Píseň slavíka

Píseň slavíka ( fr.  Le Chant du Rossignol ) je jednoaktový balet v nastudování L. F. Mjasina na hudbu stejnojmenné symfonické básně (K026, 1917 ) I. F. Stravinského podle opery Slavík ( 1914 ). Libreto skladatele podle pohádky " Slavík " od H. K. Andersena , kulisy a kostýmy A. Matisse . První představení 2. února 1920 Ďaghilevovým ruským baletním souborem ve Velké opeře v Paříži .

V roce 1925 uvedl soubor Diaghilev nové vydání baletu v režii J. Balanchina .

Historie

Vzhledem k úspěchu operního baletu M. M. Fokina Zlatý kohoutek ( 1914 ) navrhl S. P. Ďaghilev I. F. Stravinskému nastudovat jeho operu Slavík jako balet [8] . V té době již skladatel koncipoval symfonickou báseň pro zmenšený orchestr na hudbu dvou homogenních operních scén [9] . Diaghilev souhlasil s použitím suity a Stravinskij upravil scénář k opeře podle Andersenovy pohádky pro balet, přičemž práce na partituře suity začal 1. prosince 1916 [10] . Základem baletní partitury byl hudební materiál 2. a 3. scény opery. Ďaghilev se na vzniku nového díla aktivně podílel, navrhl potřebné zkratky a redakční změny, kterých se Stravinskij držel.

Z řady důvodů však ani v roce 1917, ani v následujících letech nebyla výroba realizována. Kulisy L. S. Baksta pro operu byly zničeny během první světové války [7] . Jednou z překážek bylo navíc ochlazení vztahů mezi podnikatelem a skladatelem – Stravinskij 6 let nespolupracoval s Ďagilevovým Ruským baletem [11] . V prosinci 1919 Ansermet dirigoval první představení Stravinského symfonické básně Slavíkův píseň. V témže roce Diaghilev obnovil svůj návrh inscenovat balet, o kterém Stravinskij napsal toto: „V Paříži použil Diaghilev veškerou svou diplomacii, aby mě, ztracenou ovci, přinutil vrátit se do lůna Ballets Russes. S přehnanou exaltací mi vyprávěl o svém projektu ukázat „Píseň slavíka“ ve kulisách a kostýmech Henriho Matisse v inscenaci Massine. A to vše v naději, že zapomenu na nešťastného „ vojáka “. K jeho návrhu jsem však zůstal spíše lhostejný, a to ne proto, že by mě nelákala spolupráce s tak skvělým umělcem, jako je Matisse, a takovým choreografem, jako je Myasin: prostě jsem považoval „Píseň slavíka“ určenou pro koncertní pódia, a taneční ilustrace tohoto díla mi přišla zcela zbytečná; jeho jemná šperková textura a poněkud statický charakter nebyly vhodné pro jevištní akci a skákací pohyby“ [12] .

Diaghilevovi se však podařilo Stravinského přesvědčit, protože pro pařížskou sezónu bylo kromě premiér „ Kouzelného obchodu “ a „ Kouhových klobouků “ zapotřebí ještě jedna nová show. Massine začal současně pracovat na inscenacích dvou baletů: „ Pulcinella “ a „Songs of the Nightingale“ [13] . Navrhování kulis a kostýmů bylo Matissovou první návrhářskou prací pro hudební divadlo. Design kostýmů byl vypůjčen z oděvů dynastie Ming , „nádherná dekorace v bílých a tyrkysových tónech“ [11] , ovlivněná návrhy čínské keramiky a laku [7] . Myasin ocenil svou práci s Matissem jako jednu z nejúspěšnějších zkušeností spolupráce s dekorativním umělcem [14] . Premiéra baletu dopadla v pařížském stylu [11] .

Části symfonické básně

Symfonická suita vytvořená na základě hudby z opery "The Nightingale" se skládá ze 4 částí o celkové délce 20 minut:

1. Úvod: Hostina v Císařském paláci
2. čínský pochod
3. Slavíková píseň. Dva slavíci
4. Mechanický slavík. Nemoc a uzdravení čínského císaře

Děj

Stravinskij zkrátil scénář k opeře podle Andersenovy pohádky. Hlavní myšlenkou díla je demonstrovat všemocnou sílu skutečného umění.

Děj baletu se odehrává v paláci čínského císaře, v jehož zahradě zní magický zpěv slavíka. Hostující japonský císař přináší jako dárek Mechanického slavíka [7] . Krátce poté, co se objevila hodinová hračka, která si získala všeobecnou náklonnost, slavík mizí kvůli nedostatku pozornosti. Císař časem onemocní vážnou nemocí, a když se postaví blížící se Smrti, požádá ho, aby začal s hudbou. Ale možnosti Mechanického slavíka se vyčerpaly, zuby soukolí dosloužily. Přichází Živý slavík, za jehož zpěvu Smrt ustupuje a vzdává se. Císař se uzdraví a Slavík opět zaujme své náležitě vysoké postavení u dvora [7] .

Premiéra

• 1920 , 2. února - "Píseň slavíka", jednoaktový balet na hudbu Igora Stravinského, choreografie Leonid Myasin, libreto skladatel [4] , kulisy a kostýmy Henri Matisse. Ruský balet Ďagileva, Velká opera, Paříž [2] [3] [7] [6] . Dirigent Ernst Ansermet, režisér Sergei Grigoriev [5]

• Slavík - Tamara Karsavina
• Mechanický slavík - Stanislav Idzikovsky
• Smrt - Lydia Sokolová
• Císař - Sergej Grigorjev

16. července 1920 byl balet uveden v Covent Garden Theatre v Londýně [15] a byl zařazen do programů všech představení ruské sezóny 1920 [16] .

Edited by Balanchine

Podle Grigorijevových memoárů „odchodem Nižinské skončilo čtvrté období v historii Ďaghilevova ruského baletu. Všechna čtyři období měla společný základ – tradici petrohradské taneční školy“ [17] . Pro tento soubor Nijinska nastudovala 6 baletů, ale Diaghilev, který se snažil hledat nové cesty v choreografii, ztratil o její práci zájem a začal hledat náhradu ve svém týmu. Volba padla na „George Balanchivadzeho nebo Balanchina, jak mu začali pro pohodlí říkat“ [18] , který přijel z Petrohradu . Úspěšnými představeními tanců pro opery „Balanchine dokázal, že má skutečný talent baletního mistra“ [19] . Píseň slavíka v Mjasinově choreografii se hrála jen zřídka a veřejnost na ni zapomněla, a tak se Diaghilev rozhodl svěřit Balanchineovi novou verzi baletu.

• 1925 , 17. června - "Song of the Nightingale", nová verze baletu v choreografii George Balanchina [3] . Hudba, kulisy a kostýmy jsou stejné, soubor je stejný, libreto Igor Stravinskij a Stepan Mitusov podle pohádky Hanse Christiana Andersena, Goethe Lyric Theatre, Paříž [20]
• Slavík — Alicia Marková
• Smrt - Lydia Sokolová
• Císař - Sergej Grigorjev

17. června se ve stejném provedení jako Píseň slavíka uskutečnilo první provedení Mjasinova baletu Námořníci na hudbu Orika [21] . Nová verze baletu "Píseň slavíka" se stala prvním choreografovým dílem Balanchina v souboru Diaghilev Russian Ballet. Balanchinova inscenace se líbila Diaghilevovi i pařížskému publiku, které ji vnímalo jako nové dílo. Balanchine svým prvním dílem oznámil přítomnost nadějného talentu. Po jeho úspěchu vkládal Diaghilev do Balanchina velké naděje a pověřil ho složením choreografie nového baletu Barabo , který se stal dalším úspěchem souboru [22] .

Obnovy

• 2012 , 14. února – Římská opera , Řím . Obnovení Lorca Massine, výprava Fortunato Depero [ 7 ]

Hodnocení

O období vzniku baletu S. L. Grigoriev napsal: „Zdálo se, že Myasin byl neúnavný a dosáhl vrcholu své kariéry. Každý z jeho nových baletů se ukázal být lepší než ten předchozí, a když viděl úspěch svých inscenací u veřejnosti, obrátil se Myasin na Diaghileva s žádostí, aby na plakátech před svým jménem uvedl „ choreograf “. Ale Diaghilev ho požádal, aby byl trpělivý. Než se mu dostane této pocty, musí vytvořit deset baletů!“ [23] .

M. F. Larionov považoval choreografii „Písně slavíka“ za neúspěšnou, protože L. F. Myasin nedokázal spojit dva principy: tanec a plastické pózy [24] .

I. F. Stravinskij ve svých pamětech srovnával své dojmy z provádění koncertních skladeb a baletních představení: „Zároveň jsem jako autor mnoha děl pro divadlo se smutkem viděl, že skutečná čistota provedení je možná pouze na koncertním pódiu, zatímco v divadle, kde jsou nejrozmanitější prvky, hudba často upadá do závislé pozice a nemůže počítat s výlučnou pozorností, která je jí věnována na koncertech“ [25] . Skladatel poznamenal, že se o tom musel přesvědčit na pařížské premiéře baletu „Píseň o slavíkovi“ 2. února 1920.

Viz také

• Ruský balet Diaghilev
• " Slavík " (Andersenova pohádka)
• " Slavík " (Stravinského opera)

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 4 5 Grigoriev, 1993 , Seznam baletů v podání Ruského baletu S. P. Diaghileva, str. 328.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Myasin, 1997 , F. Hartnoll. Seznam inscenací Leonida Myasina, str. 349.
3. ↑ 1 2 3 4 Surits, 1981 .
4. ↑ 1 2 Surits, 2009 , str. 409.
5. ↑ 1 2 Grigoriev, 1993 , Seznam baletů v podání Ruského baletu S. P. Diaghileva, str. 329.
6. ↑ Výkon 1234. _ _ _ _
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Lorca Massine .
8. ↑ Stravinskij, 2005 , Část I. Kapitola IV, str. 155.
9. ↑ Stravinskij, 2005 , Část I. Kapitola IV, str. 156.
10. ↑ Stravinskij, 2005 , Vershinina. Komentář 25, str. 170.
11. ↑ 1 2 3 Grigoriev, 1993 , kapitola 12. 1920, str. 129.
12. ↑ Stravinskij, 2005 , Část I. Kapitola IV, str. 187-188.
13. ↑ Myasin, 1997 , kapitola 9, str. 159.
14. ↑ Myasin, 1997 , kapitola 9, str. 160.
15. ↑ Myasin, 1997 , F. Hartnoll. Seznam inscenací Leonida Myasina, str. 352.
16. ↑ Grigoriev, 1993 , kapitola 12. 1929, str. 129.
17. ↑ Grigoriev, 1993 , Kapitola 17. 1925, str. 164.
18. ↑ Grigoriev, 1993 , Kapitola 17. 1925, str. 165.
19. ↑ Grigoriev, 1993 , Kapitola 17. 1925, str. 167.
20. ↑ Surits, 2009 , str. 411.
21. ↑ Grigoriev, 1993 , Kapitola 17. 1925, str. 170.
22. ↑ Grigoriev, 1993 , Kapitola 17. 1925, str. 173.
23. ↑ Grigoriev, 1993 , kapitola 12. 1920, str. 129-130.
24. ↑ Surits, 2009 , Archiv Michaila Larionova. Dopisy a rukopisy, str. 109.
25. ↑ Stravinskij, 2005 , Část I. Kapitola V, str. 194.

Literatura

• Grigoriev S. L. Diaghilev Ballet, 1909-1929 = Diaghilev Ballet. 1909-1929 / Per. z angličtiny. Chistyakova N. A.; úvodní slovo a com. V. V. Čistyaková . - M  .: Umělec. Ředitel. Divadlo, 1993. - 383 s. — ( Ballets Russes ). - 5000 výtisků.  - ISBN 5-87334-002-1 .
• Myasin L. F. Můj život v baletu = Můj život v baletu / Per. z angličtiny. M. M. Singal / předmluva. a fragmenty z monografie "Leonid Fedorovich Myasin" Surits E. Ya. / com. E. Jakovleva. - M  .: Umělec. Ředitel. Divadlo, 1997. - 366 s. — ( Ballets Russes ). - 3000 výtisků.  — ISBN 5-87334-012-9 .
• Stravinskij I.F. Kronika mého života = Chroniques de ma vie / Per. od fr. L. V. Yakovleva-Shaporina / předmluva, kom., doslov. a obecné textové vyd. I. Ya, Vershinina. - M .  : Nakladatelství "Skladatel", 2005. - 464 s. — ISBN 5-85285-724-6 .
• Surits E. Ya. Píseň slavíka // Balet: Encyklopedie / Ch. vyd. Yu. N. Grigorovič . - M. : Sovětská encyklopedie, 1981. - 623 s.
• Surits E. Ya. Historie „Ruského baletu“, skutečná a fantastická v kresbách, memoárech a fotografiích z archivu Michaila Larionova / Nauchna. vyd. Elizaveta Surits, Gleb Pospelov . - M . : Vydavatelský program "Interros", 2009. - 432 s. — („První publikace“). - ISBN 978-5-91491-013-3 .

Odkazy

• Le Chant du rossignol (Stravinskij, Igor) noty v International Music Score Library Project
•  Le Chant du Rossignol . Lorca Massine com. Získáno 25. června 2019. Archivováno z originálu 3. dubna 2019.
• Představení: Le chant du rossignol  (fr.) . Bibliothèque nationale de France . Datum přístupu: 25. června 2019.

Tematické stránky	Veškerá hudba MusicBrainz MusicBrainz
Slovníky a encyklopedie	Britannica (online)