Dějiny evropského umění

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 9. května 2021; kontroly vyžadují 5 úprav .

Západní umění , západoevropské umění - umění evropských zemí i regionů, které navazují na evropské kulturní tradice (například Severní Amerika).

Periodizace západního umění

Umění starověku

Egejská civilizace

Nejstarší umění Řecka a ostrovů Středozemního moře bylo výrazně ovlivněno uměním starověkého východu a mělo velký vliv na vývoj klasické řecké civilizace.

  1. ( kykladská civilizace )
  2. Krétsko-mykénské období (konec III-II tisíciletí před naším letopočtem)
    1. Minojská civilizace (Kréta):
      1. Rané minojské období (XXX-XXIII století před naším letopočtem)
      2. Střední minojské období (XXII-XVIII století před naším letopočtem; období „starých“ nebo „raných“ paláců)
      3. Pozdní minojské období (XVII-XII století před naším letopočtem)
    2. Helladská civilizace (balkánské Řecko):
      1. Rané helladické období (XXX-XXI století před naším letopočtem)
      2. Střední heladické období
      3. Pozdní helladské období (XVI-XII století před naším letopočtem; mykénská civilizace )
Starověké Řecko

Antické starověké řecké umění položilo později základy pro rozvoj celého evropského umění a vytvořilo řadu referenčních příkladů (např. Parthenon a Venuše de Milo ). Řekové vytvořili architektonický řád a ideální příklady klasického sochařství. Významný (avšak s mnohem menším dopadem na další generace) byl žánr vázové malby. Ukázky malby starověkého Řecka se nedochovaly.

Charakteristickým znakem obrazového jazyka je idealita vzhledu, vypočítaný anatomický kánon, harmonie a vyváženost, zlatý řez s přihlédnutím k optickým zkreslením. Během příštích staletí se umění několikrát obrátí k dědictví starověkého Řecka a bude z něj čerpat nápady [1] .

Periodizace starověkého řeckého umění :

  1. geometrický styl
  2. Archaický
  3. Umění klasického Řecka
    1. raná klasika
      1. Přísný styl
    2. vysoká klasika
    3. pozdní klasika
  4. helénistické umění
Starověký Řím

Starověké římské umění bylo ovlivněno jak starověkým řeckým, tak místním italským etruským uměním. Nejvýznamnějšími památkami tohoto období jsou mohutné architektonické stavby (např. Pantheon ) a také propracovaný sochařský portrét. Také k nám sestoupilo velké množství malebných fresek.

Charakteristické znaky: užitečnost spojená se slavností. Raně křesťanské umění bude přebírat z římské ikonografie a typů architektonických struktur a výrazně je přepracovat pod vlivem nové ideologie. [jeden]

Periodizace římského umění:

  1. Etruské umění (750-90 př.nl)
  2. republika (od 509 př.nl do 27 př.nl)
    1. Rané období
    2. Po dobytí Řecka a Syrakus (v roce 212 př.nl)
    3. Pozdě (od začátku vlády Sully v roce 130 př.nl)
  3. Říše (27 př. n. l. – 476 n. l.)
    1. Principate (27 př. n. l. – 284 n. l.)
      1. srpnový klasicismus
    2. Pozdní císařství (284 – 476 n. l.); pozdní starověk (III-VI století našeho letopočtu)
      1. Tetrarchie a ovládnout (285–324 n. l.)
      2. raně křesťanské umění

Středověk

Umění středověku se vyznačuje úpadkem vizuálních prostředků oproti předchozí éře antiky. Nástup doby temna, kdy se ztratilo velké množství dovedností i památek, vedl k větší primitivitě uměleckých děl. Dalším aspektem je přednost duchovního před tělesným, což vedlo k oslabení zájmu o hmotné předměty a ke znatelnějšímu zobecnění, zhrubnutí uměleckých děl. Klíčovým bodem je ztráta realismu, proměna obrazu v symbol. V průběhu středověku evropští mistři postupně zdokonalovali své umění, což vedlo k raketovému vzestupu renesance. [jeden]

Většina dochovaných památek je sakrálních nebo objednaných za účelem darování církvi. Hlavním odběratelem byli duchovní, kláštery, ale i bohatí světští mecenáši, kteří měli zájem na záchraně svých duší. [2]

Byzanc

Byzantské umění bylo nejprve dědicem pozdně římského umění, obohaceného bohatou křesťanskou ideologií. Charakteristickými rysy umění této doby je sakralizace a také povýšení císaře. Z nových žánrů: vynikající úspěchy v žánru mozaiky a malby ikon, ze starých - v chrámové architektuře.

  1. raně křesťanské období (takzvaná předbyzantská kultura, I-III století)
  2. rané byzantské období , „zlatý věk“ císaře Justiniána I. (527–565), architektura chrámu Hagia Sophia v Konstantinopoli a mozaiky z Ravenny (4.–7. století)
  3. ikonoklastické období (VIII - začátek IX století). Císař Leo III Isaurian (717-741) vydal edikt zakazující ikony. Toto období bylo nazýváno „dobou temna“ – v mnoha ohledech analogicky s podobnou fází christianizace západní Evropy.
  4. období makedonské renesance (867-1056). Je považováno za klasické období byzantského umění. XI století bylo nejvyšším bodem prosperity.
  5. Komnenosovo oživení za císařů dynastie Komnenosů (1081-1185)
  6. Palaiologan Revival , oživení helénistických tradic (1261-1453)
Starověké Rusko Raný středověk

Umění raného středověku (asi před rokem 1000 n. l.) vzniká v době temna , kdy situaci komplikuje migrace barbarských národů přes území bývalé římské říše ( en ). Zejména se jedná o keltské umění 6.-7. století, ibero-saský styl .

Stylistické směry se rozlišují samostatně: 

Téměř všechny dochované památky z tohoto období jsou iluminované rukopisy, lze však nalézt i architektonické předměty a drobné uměleckořemeslné předměty.

  • Předrománské  období je přechodným obdobím mezi pozdní antikou a románským uměním. Jeho časový rámec je vymezen od merovejského království (konec 5. století) do počátku románského období v 11. století. Termín „předrománský“ se používá převážně pro architekturu a monumentální sochařství.
Romanica

Románské umění (asi 1000-1200) pokračovalo, dokud nebylo nahrazeno gotikou. Bylo to období rostoucí prosperity pro Evropany a poprvé je možné vidět společný evropský styl, který se důsledně vyskytuje od Skandinávie po Španělsko.

Charakteristické znaky: rázné a přímé formy, světlé barvy. Hlavním žánrem je architektura (silnostěnná, s využitím kleneb a kleneb), ale důležitým žánrem se stávají i vitráže a práce se smaltem. Sochařství se rozvíjí. [3]

gotický

Gotika je dalším mezinárodním stylem, který zachvátí Evropu. Vznikl ve Francii, jako další stupeň ve vývoji architektonických technik (podrobněji viz rámový systém gotické architektury ). Nejznámějším detailem gotiky je lancetový oblouk , barevné sklo. Posvátná malba se aktivně rozvíjí. [3]

Pozdní období je charakterizováno mezinárodní gotikou , která se vyznačuje zvláštní propracovaností.

protorenesance

Protorenesance (2. polovina XIII. století - XIV. století)

Oživení

Nástup renesance radikálně mění ideologii. Posvátno ustupuje do pozadí, aktivně se projevuje zájem o lidskou osobnost, individualita (díky tomu vzkvétá portrétní žánr ). Umělci a sochaři se ohlíží za uměním starověku a snaží se dodržovat jeho standardy a cíle. Změna tempery na olejomalbu vám umožní dosáhnout nových výšin v technice malby. Je zde otevření perspektivní konstrukce, stejně jako šerosvit. Malíři zároveň spojují vysokou techničnost a dovednosti v zobrazování přírody s humanistickými ideály, vírou v krásu a snahou o ideální vyvážená harmonická díla. Díky apelu na antiku se v umění objevují nejen zapomenuté žánry, ale také postavy - antické bohy, které se stávají stejně populární jako obraz křesťanských postav. [jeden]

Pozdní renesance (manýrismus)

Pozdní renesance (polovina XVI. - 90. léta 16. století).

Manýrismus je závěrečnou etapou renesance, přechodem do barokní éry. Manýrismus se vyznačuje ztrátou harmonie renesance, krizí osobnosti, apelem na pochmurnější, pokroucenější či dynamičtější interpretace.

Nový čas

Baroko

Baroko, tíhnoucí ke slavnostnímu „velkému stylu“, zároveň odráželo představy o složitosti, rozmanitosti a proměnlivosti světa. Baroko se vyznačuje kontrastem, napětím, dynamikou obrazů, afektovaností , touhou po vznešenosti a nádheře, po spojení reality a iluze, po splynutí umění. Vznik národních uměleckých škol v evropském umění 17. století. Barokní styl v malbě se vyznačuje dynamikou kompozic, „plochostí“ a okázalostí forem, aristokracií a originalitou námětů. Nejcharakterističtějšími rysy baroka jsou chytlavá okázalost a dynamika. Hlavní směry, kanály baroka: verismus (naturalistická autenticita a redukovaná, každodenní témata, interpretace motivu), klasicismus, "expresivní baroko". Barokní architektura se vyznačuje prostorovým rozsahem, jednotou, plynulostí složitých, zpravidla křivočarých forem. [jeden]

Rokoko

Rokoko je trendem v umění 18. století, především dvorním „roztomilým“ uměním.

Trendy: touha po lehkosti, ladnosti, sofistikovanosti a rozmarném ornamentálním rytmu, fantastické ornamenty, krásné naturalistické detaily.

Klasicismus

Klasicismus vzniká v 17. století a rozvíjí se souběžně s barokem. Pak se znovu objevuje v období Francouzské revoluce (v západní historiografii se tomuto období někdy říká neoklasicismus , protože ve Francii byl před nástupem baroka jiný klasicismus. V Rusku nic takového nebylo, a proto je zvykem nazývat to výhradně „klasicismem“).

Trendy: styl se vyznačuje dodržováním zásad starověkého (řeckého a římského) umění: racionalismus, symetrie, účelnost a zdrženlivost, striktní soulad díla s jeho formou. [2]

Periodizace neoklasicismu:

  1. Neoklasicismus (styl Ludvíka XVI.)
    1. raný klasicismus (60. - počátek 80. let 18. století)
    2. přísný klasicismus (polovina 80. - 90. léta 18. století)
  2. Styl adresáře (1795–1799)
  3. Konzulátní styl (1799–1804)
  4. Říše (1804–1821/30)

V Rusku navíc:

  • Poslední fáze vývoje petrohradského klasicismu ve 30. – 40. letech 19. století za vlády Mikuláše I. bývá někdy nazývána „Nikolajevova říše“.

Ve Velké Británii:

  1. Éra regentství
  2. "Styl George IV" (1820-1830)
  3. Druhá "Britská říše" (1830-1890) - vláda královny Viktorie
Romantismus Sentimentalismus Akademie Biedermeier Akademie Realismus Prerafaelismus Historismus (eklektismus)
  1. Styl Charles X (od roku 1824)
  2. Styl Napoleona III. (1852–1870)

Modernismus

Podrobný seznam viz Proudy a školy modernismu .

Impresionismus Moderní Postimpresionismus Symbolismus

Styly 20. století

Jsou uvedeny hlavní směry, podrobnější seznam viz seznam moderny a současného umění.

Art Deco Expresionismus Abstraktní umění Surrealismus Postmoderní umění

Současné umění

Předpokládá se, že současné umění vzniklo v 50. letech 20. století. Podrobný seznam viz Proudy a trendy v současném umění .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Velká sovětská encyklopedie (BSE). Malování . niv.ru. _ Datum přístupu: 10. října 2020.
  2. ↑ 1 2 Plastické umění / Velká sovětská encyklopedie . gatchina3000.ru . Získáno 10. října 2020. Archivováno z originálu dne 19. července 2020.
  3. ↑ 1 2 Architektura / Velká sovětská encyklopedie . gatchina3000.ru . Získáno 10. října 2020. Archivováno z originálu dne 20. července 2020.

Odkazy

umění

Umění je něco, co člověk vytváří podle své mysli.