Hudební forma

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 6. dubna 2022; kontroly vyžadují 4 úpravy .

Hudební forma (z latinského  forma  - vzhled; obraz; krása; latinské slovo pochází z jiného řeckého μορφή vzhled, obrysy; vzhled; krása) je vícehodnotový hudební termín, který popisuje strukturu hudebního díla. Podle Musical Encyclopedic Dictionary (1990) [1] má tento termín tři významy:
1) typ skladby ( sonátová forma , variace , rondo , takt atd.). Forma je určena hudební konstrukcíve statice (schéma posloupnosti sekcí, která je popsána posloupností latinských písmen, např. ABA, ABACA atd.) a dynamice (implementace schématu v hudbě, „nasazení“ schématu v čas);
2) ztělesnění hudebního obsahu, který je chápán jako integrální organizace hudebního artefaktu (hry) jako kombinace melodie ( motivy , fráze , melodické formule atd.), harmonie , metrum a rytmus , sklad a textura , verbální text (básnický, modlitební, próza), témbry a shluky atd.;
3) akademická disciplína zabývající se studiem formy (v prvním smyslu).

Forma a obsah

Při zvažování formy v jejím nejobecnějším smyslu (druhý význam termínu podle Hudebního encyklopedického slovníku ) nelze hudební formu odlišit od specificky hudebního obsahu [2] . Když se předmět úvahy (formální konstrukce) takto „rozmazává“, pak se analýza formy v podstatě mění v „celostní analýzu“ všeho. Yu.N. _ Kholopov [3] , v Německu - autor populární učebnice formy Clemens Kühn [4] : formy jako disciplína jsou z velké části zrušeny“ [5] .

Protiklad formy a obsahu je povinným aspektem hudební vědy v Rusku během sovětského období. Metodologickým základem pro zvažování této opozice v SSSR byla tzv. „marxistická teorie umění“ [6] , která postulovala přednost obsahu nad formou. Ve vulgární sociologické interpretaci tohoto postulátu by forma jako taková nemohla být předmětem vědy a samotné hudební kompozice. Skladatelé a hudební teoretici, kteří ve své tvorbě projevovali „nadměrnou“ pozornost formě, byli prohlášeni za „formalisty“, což mělo nevyhnutelné společensko-politické důsledky.

Forma a žánr, forma a styl

Hudební forma je diskutabilním tématem vědeckého výzkumu. Učení o hudební formě v Rusku, v Německu, v USA, ve Francii a dalších oblastech světa se od sebe velmi liší jak metodologií, tak specifickou terminologií. Relativní shoda vědců z různých škol patřících k evropské tradici (včetně ruských) je zaznamenána pouze v analýzách hudby klasicko-romantické éry (XVIII-XIX století), částečně i ve vztahu k barokní hudbě . Složitější situace je u forem starověké a tradiční (kultovní i světské, západní a východní tradice) hudby, kde je hudební forma prakticky neoddělitelná od žánru ( antifona , responzorium , sekvence , madrigal , motet , stichera , mugham atd. .).

O hudební formě se uvažuje také v souvislosti s pojmem hudební styl, v rozsahu vědeckého výzkumu, jako v knize L. Steina „Struktura a styl. Výzkum a analýza hudebních forem“ [7] , k výrokům v populárních knihách o hudbě „pro figuríny“: „Hip-hop, gospel, heavy metal, country a reggae jsou stejné „formy“ jako menuety, fugy, sonáty a ronda “ [8] .

Struktura práce

Dílo se skládá ze samostatných hudebních frází  - malých ucelených hudebních fragmentů. Hudební fráze jsou spojeny do období . Období, která znějí podobně, se spojují do částí . Fragmenty (fráze, období, části) hudebního díla jsou označeny latinskými písmeny: A, B, C atd. Různé kombinace fragmentů tvoří různé hudební formy. Takže běžná forma v klasické hudbě - ABA (forma písně), znamená, že původní část A zmizí, když je nahrazena částí B, a na konci díla se opakuje.

Existuje i složitější strukturování: motiv (nejmenší prvek hudební formy; jeden přízvuk 1-2 takty ), fráze (má obvykle 2 akcenty; 2-4 takty), věta (nejmenší část melodie doplněná některými druh kadence ; 4-8 taktů ), perioda (kompletní hudební myšlenka; 8-16 taktů; 2 věty) [9] .

Různé způsoby vývoje a porovnávání prvků melodie vedly ke vzniku různých typů hudebních forem:

Jednodílná forma (A)

Nejprimitivnější forma. Melodii lze s drobnými změnami opakovat (forma AA 1 A 2 ...). Příklady: ditties .

Dvoudílný formulář (AB)

Skládá se ze dvou kontrastních fragmentů – argumentu a protiargumentu [8] (např. hra „Mlýnek varhan zpívá“ z „Dětského alba“) P. I. Čajkovského. Pokud však fragmenty nejsou kontrastní, to znamená, že druhý fragment je postaven na materiálu prvního, pak se dvoudílná forma mění ve variaci formy jednodílné. Přesto bývají taková díla (např. hra „Vzpomínka“ z „Album pro mládež“ R. Schumanna) někdy označována jako dvoudílná [10] .

Třídílný formulář (ABA)

Nazývá se také zpěv nebo trojčlen . Existují 2 typy tripartitní formy - jednoduchá a komplexní ; jednoduše, každý úsek je období, prostřední může být krátký přechod; ve složitém je každý oddíl zpravidla dvoudílnou nebo jednoduchou třídílnou formou.

Soustředný tvar

Soustředný tvar se skládá ze tří nebo více částí, které se po střední části opakují v opačném pořadí, například: A B C B A

Klasické formuláře

Sonátová forma

Jmenuje se tak, protože v klasické sonáty byla první věta tradičně napsána v této podobě. Sonáta se přitom obvykle skládá ze tří částí, ale pouze první má sonátovou formu, skládá se ze 3-4 oddílů: expozice, vývoj, repríza a často coda. Expozice obsahuje dvě kontrastní témata v různých tóninách (hlavní část a vedlejší část), která se v repríze opakují v jiném tónovém poměru - tónově se blížícím (nejčastěji obě v hlavní tónině). Vývoj je nejlabilnější a nejvolnější úsek, kde dochází k rozvoji předchozích intonací. Sonátová forma vyčnívá ze všech ostatních forem: jediná forma, která nebyla vyvinuta v tanečních a vokálních žánrech.

Rondo

Svoboda vlastní sonátové formě se rozšiřuje v rondu. Jeho forma je konstrukcí ABACADAEAF... To znamená, že výchozí téma A spojuje úplně jiné fragmenty, klíče a velikosti.

Rondo sonáta

Smíšená forma, která má rysy ronda a sonátové formy. Forma se skládá ze tří hlavních sekcí, v nichž krajní sekce (obě nebo jedna z nich) jsou postaveny na principu ronda a prostřední je rozvinutím vypůjčeným ze sonátové formy.

Variace

Jedna z nejstarších hudebních forem (známá již od 13. století ). Skládá se z tématu a minimálně dvou upravených reprodukcí. Jediná variace tématu, například pestrá repríza v sonátové formě, neumožňuje klasifikaci jako variační formu.

Fuga

Vzor fugy.
Johann Sebastian Bach - Dobře temperovaný klavír - Kniha 1 - Fuga č. 2 c moll (BWV 847).
Nápověda k přehrávání

Forma vícehlasé hudby 17.–18. století. V klasické temné fuge několik hlasů opakuje dané téma. Skládá se ze tří částí: expozice, vývoj a závěr.

Symfonie

Dílo, které kombinuje několik různých hudebních forem, obvykle v podání orchestru. Zpravidla se skládá ze čtyř částí (ale ne nutně, hlavní myšlenkou symfonie je kombinace různých hudebních forem):

  1. Sonáta allegro (rychlá sonáta).
  2. Pomalá část.
  3. Menuet (krátký majestátní taneční kus ve 3/4 taktu).
  4. Kombinace sonáty a ronda, které je tematickým opakováním první věty.

Cyklické formy

Velká díla, skládající se z oddělených částí, spojených společnou myšlenkou, patří k cyklickým formám. Části cyklických děl jsou konstruovány v jakékoli z výše uvedených forem.

Ostatní

Hudební forma v hudbě XX-XXI století

Formy v hudbě XX-XXI století jsou předmětem tvůrčích experimentů skladatelů (spolu s harmonií, rytmem, texturou, zabarvením atd.). Ve vztahu k těmto experimentům se nevyvinula obecně uznávaná typologie forem. D. Shulgin tedy s ohledem na dílo moderního skladatele V. A. Ekimovského používá termín „parametrické formy“ [11] . Podle něj jsou „parametrické formy“ spojeny s technikou výstavby skladby na úrovni různých prostředků (složek) hudebního tkaniva – rytmu, dynamiky, harmonie, tahů, textury atd. Tyto formy při absenci do popředí moderního kompozičního procesu se dostává melodicko-tematický faktor nebo výrazné oslabení jeho formativní role.

Existuje mnoho dalších vědeckých termínů pro označení nových forem (například „otevřená forma“ , koncept „hudební gramatiky“ od Freda Lerdahla atd.), jejichž status ve vědě zůstává experimentální (stejně jako jevy, které tyto termíny popisují ).

Pojetí hudební formy v Evropě, USA a Rusku

Definice hudební formy v učebnicích evropské a americké formy se nejčastěji shodují s prvním (kompozičně-technickým) významem přijatým v ruské hudební vědě. Britský Oxford Companion to Music (2002) definuje hudební formu jako „vzhled nebo strukturu hudebního díla“ [12] . Harvardský slovník hudby rozlišuje mezi „formou v hudbě“ a „formami hudby“ (synonymum s „hudebními formami“); první fráze je blízká ruské interpretaci formy jako komplexního celku, druhá - její kompoziční a technické interpretaci [13] . Grove's Musical Dictionary (2001) v článku „Forma“ popisuje hudební formu extrémně široce, definuje ji jako „konstruktivní nebo organizující prvek v hudbě“ ( angl.  konstruktivní nebo organizující prvek v hudbě ) [14] , zatímco kompoziční a technický s interpretací hudební formy se vůbec nepočítá.

Schoenbergův žák, Rakušan Erwin Ratz (1951) [15] a Američan William Caplin (1998) [16] vytvořili doktrínu „formální funkce“ ( anglicky  formal function ), tedy funkce toho či onoho prvku integrální formální struktura. Jejich vlastní doktrínu funkcí částí hudební formy vyvinul v Rusku I.V. Sposobin (1947) a Yu.N. Kholopov . Funkční přístup umožnil Kholopovovi vrátit do domácí teorie nejdůležitější složku tonální formy, dlouho známou jako „pohyb“, a opustit klasifikaci forem založenou na „nejmenší strukturální jednotce – období“, která po dlouhou dobu byl jediným akceptovaným v sovětské hudební vědě [17] .

Poznámky

  1. ↑ Kholopov Yu. N. Hudební forma // Hudební encyklopedický slovník / kap. vyd. G. V. Keldysh . - M . : Sov. Encyklopedie , 1990. - S. 581. - 150 000 výtisků.  — ISBN 5-85270-033-9 .
  2. ↑ V tomto smyslu nelze rozlišovat mezi hudební formou a specificky hudebním obsahem . Cit. Citováno z: Form // Harvardský slovník hudby . 4. vyd. Cambridge, Mass., 2003, str. 329.
  3. ↑ Viz např. jeho články „Teoretická hudební věda jako humanitní věda. Problém analýzy hudby“ Archivní kopie z 20. října 2016 na Wayback Machine a „Co dělat s Čajkovského hudebními formami?“ Archivováno 30. května 2016 na Wayback Machine .
  4. ↑ Kühn C. Formenlehre der Musik. Kassel, 1987; 10. vydání tamtéž v roce 2015.
  5. ↑ Und wenn "Formenlehre" verschiedentlich zu "Werkanalyse" umgetauft wurde, kann zwar dem sprachlich und historisch Besonderen des Einzelwerkes Genüge getan werden, aber Formen-"Lehre" als Disziplin hebt . Cit. autor: Kühn C. Form: Theorie, Analyse, Lehre Archived 15. dubna 2016 na Wayback Machine (2005).
  6. ↑ Viz například článek „Hudební forma“ ve sloupci „Hudební encyklopedie“ , v.5 (M., 1981). 876-879.
  7. ↑ Stein L. Struktura a styl. Studium a analýza hudebních forem. Evanston, Illinois, 1962.
  8. ↑ 1 2 Pilhofer M., Day H. Hudební teorie pro figuríny / Michael Pilhofer a Holly Day. — M. : Williams, 2014. — 272 s. - (Pro figuríny“). - 1500 výtisků.  - ISBN 978-5-8459-1898-7 .
  9. ↑ Buluchevsky Yu., Fomin V. Hudební forma // Stručný hudební slovník. - M . : Hudba, 2010. - ISBN 978-5-7140-1191-7 .
  10. ↑ Buluchevsky Yu., Fomin V. Dvoudílná forma // Stručný hudební slovník. - M . : Hudba, 2010. - ISBN 978-5-7140-1191-7 .
  11. ↑ V knize: Shulgin D. I. Moderní rysy skladby Viktora Ekimovského . - M . : Státní hudební a pedagogický ústav. M. M. Ippolitová-Ivanová, 2003. - 571 s. — ISBN 5-93994-002-1 . .
  12. ↑ Tvar nebo struktura hudebního díla // Oxford Companion to Music“. Oxford, 2002, str. 473.
  13. ↑ The Harvard Dictionary of Music, ed. od W. Apela. 2. vyd. Cambridge (Mas.), 1974, str. 326-327.
  14. ↑ Whittall A. Form // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Londýn; New York, 2001.
  15. ↑ Ratz E. Einführung in die musicalische Formenlehre. Vídeň, 1951.
  16. ↑ Caplin W. Klasická forma... New York, 1998, s. 3 et passim.
  17. ↑ Kyuregyan T.S. Cesta ve vědě // Hudební světy Yu.N. Kholopova. Moskva: MGK, 2016, s. 18-19.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
 hudební forma
 hudební formy
Vokální formy
jednoduché tvary
složité tvary
Cyklické formy
Polyfonní formy
Specifické podoby evropského
středověku a renesance
Specifické podoby barokní doby
Specifické podoby éry romantismu
Formy hudebního divadla