Polyrealismus (z řeckého pοly- - "pluralita" a lat. realis - "podstatný", "skutečný" ) - mnohonásobný realismus - fenomén moderní kultury, společný název pro řadu uměleckých směrů.
V prosinci 2005 vytvořil P. Kostenko a jeho spolupracovníci tvůrčí sdružení „Polyrealismus. XXI století“ [1] . Od roku 2006 se ve Velkém sále Svazu umělců Petrohradu konají pravidelné společné výstavy členů sdružení, které představují malbu , kresbu , sochařství a užité umění . Již tradičně na vernisáži výstav „Polyrealismus. 21. století“ Albert Charkin , Petrohradského státního akademického uměleckého institutu malířství, sochařství a architektury pojmenovaného po I. E. předseda Petrohradské unie umělců, rektor Výstava „Polyrealismus“ je první jubilejní vlaštovkou“ [2] (2. výstava, 10. ledna 2007). V tištěných materiálech k výstavám je zveřejněna "Výzva k umělcům" [3] podepsaná Petrem Kostěnkem, Konstantinem Ivanovem, Gennadijem Gubanovem. Mezi vystavujícími jsou Olga Ardovskaya, Agata Belaya, Sergey Belousov, Dariko Beridze, Igor Bolotov, Gennady Gubanov, Matilda Gilles-Duss ( Francie ), Konstantin Ivanov, Aidar Ishemgulov, Nadezhda Kasatkina, Svetlana Kobysheva-Kuzmina, Michail Kondratiev, Andrey Kodratiev, Tatyana Korshunova, Petr Kostenko, Dmitrij Levitin, Svetlana Melnichenko, Julia Moskvicheva, Yulia Muradova, Pavel Nikiforov, Ekaterina Panikanova, Anna Petrova, Natalia Pushnina, Elena Remerova, Nina Ryabova-Belskaya, Boris Sergeev, Olga Suvorova, Vasily Trynd Troshiny, Fedor Fedyunin, Zaur Tskhadaya [4] . Jubilejní 10. výstava, která se konala od 24. května do 29. května 2011, se poprvé stala mezinárodní - zúčastnili se jí umělci z Číny a Francie . Jednou z akcí výstavy bylo oznámení o sloučení umělců a spisovatelů do jediného trendu „polyrealismu“ [5] . V posledních letech se termín „polyrealismus“ začal široce používat historiky umění a rozšířil se do určitých oblastí umění sovětského období. V „prostoru domácího polyrealismu třicátých let…, kdy každá odrůda realismu nesla svou vlastní filozofii, která se vůbec neshodovala s typickou představou tohoto uměleckého směru jako projektu reprodukce reality“ [6] . Stylově oprávněné místo vidí Gribonosová-Grebneva pro K. S. Petrova-Vodkina . V. I. Borodina (ředitel Chvalynského uměleckého a pamětního muzea K. S. Petrova-Vodkina ) píše o obrazech domácího „polyrealismu“ poloviny 60. let [7] . M. S. Fomina (kandidát umělecké kritiky, docent na Petrohradské státní konzervatoři a Repinově institutu Akademie umění ) tvrdí, že „realismus 20. století by se nemohl stát jakýmsi „polyrealismem“, kdyby neměl konce. umění na „Černém náměstí“, kdyby Kandinskij nepřemýšlel o „duchovním v umění“ . Po těchto výzvách „jiného umění“ rozkvetly fantastické, magické, hyperrealistické a další větve stále plodného stromu realismu“ [8] . Tento termín používají i filozofové. Kandidát filozofie A. N. Moseiko (Centrum civilizačních a regionálních studií Ústavu afrických studií Ruské akademie věd) na International Likhachev Readings (2006) ve své zprávě „Rusko XX. století: rozkoly kultury (reality, obrazy )“, vezmeme-li v úvahu ruská kulturní hnutí ve XX století, nazývá se mezi nimi polyrealismus [9] . Od roku 2011 se k hnutí připojují prozaici a básníci. Petrohradská spisovatelka Julia Vertela , která se pravidelně účastní výstav , vyhlásila Manifest polyrealismu: Od spisovatelů k nekonečnu a založila literární a výtvarný časopis „Polyrealismus“.
Z „Apelu na umělce“ [3] a článku P. Kostenka „Polyrealismus (mnohonásobný realismus)“ [1] , vyplývá, že polyrealismus je sjednocující hnutí, které se staví proti trendu dezintegrace a rozmělňování umění, který nabýval na síle v r. 20. století a našel výraz v různých směrech modernismu a postmodernismu . Na jedné straně hnutí uznává akademismus jako jeden ze svých zdrojů a zachovává vysoké profesionální tradice, které jsou v současnosti na většině uměleckých škol v západních zemích ztraceny. Na druhé straně to naléhavě vyžaduje kombinaci akademických dovedností s ostrým experimentem na poli formy, což je charakteristické především pro četná modernistická hnutí . V tomto ohledu se částečně přibližuje postmodernismu , od posledně jmenovaného se radikálně liší tím, že si určité postupy od svých předchůdců a soupeřů půjčuje nikoli pro formální hru, ale pro extrémně živou reflexi obsahu. S ohledem na vývoj umění od Sumerů po současnost docházejí polyrealisté k závěru, že „ve vizuální kultuře byl obraz času vždy výchozím a konečným cílem významného uměleckého díla“. Účastníci hnutí se opírají o myšlenky N. N. Punina : „V podstatě každé zdravé velké umění je realistické; v tomto ohledu realismus není trendem v umění; spíše je to hlavní tvůrčí metoda, která dominuje jakékoli vzestupné a progresivní umělecké kreativitě“ [10] a Heinrich Wölfflin , kteří předložili tezi vývoje od plurality k jednotě [11] . Organickým důsledkem výše uvedeného je závěr o mnohosti možností tvůrčí reflexe, který se projevuje v názvu nového hnutí – polyrealismu.