San Vitale

katolický chrám
Bazilika San Vitale
Bazilika San Vitale
44°25′14″ severní šířky sh. 12°11′46″ palců. e.
Země  Itálie
Město Ravenna
zpověď Katolicismus
Diecéze Arcidiecéze Ravenna-Cervia
typ budovy bazilika
Architektonický styl Byzantská architektura
Zakladatel biskup Ecclesius
Datum založení 6. století [1]
Konstrukce 527 - 548  let
Stát zapsán na seznamu světového dědictví UNESCO
webová stránka ravennamosaici.it
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Bazilika San Vitale (St. Vitaliy, ital.  Basilica di San Vitale ) je raně křesťanská bazilika [2] v Ravenně ( Itálie ), nejvýznamnější památka byzantského umění v západní Evropě . V roce 1996 byla Ravenna jako součást raně křesťanských památek zařazena na seznam světového dědictví UNESCO . Mezi osmi raně křesťanskými památkami Ravenny vyniká znamenitostí svých byzantských mozaik , které mimo Konstantinopol nemají obdoby .

Historie

Baziliku založil roku 527 ravennský biskup Ecclesius po svém návratu z Byzance , kde spolu s papežem Janem I. uskutečnil diplomatickou misi z pověření Theodorika Velikého [3] . Chrám byl vysvěcen na počest raně křesťanského mučedníka sv. Vitalia z Milána , jehož obraz je umístěn v lastuře apsidy . [4] Stavba byla provedena na náklady řeckého lichváře Juliana Argentaria (Silverman), který také financoval stavbu baziliky Sant'Apollinare in Classe . Vysvěcení provedl 19. dubna 548 biskup Maximian . [5] Veškerá vnitřní mozaiková výzdoba kostela vznikala současně v letech 546-547; akademik V. N. Lazarev vysvětluje rozdíly ve stylu účastí různých mistrů na díle. [6]

Ve 13. století byla k jižní stěně kostela přistavěna zvonice a byly rekonstruovány dřevěné stropy arkád . V 16. století byla provedena rozsáhlá přestavba chrámu : v důsledku vzedmutí spodní vody byla zvýšena úroveň podlahy o 80 cm, upraven presbytář , odstraněny dřevěné chóry , přestavěno nádvoří ( 1562 ) a jižním portálem budovy. V roce 1688 byla při zemětřesení zničena zvonice ze 13. století , obnovena v letech 1696-1698. [7]

V roce 1780 byla kupole rotundy a výklenky pod kupolí, které při stavbě kostela neměly žádnou výzdobu, vymalovány freskami boloňského Barozziho a Gandolfiho a benátské guarany ( italsky  Jacopo Guarana ).

Architektonické prvky

Bazilika byla postavena v podobě osmibokého martyria byzantského typu, architektonicky podobné kostelu Sergia a Baccha v Konstantinopoli . [6] Vnější stěny nemají žádné ozdobné prvky a jsou členité svislými a vodorovnými příporami . Budova je korunována fazetovým kupolovým bubnem . Architektura San Vitale kombinuje prvky klasické římské architektury (kopule, portály, stupňovité věže) s byzantskými vlivy (třílaločná apsida , úzké cihly, lichoběžníkové hlavice , tzv. polštářovitá hlavice - pulvan, nebo pulvino [8] , atd.). Spodní část vnitřních stěn baziliky je obložena mramorem , sazba podlahy je zdobena geometrickými ornamenty.

Konstrukci budovy nese osm středových pilířů, na kterých je podepřena kupole o průměru 16 metrů. Pro snížení bočního tlaku má kopule kónický tvar. Kopule byla vztyčena z lehkého materiálu - hliněných trubek navlečených do sebe , upevněných nad sebou ve stále užších vodorovných prstencích [9] . Nosné pilíře tvoří ve středu chrámu rotundu , na jejímž druhém patře jsou chóry . V mezerách mezi pilíři rotundy jsou umístěny půlkruhové dvoupatrové arkády umístěné po obloucích zakřivených k obvodovým stěnám. Díky popsanému zařízení se interiér kostela zdá být zalitý světlem a ochozy , které jej obklopují, jsou uměle ponořeny do mystické polotmy, což okamžitě přitahuje pozornost apsidy a presbytáře vstupující do mozaik [10] . Použití tohoto architektonického řešení vedlo k dosažení následujícího prostorového efektu:

Vysoké arkády vyčnívající za prstenec klenutých pilířů otevírají centrální prostor očím návštěvníka již při vstupu do kostela. Zatímco je stále ve vnějším bypassu, cítí, že vysoce vyvýšená kupole jako by pohlcovala celý vnitřní prostor chrámu. Při pohledu ze středu chrámu jsou arkády vnímány jako další prstenec podpěr, umístěný mezi pilíři a vnějšími stěnami a opticky rozšiřující interiér. Prostorový efekt nakonec umocňuje zvláštní tvar sloupů, jejichž objem divák nevnímá. [jedenáct]

Před apsidou, osvětlenou třemi vysokými okny, je kruhový objezd rotundy přerušen presbytářem, který je obehnán dvoupatrovými arkádami. Oltář byl vyjmut z apsidy do presbytáře a byla v něm instalována stacionární mramorová kazatelna . Hlavice arkády presbytáře jsou provedeny v podobě prolamovaných košů a jsou zdobeny obrazem kříže umístěného mezi dvěma jehňaty. Takový design však ničí tektonickou povahu řádu. [jedenáct]

Mezi rysy San Vitale je třeba přiřadit také neobvyklé zařízení narthex umístěné zde šikmo k hlavní ose budovy, procházející presbytářem. Důvody pro toto uspořádání narthexu nebyly stanoveny. Podle badatelů by tak architekt mohl uchovat vzpomínku na kaple , které dříve na místě chrámu existovaly , blíže začlenit dvě schodišťové věže do hlavního objemu budovy nebo jednoduše vytvořit vedle hlavního vchodu podél osa stavby, další v boku kostela [10] .

Bazilika v Ravenně sloužila jako vzor pro karolínskou obrozeneckou architekturu obecně a zejména pro její ústřední dílo, palácovou kapli v Cáchách . Filippo Brunelleschi studoval návrh kopule San Vitale při navrhování první moderní evropské kopule ( florentská katedrála Santa Maria del Fiore ). Zvláště poznamenal, že k odlehčení kopule ravennského kostela byly místo výplně použity duté hliněné nádoby.

Vnitřní dekorace

Otroci římskou bránou
Již nedovážejí mozaiky.
A pozlacení shoří
ve zdech chladných bazilik.

Alexander Blok , "Ravenna"

Hlavní prostor baziliky je zdoben mramorovou intarzií a konkávní plochy apsidy (arkády, klenby , koncha ) stěny ( vima ) presbytáře jsou pokryty byzantskými mozaikami . Mozaiky San Vitale byly navrženy tak, aby demonstrovaly západnímu světu sílu a dokonalý vkus byzantského císaře Justiniána během krátké vlády Byzantinců v Itálii.

Mozaiky San Vitale jsou vzácným příkladem raně křesťanské monumentální malby v Evropě, vytvořené technikou byzantské mozaiky. [12] Zvláštní význam mají celoživotní portréty císaře Justiniána a jeho manželky Theodory.

Pomocí mozaik byli mistři schopni zdůraznit architektonické prvky baziliky a zdůraznit symbolické spojení konstrukčního prvku a obrazu, který je na něj aplikován:

Mozaiky, které pokrývají celý tento interiér, s výjimkou soklu, dokonale podtrhují konstruktivní význam architektury. Lunety, bednění, stěny, oblouky, výklenky a klenby jsou efektně zvýrazněny různými typy dekorů. Žebra křížové klenby jsou tak zesílena rostlinnými girlandami, zatímco postavy andělů, zosobňující sílu nosných konstrukcí, podpírají centrální medailon . [13]

— Otto Demus . Mozaiky byzantských kostelů

Postranní galerie obsahují několik raně křesťanských sarkofágů . Nejpozoruhodnější je mramorový sarkofág z 5. století , mírně pozměněný v polovině 6. století , ve kterém byl podle řeckých a latinských nápisů na víku pohřben ravennský exarcha Isaac . Po stranách sarkofágu jsou k vidění basreliéfy znázorňující klanění tří králů , vzkříšení Lazara , Daniela v jámě lvové a kříž se dvěma pávy [14] .

Apsidové mozaiky

Ulitu zdobí mozaika zobrazující Ježíše Krista jako mladého muže se svatozář ve tvaru kříže , který sedí na azurové nebeské kouli obklopené dvěma anděly . V jedné ruce drží Kristus svitek zapečetěný sedmi pečetěmi ( Zj 5,1  ) a v druhé ruce podává mučednickou korunu slávy svatému Vitaliovi , kterého mu přináší anděl. Druhý anděl představuje Ježíšovi biskupa z Ravenny Ecclesios , který předkládá model baziliky sv. Vitalij.

Zpod Ježíšových nohou vytékají čtyři řeky Edenu a tečou po skalnaté půdě porostlé liliemi : Pišon, Gihon, Hiddekel a Eufrat . Tento detail oslavuje Ježíše jako zdroj živé vody ( Zj 21:6 ) a dává obraz Ravenny do souvislosti s mozaikou kláštera Latomu ( Řecko ), vytvořenou ve stejném období. [patnáct] 

V. N. Lazarev poznamenává, že lasturová mozaika je v provedení jedna z nejtenčích, vyznačuje se výrazně symetrickou kompozicí a slavnostním charakterem. Podle jeho názoru na jeho vzniku pracovali mozaikáři, kteří znali byzantské umění v jeho metropolitních verzích [6] . Mozaiky apsidy zároveň odhalují i ​​typicky byzantskou nehybnost postav: všechny postavy jsou zobrazeny s plnou tváří , stojící. Dokonce i účastníci obou průvodů jako by se na chvíli zastavili, aby se ukázali ve stacionární poloze a umožnili divákovi obdivovat jejich osoby [16] .

Na bočních stěnách apsidy jsou po stranách oken mozaikové portréty císaře Justiniána a jeho manželky Theodory , obklopené šlechtici, dvorními dámami a duchovními . Jedná se o historické portréty vytvořené nejlepšími ravennskými mistry na základě vzorků z hlavního města (V. N. Lazarev se domnívá, že šlo o „ královské portréty zaslané do provincií Byzantské říše ke zkopírování “ [6] ). Tyto kompozice jsou symbolem triumfu císaře, který vrátil Ravennu pod byzantskou patronaci [17] .

Císař Justinián s družinou Císařovna Theodora s družinou

Císař a jeho manželka jsou zobrazeni jako dárci , kteří do kostela přinášejí vzácné liturgické nádoby jako dar . Obrazy provedené jako vlys se vyznačují frontální kompozicí a monotónností postojů a gest. Mistři přitom dokázali císařskou rodinu ztvárnit s individuálními rysy obličeje v podobě ideálních panovníků a samotná kompozice zprostředkovává pohyb dvou procesí k oltáři .

Císař Justinián přináší do kostela jako dar paténu ; je zobrazován, stejně jako všechny ostatní postavy, ve frontální póze. Jeho hlavu, převýšenou diadémem , obklopuje nimbus , který odráží byzantskou tradici označování krále tímto způsobem. [osmnáct]

Po obou stranách Justiniána stojí dvořané a duchovenstvo. Mezi nimi vyniká postarší muž v senátorském oblečení (jediný ve druhé řadě; podle jedné verze jde o lichváře Juliana Argentariuse , který stavbu baziliky financoval, podle druhé velitel Belisarius , podle třetího - praefectus praetorio (prétorský prefekt), tedy úředník , zastupující osobu císaře v den vysvěcení chrámu [19] ), biskup Maximianus s křížem v ruce a dva jáhni (jeden drží evangelium a druhý kadidelnice ). Justinián a Maximián jsou na této mozaice vyobrazeni jako autoritativní představitelé světské i církevní moci, jejich postavy tedy zaujímají dominantní místo a nad biskupovou hlavou je dokonce umístěn hrdý nápis: Maximianus . Pokud je portrét Justiniána s největší pravděpodobností kopií z oficiálních obrázků distribuovaných po celé říši [20] , pak se portréty Maximiana a postavy stojící ve druhé řadě vyznačují charakteristickými rysy, které naznačují, že mozaikář byl obeznámen s originály [19] .

Luxusní róby umožnily mozaikářům rozvinout před diváky veškeré oslnivé bohatství jejich palety – od jemných bílých a fialových tónů až po jasně zelenou a oranžovo-červenou. Dosáhli zvláštní jemnosti provedení ve tvářích čtyř ústředních postav, rekrutovaných z menších kostek. To jim umožnilo vytvořit čtyři charakteristiky portrétu, velkolepé svou ostrostí, v nichž je i přes výrazné individuální rysy cosi společného: zvláštní přísnost výrazu a pečeť hlubokého přesvědčení. [6]

Císařovna je zobrazena stojící v nartique ; jsou před ní dva bodyguardi, z nichž jeden odtahuje závěs přede dveřmi. V rukou Theodory je darem předloženým církvi zlatý kalich . Hlava je korunována diadémem a obklopena svatozář , na ramenou je těžký náhrdelník. Lem pláště zdobí výjev klanění tří králů , který je narážkou na oběť samotné Theodory. Postavu královny (jedinou ze všech ostatních) rámuje nika s lasturou, kterou A. Alföldi považuje za " výklenek oslavení ". [21] Skupinu dvorních dam sledujících Theodoru vedou dvě ženy, jejichž obrazy jsou obdařeny portrétními rysy (pravděpodobně Antonia a Joanna, manželka a dcera velitele Belisaria [19] ). Obličeje ostatních dvorních dam jsou stereotypní .

A zde luxusní byzantské róby daly mozaikářům důvod předvést své nádherné barevné řešení. Zvláště krásné jsou barvy na třech ústředních ženských postavách. Jejich obličeje jsou tvořeny menšími a rozmanitějšími kostkami, což usnadňuje přenos portrétní podobnosti. Obličeje ostatních dvorních dam, stejně jako tváře dozorců v mozaice s Justinianem, jsou stereotypní a nevýrazné. Vysoké umění v nich ustupuje řemeslu a rutině. [6]

Triumfální a vstupní oblouky

V raně křesťanské bazilice byl oblouk rámující lasturu apsidy díky bohaté výzdobě nazýván triumfální . Vítězný oblouk San Vitale zdobí mozaika zobrazující sedm párů rohů hojnosti obklopených květinami a ptáky. V blízkosti horního páru rohů jsou vyobrazení císařských orlů a mezi nimi je monogram Ježíše Krista . Vnější stranu oblouku, obrácenou do presbytáře, zdobí obraz dvou andělů zvedajících medailon s křížem . Jsou vyobrazeny mezi dvěma centry křesťanské pouti  - Jeruzalémem a Betlémem .

Na svazích vstupního oblouku presbytáře je 14 medailonů (7 na každé straně) s polopostavami apoštolů a světců , v zámku oblouku je medailon s tváří Krista. Medailony jsou odděleny páry delfínů . Ve směru zleva doprava, při pohledu z hlavního prostoru chrámu, jsou na medailonech: mučedník Gervasius ; apoštolové Tadeáš , Matouš , Bartoloměj , Jan Teolog , Ondřej První povolaný , Petr ; Kristus; apoštolů Pavla , Jakuba , Filipa , Tomáše , Jakuba Alfejeva , Šimona Horlivce , mučedníka Protasia . Na oblouku jsou tak kromě dvanácti apoštolů vyobrazeni dva světci - Gervasius a Protasius , které tradice nazývá syny svatého Vitalia . Jejich postavení na roveň apoštolům ukazuje na jedné straně spojení Ravenny s Milánem , kde byly nalezeny jejich relikvie [22] , a na druhé straně připomíná mystickou účast těchto světců na vítězství nad arianismem . . Tváře apoštolů dostávají individuální rysy: například apoštol Ondřej je zobrazen s rozcuchanými vlasy a vyvalenýma očima.

Presbytář

Kopule presbytáře jsou rozděleny do tří mozaikových rejstříků: stěny, horní ochoz a klenba. Umělecké provedení mozaik presbytáře je mnohem hrubší než u apsidy. Pravděpodobně je vytvořili jiní mozaikáři pracující v místní tradici [23] . Přitom v mozaikách presbytáře chybí statický charakter apsidových mozaik: postavy stojí, sedí; jsou otočeni k publiku plnou tváří , z profilu , napůl otočení; zlaté pozadí apsidy vystřídaly krajiny [16] . Téma mozaiky je věnováno symbolickému obsahu myšlenky Kristovy oběti, která je zjevována prostřednictvím starozákonních obrazů v souladu s liturgickým výkladem svátosti eucharistie .

Akademik V. N. Lazarev podotýká, že mozaiky presbytáře byly částečně poškozeny hrubými restaurováními. Vyznačují se složitou symbolikou, charakteristickou pro výzdobu konstantinopolských kostelů. To mu umožňuje dojít k závěru, že „ ikonografický program těchto mozaik sahá až k byzantským zdrojům “. V mozaikách presbytáře vyniká umělecké provedení krajin - skalní římsy, podobné úlomkům krystalů, jsou vymalovány pestrými barvami (modrá, zelená, fialová, fialová) a někdy zdobeny zlatem. To vše vytváří iluzi světlého květinového koberce.

Stěny
  • levá stěna

Mozaiky na levé stěně jsou věnovány událostem ze života patriarchy Abrahama : „ Abrahamova pohostinnost “ (neboli Starozákonní Trojice ) a „ Sacrifice of Abraham “. V první skladbě sedí tři hosté u stolu, na kterém jsou tři chleby označené znakem kříže; Abraham představuje tele, které zabil, zatímco jeho žena Sarah sleduje scénu z chýše. Ve druhé skladbě se hlavní důraz přesouvá na božskou ruku, která sundává Abrahamův nůž, zvednutý nad jeho synem Izákem . Po stranách centrálních kompozic jsou vyobrazeni prorok Jeremiáš se svitkem v rukou a Mojžíš přijímající desky smlouvy na Sinaji před dvanácti izraelskými staršími. Je třeba poznamenat vysokou zručnost mozaikáře, který se při zobrazování tří sedících andělů vyvaroval monotónnosti: jejich hlavy jsou mírně zakloněny, polohy paží a nohou jsou různé [24] . Mozaika také detailně zobrazuje listy stromu, pod kterým sedí andělé, což umožňuje rozeznat dub [25] .

  • Pravá stěna

Střed pravé stěny zabírá kompozice zobrazující oběti Ábela a Melchisedeka (symbolická narážka na smrt Krista na kříži ). Obraz tří obětí (Ábel, Melchisedech a Abraham) na stěnách presbytáře ilustruje modlitbu eucharistického kánonu římské liturgie [26] :

Supra quae propitio ac sereno vultu respicere digneris: et accepta habere, sicuti accepta habere dignatus es munera pueri tui iusti Abel, et sacrificium Patriarcha nostri Abrahae: et quod tibi obtulit summus sacerdos tuus Melchisedech, sanctum sanctum.

Překlad

Odvaž se na to milosrdně a příznivě podívat a přijmi, jak jsi mě učinil hodným přijmout dary svého služebníka, spravedlivého Ábela a oběť našeho patriarchy Abrahama, a to, co ti přinesl tvůj velekněz Melchisedech, svatou oběť, neposkvrněná oběť [27]

Vlevo od centrální mozaiky jsou dvě scény ze života Mojžíše: jeho vize Hořícího keře na hoře Horeb a Mojžíše mezi stádem jeho tchána Jethro . Na pravé straně je vyobrazen prorok Izajáš (jeho postava je dvojice ve vztahu k proroku Jeremiášovi na protější stěně). Tito dva starozákonní proroci byli vybráni, protože předpověděli vtělení Božího Syna, jeho utrpení a smrt na kříži. Scéna s Hořícím keřem je zobrazena neobvykle: nejen keř, ale celá hora je pohlcena ohněm [28] .

Jeremiáš a Jan Evangelista Mojžíš pečuje o stáda Jethro a Hořící keř Mojžíš dostává zjevení na hoře Sinaj před izraelskými staršími Izajáš a apoštol Marek
Horní galerie a klenba

Klenuté otvory horního ochozu zdobí obrazy čtyř evangelistů a jejich symbolů . Zpod nohou evangelistů vytékají proudy čisté vody, symbolizující radostnou zvěst evangelia ; ptáci a vodní živočichové se v této vodě koupou, včetně volavek a želv [29] . U paty oblouků jsou umístěny vázy, z nichž vyrůstá réva a proplétající se sbíhají v zámku oblouku u kříže.

Klenbu zdobí medailon s vyobrazením apokalyptického Beránka ( Zj  5,12 ), který je podepřen čtyřmi anděly v pozici Oranta , symbolizujícími světové strany . Na pozadí hvězdné oblohy je zobrazen sněhově bílý beránek korunovaný svatozáří ; medailon s ním je orámován věncem. Kompozice je obklopena rajskými stromy, rostlinami, ptáky a zvířaty. Božský Beránek, který na sebe vzal hříchy světa („ Agnus Dei, qui tollis peccata mundi “ z římské liturgie [27] ), korunuje cyklus mozaik presbytáře, zasvěcený obětem, které lidé přinášejí Bohu . .

Vedle baziliky San Vitale se nachází Národní muzeum Ravenna .

Poznámky

  1. ↑ Tourer.it
  2. ↑ Přísně vzato, San Vitale není bazilika v architektonickém smyslu, ale tento termín byl pro takovéto centrické stavby široce používán až do 6. století, viz například článek Byzantská říše, část III v Ortodoxní encyklopedii . Archivováno 31. prosince 2014 na Wayback Machine
  3. ↑ Bovini, Giuseppe. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 25. - 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  4. ↑ Existují návrhy, že by tímto světcem mohl být Vitalij z Bologne (trpěl za císaře Diokleciána ) - viz San Vitale v Ravenně: Západ, Východ a znovu Západ . Archivováno 31. prosince 2014 na Wayback Machine
  5. ↑ Ravenna. Město umění . - Ravenna, 2006. - S. 56
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 [IV.6. Ravenna: San Vitale - Lazarev V. N. Historie byzantského malířství] . www.icon-art.info _ Získáno 9. června 2022. Archivováno z originálu dne 11. června 2022.
  7. ↑ Basilica di San Vitale Archivováno 29. prosince 2006.  (Italština)
  8. ↑ Slovník pojmů: Kapitál (nepřístupný odkaz) . archive.ph (21. října 2014). Získáno 9. června 2022. Archivováno z originálu dne 21. října 2014. 
  9. ↑ Giuseppe Bovini. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 30. - 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  10. ↑ 1 2 Giuseppe Bovini. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 26-30. — 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  11. ↑ 1 2 Byzantské umění 6. století (Obecné dějiny umění. 2. díl, kniha první)  (nepřístupný odkaz)
  12. ↑ Ravenna. Město umění . - Ravenna, 2006. - S. 80
  13. ↑ Otto Demus. Mozaiky byzantských kostelů . Datum přístupu: 13. července 2008. Archivováno z originálu 22. listopadu 2011.
  14. ↑ Bovini, Giuseppe. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 48. - 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  15. ↑ [III.7. Řecké mozaiky konce 5. - počátku 6. století: Hosios David a Nikopolis - Lazarev V.N., Dějiny byzantského malířství] . www.icon-art.info _ Získáno 9. června 2022. Archivováno z originálu dne 9. května 2017.
  16. ↑ 1 2 Bovini, Giuseppe. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 31. - 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  17. ↑ Ravenna. Město umění . - Ravenna, 2006. - S. 64
  18. ↑ Diehl, Charles. Dějiny Byzantské říše (nepřístupný odkaz) . Získáno 12. července 2008. Archivováno z originálu 12. května 2008. 
  19. ↑ 1 2 3 Bovini, Giuseppe. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 44. - 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  20. ↑ Ravenna. město umění. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - S. 70. - 144 s.
  21. ↑ A. Alföldi. Insignien und Tracht der Römischen Kaiser. - RömMitt, I 1935, 133 a násl
  22. ↑ Ravenna. Město umění . - Ravenna, 2006. - S. 72
  23. ↑ Ravenna. Město umění . - Ravenna, 2006. - S. 76
  24. ↑ Bovini, Giuseppe. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 34. - 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  25. ↑ Ravenna. město umění. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - S. 72. - 144 s.
  26. ↑ Giuseppe Bovini. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 38-40. — 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  27. ↑ 1 2 Paralelní latinské a ruské texty tridentské mše (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 6. července 2009. Archivováno z originálu 22. dubna 2008. 
  28. ↑ Ravenna. město umění. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - S. 76. - 144 s.
  29. ↑ Bovini, Giuseppe. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 38. - 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .

Literatura

  • Ravenna. Město umění. - Ravenna: EDIZIONI SALBAROLI, 2006.
  • Redin E.K. Mozaiky ravennských kostelů . - Petrohrad. , 1896.
  • Kolpáková G.S. Umění Byzance. rané a střední období. - Petrohrad. : Azbuka-Klassika, 2004. - ISBN 5-352-00485-6 .
  • Giuseppe Bovini. Ravenna. Umění a historie. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 25-50. — 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  • Ravenna. město umění. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - S. 56-83. — 144 s.

Odkazy

Vlajka UNESCO Světové dědictví UNESCO č. 788
rus. • angličtina. • fr.
 Ravenně křesťanské památky v Ravenně