| David Bowie je | |
|---|---|
| Vyhlášení výstavy v Brooklynském muzeu | |
| Umístění | 12 měst |
| Trávení času | 23. března 2013 – 15. července 2018 |
| webová stránka | davidbowieis.com |
David Bowie Is (z angličtiny - „David Bowie is ...“) - putovní výstavavěnované životu, dílu, koncertním turné a uměleckému dílu britského rockového hudebníka Davida Bowieho .
Výstava byla zahájena v březnu 2013 ve Victoria and Albert Museum ( Londýn ) a skončila v červenci 2018 v Brooklyn Museum ( New York ). Za 5 let své existence byl vystaven ve dvanácti muzeích po celém světě a přilákal více než 2 miliony návštěvníků [1] .
Každé muzeum mělo na displeji více než 500 Bowieho položek; často několik stovek z nich bylo jedinečných pro to konkrétní muzeum [2] .
Speciálně pro výstavu natočil Hamish Hamilton stejnojmenný doprovodný dokumentární film David Bowie Is ., Cathy Mullen a Hanif Kureishi [3] .
Po ukončení výstavy bylo oznámeno, že začátkem roku 2019 bude vytvořena její virtuální verze na digitálních platformách virtuální a rozšířené reality [4] .
Koncem roku 2010 archivář ze soukromé sbírky Davida Bowieho kontaktoval Victoria and Albert Museum (V&A), zda nemají zájem o výstavu věnovanou hudebníkovi. Bowie si ponechal většinu předmětů, kostýmů a rekvizit shromážděných během své dlouhé kariéry, celkem přes 75 000 kusů [5] .
Bowie umožnil kurátorům muzea Victorii Brokes a Geoffrey Marshovi volný přístup ke své sbírce - aby si mohli samostatně vybírat předměty pro výstavu, i když se v budoucnu na její přípravě nijak nepodílel [1] . Brockes a Marsh řekli, že Bowie byl „nejdůležitější z malého seznamu lidí, jimž byly věnovány samostatné výstavy“ a že jeho sbírka předmětů byla ohromující mezi podobnými sbírkami popových hudebníků, se kterými přišli do kontaktu [6] . Podle Brokese jim byly poskytnuty všechny exponáty, o které žádali, s výjimkou chybějících věcí, jako jsou Bowieho šaty, které měl na přebalu alba The Man Who Sold the World [7] .
Podle ředitele Brooklynského muzea „David požádal o otevření výstavy v Londýně a uzavření zde [v New Yorku]“ [1] . Londýnskou výstavu navrhlo 59 Productions and Real Studios [8] .
Zpočátku nikdo neočekával velký rozruch kolem projektu [1] . Nicméně, David Bowie Is skončil být nejpopulárnější výstavou v historii muzea, s publikem přes 300,000 [1] . Úspěch projektu vedl k rozhodnutí vystavit jej v dalších muzeích. K březnu 2018 se prodaly asi dva miliony vstupenek v 11 městech po celém světě [1] .
V květnu 2015 bylo oznámeno, že singl „ Let's Dance “ bude znovu vydán na sběratelském žlutém vinylu 16. července, aby se časově shodoval s výstavou v australském centru pro pohyblivý obraz.[9] .
Po smrti Davida Bowieho na začátku roku 2016 byla výstava prakticky zrušena - objevily se názory na uzavření projektu z etických důvodů. Diskuse také vyvstávaly jak k zda titul by měl být držen v přítomném čase ( David Bowie Is ) [1] . Místo toho však byla výstava, která v té době sídlila v groningenském muzeu , prodloužena o další 4 týdny, aby se s tímto projektem mohli seznámit všichni truchlící fanoušci [10] .
Expozice výstavy zahrnovala zpravidla kolem 500 položek, z toho více než 60 koncertních kostýmů, ručně psané texty písní a také obrazy , které nakreslil sám Bowie [1] . Výstava byla strukturována spíše tematicky než chronologicky. Mezi outfity hudebníka, které ukázaly veřejnosti, byly věci vytvořené Alexanderem McQueenem , Hedi Slimane , Issei Miyake , Vivienne Westwood a Kansai Yamamoto . Kromě toho bylo na výstavě promítáno více než 50 videomateriálů, včetně televizních vystoupení umělce, jeho videoklipů a záznamů koncertů [2] . Publicista Dan Hyman v článku pro Rolling Stone poznamenal, že po návštěvě Davida Bowieho Is se pro sebe naučil pět klíčových věcí; jmenovitě, že Bowie byl „fantastický umělec a ilustrátor“, „zapálený sběratel drobností“, „ikona stylu“, „ geek v srdci“ a „neochvějný self-editor“ [11] .
Některá muzea vystavovala unikátní předměty odrážející Bowieho spojení s touto zemí nebo městem. Tato situace se například odehrála v New Yorku, kde hudebník čas od času žil. Matthew Yokobosky z Brooklynského muzea k tomu uvedl: „Naše muzeum dostalo originální kulisu z broadwayské produkce Sloního muže., kde David hrál, stejně jako položky související s filmem Basquiat od Juliana Schnabela o životě newyorského umělce Jeana-Michela Basquiata ... Přestože většina alba Young Americans byla nahrána ve Philadelphii , skladba " Fame " byl zaznamenán v New Yorku. Do studia se proto náhodně podíval John Lennon . Zatímco tam [Lennon] vytvořil kresbu pro Davida, je také zastoupen na naší výstavě“ [1] . Yokoboski navíc mluvil o tom, jak získali originální nápis BOWIE pro exponát: „Když jsem se poprvé setkal s archivářem Bowiem, šel jsem po jedné z chodeb archivu a na krabici jsem narazil na fotografii písmene W. Zeptal jsem se, co to bylo, a archivář odpověděl, že dopis vypadal jako součást nápisu vyrobeného pro miniturné v New Yorku v roce 2002 , kdy Bowie během pěti dnů vystupoval na pěti místech v pěti čtvrtích – a každou noc vyvěšovali tyto lesklé dopisy osvětlena žárovkami. Jednou jsem byl na jednom z těch koncertů v divadle Beacon, a proto vyhrkl: „Potřebuji tato písmena“ “ [2] .
V Muzeu Martin-Gropius-Bau v Berlíněnavíc byly ukázány předměty z doby tzv. " Berlínské trilogie ", kdy hudebník žil v Západním Berlíně . Důraz byl kladen na exponáty plodné Bowieho spolupráce s Iggym Popem (alba The Idiot a Lust for Life ), stejně jako nahrávky desek: Low (1977), " Heroes " (1977) a Lodger (1979) [1] .
Zatímco se show odehrávala v Tokiu , důraz byl kladen na kostýmy navržené Kansai Yamamotem, který spolupracoval s Bowiem na Vzestupu a pádu Ziggyho hvězdného prachu a pavouků z Marsu (1972) a Aladdina Sanea (1973).
Skotský umělec Paul Robertson představil na výstavě Bowieho periodickou tabulku, pseudoperiodickou tabulku umělců, kteří Bowieho během jeho kariéry ovlivnili nebo byli ovlivněni [12] .
Zatímco výstava byla umístěna v Brooklynském muzeu (2. března až 15. července 2018), vyšlo živé CD Live In Berlin (1978) a také 7palcový singl obsahující americkou verzi „Time/The Prettiest Hvězdný singl. Během pořádání výstavy v Paříži byla poprvé představena verze kompilace iSelect na vzácném červeném vinylu . V muzeu byl vystaven v rámci expozice [13] .
Victoria and Albert Museum spolupracovalo se společností Sennheiser na vytvoření vlastního soundtracku pro výstavu. Zpočátku se kurátoři báli navrhnout účastníkům, aby si nasadili sluchátka ze strachu, že by to vyvolalo pocit izolace. Jak se návštěvníci pohybovali po sálech, zvuk se měnil podle toho, jak se člověk nacházel ve které z místností – mohl být spojen s konkrétními událostmi, lidmi nebo městy, ve kterých hudebník působil [1] . Sluchátka nevyžadovala interakci; obsah se měnil nezávisle [2] . Pro výstavu byl připraven unikátní megamix , založený na více než 60 Bowieho písních, o který se zasloužil Tony Visconti , který s umělcem řadu let spolupracoval [14] .
Součástí expozice byla kavernózní místnost s velkými video obrazovkami ukazujícími různá živá vystoupení Bowieho z různých období jeho kariéry. V něm byli návštěvníci vyzváni, aby si sundali sluchátka [2] .
8. ledna 2019 byla pro iOS a Android vydána aplikace rozšířené reality oslavující výstavu , která se shoduje s Bowieho narozeninami. Projekt namluvil přítel hudebníka - Gary Oldman . Aplikace vám umožňuje virtuální přístup ke kostýmům, videím, rukopisu a umění Davida Bowieho vystaveným v muzeích. Aplikace také zahrnuje přístup k „desítky“ položek, které nebyly součástí původní expozice [15] .
| muzeum | Město | datum otevření | Uzávěrka |
|---|---|---|---|
| Victoria and Albert Museum | Londýn , Anglie | 23. března 2013 | 11. srpna 2013 [1] [16] |
| Galerie umění Ontaria | Toronto , Kanada | 25. září 2013 | 27 [16] /29 [17] listopad 2013 |
| Muzeum obrazu a zvuku | Sao Paulo , Brazílie | 31. ledna 2014 [18] | 20. dubna 2014 [16] |
| Muzeum Martin-Gropius-Bau | Berlín , Německo | 20. května 2014 | 24. srpna 2014 [16] |
| Muzeum moderního umění | Chicago , USA | 23. září 2014 | 4. ledna 2015 [19] |
| Pařížská filharmonie | Paříž , Francie | 2 [16] /3 [20] březen 2015 | 31. května 2015 [16] |
| Australské centrum pro pohyblivý obraz | Melbourne , Austrálie | 16. července 2015 | 1. listopadu 2015 [21] |
| Muzeum Groningen | Groningen , Nizozemsko | 11 [10] /15 [16] prosinec 2015 | 13. března 2016 (prodlouženo o další 4 týdny, do 10. dubna, kvůli úmrtí Bowieho ) [10] |
| Muzeum moderního umění | Bologna , Itálie | 14. července 2016 | 13. listopadu 2016 [22] |
| Budova skladu Terrada G1 | Tokio , Japonsko | 8. ledna 2017 | 9. dubna 2017 [23] |
| Barcelona Design Museum | Barcelona , Španělsko | 25. května 2017 | 15. října 2017 [24] |
| Brooklynské muzeum | New York , USA | 2. března 2018 | 15. července 2018 [1] |