Jankovskij, Oleg Ivanovič

Oleg Jankovskij

2007 (foto Taťána Pankratová)
Jméno při narození Oleg Ivanovič Jankovskij
Datum narození 23. února 1944( 1944-02-23 ) [1] [2]
Místo narození
Datum úmrtí 20. května 2009( 20.05.2009 ) [1] [2] (ve věku 65 let)
Místo smrti
Státní občanství  SSSR → Rusko 
Profese herec , filmový režisér
Roky činnosti 1965-2009
Divadlo
Ocenění
IMDb ID 0946160
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Oleg Ivanovič Jankovskij ( 23. února 1944 , Karsakpay , okres Ulytau , oblast Karaganda , Kazašská SSR , SSSR - 20. května 2009 , Moskva , Rusko ) - sovětský a ruský divadelní , filmový a dabingový herec , filmový režisér ; Lidový umělec SSSR (1991) [5] , laureát dvou Státních cen Ruské federace (1996 [6] , 2002 [7] ), Státní cena SSSR (1987), Státní cena RSFSR. bratři Vasilievové (1989) a cena Lenina Komsomola (1977).

Herec se nejvíce proslavil prací ve filmech „ Štít a meč “, „ Obsluhovali dva soudruzi “, „ Ten stejný Munchausen “, „ Lét ve snu a ve skutečnosti “, „ Nostalgie “, „ Obyčejný zázrak “. Na divadelní scéně byly jeho nejvýraznějšími díly role v představeních „ Idiot “ F. M. Dostojevského , „Modrí koně na červené trávě“ M. F. Shatrova , „ Optimistická tragédie “ Vs. V. Višněvskij , " Racek " od A. P. Čechova , " Šašek Balakirev " od G. I. Gorina .

Životopis

Raná léta

Narozen 23. února 1944 ve vesnici Karsakpay , Kazašská SSR , v rodině Ivana Pavloviče a Mariny Ivanovny Yankovsky. Rodiče žili ve vesnici Rudnik-Dzhezkazgan , ale v té době tam nebyla žádná porodnice a Oleg se narodil v okresní nemocnici Karsakpai [3] . Podle jiných zdrojů se narodil v Džezkazganu [8] [9] .

Rodina Yankovských má běloruské a polské kořeny [10] .

Otec herce Jan Jankovskij (později bylo jméno Ivan zafixováno) byl před revolucí v roce 1917 gardový důstojník, štábní kapitán Semjonovského záchranného pluku , v 1. světové válce byl vyznamenán Řádem sv. Jiří . Během Brusilovského průlomu byl vážně zraněn. Sloužil u Michaila Tuchačevského [11] , který také začal svou kariéru v Semjonovském pluku [10] . Na počátku 30. let byl zatčen [12] a propuštěn v roce 1936. V roce 1937 [10] byl znovu zatčen, - jak sám herec tvrdil, - "uhořel" za "přítel Tuchačevského" [11] . Vydáno brzy poté. Během války pracoval v zázemí - nejprve v huti v Džezkazganu a poté, po narození Olega, v uzavřeném závodě v Leninabádu , kde se těžil uran . V roce 1951 se rodina přestěhovala do Saratova a v roce 1953 zemřel jeho otec (byl zraněn v I. světové válce) [10] [13] [14] .

Ivan Jankovskij miloval divadlo, umění, hudbu; Marina Yankovskaya v mládí snila o tom, že se stane balerínou. Měli velkou knihovnu, kterou sebral otec a podařilo se jí zachránit matku. Když se rodina přestěhovala z Džezkazganu do Saratova, divadlo se pro syny stalo koníčkem - nejstarší Rostislav se zabýval amatérským uměleckým kroužkem, prostřední bratr Nikolaj byl v divadelním kroužku. Bratři milovali představení místního Divadla mladých [15] [16] . Rostislav po absolvování divadelního studia v Leninabádu začal pracovat v místním divadle. V roce 1957 se přestěhoval do Minsku , kde začal hrát na scéně Minského ruského činoherního divadla. M. Gorkij [16] [17] . Aby matku ušetřil části materiálních starostí (v rodině byl pouze jeden živitel - prostřední bratr Nikolaj), vzal si o rok později Rostislav 14letého Olega, který právě absolvoval sedmou třídu [18 ] [19] [20] .

V Minsku debutoval Oleg na jevišti: pak bylo nutné nahradit nemocného parodie  - umělce epizodické role chlapce Edika ve hře " Bubeník " od A. D. Salynského . Miloval fotbal (byl fanouškem moskevského " Spartaku " [21] ), o který se začal zajímat ještě v Saratově. Po přestěhování do Minsku hrál nějakou dobu s Eduardem Malofeevem . Tento koníček měl ale negativní dopad na jeho studium a Olegův starší bratr mu zakázal hrát fotbal [22] .

Matka měla obavy z odchodu svých synů, a jakmile se naskytla příležitost, Oleg se vrátil do Saratova, kde absolvoval školu číslo 67 [12] . Po škole se chystal vstoupit do lékařského ústavu, ale náhodou viděl inzerát na přijetí do Saratovské divadelní školy . Přijímací zkoušky již skončily, ale Jankovskij se rozhodl zjistit pravidla pro přijetí na další rok a zašel do ředitelny. Požádal pouze o své příjmení a řekl, že Jankovskij byl narukován. Jak se ukázalo o několik měsíců později, Olegův bratr - Nikolai - tajně z jeho rodiny se rozhodl jednat a prošel kreativní soutěží. Nikolaj, milující Olega, ho neoddělil od jeviště. Oleg studoval ne bez problémů. Jak vzpomínal učitel jevištní řeči: „Špatně mluvil, měl těžký aparát, špatně otevíral ústa.“ Ale v roli Tuzenbacha v absolventském představení „ Tři sestry “ se dokázal projevit jako nadějný, zajímavý herec, což rozptýlilo pochybnosti mistra kurzu [23] .

Ve druhém ročníku vysoké školy potkal o rok starší Ludmilu Zorinu . Brzy se vzali. Když byla Zorina po škole pozvána do Saratovského činoherního divadla , trvala na tom, aby tam vzali i Jankovského. Po absolvování Saratovské divadelní školy v roce 1965 (učitel - A. S. Bystrjakov ) [12] [24] byl zapsán do souboru Saratovského divadla. Lyudmila se rychle stala divadelní hvězdou. Nejprve dostával jen epizodní role, ale později si úspěšně zahrál roli prince Myškina ve hře podle románu Idiot [14] [25] .

Filmový debut

Jankovskij se do kina dostal téměř náhodou. Saratovské činoherní divadlo bylo na zájezdu ve Lvově . Herec šel do hotelové restaurace, kde se nachází režisér Vladimir Basov a členové filmového štábu budoucího filmového románu " Štít a meč ". Diskutovali o tom, kde najít umělce pro roli Heinricha Schwarzkopfa . Basovova manželka Valentina Titova , když si Jankovského u vedlejšího stolu všimla, řekla režisérovi: "Tady sedí mladý muž s typickým árijským vzhledem." Basov souhlasil, že mladý muž by se perfektně hodil, ale „je to samozřejmě nějaký fyzik nebo filolog. Kde najít umělce s tak chytrým obličejem? Poté, co se Natalya Terpsichorova, Basovova asistentka, znovu setkala s Jankovským na Mosfilmu a dozvěděla se, že je hercem, navrhla režisérovi jeho kandidaturu. Našla ho v divadle Saratov a pozvala ho na konkurz [26] . Spolu s mladým umělcem byl povolán Stanislav Lyubshin , který byl již schválen pro roli zpravodajského důstojníka Johanna Weisse ( Alexander Belov ). Stanislav Lyubshin řekl:

Hrajeme a jako všichni umělci na testování obrazovek hrajeme strašně. Není to pro mě děsivé, už jsem byl schválen a Oleg se začal tolik bát! Měli jsme tam bílý sloup, mramorový, a byl bledší než tento sloup. Veškerý tragický stav byl vyjádřen na jeho ušlechtilé tváři. A čím déle se Oleg držel sloupu, tím byl krásnější. Pak jsem řekl Basovovi: "Vladimire Pavloviči, podívej se, jak ten chlap trpí, jak přesně sis vybral umělce." Kameraman Pasha Lebeshev mě podporuje: "Vskutku, je to čím dál zajímavější." A Basov souhlasil: "Ano, je s každou vteřinou hezčí, schvalujeme ho" [27] .

Byl tedy pozván na svůj první film. Divadelní soubor se vydal za Lvovem do Jalty , kde si přečetl scénář k filmu „Štít a meč“ [28] . V témže roce si zahrál rudoarmějce Andreje Někrasova v dramatu Jevgenije Karelova Dva soudruzi sloužili . Nejprve se ucházel o roli poručíka Brusentsova , ale když ho režisér viděl na konkurzu, zvolal: „ Tohoto muže Wrangelovi nedáme “ [29] . Na natáčení tohoto filmu se herec setkal se dvěma hvězdami najednou - Rolan Bykov , který hrál Ivana Karjakina , a Vladimir Vysockij , který hrál poručíka Brusentsova . Mladý herec se spřátelil s Rolanem Bykovem. Bykovova rada se pro něj stala prorockou a vryla se mu do paměti:

Nespěchej hned do Moskvy, Olega. Moskva se dusí, chybí jí talentovaní lidé. A budete populární, jakmile tento film vyjde. Bude volat mnoho divadel, jak Moskva, tak Leningrad [30] .

V roli Nekrasova se herec naučil mlčet a naučil se dívat. Valery Frid , jeden z autorů scénáře, vzpomínal, jak k němu přiběhl filmový režisér Jevgenij Karelov a s obavami se zeptal, proč má Nekrasov , kterého hrál, tak málo textu, všechny jeho poznámky se vešly na polovinu tištěné stránky.

Jak to je, hlavní role a tak málo textu? Možná přidat? Není třeba, řekli jsme režisérovi, ať mlčí, ať mluví Bykov, ale u Jankovského je vše jasné, bez textu, a on mlčí tak expresivně, jeho mlčení tolik vypovídá [31] .

Po uvedení filmů „Štít a meč“ a „Dva soudruzi sloužili“ se proslavil. Saratovští diváci začali chodit do divadla na Olega Yankovského. Začal dostávat vážné role, jak klasické (" Sklenice vody " - Meshem , " Talenty a obdivovatelé " - Meluzov , "Idiot" - Myshkin ), tak moderní repertoár (" Člověk zvenčí " - Češkov ).

70. léta

V roce 1972 si zahrál ve filmu Racers Igora Maslennikova . Film byl natočen jako reklama na exportní verzi motorového vozidla Moskvič-412 . Stejně jako ve svých prvních dvou filmech měl partnera Evgeny Leonov . V interiéru auta skutečně žili několik měsíců a odjeli na natáčení do Abcházie, Pobaltí, Finska [30] . Právě Leonov doporučil nově jmenovanému hlavnímu řediteli Lenkomu Marku Zakharovovi , aby se na něj podíval blíže. Zacharov si udělal zvláštní výlet do Saratova (jak popisuje tuto epizodu ve své knize „Divadlo bez lží“) a zhlédl představení „Idiot“ a „Talenty a obdivovatelé“ za účasti Olega Yankovského [26] (v srpnu 1973 Saratovské akademické činoherní divadlo objíždělo scénu Velkého činoherního divadla pojmenovaného po M. Gorkém [32] ). Práci herce zaznamenal leningradský tisk. Leningradské noviny Smena napsaly v roce 1973:

Zasahujeme do "Sklenice vody" - klasického milovníka hrdinů a dokonce i Scribe  - a najednou prosťáček! Dobře vymyšlené. A skvěle zahrané [33] .

... pokud mluvíme o roli, která určuje hlavní věc v práci herce, pak je to princ Myškin v Dostojevského "Idiot" [33] .

Po úspěšném turné v Leningradu začal dostávat nabídky hrát v různých moskevských a leningradských divadlech, ale čekal na nabídku od Marka Zacharova. Mark Zakharov se s ním nesetkal, což neodradilo mladého herce, který sám režisérovi zavolal a setkání mu připomněl [30] . V roce 1973 se na pozvání Marka Zacharova přestěhoval do moskevského divadla pojmenovaného po Leninu Komsomolovi (Lenkom) a začal tam zkoušet hlavní roli - Gorjajeva , mladého tajemníka stranické organizace na staveništi obří automobilky v r. „mládežnické“ představení „Avtograd XXI“, první inscenace Marka Zacharova jako hlavního režiséra tohoto divadla. Hru napsal on ve spolupráci s Yuri Vizborem . Představení netrvalo dlouho na repertoáru, kritikou bylo přijato chladně, ale herec na něj vzpomínal s dobrým pocitem jako „společný debut se Zacharovem v Lenkom“. Oleg Yankovsky na tu dobu vzpomínal: „Můj přechod do Moskvy byl těžký hlavně v každodenním životě. Pětimetrový pokoj na koleji, malý syn… Ale profesně jsem žádné obavy nepociťoval“ [26] .

V kině během těchto let herec vytváří mnoho zajímavých obrazů: nekompromisní organizátor večírků Solomakhin v „ Cena “ podle hry Alexandra Gelmana a veselý učenec Francis Skorina („ Já, Francis Skorina “), vyšetřovatel Vorontsov ( „ Dlouhý, dlouhý obchod ... “) a Decembrista Ryleev ve filmu Vladimíra Motyla „ Hvězda podmanivého štěstí “, polárního badatele („ 72 stupňů pod nulou “) a zvláštního dopisovatele novin hlavního města („ Počkejte pro mě Anna “).

Jeho pozoruhodným dílem v polovině 70. let byla role Otce ve hře Andreje Tarkovského Zrcadlo . Herec se do filmu dostal díky své podobnosti s Arseny Tarkovským , režisérovým otcem [34] . Pro herce byla role Otce rozšířena. Ve filmu si také zahrál malý Philip, syn Olega Yankovského (v dětství hrál samotného Andreje Tarkovského) [35] . Tarkovskij snil o zfilmování hry Williama Shakespeara Hamlet a nabídl mu roli Hamleta , ale Tarkovskému nebylo dovoleno film natočit. A pak se rozhodl tuto hru inscenovat na jevišti. Oleg Yankovsky přinesl tuto hru Lenkomovi, přemluvil Marka Zakharova, čekal dva roky, ale pět dní před začátkem zkoušek (premiéra se konala v roce 1977) Tarkovsky řekl: „Ty, Olegu, jsi romantický hrdina, tvoje role je Laertes a Tolya Solonitsyn bude hrát Hamleta “ [36] ( v inscenaci hrály také inna Churikova a Margarita Terekhova ) [35] [37] . Uraženě odmítl účast ve hře [27] . To ochladilo vztah mezi režisérem a hercem [36] .

V roce 1976 měl Mark Zakharov začít natáčet televizní film " Obyčejný zázrak " podle hry Evgeny Schwartze . Vedení Mosfilmu potřebovalo snímek, který by se mohl hodit k promítání na Silvestra. Natočit jej bylo nabídnuto Marku Zakharovovi, divadelnímu režisérovi, na jehož kontě byly dva filmy – celovečerní film „ Zastávka vlaku – dvě minuty “ a televizní film „ 12 židlí “, natočený pro televizi a uznaný jako neúspěšný [38 ] . Vznikla černobílá filmová adaptace Schwartzovy pohádky , kterou v roce 1964 natočil Erast Garin . Navzdory skutečnosti, že Oleg Vidov byl v roli Medvěda a Garin sám byl v roli krále  , film byl zapomenut. V roli Čaroděje viděl Zakharov pouze Jankovského. Byl snadno schválen uměleckou radou. Než ale začalo natáčení, dostal herec infarkt [39] a skončil na jednotce intenzivní péče. Když Zakharov přišel do nemocnice, herec řekl, že je připraven odmítnout roli, ale Zakharov souhlasil, že počká. Natáčení bylo pozastaveno a začalo až poté, co byl herec propuštěn z nemocnice [40] . Zakharov vzpomínal, jak mu Yankovsky pomohl s jeho filmovými zkušenostmi na place [41] . Zakharov postavil Čaroděje do kontrastu se všemi ostatními postavami v jeho světě. Je jedinou postavou s filozofickým charakterem. Zbytek je buď lyrický, nebo satirický. On je hlavní osobou a byl to on, kdo řekl morálku tohoto příběhu: „Sláva statečným mužům, kteří se odvažují milovat, s vědomím, že tohle všechno jednou skončí. Sláva šílencům, kteří žijí, jako by byli nesmrtelní . Čaroděj Jankovskij se neztratil na pozadí odvážného kouzla Medvěda Abdulova , okouzlující grotesknosti krále Leonova a něžného kouzla princezny Simonové . Navzdory skutečnosti, že režisér dal herci méně prostředků na vytvoření jeho obrazu, podařilo se mu ukázat podstatu Stvořitele pomocí lakomých barev  - měl schopnost dělat zázraky, ale zároveň to byl velmi skutečný člověk - sobecký , panovačný, někdy krutý a zároveň moudrý . Zacharov prohlásil: kdyby nebyl žádný čaroděj , nebyl by ani Munchausen , Swift a Dragon . Díky úspěchu Obyčejného zázraku mohl režisér konečně prokázat, že „nebyl v kině náhodným člověkem“ [41] .

V roce 1978 si zahrál vyšetřovatele Kamyševa ve filmu Emila Lotyanu „ Moje milé a jemné zvíře “ založeném na povídce A.P. Čechova „ Drama na lovu “. "Hezký muž v bílém obleku," jak o tom napsal Zacharov. Herec tuto roli věnoval své matce Marině Ivanovně [42] . Film byl uboze přijat kritiky kvůli volnému zacházení s původním zdrojem, ale měl úspěch u publika a Jankowski se po filmu stal " sexsymbolem " [26] . Na filmových koncertech byla povinná scéna, kdy Kamyšev  - Oleg Jankovskij krouží Olenku -  Galinu Beljajevovou v náručí za zvuků slavného valčíku Jevgenije Dogy [31] .

V roce 1978 Zacharov uvedl hru Modrí koně na červené trávě v Lenkom na základě hry Michaila Šatrova . Herec hrál nejen Lenina , ale Lenina bez make-upu, bez obvyklého otřepu vůdce, nehrál ho jako bronzový pomník, ale jako obyčejného člověka, nemocného, ​​unaveného. I ti, kteří představení nepřijali, obdivovali práci herce, který se dokázal vzdálit tradičnímu ztvárnění Lenina. Herec nehrál skutečného Lenina, ale jeho romantickou reprezentaci v myslích lidí, nikoli osobu, kterou byl, ale tak, jak ho chtěli vidět [26] .

"Stejný Munchausen"

V roce 1979 začal Mark Zakharov natáčet televizní film „ The Same Munchausen “, který byl založen na hře „Nejpravdivější“ od Grigorije Gorina , původně napsané pro Divadlo sovětské armády [43] . V tomto představení hlavní role hráli Vladimir Zeldin a Lyudmila Kasatkina , bylo by logické je do filmu pozvat, ale Mark Zakharov viděl pouze Olega Yankovského v obrazu Munchausena , přestože to bylo v určitém smyslu odvážné rozhodnutí. Mark Zacharov připomněl:

V pozvání Olega Yankovského do této role byl prvek rizika. Stále se vyvíjel jako herec a vůbec ne komediální přesvědčování. Ale Olegovi ke cti, v jeho herecké paletě byly komediální barvy, které ve filmu, zejména v prvním díle, ale i ve druhém, získaly důstojné ztělesnění [44] .

Umělecká rada herce neschválila s odůvodněním, že na roli barona, který má dospělého syna, je příliš mladý [43] . Proti jeho kandidatuře byl i Grigorij Gorin. Ve svých pamětech napsal:

Předtím hrál přímé, tvrdé, pevné lidi - postavy Volhy, které prozrazují jeho původ. Nevěřil jsem v jeho barona. Práce začala a on se dostal do charakteru, změnil se před našima očima. Vyrostl do role a objevil se Munchausen - chytrý, ironický, jemný. Jaká by to byla chyba, kdybychom vzali jiného herce! [43]

Pravda, pak se zase objevily problémy. Jak Gorin později připomněl, „během dabingu filmu se ukázalo, že velkolepý baron Karl Friedrich Jerome mluví s jakýmsi saratovským přízvukem a s velkými obtížemi vyslovuje některá slova a výrazy vlastní německé aristokracii“ [45] . Gorin nebyl přítomen při dabingu závěrečné scény v tónovém studiu, kde baron Munchausen říká větu, která se později proslavila: „Inteligentní tvář ještě není známkou inteligence, pánové.“ Ve scénáři zněla věta takto: „ Vážná tvář ještě není známkou inteligence, pánové“, ale herec při dabingu vymkl jazyk, a tak se tato věta ke Gorinově nelibosti stala okřídlenou [46 ] .

31. prosince 1979 se konala premiéra. Tento film se stal charakteristickým znakem herce [47] . Munchausen se v jeho podání vůbec neobjevil jako lhářský baron, kterého znají z knihy Ericha Raspeho a kanonických ilustrací Gustava Dorého . Toto je podobenství o odvaze člověka, který je schopen zůstat sám sebou, nepoddávat se pokrytcům a pokrytcům. Jankovskij ve svých rozhovorech vzpomínal na „vzorec role“, který pro něj našel Mark Zakharov.

Když jsme se s Markem bavili o tom, jak hrát Munchausena, vzpomněl si na toto podobenství: Ukřižovali muže a zeptali se: "No, jak se tam máš?" - "Nic... Bolí jen úsměv." Munchausen jde oklikou a možná právě v tom je jeho síla. Jít na náměstí a křičet o svém přesvědčení není nejtěžší způsob [44] .

Mark Zacharov nakreslil čáru:

Oči Olega Yankovského se ukázaly být chytré a jeho vzhled, i když ne příliš komický, byl docela legrační. Jankovskij v sobě velmi nenápadně, velmi uctivě nashromáždil náš společný smutek. A radost spisovatele. A patos opravdového hledače pravdy [48] .

80. léta

V roce 1982 hrál hlavní roli ve filmu Sergeje Mikaelyana " V lásce z vlastní vůle ." Herec se do tohoto filmu dostal díky Evgenii Glushenko , která již byla schválena pro hlavní roli Vera . Glushenko přesvědčil režiséra Sergeje Mikaelyana, aby přestal hledat hlavního hrdinu a pozval Jankovského: „Jen Oleg může hrát gentlemana, i když sklíčeného. Je to skutečný aristokrat!" [49] Mikaelyan souhlasil, přestože hlavnímu hrdinovi filmu bylo 27 let a Jankovskému už 38 a jiného herce v této roli neviděl. Když měl "Lenkom" odjet na natáčení do Střední Asie, Mikaelyan trval na tom, aby za ním byla vyslána celá filmová skupina [50] . Film sledovalo téměř 25 milionů diváků a Jankovskij byl podle ankety čtenářů časopisu Soviet Screen [49] uznán jako nejlepší herec roku .

Také v roce 1982, herec hrál ve filmu Romana Balayana " Lét ve snu a ve skutečnosti ." Scénář napsal Viktor Merežko speciálně pro Nikitu Mikhalkova [51] , ale když Roman Balayan náhodou uviděl Jankovského ve filmu „ My, níže podepsaní “, byl tak ohromen jeho výkonem, že okamžitě zavolal Merežkovi a řekl: „My jsme brát Yankovského“ [51] [52] . Balayan si vzpomněl: „Proč jsem se tak rozhodl? Zdá se mi, že Oleg měl něco, co mnozí nemají: je v rámu a nad ním. Ve tváři a v očích měl kromě toho, co řekl, ještě něco jiného . Victor Merezhko herci zavolal a nabídl mu hlavní roli, ale když se dozvěděl, že film bude natáčet neznámý režisér ve filmovém studiu Dovzhenko [53] , odmítl. Ale pak, když náhodou zjistil podrobnosti o spiknutí od samotného Nikity Mikhalkova, souhlasil [54] . Tento film byl začátkem plodné spolupráce mezi hercem a režisérem Romanem Balayanem. Roman Balayan popsal hlavní postavu filmu takto: „Hrdina v zápletce je jak ten, tak ten. Tak to se vám nelíbí, tady je hodný, tady je skoro darebák, tady je zase báječný, tady si dělá srandu, tady brečí. V jednom filmu dostal umělec možnost zahrát vše“ [55] . Za svou roli ve filmu „Lety ve snu a ve skutečnosti“ byl herec oceněn Státní cenou SSSR. V 80. letech s ním Roman Balayan natočil filmy „ Kiss “ (1983), „ Drž mě, můj talisman “ (1986) a „ Filer “ (1987).

„Opravdu jsem se udusil štěstím až v roce 1983. Pak se vše shodovalo! Natáčel jsem v Itálii poblíž samotného Tarkovského a v Moskvě byly premiéry dvou filmů najednou - „ Lét ve snu a ve skutečnosti “ a „ V lásce z vlastní vůle “,“ řekl Jankovskij [56] .

Hlavní roli ve filmu "Nostalgie" měl hrát oblíbený herec Andreje Tarkovského, jeho přítel a protagonista jeho filmů - Anatolij Solonicyn , ten však v červnu 1982 zemřel na rakovinu plic a Tarkovskij nabídl hlavní roli Olegu Jankovskému. . Solonitsyn zemřel dříve, než byl scénář napsán, a proto byl scénář napsán specificky „za Jankovského“. Hrdinou "Nostalgie" měl být původně ruský nevolnický skladatel (jehož prototypem byl Dmitrij Bortňanskij ), vyslaný na studia do Itálie . Ale podle scénáře byl hlavní postavou filmu moderní spisovatel Andrej Gorčakov. Přijíždí do Itálie, aby našel materiály o nevolníkovi hraběte Šeremetěva , skladatele 18. století, Sosnovském [35] .

Tarkovskij se rozhodl herce na roli připravit. Yankovsky byl usazen v hotelu a jednoduše opuštěn - bez znalosti jazyka, bez peněz. Uběhl týden, pak další, nikdo se neukázal. Radost ze setkání s kapitalistou v zahraničí vystřídala melancholie. Jankovskij už byl zoufalý a pak se konečně objevil Tarkovskij. Když viděl mrtvý pohled herce, řekl: „Teď můžeš střílet“ [35] [57] . Oleg Yankovsky vzpomínal na první setkání s Tarkovským v Římě :

Nevešel - vtrhl dovnitř, jako obvykle, nervózní, rychlý, hubený. Objali jsme se a dlouho jsme mlčeli. Tato přestávka byla vším. A odešla Tolya a strach z mého rozporu s Andrejem, navzdory změně scénáře a nevědomosti, co ode mě očekává. A radost ze setkání. Ale hlavní je pocit síly v tomto nízkém, štíhlém muži. "Jak je na tom scénář?" - "Krásná". - "Tady všichni Rusové hned rozumějí" [26] .

Film byl natočen za tři měsíce. V roce 1983 Itálie přihlásila film na filmový festival v Cannes s očekáváním Zlaté palmy . Film ale nedostal cenu, Tarkovskij ze všeho obvinil Sergeje Bondarčuka , který byl v porotě. Vedení Goskina , zejména předseda SSSR Goskino F. T. Yermash , požadovalo návrat Tarkovského do země. Režisér se rozhodl zůstat v Itálii, "Nostalgie" byla v SSSR zakázána promítat [35] .

V roce 1983 uvedl Mark Zakharov na scéně Lenkom hru Optimistická tragédie Vsevoloda Višněvského . Herec v tomto představení ztvárnil carského důstojníka kapitána Beringa  – roli, která demonstrovala jeho texturovanou aristokracii a schopnost výrazově mlčet. Mark Zacharov připomněl:

Při zkoušce s Jankovským v divadle kapitána Beringa z Optimistické tragédie – role, ve které je velmi málo slov – jsem si všiml, jak umí mlčet. "Oči jsou zrcadlem duše," říkají lidé. Má neobvykle výrazný vzhled. Nemusí vůbec říkat slova, ví, jak vyzařovat nervovou energii, „vyhořet“, aniž by se pohnul. Tak, jak to dokáže on, to snad nedokáže nikdo jiný [41] .

V roce 1986 ztvárnil roli Hamleta v inscenaci Gleba Panfilova Lenkom. Bylo to první dílo filmového režiséra v divadle. Představení nemělo na repertoáru dlouhé trvání a bylo kritiky podceňováno [58] [59] . Nepřijali interpretaci slavné Shakespearovy hry debutujícího režiséra [60] . Největší nechuť vyvolala role Hamleta v podání Olega Yankovského [58] . Herec nehrál duchovní hledání, ale konečný výsledek. Nebyl to blázen ani muž předstírající šílenství, byl to chladný, střízlivě uvažující člověk.

Hamlet Olega Yankovského se oproti všemu našemu očekávání ukázal jako jedna z nejnepříjemnějších - nelidských - postav hry. Před námi není hledač pravdy, není duchovní člověk, kterého trápí to, co si myslí, cítí, prožívá jinak než ostatní. <…> Hamleta v sobě přežil, ukázal, že jeho Hamlet není „jiný“, ale stejný jako všichni ostatní [26] .

I přesto, že Oleg Yankovsky svou roli chápal od představení k představení stále lépe, bylo představení staženo z repertoáru [26] a herec se domníval, že tato role byla jeho selháním [61] [62] [63] .

Ale roli Vasilije Pozdnysheva ve filmu Michaila Schweitzera " Kreutzerova sonáta " (podle románu L. N. Tolstého ), natočeném ve stejném roce 1986, herec považoval za své štěstí [64] [65] . Pro tuto roli byl schválen bez konkurzu [64] . Bylo pro něj fyzicky těžké hrát. Většinu filmu zabral monolog hlavního hrdiny, který zabil svou ženu. Herec se musel naučit obrovský text a neodchýlit se ani o kousek od původního zdroje. Režisérova manželka stála vedle Tolstého svazku a dbala na to, „aby byla vyslovena každá slabika a každá předložka“ [62] . Za roli Pozdnyševa mu byla v roce 1989 udělena Státní cena bratří Vasiljevů RSFSR [66] .

V 80. letech hrál v dalších dvou filmech Marka Zakharova - v roce 1982 ve filmu " The House That Swift Built " a v roce 1988 - ve filmu " Kill the Dragon ". Oba obrazy měly těžký osud. Film "The House That Swift Built" nebyl tři roky uveden v televizi kvůli složité " ezopské řeči " hry Grigorije Gorina. Přestože byl tentokrát dramatik s prací herce spokojen, na rozdíl od potíží s bodováním filmu „The Same Munchausen“ a s jistou mírou ironie poznamenal: „Ale v příštím filmu Dům, který rychle postavil “, Oleg pracoval bezchybně... protože v průběhu téměř po celý film Dean Swift nemluvil, ale jen mlčky přihlížel... Nikdo se na tento svět v tichosti nemůže dívat lépe než Yankovsky“ [45] . Hru „Drak“ E. Schwartze nastudoval Mark Zakharov ve studentském divadle Moskevské státní univerzity , představení bylo hráno jen párkrát a poté uzavřeno [67] . Ale na konci „ perestrojky “ byla hra nakonec převedena na televizní obrazovku. Herec si ve filmu zahrál draka , který drží celé město na uzdě. Do města přijíždí potulný rytíř Lancelot , který chce obyvatele osvobodit ze své nadvlády. Lidé jsou ale na tyrana tak zvyklí, že osvoboditeli kladou nejrůznější překážky. Kritici obvinili Marka Zakharova z oportunismu, protože tentokrát paralely s modernitou ležely na povrchu a byly snadno rozpoznatelné. Což podle slavného filmového kritika Kirilla Razlogova neubralo na hře Olega Yankovského:

Vítězem tohoto druhu herecké „soutěže“ je samozřejmě Oleg Yankovsky, který snad podruhé po „The Kiss“ od Romana Balayana ukazuje, jaký nebývalý potenciál se skrývá v jeho talentu, jakmile překročí obvyklé hranice. role. Metamorfózy jeho Draka, bizarní směsi intonací, od sarkasmu po podlézání, vnitřní sebeironie a nekanonická kombinace geniality, darebáctví a impotence – to vše herec zprostředkovává s leskem soběstačného účinku, jakýmsi umění pro umění [68] .

V roce 1988 si také zahrál jednu z hlavních rolí v debutovém filmu maďarské režisérky Ildiko Enyedi „ Moje XX století “, přičemž „neproběhly žádné filmové testy, žádné předběžné schůzky s režisérem. Jen Enyedi znala Balayanovy obrazy a Nostalgii. To stačilo.“ [69] .

devadesátá léta

V roce 1991 si zahrál ve filmu Karen Shakhnazarov "The King's Killer "  - prvním ruském filmu o popravě rodiny bývalého ruského císaře Mikuláše II . Ve stejném roce byl herec oceněn národní cenou Nika za nejlepší mužské role ve filmech The Kingslayer a Passport .

Na začátku 90. let se „v zemi zhroutilo všechno, včetně filmové produkce,“ [56] vzpomínal Olega Yankovsky. Na pozvání režiséra Clauda Régiho odjel na šest měsíců do Francie [56] , kde se podílel na mezinárodním divadelním projektu [61] . Vzpomněl si, jak Mark Zakharov přišel do jeho šatny, posadil se a smutně se ho zeptal: "Olege, jsi dobrý, že?" [34]

Při práci ve Francii se dozvěděl, že se stal lidovým umělcem SSSR . Jeho příjmení bylo na posledním seznamu. Vyvolalo to v něm ironii. Žertoval, že po zavedení tohoto titulu v Sovětském svazu jej jako první obdržel K. S. Stanislavskij : „s kým začali a s kým skončili“ [56] .

Na jaře 1992 se vrátil do země a nepoznal ji:

Projížděl jsem centrem svého rodného města a připadal jsem si jako na cizí planetě. Největší dojem na mě udělaly bleší trhy u Velkého divadla a Detskyho Miru. Přibližně ve stejnou dobu byl v Moskvě otevřen hotel Savoy a poutavý luxus na pozadí požárů na ulici, lidé prodávající oblečení z rukou, působil jako strašná absurdita, surrealismus [56] .

Každý, kdo se chtěl ujmout produkce filmů. Vzhledem k tomu, že se nemyslelo na kreativitu, ale na praní špinavých peněz, velmi brzy vzrostl počet uváděných filmů na čtyři sta ročně – na počátku 90. let bylo v Rusku sýtováno více filmů než v Indii [56] .

V této době herec také hodně hrál, ale některé obrázky s jeho účastí nebyly nikdy dokončeny. Sergej Solovjov nebyl schopen dokončit film „Ivan Turgenev. Metafyzika lásky“, kde ztvárnil Ivana Turgeněva a Taťánu Drubich  - Pauline Viardot [70] . Režisér Semjon Aranovič zemřel, aniž by dokončil svůj film „The Lamb of God“, kde herec hrál plukovníka NKVD [71] . Natáčení seriálu Sergeje Solovjova Anna Karenina , zahájené v roce 1993, se kvůli finančním problémům protáhlo o 16 let [72] .

V roce 1993 se Oleg Yankovsky stal prezidentem Open Russian Film Festival v Soči -  ORKF Kinotavr [ 73] .

Zároveň ale v zákulisí Kinotavru, který byl z velké části založen na slávě a šarmu Jankovského, prezidenta festivalu, rychle, přesně a pečlivě vysvětlil překladateli, jak se nalíčit, než vyrazí pod světla reflektorů. jeviště. Obešel jsem celou kabinu v letadle Moskva-Soči a pro každého, ať už to byl kolega herec nebo řidič, našel vlídné slovo. Nelitoval svého magnetického úsměvu pro nikoho .

Hrál také ve filmech Romana Balayana ve filmu „První láska“, s Igorem Maslennikovem – ve filmu „Tma“, ve „ Vládním inspektorovi “ (obrazová verze díla N. V. Gogola ), filmové adaptaci Michaila Bulgakovův příběh " Osudná vejce ". Natočil ho britský režisér Anthony Waller ve filmu „ Němý svědek “, ve Francii ve filmu „ Mado, Poste restante “ od Alexandra Adabashyana [56] a v Řecku ve filmu „ Terra incognita “.

2000

V roce 2000 nastudoval spolu s Michailem Agranovičem vlastní film „ Pojď se na mě “ na motivy hry Naděždy Ptuškiny „Zatímco umírala...“ a ztvárnil v něm hlavní postavu Igora  , „ nového Rusa “. která se omylem dostala do „starých Rusů“ – inteligentní rodiny, ve které žije stará panna a její stará matka, o kterou se stará. Oleg Yankovsky hovořil o této práci:

Byla to „zkouška pera“. V proudu monstrózně černé kinematografie jsem najednou chtěl natočit nějaký laskavý, jasný příběh, chtěl jsem nějakou pohádku a laskavost. I když vyznávám a miluji jinou kinematografii [75] .

V roce 2001 nastudoval Mark Zakharov hru Šašek Balakirev podle poslední hry Grigorije Gorina v Lenkom [76] . Dramatik zemřel před dokončením druhého dějství hry, takže Mark Zakharov musel více než rok redukovat jednotlivé dialogy druhého dějství do jediného celku [77] , což podle kritiků nedopadlo příliš dobře. [78] . Herec si v tomto představení zahrál Petra Velikého . Navzdory nejednoznačným hodnocením inscenace kritici zaznamenali hercovu vynikající hru a označili toto dílo za jednu z jeho nejlepších rolí těchto let [78] [79] [80] . Za tuto roli mu byla udělena Státní cena Ruské federace [7] , Stanislavského divadelní cena [81] , Cena Idol [82] a byl nominován na divadelní cenu Zlatá maska ​​[83] .

Ve vztahu k Olegu Jankovskému v roli Petra Velikého se nebudu bát definice „velkolepý“. Takový je král, tedy král. Miluje-li, složí vše k nohám své vyvolené, trůn neušetří, napije-li se, celé okolí se třese a zlobí se – holýma prsty trhá poddaným zuby. Integrální, mocná povaha císařského měřítka, brilantní dílo [78] . - Izvestija, 16. května 2001

V roce 2002 si zahrál ve filmu Milenec od Valeryho Todorovského . Za svou práci ve filmu získal cenu pro nejlepšího herce na XIII. Kinotavr Open Russian Film Festival a Golden Aries Guild of the Film Critics and Critics of Russia .

V roce 2004 nastudoval známý estonský režisér Elmo Nyuganen v Lenkom hru „Tout payé, aneb všechno je placeno“ podle oblíbené hry francouzského dramatika Yvese Jamiaka „Monsieur Amilcar Pays“. Herec, který se dříve podniků z principu neúčastnil , tentokrát s hraním hry souhlasil, protože se mu hra líbila [61] . Hrál hlavní postavu - Monsieur Amilcar , osamělého a ztraceného víru v život muže, který si za peníze najímá lidi, aby mu ztvárnili blízké - starého přítele, dceru a manželku. Manželku ztvárňuje neúspěšná herečka, dcera je prostitutka, starý přítel je chudý umělec. Když se na konci hry ukáže, že Monsieur Amilcar není vůbec bohatý muž, ale pouze úředník, který vyloupil jeho banku, všichni už mají čas se k němu doopravdy připoutat [84] . Hra byla modernizována, ponurý konec vystřídal happy end. Oleg Yankovsky byl také režisérem tohoto představení [85] [86] . Elmo Nyuganen řekl, že se mu práce s herci opravdu líbila, kvůli čemuž s touto inscenací souhlasil:

Viděl jsem, jak funguje skvělá herečka. Nevím, jestli sama chápe, že je génius, ale je. Viděl jsem, jak funguje skvělý herec, inteligentní, chytrý, hezký nejen navenek, ale i duševně. I přes věk, který je zapsán v pasech, jsou to překvapivě mladí lidé. A pochopil jsem, co dělá člověka skvělým [84] .

Kritici byli shovívaví ohledně Lenkomova komerčního experimentu [87] [88] , ale zaznamenali dobré herecké výkony herců:

Hrají vše a tak, jak se jim na těchto hercích líbí: zmatení myšlenek, zmatení pocitů, hra mysli, velkolepé výpadky nálad. Jedinečný pohled Jankovského, ve kterém je smutek z nezvratnosti i současná ironie sebe sama, slavná středověká křivka postavy Inny Čurikové a všechny její uhrančivé přechody od smíchu ke smíchu přes slzy a slzy, které skrývá její hrdinka. „zbytkovou“ zábavu. — Novye Izvestiya, 29. ledna 2004 [89]

Zvláště dobrý je podle mého názoru Jankovskij, který dlouho nehrál roli sladkého a lehkého, nepředstírajícího, že je významný. Vzpomněl si na svého televizního Čaroděje a Munchausena, na hrdiny, kteří inscenovali realitu, na jejich ironické a vítězoslavné úsměvy, když se vzdala. Vzpomněl si na Balayanovu nedbalost – bláznovství, dovádění, okamžité změny nálad. — Nezavisimaya Gazeta [90]

V roce 2006 vyšel televizní seriál " Doktor Živago " podle románu Borise Pasternaka , za který spisovatel obdržel Nobelovu cenu . Autoři filmu dali do titulků slova „založeno na“, protože série se silně odchýlila od původního zdroje [91] [92] . To se týkalo i zobrazení právníka Viktora Ipollitoviče Komarovského , postavy, kterou herec hraje. V románu je Komarovskij popsán pouze černou barvou, ale Oleg Yankovsky nechtěl hrát tuto postavu tak povrchně jako herci v jiných adaptacích románu. Hraje jasnou osobnost, člověka, který bude vždy v centru pozornosti [93] [94] . Herec byl obviněn, že souhlasil s hraním v seriálu, ačkoli slíbil, že se nikdy nezúčastní takových projektů. "Doktor Živago" ale považoval za televizní film natočený podle zákonů kinematografie. „Souhlasil jsem s hraním, protože na mě zapůsobily osobnosti scenáristy Jurije Arabova a režiséra Alexandra Proškina . Tito lidé vždy pracovali poctivě,“ řekl herec [95] . Série byla natočena na objednávku kanálu NTV , ale z nějakého důvodu ji kanál okamžitě nevydal na obrazovku, čehož „piráti“ nedokázali využít, díky čemuž byl film propuštěn před premiérou. na NTV ve špatné kvalitě na DVD [96] . Poté NTV přesto sérii pustila na obrazovku, ale zaplnila ji reklamou, každá epizoda tvořila až 40 % reklamy, což diváky odpuzovalo [97] . Přehlídka seriálu v Rusku, na rozdíl od pořadu v Bělorusku, měla nízké hodnocení a byla prohlášena za neúspěšnou [98] . Mnoho kritiků nepřijalo výklad románu, ale zaznamenalo brilantní herecké výkony herce [92] [98] [99] [100] [101] [102] . Za roli v tomto seriálu mu byla udělena cena Golden Eagle [103] a cena Ruské televizní akademie TEFI [104] .

V roce 2009 byl režisér Sergej Solovyov schopen dokončit svůj film „ Anna Karenina “. Počátkem 90. let se obraz dostal pod sekvestraci státního rozpočtu. Přestože již byli vybráni všichni herci a ušity kostýmy, financování projektu bylo pozastaveno. Režisér připustil, že kdyby dostal peníze na práci na filmu, nebyly by peníze na natočení žádných dalších filmů [105] . Obraz prošel konzervací. Jakmile se objevily peníze, Solovyov se vrátil k natáčení. V roce 1998 ekonomická krize opět donutila zastavit práce na obrázku. Během natáčení zemřela Irina Metlitskaya na leukémii , která byla původně schválena pro roli Anny Kareninové . Její role přešla na Taťánu Drubich . Herci stárli, ale podle režiséra to bylo pro Olega Yankovského přínosem, protože v jeho očích se objevila „ta hořkost života“, kterou potřeboval pro roli Karenina [105] . Solovjov věnoval Kareninovi hodně času , samotný film pochází z jeho tváře, jde o příběh muže, který upřímně miloval ženu, se kterou ho osud rozvedl [72] . Tatyana Drubich si vzpomněla na spolupráci s Olegem Yankovským:

Yankovsky hrál skvěle. Jeho výkon jako Karenin je úchvatný. Všechny akcenty ve filmu jsou posunuty tímto směrem... Skvělý člověk, skvělý osud, skvělá kariéra, skvělá mysl, velké vnitřní pochopení toho, jak to má být. A dělá vše, jak má být [106] .

Poslední práce

V roce 2008 si zahrál metropolitu Filipa ve filmu Pavla Lungina Car . V centru příběhu je konflikt mezi Ivanem Hrozným a opatem Soloveckého kláštera Filipem, přítelem cara z dětství, povolaným Ivanem Hrozným do Moskvy a povýšeným do hodnosti metropolity. Philip souhlasí, že se stane metropolitou v naději, že zastaví oprichninu a přesvědčí cara, aby následoval křesťanské ctnosti. Podle režiséra ve filmu vyjádřil svůj obdiv k činu světce, který „sám přinesl oběť a snažil se zastavit nemyslitelné krveprolití“ [107] .

Lungin dlouho nemohl najít umělce, který by se vyrovnal s komplexní rolí metropolity. Podle Ivana Okhlobystina to byl on, kdo Lunginovi poradil, aby vzal Yankovského pro tuto roli, která byla pro herce posledním filmem. Když se režiséra zeptali, proč si vybral Olega Yankovského, odpověděl: „Protože teď nemáme lepšího herce“ [108] . Pro tuto roli byl speciálně vyroben prsní kříž – přesná kopie toho, který nosil metropolita Philip. Na konci natáčení Oleg Yankovsky požádal Okhlobystina, aby tento kříž posvětil [109] .

Film byl promítán na filmovém festivalu v Cannes tři dny před hercovou smrtí. Pavel Lungin vzpomínal:

Před dvěma lety, když jsem začal natáčet Cara, byl Oleg ještě zdravý... A role metropolity Philipa pro něj byla velmi důležitá. A teď nevím, kdo by to mohl hrát. Viděl jsem v Cannes, jak po zhlédnutí snímku plakali nejen Rusové, ale i Francouzi a Američané. A zavolal jsem Olegu Ivanovičovi a poblahopřál mu k úspěchu. Tři dny před jeho smrtí. Ostatně o nemoci nikdy nemluvil, odvážně mlčel [110] .

Pracovní název filmu „Ivan Hrozný a metropolita Filip“ byl změněn na krátký „Car“ a s tímto názvem film zahájil 31. MIFF [111] . 13. října se ve Státní dumě konalo uzavřené promítání filmu a vyvolalo bouřlivou diskusi mezi poslanci a představiteli Ruské pravoslavné církve [112] [113] [114] .

Film vyšel v širokém uvedení 4. listopadu a za dva dny nasbíral 25 milionů rublů a stal se tak uchazečem o titul nejúspěšnějšího filmového projektu roku [115] . Snímek vyvolal u kritiků nespokojenost kvůli režisérově volnému zacházení s historickými fakty, ale většina z nich zaznamenala bezvadnou hru Olega Yankovského [116] [117] [118] [119] .

Metropolita Yankovsky a car Mamonov, kteří hráli hlavní konflikt, přitahují veškerou pozornost a způsobují upřímný obdiv. Oleg Yankovsky, který ztvárnil svou poslední roli ve filmu (je jich téměř osm desítek), naplňuje každý snímek svým charismatem - v pohybech, pohledech, řeči metropolity, kterou hrál, je tolik důstojnosti a klidné síly, že jste věř mu do posledního [111] .

Poslední prací herce v divadle byla role námořníka Zhevakina ve hře „ Manželství “ od N. V. Gogola , kterou uvedl Mark Zakharov na scéně „Lenkom“.

Byl akademikem Národní akademie filmových umění a věd Ruska, prezidentem Charitativní nadace Jevgenije Leonova (1996-2009) [120] .

Nemoc a smrt

V červenci 2008 Oleg Yankovsky onemocněl na zkoušce, byl hospitalizován na pohotovostním kardiologickém oddělení jedné z klinik hlavního města. Lékaři diagnostikovali ischemickou chorobu srdeční a předepsali léky [121] [122] . Herec na klinice přiznal, že ho bolest trápila několik měsíců, ale nepřikládal tomu žádný význam. Navzdory jeho špatnému zdraví se v Lenkom konala hra „Jester Balakirev“, kde hrál hlavní roli. Aby herec zátěž vydržel, podávali mu lékaři silné léky, které stabilizovaly práci srdce [123] .

Po odchodu z kliniky se herec vrátil ke svému předchozímu životnímu stylu a teprve na konci roku 2008, kdy se jeho stav zhoršil, se znovu obrátil na lékaře. Herec si stěžoval na neustálé bolesti břicha, nevolnost, nechuť k tučným jídlům, výrazně zhubl. Poté, co se objevily závažné příznaky onemocnění, lékaři nařídili biopsii a diagnóza potvrdila nejhorší obavy – onemocnění ( rakovina slinivky břišní ) bylo zjištěno v pozdním stadiu [124] . Na konci ledna 2009 herec odletěl do německého Essenu na léčbu u německého onkologa profesora Martina Schulera, specialisty na léčbu rakoviny [125] [126] . Léčba nepomohla a Yankovsky přerušil léčbu a vrátil se do Moskvy za méně než 3 týdny. V únoru se herec vrátil do divadla a 10. dubna 2009 odehrál své poslední představení („Manželství“).

Koncem dubna se hercův stav zhoršil, objevilo se u něj vnitřní krvácení a byl znovu převezen na kliniku [127] . Ráno 20. května 2009 zemřel Oleg Yankovsky ve věku 65 let na moskevské klinice [128] .

Prezident Ruské federace D. A. Medveděv zaslal [129] soustrastný telegram příbuzným O. I. Jankovského [130] . Mezi těmi, kdo posílali soustrast rodině a příbuzným herce, byli jeho kolegové v herecké profesi, přátelé, ti, kteří ho znali a měli rádi jeho práci [131] . Dne 22. května 2009 se v moskevském divadle Lenkom konalo slavnostní rozloučení, jeho památku přišly uctít tisíce lidí [132] .

Byl pohřben na Novoděvičím hřbitově v Moskvě [133] .

Osobní život

Žil v Moskvě, nejprve na ulici Krasnobogatyrskaya , dům 21, od 80. let až do konce svého života - na Komsomolském vyhlídce , dům 41 [134] .

Manželka - Lyudmila Alexandrovna Zorina (narozena 1941), herečka, ctěná umělkyně Ruska (1999). Sňatek se uskutečnil během školení Olega Yankovského ve druhém ročníku divadelní školy [24] . Syn - Philip (narozený 1968), herec, filmový režisér. Dcera - Oksana Fandera (narozena 1967), herečka. Vnuk Ivan (nar. 1990), herec a vnučka Anna Elizaveta (nar. 1995 [135] ), herečka.

Bratr Rostislav Yankovsky (1930-2016), divadelní a filmový herec, lidový umělec SSSR (1978). Synovci Igor Yankovsky (narozený 1951), filmový herec, Vladimir Yankovsky (narozen 1960), herec, filmový režisér.

Bratr Nikolaj Jankovskij (1941-2015), působil jako zástupce ředitele Teremokského loutkového divadla v Saratově [15] .

Hodnocení kreativity

Hned první role Olega Yankovského v kině odhalily zdrženlivost hereckého způsobu, šarm, touhu po autenticitě a romantické barvy. Jeho postavy jsou neklidné, živé, mimořádné povahy, mezi rolemi herce jsou společensky aktivní hrdinové, postavy literárních děl a pohádkově poetické obrazy. Jeho hrdinové měli řadu společných rysů: umění, dar fantazie, sklon k sebeironii. Herec postavil postavy na kontrastní kombinaci upřímnosti a přetvářky, vzrušení a prázdnoty. Tento styl vystoupení přinesl Yankovskému nejen oblibu u publika, ale i uznání v profesionálním prostředí [136] .

Byl přesvědčivý jak ve filmových rolích, tak v divadelní tvorbě. Již na začátku své kariéry, působením v divadle Saratov, se dokázal projevit jako skutečný dramatický umělec. Po roli Tuzenbacha  - "křehkého romantika s přistřiženými křídly" v absolventském představení "Tři sestry", okouzlující šarm zlodějíčka a drzost zlodějíčka Nenilla ve "Vánocích v domě Signora Cupiella" od E. de Filippa. . Jeho Meshem ve "Glass of Water" od E. Scribe prokázal vynikající přizpůsobivost. Nasadil si správnou masku, kterou si okolnosti vyžádaly. S vévodkyní z Marlborough vypadal jako skutečný muž, se svou milovanou Abigel byl klamně neohrabaný, s vévodou z Bolinbroke se choval jako student, s královnou byl skromný a jemný. Role Myshkina ve hře "Idiot" byla herci dána pouze bolestivou prací na sobě. Podařilo se mu vytvořit dvojí obraz: svobodný, ale ne sebevědomý, přirozený, ale upnutý. Hrál tuláka vykupujícího svou vlastní nevinnou hříšnost. V "Talentech a obdivovatelích" je spoutaným, omezeným Meluzovem . Již v jeho prvních dílech se formoval budoucí postoj herce k různorodému, někdy polárnímu dramatickému materiálu [26] .

Když se přestěhoval do moskevského divadla Lenkom, rychle se tam stal hlavním hercem. Podařilo se mu tam vytvořit spoustu úžasně odlišných obrázků. V Jasnovidce L. Feuchtwangera  - podlý Hans-Jörg Lautenzack  - není člověk, ale společenská maska, parchant s manýry pasáka a horlivou pověstí průměrnosti. V publicistickém představení "Modrí koně na červené trávě" - romantická reprezentace Lenina . V "Optimistické tragédii" - vznešený bezútěšný Bering. V představení Gleb Panfilov - rozhodný, střízlivě uvažující Hamlet [26] . V podivném Racekovi si nemilosrdně a přitom nenápadně zahrál stárnoucího prozaika Trigorina . A v „Šašku Balakirevovi“ dokázal představit Petra Velikého jako osamělého, zrazeného a opuštěného člověka i ve fraškovitých scénách [78] .

Byl v poptávce různých režisérů. Snadno zapadl do jejich světa, ať už to byl Andrej Tarkovskij , známý svou náročností při výběru herců, nebo Mark Zacharov , Michail Schweitzer , Roman Balayan , Karen Shakhnazarov , Valery Todorovsky , Ilja Averbakh , Tatyana Lioznova , Gleb Panfilov , Vadim Abdra Danelia .

Herec byl k dispozici pro dramatické i komediální role. V devadesátých letech se tedy v herecké tvorbě začala projevovat touha po jasných komediálních barvách a dokonce tragické frašce, která se objevila ve filmech Pas, Fatal Eggs a The General Inspector [138] .

Někdy způsobil polární soudy, ostrou nejednoznačnost ve vnímání svých obrazů. Kritici mu někdy vyčítali, že má bezvýraznou tvář, mimiku, charakter jeho postav je nejasný, rozmazaný. Ale zároveň z něj nebylo možné spustit oči. Umělec s jedinečnou osobností, s nervózní, „severskou“ tváří, s nevýraznou dikcí, byl někdy zajímavější než ti umělci, kteří si „rozbijí tváře“, jak trefně vyjádřila Faina Ranevskaya . Vždy ho přitahovalo jeho mlčení, ve kterém dokázal říct mnohem víc než dlouho mluvící herci. Když se jeho mlčení zdá významnější, než když mluví [26] .

Mark Zakharov, který světu objevil herce Jankovského, se ve své knize pokusil pochopit důvody popularity a poptávky po herci:

Při práci s Yankovským <...> jsem cítil Yankovského mimořádnou lidskou i hereckou vyrovnanost. Vždy velmi pečlivě sledoval ředitele, sebe i své partnery, velmi se soustředil na nadcházející byznys. <...> Cítil jsem vnitřní, velmi pevnou vůli člověka, který pomalu a cílevědomě připravuje své herecké tělo na Daring [41] .

Neustále sleduje dění ve filmu kromě něj, spolu s režisérem trpí, pochybuje a přemítá. Umění režie zná tolik, kolik je dnes pro velkého herce nutné [41] .

Vadim Abdrashitov, ve kterém herec hrál ve filmech „Turn“ a „Word for Protection“, poznamenal: „Je to úžasné: bez make-upu je všude jiný. To je fenomenální – koneckonců neexistují žádné vnější známky reinkarnace“ [31] . Gleb Panfilov, ve kterém herec hrál ve hře "Hamlet" a filmu "Vinný bez viny" řekl:

Oleg Yankovsky má sklony k hloubkovému zkoumání, je pozorný, má zavazadlo nejen jevištních dovedností, ale i jemných životních postřehů. Má zkušenosti, dovednosti a energii, sílu [31] .

Hodnocení hereckého obrazu Yankovského nepřišlo ke společnému jmenovateli. Je to buď vůdce, nebo outsider, nebo intelektuál, nebo playboy. Buď „extra" člověk, nebo úspěšná hvězda. Herec vždy zůstával mezi těmito pojmy. Neobvyklá plasticita a intuice mu umožnily udržet rovnováhu. Režiséři ho pozvali, když postava potřebovala nejednoznačný obraz – „špatný dobrý člověk." Vždy existoval na hraně, spojoval rysy člověka, který je v životě dobře usazen, a člověka „navíc“. Hrál jak solidní, odvážné lidi, tak neklidné, kteří nevidí v životě cíl, se zlomeným osud [31] .

Přechodem z role do role se mu podařilo vytvořit „představu ruského intelektuála v těch nejideálnějších obrysech“. Proto si ho Andrej Tarkovskij vybral pro roli ve filmu „Nostalgie“, kde herec ztělesnil obraz, v němž „docházelo k hlubokému utrpení ruské inteligence v době, kdy inteligence sama postupně vymírala“ [139] .

Roman Balayan, pro kterého se herec stal „talismanem“, připomněl:

Zajímá mě Jankowského obličej. „Funguje“ v každém věku: ve dvaceti i v padesáti. Kdykoli – dalo se to natočit řekněme v éře němých filmů. <...> Z jeho tváře nejde poznat, jaký je to člověk. Nikdo předem neví, není schopen určit, zda je špatný nebo dobrý. Jeho pohled je schopen vyjádřit nemyslitelnou amplitudu: od darebáka ke světci [26] .

Jak víte, Grigory Gorin byl proti herci, který hrál barona Munchausena . Gorin přiznal, že uchvácen standardními představami o vtipném člověku nevěřil, že by mohl hrát duchaplného člověka, brilantního intelektuála. Pak se však přesvědčil, že Zakharov měl pravdu: „Oleg objevil zcela jedinečnou schopnost – svůj skrytý dar naslouchat, dívat se, tiše reagovat.“ Vzpomíná, že po natočení filmu za ním kameraman přišel a přiznal, že Yankovského lze natáčet z jakéhokoli místa - obličej bude vždy zajímavý [26] .

Herec nikdy nezasahoval do jeho hvězdné slávy, Pavel Lungin, ve kterém hrál svou poslední roli, vzpomínal:

Byl mocným pilířem obrazu. Byl jsem ohromen, jak pracoval. Tohle je stará škola. Neuvěřitelná vnitřní připravenost k práci. Ochota donekonečna opakovat, zkoušet. Absolutní absence hvězdnosti, vrtošivosti, jakýsi herecký hnusný herec, kdy jsou ponižováni narkomani: úpravci, asistenti, maskéři. Jde o muže, který ztělesňoval odcházející, ne-li již z ruského života, kvalitu „štědrost“, vnitřní ušlechtilost [140] .

Herec rozdělil své role na dekorativní, na ty, které jen využívaly jeho aristokratické struktury, schopnosti nosit oblek, a na ty, ve kterých dokázal říci něco velmi důležitého o své době, jako v Tarkovského „Nostalgie“ nebo „Lety v sen a ve skutečnosti“ od Romana Balayana [138] . Oleg Yankovsky hovořil o svém místě v kině:

Měli jsme hrdiny zosobněné Rybnikovem, pak si poválečná léta žádala romantického hrdinu – hrál Oleg Striženov. Pak byl potřeba intelektuální hrdina - objevil se Batalov a sofistikovanější - Smoktunovskij. A pak si čas vyžádal odpověď: kde jsou děti inteligence rozptýlené po světě, co dělají? A v této roli se objevil Oleg Yankovsky [27] .

Oleg Yankovsky si dokázal udržet pověst umělce, který se dokázal vyhnout touze po chvilkovém úspěchu a touze vydělávat peníze. Nepodílel se ani na laciných podnicích, ani na upřímně řečeno otrhaných filmech, ani reklamách, ani vulgárních seriálech, ani skandálech.

Tituly a ocenění

Státní vyznamenání a tituly

Filmové a komunitní ceny

Kreativita

Divadelní díla

Činoherní divadlo Saratov Lenkom

Filmografie

Herecká práce TV pořady Práce režiséra Dabing filmu Účast na dokumentárních filmech
  • 1975 - "Náměstí Decembristů"
  • 1999 - "Leonid Markov" (ze série televizních programů kanálu ORT " Pro zapamatování ")
  • 2001  - "Oleg Ivanovič a další" (třídílný dokumentárně-biografický televizní film) . Režie: Boris Berman a Ildar Zhandarev [163]
  • 2003  - "Stejný Zacharov"
  • 2003 - "Po Tarkovském"
  • 2004  - "Ahoj, Oleg Ivanoviči" (dokumentárně-biografický televizní film k 60. výročí) . Režie: Boris Berman , Ildar Zhandarev
  • 2004 - "Roman Balayan" (z televizního dokumentárního cyklu "Ostrovy")
  • 2004 - "Zázrak obyčejného filmu" (z autorské série "Petráková stuha" od Sergeje Ursulyaka o hrdinech sovětského filmu)
  • 2007 - „Lety do kina a ve skutečnosti“ (z dokumentů ze série pořadů „Živá historie“ televizní společnosti Petersburg - Channel 5 )
  • 2007  – Křížová cesta Andreje Tarkovského. Režie: Denis Trofimov
  • 2007 - "Alexander Abdulov. Nejkouzelnější a nejatraktivnější. Režie: Irina Firsova
  • 2008  - "Alexander Zbruev - sen osamělé ženy." Režie: Natalya Kazakova
  • 2008 - „V lásce z vlastní svobodné vůle“ (z autorského programu „Příběhy a legendy Lenfilmu“ od Alexeje Vasiljeva )
  • 2008 - „Leonidské brnění. Pod kapotou Mullera"
  • 2008 - „Moje milující a něžné zvíře. Emil Loteanu"
  • 2008 - "Mark Zacharov. Moje klamná temnota." Režie: Ivan Tsybin ( Channel One )
  • 2009  - „Úsměv, pánové, úsměv“ (dokumentárně-biografický televizní film k 65. výročí)
  • 2009 — Oleg Yankovsky. V hlavní roli“ (dokumentárně-životopisný televizní film k 65. výročí). Režie: Ivan Tsybin ( Channel One )
  • 2010 — Oleg Yankovsky. Pieta“ (z dokumentárního cyklu Sergeje Solovjova „Ti, s nimiž jsem...“ televizního kanálu „ Kultura “)
  • 2014 - " Yankovsky " (dokumentární-biografický film)
Archivní záběry
  • 2000 - Memories of Sherlock Holmes (televizní seriál) - Jack Stapleton / Hugo Baskerville
  • 2009 - Oleg Yankovsky. Hrají (dokumentární)
  • 2011 - Monolog ve čtyřech částech. Gleb Panfilov (dokument)
  • 2013  - V lásce z vlastní vůle (z cyklu dokumentů "Tajemství sovětského filmu")
  • 2014 - Oleg Yankovsky. Poslední lov (dokumentární)
  • 2018 - Lety ve snu a ve skutečnosti (z dokumentárního cyklu "Tajemství kina")

Paměť

  • Dne 20. května 2010 byly otevřeny pamětní desky na budově školy č. 67 na rohu ulic Moskovskaja a Pugačev , kde herec v letech 1951 až 1958 studoval, a na bývalé budově Saratovské divadelní školy na ulici. Radishcheva 24 (nyní budova teologického semináře). Autorem projektu je saratovský sochař Nikolaj Bunin [165] .
  • V muzeu saratovského divadla, kde herec působil, je vyzdobena pamětní část, kde je představena jeho busta od sochařky Klary Matveevové a hrací deska hry „Idiot“ s autogramem umělce [164] . Oblastní vlastivědné muzeum Saratov od roku 1990 vystavuje stálou expozici „Naši urození krajané“, jejíž jedna ze sekcí je věnována životu a dílu herce.
  • V roce 2010 byla založena výroční cena Creative Discovery Award pojmenovaná po Olegu Yankovském. Oceněno za nejjasnější tvůrčí objevy roku v různých oblastech umění: divadlo, hudba, kino, literatura. Založena správní radou festivalu Chereshnevy Les (Moskva).
  • 29. září 2010 byl na hrobě herce postaven pomník. Jedná se o stélu s křížem z bílého mramoru.
  • Dne 12. září 2011 byla instalována pamětní deska, kterou vytvořil sochař Shcherbakov A.A. Bolšajský kozák 16 [166] .
  • V listopadu 2011 se na půdě Saratovského činoherního divadla konal první celoruský divadelní festival na památku Olega Yankovského . Druhý festival se konal v listopadu 2012. V roce 2014 získala Střední škola Saratov č. 67 jméno O. I. Yankovsky.
  • V roce 2015 byl vydán dokumentární film „ Yankovsky “, který natočil režisér Arkady Kogan na základě memoárů hercových kolegů a přátel. Snímek získal filmovou cenu Golden Eagle v nominaci na nejlepší non-fiction film [167] .
  • V roce 2015 náměstí před Saratovským činoherním divadlem. I. A. Slonov byl pojmenován po Olegu Jankovském. Dne 28. května 2016 byl na náměstí slavnostně otevřen pomník Olega Jankovského, sochaře A. A. Ščerbakova .

  • Hrob Olega Jankovského na Novoděvičím hřbitově v Moskvě

  • Památník Olega Yankovského v parku poblíž Saratovského činoherního divadla

  • Basreliéf Olega Yankovského, sv. Bolshaya Kazachya 16, Saratov

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Cesta kolem světa – 2000.
  3. ↑ 1 2 Shipunov V. Hippokrates z oblasti mědi // Průmyslová Karaganda - 2017.
  4. ↑ Německá národní knihovna , Berlínská státní knihovna , Bavorská státní knihovna , Rakouská národní knihovna Záznam #119119358 // Obecná regulační kontrola (GND) - 2012-2016.
  5. ↑ JANKOVSKIJ  / A. V. Shpagin // Velká ruská encyklopedie [Elektronický zdroj]. — 2004.
  6. ↑ 1 2 Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 29. května 1997 č. 532
  7. ↑ 1 2 3 Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 5. června 2003 č. 614
  8. ↑ Jankovskij, Oleg Ivanovič - RuData.ru
  9. ↑ Yankovsky Oleg Ivanovič (1944-2009)
  10. ↑ 1 2 3 4 Yankovsky Rostislav Ivanovič (Dynastie) // Taťána Akhremčiková, Narodnaja Gazeta, 30. března 2006, č. 70 (4194)
  11. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: „Moje babička se kamarádila s Leninem“ // „Argumenty a fakta“
  12. ↑ 1 2 3 Oleg Yankovsky na webu "Kultura Saratova"
  13. ↑ Bratr Olega Yankovského: „Olegův osud do značné míry určila šťastná náhoda“ // Komsomolskaja Pravda
  14. ↑ 1 2 Valentina Oberemková, Julia Šigarevová.  "Oležko, leť!" 23. února - Oleg Yankovsky by se dožil 70 let  // Argumenty a fakta . - 2014. - č. 8 (1737) na 19. února . - S. 45 .  (Přístup: 18. března 2016)
  15. ↑ 1 2 Tamara Motaeva. Bratr Olega Yankovského Nikolaje: „Oleg má takovou vůli, tolik síly, dostal se z takových problémů! …Bratr se nikdy nevzdá!“ Archivní kopie ze 4. dubna 2009 na Wayback Machine // agentura Stolitsa (Moskva), speciálně pro týdeník „Události a lidé“
  16. ↑ 1 2 Jeden bratr v Minsku, druhý v Moskvě // Sojuz. Bělorusko-Rusko“ č. 200 ze dne 3. února 2005
  17. ↑ Yankovsky Rostislav Ivanovič - článek z Velké sovětské encyklopedie . 
  18. ↑ Podle memoárů spolužáků Olega Pavloviče . Memorial Day v kinosále Domu kina Saratov 22. května 2009
  19. ↑ Oleg Yankovsky, kouzelník z Obyčejného zázraku: „Já, ke své smůle, jsem nesmrtelný“ Archivní kopie z 25. května 2009 na Wayback Machine // Izvestia Nedela
  20. ↑ Dnes se v Saratově konal večer na památku Olega Yankovského // Komsomolskaja pravda
  21. ↑ Tretyak A. Slavní fanoušci ruských týmů // Mistrovství - 2013.
  22. ↑ Jevgenij Dzichkovskij. Oleg Yankovsky: „Je nepravděpodobné, že by fotbal litoval, že mě ztratil“ // Sport-Express, 19. srpna 2004
  23. ↑ Yankovsky, Mironov a všechno, všechno, všechno  (nedostupný odkaz) // "Týden regionu" č. 11 (76) ze 17. března 2004
  24. ↑ 1 2 3 Minion of osud // Saratovské regionální noviny, 5. března 2009
  25. ↑ Oleg Ivanovič Yankovsky  // Encyklopedie " Krugosvet ".
  26. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Zara Abdullaeva. Oleg Jankovskij. Mimo hru. - M .: Eksmo, 2009.
  27. ↑ 1 2 3 Irina Korneeva. Stejný Yankovsky "Rossijskaja Gazeta" - týden č. 3410 z 20. února 2004
  28. ↑ Ze vzpomínek T. A. Aredakové
  29. ↑ Yankovsky nedostal Wrangel // Komsomolskaja Pravda
  30. ↑ 1 2 3 "Oleg Yankovsky - Usmívejte se, pánové!" // "Jména", květen 2009.
  31. ↑ 1 2 3 4 5 6 O. Sulkin. Oleg Jankovskij. - 1987. - S. 10.
  32. ↑ Prohlídka činoherního divadla Saratov. K. Marx na scéně BDT . přebal brožury
  33. ↑ 1 2 Do hlubin obrazu // "Změna" č. 198 (14525) 25. srpna 1973
  34. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: Teď není čas. Takže není žádný hrdina // Izvestija
  35. ↑ 1 2 3 4 5 Andrej Tarkovskij. Nostalgie. - M .: AST, Keeper, Zebra E, 2008.
  36. ↑ 1 2 Anna Kalinina-Artemová. Olezhka je pro nás nejmenší a nejoblíbenější  (nepřístupný odkaz) // Komsomolskaja Pravda, 23. února 1999
  37. ↑ Andrej Vandenko. The last people's artist // Výsledky č. 8 (402) 24. února 2004
  38. ↑ „Obyčejný zázrak“. Část 1 Archivní kopie ze dne 3. srpna 2009 na Wayback Machine // Gorodfilm.ru, 5. září 2007
  39. ↑ Oleg Yankovsky byl „otráven dobrým filmem“ // RIA Novosti
  40. ↑ Kinoclassika: "Ordinary Miracle"  (nepřístupný odkaz) // Sweetmama, 17. listopadu 2008
  41. ↑ 1 2 3 4 5 Mark Zacharov. Divadlo bez lží. — M. : AST, Zebra E, 2008.
  42. ↑ Rozhovor č. 6, červen 2009
  43. ↑ 1 2 3 „Stejný Munchausen“: Abdulov donutil Korenevu, aby se svlékla // Komsomolskaja pravda, 11. listopadu 2004.
  44. ↑ 1 2 Domácí video „The Same Munchausen“ // „Naše kino“ č. 4, červen-červenec 2004
  45. ↑ 1 2 Grigorij Gorin. Antologie satiry a humoru Ruska XX století. - M .: Eksmo-Press, 2000. - T. 6.
  46. ↑ Valentina Lvová. Dramatik Grigorij GORIN: Jankovskij ví lépe než já, JAK PETER PRVNÍ MICHÁ“ Archivní kopie z 29. září 2009 na Wayback Machine // Pressa1999, 18. listopadu 1999
  47. ↑ Náhodná fotka jedné role // Moskovsky Komsomolets, 22. května 2009
  48. ↑ Zakharov M. Kontakty na různých úrovních. - M. , 1988. - S. 133, 135.
  49. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky v Petrohradě: „Nevstoupí dvakrát do stejné řeky“ // Komsomolskaja Pravda
  50. ↑ Vsevolod Shilovsky: „Bylo to jako rozkaz“ // Rozhovor č. 6 2009.
  51. ↑ 1 2 Obyčejné zázraky života Olega Yankovského // Komsomolskaja Pravda
  52. ↑ 1 2 Roman Balayan. „Ve škole jsem zaostával ve všech předmětech“ // Names, červenec 2009
  53. ↑ Filmové studio Dovzhenko mělo v sovětských dobách špatnou pověst kvůli velkému počtu nekvalitních filmů, které se v něm natáčely.
  54. ↑ Viktor Merezhko: „Už nemáme lidi jako Jankovskij“ // Free Press, 20. května 2009
  55. ↑ Roman Balayan: „Byl jsem neustále ve spojení s Olegem“ // Den
  56. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Andrei Vandenko představuje. Rozhovor s Olegem Yankovským // 1001.vdv.ru
  57. ↑ Galina Tsymbal. Oleg Yankovsky: "Nejhorší je ztráta smyslu pro vlastní osobnost" // "Obchod"
  58. ↑ 1 2 Krymova N. Otázky způsobené Hamletem // Sovětská kultura, 20. ledna 1987
  59. ↑ Bartoshevich A. "Co je pro něj Hecuba?" // "Divadlo" č. 7 1987
  60. ↑ Mitnitsky E. O hříšném Panfilovovi, o ztracené Gertrudě ... // Divadlo č. 7, 1988.
  61. ↑ 1 2 3 Oleg Yankovsky: „Hamlet se ukázal být pro mě příliš těžký“ Archivní kopie z 3. srpna 2009 na Wayback Machine // Belarusian Delovaya Gazeta, 2006
  62. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: „Pro ruského člověka je škodlivé se uklidnit“ Archivní kopie z 1. srpna 2009 na Wayback Machine // Novye Izvestija, 3. listopadu 2005
  63. ↑ Oleg Yankovsky: “Family life is a feat” Archivní kopie z 2. srpna 2009 na Wayback Machine // Ogonyok č. 23, 3. července 2000
  64. ↑ 1 2 Valery Gorelová. Kdo zrovna nehrál Yankovského // „Moskovsky Komsomolets“ č. 25065 ze dne 28.05.2009
  65. ↑ Jurij Kovalenko. Oleg Yankovsky: „Osud mi přeje dost dlouho a já klepu na dřevo…“ // Izvestija
  66. ↑ Státní cena RSFSR pojmenovaná po bratřích Vasiljevových Archivní kopie ze dne 1. srpna 2009 na Wayback Machine // "Encyklopedie ruské kinematografie SSSR / SNS, editoval L. Arkus"
  67. ↑ Anastasia Krainerová. Mark Zakharov: vzorec lásky lidí  (nepřístupný odkaz) // "Náš film"
  68. ↑ Zabijte draka // "Megaencyklopedie Cyrila a Metoděje"
  69. ↑ Jekatěrina Amirkhanová, Boris Poyurovsky. Oleg Yankovsky očima přátel. S. 231 .
  70. ↑ Oleg Yankovsky: „Nezblázním se, když hraji prince Myškina“ Archivní kopie z 3. srpna 2009 na Wayback Machine // Inverze, 25. února 2004
  71. ↑ Festival archivních filmů VIII. Bílé sloupy . Archivováno z originálu 4. srpna 2012. // "Kultura"
  72. ↑ 1 2 Byla Anna Karenina narkomankou? . "Komsomolskaja pravda" (4.-11. června 2009). Staženo: 7. června 2009.
  73. ↑ Historie festivalu Kinotavr
  74. ↑ Michail Trofimenkov. Mistr dvojitého dna // Časopis "Vlast" č. 20 (823), 25. května 2009
  75. ↑ Oleg Yankovsky: Osud mi další seznam neukázal // Den, č. 188, 16. října 2002
  76. ↑ Crystal Turandot - Nejvyšší divadelní hra v Moskvě  (nepřístupný odkaz) // Oficiální stránky ceny Crystal Turandot
  77. ↑ Shut Balakirev Archivní kopie z 20. února 2006 na Wayback Machine // InOut.ru
  78. ↑ 1 2 3 4 5 Tisk o hře "Jester Balakirev" // "Theater Supervisor"
  79. ↑ Šašek Balakirev // Moskevská divadla
  80. ↑ Grigorij Záslavský. Suverénní divadlo Marka Zakharova // "Divadelní podnikání"
  81. ↑ 1 2 Vyhlášení laureátů ceny profesionálního divadla
  82. ↑ 1. 2. 4. 3. 2002 - IV. Slavnostní vyhlášení vítězů ceny "KUMIR" // Oficiální stránky ceny "Kumir"
  83. ↑ Oleg Yankovsky // Oficiální stránky ceny Zlatá maska
  84. ↑ 1 2 Eteri Kekelidze. Bílý motýl štěstí // Mládež Estonska, 7. února 2004
  85. ↑ Tout payé, aneb Vše se platí // Oficiální stránky divadla Lenkom
  86. ↑ Raisa Vivcharenko. Oleg Yankovsky: "Vždy zažíváte vzrušení před premiérou - je to jako nový oblek, všechno je tak trapné" // Kiev Telegraph, 23.-29. června 2006
  87. ↑ 1 2 Stiskněte o hře „Tout payé, aneb za všechno se platí“ // „Dozorce divadla“
  88. ↑ Elena Mamontová. „Za všechno se platí“: přítel, manželka, dcera a roky ve vězení // „JustMedia“, 10. srpna 2007
  89. ↑ Vše zaplaceno
  90. ↑ Zásada přiměřené dostatečnosti / Kultura / Nezavisimaya Gazeta
  91. ↑ Alexander Proshkin: „Zacházeli jsme s textem románu barbarsky“ // Polit.ru, 10. května 2006
  92. ↑ 1 2 Napůl hrdina, napůl básník // Časopis Vlast č. 15 (669) ze dne 17. dubna 2006
  93. ↑ Dithyramb vysílání na rozhlasovém kanálu Ekho Moskvy // Ekho Moskvy
  94. ↑ " Doktor Živago": Bělorusové film uvidí jako první
  95. ↑ Andrej Knyazev. Oleg Yankovsky: Poctivost je v umění důležitá // Trud, 18. května 2006
  96. ↑ Valery Kichin. Kdo ukradl "Doktor Živago" // "Rossijskaja Gazeta" č. 4034 ze 4. dubna 2006
  97. ↑ Režisér Doktor Živago Alexander Proshkin: „Seriál zničila reklama!“ // "TVNZ"
  98. ↑ 1 2 Sergej Bednov. Pacient je spíše „mrtvý“ // Trud, 27. května 2006
  99. ↑ Ljudmila Beširová. Doktor Živago - film nebo kniha? // "Vzájemné odkazy"
  100. ↑ Tamara Martynová. Náš současný lékař Živago // Rossijskaja Gazeta č. 3812 z 5. července 2005
  101. ↑ Vlad Grinevsky. Doctor Živago - Depth of Field Archivováno 16. října 2007 na Wayback Machine // Náš film
  102. ↑ Bezruk Maria. Recepty doktora Živaga // Trud-7 č. 070 ze dne 20.4.2006
  103. ↑ Golden Eagle 2006 Archivováno 31. května 2009 na Wayback Machine // "Náš film"
  104. ↑ 1 2 Vítězové soutěže TEFI-2006 - Archivní kopie „Persons“ ze dne 25. července 2014 na Wayback Machine // Oficiální stránky Akademie ruské televize
  105. ↑ 1 2 Leonid Pavljučik. Oblíbený revolver Sergeje Solovyova // Trud, 20. května 2006
  106. ↑ Taťána Drubich: „Hrála jsem manželku Karenina - Yankovského ...“ // Komsomolskaja Pravda, 8. června 2009
  107. ↑ „Diskuse o filmu „Car“ vyvolala akutní otázky vztahů církve a státu“ // Blagovest-info , 11. listopadu 2009
  108. ↑ Julia Pyatetskaya. "Psar" // "Gordon Boulevard", 3. listopadu 2009
  109. ↑ Ivan Něčajev. „Účinník role svatého blázna Ivan Okhlobystin na prvním promítání filmu „Car“: Jankovského jsem doporučil pro roli metropolity Philipa Lungina“ // Komsomolskaja Pravda, 5. listopadu 2009
  110. ↑ Starhit, 25. května 2009
  111. ↑ 1 2 Dmitrij 'Riemeier' Žigalov. "Je těžké být metropolitou" // "Nové kino", 6. listopadu 2009
  112. ↑ "Strašný" Tsar "vychází na ruských obrazovkách" // RIA-Novosti, listopad 2009
  113. ↑ „Režisér Lungin chtěl na protest opustit svou premiéru ve Státní dumě“ Archivní kopie ze 17. října 2009 na Wayback Machine // Novye Izvestiya, 14. října 2009
  114. ↑ “Promítání filmu“ Car “ve Státní dumě”  (nepřístupný odkaz) // “Sekulární město”, říjen 2009
  115. ↑ „Tsar“ vybral 25 milionů rublů za 2 dny u pokladny“ // LifeNews, 9. listopadu 2009
  116. ↑ Elena Skulskaya. Svůdný obraz šíleného zabijáka a krále // Postimees, 3. srpna 2009.
  117. ↑ Alla Ivanova. S ikonou pro medvěda // RBC Daily, 3. listopadu 2009.
  118. ↑ Ludmila Lavrushina. "Král" . — listopad 2009.
  119. ↑ "Car": Katedrála se sedmi kopulemi // "Fontanka", 11. listopadu 2009.
  120. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky (Oleg Ivanovič Yankovsky) - Biografie a zajímavosti - KinoKopilka . Získáno 25. dubna 2013. Archivováno z originálu 28. dubna 2013.
  121. ↑ Oleg Yankovsky byl převezen na jednu z moskevských klinik // Life.ru, 4. července 2008
  122. ↑ Oleg Yankovsky byl hospitalizován s diagnózou ischemické choroby srdeční Pravda.ru, 7. července 2008
  123. ↑ Yankovsky pracuje na opotřebení Archivováno 4. června 2009 na Wayback Machine // Life.ru, 9. července 2008
  124. ↑ Oleg Yankovsky byl hospitalizován // Novosti.com, 29. prosince 2008
  125. ↑ Oleg Yankovsky podstupující chemoterapii na moskevské klinice Archivní kopie z 1. června 2009 na Wayback Machine // Life, 3. února 2009
  126. ↑ Oleg Yankovsky: „Lékaři mi zakazují vrátit se do Moskvy“ // Life, 27. ledna 2009
  127. ↑ Mark Zakharov popřel zvěsti o Jankovského hospitalizaci // Rosbalt, 24. dubna 2009
  128. ↑ Oleg Yankovsky, hlavní „čaroděj“ sovětské kinematografie, zemřel // RIA Novosti
  129. ↑ Kondolence prezidenta Ruska na jeho oficiálních stránkách (nepřístupný odkaz) . Získáno 20. května 2009. Archivováno z originálu 23. května 2009. 
  130. ↑ Text telegramu:

    Vážená Ludmila Aleksandrovno a Philip Olegovič.

    Přijměte prosím mou upřímnou soustrast a slova podpory v souvislosti se zármutkem, který postihl vaši rodinu.
    Sdílí ho každý, kdo Olega Ivanoviče znal, kdo ho kdy viděl na filmovém plátně nebo v legendárních inscenacích Lenkom. Díky vzácné kombinaci hereckého talentu, šarmu a jemné mysli se dokázal povznést nad čas a plně ukázat tento čas, přenést do svých rolí celou škálu lidských emocí, hrát jakoukoli roli mimořádnou a vyvolávat pouze jasné pocity.

    Tak zůstane v našich srdcích. Vzpomínka na vynikajícího ruského herce Olega Yankovského v nás navždy zůstane.
  131. ↑ Byli mezi nimi: Lidový umělec SSSR Iosif Kobzon , Lidový umělec SSSR Leonid Bronevoy , Lidový umělec SSSR Alla Pugacheva , Maxim Galkin , Lidový umělec Ruska Michail Chuev , Lidový umělec Ruska Lev Leshchenko , Lidový umělec Ruska Vladimír Vinokur a mnoho, mnoho jeho přátel a kolegů.
  132. ↑ Včetně lidového umělce SSSR Inny Churikové , lidového umělce RSFSR Alexandra Shirvindta , divadelního a filmového herce Leonida Jarmolnika , lidového umělce SSSR Vladimira Etushe , lidového umělce SSSR Galiny Volchek , lidového umělce RSFSR , Igor Kva Umělec SSSR Oleg Tabakov , lidový umělec RSFSR Nikita Mikhalkov , spisovatel Alexander Inin , lékař Leonid Roshal , showman Vladimir Solovjov , novinář Leonid Parfenov , hudebník Andrey Makarevich
  133. ↑ Yankovsky bude pohřben vedle Rolana Bykova a Clary Luchko
  134. ↑ Yankovsky Oleg Ivanovič // Moskevská encyklopedie. / Ch. vyd. S. O. Schmidt . - M. , 2007-2014. - T. I. Tváře Moskvy : [v 6 knihách].
  135. ↑ Herecké dynastie: Jankovskij - PRO Cinema - Země matek
  136. ↑ Encyklopedický slovník kinematografie. - M .: Sovětská encyklopedie, 1987.
  137. ↑ Biografie Olega Yankovského // International United Biographical Center
  138. ↑ 1 2 Kdo je kdo v moderní kultuře. Exkluzivní biografie. - Vydání 1-2. - M .: MK-Periodika, 2006-2007
  139. ↑ Oleg Yankovsky, jevištní a filmová hvězda, zemřel // BBC Russian Service
  140. ↑ Oleg Yankovsky // Novaya Gazeta č. 52, 20. května 2009
  141. ↑ Věstník Nejvyššího sovětu SSSR. 25. prosince 1991 č. 52, čl. 1531
  142. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 28. prosince 1995 č. 1325
  143. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace „O udělování státních vyznamenání Ruské federace zaměstnancům státní kulturní instituce města Moskvy“ Moskevské státní divadlo „Lenko“ „“ (nepřístupný odkaz) . Získáno 14. srpna 2007. Archivováno z originálu dne 4. června 2008. 
  144. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 23. února 2009 č. 200 „O udělení Řádu za zásluhy o vlast, II. stupně, Jankovského O. I.“ (nedostupný odkaz) . Datum přístupu: 26. února 2009. Archivováno z originálu 29. července 2009. 
  145. ↑ Rozkaz prezidenta Ruské federace ze dne 11. července 1996 č. 360-rp „O podpoře důvěryhodných osob a aktivních účastníků při organizaci a vedení volební kampaně prezidenta Ruské federace v roce 1996“
  146. ↑ Rozkaz prezidenta Ruské federace ze dne 16. září 2002 č. 427-rp „O povzbuzování zaměstnanců Moskevského státního divadla Lenkom“
  147. ↑ stanislavsky-sezóna (nepřístupný odkaz) . Získáno 14. dubna 2017. Archivováno z originálu 20. dubna 2017. 
  148. ↑ „Sezóna hřebíků a kladiv“. Oceněno STD Russia // "Culture-portal", 2. února 2005
  149. ↑ V Moskvě byli vyhlášeni vítězové Triumph Prize // Portál Kultura, 11. prosince 2008
  150. ↑ Dne 26. listopadu 2008 se v divadle Lenkom konal slavnostní ceremoniál Zvláštního statutu pro udělení Nejvyšší ruské veřejné ceny se znakem Řádu sv. Alexandra Něvského laureáti soutěže „Za práci a vlast“ Archivní kopie ze dne 31. července 2009 na Wayback Machine // „Nejvyšší ruská cena veřejnosti“, 26. listopadu 2008
  151. ↑ Oleg Yankovsky byl posmrtně oceněn cenou Stanislavského I Believe // ​​RIA Novosti
  152. ↑ Ceny Kinotavru Archivováno 18. května 2009 na Wayback Machine // Webové stránky filmového festivalu Kinotavr
  153. ↑ 28. června skončil Mezinárodní festival filmových herců Constellation v Tver Archival kopii ze dne 19. září 2014 na Wayback Machine // PR News, 29. června 2009
  154. ↑ Oleg Yankovsky byl oceněn za přínos kinematografii. Předání hlavní ceny Ruské filmové akademie - "Golden Eagle" // "Vesti. Ru", 30. ledna 2010
  155. ↑ „Niki“ za mužské a ženské role získali Yankovsky a Krjuchkova // RIA Novosti, 31/03/2010
  156. ↑ Kazimirovsky Solomon, veterán Velké vlastenecké války, režisér
  157. ↑ Činoherní divadlo Saratov. K. Marx. "Idiot" . (Obálka brožury)
  158. ↑ Program hry "Jasnovidec" // Představení "Jasnovidec", program
  159. ↑ Program hry "Revoluční etuda" // Představení "Revoluční etuda", program
  160. ↑ Šašek Balakirev // Kultu.ru
  161. ↑ Tisk o hře "Manželství" // "Divadelní správce"
  162. ↑ Pollyanna // "Bělorusko dnes"
  163. ↑ Transfer "Culture shock" // "Echo of Moscow", 23. května 2009
  164. ↑ 1 2 V činoherním divadle Saratov. I. A. Slonov otevřel pamětní desku lidovému umělci SSSR Olegu Jankovskému // Oficiální stránky Ministerstva kultury Ruské federace, 1. července 2009
  165. ↑ V Saratově otevřeny pamětní desky Olega Jankovského . Look-info (20. května 2010). Staženo: 1. května 2011.
  166. ↑ V Saratově byla otevřena pamětní deska na počest Olega Jankovského . Podívejte se-info (09/12/2011). Staženo: 2. listopadu 2020.
  167. ↑ Film „Yankovsky“ získal Zlatého orla . Cech naučných filmů a televize (20.01.2015). Staženo: 22. března 2015.

Bibliografie

  • Abdullaeva Z. K. Oleg Yankovsky: Mimo hru. - ed. 3., přidat. Moskva : Eksmo, 2009, 278, 283. - 352 s. - ISBN 978-5-699-35528-0 .
  • Alexandrov, Ivan. Oleg Yankovsky - Usmívejte se, pánové! // Jména. - 2009. - č. 5. - S. 8-19.
  • Gorin G. I. Čtyři zprávy Olegu Yankovskému // Antologie satiry a humoru Ruska XX století. - M  .: Eksmo-Press, 2000. - T. 6. - S. 683-685. — 736 s. - ISBN 5-04-005055-0 , 5-04-003950-6.
  • Zakharov M. A. Kontakty na různých úrovních. - M  .: Umění, 1987. - S. 133, 135. - 240 s.
  • Zakharov M. A. Záhada Olega Yankovského // Divadlo bez lží. - M.  : AST : Zebra E, 2007. - S. 248-251, 494. - 624 s. - (Hercova kniha). — ISBN 5-17-041580-9 , ISBN 5-94663-401-1 .
  • Makašová, Olga Skutečný folk // Starhit. - 2009. - č. 21 (80). - S. 20-23.
  • Sulkin O. Oleg Jankovskij. - Svaz kameramanů SSSR, 1987. - 80 s.
  • Tarkovskij A. A. Nostalgie. — M  .: AST: Brankář: Zebra E, 2008. — S. 173, 181-187. — 528 s. - (Hercova kniha). - ISBN 978-5-17-051170-9 , 978-5-9762-6661-2, 978-5-94663-584-4.
  • Chochryakova S. Oleg Yankovsky. - Rostov-n/D: Phoenix, 2000. - 336 s. - (Člověk-mýtus). — ISBN 5-222-00936-X .
  • Oleg Yankovsky - na obrazovce a v životě // Rozhovor. - 2009. - č. 6. - S. 88-95.
  • Yankovsky Oleg Ivanovich // Kino  : Encyklopedický slovník / kap. vyd. S. I. Yutkevich  ; redakční rada: Yu. S. Afanasiev, V. E. Baskakov, I. V. Vaysfeld a kol. - M  .: Sovětská encyklopedie, 1987. - S. 520.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole
 Nika Award za nejlepšího herce
 Golden Eagle Award za nejlepšího herce ve vedlejší roli
 Golden Eagle Award za nejlepšího herce v televizi