Palestrina, Giovanni Pierluigi

Giovanni Pierluigi da Palestrina ( italsky  Giovanni Pierluigi da Palestrina , v latinské podobě - ​​Ioannes Petrus Aloysius Praenestinus; přezdívka "Giannetto" se nachází - Giannetto ; 17. prosince 1525 nebo 1526 , Palestrina nebo Řím  - 2. února , Řím - 15. skladatel , jeden z největších polyfonistů renesance. Nejvýznamnější představitel římské hudební školy .

Životopis

Přesné datum a místo Palestrinova narození není známo. Podle Grovea (2001) se Palestrina narodila mezi 3. únorem 1525 a 2. únorem 1526 pravděpodobně ve městě Palestrina [1] (poblíž Říma). Předpokládá se, že jeho jméno pochází ze jména města [2] , i když v dochovaných dopisech se obvykle podepisoval jako Giovanni Petraloisio [3] .

Od dětství Palestrina zpívala v kostelním sboru chlapců. Nejprve na kůru svého rodného města a v letech 1537-1540 - v římském kostele Santa Maria Maggiore [4] . V letech 1544-1549 působil jako varhaník a dirigent kostela sv. Agapita z města Palestrina [3] [4] . Tam se v roce 1547 Palestrina provdala za Lucrezii Gori.

Palestrina našel svého prvního mocného patrona v osobě papeže Julia III . a od roku 1551 byla jeho kariéra spojena s Římem. Palestrina věnoval papeži Juliovi III. v roce 1554 sbírku čtyřhlasých mší, jeho první tištěné dílo [5] . V září 1551 byl pozván na místo magister puerorum (učitel zpěvu a ředitel chlapeckého sboru) v Juliově kapli ( italsky  Cappella Giulia ) katedrály sv. Petra [2] [5] . V lednu 1555 se Palestrina stal sbormistrem nejprestižnější Sixtinské kaple , přičemž byl osvobozen od obvyklé přísné zkoušky, nevěnovali pozornost tomu, že je ženatý a má děti [6] . Papež Marcellus II , kdo nahradil Julius III v dubnu 1555, sponzoroval Palestrinu chvíli ještě jako kardinál. Přestože Marcellus II stál v čele Vatikánu necelý měsíc, s jeho jménem je spojeno jedno z nejslavnějších Palestrinových děl, tzv. mše papeže Marcella [2] . Nástupce Marcella II., papež Pavel IV ., známý svým konzervatismem, požadoval celibát od zpěváků Papežské kaple a v září 1555 Palestrina ztratil své místo, i když mu byla dána skromná penze [7] . V říjnu 1555 byl Palestrina jmenován kapellmeisterem biskupské církve San Giovanni in Laterano , tuto funkci zastával až do roku 1560. V letech 1561-1565 byl Palestrina ředitelem pěvecké školy v kostele Santa Maria Maggiore , v letech 1567-1571 vedl domácí kapli kardinála Hippolyte II d'Este v Tivoli . V 1571, pod Popeem Pius V , po smrti jeho kolegy a spolužáka Giovanni Animucci , Palestrina se stal Kapellmeister Sixtinské kaple, pošta on držel dokud ne 1586; poté až do své smrti vykonával dále skladatelské povinnosti v Sixtinské kapli a zároveň působil jako kapelník Juliovy kaple.

Epidemie, které vypukly v Římě v letech 1572 a 1575, zabily jeho syny Rodolfa a Angela a také jeho bratra Sillu. V roce 1578 sám Palestrina vážně onemocněl a byl nucen odložit velmi lukrativní provizi pro mše od vévody z Mantovy Guglielma Gonzagy. V roce 1580 zemřela Palestrinova manželka Lucrezia. Skladatel se zlomeným srdcem se rozhodl přijmout vysvěcení, ale v předvečer svého vysvěcení se setkal s bohatou vdovou Virginií Dormoli a v roce 1581 se znovu oženil. V posledních letech svého života Palestrina úspěšně spojil aktivity v hudební oblasti s investicemi do podnikání své manželky, která se zabývala prodejem nemovitostí v okolí Říma [8] .

2. února 1594 Palestrina zemřel ve svém domě na Via dell'Armellino a téhož dne byl s poctami pohřben v Nové kapli (Cappella Nova) poblíž baziliky sv. Petra . V epitafu na náhrobku byla vepsána slova, která se později dočkala celosvětového rozšíření v charakteristice skladatele – „knížete hudby“ (Joannes Petraloysius Praenestinus musicae princeps). Při rekonstrukci katedrály v roce 1615 byla zbořena Cappella Nova a ztracen sarkofág Palestrina (kde byla pohřbena i jeho první manželka Lucrezia, jeho dva synové a další příbuzní) [9] .

O celoživotní slávě skladatele svědčí mnohá fakta. V roce 1565 mu za zvláštní služby pro Vatikán udělil papež Pius IV. čestný titul modulator pontificus (papežský skladatel); v roce 1592 byla na počest Palestriny vydána sbírka motet „Sacra omnium solemnitatum psalmodia vespertina“ s dlouhým pochvalným projevem. Mezi autory sbírky patří J. Azola , I. Baccusi , J. Croce , J. J. Gastoldi , P. Pontio , K. Porta , L. Leoni [10] . V roce 1613 Pietro Cerone zařadil svou hudbu nad všechny ostatní soudobé skladatele.

Kreativita

Palestrina psal téměř výhradně vokální polyphonic hudbu [11] ; nejlépe známý jako autor mší (a dalších žánrů církevní polyfonie ), motet a „duchovních“ madrigalů (madrigali spirituali).

V jeho rozsáhlé pozůstalosti asi 105 mší „Chvalozpěvy na celý církevní rok“ (Řím, 1589; celkem 72 úprav hymnů ), „ Obertoria na celý církevní rok“ (Řím, 1593; unikátní v měřítku a provedení, a cyklus obsahující 68 offertorií ), asi 140 madrigalů a přes 300 motet . Z dalších žánrů církevní polyfonie (v podstatě stejná moteta) je zde více než 40 magnifikátů , 11 litanií , Oplakávání proroka Jeremiáše .

Palestrinův postoj k (světským) madrigalům zůstává záhadný: ačkoli v předmluvě ke sbírce motet „Canticum canticorum“ (z  latiny  „  Píseň písní“) z roku 1584 se vyslovil proti zhudebňování světských textů, o dva roky později druhý díl jeho sbírky světských madrigalů (první vyšel v roce 1555 ). Duchovní madrigaly (převážně pro 5 hlasů) Palestriny vycházejí ve formě dvou sbírek [12] („knihy“). Mezi nejznámější madrigaly Palestriny patří pětidílné „Io son ferito“ (1561) a „Vestiva i colli“ (1566). O oblíbenosti dvojky svědčí velké množství úprav a variací 16.-17. století (mimo jiné V. Galileo , G. A. Terzi, J. Bassano , A. Banchieri ) pro loutnu, klavír a další nástroje.

V roce 1560 vzbudil Palestrina všeobecnou pozornost svými improperiami ( antifony a responzoria věnované Svatému týdnu). Jejich jednoduchá, krásná, harmonická hudba udělala silný dojem a Tridentský koncil ( 1543 - 1563 ), který považoval za nutné provést reformy v církevní hudbě, se obrátil na Palestrinu se zadáním napsat zkušební mši, která by prokázala možnost o existenci vícehlasé hudby v církevních bohoslužbách (vícehlasá hudba, jak se tehdy věřilo, kvůli vyspělosti polyfonní techniky poškozovala jasnost modlitby). Palestrina napsal tři mše, každá o 6 hlasech. Všechny tři měly pozoruhodné zásluhy, ale nejoblíbenější byla mše na památku papeže Marcella II., bývalého patrona Palestriny, nyní známá jako mše papeže Marcella (jiný název je mše papeže Marcella, kolem roku 1562).

Palestrinské mše ukazují, jak se jeho kompoziční styl v průběhu času měnil. Johann Sebastian Bach se zajímal o své nominace na Mass Sine , který ji nastudoval a provedl při psaní své mše h moll [13] . Většina Palestrinových mší byla vydána ve třinácti svazcích v letech 1554 až 1601, posledních sedm vyšlo po jeho smrti [12] [14] .

Výrazný rys vícehlasé hudby Palestriny spočívá právě v tom, že autor dokázal při vší své komplexnosti dosáhnout jasnosti, lehkosti a expresivity a zároveň vytvořit skutečně modlitební náladu. Palestrina s textem zacházel s velkou pozorností a dbal na jeho správný odpěv.

Ve své práci se Palestrina řídil určitými pravidly, která sám vyvinul. Mohou být formulovány následovně:

• tok hudby by měl být dynamický, nikoli statický nebo neaktivní;
• mezi notami v melodii by nemělo být příliš mnoho ostrých přechodů ;
• případné skoky by měly být nevýznamné a měly by být okamžitě kompenzovány postupným pohybem v opačném směru;
• disonance by měly být omezeny na krátké tóny a spodní doby ; jejich vzhled na silných obchůzkách by se měl okamžitě rozdělit na shodu [15] .

S objevením a zveřejněním mnoha dříve neznámých nebo zapomenutých hudebních děl renesance se zdá být možné správně zhodnotit dílo Palestriny v historickém kontextu. Přestože je v hudbě celkem důstojným a charakteristickým představitelem pozdní renesance, další postavy (například Orlando di Lasso nebo William Byrd ), podle badatelů[ kdo? ] , byli ve své práci všestrannější. Obecně vzdělanci 20. a 21. století ve svých dílech podporují názor Palestriny jako talentovaného, ​​sofistikovaného skladatele, jehož hudba představuje vrchol technické dokonalosti, i když zdůrazňují, že i někteří jeho současníci měli svůj osobitý styl skládání hudba, i když zůstává v rámci „měkké polyfonie“. V souladu s tím si výše uvedení skladatelé, spolu například s Thomasem Luisem de Victoria , postupně získávají tvůrčí renomé srovnatelné váhou [12] .

Ve stylu Palestriny (který byl označován jako tzv. „první praxe“) skladatelé římské školy, studenti Palestriny, Giovanni Nanino , Ruggiero Giovanelli, Arcangelo Crivelli, Teofilo Gargari, Francesco Soriano a Gregorio Allegri pokračovali v psaní hudba . To je také věřil, že Salvatore Sacco a Giovanni Dragoni, kdo později se stal Kapellmeister u kostela San Giovanni v Lateran [16] , smět byli Palestrina studenti .

Existují dvě kompletní vydání Palestrinových děl: 33svazkové vydání upravené Franzem Xavierem Haberlem (Lipsko, 1862-1894) a 34svazkové vydání z druhé poloviny 20. století, které vydal Roberto Casimiri.

Vlastnosti autorova stylu

Při tvorbě mší se Palestrina zaměřil především na čtyř a pětihlasy: první z těchto typů polyfonie je použit ve 40 jeho dílech a druhý - ve 38, a to navzdory skutečnosti, že celkový počet mší skladatele je asi 105. Je třeba poznamenat, že Palestrinův styl se vyznačuje řadou zdánlivě nevýznamných detailů: na obecném pozadí čistě vokálního skladiště hudby se čas od času objevují intonační modifikace , poměrně široké skoky v hlasech, vzestupné fráze podobné fanfárám atd. Expresivitu zmíněných detailů zajišťuje jejich kontrast s celkovou vyvážeností a emocionální konzistencí děl skladatele, který se snažil dosáhnout určité rovnováhy v nasazení polyfonního zvukového proudu a v budoucnu se vyvarovat jeho porušování.

K dosažení celistvosti obrazů a témat ve svých dílech, zejména velkých, jakož i k utvoření a udržení intonační soudržnosti partů, vynaložil Palestrina na jedné straně určité kompoziční úsilí, na druhé straně , používal určitý komplexní soubor technik, který byl individuální ve stejné míře jako tradiční . Výsledkem bylo, že skladatel dosáhl stejně úspěšného uplatnění polyfonní techniky ve všech hudebních žánrech , v nichž svá díla vytvořil (včetně, bez ohledu na jejich objem); jak podotýkají odborníci, uvedená technika se nakonec ukazuje jako „nehmotná“ pro ucho, které vnímá právě estetický výsledek, a nikoli techniky, které byly k jeho dosažení použity.

Palestrinovi ve svém díle také nebyly cizí kanonické a napodobovací principy. Psal nejen kanonické mše jako takové (např. „Ad coenam Agni providi“ nebo Kanonická mše [Missa ad fugam]), ale používal kanonické expozice i ve všech dalších dílech tohoto žánru. Badatelé věnovali pozornost zejména tomu, jak spolu kánony ve mši „Repleatur os meum“ a bezejmenné mši (Missa sine nomine) vzájemně korelují; jejich rozbor ukázal, že struktura práce není náhodná a sleduje určitý výchozí záměr.

V prvním z nich byl nakreslen striktní vztah mezi vzdáleností od proposty k rispostě a velikostí intervalu imitace: postupně se zmenšující vzdálenost je vždy rovna polovině číselné hodnoty intervalu, který počínaje oktávou , postupně klesá o jednu ... Ve druhé z těchto mší se uplatňuje obráceně, tak říkajíc výpočet: vzdálenost mezi propostou a rispostou se postupně zvětšuje o 1/4 taktu a v posledním z jedenácti kánonů je 11. čtvrtiny, tedy 2 3/4 míry. Takové proporce zřejmě realizovali jen profesionální hudebníci, například zkušení kapličtí zpěváci (jsou i skladatelé). Při poslechu mše člověk vnímal jednotu tematického materiálu, integritu jeho vývoje a možná nějaký rozdíl ve struktuře kánonů - nic víc.

Nizozemská polyfonní škola, s jejíž tradicemi byl také Palestrina spojen, po celou dobu své existence v té či oné míře vyvinula tendenci postupně překonávat modalitu . Ta se ve své čisté podobě neprojevila v tvorbě významných přívrženců tehdejší techniky polyfonie, neboť modální modální systém ve svém původním původu přímo souvisel s praxí gregoriánské monodie . V souladu s tím, jak se vyvíjely polyfonní formy, klasické církevní mody se postupně stávaly méně a méně uspokojivými pro estetické účely skladatelů, protože spolu s horizontálními melodickými liniemi nabývaly na významu i vertikální harmonie. Palestrina působil jako pokračovatel výše zmíněného trendu, přispěl k jeho další identifikaci a formalizaci, ale nakonec nepřešel k dur - vedlejší modální systém, omezil se pouze na výraznější vyčlenění svých funkčních vztahů z rámce modality.

Od jednoho ze svých předchůdců, Josquina Desprese, zdědil Palestrina touhu vytvářet specifické kontrasty mezi imitačně-polyfonními a akordickými prvky hudebních děl. Skladatel tuto techniku ​​rozvinul, prohloubil kontrasty a zajistil účelnost jejich uvedení z hlediska celkové kompoziční struktury díla (při zachování rovnováhy mezi melodií a harmonií v obou typech strukturních prvků). Vytváření a používání kontrastních přirovnání tohoto druhu nabylo proto v díle Palestriny významného uměleckého a estetického významu [17] .

V umění

• Německý skladatel Hans Pfitzner věnoval opeře Palestrina , která měla premiéru v roce 1917 , epizodu spojenou s napsáním Palestrinovy ​​„Mše papeže Marcella“ .

Skladby (výběr)

Mše

Při identifikaci mší podle nadpisů hudebníci obvykle vycházejí z tematického předobrazu — incipitu církevní /světské monodie (jde-li o mši parafrázi) nebo incipitu vícehlasé skladby (jde-li o mši parodickou) — moteta popř. madrigal. Původní názvy v řadě případů neobsahují incipity a odkazují na techniku ​​kompozice (missa ad fugam, ut-re-mi-fa…), na liturgický kalendář (missa de beata Virgine, de feria, in festis duplicibus), k řadovému číslu v doživotním vydání (missa prima, secunda), k kostelnímu tónu , kterým je esej napsán (missa quinti toni), k dedikaci (missa papae Marcelli) atd. V tabulce níže, nadpisy prvních typů („začínající“) jsou pro usnadnění odděleny od druhého .

Pro stručný odkaz na mše Palestriny podle čísla (například místo „Mše papeže Marcella“ – „Mše č. 12“) je zvykem používat seznam G. Reese (viz Reese, 1959 v bibliografii) .

Madrigaly (světské)

Kniha 1 (pro 4 hlasy; 1555/R1584)

1. Deh, nebo foss'io (Petrarch)
2. S'il disse mai (Petrarch)
3. Queste saranno ben lacrime (N. Amanio)
4. Che non fia che giammai
5. Rime, dai sospir miei
6. Lontan dal mia diva
7. Nessun visse giammai (Petrarch)
8. La ver l'aurora (Petrarch)
9. Chiaro, ano Chiaro
10. Chi estinguerà il mio foco (L. Capilupi)
11. Donno, vostra mercede
12. Già fu chi m'ebbe cara (Boccaccio)
13. Ovver de' sensi e priva
14. Amor, fortuna e la mia mente (Petrarch; 2 díly)
15. Che debbo daleko, che mi consigli, Amore? (G. Bidelli)
16. Gitene liete rime
17. Mentre a le dolci e le purpuree stydké pysky
18. Amor, che meco in quest' ombre (P. Bembo)
19. Ecc'ove giunse prima (P. Bembo)
20. Vaghi pensier (Petrarch)
21. Mentre ch'al mar
22. Quai rime fur si chiare
23. Ecc'oscurati (F. Christiani, sestina)

1. Ecc'oscurati a chiari raggi
2. Rara Bela
3. Questo doglioso styl
4. Mai fu piu cruda
5. Privo di fede
6. Ma voi, fioriti

Kniha 2 (pro 4 hlasy; 1586)

1. Così la fama scriva
2. S'un sguardo un fa beatato (A. d'Avalos)
3. Amor, ben puoi tu ormai
4. Partomi, donno
5. Veramente in amore
6. Gioia m'abond'al cor
7. Donna gentil, quando talor degnate
8. Io dovea ben pensarmi
9. Se'l pensier che mi strugge (Petrarch)
10. Chi dunque fia (C. Tolomei)
11. mirate altrove
12. Sì è debile il filo (Petrarch)
13. I vaghi fiori e l'amorose fronde (C. Tolomei)
14. Více kvazi il mio jádro
15. Alla riva del Tebro
16. Amor, quando fioriva (Petrarch)
17. Beltà, se com'in ment'io
18. La cruda mia nemica
19. O che splendor de' luminosi rai
20. Io sento qui d'intorno
21. Deh, fuss' or qui madonna
22. Se non fuss il pensier (Bembo)
23. Perche s'annida amore nelle luci
24. Ogni beltà, madona
25. Ardo lungi a dapresso

Ve sbírkách různého původu

• Ahi che quest'occhi meie (a3; 1589) [20]
• Ach! letizia fugace (a5; 1574; autorství sporné)
• Amor se pur sei Dio (a3; 1588)
• Anima, dove sei (a5; 1577; zachováno ve fragmentech)
• Chiare, fresche e dolci acque (a4; 1558; Petrarca; 5 dílů)
• Com'in più negre tenebre (a5; 1561)
• Con dolce, altiero ed amoroso cenno (a4; 1554)
• Da così dotta man (a3; 1589) [20]
• Da fuoco così bel (a4; 1557; V. Martini de' Salvi; 14 slok)
• Dido chi giace entro quest'urna? (a5; 1586)
• Dolor non fu, ne fia (a5; 1561)
• Donna bell'e gentil (a5; 1560)
• Donna, presso al cui viso (a5; 1596)
• Dunque perfido amante (a5; 1589)
• Eran le vostre lagrime (a5, 1585)
• Febbre, ond'or per le vene (a5; 1583)
• Il caro è morto (a5; 1568; 2 díly)
• Il dolce sonno (a5; 1561)
• Il tempo vola (a5; 1566; 2 díly)
• Io felice sarei (a5; 1574)
• Io son ferito, ahi lasso (a5; 1561)
• Le selv'avea d'intorno al lido Eusino (a5; 1574; 2 díly)
• Non fu già suon di trombe (a5; 1596)
• Non son le vostre mani (a5; 1591)
• O bella Ninfa mia (a5; 1582)
• Oh felice ruda (a5; 1586; 2 díly)
• Ogni loco mi porge (a5; 1559; 2 díly)
• Placide l'acque (a5; 1576)
• Pose un gran foco (canzonet a4; 1591)
• Quando ecco donna (a5; 1570; zachováno ve fragmentech)
• Quando dal terzo cielo (a6; 1592)
• Saggio e santo Pastor (a5; 1574; 2 díly)
• Se ben non veggon gl'occhi (a5; 1561)
• Se dai soavi accenti (A4; 1558)
• Se di pianti e di stridi (a5; 1574)
• Se fra quest'erb'e fiore (a5; 1561)
• Se lamentar augelli (a5; 1561; Petrarch)
• Soave fia il morir (a5; 1576)
• Struggomi e mi disfaccio (a5; 1561)
• Vedrassi prima senza luce (canzonetta a4; 1591)
• Vestiva i colli (a5; 1566; 2 díly)
• Voi mi poneste in foco (a4; 1558; Bembo; 4 díly)

Duchovní madrigaly

Kniha 1 (pro 5 hlasů; 1581)

• Vergine bella (Petrarch, cyklus 8 madrigalů)

1. Vergine bella
2. Vergine saggia
3. Panenská pura
4. Vergine Santa
5. Virgin sola al mondo
6. Panna chiara
7. Vergine, quante lagrime ò gia sparte
8. Vergine, tale a terra
9. Spirito santo, amore
10. O sol'incoronato
11. O cibo di dolcezza
12. O chladničku acceso
13. Tu sei soave fiume
14. paraclito amoroso
15. Amor, senza il tuo dono
16. Dunque divin Spiracolo
17. O manna saporito
18. Signore, dammi scienza
19. Oh Ježíš dolce
20. Giammai non resti
21. Quanto più t'offend'io
22. Non basta ch'una volta
23. S'io non ti conoscessi
24. Ma so ben, signor mio
25. E tu, anima mia
26. Za questo, signore mio

Kniha 2 (pro 5 hlasů; 1594)

1. Figlio nesmrtelný
2. E, se mai voci
3. Nebo tu, sol, che di vivi almi
4. Dammi, scala del ciel
5. E, se fur gia de le mie mani
6. Dammi, vermiglia rosa
7. E, se il důchodce
8. Eletta Mirra, che soave odore
9. Cedro gentil
10. Fa, che con l'acque tue
11. Podívejte se na soubor amarissimo
12. Orto che sei si chiuso
13. E, se nel foco
14. Vincitrice de l'empia idra
15. Città di Dio
16. oltář Santo
17. Tu di fortezza torre
18. Specchio che fosti
19. Novella Aurora
20. Equesto alkohol
21. E dal letto di mille
22. Ed arda ognor
23. E tua mercè
24. Equella certa speme
25. Anzi, se foco e ferro
26. E con i raggi tuoi
27. Regina della Vergini
28. Al fin, madre di Dio
29. E tu Signor, tu la tua grazia infondi

Viz také

• Seznam děl Palestriny

Poznámky

1. ↑ Palestrina // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. — L.; NY, 2001.
2. ↑ 1 2 3 Pilgun A. Giovanni Pierluigi da Palestrina . Skladatelé . Belcanto.ru. Získáno 20. května 2013. Archivováno z originálu 23. května 2013. (neurčitý)
3. ↑ 1 2 Bocharov Yu.Mistři staré hudby. - Nakladatelství Geleos, 2005. - ISBN 5818905225 , ISBN 9785818905228 .
4. ↑ 1 2 Solovjová T. N. Palestrina D. P. // Okuněv - Simovič. - M  .: Sovětská encyklopedie: Sovětský skladatel, 1978. - (Encyklopedie. Slovníky. Referenční knihy: Hudební encyklopedie  : [v 6 svazcích]  / šéfredaktor Yu. V. Keldysh  ; 1973-1982, v. 4).
5. ↑ 1 2 Palestrina // Riemann G. Hudební slovník. Za. z 5. něm vyd. Yu.D. Engel. — M.; Lipsko: Ed. P. Yurgenson, 1901. - 932-1536 s.
6. ↑ Marvin C. Giovanni Pierluigi da Palestrina: průvodce výzkumem. New York: Routledge, 2002, str. 2.
7. ↑ Po Marcellovi nastoupil neústupný Giampietro Carafa, Pavel IV., jehož důsledné prosazování kaplového pravidla o celibátu vedlo v září 1555 k propuštění Palestriny a dalších dvou vdaných zpěváků, ačkoli jim byly dány skromné ​​penze. In: Lockwood L., O'Regan N., Owens JA Palestrina // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. sv. 18.NY; L., 2001.
8. ↑ Lockwood L., O'Regan N., Owens JA , op. cit.
9. ↑ Pehl A. Rom: Eine musikalische Entdeckungsreise. Darmstadt: Lambert Schneider, 2014, S.9-10 Archivováno 5. srpna 2017 na Wayback Machine .
10. ↑ Bibliografický popis, text pochvalné předmluvy a obsah sborníku Archivní kopie ze dne 5. srpna 2017 na Wayback Machine .
11. ↑ V oblasti instrumentální hudby je Palestrinovi připisováno 8 ricercars ; jejich autorské připsání je však diskutabilní.
12. ↑ 1 2 3 Roche J. Palestrina // Oxford Studies of Composers, č. 7. - New York: Oxford University Press, 1971. - ISBN 0-19-314117-5 .
13. ↑ To se vztahuje k 6-hlasé „bezejmenné mši“ založené na materiálu madrigalu „Nasce la gioia mia“. Viz: Christoph Wolff, Der Stile Antico in der Musik Johann Sebastian Bachs: Studien zu Bachs Spätwerk (Wiesbaden: Franz Steiner Verlag, 1968), str. 224–225.
14. ↑ Garrat J. Palestrina a německá romantická imaginace. — New York: Cambridge University Press, 2002.
15. ↑ Fux JJ The Study of Counterpoint (Gradus ad Parnassum). Přeložil Alfred Mann. - New York: W. W. Norton & Co., 1965. - ISBN 0-393-00277-2 .
16. ↑ Pyne ZK Giovanni Pierluigi da Palestrina (1922, přetištěno 1970).
17. ↑ Livanová T.I. Dějiny západoevropské hudby do roku 1789 (renesance): ve 2 sv. - M . : Hudba, 1983. - T. T.1.
18. ↑ Zvláštnost kompoziční techniky mantovských mší je ve střídání fragmentů tradiční monodie a jejího skladatelského vícehlasého zpracování (viz Alternatim ).
19. ↑ Viz: Jeppesen K. 1953, S.145.
20. ↑ 1 2 Ve sbírce z roku 1601 je stejný kus označen jako canzonet

Edice esejů

• Giovanni Pierluigi da Palestrina. Werke, hrsg. proti. FX Haberl ua 33 Bde. - Lipsko, 1862-1907.
• Giovanni Pierluigi da Palestrina. Opera je kompletní , podle studia a studia Raffaele Casimiri, Knud Jeppesen, Lino Bianchi. 35 vls. Romové, 1939-1999.

Literatura

• Baini G. Memorie storico-critiche della vita a delle opere di Giovanni Pierluigi da Palestrina. Řím, 1828.
• Ivanov-Boretskij M. V. Palestrina. Moskva, 1909.
• Jeppesen K. Palestrinový styl a disonance. Kodaň, 1946.
• Jeppesen K. Nedávno objevené Mantovské mše Palestriny // Acta Musicologica 22 (1950), str. 36-47.
• Jeppesen K. Pierluigi da Palestrina, Herzog Guglielmo Gonzaga und die neugefundenen Mantovaner-Messen Palestrina's. Ein ergänzender Bericht // Acta Musicologica 25 (1953), S.132-179.
• Jerome Roche, Palestrina (1971)
• Zoë Kendrick Pyne, Giovanni Pierluigi da Palestrina (1922, přetištěno 1970)
• Ethel King, Palestrina, princ hudby (1965)
• Reese G. Hudba v renesanci. New York, 1954; 2. vyd., ib., 1959 (velká kapitola o Palestrině, s číslovaným seznamem mší)
• Hermelink S. Dispositiones modorum: die Tonarten in der Musik Palestrinas und seiner Zeitgenossen. bydleníschrift. Heidelberg, 1959; (kniha) Tutzing, 1960.
• Fellerer KG Palestrina. Leben und Werk. Düsseldorf: Schwann, 1960.
• Hohlfeld Ch., Bahr R. Schule musikalischen Denkens. Der Cantus-firmus-Satz bei Palestrina. Wilhelmshaven, 1994.
• Heinemann M. Giovanni Pierluigi da Palestrina und seine Zeit. Laber, 1994.
• Stewart R. Úvod do kontrapunktu šestnáctého století a Palestrinova hudebního stylu. New York: Ardsley House, 1994. ISBN 978-1-880157-07-7 .
• Bianchi L. Iconografia palestriniana. Giovanni Pierluigi da Palestrina: immagini e documenti del suo tempo. Lucca, 1994.
• Lüttig P. Der Palestrina-Stil als Satzideal. Tutzing, 1994.
• Bianchi L. Palestrina nella vita, nelle opere, nel tempo. Palestrina, 1996.
• Schlötterer R. Der Komponist Palestrina. Grundlagen, Erscheinungsweisen a Bedeutung seiner Musik. Augsburg: Wissner, 2002. 321 RZ. ISBN 3-89639-343-X .
• Marvin C. Giovanni Pierluigi da Palestrina: průvodce výzkumem. New York: Routledge, 2002. XVI., 478 s. ISBN 978-0-8153-2351-8 (obsahuje podrobný seznam skladeb seřazený podle incipitu , rozsáhlou bibliografii a diskografii)
• Ruská kniha o Palestrině. Sestavila T. N. Dubravskaya. Moskva: Moskevský stát. konzervatoř, 2002.
• Japonci J. Die Madrigale von Giovanni Pierluigi da Palestrina. Genese-Analyse-Reception. Augsburg: Wißner, 2008. ISBN 978-3-89639-524-5 .
• Lebedev S. N. Palestrina // Velká ruská encyklopedie. T. 25. - M., 2014. - S. 149-150.

Ofertoria Palestriny

• Dahlhaus C. Untersuchungen über die Entstehung der harmonischen Tonalität. Kassel, 1968, S. 181-185.
• Dahlhaus C. Zur Tonartenlehre des 16. Jahrhunderts // Die Musikforschung 29 (1976), S. 300-303.
• Powers H. Modální reprezentace v polyfonních ofertoriích // Dějiny staré hudby 2 (1982), s. 43-86.
• Meier B. Zuden in mi fundierten Werken aus Palestrinas Offertoriums-Motettenzyklus // Die Musikforschung 37 (1984), S. 215-220.
• Mangani M., Sabaiano D. Tónové typy a modální atribuce v pozdně renesanční polyfonii: nová pozorování // Acta musicologica 80 (2008), s. 231-250.

Odkazy

• Palestrina, Giovanni Pierluigi // Encyklopedický slovník Brockhaus a Efron  : v 86 svazcích (82 svazcích a 4 dodatečné). - Petrohrad. , 1890-1907.
• Naumann L. Giovanni Pierluigi da Palestrina und die Legende der Rettung der mehrstimmigen Kirchenmusik. Studienarbeit. Phillips Universität Marburg, 2011
• Old Collected Works (PW) na IMSLP
• Marvin C. Giovanni Pierluigi da Palestrina: průvodce výzkumem (2002; úryvek)
• Madrigal Vestiva a kolli

Foto, video a zvuk	Apple Music Deezer Last.fm Musopen Musopen Spotify
Tematické stránky	Veškerá hudba diskotéky Internetová filmová databáze Mezinárodní projekt knihovny hudebních partitur MusicBrainz Ohodnoťte svou hudbu
Slovníky a encyklopedie	Životopisní Italové Velká Katalánština Skvělý norský Velký Rus Velký sovět (1 ed.) Bolshaya Yuzhakova Brockhaus a Efron italština okolo světa Larussa Larussa Litevský univerzál Malý Brockhaus a Efron Muzikál Riemann chorvatský Britannica (11.) Britannica (online) Brockhaus katolík (1997-…) Slovník hudby a hudebníků Databáze pozoruhodných jmen Treccani Universalis Universalis
Genealogie a nekropole	Najděte hrob
V bibliografických katalozích BIBSYS: 90065862 BNC : a10304782 BNE : XX897967 BNF : 13898203b CiNii : DA04920248 CONOR : 58171747 GND : 118818686 GTA : 139932 ICCU : SBLV039566 ISNI : 0000 0001 2143 6012 J9U : 987007313044205171 LCCN : n50051776 LNB : 000036673 NDL : 00524976 NKC : jn20000604332 NLA : 36556984 NLG : 234713 NLP : A11823926 NSK : 000057622 NTA : 072161949 NUKAT : n01019659 PTBNP : 176307 KNIHA : hftwxpv11tg8sqf SUDOC : 027626512 VcBA : 495/28820 VIAF : 92280854 WorldCat VIAF : 92280854 RNB : 7721913

Skladatelé římské školy
	Gregorio Allegri Domenico Allegri Felice Anerio Giovanni Animuccia Giovanni Francesco Anerio Paolo Bellasio Thomas Louis de Victoria Ruggiero Giovannelli Giovanni Dragoni Annibale Zoilo Marco Antonio Ingenieri Paolo Quagliati Antonio Cifra Giacomo Carissimi Stefano Landi Antimo Liberati Virgilio Mazzocchi Johannes Matelart Rinaldo del Mel Giovanni Bernardino Nanino Giovanni Maria Nanino Giovanni Pierluigi Palestrina Bartolomeo Roy Francesco Soriano Annibale Stabile Francesco Foggia Giuseppe Giannacconi