Japonská estetika je soubor myšlenek o kánonech krásy v japonském umění: soubor starověkých a moderních ideálů, mezi které patří wabi (krása neokázalé jednoduchosti, přirozenosti, drsnosti, asymetrie a neúplnosti), sabi (krása starověku, půvabná jednoduchost ). a pokojná osamělost) dohromady wabi-sabi (krása nedokonalosti, pomíjivosti, neúplnosti, podcenění a neúplnosti), yugen (krása skrytého, tajemného, mystického) a kawaii (krása roztomilé, hezké, hezké, malé, nevinné, dětské, dětinské a slavné) [1] . Tyto a další ideály tvoří velkou část japonských kulturních a estetických norem pro to, co je považováno za krásné a vkusné [2] . Pokud západní civilizace vnímá estetiku jako filozofii (v jejím teoretickém rozměru), pak je koncept estetiky v Japonsku chápán jako nedílná součást každodenního života. Moderní japonská estetika, stejně jako estetika všech národů světa, zahrnuje mnoho ideálů: některé z nich jsou starověké, zatímco jiné jsou moderní, včetně jak přinesených, tak přenesených z jiných kultur, a samy je ovlivnily a ovlivňují [1] .
Šintoismus je považován za fenomén stojící u zrodu japonské kultury [3] . Zdůrazňuje integritu přírody a osobnosti v etice a věnuje zvláštní pozornost přírodní krajině a udává tón japonské estetice. Ideály japonské estetiky se však ve větší míře dostaly pod vliv japonského buddhismu .[4] V buddhistické tradici se na všechny věci pohlíží tak, že se buď vyvíjejí z „nicoty“, nebo se v ní rozplývají. „Nic“ však není jen prázdný prostor. Spíše je to prostor potenciálních možností. Pokud je například moře „prostorem možností“, pak je každá věc jako vlna, která se vynořuje z moře a vrací se zpět. Neexistují žádné neměnné vlny: v žádné fázi své existence není vlna úplná, dokonce ani na svém vrcholu. Příroda je zde tedy vnímána jako dynamická jednota, kterou je třeba si vážit a ctít. Toto ocenění přírody je základem mnoha japonských estetických ideálů, umění a dalších prvků kultury. V tomto ohledu se japonská myšlenka umění (stejně jako tento koncept samotný) také liší od toho, co je přijímáno v západní tradici.
Principy wabi a sabi odkazovaly na promyšlený přístup ke každodennímu životu. Postupem času se jejich významy překrývaly a sbližovaly tak, že byly spojeny do wabi-sabi, estetiky definované jako nedokonalá, nestálá a neúplná krása věcí [5] . Věci, které se rozpadají nebo se rozpadají, svým způsobem připomínají spíše wabi-sabi než věci v plném rozkvětu své krásy, protože ty první naznačují myšlenku pomíjivosti bytí. Protože vše, co existuje, v rozmanitosti svých věcí přichází a odchází, wabi-sabi vykazuje známky odcházení a příchodu a tato znamení jsou považována za krásná. Z tohoto pohledu je krása spojena se zvláštním stavem vědomí a lze ji vidět v prozaickém a jednoduchém. Známky přírody mohou být tak jemné, že jejich rozpoznání vyžaduje klidnou mysl a bystré oko [6] . Filozofie Zen navrhuje 7 estetických rysů, které podporují diskrétnost wabi-sabi: [7]
Vše výše uvedené lze nalézt v přírodě, ale lze je také považovat za ctnost lidského charakteru a vhodnosti chování. To zase naznačuje, že ctnost a zdvořilost lze vštípit pochopením umění a praxe toho druhého. Následně mají estetické ideály etickou konotaci a prostupují velkou částí japonské kultury [8] .
Miyabi (雅) je jedním z nejstarších tradičních japonských estetických ideálů, i když možná není tak běžný jako iki nebo wabi-sabi. V moderní japonštině se toto slovo obvykle překládá jako „elegance“, „zjemnění“ nebo „zjemnění“. Aristokratický ideál mijabi požadoval zničení všeho, co bylo absurdní nebo vulgární, stejně jako zostření způsobů, stylu a citů, aby se odstranila veškerá drsnost a hrubost a dosáhlo se nejvyšší půvabnosti, elegance , sofistikovanosti, zdvořilosti [9]. . Miyabi vyjádřil citlivost na krásu, která byla charakteristickým znakem éry Heian. Miyabi je často spojován s konceptem mono no vědomí: hořkosladké vědomí pomíjivosti věcí. Proto se věřilo, že věci v jejich úpadku vykazovaly silný smysl pro mijabi.
Shibui (渋い) (přídavné jméno), shibumi (渋み) nebo shibusa (渋さ, podstatné jméno) jsou japonské termíny, které odkazují na estetiku jednoduché, jemné a nenápadné krásy. Tento termín pochází z období Muromachi (1336-1392) a původně označoval kyselou nebo svíravou chuť, jako je chuť nezralého tomelu, na rozdíl od sladké a kyselé chuti. Shibui si zachovává tento doslovný význam a zůstává antonymem amai (甘い), což znamená „sladký“. Stejně jako jiné japonské estetické termíny, jako je iki a wabi-sabi, lze shibui aplikovat na širokou škálu předmětů, nejen na umění nebo módu.
Sibusa zahrnuje následující základní vlastnosti:
„Iki“ (粋) je tradiční estetický ideál v Japonsku. Předpokládá se, že základ iki se vyvinul mezi městskou obchodní třídou v Edu během období Tokugawa (1603-1868). Iki vyjadřuje jednoduchost, sofistikovanost, spontánnost a originalitu, aniž by byla přehnaně sofistikovaná, domýšlivá nebo složitá. „Iki“ může znamenat osobnostní rys nebo může odkazovat na umělé jevy, které projevují lidskou vůli nebo vědomí. Iki se nepoužívá k popisu přírodních jevů, ale může být vyjádřeno tím, že člověk oceňuje přírodní krásu nebo lidskou povahu. V japonské kultuře se termín iki, aplikovaný na osobu, obvykle používá k popisu zvláště esteticky příjemných vlastností a je čestným komplimentem. Navzdory podobnosti iki s wabi-sabi (bez ohledu na dokonalost), iki také pokrývá širokou škálu dalších charakteristik spojených se sofistikovaností a půvabem. Nevkusným projevem citlivosti může být i iki, které tedy může mít i erotický podtext [10] . I když etymologicky má iki kořen, který znamená čistotu a ryzí charakter, nicméně tento kořen v sobě nese také význam žízně (nebo chuti) po životě [11] .
Yugen (幽玄) je důležitý pojem v tradiční japonské estetice. Přesný překlad tohoto termínu závisí na kontextu. V čínských filozofických textech, ze kterých byl tento termín vypůjčen, yugen znamenal „mlhavý“, „hluboký“ nebo „tajemný“. V kritice japonské poezie se waka používá k popisu jemné, nepolapitelné hloubky věcí, která je verši vyjádřena jen mlhavě. Jeden z deseti ortodoxních básnických stylů, které identifikoval japonský básník a filozof Fujiwara no Teika , se navíc ve svých pojednáních nazývá yugen.
Yugen naznačuje něco, co zůstává mimo rámec verbálního vyjádření, ale neodkazuje to na nějaký jiný svět z jiného světa [12] . Jde o tento svět a tuto světovou zkušenost.
Všechny následující jsou příklady yugen:
„Sledovat, jak slunce zapadá za kopec pokrytý květinami. Putování v obrovském lese bez pomyšlení na návrat. Postavte se na břeh a sledujte, jak loď mizí za vzdálenými ostrovy. Přemýšlejte o letu divokých hus, viděných a ztracených mezi mraky. A jemné stíny bambusu na bambusu.“ Zeami Motokiyo
Zeami Motokiyo byl tvůrcem divadla dramatického umění. Napsal klasickou knihu o dramatické teorii (Kadensho). Motokiyo neustále používá obrazy přírody jako metaforu. Například „sníh ve stříbrné misce“ představuje „květ klidu“. V jeho interpretaci Yugen znamená „hluboký, tajemný smysl pro krásu vesmíru... a smutnou krásu lidského utrpení“ [13] . Yugen je také používán Zeami Motokiyo ve významu „vytříbená elegance“ [14] .
„ Kawaii “ (可愛い „rozkošný“, „hezký“, „pěkný“, „malý“, „malý“) je moderní japonský estetický koncept, který zdůrazňuje nevinnost, dětinskost a dětinskost a zasahuje do všech oblastí japonské společnosti. „Kawaii“ je přítomen v japonské pop kultuře , zábavě, módě , jídle , hračkách, vzhledu, chování, osobních návycích atd. [15] [16] . Japonci používají slovo „kawaii“ v celé řadě oblastí a situací, i když to může být v jiných kulturách považováno za nepatřičně dětinské nebo prohnané (např. vládní publikace, obchodní prostředí, reklama, armáda, stavebnictví a doprava, kancelářské prostředí atd.) d.). „Kawaii“ jako estetický koncept může popisovat jakýkoli subjekt nebo předmět, který jednotlivec nebo společnost jako celek považuje za roztomilý. Může to být například: roztomilý rukopis, postavy z manga , anime nebo jako Hello Kitty a Pikachu , děti nebo dospělí vykazující dětinské, dětinské nebo naivní chování [17] [18] . Nejbližším analogem „kawaii“ je jihokorejský výraz „ aegyo “ ( kor. 애교 ? ,愛嬌? ), lze jej také srovnat s čínským výrazem „sajiao“ (撒娇) [19] [20] [21] [ 22] .
Pro Japonce je slovo „kawaii“ velmi užitečným pojmem, praktickým slovem, které lze použít v různých situacích, protože jeho význam má mnoho použití, od vyjádření jednoduchého názoru až po estetické hodnoty a naopak od vcítění se do člověk, který mu přeje hodně štěstí. Pro Japonce je nejvyšší prioritou udržení rovnováhy a harmonie v mezilidských vztazích a k dosažení tohoto cíle je „kawaii“ ideálním nástrojem [23] .
Tomoyoki Sugiyama , autor knihy Cool Japan , věří, že původ „kawaii“ leží v harmonické japonské kultuře, a Noboyoshi Kurita , profesor sociologie na Musashi University v Tokiu , tvrdí, že „kawaii“ je „kouzelné slovo“, které pokrývá vše. , co je považováno za příjemné a žádoucí [24] . Kawaii je slovo, které nemá logiku a popisuje pouze to, co lze považovat za „roztomilé“, a proto nevzbuzuje žádné námitky. Jakékoli jiné hodnocení, které dává subjektu nebo objektu nadměrnou relevanci nebo význam (například něco je „krásné“ nebo někdo je „krásný“), může vyvolat určité námitky nebo rozpory [25] .
Na druhé straně existuje konzervativní japonská menšina, která je vůči „kawaii skeptická“ a považuje to za znak infantilního smýšlení [24] . Zejména Hiroto Murasawa , profesor krásy a kultury na Ósaka Shoin Women's University , tvrdí, že „kawaii“ je „způsob myšlení, který vyvolává neochotu bránit svůj názor <...> Jedinec, který se rozhodne vyniknout je poražen“ [24] . Tam je také kritika posedlosti a “kawaii” přehánění, které deformuje pravou povahu věcí [26] .
Termín „kawaii“ je dobře známý mezinárodní japonismus a je často používán fanoušky japonské pop kultury (včetně fanoušků anime a manga ) v různých zemích. Například slovo „kawaii“ je součástí masové anglicky mluvící popkultury a dostalo se například do videoklipu Gwen Stefani „ Harajuku Girls “ a do seznamu neologismů sestaveného studenty a absolventy Rice University v Houstonu . ( USA ). V ruskojazyčném prostředí se japonismus „kawaii“ stal praotcem neologismu „kawaii“, který je vhodnější pro skloňování (například „kawaii“, „kawaii“, „o kawaii“).
Vlivu „kawaii“ na globálních trzích a napříč kulturami je dosaženo zavedením „kawaii“ prostřednictvím současného umění; Zvuková, vizuální a psaná média; a módní trendy japonské mládeže, zejména školaček [27] .
Zdá se, že japonský „kawaii“ získává na popularitě díky jeho spojení s tvorbou kulturních produktů a „roztomilého“ spotřebního zboží. Tento způsob myšlení převládá na globálním trhu, což vede k četným transpozicím a interpretacím „kawaii“ v jiných kulturách [28] .
Šíření japonské módy pro mládež a kultury kawaii je obvykle spojováno se západní společností a trendy stanovenými návrháři, kteří si vypůjčili kawaii estetiku z Japonska [27] . Se vznikem Číny, Jižní Koreje a Singapuru jako ekonomických center v Asii se kawaii estetika a popularita produktů přesunula zpět na východ. Na těchto asijských trzích má pojem „kawaii“ různé formy a typy v závislosti na cílové skupině.
V AsiiTchajwanská kultura, zejména vláda, posunula estetiku „kawaii“ na novou úroveň veřejného povědomí. Představení panenky A-Bian bylo považováno za vývoj symbolu na podporu demokracie a pomoc při vytváření kolektivní představivosti a národní identity pro tchajwanský lid. A-Bian panenky jsou "kawaii" postavy, slavné osobnosti a politické osobnosti, které se používají jako prostředek sebepropagace a přilákání potenciálních voličů [29] . Vytvoření panenky A-Bian umožnilo zaměstnancům tchajwanského prezidenta Chen Shui-biana vytvořit novou kulturu, ve které by mohl být obraz „kawaii“ politické postavy použit k mobilizaci podpory a získání hlasů ve volbách [30] .
Japonská popkultura „kawaii“ ovlivnila singapurskou mládež. Globální export japonské popkultury začal v polovině 80. let, kdy se Japonsko stalo jednou z předních světových ekonomických mocností. „Kawaii“ se z několika dětských televizních pořadů stal senzací internetu [31] . Japonská média jsou v Singapuru tak široce používána, že mladí lidé častěji napodobují módu svých japonských idolů, učí se japonsky a kupují japonsky orientované produkty [32] .
Asijské země Čína, Hongkong, Jižní Korea a Thajsko buď vyrábějí zboží „kawaii“ pro mezinárodní spotřebu, nebo mají webové stránky, které se starají o kulturu „kawaii“ jako součást kultury mládeže jejich země. Kawaii začal svůj vlastní život, vytvořil kawaii webové stránky, domovské stránky kawaii, motivy prohlížeče kawaii a nakonec stránky sociálních médií kawaii. Zatímco Japonsko je původem a Mekkou všech věcí „kawaii“, umělci a společnosti po celém světě napodobují estetiku a kulturu „kawaii“ [33] .
Postupem času „kawaii“ přerostlo samo sebe a stalo se něčím víc než samo sebou. Vzájemná propojenost moderního světa prostřednictvím internetu přivedla „kawaii“ do nových výšin odhalení a přijetí a vytvořila hnutí „kawaii“ [33] .
Koncept a estetika „kawaii“ se staly něčím jako globálním fenoménem. Estetická přitažlivost Japonska je velmi atraktivní pro lidi po celém světě. Široká popularita japonské estetiky "kawaii" je často připisována tomu, že je "kulturně bez zápachu". Odstranění exotických a národních značek pomohlo „ kawaii .[34]“ oslovit více cílových skupin a pokrýt všechny kultury, společenské třídy a pohlaví skalka , ke slávě „kultu roztomilosti“ [35] .
Estetika v Japonsku má ze své podstaty širší význam, než se obvykle přikládá estetice na Západě. Například Eiko Ikegami v jednom ze svých děl [36] odhaluje složitou historii japonského společenského života, v níž se estetické ideály staly ústředním bodem kulturní identity Japonska. Eiko Ikegami ukazuje, jak prolínání divadelního umění, čajového obřadu a poezie implicitně formovalo kulturní praktiky, stejně jako japonské chápání toho, jak neoddělitelně patří zdvořilost a politika. Podle jejího názoru ty sféry veřejného života (jako umění a politika), které jsou na Západě izolované, byly a jsou v Japonsku integrované.
Vědci poznamenávají, že po zavedení západních ideálů do Japonska byly estetické ideály wabi-sabi z velké části revidovány. Současné interpretace estetických ideálů proto nevyhnutelně odrážejí židovsko-křesťanské perspektivy a západní filozofii [37] .
Mnoho tradičních japonských estetických kritérií se objevuje jako součást různorodých prvků japonské kuchyně [38] . Jsou například ztělesněny v čajovém obřadu a kuchyni kaiseki : aby člověk plně porozuměl této kulinářské tradici, měl by si užít rozjímání nad pokrmy, nádobím, chutí vynikajících produktů, pečlivě promyšleným menu a společně stráveným časem.
Jedním z těchto estetických principů, který se projevuje i v přípravě pokrmů, je „podřízení (nebo následování) podstaty předmětu“. Spočívá v tom, že člověk by měl omezit svou vlastní vůli před předměty světa a zacházet s nimi s úctou a umožnit jevům světa vyjádřit svou podstatu. Při vaření je toho dosaženo tím, že každá složka japonského pokrmu je připravována a podávána na stůl přísně odděleně od ostatních tak, aby si zachovala a vyjádřila své vlastní vizuální a chuťové vlastnosti, zatímco v západní kulinářské tradici , převládá míchání komponent pokrmu podle chuti degustátora. Kromě toho může jako prvek takové estetizace jídla sloužit i jakési servírování: například ryba může a měla by se podávat na stole na vlnovitém špízu, aby naznačovala formu jejího pohybu ve vodě. . To ukazuje respekt k podstatě ryby. Výstižným principem japonské potravinové estetiky je tedy udělat ryby více „rybí“ a rýži „rýžovější“ [39] .
Tento princip se objevil v restauracích v období Edo , na konci 17. století, kdy se ve velkých městech začala vyrábět sójová omáčka a syrové ryby se již nepodávaly s miso a jinými dochucovadly [40] .
| Japonské sociální aspekty a hodnoty | |
|---|---|
| Sociokulturní hodnoty |
|
| Estetika | |
| Volání povinnosti | |
| Lidé a vztahy |
|