Evans, Bill (pianista)

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 4. dubna 2019; kontroly vyžadují 28 úprav .
Bill Evans
Angličtina  Bill Evans

Ateliérová fotografie z roku 1961
základní informace
Jméno při narození Angličtina  William John Evans
Datum narození 16. srpna 1929( 1929-08-16 )
Místo narození
Datum úmrtí 15. září 1980 (51 let)( 1980-09-15 )
Místo smrti
pohřben
Země  USA
Profese pianista , skladatel , aranžér
Roky činnosti 1950 - 1980
Nástroje klavír [2]
Žánry Jazz
Štítky Riverside, Verve, Fantasy
Ocenění Cena Grammy za celoživotní dílo
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Bill Evans ( Bill Evans , celé jméno: William John Evans ; 16. srpna 1929 , Plainfield , New Jersey  – 15. září 1980 , New York , New York ) byl americký jazzový pianista a skladatel.

Bill Evans je jedním z nejvýznamnějších jazzových pianistů 20. století, známý i nejazzovému publiku pro svou subtilní interpretaci balad. Evans měl významný vliv na vývoj klavírního tria a komorního jazzu. Charakteristickými znaky Evansova stylu jsou rytmická svoboda a ladnost v improvizaci. Pianista Chick Corea napsal: „Hodnotu Billa Evanse nelze měřit na žádné stupnici. Je to jeden z největších, opakuji, největších pianistů 20. století…“ [3]

Životopis

Rodina

Bill Evans byl nejmladší ze tří bratrů, jeho matka byla Rusínka z rodiny horníků, otec byl velšského původu. Rodina matky emigrovala do USA z Ukrajiny; část svého dětství strávila v sirotčinci, poté žila v Mayfield ( Pensylvánie ). Maria Soroka (12. února 1896 – 5. dubna 1977), Billova matka, byla hluboce věřící ortodoxní křesťanka a zpívala v kostele, ve sboru acapella , hrála doma na klavír a učila děti hudbě. Otec Harry Leon Evans ( narozen jako  Harry Leon Evans , 16. července 1891 – leden 1966), původem z Philadelphie , byl protestant a pracoval jako manažer golfového hřiště .

Vzdělávání

Evans studoval klasický klavír a úspěšně hrál koncerty Rachmaninova a Beethovena , ale preferoval jazz . Klasické kadence zároveň využíval i ve svých jazzových improvizacích . Jeho oblíbenými klasickými skladateli byli Ravel , Debussy a Chopin . Při závěrečné klavírní zkoušce Bill Evans provedl Beethovenův Třetí klavírní koncert . Evans také studoval estetiku a filozofii , zvláště Zen .

Kariéra a život

V roce 1950, po absolvování hudebního oddělení Southeastern UniversityState of Louisiana (v Hammondu ) Evans získal diplom koncertního (akademického) klavíristy a učitele klavíru. Svou profesionální jazzovou kariéru zahájil u kytaristy Mandela Lowa a kontrabasisty Reda Mitchella.

Úspěch s Milesem Davisem

Během svého působení v sextetu Milese Davise hrával Evans s nejlepšími hudebníky, ale byl pod neustálým tlakem Mnoho černých hudebníků bylo nešťastných, že bílý pianista hrál a vydělával peníze, zatímco černí hudebníci byli bez práce. Sám Davis na to reagoval slovy, že podle jeho názoru je Evans prostě nejlepší pianista.

Evans ale s Davisem dlouho nehrál, účastnil se několika koncertů a nahrávek konce 50. let (například album „ 1958 Miles “ a nesmírně slavné „ Kind of Blue “). Při práci s Davisem však dostal silný impuls k vytvoření budoucího mistrovského díla „ Modrá v zeleném “, které je na stejné úrovni jako jeho nejslavnější skladba „ Valčík pro Debby “. O něco dříve, před účastí v Miles Davis Ensemble , Bill Evans poprvé vyzkoušel drogy a nemohl přestat.

Vytvoření tria

Bill Evans se podílel na vzniku a rozvoji žánru jazzového tria. Současně s takovými jazzovými hvězdami jako Oscar Peterson (Kanada) a George Shearing (Anglie) je Bill Evans jedním z tvůrců moderního komorního jazzového žánru – „klavírního tria“. Díky aktivní koncertní práci Evanse v 50., 60. a 70. letech a úspěchu Evansových četných studiových a živých alb se nakonec zformoval žánr moderního klavírního tria a také herní styl předního klavíristy-improvizátora. a kontrabasista a bubeník sólo spolu s ním. Bill Evans Trio je všeobecně uznávaný světový standard.

V roce 1962 se Evans znovu objevil na jazzové scéně s novým basistou Chuckem Israelsem a bubeníkem Larrym Bunkerem – Bill Evans Trio se stalo světově proslulým po triumfálních koncertech na několika mezinárodních festivalech a Evansova nahrávka na festivalu v Montreux (Švýcarsko) získala cenu Grammy za Nejlepší improvizace v jazzovém souboru.

Vzácný, pokud jde o krásu zvuku, Evans nahrál alba v duetu s kytaristou Jimem Hallem . Tato alba se zapsala do historie jako příklad tiché jazzové hudby s obzvláště rafinovanými improvizacemi a sofistikovanou harmonií. Kytara a klavír v těchto duetech vedou tichý a jemný dialog - pianista nastavuje téma rozhovoru a kytarista odpovídá hlubokými a úplnými frázemi. Spolupráce Evanse a Halla se stala nejjasnějším příkladem k následování a vyvolala vlnu následovníků, jedním z posledních příkladů bylo album Pata Methenyho a Brada Mehldaua v duchu Evanse – Hall.

V následujících letech Evans pokračoval v koncertování a nahrávání s různými triy, včetně v různých obdobích basistů Chucka Israelse (1962–1965), Garyho Peacocka (1963), Eddieho Gomeze (1966–1977), Marka Johnsona (1978–1980) a bubeníci Motion (1959-1962), Larry Bunker (1963-1965), Philly Joe Jones (1967), Jack DeJohnette (1968), Marty Morell (1969-1975), Eliot Sigmund (1975-1978) a Joe LaBarbera (19 1980).

Sólová alba

Po svém úspěchu jako trio začal Evans experimentovat ve studiu a v letech 1963 a 1966 nahrál dvě sólová alba, přičemž použil studiové vybavení k overdubování svých vlastních nahrávek na klavír a další nástroje.

V roce 1968 nahrál Bill Evans s klavírem Steinway jedno ze svých nejlepších alb Alone, ve kterém použil melodie nejslavnějších písní z repertoáru Barbary Streisandové , Tonyho Bennetta a dalších.V Evansových improvizacích známý melodie zněly tak neobvykle, že se album stalo platinovým a bylo nejprodávanějším a ve stejném roce získalo cenu Grammy. V roce 1975 Evans zopakoval sólový experiment a vytvořil album „Alone again“.

Duety

S zpěvákem Tony Bennettem Evans nahrál v 70. letech dvě alba populárních filmových písní. Duo Bennett a Evans vydrželo několik let a mělo velký úspěch, neprohrálo v konkurenci v době, kdy Beatles již odešli a nahradily se jiné hudební styly. Bennett a Evans vytvořili intimní komorní zvuk a mistrně využili populární písně a filmové hity, aby pokročili ve vlastní kariéře a obohatili známé písně svými aranžemi.

Ve svých pozdějších letech Evans také pracoval v duetu s belgickým jazzovým hudebníkem Tootsem Tielemansem , ve kterém Tielemans hrál na harmoniku a Evans hrál na elektrické piano . Spolupráce vyústila v Evansovo experimentální album Affinity, vydané Warner Bros. v roce 1979.

V roce 1980 Evans, doprovázený basistou Markem Johnsonem a bubeníkem Joe LaBarberou , podnikl své poslední evropské turné.

Nemoc a smrt

Na konci 70. let se Evans zotavil ze své závislosti na heroinu pomocí metadonu , ale poté se stal závislým na kokainu , který bral denně; navíc dobrovolně opustil léčbu chronické hepatitidy . 15. září 1980 byl Evans, který ležel několik dní v posteli s bolestmi žaludku ve svém domě ve Fort Lee, převezen do nemocnice Mount Sinai v New Yorku, kde téhož dne zemřel. Příčinou smrti byla kombinace žaludečního vředu, cirhózy, bronchiálního zápalu plic a neléčené hepatitidy. Pohřben v Baton Rouge, vedle svého bratra Harryho, 19. září.

Vliv na hudbu a současnou kulturu

Bill Evans zůstává jedním z nejvlivnějších a nejcitovanějších pianistů v jazzu a populární hudbě a je jedním z nejčastěji zmiňovaných improvizačních pianistů. Jeho tvůrčí inovace spočívá ve vytváření nových konceptů harmonie a rytmu, stejně jako ve schopnosti kombinovat několik různých stylů dohromady a organicky využívat prvky jazzu a klasiky spolu s etnickými a multikulturními intonacemi.

Bill Evans je jedním z prvních pianistů, kteří sólově experimentovali s vícekanálovým zvukovým záznamem v duchu Stockhausenových studiových experimentů . Bylo to v mnoha ohledech před a předpokládalo podobnou studiovou práci Johna Lennona a Beatles . Tyto experimenty vedly k sólovým albům Conversations with Myself (1963) a Another Conversations with Myself (1966), na kterých duetoval sám se sebou prostřednictvím overdubbingu a na kterých se učilo několik generací hudebníků.

Evans je jedním z tvůrců moderního jazzového stylu – „klavírního tria“.

Evans je improvizátor a melodista uznávaný klasickými hudebníky i populárními hvězdami – jeho nahrávky jsou uváděny jako oblíbené umělci jako klasický pianista Jean-Yves Thibodet a populární písničkář Sting . Evans je připisován jako učitel uznávanými mistrovskými klavíristy Chickem Coreou , Herbie Hancockem , Adamem Makovichem , Dannym Zeitlinem , Lyle Maysem a Keithem Jarrettem a také kytaristy Johnem McLaughlinem a Patem Methenym .

V používání Evansova stylu a herních technik pokračují takoví hudebníci jako Bill Charlap , Brad Mehldau a mnoho dalších.

Evans a jeho hudební styl se věnoval sólovým albům a koncertům Milese Davise , Mahavishnu , který nahrál kytarové variace ve stylu Evansových klavírních improvizací, Pata Methenyho a mnoha dalších a v roce 2003 nahrál album klasického pianisty Jean Yves Thibodet skladeb Billa Evanse provedených napříč žánry klasiky a jazzu.

Bill Evans byl třicet jednakrát nominován na cenu Grammy a sedmkrát ji vyhrál.

Bill Evans byl třicet jednakrát nominován na cenu Grammy a sedmkrát ji vyhrál. Vyrobeno navždy v jazzovém panteonu slávy.

V roce 1994 obdržel Bill Evans další cenu Grammy jako uznání za svůj přínos světové hudební kultuře – posmrtně.

Diskografie (alba)

Diskografie (kompilace, kompilace)

Poznámky

  1. ↑ Otevřená data propojená s Carnegie Hall  (anglicky) – 2017.
  2. ↑ Databáze jazzového festivalu v Montreux
  3. ↑ Pianista Bill Evans se narodil 16. srpna 29 a zemřel 15. září 80 . Radio Liberty (10. srpna 2009). Získáno 9. února 2014. Archivováno z originálu dne 20. října 2009.
  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole