Merovejské umění | |
---|---|
Datum založení / vytvoření / výskytu | 5. století |
kultura | franků [1] |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Merovejské umění je uměním vlády franské dynastie Merovejců , která vládla v 5.-8. století na území moderní Francie a části Německa. Toto období v evropském umění chronologicky předchází karolinské renesanci .
Merovejské umění spojovalo tradice pozdní antiky, galsko-římské umění i barbarské umění (např. tzv. „ zvířecí styl “).
Sjednocení franského království za vlády Chlodvíka I. (465-511) a jeho potomků se časově shodovalo s potřebou stavět kostely, zejména klášterní, protože byly považovány za pevnost merovejské moci, posílenou křtem Franků. . Plány stavby kostelů často pokračovaly v tradici římských bazilik , ale odrážely vlivy různých stylů, dokonce i ze Sýrie a Arménie. Na východě království byla většina budov dřevěná; použití kamene pro smysluplné stavby bylo běžnější na západě a jihu, které byly ke království připojeny později.
Většina hlavních katedrál a kostelů byla samozřejmě v průběhu staletí několikrát přestavěna, nicméně archeologie umožnila rekonstruovat mnoho merovejských stavebních plánů. Popis v díle biskupa Řehoře z Tours „ Dějiny Franků “ baziliky sv. Martina, která byla postavena v Tours a St. Perpetuis (biskup 460-490) na počátku tehdejšího merovinského období na okraji franských zemí, lituje, že se stavba nedochovala. Podle jeho popisu byla bazilika jednou z nejkrásnějších merovejských staveb, měla 120 mramorových sloupů, věže na východní straně a několik mozaik.
Viz článek Bazilika sv. Martina (Prohlídky)
Bazilika sv. Martina měla vertikální akcent, komplexní vnitřní prostor a bohatou vnější siluetu, to vše se později stalo charakteristickým rysem románského slohu [2] . Jedním z prvků baziliky svatého Martina, který se stal rysem franské církevní architektury, je umístění světcova sarkofágu nebo relikviáře na sokl nebo apsidu tak, aby byl vidět za oltářem. Římská tradice takové franské novoty neznala [3] .
Kostel svatého Petra ve francouzské Vienne je jediným příkladem stavby, která si tyto rysy zachovala dodnes. Řada dalších budov popsaných jako budovy s těmito vlastnostmi je nyní ztracena: Merovejské základy opatství Saint-Denis , kostel Saint Gereon v Kolíně nad Rýnem a opatství Saint-Germain-des-Prés v Paříži.
Do našich dob se dochovalo několik malých staveb, které vyšly z módy, ale nebyly přestavěny. V provensálském Aix-en-Provence , Riese a Fréjus jsou zachovány tři osmiboká křtitelnice, krytá kupolemi umístěnými na sloupech, naznačující orientální vliv na ně (zejména baptisterium v Riezu připomíná baptisterium sv. Jiří v r. Izra , Sýrie ). Baptisterium sv. Jana Křtitele v Poitiers (VI. století) se výrazně liší od provensálských baptisterií , které má obdélníkový tvar se třemi apsidami po stranách. Původní budova pravděpodobně prošla četnými změnami, ale ve výzdobě si zachovala merovejský styl (mramorové hlavice ).
Z četných krypt se dochovalo jen několik: krypty v kostele sv. Severina v Bordeaux , sv. Laurenta v Grenoblu a opatství Notre Dame v Jouard (7. století).
Baptisterium z Riezy
Baptisterium katedrály Frejus
Baptisterium svatého Jana ve Venasce
Krypta a sarkofágy opatství v Jouar
Hlavní město v kryptě kostela Notre Dame v Jouartu
Krypta v kostele Saint Laurent v Grenoblu
V 7. století měli merovejští řemeslníci dobrou pověst – byli například pozváni do Anglie, aby obnovili sklářské umění (které se v severní Evropě ztratilo po rozpadu Římské říše ) a stavěli místní kostely [4] . Merovejští zedníci hojně využívali techniku opus gallicum (vytváření děr do kamene, do kterých se pak vkládaly dřevěné prvky stavby) a přivezli ji do Anglie a po dobytí Anglie Normany již tuto techniku přivezli do Itálie .
Dekorativní a užité umění merovejského období se vyznačuje kombinací pozdně antických trendů s rysy „ zvířecího stylu “. Oblíbenými materiály barbarských řemeslníků v raném středověku byly zlato a průhledné minerály sytých a živých barev, zejména červená a modrá; jedním z nejběžnějších kamenů používaných ve franských špercích byl červený granát – almandin [5] . Neméně často používaným materiálem byla skleněná pasta, rovněž pestrých barev, převážně červené. Běžnou technikou pro většinu germánských národů je vytvoření zlatého předmětu s mnoha buňkami s vložkami z drahokamů a polodrahokamů nebo skleněné pasty. Někdy byly vložky ze skleněné pasty používány v kombinaci s drahými kameny jako ekvivalentní dekorativní prvky z jednoho kusu.
Šperky merovejského období představují především brože různých tvarů (diskové, prstencové, zoomorfní), opaskové přezky, prsteny a prvky koňského postroje. Skromnější dekorace byly vyrobeny z bronzu a červeného skla, někdy se zlacením nebo jednotlivými zlatými prvky.
Vlásenka s hlavicí ve tvaru orla, počátek 6. století; Walters Art Museum .
Diskovitá fibula, 7. století; zlato, bronz, kameny, skleněná pasta; Walters Art Museum .
Frankská fibula v podobě páva [6] , VI. století, zlato nad bronzem; modrý granát, červená skleněná pasta, Walters Art Museum .
Dvě brože ve tvaru orlic a zlatá spona na opasku; Musee de Cluny .
Zlatý kalich s granáty a tyrkysem; Gourdonův poklad ; Kabinet medailí , Paříž.
![]() | |
---|---|
V bibliografických katalozích |
Franks | ||
---|---|---|
Kmeny | ||
Náčelníci a králové | ||
Stát a právo | ||
Společnost | ||
Jazyky a kultura | ||
|