Kino Španělska

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 24. srpna 2022; kontroly vyžadují 8 úprav .

Španělská kinematografie ( španělsky  Cine español ) je národní filmový a filmový průmysl ve Španělsku .

Začátek

První filmová projekce ve Španělsku se konala 5. května 1895 v Barceloně . Filmy bratří Lumierových byly uvedeny v květnu v Madridu a v prosinci v Barceloně.

Salida de la misa de doce de la Iglesia del Pilar de Zaragoza od Eduarda Gimeno Peromante, Přístavní náměstí v Barceloně ( Plaza del puerto en Barcelona ) od Alexandry Promio a Příjezdové vlaky z Teruelu do Segorbe“ ( Llegada de un tren de Teruel a Segorbe ) od neznámého autora. První hraný film, tedy film podle scénáře, byl The Café Quarrel ( Riña en un café ) režiséra Fructuose Helaberta . Všechny tyto filmy se objevily v roce 1897 .

Prvním španělským režisérem, který dosáhl mezinárodního úspěchu, byl Segundo de Chaumont .

Vzestup němého filmu

V roce 1914 byla Barcelona centrem španělské filmové produkce. Tentokrát dominovaly tzv. espanolades, epické snímky z dějin Španělska, které španělské kinematografii dominovaly až do 60. let. Mezi nimi lze rozlišit zejména filmy Floriana Reye s účastí Imperio Argentina a Ricarda Nuneze a také první verzi Aragonské šlechty ( Nobleza baturra , 1925 ). Kromě toho vznikla historická dramata , např. "Život Kryštofa Kolumba a jeho objevení Ameriky" ( Vida de Cristóbal Colón y su descubrimiento de América , 1917 ), melodramata , například "Tajemství Barcelony" ( Los misterios de Barcelona , ​​​​1916 ) francouzského Geralda Bourgeoise, byly zfilmovány divadelní hry , například "Don Juan Tenorio" ( Don Juan Tenorio ) od Ricarda Bagnase a zarzuela . Dokonce i Jacinto Benavente , který říkal, že do kina chodí jen zmetek, natáčel filmy podle jeho her.

V roce 1928 Ernesto Jimenez Caballero a Luis Buñuel založili první filmový klub v Madridu. Do té doby se centrum filmové produkce přesunulo do Madridu, kde bylo natočeno 44 z 58 španělských filmů. Ve stejném roce Francisco Elias Riquelme natočil první zvukový film ve Španělsku, Záhada Puerta del Sol ( El misterio de la Puerta del Sol ).

Drama o venkovském životě „Prokletá vesnice“ ( La aldea maldita , 1929) od Floriana Reye mělo velký úspěch v Paříži , kde ve stejnou dobu Luis Buñuel a Salvador Dalí uvedli film „ Andaluský pes “ ( Un chien andalou ), který se později stal jedním z nejslavnějších avantgardních filmů té doby.

Krize zvukového filmu

V roce 1931 příchod zahraničních zvukových filmů přivedl španělskou kinematografii do úpadku a v tomto roce byl natočen pouze jeden film.

Následující rok Manuel Casanova založil španělskou filmovou produkční společnost ( La Compañía Industrial Film Española SA  - CIFESA), která produkovala více filmů než kdokoli jiný v zemi předtím. V prvním roce CIFESA uvedla 6 filmů, včetně Buñuelova prvního filmu ve Španělsku, mockumentárního filmu Země bez chleba ( Tierra sin pan ). V roce 1933 uvedla společnost 17 filmů a v roce 1934 - 21 filmů, např. "La verbena de la Paloma" v režii Benita Perojo ( Benito Perojo ), který měl velký úspěch. Filmová produkce vzrostla na 37 filmů v roce 1935.

Válečná a poválečná léta

Od roku 1936 začaly oba válčící tábory využívat kinematografii jako prostředek propagandy a cenzury. Frankoisté vytvořili Národní ředitelství kinematografie ( El Departamento Nacional de Cinematografía ). Mnoho profesionálních filmařů začalo zemi opouštět. Za nového režimu byl zaveden povinný dabing všech filmů promítaných v zemi v kastilském dialektu. V té době byli takoví režiséři jako Ignacio F. Iquino, Rafael Gil ("Huella de luz", 1941), Juan de Orduña ("Locura de amor", 1948), Arturo Roman, José Luis Saenz de Heredia ("Raza", 1942 – podle vlastního scénáře Franca) a Edgar Neuville. Film "Fedra" (1956) režiséra Manuela Moore Otiho se také dokázal odlišit.

V 50. letech se ve Španělsku začaly konat dva významné filmové festivaly. 21. září 1953 se v San Sebastianu poprvé konal Filmový festival ( El Festival de Cine ), který od té doby nebyl ani jeden rok přerušen. A v roce 1956 se ve Valladolidu konal první Mezinárodní filmový týden ( Semana Internacional de Cine  - SEMINCI).

Počínaje filmem „Marcelino pan y vino“ (1955) režiséra Ladislao Vajdy je zde móda pro dětské herce, mnoho filmů se točí za účasti Joselita , Marisol , [1] Rocio Durcal , Pili a Mili , Ana Belen .

Od 50. let se začal projevovat vliv neorealismu na nové režiséry, jako byli Antonio del Amo , José Antonio Nieves-Conde s jeho nejpozoruhodnějším filmem Surcos (1951), Juan Antonio Bardem s filmy Muerte de un ciclista (1955) a „Calle Starosta" (1956) a Luis Garcia Berlanga ( Luis García Berlanga ) s filmy "Bienvenido, pane Marshalle" (1952), "Calabuch" (1956), "Los jueves, milagro" (1957), "Plácido" (1961) a "El verdugo" (1963).

V rozhovorech Salamanca Bardem hodnotí poválečnou kinematografii jako krutou a bezcitnou: „Španělská kinematografie je ve skutečnosti, jak říká, politicky neefektivní, společensky falešná, nízkointelektuální, neestetická a průmyslově slabá.“

Juan de Orduña dosáhl výrazného komerčního úspěchu s El último cuplé (1957) se Sarou Montiel v hlavní roli .

Buñuel čas od času cestuje do Španělska, aby natočil kontroverzní Viridiana (1961) a Tristana (1970), dva ze svých nejlepších filmů.

Nové španělské kino

V roce 1962 se José María García Escudero vrátil do vedení Generálního ředitelství kinematografie ( la Dirección General de Cine ). S ním vzrostla státní podpora kinematografie, začala se aktivně rozvíjet Státní filmová škola ( la Escuela Oficial de Cine ), z níž vzešlo mnoho nových režisérů, většinou levicově orientovaných a vystupujících proti Francově diktatuře. Mezi nimi jsou Mario Camus , Victor Erice , Miguel Picasso , Francisco Regueiro, Manuel Summers a Carlos Saura ( Carlos Saura ). Fernando Fernán Gomez ( Fernando Fernán Gómez ) , který není součástí této série, natáčí klasický „El extraño viaje“ (1964). Z televize pochází Jaime de Armiñán , autor Mi querida señorita (1971). Z takzvané „barcelonské školy“, zpočátku experimentální a kosmopolitní, vyčnívají Vicente Aranda , Jaime Camino a Gonzalo Suarez , kteří by ovšem svá veledíla natočili až v 80. letech.

V roce 1967 se objevuje filmový festival v Sitges ( El Festival de Cine de Sitges ), v současnosti známý jako Mezinárodní filmový festival Katalánska ( Festival Internacional de Cinema de Cataluña ) a je považován za jednu z nejlepších filmových soutěží v Evropě a číslo 1 v oboru. fantasy, žánrově se vyznamenal především mimo Španělsko velmi známý režisér pod pseudonymy Jess Frank nebo Jess Franco ,FrancoJesús .

Kino éry demokracie

S koncem diktatury skončila i cenzura. Kulturní projevy v jiných španělských dialektech kromě kastilštiny byly povoleny, vznikl např. Katalánský institut kinematografie ( el Institut de Cinema Català ) a další.

Zprvu na plátně zvítězil striptýz a specifické společenské komedie označované pojmem „landismo“ („landismo“) podle herce Alfreda Landy, které krutě zesměšňovaly život země v posledních letech Francova režimu. .

V průběhu éry demokracie se každá nová generace režisérů věnovala kontroverzním tématům a revidovala předchozí historii země. Jsou to Jaime Chavarri, Basilio Martin Patino , Victor Erice , José Luis Garci , Manuel Gutiérrez Aragon , Eloy de la Iglesia , Pilar Miro a Pedro Olea .

Ukázalo se také tzv. „nové kino Basků“ („nuevo cine vasco“) v režii Moncho Armendariz a Juan Bajo Ulloa.

Mezi nejznámější režiséry uznávané světovou kritikou v žánru sci-fi kinematografie patří režisér Jaume Balaguero, který neustále získává ceny na prestižních filmových projekcích sci-fi .

Španělská kinematografie však závisí na epizodickém úspěchu a kasovním úspěchu takzvaných "komedií z Madridu" ("comedia madrileña") Fernanda Coloma a Fernanda Trueby , sofistikovaných melodramatech Pedra Almodóvara a černém humoru Alexe de la Iglesia a odvážný humor Santiaga Segury, stejně jako práce Alejandra Amenabara , a to do takové míry, že podle producenta José Antonia Féleze v roce 2004 „50 % pokladny shromáždilo 5 filmů a 8–10 filmů dal 80 % všech poplatků.

Na druhou stranu pornografické filmy našly jednu ze svých mek v Barceloně a jednu ze svých hvězd v Nacho Vidalovi .

V roce 1987 byla založena Goyova cena , obdoba Oscara, ale pro španělskou kinematografii.

Poznámky

  1. ↑ Marisol: Cincuenta años de la creación del mito Archivováno 19. srpna 2009 na Wayback Machine  (španělsky)

Odkazy