale uvnitř mají velmi složitý tónový plán. Živým příkladem toho je píseň „Overjoyed“. Poměrně vzácným příkladem použití celotónové stupnice v Wonderově hudbě je úvod k písni „ You Are The Sunshine Of My Life “ (prvních osm taktů ).

Coververze a kompozice pro jiné umělce

Vykonavatel	Práce	Autor obálky	Krycí práce
Stevie Wonder	ebenové oči	Legrační chlapci	školní čas

Účast na projektech jiných hudebníků

Účast na společensky významných událostech

Koncertní činnost

Stevie Wonder se po 20leté přestávce rozhodl vrátit k aktivní koncertní činnosti a své americké turné zahájil 23. srpna 2007 koncertem v San Diegu. Turné "A Wonder Summer's Night", které se konalo ve 13 městech Spojených států, skončilo v Bostonu 20. září a mělo úspěch. Stevie Wonder byl hlavní hvězdou a čestným hostem festivalu New Wave v Jurmale ( Lotyšsko ) v roce 2007 [23] [24] .

V roce 2008 odehrál osmapadesátiletý Wonder dvouhodinový samostatný koncert 27 písní v londýnské O2 areně . Toto představení vyšlo na DVD a Blu-ray v roce 2009 a bylo jeho prvním oficiálně vydaným videem [25] .

V roce 2010 byl 60letý Stevie Wonder headlinerem a hlavní hvězdou anglického Glastonbury Festivalu , kde odehrál 1,5hodinový koncert s 20 písněmi. Poslouchalo ho asi 140 tisíc lidí [26] [27] .

Ocenění a uznání

Ceny Grammy

Stevie Wonder je na druhém místě mezi hudebníky varietního směru, pokud jde o počet jím obdržených cen Grammy : obdržel je 25krát, včetně Grammy za celoživotní dílo [2] . Více než on získal pouze jeho přítel a kolega Quincy Jones , který toto ocenění získal 27krát [28] . Wonder je jedním z mála umělců (spolu s Frankem Sinatrou a Paulem Simonem ), který byl nejvícekrát oceněn jednou z nejprestižnějších cen Grammy v nominaci na album roku a zároveň je jediným hudebníkem na světě, který album obdržel. třikrát za sebou za alba Innervisions ( 1973), Fulfillingness' First Finale (1974) a Songs In The Key Of Life (1976) [2] .

Rok	Kategorie	kandidát
1973	Nejlepší R&B píseň	Pověra
1973	Nejlepší mužský R&B vokální výkon	Pověra
1973	Nejlepší mužský popový pěvecký výkon	„Jsi slunce mého života“
1973	Nejlepší album roku	vnitřní vize
1973	Nejlepší neklasický producent roku *	vnitřní vize
1974	Nejlepší R&B píseň	„Žít pro město“
1974	Nejlepší mužský R&B vokální výkon	„Boogie On Reggae Woman“
1974	Nejlepší mužský popový pěvecký výkon	První finále naplnění
1974	Nejlepší album roku	První finále naplnění
1974	Nejlepší neklasický producent roku *	První finále naplnění
1976	Nejlepší mužský R&B vokální výkon	"Přeji si"
1976	Nejlepší mužský popový pěvecký výkon	Písně v klíči života
1976	Nejlepší neklasický producent roku *	Písně v klíči života
1976	Nejlepší album roku	Písně v klíči života
1985	Nejlepší mužský R&B vokální výkon	Ve čtvercovém kruhu
1986	Nejlepší popový vokální výkon dua nebo skupiny ( oceněni také Dionne Warwick , Elton John a Gladys Knight )	"Na to jsou přátelé"
1995	Nejlepší R&B píseň	"Pro tvou lásku"
1995	Nejlepší mužský R&B vokální výkon	"Pro tvou lásku"
1996	Grammy za celoživotní úspěch	Stevie Wonder
1998	Nejlepší instrumentální aranžmá se zpěvákem ( zpěváky) (také oceněni Herbie Hancock a Robert Sadin )	"Svatý. Louis Blues »
1998	Nejlepší mužský R&B vokální výkon	"Svatý. Louis Blues »
2002	Nejlepší R&B vokální výkon dua nebo skupiny ( společné ocenění Wander and Take 6 )	„Láska dnes potřebuje lásku“
2005	Nejlepší mužský popový pěvecký výkon	"Z hloubi mého srdce"
2005	Nejlepší R&B vokální výkon dua nebo skupiny (společná cena Wander a Beyoncé )	"Tak úžasný"
2006	Nejlepší společný popový vokální výkon (společná cena Wandera a Tonyho Bennetta )	"Pro jednou v mém životě"

• V letech 1965 až 1980 v nominacích na desku roku a album roku dostal umělec, který je zároveň producentem vlastní nahrávky nebo alba, jednu cenu Grammy jako umělec a další cenu jako producent .

Další ocenění a uznání

• 1983: Uveden do Síně slávy skladatelů [11]
• 1984: Vyhrál Oscara za nejlepší píseň za „I Just Called To Say I Love You“ z „ The Woman in Red “ [29]
• 1989: Uveden do Rock and Roll Hall of Fame [30]
• 1996: Obdržel cenu Grammy za celoživotní dílo
• 1999: Obdržel Polar Music Prize (Švédsko) [31] a cenu Kennedy Center [13]
• 2002: Obdržel cenu George a Iry Gershwinových od Kalifornské univerzity. Ve stejném roce obdržel cenu Sammyho Cahna, udělovanou skladatelům zařazeným do Síně slávy.
• 2004: Získal cenu Billboard Century . Také v roce 2004 časopis Rolling Stone zařadil Wonder #15 na jejich seznam „100 největších rock'n'rollových umělců všech dob“.
• 2006: Jeden z prvních, kdo byl uveden na Michiganský chodník slávy. V témže roce obdržel Wonder Cenu za celoživotní dílo od amerického Národního muzea občanských svobod za přínos v boji za lidská práva [32] .
• 2008: Zařadil se na 5. místo v žebříčku "Top 100 Artists of All Time" časopisu Billboard , což z něj činí třetího nejúspěšnějšího zpěváka (po Elvisi Presleym a Michaelu Jacksonovi ) v historii žebříčku Billboard Hot 100 .
• 2009: Vítěz druhé Gershwinovy ​​ceny [33] (uděluje se autorům populárních písní)
• 2009: Vítěz ceny Montreal International Jazz Festival Award . Tato speciální bronzová cena vyzdvihuje mimořádný přínos populárního umělce do světa hudby.
• 2009: Deklarovaný mírový vyslanec OSN [8] [34]
• 2010: " Řád umění a literatury " od francouzského ministerstva kultury [31] [35]

Diskografie

Diskografie Stevie Wondera zahrnuje 23 studiových alb, tři soundtracky, čtyři live alba, 10 kompilací, jeden box set a 98 singlů. Čtyři alba jsou zahrnuta v seznamu " 500 největších alb všech dob " časopisu Rolling Stone : Innervisions (1973, #23), Songs in the Key of Life (1976, #56), Talking Book (1972, #90) a Hudba mé mysli (1972, 284) [36] .

Další fakta

• Stevie Wonder získal hvězdu na hollywoodském chodníku slávy za své úspěchy a přínos na poli hudby.
• Jméno „Stevie Wonder“ se v anglicky mluvících zemích stalo pojmem nevidomých [37] .

Váš kouzelný svět, čistý jako diamant; vidět všechno, není dost očí.

A kdokoli z nás vstoupí do vašeho města a skloní hlavu před tou krásou

V báječných barvách, na modré obloze, v úžasných oblacích, váš kouzelný domov.

A aniž byste shlíželi ze své výšky, udělali jste krutý svět o něco laskavější

Asi máte pravdu: jen zpívat by bylo lepší se vůbec nerozhlížet

A když zavřete oči, je svaté věřit v mýtus - že lidský svět je pohádkově krásný [38] .

Věnování Stevu Wonderovi, text Andrey Makarevich

• Sovětsko-ruská rocková skupina Time Machine věnovala píseň Steviemu Wonderovi. Album “ It was so long ago... ” nahrané v roce 1978 a vydané v roce 1992 obsahuje skladbu “Dedication to Steve Wonder” s textem Andrey Makarevich [38] .
• Sovětská VIA " Merry Fellows " v roce 1979 vydala album "Musical Globe", které obsahovalo skladbu "School Time" s ruským textem V. Kharitonova . Původní píseň je „Ebony Eyes“ od Stevie Wondera z alba Songs in the Key of Life z roku 1976 [39] .
• V roce 1974 vyšla Wonderova píseň „Cause We've Ended As Lovers“ (v překladu z  angličtiny  –  „Because we are not loves“) v podání jeho již bývalé manželky Syrity Wrightové na albu Stevie Wonder Presents Syreeta . Píseň je zajímavá tím, že je to jedna z nejsilnějších Wonderových písní, kterou sám nikdy nehrál. V roce 1975 vyšla instrumentální verze této skladby na sólovém albu britského kytaristy Jeffa Becka Blow by Blow ve zcela odlišném, rockovém aranžmá. "Cause We've Ended As Lovers" se stává téměř jeho hlavním hitem a přináší hudebníkovi mezinárodní slávu.
• V roce 1998 britský popový zpěvák George Michael spolupracoval s Mary J. Blige na jeho verzi písně „As“ a natočil k ní videoklip [40] . Původně píseň Stevieho Wondera z alba Songs in the Key of Life z roku 1976 .
• V roce 1999 americký herec a hip-hopový umělec Will Smith nahrál píseň „Wild Wild West“ a natočil k ní videoklip (ve kterém hrál i sám Stevie Wonder) [41] . Originál je "I Wish" od Stevieho Wondera z alba Songs in the Key of Life z roku 1976 .
• V písni „ Is't She Lovely “ z alba Songs in the Key of Life z roku 1976 zazněl pláč Wonderovy dcery Aishy Morris, které byl v době nahrávání alba pouhý rok (mimochodem zpívá se o ní samotná píseň, což lze pochopit z posledního dvojverší). Následně se Aisha Morris stala zpěvačkou, v současné době vystupuje se svým otcem jako sólová a doprovodná zpěvačka .
• Wonder se účastnil veřejnoprávní oznamovací kampaně proti řízení pod vlivem alkoholu. Byl vyobrazen na plakátu s nápisem: "Raději řídit sám, než řídit s opilým řidičem!" Album The Woman in Red z roku 1984 obsahuje píseň „  Do n't Drive Drunk   “
• V březnu 2002 na prezidentském galavečeru ve Fordově divadle pozdravil americký prezident George W. Bush , sedící v první řadě, nevidomého hudebníka uvítacím mávnutím ruky. Americká veřejnost se prezidentovi vysmívala. Hudebník nereagoval [15] .
• Bývalý americký prezident Barack Obama je dlouholetým fanouškem hudby Stevieho Wondera [42] .
• Když se Michelle Obama účastnila akce na podporu Baracka Obamy, dobrovolně doprovodila hudebníka na pódium na vystoupení, ale klopýtli u vchodu a Michelle neměla dost síly, aby Stevieho zvedla. Jeho reakce okamžitě vyhladila všechny nepříjemnosti situace, řekl: „Byl jsem tak zaneprázdněn pohledem na budoucí první dámu, nevšiml jsem si schodů“ („Byl jsem tak zaneprázdněn pohledem na další první dámu“, Wonder řekl davu, „že jsem zabloudil.“ [15] [43] .
• Wonder věnuje většinu výtěžku z koncertů na charitu [44] .
• Stevie Wonder je známý jako vzácný playboy. Potřeboval zahrát jen pár akordů, aby ty nejnedostupnější dámy oslabily obranu. Právě kvůli této jeho „schopnosti“ ho opustila jeho první žena . Od té doby byl Don Juan seznam Stevieho Wondera neustále aktualizován [45] .
• V roce 2006 nahrála britská deathcorová kapela Bring Me The Horizon album s názvem Count Your Blessings . Jeden ze singlů se jmenuje For Stevie Wonder's Eyes Only [46] .
• V roce 2009 uvedla televizní společnost Petersburg - Channel Five film ze série "History of Rock" o natáčení slavného alba Stevieho Wondera Songs in the Key of Life , jde o první film o Steviem Wonderovi v ruštině. Součástí filmu byl i úvodní rozhovor Sergeje Chigrakova [17] .
• Wonder napsal filmovou hudbu třikrát. Jde o hudbu k dokumentu The Secret Life Of Plants, který se nikdy nedostal na velké plátno (dvojalbum Journey Through The Secret Life Of Plants , 1979), dále hudbu k filmům Woman in Red (1984) a Tropická horečka (1991).
• Stevie Wonder hraje na chromatickou harmoniku .
• V Doctor Who sezóně 6 epizoda 7 , River Song říká, že v roce 1814 Stevie Wonder zpíval pod London Bridge a žádá Rory, aby mu o tom nikdy neřekl.
• Píseň Stevieho Wondera „Skeletons“ hraje ve druhém traileru na GTA V. To lze také slyšet ve hře na rádiové stanici Space 103.2.
• Stevie Wonder je známý svými pacifistickými názory. V rozhovoru poznamenal, že „byl vždy proti válce , jakékoli válce, kdekoli“ [47] .
• Milwaukee Avenue v Detroitu byla přejmenována na počest Stevieho Wondera. V této ulici prošlo zpěvákovo dětství [48] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 Ocenění za komunitní službu Stevie Wondera – Radio Liberty © 2011 RFE/RL, Inc
2. ↑ 1 2 3 4 5 Hledání minulých vítězů | GRAMMY.com . Získáno 7. ledna 2011. Archivováno z originálu 30. června 2013. (neurčitý)
3. ↑ 1 2 Nový pohled na věci – Zdraví – GZT.RU. Staženo 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 26. září 2020. (neurčitý)
4. ↑ Stevie Wonder . Získáno 13. března 2011. Archivováno z originálu 10. října 2011. (neurčitý)
5. ↑ Rozhlasová stanice "Echo of Moscow" / Programy / Dobře, den / čtvrtek, 13.5.2010 . Staženo 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 25. září 2020. (neurčitý)
6. ↑ Druhý dech Stevie Wondera :: Články :: RBC daily
7. ↑ 1 2 TV kanál "Kultura". Stevie Wonder. Koncert na televizním kanálu "Culture"
8. ↑ 1 2 Stevie Wonder jmenoval OSN 'Poslem míru' - CNN.com . Získáno 17. března 2011. Archivováno z originálu dne 29. listopadu 2014. (neurčitý)
9. ↑ 1 2 Timur Arkhangelsky „Druhý vítr Stevieho Wondera“ RBC Daily 6. srpna 2007
10. ↑ Rock and Roll Hall of Fame: Inductees . Získáno 7. ledna 2011. Archivováno z originálu 18. září 2017. (neurčitý)
11. ↑ 1 2 Muž dne – zpěvák a skladatel Stevie Wonder
12. ↑ ZPRÁVY BBC | zábava | Stevie Wonder vyznamenán Obamou . Datum přístupu: 7. ledna 2011. Archivováno z originálu 28. února 2011. (neurčitý)
13. ↑ 1 2 3 Stevie Wonder Historie, žebříčky a písně . Získáno 3. února 2011. Archivováno z originálu 10. října 2011. (neurčitý)
14. ↑ 1 2 3 CNN.com - Přepisy (odkaz není k dispozici) . Získáno 3. února 2011. Archivováno z originálu dne 8. července 2011. (neurčitý) 
15. ↑ 1 2 3 Stevie Wonder: Slepá víra - Profily, Lidé - The Independent . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 21. května 2020. (neurčitý)
16. ↑ Stevie Wonder: nebeské potěšení | Thesound.Ru (nepřístupný odkaz) . Získáno 1. listopadu 2011. Archivováno z originálu 27. září 2010. (neurčitý) 
17. ↑ 1 2 Stevie Wonder - Album „Songs in the Key of Life“
18. ↑ 1 2 3 Stevie Wonder: Stevie Wonder . Získáno 21. dubna 2011. Archivováno z originálu 20. prosince 2010. (neurčitý)
19. ↑ 1 2 3 4 music.com.ua (nepřístupný odkaz) . Získáno 14. dubna 2011. Archivováno z originálu 13. března 2016. (neurčitý) 
20. ↑ [ 500 největších alb: Music of My Mind - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | Seznamy (downlink) . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 27. května 2012.  (neurčitý)  500 největších alb: Music of My Mind - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | seznamy]
21. ↑ [ 500 největších alb: Mluvící kniha - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | Seznamy (downlink) . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 29. května 2012.  (neurčitý)  500 největších alb: Talking Book - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | seznamy]
22. ↑ [ 500 největších alb: Innervisions - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | Seznamy (downlink) . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 25. května 2012.  (neurčitý)  500 největších alb: Innervisions - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | seznamy]
23. ↑ YouTube – Steve Wonder – Jurmala-2007 . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 25. února 2019. (neurčitý)
24. ↑ Mezinárodní soutěž pro mladé popové zpěváky „New Wave 2011“ . Získáno 9. března 2011. Archivováno z originálu 19. května 2011. (neurčitý)
25. ↑ Lenta.ru: Music: Stevie Wonder vydá první živé DVD . Staženo 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 5. března 2016. (neurčitý)
26. ↑ Universal Music Russia (nepřístupný odkaz) . Získáno 17. března 2011. Archivováno z originálu 25. srpna 2011. (neurčitý) 
27. ↑ V Anglii začíná největší evropský rockový festival: Glastonbury's 40th Anniversary . NEWSru (23. června 2010). Získáno 12. února 2013. Archivováno z originálu 20. září 2011. (neurčitý)
28. ↑ Hledání minulých vítězů | GRAMMY.com . Získáno 17. března 2011. Archivováno z originálu 17. října 2013. (neurčitý)
29. ↑ Časový limit relace – databáze Academy Awards® – AMPAS (odkaz není k dispozici) . Získáno 13. března 2011. Archivováno z originálu dne 29. října 2013. (neurčitý) 
30. ↑ Hvězdy časopisu Rolling Stone, novinky, hudební novinky a recenze knih a her
31. ↑ 1 2 Lenta.ru: Hudba: Stevie Wonder se stal velitelem francouzského řádu . Staženo 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 15. srpna 2020. (neurčitý)
32. ↑ Komunitní práce Stevieho Wondera získala ocenění
33. ↑ Wonder To Be Presented with Top US Honor . Získáno 13. března 2011. Archivováno z originálu dne 3. března 2015. (neurčitý)
34. ↑ Lenta.ru: Ve světě: Požární poplach zabránil Steviemu Wonderovi dokončit svůj projev v OSN . Získáno 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 5. července 2022. (neurčitý)
35. ↑ [https://web.archive.org/web/20160304185849/http://www.themusic-world.com/artist/stevie_wonder/news/18014 Archivováno 4. března 2016 na Wayback Machine Stevie Wonder se stal velitelem Umění [ Music World News]]
36. ↑ [ 500 největších alb všech dob: Innervisions - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | Seznamy (downlink) . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 25. května 2012.  (neurčitý)  500 největších alb všech dob: Innervisions - Stevie Wonder | Hudba Rolling Stone | seznamy]
37. ↑ Top ten Anny Romanové :: Rádio "SI"
38. ↑ 1 2 Bylo to tak dávno . Získáno 17. března 2011. Archivováno z originálu dne 21. října 2013. (neurčitý)
39. ↑ Veselí kluci - Diskografie (nepřístupný odkaz) . Získáno 17. března 2011. Archivováno z originálu 1. února 2012. (neurčitý) 
40. ↑ YouTube – George Michael & MJB – „As“ ‏ . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 28. prosince 2017. (neurčitý)
41. ↑ YouTube – Will Smith – Divoký divoký západ (hudební video) ‏ . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 19. prosince 2015. (neurčitý)
42. ↑ Kulturní portál - aktuální informace o významných událostech v kulturním životě Ruska a světa . Získáno 17. března 2011. Archivováno z originálu 3. srpna 2012. (neurčitý)
43. ↑ YouTube - Stevie Wonder na shromáždění Baracka Obamy na UCLA v Los Angeles . Získáno 1. října 2017. Archivováno z originálu 25. února 2019. (neurčitý)
44. ↑ Novinky. En: Stevie Wonder se stane mírovým vyslancem OSN . Datum přístupu: 17. března 2011. Archivováno z originálu 6. ledna 2010. (neurčitý)
45. ↑ Nic nemůže člověka zbavit radosti z tvořivosti - Navzdory nemoci a slabosti dokázali tito lidé dokázat, že vše lze překonat silou ducha . Získáno 25. dubna 2011. Archivováno z originálu 23. září 2011. (neurčitý)
46. ↑ Bring Me the Horizon Count Your Blessings – Vyhledávání Google . www.google.az Datum přístupu: 12. května 2018. (neurčitý)
47. ↑ Stevie Wonder odchází z koncertu IDF | RIA Novosti . Získáno 21. února 2013. Archivováno z originálu 26. února 2013. (neurčitý)
48. ↑ Jedna z ulic Detroitu je pojmenována po hudebníkovi Stevie Wonderovi . Získáno 25. prosince 2016. Archivováno z originálu 25. prosince 2016. (neurčitý)

Odkazy

• steviewonder.net ​(  anglicky) - oficiální stránky Stevie Wondera
• Neoficiální stránka

V sociálních sítích	Cvrlikání Facebook moje místo
Foto, video a zvuk	Apple Music Deezer Génius Last.fm soundcloud Spotify Přílivová TCDb Youtube
Tematické stránky	Veškerá hudba diskotéky diskotéky diskotéky diskotéky Filmový portál Internetová Broadway databáze Internetová filmová databáze MusicBrainz MusicBrainz MusicBrainz
Slovníky a encyklopedie	Velká dánština Velká Katalánština Skvělý norský Velký Rus okolo světa Larussa chorvatský Britannica (online) Brockhaus Databáze pozoruhodných jmen Universalis
Genealogie a nekropole	WikiStrom
V bibliografických katalozích BIBSYS: 99058129 BNE : XX988927 BNF : 139012734 CiNii : DA02422374 GND : 118771280 GTAA : 171506 ISNI : 0000 0001 0867 5094 J9U : 987007313855505171 LCCN : n50013801 LNB : 000007059 NDL : 00461361 NKC : xx0023589 NLA : 35580130 NLP : A27227911 NSK : 000065929 NTA : 070118302 NUKAT : n2009149864 SUDOC : 027524892 VIAF : 109145970289132252107 WorldCat VIAF : 109145970289132252107

Stevie Wonder
Studiová alba	Jazzová duše malého Stevieho Pocta strýci Rayovi S písní v mém srdci Stevie na pláži Nervózní dolů na zem Byl jsem stvořen, abych ji miloval Jednou o Vánocích Eivets Rednow Pro jednou v mém životě Moje Cherie Amour Podepsáno, zapečetěno a doručeno Odkud přicházím Hudba mé mysli Mluvící kniha vnitřní vize První finále naplnění Písně v klíči života Teplejší než červenec Ve čtvercovém kruhu Znaky Mír konverzace Čas milovat
Živá alba	Nahráno živě: 12letý génius Stevie Wonder živě Živě na Talk of the Town přírodní zázrak
Soundtracky	Cesta Stevieho Wondera „Tajným životem rostlin“ Žena v červeném Horečka džungle
Sbírky	při pohledu zpět Původní hudební akvárium Stevieho Wondera I Recenze písně: Sbírka největších hitů Na konci století Sbírka balad Definitivní kolekce Mistři 20. století Kompletní Stevie Wonder
Top deset singlů	" Konečky prstů - část 2 " " Pevně ​​(vše je v pořádku) " " Foukání ve větru " " Místo na slunci " " Byl jsem stvořen, abych ji miloval " " Pro jednou v životě " " Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Day " " Moje Cherie Amour " " Včera-já, včera-ty, včera " „ Nikdy se nesplnil sen “ " Podepsáno, zapečetěno, doručeno Jsem tvůj " " Nebe nám všem pomozte " " Pokud mě opravdu miluješ " " Superstanice " " Jsi slunce mého života " " Vysoká půda " " Žít pro město " " On je Misstra Vím to všechno " " Nic jsi neudělal " " Boogie On Reggae Woman " " Kéž " Sir Duke _ " Pošli jednu svou lásku " " Mistr Blaster (Jammin') " " Nebudu za to stát " " Poslední dobou " Všechno nejlepší k narozeninám _ " Ta dívka " " Udělám " " Eben a slonovina " " Stužka na obloze " " Právě jsem zavolal, abych řekl, že tě miluji " " Milenec na částečný úvazek " " Na to jsou přátelé " " Jdi domů "
Spolupráce	" My jsme svět " víra __ _
Související články	Diskografie Lula Mae Hardawayová Syreeta Wrightová KJLH Motown Records hudba duše Den Martina Luthera Kinga

Rock and Roll Hall of Fame - 1989
Účinkující	Dion Otis Redding The Rolling Stones ( Mick Jagger , Brian Jones , Keith Richards , Ian Stewart , Mick Taylor , Charlie Watts , Ronnie Wood , Bill Wyman ) The Temptations ( Dennis Edwards , Melvin Franklin , Eddie Kendricks , David Ruffin , Otis Williams , Paul Williams ) Stevie Wonder
První hudebníci , kteří ovlivnili	Inkoustové skvrny Bessie Smithová The Soul Stirrers
Neúčinkující (Cena Ahmeta Erteguna )	Phil Spector

Ceny Stevieho Wondera

Oscara za nejlepší píseň k filmu 1935-1960 The Continental ,hudba: Con Conrad ,text: Herbert Magidson (1935) Lullaby of Broadway ,hudba: Harry Warren,text: Al Dubin(1936) The Way You Look Tonight , hudba: Jerome Kern , text: Dorothy Fields (1937) Sweet Leilani ,hudba a texty: Harry Owens (1938) Thanks for the Memory ,hudba: Ralph Ranger ,text: Leo Robin (1939) Over the Rainbow , hudba: Harold Arlen , text: Yip Harburg (1940) When You Wish upon a Star , hudba: Lee Harline , text: Ned Washington (1941) The Last Time I Saw Paris ,hudba: Jerome Kern,text: Oscar Hammerstein II(1942) Bílé Vánoce , hudba a texty: Irving Berlin (1943) You'll Never Know ,hudba: Harry Warren ,text: Mac Gordon(1944) Swinging on a Star , hudba: James Van Huysen , text: Johnny Burke (1945) It Might as Well Be Spring ,hudba: Richard Rodgers,text: Oscar Hammerstein II(1946) On the Atchison, Topeka and the Santa Fe ,Hudba: Harry Warren ,Text: Johnny Mercer(1947) Zip-a-Dee-Doo-Dah ,hudba: Ellie Vrubel ,text: Ray Gilbert (1948) Buttons and Bows ,hudba a texty: Jay Livingston , Ray Evans (1949) Baby, Outside It's Cold ,hudba a text: Frank Lesser(1950) Mona Lisa , hudba a texty: Ray Evans , Jay Livingston (1951) In the Cool, Cool, Cool of the Evening ,Hudba: Hoagy Carmichael,Text: Johnny Mercer(1952) High Noon (Do Not Forsake Me, Oh My Darlin') , hudba: Dmitry Tiomkin , text: Ned Washington (1953) Secret Love ,hudba: Sammy Fane ,text: Paul Francis Webster(1954) Three Coins in the Fountain ,hudba: Jules Styne,text: Sammy Kahn(1955) Love Is a Many-Splendored Thing ,hudba: Sammy Fane ,text: Paul Francis Webster(1956) Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be) , hudba a texty: Jay Livingston , Ray Evans (1957) All the Way ,hudba: James Van Huysen,text: Sammy Kahn(1958) Gigi ,hudba: Frederick Lowe,text: Alan Jay Lerner(1959) High Hopes ,hudba: James Van Huysen,text: Sammy Kahn(1960) 1961-1980 Nikdy v neděli ,hudba a texty: Manos Hadzidakis(1961) Moon River , hudba: Henry Mancini , text: Johnny Mercer (1962) Days of Wine and Roses ,hudba: Henry Mancini,text: Johnny Mercer(1963) Call Me Irresponsible ,hudba: James Van Huysen,text: Sammy Kahn(1964) Chim Chim Cher-ee ,hudba a texty: Richard M. Sherman ,Robert B. Sherman(1965) The Shadow of Your Smile ,hudba: Johnny Mandel,text: Paul Francis Webster(1966) Born Free ,hudba: John Barry,text: Don Black(1967) Talk to the Animals ,hudba a texty: Leslie Bricusse(1968) The Windmills of Your Mind , hudba: Michel Legrand , text: Alan Bergman, Marilyn Bergman (1969) Raindrops Keep Fallin' on My Head , Hudba: Burt Bacharach , Text: Hal David (1970) For All We Know ,hudba: Fred Carlin ,texty: Robb Royer , Jimmy Griffin (1971) Téma z Shaft ,hudba a text: Isaac Hayes(1972) The Morning After ,hudba a texty: Al Casha , Joel Hirschhorn (1973) The Way We Were , hudba: Marvin Hamlish , texty: Alan Bergman, Marilyn Bergman (1974) We May Never Love Like This Again ,hudba a texty: Al Casha , Joel Hirshhorn (1975) I'm Easy ,hudba a texty: Keith Carradine(1976) Evergreen (Love Theme from A Star Is Born) , hudba: Barbra Streisand , text: Paul Williams (1977) You Light Up My Life ,hudba a text: Joseph Brooks(1978) Poslední tanec , hudba a texty: Paul Jabara (1979) It Goes Like It Goes ,hudba: David Shire ,text: Norman Gimbel (1980) 1981-2000 Fame , hudba: Michael Gore , texty: Dean Pitchford (1981) Arthur's Theme (Best That You Can Do) ,Hudba a texty: Burt Bacharach,Carole Bayer-Sager,Christopher Cross, Peter Allen (1982) Up Where We Belong , Hudba: Jack Nitzsche , Buffy Sainte Marie , Text: Will Jennings (1983) Flashdance… What a Feeling , Hudba: Giorgio Moroder , Texty: Keith Forsey , Irene Cara (1984) I Just Called to Say I Love You , hudba a text: Stevie Wonder (1985) Say You, Say Me , hudba a text: Lionel Richie (1986) Take My Breath Away , Hudba: Giorgio Moroder , Text: Tom Whitlock (1987) (I've Had) The Time of My Life , Hudba a texty: Frank Prewit , Hudba: John Denicola , Donald Markowitz (1988) Let the River Run , hudba a text: Carly Simon (1989) Under the Sea , hudba: Alan Menken , text: Howard Ashman (1990) Dříve nebo později (I Always Get My Man) ,hudba a texty: Stephen Sondheim(1991) Kráska a zvíře , hudba: Alan Menken , text: Howard Ashman (1992) A Whole New World , hudba: Alan Menken , text: Tim Rice (1993) Streets of Philadelphia , hudba a texty: Bruce Springsteen (1994) Can You Feel the Love Tonight , Hudba: Elton John , Text: Tim Rice (1995) Colours of the Wind , hudba: Alan Menken , text: Steven Schwartz (1996) You Must Love Me , Hudba: Andrew Lloyd Webber , Text: Tim Rice (1997) My Heart Will Go On , Hudba: James Horner , Text: Will Jennings (1998) When You Believe , hudba a texty: Steven Schwartz (1999) You'll Be in My Heart ,hudba a texty: Phil Collins(2000) 2001–2020 Věci se změnily , hudba a texty: Bob Dylan (2001) Kdybych tě neměl , hudba a texty: Randy Newman (2002) Lose Yourself , hudba a texty: Eminem , hudba: Jeff Bass , Luis Resto (2003) Into the West ,Hudba a texty: Fran Walsh,Howard Shore,Annie Lennox(2004) Al otro lado del río ,hudba a texty: Jorge Drexler(2005) It's Hard out Here for a Pimp ,hudba a texty: Juicy J, Frayser Boy , DJ Paul (2006) I Need to Wake Up ,hudba a texty: Melissa Etheridge(2007) Falling Slowly ,hudba a text: Glen Hansard,Marketa Irglová(2008) Jai Ho ,hudba: A. R. Rahman,text: Gulzar(2009) The Weary Kind (Theme from Crazy Heart) ,hudba a text: Ryan Bingham,T-Bone Burnett(2010) We Belong Together , hudba a texty: Randy Newman (2011) Man or Muppet ,hudba a texty: Bret McKenzie (2012) Skyfall , hudba a texty: Adele , Paul Epworth (2013) Let It Go , hudba a texty: Kristen Anderson-Lopez , Robert Lopez (2014) Glory , Music & Lyrics: John Legend , Common (2015) Writing's on the Wall , hudba a texty: Jimmy Napes , Sam Smith (2016) City of Stars , Hudba: Justin Hurwitz , Texty: Benj Pasek, Justin Paul (2017) Remember Me ,hudba a texty: Kristen Anderson-Lopez,Robert Lopez(2018) Shallow , hudba a texty: Lady Gaga , Mark Ronson , Anthony Rossomando , Andrew Wyatt (2019) (I'm Gonna) Love Me Again , Hudba: Elton John , Text: Bernie Taupin (2020) Fight for You , hudba: D'Mile a JEJÍ texty: HER and Tiara Thomas (2021) No Time to Die , hudba a texty: Billie Eilish & Finneas O'Connell (2022) Úplný seznam (1935-1960) (1961-1980) (1981-2000) (2001–2020)  Zlatý glóbus za nejlepší píseň 60. léta 20. století " Town Without Pity ", text: Ned Washington , hudba: Dimitri Tyomkin (1962) " Circus World ", text: Ned Washington , hudba: Dimitri Tyomkin (1965) " Forget Domani ", text: Norman Newell , hudba: Ritz Ortolani (1966) " Strangers in the Night ", text: Charles Singleton , Eddie Snyder , hudba: Bert Kaempfert (1967) " Kdybych tě opustil ", text: Alan Jay Lerner , hudba: Frederick Lowe (1968) " The Windmills of Your Mind ", text: Alan a Marilyn Bergman , hudba: Michel Legrand (1969) 70. léta 20. století " Jean ", hudba a texty: Rod McKuhan (1970) " Whistling Away the Dark ", text: Johnny Mercer , hudba: Henry Mancini (1971) " Life Is What You Make It ", text: Johnny Mercer , hudba: Henry Mancini (1972) " Ben ", text: Don Black , hudba: Walter Scharf (1973) " The Way We Were ", text: Alan a Marilyn Bergman , hudba: Marvin Hamlish (1974) " I Feel Love ", text: Betty Box , hudba: Euel Box (1975) " I'm Easy ", hudba a texty: Keith Carradine (1976) " Evergreen ", text: Paul Williams , hudba: Barbra Streisand (1977) " You Light Up My Life ", hudba a text: Joseph Brooks (1978) " Poslední tanec ", hudba a texty: Paul Jabara (1979) 80. léta 20. století " The Rose ", hudba a texty: Amanda McBroom (1980) " Fame ", text: Dean Pitchford , hudba: Michael Gore (1981) " Arthur's Theme (Best That You Can Do) ", hudba a texty: Peter Allen , Burt Bacharach , Christopher Cross a Carol Bayer-Sager (1982) " Up Where We Belong ", text: Willbur Jennings , hudba: Jack Nitzsche & Buffy Sainte-Marie (1983) " Flashdance… What a Feeling ", text: Irene Cara , Keith Forsey , hudba: Giorgio Moroder (1984) " Zavolal jsem, abych řekl, že tě miluji ", hudba a text: Stevie Wonder (1985) " Say You, Say Me ", hudba a text: Lionel Richie (1986) " Take My Breath Away ", Texty: Tom Whitlock , Hudba: Giorgio Moroder (1987) " (I've Had) The Time of My Life ", text: Frank Prewit , hudba: John Denicola a Donald Markowitz (1988) " Let the River Run ", hudba a text: Carly Simon pro / " Two Hearts ", text: Phil Collins , hudba: Lamont Dozier (1989) devadesátá léta " Under the Sea ", text: Howard Ashman , hudba: Alan Menken (1990) " Blaze of Glory ", hudba a texty: Jon Bon Jovi (1991) " Kráska a zvíře ", text: Howard Ashman , hudba: Alan Menken (1992) " A Whole New World ", text: Tim Rice , hudba: Alan Menken (1993) " Streets of Philadelphia ", hudba a texty: Bruce Springsteen (1994) " Can You Feel the Love Tonight ", text: Tim Rice , hudba: Elton John (1995) " Colours of the Wind ", text: Steven Schwartz , hudba: Alan Menken (1996) " You Must Love Me ", text: Tim Rice , hudba: Andrew Lloyd Webber (1997) " My Heart Will Go On ", texty: Willbur Jennings , hudba: James Horner (1998) " The Prayer ", hudba a texty: David Foster , Tony Renis , Carol Bayer-Sager & Alberto Testa (1999) 2000 " You'll Be in My Heart ", hudba a text: Phil Collins (2000) " Things Have Changed ", hudba a texty: Bob Dylan (2001) " Dokud… ", Hudba a texty: Sting (2002) " The Hands That Built America " ​​Hudba a texty: Bono , Adam Clayton , Edge & Larry Mullen Jr. (2003) " Into the West ", hudba a texty: Annie Lennox , Howard Shore a Frances Walsh (2004) " Old Habits Die Hard ", hudba a texty: Mick Jagger a David A. Stewart (2005) " Láska, která nikdy nezestárne ", text: Bernie Taupin , hudba: Gustavo Santaolalla (2006) " The Song of the Heart ", hudba a text: Prince Rogers Nelson (2007) " Zaručeno ", hudba a texty: Eddie Vedder (2008) " The Wrestler ", hudba a texty: Bruce Springsteen (2009) léta 2010 " The Weary Kind " Hudba a texty: Ryan Bingham & T-Bone Burnett (2010) " You Haven't Seen the Last of Me " Hudba a text: Diane Warren (2011) " Mistrovské dílo ", hudba a texty: Madonna , Julie Frost & Jimmy Harry (2012) " Skyfall ", hudba a texty: Adele Adkins a Paul Epworth (2013) " Ordinary Love " Hudba a texty: Bono , Adam Clayton , The Edge , Larry Mullen Jr & Danger Mouse (2014) " Glory ", hudba a texty: Common & John Legend (2015) " Writing's on the Wall ", hudba a texty: Sam Smith & Jimmy Napes (2016) " City of Stars ", texty: Benj Pasek & Justin Paul , hudba: Justin Hurwitz (2017) " This Is Me " Hudba a text: Benj Pasek & Justin Paul (2018) " Shallow ", hudba a texty: Lady Gaga , Mark Ronson , Anthony Rossomando & Andrew Wyatt (2019) 20. léta 20 " (I'm Gonna) Love Me Again ", Text: Bernie Taupin , Hudba: Elton John (2020) " Io si (Seen) ", texty: Diane Warren , Laura Pausini a Niccolò Agliardi, hudba: Diane Warren (2021) " No Time to Die ", hudba a texty: Billie Eilish & Finneas O'Connell (2022)  Vítězové hudební ceny Polar devadesátá léta Paul McCartney / Baltské státy (1992) Dizzy Gillespie / Witold Lutosławski (1993) Quincy Jones / Nikolaus Harnoncourt (1994) Elton John / Mstislav Rostropovič (1995) Joni Mitchell / Pierre Boulez (1996) Bruce Springsteen / Eric Erickson (1997) Ray Charles / Ravi Shankar (1998) Stevie Wonder / Janis Xenakis (1999) 2000 Bob Dylan / Isaac Stern (2000) Burt Bacharach / Robert Moog / Karlheinz Stockhausen (2001) Miriam Makeba / Sofia Gubaidulina (2002) Keith Jarrett (2003) BB King / György Ligeti (2004) Gilberto Gil / Dietrich Fischer-Dieskau (2005) Led Zeppelin / Valery Gergiev (2006) Sonny Rollins / Stephen Reich (2007) Pink Floyd / Renee Fleming (2008) Peter Gabriel / Jose Antonio Abreu / El Sistema (2009) léta 2010 Björk / Ennio Morricone (2010) Kronos Quartet / Patti Smith (2011) Paul Simon / Yo Yo Ma (2012) Youssou N'Dour / Kaya Saariaho (2013) Chuck Berry / Peter Sellars (2014) Emmylou Harris / Evelyn Glennie (2015) Max Martin / Cecilia Bartoli (2016) Sting / Wayne Shorter (2017) Metallica / Afghan National Institute of Music (2018) Grandmaster Flash / Anne-Sophie Mutter / Playing for Change (2019) 20. léta 20 Anna Netrebko / Diane Warren (2020) Iggy Pop / Ensemble intercontemporain (2022)  Cena Kennedyho centra (90. léta) 1990 Závrať Gillespie Katharine Hepburnová Vstaň Stevens Jules Stein Billy Wilder 1991 Roy Acuff Betty Comden a Adolph Green Fayard Nicholas a Harold Nicholas Gregory Peck Robert Shaw 1992 Lionel Hampton Paul Newman a Joan Woodwardová Ginger Rogersová Mstislav Rostropovič Paul Taylor 1993 Johnny Carson Arthur Mitchell Georg Solti Stephen Sondheim Marion Williamsová 1994 Kirk Douglas Aretha Franklinová Morton Gould Harold Prince Pete Seeger 1995 Jacques D'Amboise Marilyn Hornová BB král Sidney Poitier Neil Simon 1996 Edward Albee Benny Carter Johnny Cash Jack Lemmon Maria Tolchiefová 1997 Lauren Bacall Bob Dylan Charlton Heston Jesse Norman Edward Villella 1998 Fred Ebb a John Kander Willie Nelson Andre Previn Chrám Shirley Bill Cosby (zrušeno) 1999 Victor Borge Sean Connery Judith Jamisonová Jason Robards Stevie Wonder 70. léta 20. století 80. léta 20. století devadesátá léta 2000 léta 2010 20. léta 20  Osobnost roku MusiCares David Crosby (1991) Bonnie Raitt (1992) Natalie Cole (1993) Gloria Estefan (1994) Tony Bennett (1995) Quincy Jones (1996) Phil Collins (1997) Luciano Pavarotti (1998) Stevie Wonder (1999) Elton John (2000) Paul Simon (2001) Billy Joel (2002) Bono (2003) Sting (2004) Brian Wilson (2005) James Taylor (2006) Don Henley (2007) Aretha Franklin (2008) Neil Diamond (2009) Neil Young (2010) Barbara Streisandová (2011) Paul McCartney (2012) Bruce Springsteen (2013) Carol King (2014) Bob Dylan (2015) Lionel Richie (2016) Tom Petty (2017) Fleetwood Mac (2018) Dolly Parton (2019) Aerosmith (2020) Joni Mitchell (2022)