Umění Číny je spojením prvků umění národů Čínské lidové republiky v celé její historii.
Kulturní a umělecké záležitosti v Čínské lidové republice, včetně správy národních muzeí a propagace a ochrany umění, jsou v kompetenci Ministerstva kultury Čínské lidové republiky .
Umění Číny bylo vytvořeno mnoha generacemi národů žijících v Čínské lidové republice. Umění bylo vytvořeno pod vlivem umění národů Mezopotámie , Persie , buddhistické Indie , asijských kočovných národů, kmenů Středního východu, čínských tradic, jejich filozofických a náboženských názorů. To vše umožnilo vytvořit jakési čínské umění. Charakteristickým rysem klasického čínského umění je, že jeho předmětem není člověk s jeho duchovními ideály, ale život přírody. Na území Číny byly poprvé na světě vytvořeny hvězdné mapy, lunární kalendář, kompas, seismograf, papír a inkoust atd. Čínská civilizace je základem takových kulturních tradic takových východních zemí, jako je Japonsko, Korea , Indočína, Mongolsko. Nejstarší nálezy čínského umění pocházejí z roku 3000 před naším letopočtem. E. Jedná se o keramiku, geometrický ornament, spojené kosti, leštěné kamenné nástroje. V roce 3000 př.n.l E. nalezená černá nezdobná keramika [1] .
Čínská malba vznikla ve starověké Číně. Během éry Tang a Song vznikají nejslavnější díla. Mezi čínští malíři patří: Wu Daozi (680-740), Li Sixun (651-716), Li Zhaodao (675-741), Wang Wei (701-761), Han Huang (723-787), Han Gan (706 ) -783), Zhang Xuan (714-742), Wang Ai , Xia Gui (1195-1224), Ma Yuan (1190-1279), Mi Fei (1051-1107), Wang Ximeng (1096-?), Hui-zong (1082-1135), Zhang Zeduan (1085-1145), Wen Tong (1019-1079), Guo Xi (1020-1090), Yan Wengui (konec X - začátek XI století).
Umělci Gu Kaizhi a Zhang Sengyao jsou považováni za zakladatele čínské malby, Lu Tanwei je teoretik Xie He , který napsal Šest zákonů malby, Wu Daozi je zakladatelem krajinomalby - šan-šuej (čínsky 山水, „malba hor a voda"). Italský dvorní malíř Giuseppe Castiglione žil v Číně asi 50 let a získal vysoké uznání od tří čínských císařů: Kangxi (1662-1722), Yongzheng (1723-1735) a Qianlong (1736-1795). Zde pracoval v technice čínské malby s využitím evropských uměleckých technik a postavil palác v západním stylu v parku Yuanmingyuan .
Čínská kaligrafie a malba jsou vzájemně propojené, pocházejí ze starověkého čínského písma, k práci používají stejné předměty - štětec, inkoust, papír, jemné hedvábí. Na čínských obrazech jsou nápisy. Na bronzových nádobách byly psány starověké texty ve stylu Dazhuan (velké pečeti), běžné v polovině 2. - polovině 1. tisíciletí př. Kr. E. Za vlády císaře Qin Shi Huanga (3. století př. n. l.) byl pro státní dokumenty zaveden oficiální styl psaní Xiaozhuan (psaní na malé pečeti). Během éry Han se oficiální styl psaní mění z xiaozhuan na lishu . Později se objevily styly kaishu (pravidelné psaní), xingshu (obchodní psaní) a caoshu (travní styl nebo kurzíva). Ukázkou písma je styl Dazhuan, modifikace stylu Guwen.
Mistři kaligrafie byli Huai-wu (735-800), Su Shi (1036-1101), Mi Fu (1052-1108) a Huang Tingjian (1050-1105), kaligrafové dynastie Ming: Dong Qi-chan (1555-1636), Zhang Rui-tu (1570-1641) a Wang Do (1592-1652).
Výsledek práce je ovlivněn tvarem, velikostí, roztažností a typem vlasu ve štětci, barvou a hustotou inkoustu, rychlostí práce, strukturou povrchu papíru atd. Při psaní kaligraf používá různé sklony štětce, tlak na papír a směr psaní.
Hlavní styly čínské kaligrafie jsou zhuanshu , lishu , xingshu , caoshu , kaishu .
Bronzové nádoby nalezené při vykopávkách svědčí o přítomnosti již ve 2. tisíciletí před naším letopočtem. E. v Číně sochařské umění. Plavidla mají různé tvary, zdobené obrazy zvířat, ptáků, příšer, fantastických vzorů. Vzor vyplnil celý povrch nádoby a nezanechával žádné prázdné prostory.
Do poloviny 1. tisíciletí př. Kr. E. formy bronzových nádob se zjednodušují. Reliéfní vzory jsou nahrazeny intarziemi. V ornamentu jsou žánrové výjevy (lov, sklizeň), výjevy rituálních obřadů. V období Han se objevily reliéfy ryté do cihel a kamene, v období dynastie Shan se začaly pohřbívat dřevěné figurky a později figurky z hlíny. Za dynastie Čchin byly pohřbeny keramické pohřební figurky, [2] Čchingské terakotové pohřební sochy válečníka s koněm vysokým asi 185 centimetrů, sochy koní. V mauzoleu císaře Qin Shi Huang v Xian (210-209 př. n. l.) - Terakotová armáda je znám pohřeb 8099 terakotových soch v plné velikosti čínských válečníků a jejich koní .
Takových kamenných jeskyní je v Číně asi 120. Nejznámější jsou jeskyně Yungang v provincii Shanxi , jeskyně Longmen v provincii Henan a jeskyně Mogao v provincii Gansu . [3] Jeskyně Yungang mají 53 místností s asi 51 000 sochami, z nichž největší je vysoká 17 metrů. Nejznámější je 14metrová socha Buddhy Šákjamuniho ve 20. jeskyni.
Architektura Číny sestávala z fasád směřujících do ulice, obvykle bez oken, a pomocí barev k výzdobě budov. Zvláštní pozornost byla věnována klikatým cestičkám v zahradě, které byly vykládané oblázky, barevným pískem v podobě hieroglyfů, výjevy z lidových pověstí a pověstí. Ve staré Číně se věřilo, že duchové se nemohou pohybovat po klikatých stezkách a chodbách, ale pohybují se pouze přímočaře nebo v pravém úhlu.
Hudba je nejstarším uměním v Číně. Čínské historické památky popisují písňová a taneční vystoupení věnovaná sklizni a obětování duchům.
Číňané odedávna znají bicí a dechové nástroje. Nejstaršími hudebními nástroji nalezenými v Číně (7.-4. tisíciletí př. n. l.) byly píšťaly a kostěné píšťaly. Jsou známy kulovité hliněné okaríny , litofony (qing), bronzové zvony (zhong) a další hudební nástroje.
Opera je populární žánr čínského umění. Opery také působí jako zdroj materiálu pro malbu. Opera vznikla v dynastii Tang, za vlády císaře Xuanzong (712-755). První operou byl Hruškový sad. Čchingští císaři a císařovny: Shunzhi , Kangxi , Yongzheng , Qianlong , Jiaqing , Daoguang , Tongzhi , Cixi , Guangxu - se podíleli na přípravě a vedení divadelních představení, která zdůrazňovala význam divadelního umění.
Sémantickou zátěž nesou také masky, make-up, vousy, kostýmy hrdinů a použité předměty. Takže atributy vojenského velitele v čínské opeře jsou trojúhelníkové vlajky připevněné k brnění. Vousy byly přísně regulovány. Vousy rozdělené na tři části svědčily o jejich nositeli jako o intelektuálovi; husté strniště na obou tvářích - mocný hrdina z vysoké společnosti; vousy, které mu nezakrývaly ústa - bojovná povaha hrdiny; tři tekuté prameny - komik; dva krátké prameny - sluha.
Význam čínské opery zdůrazňuje vydání asi 30 sad známek věnovaných opeře v Číně v letech 1949 až 2011. V sérii „Obrazy masek pekingské opery“ z roku 1980 byly vydány známky s obrázky Meng Liang z „jeskyně Hongyangdong“, Li Kui ze hry „Černá vichřice“ (Hei Xuanfeng), Huang Gai ze „Setkání hrdinů“ , Sun Wukong z „Trouble in Heavenly Palace“, Lu Zhishen z „Wild Kančího lesa“, Lian Po z „Příměří generálů“, Zhang Fei z „Blossoming Reed Swamp“ (Luhua Dan), Dou Erdun z filmu „Únos císařského koně “ (Dao Yuma).
Současné čínské opery Bratr a sestra prozkoumávají panenskou půdu (40. léta 20. století), Šedovlasá dívka, Liululan, Ťiang-ťie, Oddělení Rudé gardy jezera Honghu, Červené korály vyprávějí o boji proti japonským nájezdníkům, proti útlaku hospodářů.
Čínský klasický tanec má prastarou historii. Starověké čínské tance byly spojeny s oběťmi. První taneční školy v Číně byly založeny v 21. století před naším letopočtem. E. za dynastie Li . Během dynastie Zhou existovaly instituce Da Siyue, které pořádaly festivaly a ceremonie pro císaře. Těchto obřadů se zúčastnilo 1463 lidí. V budoucnu byly tance regulovány. Takže v císařském tanci se zúčastnilo 8 řad účinkujících po 8 tanečnících, v tanci pro prince - šest řad po šesti účinkujících. Během dynastie Han se vyučovaly slavnostní tance ve školách Tai Yue Shu a národní tance ve školách Yuefu. Rozkvět taneční kultury připadl na období Tai a Tang. Hlavními rituálními tanci této doby byly wen-wu (pomalý tanec v černých kostýmech s korunami na hlavách tanečníků, s kadidelnicí v jedné ruce a ptačími pery v druhé) a tanec wu s energickými pohyby, červeným štítem. v ruce a v červených šatech. Hodně převzal klasický čínský tanec z čínské opery.
Filozofie čínského tance je v souladu mezi člověkem a přírodou, uctívání vyšších bytostí. Čínský tanec zahrnuje lidové základy, dvorní tance, umění čínské opery, bojová umění a čínskou filozofii.
Počátky čínského divadelního umění jsou spojeny s lidovými písněmi a tanci. Památník čínského písma „Shijing“ hovoří o existenci v Číně na počátku 2. tisíciletí před naším letopočtem. E. rituální písňová a taneční vystoupení pořádaná během modliteb k duchům.
Nejstarší v Číně byla loutková představení, která vznikla v době "jara a podzimu" (770-475 př.nl). První panenky byly dřevěné, později byly formovány z hlíny. Pro představení byly tvarovány panenky válečníků, strážců a zvířat v životní velikosti.
V éře Zhou (XII-III století před naším letopočtem) byly rozšířeny pantomimy, cirkusová představení baixi („sto her“) s poetickými texty.
V éře Tang (618-907) byla pouliční představení rozšířena. Jejich příběhy byly převzaty z románů své doby. V 10.-12. století se hrály frašky "hra canjun" - zaju ("smíšená představení") a hry "yuanben". Ve fraškách bylo více dílů, kterých se zúčastnilo asi 5 hereckých postav. Ve stejné době se v Číně zrodilo stínové divadlo , které se stalo jedním ze symbolů Číny. Během éry Song (960-1279) stínové divadlo vzkvétalo a rozšířilo se po celé Číně.
Na přelomu 11. a 12. století vznikl v Číně žánr nanxi, spojující prvky zaju frašek a písňové a taneční formy. Formou divadelních představení s prozaickými částmi a hudebními áriemi se hrály prozaicko-poetické příběhy zhugongdiao (12.-13. století).
Ve 13.-14.století se v Číně hrála zaju dramata, která se vyznačují rozdělením hry na 4 jednání a úvodní scénou - sezzi. Akty her byly založeny na zpěvu postavy. Na dramaturgii se podíleli Guan Hanqing (The Resenment of Dou E), Wang Shifu (The West Wing), Bo Pu (Déšť v platanech).
Rysem umění divadelního herce v Číně bylo alegorické použití divadelních rekvizit, hraní si s imaginárními předměty. Jeden a tentýž předmět, v závislosti na situaci, mohl zobrazovat stůl, horu, oltář atd.
Ve 30. letech se v Číně začaly hrát hry ruských a západoevropských dramatiků: Generální inspektor N. V. Gogola, Bouřka A. N. Ostrovského, Na dně M. Gorkého a Doupě G. Ibsena.
Během protijaponské války se v Číně rozšířila činnost venkovského amatérského divadla. V dramatických kruzích se hrály hry o životě lidí, jejich pracovním nadšení, vojenských výkonech.
V roce 1954 byla založena Pekingská baletní škola a v letech 1958-1959 byl v Pekingu založen první čínský profesionální baletní soubor. Repertoár souboru zahrnuje klasické balety a národní představení.
Historie čínské kinematografie sahá až do roku 1905. V této době pekingský fotograf Ren Qingtai natáčel scény ze hry „Bitva o Dingjunshan“ s hercem Tan Xingpei v hlavní roli.
První filmovou společnost "Asia Film" založil v roce 1909 Benjamin Brodsky. V roce 1917 začalo šanghajské nakladatelství „Shanyu“ natáčet kroniku a divadelní filmy. V roce 1921 byl natočen první celovečerní film Yan Ruisheng.
V roce 1925 vznikla největší filmová společnost Tianyi produkující lidová dramata. Filmová společnost vyhlásila boj proti evropeizaci kinematografie.
Od 30. let 20. století získává čínská kinematografie občanskou odpovědnost. Příkladem je film Furious Stream (1933; Mingsin Company), který ukazoval vykořisťování rolníků statkářem. Tvrdou rolnickou práci rolníků ukázaly filmy Jarní bource morušového od Cheng Bugao (1933) a Rybářská píseň.
Ve 30. letech 20. století v Číně působily tři velké filmové společnosti: Mingxing a Tianyi, Lianhua. Během těchto let se objevily čínské filmové hvězdy: Zhang Zhiyun, Hu De, Ruan Lingyu, Zhou Xuan, Zhao Dan, Jin Yan. Mezi pozoruhodné filmy z tohoto období patří The New Women (1934), The Fisherman's Son (1934), Crossroads (1937), Street Angel (1937).
Japonská invaze do Číny a okupace Šanghaje, která byla centrem filmového průmyslu, ukončily čínskou kinematografii. Filmové společnosti (s výjimkou Xinhua) zanikly, filmaři odešli ze Šanghaje do Hongkongu, Čchung-čchingu atd.
Po roce 1945 se čínský filmový průmysl dále rozvíjel. Vznikly nové filmové ateliéry. V roce 1946 se Cai Chusheng vrátil do Šanghaje . Zde založil Lianhua Film Society.
Po vzniku ČLR v roce 1949 úřady věnovaly kinematografii velkou pozornost. Od roku 1951 jsou staré čínské filmy zakázány. Začaly se natáčet nové filmy, ukazující život proletariátu, vojáků. Počet diváků se zvýšil ze 47 milionů v roce 1949 na 415 milionů v roce 1959. Za 17 let od založení ČLR do kulturní revoluce (1965) bylo natočeno 603 hraných filmů a 8342 dokumentů.
Během kulturní revoluce byly všechny dříve natočené filmy zakázány. Během této doby bylo propuštěno několik nových filmů, včetně baletní verze revoluční opery The Red Women's Squad. Od roku 1967 do roku 1972 nebyly natočeny žádné celovečerní filmy. Po roce 1972 se filmová produkce rozvíjela pod kontrolou Gang of Four. V této době byl natočen film režiséra Li Wenhua „Break with the Old“.
Po skončení kulturní revoluce bylo odstraněno psychické trauma způsobené tímto obdobím čínské historie. Filmy na toto téma jsou Xie Jin's The Legend of Tianyunshan Mountain (Cena Zlatého kohouta 1981) a Furong Township (Cena Zlatého kohouta 1987).
V 90. letech se v Číně natáčely filmy se zahraničními společnostmi. Známými představiteli režisérů této doby byli Jia Zhangke, Wang Xiaoshuai, Zhang Yuan.
Po znovusjednocení Hongkongu a Macaa s Čínou se objevily společné filmy vytvořené režiséry z Číny, Hongkongu a Tchaj-wanu. Tyto filmy jsou Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000), The Oath (2005), Huo Yuanjia (2006), Warlords (2007), Red Cliff (2008-2009).
Charakteristickým rysem moderních čínských filmů je ukázka bojového umění a teatrálnosti představení, není dovoleno promítat kazety se scénami sexuální povahy a krutosti.
V současné době v Číně působí talentovaní režiséři Xie Jing, Wu Tianmin, Zhang Yimou, Wu Yusen, Chen Kaige, Feng Xiaogang, Feng Xiaoning, Huang Jianzhong. Populární umělci Zhou Xuan, Bai Yang, Qing Yi, Xie Fang, mladý Jiang Weng, Cheng Daoming, Pang Hong, Wang Zhiwen, Zhou Xun, Lu Yi, Tao Hong a další. Každoroční filmové festivaly se konají Shanghai Film Festival , Golden Horse .
Číňané, kteří byli vynálezci hedvábných látek, z nich vyráběli transparenty a deštníky, šili oblečení. Záleželo na barvě látky: žlutá byla určena pro císaře a císařovnu, fialová pro členy císařské rodiny, modrá pro nejvyšší vojenské hodnosti, červená pro střední, černá pro nižší úředníky. V éře Tang začala v Číně výroba malovaných a vyšívaných hedvábných látek.
Jade carving je v Číně považován za národní uměleckou formu . Od pradávna se v Číně vyráběly šperky a rituální doplňky, talismany a růžence z nefritu. Číňané věřili, že nefrit je symbolem vznešenosti a odstraňuje z nich vliv zlých sil.
Oblíbená je také dřevořezba. Mnoho starověkých čínských architektonických památek je postaveno ze dřeva a zdobeno dřevořezbami, které jsou významnou součástí čínského kulturního dědictví. Druhy řezbářství jsou zlacená dřevořezba, buxusová řezba. Čínští řemeslníci vyřezávají na dřevo jak vzory, tak malby různých velikostí [4] .
OrnamentOrnament je opakující se vzor určený ke zdobení předmětů pro domácnost (zbraně, textil, nábytek, knihy, keramika atd.), architektury (uvnitř i venku), umění atd. Čínský tradiční ornament má sémantický obsah a širokou škálu forem .
Ornamentální prvky se utvářely postupem času jak pod vlivem hospodářství, tak pod vlivem estetických a náboženských názorů lidí. Za dynastie Qin vzkvétalo okrasné umění v široké škále forem. Během dynastie Han zahrnovaly ozdoby jak mytologické zápletky, tak zápletky o práci (výroba vína, tkaní, setí, sklizeň), životě šlechty, hudbě a tancích, legendách, božstvech, přírodě (mraky, dřín, hadí hlavy, měděná spona) . Smysluplnost ornamentu spočívala ve vlastnostech předmětu.
Během rozkvětu buddhismu se v ozdobách objevily vzory s buddhistickým obsahem - obrazy Buddhy Šákjamuniho, Buddhy Matreyi, bohyně Guanyin, nebeských hudebníků Gandharvů, buddhistických spiknutí, ale i lotosových květů, zimolezu, ohně, zvířat.
Během dynastií Sui a Tang dominovaly ozdobě květiny a ptáci. Rozvíjeli realistický styl umění, mistři zobrazovali lucerny, mořské motivy, děti, květiny atd. Téma zobrazování čtyř ročních období se stalo oblíbeným - druhy květin (pivoňky, lotosy, chryzantémy a švestky) a bylin v různých dobách rok.
V dynastii Yuan se vzory staly nedbalými. Tématy ornamentu byla historie, prázdné prostory byly vyplněny jiným vzorem (hieroglyfický ornament, vzor svastiky, bambulky). Častými náměty byli „tři přátelé v zimě“ (bambus, borovice a švestka), obrázky ptáků, okvětní lístky lotosu, vodní květiny, krajina. Význam ozdoby „tři přátelé v zimě“ byla touha po vůli a vytrvalosti, „přátelé“ ukázali, že při překonávání těžkostí zůstávají čestní.
V čínském ornamentu záleží na kontrastech, poloze a velikosti obrazu. Čínské ozdoby jsou rozděleny do skupin:
Existovaly samostatné vzory pro císařský palác, pro obydlí prostého dělníka, vzory Han, vzory malých etnických skupin, zvířecí a rostlinné vzory, „čtyři duchové“ atd. Vzorům byly přiřazeny vlastnosti k zahánění zlých duchů ( tmavý drak, bílý tygr, červený pták zobrazený v pávu nebo fénixovi). Význam mraků jako vzoru byla jejich schopnost způsobovat déšť, mraky a květiny - hodně štěstí a štěstí, voda v různých podobách vyplnila prázdná místa v ornamentu.
Ornamenty s geometrickými tvary - obdélníkový vzor, svastika, disk. Obdélníkový vzor se v dávných dobách skládal z mnoha protínajících se čar a je symbolem deště. Disk může být kulatý nebo čtvercový. Význam v květinovém ornamentu: pivoňka, lotos, chryzantéma a švestka jsou symboly čtyř ročních období. Pivoňka - jaro, lotos - léto, chryzantéma - podzim, třešeň - zima. Obraz draka - Číňané se považují za potomky draků a drak je symbolem země a císaře a zároveň má význam povznesení, inspirace, změny.
Čínským ornamentem se zabýval anglický architekt a designér Owen Jones, který v roce 1868 vydal knihu Chinese Ornament.
Čínská keramika se datuje několik tisíciletí. V době neolitu byla položena technologie výroby keramiky. Čína je bohatá na jíly a každá její oblast měla své zvláštnosti ve výrobě a zdobení keramiky. Čínští mistři byli tvůrci porcelánu.
Hlavní období tvorby obrazu v čínské keramice jsou Tang , Song , Yuan , Ming a Qing .
Během období Tang (7.-10. století n. l.) byla založena Císařská akademie umění. Porcelán a keramika se v té době staly předním druhem užitého umění. Slavná dílna Xingzhou dodávala porcelán na císařský dvůr.
Během období Písně (11.–13. století našeho letopočtu) se umění stává intimním. Mistři používali takové dekorativní techniky, jako jsou hladké barevné přechody napodobující nefrit, ornamentální rytiny. Známá "celadonská" keramika tohoto období. Celadon je protoporcelán.
Během dynastie Yuan vznikl modrobílý porcelán qinghua. Používala kobaltovou monochromatickou malbu.
Období Ming (14.-17. století našeho letopočtu) bylo vrcholem vývoje porcelánu v Číně. Byl dodáván královským rodům Evropy. Nejznámějším mistrem tohoto období byl He Chao-Zong, proslulý výrobou bílých porcelánových figurek. V tomto období se vyráběla kobaltová díla v modrobílém porcelánu a měděná díla v červenobílém porcelánu - mingské vázy s přeglazurní malbou a jemnou kresbou.
Období dynastie Čching (1662-1796) je známé klasickými čínskými uměleckými produkty. Patří mezi ně porcelánové předměty, vázy s jasně červenou glazurou, jadeitové řezby.
Čínská literatura je nejstarší literaturou na světě. První psací potřeby byly zaznamenány na kostech. Do XII století. před naším letopočtem E. zaznamenal historické události v Bambusové kronice. Mezi literární památky Číny patří klasické konfuciánské knihy „Wujing“ (Pentateuch) a „Sishu“ (Tetrabook), „Shujing“ (Kniha dokumentů) VI. století před naším letopočtem, „Chunqiu“ (Jaro a podzim. Kronika), „Lunyu“ (Uvažování), "Daxue" (Velké učení).
Během období říše Qin byla napsána Lun Yu , hlavní kniha konfucianismu, sestavená Konfuciovými studenty. Znát tuto knihu zpaměti, jako součást konfuciánského tetrabooku (Sishu), bylo povinným požadavkem čínského klasického vzdělání. Zhruba v 6.-5. století kniha Tao Te Ching Lao Tzu , která nastiňuje základy taoismu.
V éře dynastie Tang se objevily první čínské noviny - Peking Herald (Jingbao). V té době v dynastii Song působili básníci Li Taibo, Du Fu, Bo Juyi, Wang Wei, literární teoretik Han Yu - básník Su Dongpo, stylista Ouyang Xu, Su Song napsal pojednání Tujing Bencao obsahující informace o lékařství, botaniky a zoologie. Du Fu (712-770 n. l.) napsal přes tisíc básní a je považován za velkého realistického básníka.
Během let dynastie Yuan (1279-1368), dramatická díla ("Letní sníh" od Guan Hanqing), klasické romány ("O třech královstvích" od Luo Guan Zhong, "Stoky řeky"), dynastie Ming (1368 -1644) - romány, dynastie Čching (1644-1911) - povídky. Od roku 1912 byla čínská literatura evropeizována.
Od 10. - 13. století a na konci 13. - 1. poloviny 14. století se po Číně rozšířil kult Wenchanga , čínského boha literatury . Sochy Wenchangu byly umístěny v konfuciánských chrámech nebo v samostatných budovách postavených pro ně. Wenchang byl zobrazen, jak sedí v róbě úředníka se dvěma jeho pomocníky: Kui-sin a Zhu-iso. Wenchang držel v ruce žezlo, symbolizující naplnění tužeb.
20. století v Číně bylo poznamenáno rozvojem satirické literatury [5] . V roce 1907 vyšel román Liu E The Wanderings of Lao Can a později Nie Haihuaův román Květina v moři zla. Básníci se snažili spojit mluvený jazyk s folklórem. Básník Huang Zunxian (1848-1905) tedy ve své tvorbě používal lidové písně a mluvený jazyk.
Ve 30. letech 20. století vydal Mao Dun (1896-1981) román „Zklamání“, tvořící trilogii „Eclipse“, spisovatel Ba Jin (nar. 1904), prozaik Lao She (1899-1966) (román „ Lucky Camel"), spisovatel Zhang Tianyi, Qian Zhongshu, Xiao Zhongya, spisovatel Ding Ling.
Ruská a sovětská literatura měla rozhodující vliv na vývoj čínské prózy ve 20. a 21. století. Na 1. celočínském kongresu literárních a uměleckých pracovníků v roce 1949 bylo poukázáno na to, že je třeba vzít do sebe vše nejlepší z národního dědictví a co nejlépe využít zkušeností sovětské literatury. Vítězství komunistů nevedlo k emigraci spisovatelů, jako tomu bylo po roce 1917 v Rusku. Spisovatelé Mao Dun, Guo Moruo, Ba Jin, Lao She, Xia Yan , Tian Han pokračovali ve vydávání v Číně. Byla vydána „Knihovna lidové literatury“, která obsahovala „příkladná“ díla: romány „Baofeng zhouyu“ („Hurikán“) od Zhou Li-bo a „Taiyang zhao zai Sangan heshang“ („Slunce nad řekou Sangan“). Ding Ling, romány a příběhy Zhao Shuli a Liu Baiyu, básně Tian Jian a Li Ji, hra He Jingzhi a Ding Yi „Šedovlasá dívka“.
Čínský státník a politik Mao Ce-tung se zabýval literární tvořivostí . Známé jsou jeho básně Čchang-ša, Žlutá čapí věž, Ťing-šan, Nový rok atd., publikované v časopise Shikan (Poetry) v Pekingu v roce 1957. Básně jsou psány stylem „staré básně“ v klasickém stylu „juti shitsy“.
Čínský cirkus má dvoutisíciletou tradici. Čínské cirkusové umění starověké Číny zastupují ve svých dílech kamenosochaři. V provincii Shandong byla v roce 1953 vykopána kamenná hrobka z období dynastie Han (206-220 n. l.) se 42 reliéfy, z nichž některé jsou věnovány cirkusovému umění. Úlevy z cirkusových představení byly nalezeny v provinciích Henan, Anhui, Jiangsu, Sichuan, Yunnan a dalších.
Během období jara a podzimu (770–476 př. n. l.) byla akrobacie v Číně samostatným druhem velkolepého umění. Kniha Lezi, napsaná během éry Válčících států, popisuje předvádění akrobatů. Kniha "Speech of the Kingdoms" zmiňuje liliputány s jejich čísly s tyčí.
Během dynastie Tang (618-907) se akrobatické umění zkomplikovalo. Během dynastie Song (960-1279) byl do akrobatických představení vnesen prvek zábavy. Za vlády dynastií Ming a Tang (1368-1911) akrobaté používali nové techniky od akrobatů jiných národností. Akrobatické umění se stalo součástí čínského dramatu, pekingské opery atd.
V polovině 19. století se akrobaty a jejich uměním opovrhovalo, v důsledku čehož se ztratily některé tradiční triky. Aby si herci vydělali na živobytí, předváděli životu nebezpečné kousky.
V roce 1950 byl založen první státem vlastněný čínský akrobatický soubor. Soubory se začaly vytvářet ve velkých městech a provinciích Číny: Shanghai, Chongjing, Guangzhou, Shenyang, Wuhan. Na začátku roku 1985 bylo v Číně asi 130 velkých akrobatických souborů, ve kterých pracovalo asi 16 tisíc umělců.
Umění onomatopoeia je populární v Číně. V prvních letech existence ČLR existovalo asi 30 druhů onomatopojí, v současnosti se jejich počet zvýšil na sto. Mistři Song Tai, Zhou Zhicheng a další nereprodukují hlasy mnoha ptáků, hmyzu, zvuků větru, vln, hluku davu, vojenských cvičení, hudebních nástrojů atd.
Akrobati jsou členy Čínské akrobatické asociace, která byla založena v roce 1981.
Čínské akrobatické skupiny získaly mnoho ocenění. Jen od roku 1981 do roku 1985 získali 13 zlatých medailí, 2 ceny Golden Joker, cenu Silver Joker, cenu Black Lake Tower a na mezinárodní soutěži cirkusových umělců obdrželi titul „tým světové úrovně“. Na mezinárodních cirkusových soutěžích v Paříži získali čínští akrobaté 5 nejprestižnějších zlatých medailí.
Charakteristickým rysem čínského cirkusu je absence čísel se zvířaty (kromě lvů a draků, které hrají umělci) a klaunů, většinu čísel hrají děti a teenageři (ve výkonu jim pomáhají dospělí), vysoká technika a složitost triků a kombinace.
Přežily tradiční žánry: žonglování s talíři, diaboly, „trojzubce“, vázy, „meteory“, chůze po laně po židlích a lavicích, figurální jízda na kolech, akrobatické skákání do kruhů, antipody, iluzivní triky, manipulace a mnoho dalšího. repertoár čínských umělců. .
V Číně je cirkusové umění podporováno státem. V současnosti zde pracuje asi 12 tisíc profesionálních cirkusových umělců. Nejznámějšími soubory jsou: akrobatický soubor Zunyi z provincie Guizhou, soubor „Paradise Show from the Middle Kingdom“, „Circus of the Sun“ atd.
Populární jsou čínští cirkusoví mistři 20. století: Chi Yongsu[ pravopis? ] , Kang Tengzhi[ pravopis? ] , Sun Yusan[ pravopis? ] , Yang Chiha[ pravopis? ] , Wang Quanzhi[ pravopis? ] , Wang Yuli[ pravopis? ] , Dong Qingfu[ pravopis? ] , Wang Fong-Qi[ pravopis? ] , Xia Yushan[ pravopis? ] , píseň Xuli[ pravopis? ] , Wang Zewei[ pravopis? ] , Wang Shushan[ pravopis? ] a další.
Čínské erotické umění je zastoupeno v dílech starověkých i moderních mistrů malby, grafiky, sochařství, keramiky a literatury.
Jarní scény. 18 století
Hua Ying Jin Chen. Čína. dynastie Ming (1368–1644)
Porcelánové ovoce s erotickými scénami
Qiu Ying (1494-1552). Ilustrace k románu Li Yu Weiyang the Nightman, or the Flesh Mat. kol. Bertolet, Amsterdam.
Socha „ženská závislost“. Čínské muzeum sexu v Tongli.
Čínské figurky ze slonoviny s erotickými scénami.
První „chun hua“ je obraz vládce Zhou Xin se svou milenkou. Erotické scény v malbě se staly populární v Číně během dynastie Ming. Populární se stala i erotická próza, např. „Weiyang Půlnoční muž aneb Podestýlka z masa“, „Merunkový květ“, „Jin Ping Mei“ („Švestkové květy ve zlaté váze“) atd. Čínští princové éry Han, Liu Qu (流去) se svým synem Liu Haiyan (刘海阳), umělci chun ce (春册) - „jarní alba“ atd.
Erotické obrázky v Číně se dělí na „se qing hua“ („kresby tělesných citů“) s jednotlivými postavami nebo různými lesbickými scénami a „chun gong tu“ („obrázky jarního paláce“), tradičně čínského dvojího původu. včetně homosexuálních scén. Erotickým obrazům dominují obrazy, které spojují ženské s mužským, protože základem světového názoru v Číně bylo rozdělení všeho kolem na dva prvky: lunární, měkký, ženský jin a lehký, slunečný, pevný, mužský jang, nejvyšší cíl - splynutí dohromady [6] .
Rysem čínského erotického umění je tělesná síla. V Číně vždy neexistoval kult masy lidského těla, neodmyslitelně byla vnímána duchovní a tělesná podstata lidí. Podle filozofických názorů existovaly dvě strany jediného nedělitelného světa – jin a jang a univerzální primární podstatou je éter – „qi“. Všechna těla jsou shluky qi. Mezi Jin a Jang cirkuluje čchi nebo její složky čchi (vzduch), shui (voda ma), xue (krev), „yu jiang“ (sliny). Čínské erotické umění je spojeno s jemnou a stinnou stránkou jin.
V erotickém umění Číňanů bylo hlavní věcí „se a“ („napsat myšlenku“), odrážející pouze podstatu prostředí a odhazovat sekundární. Na čínských obrázcích lze zakrýt vše, kromě bodu styku, který je podstatou, hlavní myšlenkou obrázku.
V erotických obrazech spojených s myšlenkami taoismu jsou scény, ve kterých je muž současně s několika ženami, což bylo způsobeno tím, že Číňan mohl mít několik manželek a konkubín, zatímco hlavní byla pouze jedna. Jiní byli vyobrazeni v šatech a sloužili jako rámování scén.
Častou postavou na obrázcích „chun gong“ byl vykukující špión. Peeping byl kdokoli, kdokoli, kdokoli a za jakýmkoli účelem. Takže jeden přítel mohl špehovat druhého za účelem zábavy, služebníka za pánem; špehování hříšných laiků, kteří léčí; manželův sluha pro podváděnou milenku.
Mezi současné čínské umělce patří Zhang Xiaogang, Zeng Fanzhi, Yue Minjun, Wang Guanyi, Liu Xiaodong, Cai Guoqiang, Yan Peiming, Zhen Yifei, Fang Lijun, Liu Ye [7] . Umělci se ve své tvorbě snaží najít spojení mezi modernitou a tradiční čínskou kulturou. Různorodá díla z oblasti malby, sochařství, performance, instalace, trojrozměrná malba atd. Jako satiru na socialistický realismus vytvořili čínští umělci nový směr v malbě – cynický realismus.
Vzkvétá avantgardní malířství, zastoupené v dílech umělců Zheng Xiaogen, Kund Wang, Fang Lijun.
Rozvíjí se čínská divadelní malba. V této oblasti pracují umělci Hu Sanqiao „Singing Lesson“ (Jiao Ge), „The Abductor“ (Guair), „Congratulations“ (Hexi), „Fulfillment“ (Da Tea), Guan Liang, Li Baixue a Gao Made.
Čínští umělci jsou sdruženi ve Svazu lidových umělců, aby chránili svá práva. [osm]
Moderní čínští sochaři vytvářejí díla, aby zvěčnili revoluční činy, hrdinské a pracovní činy. Jedná se o sochu „Liu Hu-lan“ od Wang Chao-wena, pomník na památku padlých bojovníků revoluce (architekt Liang Sicheng ) na náměstí Nebeského klidu , sousoší pracujících a odpočívajících rolníků k výzdobě Rolnický dům v Pekingu od Liu Kai-chi.
Čínský národní symfonický orchestr byl založen v zemi v roce 1956 a hraje jak čínskou hudbu z různých období, tak klasickou hudbu, včetně symfonií Beethovena, Berlioze, Dvořáka, Sibelia. Koncertů se účastní Čínský národní symfonický sbor, rovněž založený v roce 1956.
Slavní čínští skladatelé jsou: Li Huanzhi , Liu Zhi, Qu Xixian, Qu Wei, Zhu Jian'er, Zhu Qiufeng, Wang Ming, Shi Guannan, Wu Zuchang, Du Mingxin, Yang Dingxian, Huang Anlong, Zheng Jigian, Tan Dun, Ye Xiaochang. Slavní čínští dirigenti jsou Li Delun, Yang Liangkong, Huang Xiaotun, Cao Peng, Zheng Xiaoyin; zpěváci - Zhou Xiaoyan, Wei Chixian, Hu Songhua, Zhang Yuenan, Li Guangxi, Mian Ning, Wang Kun, Zhang Jianyi, Li Gui, Hu Xiaoping, Zhan Manhua, Fu Haijing; klavíristé - Wei Danwen, Li Zheng; houslisté - Sheng Zhongguo, Hu Hueng, Xue Wei; interpreti na lidové nástroje - Liu Dehai (pipa), Zhang Zhehua (erhu), Wu Dinlue, Wu Wenguang (qin).
Moderní čínská literatura pochází z „literatury nového období“ (1979), kdy byla napsána povídka Liu Xin-wu „Ban zhuzhen“ („Třídní učitel“). Obviňující "literatura jizev" (shanhen wenxue) založená na stejnojmenném příběhu spisovatele Lu Xin-hua, v návaznosti na události na konci 70. - počátkem 80. let 20. století. byl populární. Spisovatelé této doby byli Wang Meng, Ah Cheng, Wang An-yi, Gao Xiao-sheng, Li Zhun, Lu Wen-fu, Liu Bin-yan, Liu Hsin-wu, Fang Chi-ts'ai, Shen Rong, a další.
Do roku 1983 bylo v ČLR vydáváno asi 500 literárních časopisů.
V 90. letech se v ČLR zrodilo mnoho literárních škol a skupin. Hlavní směr práce spisovatelů je realistický. Biografie vládců (mandžuských císařů Kangxi a Shunzhi, císařovny Long Yu atd.) se staly populárními. Toto jsou díla: „Zeng Guofan“ od Tang Haominga (1992), „Kangxi Dadi“ („Velký císař Kang-si“) a „Yong-zheng Huangdi“ („císař Yongzheng“) od Er Yue-he (1993) , “Liming Du ese” (“Tma před svítáním”) Zhou Erfu (1992) o Čankajškovi a dalších.
V současné době nejsou čínští spisovatelé rozděleni podle literárních škol, ale podle věkových skupin:
Spisovatelé ČLR cítí jednotu literatury ČLR s čínskou literaturou Tchaj-wanu a Hongkongu.
V roce 1995 vznikla první literární stránka "Oliva" (dodnes je jich 20). Moderní čínští spisovatelé publikují svá první díla na těchto stránkách.
V Číně byly zřízeny desítky literárních cen, včetně Literární ceny pojmenované po Mao Dun a Lu Xun. Cena za literaturu pro ženy se uděluje každých pět let.
Potvrzení celosvětového uznání současné čínské literatury bylo udělením Nobelovy ceny za literaturu za rok 2012 čínskému spisovateli Mo Yanovi za jeho ohromující realismus, který spojuje lidové příběhy s moderností. Nobelovu cenu za literaturu za rok 2000 získal čínsko-francouzský dramatik, prozaik a překladatel Gao Xingjian za román Zázračné hory.
Největší národní knihovna Čínské lidové republiky s knižním fondem 24 100 000 (2003) svazků, včetně 270 000 svazků vzácných knih, 1 600 000 svazků starých knih je Čínská národní knihovna .
Mistrem čínské kaligrafie je Zhang Longyan, který žije na ostrově Tchaj-wan. Pracuje v písmu Xing-shu v autorské technice „průhledného inkoustu“ [9] .
Feng Shui vzniklo v Číně před více než 3000 lety. Feng Shui je čínské umění spojené s ochranou přírody, uspořádáním domova člověka, jeho sebezdokonalováním a dosahováním pozemských a nebeských požehnání.
Těchto úkolů je dosahováno prostřednictvím filozofických zdůvodnění čínských mudrců o okolním světě. Taoističtí mudrci idealizovali přírodu, hledali harmonii v souladu s kosmem. V názorech na přírodu přitahovali náboženství (taoismus), alchymii a přírodní vědy. Věřili, že všechno na světě je propojeno.
Feng Shui učí, jak vybavit studnu, nádrž, okna domu, vysvětluje roli zrcadla, správnou orientaci dveří, filozofický význam ohně, vody, země, dává rady pro mnoho příležitostí - kde a jak žít, co nosit, představuje koncept životní síly qi a jak toto něco ovlivňuje povahu a život lidí. [deset]
Mistrem tohoto umění byl Yang Yunsong, hlavní poradce na dvoře císaře Xizonga (888 n. l.). Umění feng shui je popsáno v jeho spisech „Han Long Jing“ (umění probouzet draka); „Qing Nan Ao Yu“ (určující umístění Dračího doupěte); "I Long Ching" (jak poznat draka).
Umělečtí pracovníci jsou školeni v Číně na Čínské národní akademii výtvarných umění , Šanghajské hudební konzervatoři, Čínské hudební konzervatoři a Ústřední hudební konzervatoři v Pekingu, Šanghajské divadelní akademii, Pekingské univerzitě stavebního inženýrství a architektury, Pekingská univerzita jazyka a kultury atd.
Beijing Dance Academy školí choreografy, tanečníky, choreografy, specialisty na lidový tanec a muzikál.
Existuje sedm uměleckých akademií tří úrovní: Ústřední akademie výtvarných umění, Akademie umění Lu Xun, umělecké akademie ve městech Zhejian, Guangzhou, Sichuan, Xian, Tianjin. Katedry výtvarného umění - na uměleckých a pedagogických školách v Číně.
Ve starověké Číně se věřilo, že čínské vojenské umění je „vojenským uměním Sun-Wu“ („Sun-Wu bing fa“), protože vojenští teoretici Sun Tzu „Pojednání o válečném umění“ a Wu Tzu ( 6. století př. n. l.) sehrál velkou roli psaním pojednání o vojenské teorii. Wu Tzu doplnil pojednání Sun Tzu. Wu Tzu navrhl naverbovat odolné a silné lidi, kteří by dokázali vydržet dlouhé kampaně; stateční a bojovní, stejně jako ti, kteří jdou k jednotkám odčinit své prohřešky a odlišit se.
Pojednání rozvinulo teorii bojeschopné armády schopné zaútočit na sousedy, aby rozšířily hranice svého království. Zde byla zvažována role generála, pořádek v zemi, morální vlastnosti vojsk, hodnocení nepřítele, způsoby bojových operací - obrana a ofenzíva, pozornost na přísnou disciplínu.
Teoretici navrhovali, aby během bojů byly v popředí postaveny ozbrojené válečné vozy, těžce ozbrojení válečníci. U takové konstrukce se věřilo, že rozhodující význam má první bitva, která určuje výsledek bitvy.
Pěší jednotky starověké Číny byly rozděleny do pěti typů:
K označení boků, předvoje a zadního voje armáda používala transparenty zobrazující astrologické postavy - zvířata a ptáky.
Čínská bojová umění vznikla tisíce let před naším letopočtem. e. jako potřeba sebeobrany a vojenského výcviku vojáků. Postupně se bojová umění Číny stala prvkem kultury. Během dynastie Tang v Číně se konaly demonstrativní boje - mečové tance, popsané v básních Li Po. Wushu bylo vyvinuto během dynastií Ming a Qing.
Čínské bojové techniky a styly bojových umění jsou dobře známé. Jsou to Shaolin , Bagua, Drunk Style, Eagle Claw, Five Animals, Xing Ai, Hung Gar, Lau Gar, Monkey Style, Fujian, Praying Mantis, White Crane, Wing Chun, Tiger Style, Taijiquan.
Moderní Čínská lidová osvobozenecká armáda (PLA), vlastnící jaderné zbraně a jejich nosiče, přejímá vojenskou strategii Ruské federace, používá asymetrické strategické techniky k boji proti zahraničním výzvám [11] .
Předměty čínského umění jsou uloženy v čínských muzeích: Národní muzeum Číny , Muzeum umění Yanhuang , Zakázané město , Šanghajské muzeum umění , Muzeum staré čínské sexuální kultury, Muzeum kaligrafie, Orientální muzeum v Moskvě atd.
Mauzoleum Mao Ce-tunga
Muzeum dynastie Ming
šanghajské muzeum
Tibetské muzeum
šanghajské muzeum umění
Muzeum dějin umění v Pekingu
Čínská krajinná zahrada se vyvíjela více než tři tisíce let. Vznikly zde obrovské zahrady císařské rodiny, intimní zahrady úředníků, vědců, básníků, vojáků a obchodníků, stvořené pro samotu a zamyšlení. Čínské zahrady harmonicky reprodukují miniaturní krajiny, které spojují člověka s přírodou.
Za dynastie Ming bylo zahradnictví běžným koníčkem. Zahrady byly soukromé a veřejné. Člověk bez vlastní zahrady nebyl považován za příslušníka elity společnosti. V čínských zahradách se pořádalo muzicírování, čtení, malování, setkání spisovatelů a umělců, hry. Zahrady byly dějištěm akcí v literárních dílech.
Obvykle byla čínská zahrada obehnána zdmi, jezírky, bazény, uvnitř byly uspořádány skupiny kamenů, vysazeny stromy a květiny, stavěny pavilony, propojené klikatými cestami. Nad vodou se stavěly mosty. Mosty byly kamenného zaobleného tvaru.
Čínský park byl obvykle rozdělen do tří symbolických zón: divoká s ruinami kamenů a skal; slunečné, osázené květinovými záhony a jinými rostlinami; klidná oblast s ovocnými stromy a šeříky. Těmto zónám odpovídaly tři krajinné typy: hrozivá, rozesmátá a idylická.
Na rozdíl od intimních zahrad byly císařské parky a zahrady stavěny ve velkém měřítku, což demonstrovalo moc vládců a šlechticů. Velké budovy tvořily komplexy pavilonů a galerií propojených cestičkami podle principu „door to summer“. Okna byla vyrobena tak, aby se jimi dalo koukat na druhé z jedné části parku.
Čínské zahrady a parky byly uspořádány tak, že návštěvníci nemohli okamžitě pokrýt pohledem celé jejich území. Jak jsme se pohybovali parkem, postupně se otevíraly nové pohledy.
V zahradách vznikaly umělé reliéfy: skály, kopce, pagody nad vodou, vysazovaly se vzácné a kvetoucí rostliny, pěstovaly se zakrslé stromy pokroucených a nevzhledných tvarů, instalovaly se sochy zvířat a kadidelnice, upravovaly se labyrinty, ve kterých se člověk mohl toulat se hodiny, navzdory jejich malé velikosti, čajové pavilony.
Zahrady se vyznačovaly bohatou a pestrou vegetací. Často byly zahrady plantážemi ovocných stromů nebo pozemky oseté léčivými bylinami. Hlavním stromem v zahradě byla stálezelená borovice – symbol šlechty. Oblíbené stromy byly bambus a považované za „stromy štěstí“ – švestka, broskev, vrba, magnólie. Z květin zasadili „Krále květin“ – pivoňku. Bylo vyšlechtěno asi sto odrůd zahradních pivoněk. Květiny (chryzantémy, hortenzie, narcisy) se vysazovaly na záhony, ve formě houštin u vody, do květináčů. V čínské zahradě nebyly vysázeny travnaté trávníky. Vegetace zahrady působila jako znak určité nálady člověka.
Nejznámější zahrady a parky v Číně: Yu Yuan Garden , Letní palác v Pekingu , Xiangshan Park , Beihai Park atd.
Sinologie (sinologie) se zabývá čínským uměním, dále čínskou filozofií, ekonomikou, politikou atd.
Hlavními teoretiky čínského umění byli sami Číňané. Největšími z nich byli umělci Gu Kai-chih (4. století n. l.), Xie He (5. století n. l.), kteří studovali estetické názory a normy své doby, Wang Wei (8. století n. l.), muzikolog Jing Fang (78- 37 př.nl), lingvista Yan Shigu a další.
V souladu s potřebami misionářů byla sinologie rozvíjena i mimo Čínu - mnichy jezuitského řádu. Prozkoumávali čínský jazyk, kulturu, historii a přírodu země.
V roce 1732 byla v Neapoli založena první výzkumná instituce pro studium Číny. V Rusku sinologii studovali v rámci Duchovní mise učitelé z Kazaňské univerzity. Prvními představiteli ruské sinologie byli Fr. Iakinf, asi. Pallady, V. P. Vasiliev.
Ve druhé polovině XIX století. přispěl k rozvoji částí sinologie souvisejících s čínským uměním francouzský sinolog Granet, Marseille , Britové - Arthur Wailey a Giles, Herbert , Rus - Georgievsky S. M. , Ivanovsky A. O. , Popov P. S.
V roce 1929 byl v SSSR založen Ústav orientálních studií, ve kterém působili sinologové V. M. Alekseev, N. I. Konrad (1891-1970), B. A. Vasiliev (1898-1937), Yu. 1938), A. A. Shtukin (1904-1963) a další. .
Sinologie se rozvíjí také v Ústavu orientálních rukopisů Ruské akademie věd [12] , Ústavu Dálného východu Ruské akademie věd, Ústavu asijských a afrických zemí Moskevské státní univerzity a Orientální fakulty hl. Leningradská státní univerzita / St. Petersburg State University.
Mezi teoretiky moderního čínského umění patří Li Xiaoshan, Wu Guanzhong, Jan Ding, Qing Zhu , A Ying , Mao Dun , Aisin Gioro Ulhichun a další, ruští sinologové - A. I. Kobzev , E. A. Torchinov , M. Ye Kravtsova, V. F. Feoktkyanov, A. E. Nepominin, L. S. Perelomov, V. N. Usov, B. L. Riftin atd.
Oficiálně je v Číně 56 národností. Hlavní část populace tvoří Hanové (92 %), zbytek národů se nazývá národnostní menšiny.
Etnická skupina Miao (7,65 milionu lidí) žije v jižní části Číny . Na počátku XV století. „Země Miao“ byla dobyta a Guizhou se stalo provincií Číny. Lidé tradičně věřili v dobré a zlé duchy, za nejvyššího ducha byl považován duch hromu. Stávající kult předků byl postupně nahrazen taoismem a buddhismem. Domy Miao se častěji nacházejí na svazích hor, stěny jsou dřevěné nebo bambusové, nepálené nebo drcené, střecha je sedlová. Miao má bohatý folklór, vlastní písně a tance. Prázdniny na vesnicích provází hudební nástroj lusheng vyrobený ze 6 bambusových trubek. [13] . Ženy se zabývají vyšíváním.
Etničtí Mongolové (5,810 milionů lidí) žijí v oblasti Vnitřní Mongolsko. Část Mongolů, kteří vedou nomádský způsob života, žije v jurtách (ger). Ger má dřevěný příhradový rám vztyčený do kruhu. Dobytek poskytuje Mongolům vše, co potřebují pro bydlení, oblečení a jídlo. Buddhismus k nim pronikl koncem 12. – začátkem 13. století.
Tibet obývají Tibeťané . Mluví tibetským jazykem čínsko-tibetské skupiny jazyků. Populace je 5,4 milionu lidí. Podle povolání se dělí na horské usedlé zemědělce (více než polovina), polosedavé chovatele dobytka a kočovné pastevce. Tibeťané jsou většinou buddhisté. Existují sekty. Převládá sekta Gelugpa se žlutom čele. Epos je rozšířen mezi lidmi. Folkový festival Tsam s vystoupeními se koná za zvuků strunných nástrojů a zvonů.
Lidé Hui mají asi 8,6 milionu lidí. Žijí hlavně v čínské autonomní oblasti Ningxia Hui. Mají hieroglyfické písmo, patří sunnitským muslimům.
Domorodými obyvateli jižní Číny jsou Zhuangové (16 178 811 lidí). Žijí především v autonomní oblasti Kuang-si Zhuang (14,24 milionů lidí), dále provinciích Yunnan (1,14 milionů) a Guangdong (570 tisíc). Hlavním zaměstnáním je závlahové zemědělství, mimo závlahové pásmo - okopávání. Mezi lidmi je rozšířen buddhismus a taoismus. Zhuangové jsou známí svým barevným brokátem.
Lidé Yi žijí v provinciích Yunnan, Sichuan, Guizhou a autonomní oblasti Guangxi Zhuang v Číně . Toto číslo je asi 7,8 milionu lidí. Ve starověku byl mezi lidmi rozšířen polyteismus, v éře dynastie Čching - taoismus, do konce 19. století. část jangu konvertovala ke křesťanství. Až do poloviny XX století. mezi lidmi byl zachován otrokářský systém.
Mongolská chrámová pagoda v Hohhotu. 1732
Scéna kampaně proti Miao. 1795
V tibetském klášteře Ganzi.
Mešity Huizu. Minaret Velké mešity Xi'an.
Ženy v národních čínských oděvech.
Slovníky a encyklopedie |
|
---|---|
V bibliografických katalozích |
Asie : Umění | |
---|---|
Nezávislé státy |
|
Závislosti | Akrotiri a Dhekelia Britské indickooceánské území Hongkong Macao |
Neuznané a částečně uznané státy |
|
|