„Božská báseň“ ( fr. „Le Divin Poème“ ) je třetí symfonie pro velký orchestr c moll , op. 43, ve třech částech, napsal Alexander Scriabin v letech 1902 až listopad 1904 [1] .
Ihned po dokončení díla zaslal skladatel partituru do Lipska do nakladatelství MP Beljajeva („MP Belaïeff“, Lipsko), kde se poprvé objevila v tisku v roce 1905 . Premiéra symfonie se konala v Paříži 16. května ( 29. května 1905 ) na symfonickém koncertu pod vedením Arthura Nikische v sále Nového divadla . Na tomto koncertu, vedle premiéry „Božské básně“ od A. N. Skrjabina, populární díla K. M. von Webera ( Předehra k opeře „ Svobodný střelec “) a Richarda Wagnera („Idyla“ z opery „ Siegfried “, „Úvod “ a „Smrt Isoldy“ z opery „ Tristan a Isolda “ a také Úvod k opeře „ Norimberští mistři zpěvu “) [2] .
V Rusku byla Třetí symfonie poprvé provedena v Petrohradě na ruském symfonickém koncertu v sále šlechtického sněmu 23. února 1906, který řídil Felix Michajlovič Blumenfeld [3] .
Následovaly premiéry v New Yorku a Berlíně - 1. března ( 14 ) 1907 byla Třetí symfonie provedena Orchestrem Ruské symfonické společnosti pod vedením Modesta Altshulera v Carnegie Hall [4] [5] a 5. ledna ( 18 ), 1909 na koncertě berlínské „Společnosti přátel hudby“ pod vedením Oskara Frieda ( Oskar Fried ). [6] [7] A teprve 21. února 1909 byla „Božská báseň“ poprvé uvedena v Moskvě ve Velkém sále Moskevské konzervatoře pod vedením Emila Coopera . [osm]
Ve své podobě je „Božská báseň“ programovým symfonickým cyklem, který je přechodným dílem pro Skrjabinovu tvorbu a v důsledku toho syntézou dvou žánrů : symfonie jako sonátově-symfonického cyklu a symfonické básně .
Žádná ze tří symfonií nebyla nikdy napsána ve standardních čtyřech větách - Skrjabin se intuitivně vyhnul těžké hranatosti a izolovanosti čtyřvětého cyklu. Obecně však platí, že první i druhá symfonie jsou tradiční. Mají zjevně „ beethovenovský “ vliv. Forma 1. symfonie (1 + 4 + 1) - s prologem [komunik. 1] a epilog a Druhá forma (1 + 4) - s podrobným úvodem. Také finále symfonií jsou jakousi „Ódou na radost“. První symfonie končí slavnostním finále s oratoriem (VI. věta), oslavujícím proměňující sílu umění „Ó podivuhodný obraz božství, čisté umění harmonií!“ (autorem básnického textu je Skrjabin). Finále Druhé symfonie (věta V) je slavnostním pochodem .
Třetí symfonie je zase částečně redukována [comm. 2] a skládá se ze tří částí, které spojuje, jak již bylo uvedeno výše, filozofický program. Text programu byl napsán ze slov Skrjabina (původně ve francouzštině) speciálně pro pařížskou premiéru Božské básně Taťány Fedorovny Schlozer , skladatelovy múzy a druhé manželky. Později Scriabin autorizoval text programu. [9] Je známo, že první provedení básně v Petrohradě nebylo doprovázeno vysvětlujícím textem. Scriabin si nebyl jistý, že název symfonie a program k ní budou doma adekvátně přijaty, a proto neposlal obsah programu na premiéru v Rusku.
Názvy částí symfonieNíže je uveden původní text programu, který ručně napsal T. F. Schlözer.
... "Božská báseň" představuje vývoj lidského ducha, který se odpoutá od minulosti, plné víry a tajemství, překonává a svrhává tuto minulost a po průchodu panteismem dochází k strhujícímu a radostnému prosazování jeho svoboda a jeho jednota s vesmírem (božské "já" ).
První částí je Boj: „Zápas mezi člověkem – otrokem osobního Boha, nejvyšším vládcem světa, a mocným, svobodným člověkem, člověkem-bohem. Zdá se, že ten druhý vítězí. Ale zatím se k potvrzení božského „já“ pozvedá pouze mysl, zatímco osobní vůle, stále příliš slabá, je připravena upadnout do pokušení panteismu.
Druhou částí jsou Požitky: „Člověk se odevzdává radostem smyslného světa. Požitky ho opájejí a ukolébávají; je jimi pohlcen. Jeho osobnost se rozplývá do přírody. A pak z hloubi jeho bytí stoupá vědomí vznešeného, které mu pomáhá překonat pasivní stav jeho lidského „já“.
Třetí částí je Božská hra: „Duch, osvobozený konečně od všech pout, která ho poutají k minulosti, plný pokory před vyšší mocí, duch, který vytváří vesmír pouze silou své tvůrčí vůle a vědomého sebe sama jako jedno s tímto vesmírem, odevzdává se vznešené radosti ze svobodných činností – „božské hře““ [9] .
Sestava orchestruTouha napsat grandiózní, koncepčně nové velké dílo přivedla Skrjabina k myšlence nové symfonie, Třetí. První rysy symfonie se ve skladatelově hlavě duševně podepsaly na začátku roku 1902. Avšak, silně zaneprázdněný rodinnými a pedagogickými problémy a náchylný k dlouhodobému vnitřnímu těhu hudebního materiálu, nezačal skladatel okamžitě nahrávat svou novou (velkou) skladbu na partitury. [10] Takový způsob pečlivého studia materiálu v hlavě dost často zasahoval do včasného vzhledu té či oné kompozice. Opakované pilování a zakulacení hudebních myšlenek někdy vedlo ke smutnému výsledku - jakmile bylo dílo Skrjabinem považováno za plně zformované a hotové, okamžitě opustilo skladatelovo zorné pole, ustoupilo nové myšlence a v důsledku , čímž hrozí, že nebudou vůbec zaznamenány. (Stalo se tak kvůli extrémní labilitě psychiky [11] autora.) [12]
První dokumentární informace o Skrjabinově práci na Třetí symfonii lze nalézt ve skladatelově osobní korespondenci . V dopise ze dne 25. května 1902 své manželce Věře Ivanovně Skrjabinové (rozené Isakovičové) Skrjabin píše, že „Dnes přišel Nikita [komunik. 3] (N. S. Morozov) [13] , a zahrál jsem mu (3.) symfonii - líbí se mu víc než 1. a 2. Obecně se téma allegro líbí všem moc, mě to i trochu rozčiluje!“ [čtrnáct]
Navzdory tomu, že na počátku díla měla symfonie všechny rysy tradičního sonátovo-symfonického cyklu (v původním plánu nebyly tři, ale čtyři části), Skrjabin stále více uvažoval o překročení hudebního rámce (obecně přijatá) kompoziční pravidla, která omezila jeho tvůrčí impuls, a vytvoření nejen dalšího „hudebního“ díla, ale určité materializované Ideje, filozofického konceptu, byť prostřednictvím hudebních znaků a zvuků [10]
Začátkem léta 1902 byla první část symfonie kompletně dokončena a nahrána. Zbytek dílů byl ve stavu lehkého průvanu. [15] Skrjabin doufal, že symfonii „propaguje“ v letních měsících, daleko od zimní zahrady a ruchu města. Naděje vkládané do plodné letní práce však nebyly předurčeny k naplnění. Skrjabin byl nucen přestat pracovat (a nejen na symfonii), aby mohl brát vážně své frustrované zdraví. Kvůli velkému tvůrčímu stresu (mimo jiné byla „konečně dokončena“ Druhá symfonie) a mnoho let nahromaděné přepracovanosti (z násilných konzervatorních a světských aktivit) se Skrjabin ponořil do další neurotické deprese . Celé léto skladatel odpočíval v Obolensky a oddával se zvýšené nečinnosti v naději na brzké uzdravení. Čtyřverší ve stylu japonského haiku k popisu jeho zábavy se nachází v dopise Skrjabina O. I. Monighettimu [16] :
Rostlinná síla božské přírody
Dala lenost mému tělu.
A zapomeňte na jídlo, spánek a pití
Vyrobil všechny požitky umění.
Navzdory zvýšeným zdravotním procedurám a přísnému omezení tvůrčí činnosti se Skrjabin neubránil úvahám a úvahám o obnovení přerušené práce na nové symfonii. Když cítil první známky návratu síly, byl připraven okamžitě se znovu pustit do práce, ale stále se bránil nepřijatelnému plýtvání sil. Přímo o tom mluvil v dopisech Mitrofanu Petroviči Beljajevovi:
…V současné době se věnuji zdokonalování, dopřávám si odpočinek a pohybová cvičení. Tímto chci začít nové období své existence. V září začnu studovat hudbu a zároveň dokončím všechny započaté skladby, z nichž hlavní je 3. symfonie. Jedna jeho část (Allegro) je již hotová, další jsou ve skicách. Práce mě strašně láká, ale to si netroufám dopustit, protože riskuji, že si totálně podlomím zdraví. <...> Nyní ke své bezmezné radosti vidím, že mohu získat velkou sílu a pak se oddat umění, o kterém jsem dlouho snil. <…> Poprvé v životě odpočívám v pravém slova smyslu. Teprve měsíc po zkoušce přišel první slušně vychovaný den. Taková únava je důsledkem strašlivé mnohaleté námahy. Kdybych se nakonec neodhodlal k tomuto, jak tomu říkám, čin nečinnosti (celý den sedím v houpací síti), pak bych byl pravděpodobně za 2-3 roky pryč [17] .
Dlouhý odpočinek se vyplatil: na podzim byla Třetí symfonie (ve své původní verzi) kompletně napsána na klavír [18] [19] a začátkem prosince začal Skrjabin skladbu instrumentovat : „... Ve 2- Za 3 týdny začnu instrumentovat 3. symfonii, které se nyní výhradně věnuji“ [20] .
Stále to však byla „jen“ Třetí symfonie, bez podtitulu „Božská báseň“ a bez úvodního „ nietzscheovského “ epigrafu . Boží jméno i impozantní epigraf se objevily mnohem později, téměř o tři roky později – v novém období Skrjabinova života a díla.
19031903 - Skrjabin neustále visel rušivými a dezorganizujícími faktory, jak rodinnými, tak domácími a tvůrčími. Domácí prostředí nejméně prospívalo plodné a soustředěné práci. Střídavé návštěvy Ivana Khristoforoviče [comm. 4] a Ida Yulievna [comm. 5] , kteří byli nespokojeni s „nešťastným“ chováním svého zetě, neschopného uživit rodinu, snížili všechny šance na úspěšné dokončení symfonie (a nejen symfonie) téměř na nulu.
... - Píšu v kanceláři Třetí symfonii, tedy „Božskou báseň“, a ve vedlejší místnosti kráčí Ivan Khristoforovič v županu a pantoflích na bosých nohách, nemá co dělat. ., a dokonce si bručí pod vousy: „No, kdo ví, třeba z toho mladíka vypadne nějaký rozum...“Vidíš, vždyť jsem v té době už odehrál dvě symfonie! Zamumlal dost nahlas, abych to slyšel. Přicházel až k samotným dveřím a mumlal, blázen!
Opravdu, kontrast mezi „Božskou básničkou“ a „tátou v pantoflích“ vypadal více než evidentně. <…> A reptání Idy Juljevny o špinavých košilích, které Skrjabin nedal „Petrovně vyprat“ včas, a Vušeččiny vytrvalé výčitky o dalším ranním návratu domů a o válení se v posteli do dvou hodin odpoledne, a nespokojenost s věčným nedostatkem „opovrženíhodného metalu, a zlodějská lakomost zapšklého tchána a nikdy nevíte, co ještě! Bohužel to bylo všechno. Hlavní problém byl ale jinde. Práce z domova byla stále obtížnější. Každodenní život se začal podobat spíše skutečnému překonávání, dokonce částečně válce. Láhev koňaku z klavíru téměř nikdy nezmizela - vynikající zařízení pro získání vnitřní svobody. Ale znamení není zdaleka nejlepší… [21]
Navíc sám skladatel, unešen novou myšlenkou „velkého orchestrálního díla“ (nikdy nenapsaného) a „zatuchlých malých klavírních skladeb“, oddaloval termín dokončení prací na symfonii. [22]
Scriabin uvízl v každodenním shonu a nestihl termín předání nových skladeb. M. P. Beljajev, který se již dávno naučil nazpaměť charakterové rysy věčně neuspořádaného a duchem nepřítomného skladatele, na něj znovu použil metodu „finanční stimulace“ a vyúčtoval nakladatelství dluh ve výši čtyři tisíce rublů, který se nahromadil za předchozího roku a půl. [23]
... - Představte si, jaká noční můra! - zašeptal najednou a naklonil se ke mně, - Čtvrtý den mi přišel dopis od Mitrofanu a s ním - účet za můj loňský "depan" ... Prostě hrůza! Jako rána do hlavy! Myslel jsem, že mi Beljajev platí dvě stě rublů ne předem, ale jen tak na podporu, abych mohl opustit konzervatoř! Jenže se ukázalo, že šlo o obyčejnou půjčku! Teď se ukazuje, že loni jsem mu dlužil až tři tisíce a ještě víc! Jen si představte moji pozici, zahraničí opět praská ve švech a jaký budu mít příjem, je zcela nejasné... Navíc přes léto musím napsat minimálně třicet klavírních skladeb, abych pokryl dluh, umíte si představit to je ale vtip? - a Skrjabin, který se na mě krátce podíval "strašnýma" očima, znovu zíral na jeviště a nervózně si osočoval nějaké neslyšitelné tóny [24] .
Dojem z vytvářené Třetí symfonie mladého Borise Pasternaka byl zachován:
... Na jaře roku 1903 si můj otec pronajal daču v Obolensky u Malojaroslavce ... Z našeho dače souseda se vyklubal Skriabin ... Jako obvykle dorazili na daču brzy ráno ... Narazil jsem na les. <...> Slunce ji probodávalo na všechny strany... A stejně jako se v lese střídalo světlo a stín a létaly z větve na větev a zpívali ptáci, kusy a úryvky Třetí symfonie neboli Božské básně, která v klavír byl výraz složen v sousední dači.
Bože, co to bylo za hudbu! Symfonie se neustále hroutila a hroutila, jako město pod dělostřeleckou palbou, a vše bylo postaveno a vyrostlo z trosek a zkázy. Byla zahlcena obsahem, rozvinutá a nová až k šílenství... V symfonii nebylo nic falešně hlubokého nebo rétoricky úctyhodného, „jako Beethovenova“, „jako Glinkova“ ... ale tragická síla komponované skladby byla slavnostně ukázána ke všemu zchátralému uznávanému a majestátně hloupému a smetenému k šílenství <…> Skrjabin téměř prostřednictvím svých předchůdců aktualizoval hudební cítění na základy… Skrjabin není jen skladatel, ale příležitostí k věčným gratulacím, personifikovaný triumf a oslava ruské kultury [25] .
Skrjabin byl tedy nucen začít pracovat, zcela se ponořit do skladby a napsat více než 30 skladeb (klavír), aby splatil dluh. [26] Léto roku 1903 prošlo intenzivní „dluhovou“ prací, která vyústila v 36 nových skladeb pro klavír (op. op. 30-42), mezi nimiž byly takové průlomové vrcholy Skrjabinovy kreativity jako Čtvrtá sonáta op. 30, Tragická báseň, op. 34, "Satanská báseň" op. 36, koncertní valčík op. 38. [27]
Skrjabin také letos v létě pracoval na Třetí symfonii: během těchto měsíců se stala tak silnou a formovala se, že po příjezdu k M. P. Beljajevovi do St. z večerů Beljajevského pátku. Představení bylo naplánováno na pátek 14. listopadu. [28] Mezi diváky večera byli N. A. Rimskij-Korsakov („hlava“ Beljajevského kruhu ), A. K. Glazunov a A. K. Ljadov . Nová symfonie se nečekaně dočkala velmi vřelého přijetí a ke skladatelovu překvapení i příznivé reakce Rimského-Korsakova, který se ke Skrjabinovu dílu vždy choval chladně a podezřívavě. [29] Glazunov a Lyadov byli ve svém vysokém hodnocení jednotní, symfonie se jim nejen líbila, ale byla přijata s horlivým nadšením, ba co víc - byla vznesena otázka ohledně provedení symfonie Arthura Nikiše! [28]
Mezitím se rok 1903 chýlil ke konci a Třetí symfonie opět nebyla skladbou dokončena [comm. 6] : práce na instrumentaci se vlekly více než rok... Tentokrát Skrjabinovi zabránil nově oživený plán - přízrak nerealizované superopery (nietzscheovského obsahu), hodně duševní síly a tvůrčího energie byla vynaložena na básnické texty a skici libreta .
“... postupně dokončuji instrumentaci 3. symfonie” [30] – napsal Skrjabin M. P. Beljajevovi koncem prosince 1903. Toto byl poslední dopis velkému muži a příteli: Beljajev zemřel 28. prosince 1903. Smrtí Mitrofana Petroviče, jediného přítele, ochránce a otce, srolovaného do jednoho, začalo ve Skrjabinově životě nové napjaté období konfrontace a praktického překonávání „netečného života“ a lidských potíží.
... Vzhled krčícího se Skrjabina byl úplně mrtvý a ztracený. <...> Smrt Beljaeva pro něj byla skutečnou osobní katastrofou. 28. prosince se zřítila kamenná zeď, která [Alexandra Nikolajeviče] na tolik let oddělovala od života a přikryla ho ve zvlášť těžkých chvílích. Skrjabin se ocitl sám, tváří v tvář nepřátelskému světu. Nyní, až do konce jeho života, za něj nikdo nemohl nahradit „velký Mitrofan“. Od nynějška a navždy nebylo všechno stejné a ne tak [31] .
1904Tragický konec roku 1903 a začátek roku 1904 neslibovaly Skrjabinovi nic jiného než plané starosti se zařizováním samostatného života. V těžké chvíli pro skladatele sehrála významnou roli Margarita Kirillovna Morozova , přítelkyně rodiny Skrjabinů, obdivovatelka jeho talentu a částečně i studentka . [comm. 7] Morozová věděla o skladatelově těžké životní situaci, která škodila kreativitě, a nabídla finanční podporu ve formě měsíčního důchodu („fix“, jak to nazval Skrjabin), aby skladatel mohl přestat učit, odejít do zahraničí a věnovat se výhradně psaní. Morozová učinila finanční nabídku již v roce 1903, ale Skrjabin její nabídku vděčně přijal až po smrti M. P. Beljajeva, vynucené těžkými okolnostmi, a navíc s nepostradatelnou podmínkou, že půjde o „dětské“ peníze: na výživu manželky a děti. Měsíční platby „Morozovova příspěvku“ pokračovaly až do konce roku 1908: Skrjabin sám jej odmítl poté, co uzavřel ústní vydavatelskou smlouvu s S. A. Kusevitským .
19. února 1904 odjel Skrjabin do Švýcarska [32] a o deset dní později ho následovala V. I. Skrjabina se svými dětmi. [33] Záležitosti třetích stran, které se nashromáždily během dlouhé absence pozornosti, mi však zabránily znovu se pustit do práce: nekonečné úpravy korektur „dluhových“ klavírních skladeb (op. 30-42) [34] , vyjasnění vztahů s Exekutorskou radou M. P. Beljajev“), což vzalo mnoho duševních sil. [35]
Teprve koncem dubna začal Skrjabin s dalším přepracováním své skvělé Třetí symfonie. Skladateli pomáhala jeho manželka Věra Ivanovna, která kompletně přepsala pouze partitury, které vyšly zpod pera. [36] Práce šla pomalu a tvrdě, zasáhla dlouhá přestávka a psychické otřesy spojené s odchodem, rodinné skandály a smrt poslance Beljajeva. Během posledních dvou let se navíc Skrjabinův pohled na svět velmi rozrostl a změnil. V důsledku toho předchozí verze symfonie skladateli příliš nevyhovovala, neboť neměla onen ideový a filozofický základ, který byl například již zřetelně přítomen v první části básnického libreta k nerealizovanému „super -opera". Skrjabin opět zaostával, zaostával za sebou – včera ještě nový, dnes nemožně zastaralý. Rychlý vnitřní růst, přiblížení se k cíli své vnitřní nauky nastavily nové limity v realizaci tvůrčích nápadů – bylo třeba pracovat nepřetržitě a soustředěně. To však bylo ještě daleko...
V těchto přechodných letech (pro kreativitu) Skrjabin aktivně studoval filozofická díla, hodně komunikoval s rodinou Schlozerů: Fedorem Yulievičem a Borisem Fedorovičem (otcem a bratrem T. F. Schlozera), kteří sehráli významnou roli v systematickém studiu filozofie a přírodních věd. věda . Stačí uvést jména Kuno Fischer , Friedrich Nietzsche , Immanuel Kant , Johann Fichte , Friedrich Schelling , Georg Hegel , H. P. Blavatsky , Henri Bergson atd. atd., abychom si představili rozsah Skrjabinova tvůrčího myšlení. Proto, když se skladatel znovu vrátil k symfonii, viděl před sebou skladbu, která byla pro něj již „minulou“, jen s obtížemi zapadala do nových myšlenek a nápadů, a musel znovu provést změny, opravit, vylepšit, zaokrouhlit. něco ven.
V tomto případě se však třetí symfonie díky roztržitosti a pomalosti proměnila z obyčejné obyčejné symfonie se známým obyčejným číslem v programovou „Božskou báseň“, jejíž každá část byla dalším, novým krokem v osvobození kreativní duch umělce - Demiurge : "Boj", "Rozkoš" a "Boží hra". Dá se říci, že myšlenky „velké nietzscheovské“ opery se tak transformovaly a zčásti „přesunuly“ do „Božské básně“.
... Dílo se samozřejmě tedy pohybovalo mnohem pomaleji, ale samotná symfonie se jakoby místo zrušené opery stále více naplňovala svými myšlenkami a stávala se „filosofickou“. Z „teorie kreativity jako modelu božské hry“ vytvořené Skrjabinem se stále jasněji vynořovalo hudební vysvětlení právě této teorie. Stvoření, stvoření světa je čistým aktem svobody, stopou neviditelného letu božského ducha. A pouze otevřená, osvobozující tvořivost, vytvářející celý svět znovu, může být jako Bůh.
Třetí symfonie samozřejmě opět nestihla termín vydání, ale právě díky této okolnosti se postupně proměnila v „nový gospel“. Namísto obyčejného, „každodenního“ názvu s pořadovým číslem získala podtitul „Božská báseň“ a její tři části se proměnily v kroky k osvobození lidského, respektive Skrjabinova ducha: „Boj“ (jak jsem pochopil to, spíše než "Struggle", ale "Překonávání"), pak "Rozkoše" a nakonec "God's Game". Třetí symfonií <…> Skrjabin oznámil světu úspěšný konec svého dlouhého a nešťastného „útoku“ na nebesa. Dlouho očekávané svobody bylo konečně dosaženo a nyní již bylo možné začít skutečné Stvoření, hru o život [37] .
Léto a podzim 1904 proběhly v těžké práci. V dopise N. S. Morozovovi Skrjabin píše, že navzdory strašnému horku studuje každý den a že partitura symfonie pokročila velmi dobře – na nástroj zbývá pouhých 40 stran. [38] O tomto letním období Skrjabina, inspirovaný pohledem na jeho další tvůrčí cestu, uchoval Yuli Dmitrievich Engel živý dojem . Náhodné setkání duchem zcela odlišných lidí zanechalo dokumentární vzpomínku na nového Skrjabina-Skrjabina doktrináře .
...Pojedeme lodí. Slunce svítilo <...> Bylo to radostné, slavnostní <...> Mluvil ke mně zvlášť důvěrně, jako by důvěřoval svým upřímným snům a nadějím. Hovořil o Třetí symfonii, kterou tehdy napsal („taková hudba ještě nebyla“), o „božské hře“ jako základu mírotvorby a umělecké tvořivosti, o podstatě umění, o socialismu, o náboženství, v slovo, o všem. „Je nutné sloučit všechna umění,“ řekl, „ale ne tak divadelní jako u Wagnera; umění by se mělo spojit s filozofií a náboženstvím v něco nerozlučně spojeného... Mám sen vytvořit takovou záhadu. Musí být pro to postaven zvláštní chrám, možná tady... nebo možná daleko odtud, v Indii. Ale lidstvo na to ještě není připraveno. Musíme mu kázat, musíme ho vést novými cestami. Já kážu. Jednou dokonce z lodi – jako Kristus. Mám tady okruh lidí, kteří mi dokonale rozumí a budou mě následovat. Jedním z nich je zejména rybář.
- Yu.D. Engel. 13./26. července 1904, Ženeva . [39] [38]Navzdory tvrdé práci na orchestraci symfonie pokračuje Skrjabin ve studiu filozofie s velkou péčí. Je známo, že skladatel se jako řádný účastník zúčastnil 2. mezinárodního filozofického kongresu , který se konal ve dnech 4. až 8. září v Ženevě. [40] Skrjabin navštěvoval projevy kongresových řečníků zvláště pilně studoval ty přednášky, ve kterých byla odhalena podstata panpsychismu - například projevy V. M. Kozlovského „Vědomí a energie“ a A. Bergsona „O psychofyziologickém paralogismu “. [41] [42]
Začátkem listopadu 1904 Skrjabin dokončil přelomové dílo – nejen třetí symfonii, ale také Božskou báseň. Krátce o této události referuje v dopise Věře Ivanovně ze 6. listopadu: „...dnes konečně dokončil symfonii, zdá se úplně; Bojím se to říct, seděl jsem celý den. [43]
Téměř okamžitě po dokončení díla - 22. listopadu - zaslal skladatel rukopis partitury k vyrytí do nakladatelství M. P. Beljajeva v Lipsku [41] , aniž by jej zaslal Lvu Konyusovi do Moskvy k nahlédnutí, jak měl. dříve předpokládané. - Skrjabin hodlal svěřit Konyusovi nejen kontrolu partitury Třetí symfonie, ale také úpravu pro klavír ve 4 rukou. Aby se však vydání symfonie nezdržovalo, poslal Skrjabin partituru rovnou ze Švýcarska do Lipska. [44] O čtyři dny později, 26. listopadu, zaslal Franz Schaeffer, vedoucí lipské pobočky nakladatelství MP Belyaeva, skladateli oznámení o úspěšném převzetí partitury Třetí symfonie a jejím dodání k rytí. [45]
Začátkem prosince představil Skrjabin pařížským hudebníkům svou „Božskou báseň“. Večer v salonu hudebního obchodu Belon byl mezi posluchači švýcarský skladatel a dirigent Gustave Doré , dlouholetý nadšený obdivovatel Skrjabinova díla. [46] [47] Dochoval se památný dopis Dory Skrjabinovi [48 ] , napsaný krátce po premiéře Božské básně 16. května ( 29 ) 1905 v Paříži. V tomto dopise přináší Skrjabinovi nejvřelejší a nejupřímnější blahopřání k úspěšnému provedení symfonie a vyjadřuje hlubokou vděčnost a ještě posílenější obdiv skladatelovu dílu.
29. května 1905 se v pařížském divadle Chatelet konala premiéra Božské básně . Nová Skrjabinova symfonie byla pařížským publikem přijata s nadšením a především vyvolala bouřlivé reakce – okamžitě se objevili jak zapálení odpůrci, tak zarytí obdivovatelé Skrjabinova díla. V lakonickém článku [49] publikovaném v The Musical Courier bezprostředně po premiéře Třetí symfonie recenzent uvedl:
... Novinkou večera byla nová symfonie č. 3, C-dur, op. 43 A. Skrjabin, mladý původní ruský skladatel. <...> Tato symfonie, nazývaná „Božská báseň“, popisuje vývoj lidského ducha; ta při nepřetržitém představení trvá asi padesát minut a skládá se ze čtyř částí (Úvod - Boj, Požitky, Božská hra). Skrjabin je skladatel, který má co říct <…> o svých myšlenkách, teorii života a filozofii; má odvážné, volné a masivní orchestrální kombinace; je schopný, mladý a nadšený; jeho hudba je nesmírně zajímavá a originální. O úspěch provedení nového Skrjabinova díla se postaral Arthur Nikish, který dirigoval s pozoruhodnou jasností a jasností. V závěru symfonie se ze všech stran ozývaly hlasité volání autora; když se skladatel objevil na pódiu, publikum se rozdělilo na tleskající a pískající - důkazy jsou docela dobré.
- "Hudební kurýr", 1905 - č. 26, s. 7... Složitá textura, vytříbenost harmonie, pozoruhodná tematická bohatost a umělecká důslednost ve vývoji odlišují tuto symfonii [...], je cítit, že autor najednou myslel s orchestrálními barvami, svobodně vlastní orchestr. [50] .
23. února 1906 byla Skrjabinova třetí symfonie poprvé uvedena v Rusku – v Petrohradě, v rámci Ruského symfonického koncertu pod vedením F. M. Blumenfelda. Program koncertu [51] se skládal ze dvou velkých sekcí: v první zazněla Skrjabinova „Božská báseň“ a ve druhé skladby S. M. Ljapunova (Pol), N. A. Rimského-Korsakova („Příběh“) a M. P. Musorgskij (suita z opery " Khovanshchina "). Premiéra Třetí symfonie v Rusku (stejně jako většina ostatních skladatelových děl) způsobila hlučné neshody v hudební komunitě i mezi hudebními kritiky a zanechala širokou škálu ohlasů jak v tisku, tak ve Skrjabinově osobní korespondenci.
Skrjabin je nepopiratelně velký talent, v mnoha ohledech jedinečný, ale dosud neprosazený. Stále hledá odbytiště, hledá nové formy, snaží se obohatit výrazové prostředky, touží po novosti, rafinovanosti, ostrosti a rozmanitosti dojmů. Proto je ve všech jeho dílech cítit něco nevyřčeného. Mnohé prozrazuje jen otázky, pochybnosti... A. Skrjabin nedokázal říci nové, jasné slovo v oblasti hudby a jeho třetí symfonie [52] .
Dochoval se zejména dopis V. V. Stašova Skrjabinovi - důkaz Skrjabinova uznání za "seriózního" symfonického skladatele [53] :
Nejmilostivější, drahý Alexandru Nikolajeviči, s velkým obdivem jsem se zúčastnil oslav vaší 3. symfonie La divin Poeme. I na velké zkoušce, v sále sněmu šlechty, ve středu 22. února vzbudila sympatie a obdiv všech těch nemnoha, kteří cokoli pochopili o tamní nové hudbě; hned druhý den, ve čtvrtek 23., vzbudila u široké veřejnosti údiv i hluboký soucit. Sál šlechtického sněmu byl plný, plný a myslím, že od tohoto večera k vám přibylo mnoho stovek obdivovatelů a obdivovatelů! A nemohlo a nemělo to být jinak. S touto symfonií jste hodně vyrostli! Stal se z vás docela velký muzikant. Nikdo ještě nenapsal tento druh, sklad, formu, formu a obsah, jak tato symfonie vznikla! Samozřejmě, že je tu stále hodně Richarda Wagnera , ale samotného Alexandra Skrjabina je už mnoho, enormně mnoho. Jaké úkoly! Jaký plán! Jaká síla a jaký sklad! Kolik vášně a poezie v druhé části (Voluptes)! Ale orchestr také - jak úžasný, silný, silný, někdy jemný a okouzlující, někdy brilantní! Ano, nyní máte mezi Rusy mnoho příznivců a obdivovatelů. Bezprostředně po tomto Beljajevského koncertu 23. února se v novinách objevila řada článků. Tři z nich vám zde posílám v dopise: 1) Na Straně, 25. února, od Nikolaje Bernsteina; 2) V "Rech", 25. února, podepsán: ASh (vlastním jménem - Schmuler, čerstvý student konzervatoře); 3) V "Našem životě", 28. února, podepsán: M. N. (Nesterov). Nemyslete si, že vám tyto články posílám dobrovolně. Ani ne – jen se na mě v těchto dnech náhodou dostaly v některých novinách, které denně dostávám. — Nutno přiznat, že dnes nemáme žádné úžasné a talentované hudební kritiky. Všechno průměrné nebo nicotné. Jen málokdo se dostane na úroveň něčeho spravedlivého. No, co se dá dělat! Ale i většina z nich chápe, že si vás musí velmi vážit, že již nyní zaujímáte významné místo. Přeji vám hodně úspěchů, prosperity a uměleckého růstu a sám s obdivem a sympatií vzpomínám na naše rozhovory s vámi u našeho drahého Mitrofana Petroviče Beljajeva, který bohužel zemřel tak brzy, když jste mi zahrál Sonátu, dis-moll etudu atd. mnoho úžasných věcí; a stále si pamatuji naše rozhovory o filozofii historie – sezení a jízda v taxíku po Něvském. Vaše V.S. [54]
Pozoruhodnou recenzi-komentář o premiérovém provedení "Božské básně" v Petrohradě lze nalézt v dopise Jurije Nikolajeviče Pomerantseva [55] [comm. 8] S.I. Taneevovi:
Včera jsem byl na ruském symfonickém koncertě a poslouchal jsem extrémně průměrné provedení (Blumenfeld dirigoval) Skrjabinovy symfonie č. 3 "Poeme Divin". Tohle je "mimořádný" kousek! Takové bohatství opravdové hudby - s náladou, se vzestupy a pády, s nejbohatšími melodiemi a kontrapunktickou tvorbou, že jsem byl ohromen i já, kterého Skrjabina považuje za velkého mistra svého řemesla. Jaké neuvěřitelné kroky dělá. Jaký je to luxus. Představuji si, že to bylo, když to Nikish dal v Paříži. Šťastný Volodya Metzl, který to slyšel. [56]
V korespondenci Sergeje Prokofjeva se přitom zachovala scéna, jak si rozhořčený N. A. Rimskij-Korsakov přímo během premiéry stěžuje německému dirigentovi Franzi Beidlerovi na „Skrjabinovy inovace“, které na něj „zapůsobily tak, kdyby jeho židlí procházel elektrický proud“ [57] .
Moskevská premiéra Třetí symfonie se konala 21. února 1909 ve Velkém sále Moskevské konzervatoře pod vedením Emila Coopera [comm. 9] . Program koncertu, pořádaného moskevskou pobočkou RMS, tentokrát sestával výhradně ze Skrjabinových skladeb – „Božská báseň“, „ Báseň extáze “, Pátá sonáta a několik klavírních miniatur v podání autora. Součástí koncertního programu byl také tematický rozbor „Básně extáze“ a shrnutí Třetí symfonie. [58] N. D. Kashkin , známý hudební kritik a spisovatel konce 19. a počátku 20. století, o těchto „vysvětlujících“ textech napsal:
G. Skrjabin jako skladatel je velmi velký talent, jeden z nejvýraznějších v současnosti, ale v tomto talentu se objevilo cosi povrchního, což hrozilo narušit jak chápání jeho děl, tak jeho další skladatelskou činnost. Tento škodlivý cizorodý prvek podle nás spočívá v oněch mnohomluvných, i když nepříliš souvislých pořadech, kterými doprovázel provedení svých symfonických děl. <...> Jak ve svých velkých symfoniích, tak ve svých malých klavírních skladbách pan Skrjabin velmi živě předává své osobní zkušenosti a lze jej označit za jednoho z nejsubjektivnějších skladatelů současnosti. Nejvyšším bodem, kterého jeho dílo dosáhlo, je pro nás Třetí symfonie, která nese název „Božská báseň“. Tato hudba mluví sama za sebe, představuje živý umělecký organismus, přičemž její celkový obsah je zcela určován množstvím titulků rozesetých v partituře, jako např.: „Struggle“, „Pleasures“ a tak dále. Skladateli se však zdálo, že to nestačí, a přidal poměrně dlouhý program, představující jakési mrtvé, abstraktní schéma, nepříliš souvisle podané. Zdá se nám nepochybné, že to nebyla hudba složená pro tento program, ale naopak, program byl složen pro hudbu zcela hotovou, kterou tento program vůbec nepotřeboval. <...> Mohou tyto fragmenty a fráze, naznačující známou filozofickou doktrínu, sloužit jako nějaké vysvětlení pro živou a neobyčejně silnou expresivní hudbu? <...> Hudba pana Skrjabina je obsahově, myšlenkově i poeticky tisíckrát bohatší než všechny takové pořady a bylo by lepší, kdyby ve své budoucí tvorbě spoléhal na svůj opravdu silný talent a nevkládal žádné naděje na mrtvých, údajně filozofických schématech [59] .
Je znám kuriózní incident, který se stal Scriabinovi v Breitkopfově hudebním obchodě v Bruselu [60] . Poté, co si Scriabin objednal několik kopií partitury Božské básně v Lipsku (v sídle MP Belaieff, nakladatelství Lipsko) pro provedení v Amsterdamu a Bruselu, vrátil se pro ně, plně přesvědčen o jejich bezpečném doručení. Jaký byl skladatelův údiv, když slyšel od prodejce zprávu z Lipska o absenci takových not v prodeji. Dochoval se emotivní dopis od Skrjabina Ljadovovi, ve kterém žádá o objasnění a vyřešení nedorozumění s partiturami symfonie.
Milý Anatoliji Konstantinoviči
Jsem velmi vzrušený a znepokojený. Právě jsem byl v obchodě Breitkopf, abych zjistil, zda konečně dorazily partitury 3. symfonie, kterou jsem si před týdnem objednal z Lipska a kterou chtějí provést v Amsterdamu a Bruselu; k mému úžasu mi bylo řečeno, že mi Lipsko oznámilo, že tato symfonie není na prodej. Co to znamená? Moc a moc tě prosím, milý Anatoliji Konstantinoviči, abys mi pomohl toto nedorozumění objasnit a udělat objednávku, aby mi co nejdříve poslali partitury, které tolik potřebuji. Protože chápete, jak je to důležité. Mimochodem, proč mi do teď neposlali 5 kopií přepisu, který udělal Konus. Už je to skoro rok, co jsem odpověděl ano na otázku, zda nesu náklady na zařizování. O tom vám psal i Konus. Ještě to nebylo zveřejněno? Buďte tak zlatí, napište mi o tom všem co nejdříve. Odpusťte mi, prosím, potíže a přijměte přání všeho nejlepšího od A. Skrjabina, který vás upřímně miluje.
PS: Dostal jsi můj dopis z Amsterdamu? 8. listopadu (nový styl) tady v Bruselu je můj koncert. Mohli by Pierné , Ysaye , Stavenhagen a Weingartner mít skóre ke kontrole? Všichni se na mě obracejí a takové výdaje jsou nad moje síly. Ještě jednou tě žádám, abys mi odpustil a pevně mě objal. Jdu na koncert.
- Dopis č. 486. A.N. Skrjabin - A.K. Lyadov (říjen 1906, Brusel, 45)Spolu s touto nepříjemnou příhodou se Skrjabin ptá Ljadova také na čtyřruční úpravu jeho Třetí symfonie, kterou L. Konyus dokončil téměř před rokem (16. ledna 1906). Skrjabin věděl, že Konyus poslal své dílo do Petrohradu ihned po dokončení. Teprve v listopadu 1906 však F. I. Grus (zaměstnanec nakladatelství Beljajev v Lipsku) Skrjabinovi sdělil, že přepis zaslaný ze St. V důsledku toho byla sekundární transkripce zveřejněna až na konci roku 1907. Nedorozumění s partiturami se také brzy vyjasnilo: Franz Schaeffer (vedoucí lipské pobočky nakladatelství MP Belaieff, Lipsko) vysvětlil tento incident neznalostí mladého prodejce.
Koncem roku 1906 správní rada [comm. 10] nejen zaplatil Skrjabinovi honorář za čtyři klavírní skladby op. 51, ale také nabídl získat Glinkinovu cenu za třetí symfonii s předstihem. Toto dobročinné gesto bylo učiněno v rozporu s přijatou chartou, a proto Rada požádala Skrjabina, aby utajil brzké obdržení ceny. [61]
![]() | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie |
Alexandra Skrjabina | Díla||
---|---|---|
Symfonická díla | ||
pro klavír |
|