nocležník | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studiové album Davida Bowieho | |||||||
Datum vydání | 18. května 1979 | ||||||
Datum záznamu | září 1978, březen 1979 | ||||||
Místo nahrávání | Studio Mountain ( Montreux , Švýcarsko ); Studio Record Plant(City of New York , New York ) | ||||||
Žánry |
art rock [1] , experimentální rock [2] , avant-pop [3] , world music [4] |
||||||
Doba trvání |
34:38 45:06 (znovu vydání) |
||||||
Producenti |
David Bowie , Tony Visconti |
||||||
Země | Velká Británie | ||||||
označení | RCA | ||||||
Časová osa Davida Bowieho | |||||||
|
|||||||
|
Lodger je třinácté studiové album britského hudebníka Davida Bowieho , vydané 18. května 1979 u RCA Records . Poslední ze série alb s názvem The Berlin Trilogy (ačkoli album bylo ve skutečnosti nahráno ve Švýcarsku a New Yorku) byla spolupráce s Brianem Enem . Lodger byl přístupnější než jeho předchůdci Low a Heroes , neměl žádné instrumentálky a byl trochu odlehčenější a popovější. Stále se však jednalo z velké části o experimentální desku, i když ne v takové míře jako předchozí dvě alba. Podle Bowieho standardů bylo album komerčním úspěchem. V době svého vydání bylo album kritiky přijato lhostejně. Lodger je v současnostipovažován za jedno z Bowieho nejvíce podceňovaných děl [5] [6] .
Album se původně mělo jmenovat Planned Accidents nebo Through Straight Lines [ 6] , Lodger byl z velké části nahrán mezi částmi Bowieho světového turné v roce 1978 . Na nahrávce se podílela většina hudebníků z předchozího alba; nicméně, kytarista vedení nebyl Robert Fripp , jak na albu Heroes , ale Fripp je budoucí bandmate v King Crimson reinkarnaci , Adrian Belew , koho Bowie dlouho si všiml, zatímco kytarista byl na cestě s Frankem Zappou v té době . Velká část Belewovy práce na albu spočívala v psaní materiálu z opakovaného poslouchání skladeb hraných pozpátku, ke kterým skládal své kytarové pasáže, předtím o tomto materiálu neměl ani ponětí [5] . Další experimenty na albu zahrnovaly: použití starých melodií hraných pozpátku, použití stejných akordových postupů pro různé písně a hraní na nástroje, které jim nebyly známé.
Eno má za to, že trilogie ztroskotala na Lodgeru [7] , Adrian Belew také pozoroval konec spolupráce mezi Enem a Bowiem: „Neprali se ani nic podobného necivilizovaného; jen se nezdálo, že by měli tu jiskru. už to, tuším, měli během alba Heroes . [5] Dříve bylo plánováno pokračovat v základním modelu předchozí desky s písněmi na straně jedna a instrumentálkami na straně dvě, ale od toho se upustilo. Místo toho Bowie složil slova, která předznamenala světštější obavy jeho dalšího alba, Scary Monsters (and Super Creeps) [7] .
Ačkoli se album vyhnulo aranžmá písně/instrumentu, které charakterizovalo alba Low a Heroes , Lodger byl interpretován jako rozdělený zhruba na dvě hlavní témata: téma cestování (především první strana) a kritika západní civilizace (především druhá strana album) [8] [9] . Finální kompozice alba Heroes , „The Secret Life of Arabia“, předpokládala rozložení exotických cestopisných písní, alba Lodger . „African Night Flight“ byl poctou hudbě a kultuře veld, inspirovaný výletem do Keni [10] ; jeho hudební textury byly viděny jako předchůdce popularizace world music , Bowie to považuje za předchůdce zvuků vyvinutých Brianem Enem a Davidem Byrneem v My Life in the Bush of Ghosts (1981) [5] [7] . "Move On" byla Bowieho ódou na jeho toulku, hudebně to byla jeho raná píseň "All The Young Dudes" hraná pozpátku [8] . „Yassassin“ byla reggae píseň s tureckým nádechem. Skladba "Red Sails" byla částečně inspirována ambientním zvukem německé kapely Neu! [9] ; pro Bowieho to zkombinovalo „německý nový smysl pro hudbu“ s „moderní angličtinou žoldáka Errola Flynna “ a vytvořilo „krásný křížový odkaz kultur“ [5] .
První singl „Boys Keep Swinging“ byl částečně vnímán jako vtipná reakce na Village People , ale také byl spárován s videem s cross-dressingem komentujícím myšlenky o mužství; Hudebně to byl experiment pro kytaristu Carlose Alomara a bubeníka Dennise Davise , když si vyzkoušeli své neznámé role jako bubeník a baskytarista . Podle Tonyho Viscontiho měla píseň „přesně stejný průběh a strukturu akordu, dokonce stejnou tóninu“ jako „Fantastická plavba“, ve které Bowie spekuloval o možnosti jaderné války [11] . Druhý singl, „DJ“, byl zlomyslným pohledem na svět diskžokejů. „Repetition“, Bowieho zkoumání mentality vraha manželek, bylo záměrně zpíváno mrtvolným tónem, který zdůrazňoval text a nepřirozeně „umazlený“ zvuk baskytary. „Red Money“ obsahovala slova napsaná Bowiem/Alomarem (původně se tato píseň se slovy Iggyho Popa objevila pod názvem „Sister Midnight“ na albu The Idiot [6] ).
David spolupracoval s britským popovým umělcem Derekem Boshieremnad designem obálky. Původní obal alba obsahuje celovečerní záběr Bowieho zobrazující oběť nehody, zřejmě se zlomeným nosem. Snímek byl v podstatě záměrně pořízen v nízkém rozlišení fotoaparátem Polaroid SX-70 . Na vnitřní straně rozkládací brožury byly fotografie, mezi nimi: mrtvola Che Guevary , obraz Andrea Mantegny „ Mrtvý Kristus “ a Bowieho příprava na natáčení, na obálce [8] [12] . Tyto obrázky nebyly reprodukovány v reedici CD Rykodisc v roce 1991 .
To je také věřil, že kryt alba byl jemná hra na “nešťastné” číslo 13 (nešťastné náhodné číslo), zatímco album bylo třinácté v Bowieově studiové chronologii.
Recenze | |
---|---|
Hodnocení kritiků | |
Zdroj | Školní známka |
Veškerá hudba | [3] |
Plakátovací tabule | bez hodnocení [13] |
Mixér | [čtrnáct] |
kasa | žádné hodnocení [15] |
Chicago Tribune | [16] |
Encyklopedie populární hudby | [17] |
Entertainment Weekly | B+ [18] |
Velká rocková diskografie | [19] |
Hudební honič | [dvacet] |
Nový Music Express | bez hodnocení [21] |
Vidle | 8,5/10 [22] |
Q | [23] |
Roztrhni to | nehodnoceno [24] |
rekordní svět | nehodnoceno [25] |
Valící se kámen | nehodnoceno [26] |
Průvodce alby Rolling Stone | [27] |
Smash hity | [28] |
Roztočit | [29] |
Vesnický hlas | (A-) [30] [31] |
Lodger přijal relativně chudé recenze na jeho vydání ; Časopis Rolling Stone to nazval „jedním z jeho nejslabších... nepřítomných, napodobenin Heroes ; album šlape vodu“ [26] a Melody Maker to shledalo „trochu bez tváře“ [6] . Album bylo také kritizováno za to, že má tenčí, špinavější míchání než Bowieho předchozí alba [6] . Lodger dosáhl v té době #4 ve Velké Británii a #20 v USA. Na jeho vydání, album plodilo Bowie následovníky, komerční umělci nové vlny takový jako Gary Newman [5] .
Krátce po vydání alba redaktoři New Musical Express Roy Carr a Charles Shaar Murray předpověděli, že Lodger za pár let „potenciálně poroste“ a nakonec bude přijat jako jeden z Bowieho nejnáročnějších a nejuznávanějších projektů . Ačkoli životopisec Christopher Sandford to nazval „vychytralým, vypočítavým jednorázovým rekordem“ [10] , autor životopisů David Buckley uvádí, že „jeho role rostla s každým dalším rokem“ [5] ; Nicholas Pegg to shrnuje: „ Lodger byl podceňován a ve skutečnosti byl od svého vydání nepochopený, ale jeho kritické přehodnocení je již dávno opožděno“ [6] .
Všechny texty napsal David Bowie; veškerou hudbu složenou Davidem Bowiem a Brianem Enem, pokud není uvedeno jinak.
Ne. | název | Skladatelé | Doba trvání |
---|---|---|---|
jeden. | Fantastická plavba | 2:55 | |
2. | "Africký noční let" | 2:54 | |
3. | "Posunout dál" | David Bowie | 3:16 |
čtyři. | " Yassin " | David Bowie | 4:10 |
5. | "Červené plachty" | 3:43 | |
6. | " dj " | David Bowie, Brian Eno , Carlos Alomar | 3:59 |
7. | " Ohlédni se ve vzteku " | 3:08 | |
osm. | " Kluci se stále houpají " | 3:17 | |
9. | "Opakování" | David Bowie | 2:59 |
deset. | "Červené peníze" | David Bowie, Carlos Alomar | 4:17 |
Poznámky: Na původním celovečerním LP obsahuje první strana stopy 1-5; druhá strana je 6-10.
Album vyšlo několikrát na CD . RCA Records vydalo album na CD v 80. letech, které existovalo ve dvou různých edicích: japonská komprimovaná edice a německá komprimovaná edice (alespoň některé z raných japonských disků jsou vadné, v celém albu jsou slyšet přerušení zvuku). Rykodisc (v USA) a EMI (v jiných zemích) vydali verzi alba se 2 bonusovými skladbami v roce 1991. Album naposledy vyšlo na CD v roce 1999 u EMI (všechny skladby byly digitálně remasterovány ve 24bitové verzi , ale bez bonusových skladeb); následující vydání jednoduše kopírovala nejnovější vydání EMI.
V roce 2017 Tony Visconti udělal úplný remix alba [32] .
Ne. | název | Skladatelé | Doba trvání |
---|---|---|---|
jedenáct. | " I Pray, Olé " (dříve nevydané, nahráno v roce 1979) | 3:59 | |
12. | „Look Back in Anger“ (nová verze zaznamenaná v roce 1988) | 6:59 |
Rok | Hitparáda | Nejvyšší pozice |
---|---|---|
1979 | Britský žebříček alb | čtyři |
1979 | Billboard popová alba | dvacet |
1979 | Norská tabulka alb | jedenáct |
Rok | Singl | Hitparáda | Nejvyšší pozice |
---|---|---|---|
1979 | Chlapci nepřestávají houpat | UK Singles Chart | 7 |
1979 | DJ | UK Singles Chart | 29 |
Organizace | Postavení | datum |
---|---|---|
BPI-UK | Zlato | 8. června 1979 |
Foto, video a zvuk | |
---|---|
Tematické stránky | |
Slovníky a encyklopedie |