Barrett, Sid

Syd Barrett
Angličtina  Syd Barrett
základní informace
Jméno při narození Roger Keith Barrett
Datum narození 6. ledna 1946( 1946-01-06 )
Místo narození Cambridge , Anglie , Velká Británie
Datum úmrtí 7. července 2006 (60 let)( 2006-07-07 )
Místo smrti Cambridge , Anglie , Velká Británie
Země  Velká Británie
Profese kytarista , zpěvák , básník , skladatel , umělec
Roky činnosti 1963-1975
Nástroje kytara , banjo , ukulele , mandolína , slide kytara , baskytara , klávesy
Žánry psychedelický rock , psychedelický folk , experimentální rock , protopunk [1] , progresivní rock , space rock , psychedelický pop [2]
Přezdívky Syd Barrett
Kolektivy Pink Floyd , hvězdy
Štítky Sklizeň
sydbarrett.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Roger Keith "Syd" Barrett ( eng.  Roger Keith "Syd" Barrett ; 6. ledna 1946  - 7. července 2006 ) - britský hudebník, básník, skladatel, umělec, zakladatel rockové skupiny Pink Floyd , jeden ze zakladatelů psychedelický trend v rockové hudbě a jedna z jejích nejzáhadnějších postav. Barrett je autorem názvu „Pink Floyd“, stejně jako většiny raného materiálu skupiny, včetně prvních singlů a prvního alba – The Piper at the Gates of Dawn , byl hlavním tvůrcem, ideologem a inspirátorem hudební a stylové směřování souboru. Ohromný úspěch, zběsilý koncertní rytmus a užívání drog ( LSD , Mandrax ) vedly k nervovým zhroucení, neschopnosti pokračovat v koncertní činnosti a v důsledku toho k opuštění skupiny [3] . Výsledkem bylo , že pouze jedna z jeho písní se dostala na druhé album skupiny A Saucerful of Secrets a jeho místo zaujal David Gilmour .

Barrett se deset let věnoval hudební kreativitě: kromě spolupráce s Pink Floyd zahájil v roce 1969 svou sólovou kariéru vydáním singlu Octopus , po kterém následoval debutový disk - The Madcap Laughs ( 1970 ), který byl natočen v rámci jeden rok se čtyřmi různými producenty ( Peter Jenner , Malcolm Jones, David Gilmour a Roger Waters ). Dva měsíce po vydání nahrávky začal Barrett pracovat na svém druhém a posledním albu Barrett (s bývalými spoluhráči Davidem Gilmourem a Richardem Wrightem ), které vyšlo koncem roku 1970. V roce 1988 vyšlo album Opel , obsahující dosud nevydané písně a dema, vyšlo na labelu EMI se souhlasem samotného hudebníka.

Barrettova inovativní kytarová technika, výzkum experimentálních metod, využití disonance , zkreslení signálu a zpětné vazby v jeho práci měly obrovský dopad na širokou škálu hráčů od Davida Bowieho po Briana Ena a Jimmyho Pagea , zanechal stopu i mezi umělci. Ve svém post-hudebním životě Barrett pokračoval v malování a zahradničení, vedl samotářský život a nikdy se nevrátil do showbyznysu. Od roku 1980 o něm byla napsána řada biografií a Pink Floyd mu věnovali několik svých děl, zejména skladbu „ Shine On You Crazy Diamond “.

Životopis

Dětství a mládí

„Skladatel pro kapelu a katalyzátor jejich kreativity a zároveň jediný člověk mezi nimi s nezakaleným, čistým charismatem popové hvězdy, byl hlasem skupiny, zosobňoval ji. Byl to Sid, kdo přišel s tímto fantastickým, mysticismem plným názvem [4] .

Spisovatel Nicholas Shaffner o Sydu Barrettovi

Roger Barrett se narodil v Cambridge do středostavovské rodiny, která žila na Gleason Road. V roce 1951 se rodina přestěhovala do Hills Road.[5] [6] . Byl třetím z pěti dětí [6] . Jeho otec, Arthur Max Barrett, byl významný patolog [5] [7] [8] , s jistotou je známo, že byl příbuzným Elizabeth Garrett Andersonové . Max byl členem Cambridge Philharmonic, miloval klasickou hudbu a hrál na klavír a on a jeho žena Winifred podporovali Rogerův zájem o hudbu. Zatímco občas cvičil na klavír, mladý Barrett dal přednost psaní a kreslení více, asi v 10 dostával ukulele , v 11 banjo a ve 14 akustickou kytaru Hofner . O rok později si koupil elektrickou kytaru a navrhl vlastní zesilovač . Stejně jako jeho starší bratři, Barrett navštěvoval školu Morley Memorial Junior School , kde učila matka Rogera Waterse, Mary [12] . Od roku 1957 začal studovat na Cambridgeshire School for Boys u samotného Rogera [5] .

O tom, jak Barrett dostal přezdívku „Sid“ ve věku 14 let, existuje společná legenda: tato verze odkazuje na letitého jazzového kontrabasistu Sida „ The beat „ Barrett [ 10] [ 13] , který byl také z Cambridge, Roger změnil hláskování jeho přezdívky (na „Syd“), aby se odlišil od svého známého jmenovce [14] . Podle druhé verze, když bylo Barrettovi 13 let, jeho spolužáci mu přezdívali „Sid“ poté, co se objevil na skautském tréninku v ploché čepici. , místo jeho skautského baretu: přezdívka „Sid“ byla narážkou na rodáka z „ dělnické třídy “, jak se tato sociální skupina jmenovala [15] . Barrett několik let střídavě používal obě jména, ale jeho sestra Rosemary uvedla: „Nikdy jsme mu doma neříkali Sid. Nikdy to neschválil.“ [13] .

Jeho otec zemřel na rakovinu 11. prosince 1961 [10] [16] méně než měsíc před Barrettovými 16. narozeninami [17] . V tento den nechal Sid stránku ve svém deníku prázdnou, od té doby do ní nenapsal ani slovo [10] . V té době se jeho sourozenci odstěhovali z domu a Sidova matka se rozhodla pronajmout pokoje nájemníkům [16] [18] [19] . Barrettova matka, která chtěla pomoci svému synovi zotavit se ze smutku, povzbudila skupinu, ve které hrál – Geoff Mott a The Mottoes [10] . Kapelu založil Syd a často vystupovali v obývacím pokoji jeho domu. Waters, s nímž byl Barrett přáteli z dětství, často navštěvoval takové koncerty [5] [10] [20] . Dokonce uspořádal jeden, kde mluvila Syd, což byla výhoda CND v meeting house . Náboženská společnost přátel , 11. března 1962 [5] . Krátce po tomto koncertu se však Geoff Mott a The Mottoes rozpadli, když se Geoff Mott (druhý zakládající člen) připojil k The Boston Crabs [10] . V září 1962 vstoupil Barrett na Cambridge Technical College.na uměleckou fakultu [21] . Zde se setkal s Davidem Gilmourem, pro Barretta byl známý jako „Fred“ ( Fred ) [22] . Během zimy 1962 a začátkem roku 1963 se Sid začal zajímat o hudbu The Beatles , která měla na mladého hudebníka silný vliv. "Hurricane boy, to je to, co to je," řekl svému příteli ze střední školy (a pozdějšímu návrháři alba Pink Floyd) Stormu Thorgersonovi . Barrett nějakou dobu vystupoval s písněmi The Beatles na večírcích a piknikech.

V roce 1963 se Barrett stal fanouškem The Rolling Stones , když se svou přítelkyní (Libby Gosden ) navštívil jeden z jejich koncertů v country klubu v Cambridgeshire . Po show si Barrett povídal s Mickem Jaggerem v baru [22] . To bylo během tohoto období že on začal psát jeho vlastní písně; jeden přítel si vzpomněl, jak mu Syd četla slova k "Effervescing Elephant" (píseň se později objevila na jeho sólovém albu Barrett ) [24] . Také během této doby Barrett a Gilmour někdy předváděli společné akustické koncerty [23] . Během léta Barrett hrál na basu s These Without a na kytaru s The Hollerin' Blues následující léto [25] [23] . V roce 1964 se Barrett a Gosden zúčastnili představení Boba Dylana [22] . Tato show inspirovala Barretta k napsání písně „Bob Dylan Blues“ [26] . Nicméně Barrett začal přemýšlet o své budoucnosti [23] a rozhodl se vstoupit na Camberwell College of Art , která se nachází v jižním Londýně .[27] . Přijímací komise se měla konat ve stejný den, kdy Beatles koncertovali v Cambridge [23] . Přestože chtěl jít na koncert, Sid šel na pohovor a byl přijat. Na vysoké škole začal studovat malbu [28] [23] .

Pink Floyd (1965–1968)

Mezi lety 1964 a 1965 skupina později známá jako Pink Floyd vystřídala několik jmen, například The Abdabs [29] [30] , The Screaming Abdabs [30] , Leonard's Lodgers [31 ] , "Spectrum Five" [31] , "Sigma 6" [30] [32] a "The Meggadeaths" [30] . Barrett se k nim připojil v roce 1965, kdy se jim říkalo „The Tea Set“   [ 30  ] [ 33] (někdy psáno „T-Set“) [34] . Když jednoho dne měli vystoupit se stejnojmennou skupinou, byl to Barrett, kdo vymyslel další – „The Pink Floyd Sound“ (také známé jako „The Pink Floyd Blues Band“ [34] , později zkráceno na „Pink Floyd"). Jméno vzniklo spojením jmen Pink Anderson a Floyd Council [35] , která Barrett četl na rukávu desky Blind Boy Fuller z roku 1962 (Philips BBL-7512): „ Curly Weavera Fred McMullen, (...) Pink Anderson nebo Floyd Council – byli jedni z mnoha bluesmanů , které bylo možné slyšet ve zvlněné krajině Piemontu , bloudící podél řek zalesněnými údolími“ [36] [37] . Barrett navíc používal jména „Pink“ a „Floyd“ jako přezdívky pro své kočky [34] . Jokingly, Barrett vyprávěl příběh, že jméno bylo navrženo mimozemšťany, kteří přiletěli na létajícím talíři [38] , zatímco on seděl na St. Michael's Hill [28] [37] .

V roce 1965 šli poprvé do studia poté, co přítel Richarda Wrighta dal kapele volnou příležitost k nahrávání [33] . Nahráli cover verzi skladby Slim Harpo „ I'm a King Bee “ a tři Barrettovy písně: „Double O Bo“, „Butterfly“ a „Lucy Leave“ [39] [40] . "Double O Bo" a "Lucy Leave" přežívají jako acetátové LP [40] [41] . Během této doby se Barrett přestěhoval do Earlham Street v Covent Garden . Na novém místě se setkal (mimo jiné) s Peterem Wynne Wilsonem a Susie Gawler-Wrigh , přezdívanou „The Psychedelic Debutante“, která se později podílela na vizuálním pokrytí koncertů Pink Floyd [ 41] . V létě 1965 si Barrett začal románek s Lindsey Corner [42] . Bylo to toho léta, kdy Barrett na zahradě svého přítele Davea Galea poprvé vyzkoušel LSD [41] [43] s Ianem Moorem a Stormem Thorgersonem [42] . Barrett pod vlivem kyseliny umístil pomeranč, švestky a krabičku sirek do rohu a zíral na ovoce, o kterém tvrdil, že symbolizuje „ Venuši a Jupiter “ [42] [43] . Thorgerson později použil tento obrázek a přidal dříve uvedený na obalu dvojalba Syd Barrett  , sbírka Barrettových sólových děl [42] .   

V srpnu 1965, Barrett cestoval do St. Tropez se svými přáteli z Cambridge, cestování v Land Rover [44] . Na konci cesty potkala Syd Gilmoura při toulkách městem, byli zatčeni za hraní písní „ Liverpoolské čtyřky “ na ulici [44] . Poté se dostali do Paříže , kde strávili týden kempováním za městem a navštívili jednu z atrakcí francouzské metropole - Louvre [44] . Po návratu do Londýna se chytli na kyselinu [44] . Jednoho dne při experimentování s drogou se Barrett a jeho přítel Paul Charrier probudili ve vaně (po dlouhé  cestě) a řekli: „Žádná pravidla, žádná pravidla“ [44] . Téhož léta se skupina začala zajímat o sikhskou sektu Sant Mat v důsledku jejich pokračujícího užívání drog [ 37] . Storm Thorgerson (pak bydlel v Earlham Street) a Barrett se zastavili v londýnském hotelu, aby se setkali s guru sekty [37] ; Thorgersonovi se podařilo připojit se k Santas, ale Barrett byl odmítnut, protože byl považován za příliš mladého . Thorgerson považoval tuto událost za velmi důležitý okamžik v Barrettově životě, zanechala hlubokou stopu v jeho duši, protože Sid byl odmítnutím velmi rozrušený [37] . Barrett, žijící v těsné blízkosti svých přátel, se rozhodl napsat další písně (skladba „ Bike “ byla napsána kolem tohoto období) [37] .

Londýnské metro

Na začátku své kariéry hráli Pink Floyd cover verze amerických rhythm and bluesových písní [45] (ve stejném duchu jako jejich současníci – The Rolling Stones , The Yardbirds a The Kinks ), ale v roce 1966 si vyvinuli svůj vlastní styl - improvizační rokenrol [46] [47] , který absorboval prvky z improvizačního jazzu [48] a britského pop rocku , který propagovali The Beatles. V době, kdy Bob Close (který byl druhým kytaristou) kapelu opustil, bylo ostatním členům jasné, že se jejich hudební směřování mění. Změna však nebyla okamžitá [nb 1] , nejprve přibylo improvizací na kytary a klávesy [37] . Nick Mason změnu komentoval: „Vždy jsem měl pocit, že většina tehdejších nápadů pocházela od Sida“ [37] . Barrett hrál hodně hudby ve svém bytě v Earlham Street, opakovaně hrál písně z debutových alb Love and The Fugs[51] LP Freak Out! Matky vynálezu Franka Zappy a Revolver od Beatles [52] . Všechna tato alba spojoval protopsychedelický styl, který se stal referenčním bodem pro Barrettovu tvorbu, stejně jako dříve rhythm and blues [51] . Například melodie písně „ Interstellar Overdrive “ (zařazená do setlistu skupiny od podzimu) byla inspirována riffem z „My Little Red Book“, zatímco struktura písně „ Pow R. Toc H. “ byl inspirován zvukem z Freak Out! Zappa a "Eight Miles High" od The Byrds [51] . Navíc píseň „Sunny Afternoon“ od The Kinks měla významný vliv na Barrettův lyrický styl [51] .

V tomto období Barrettovy literární zájmy zahrnovaly (mimo jiné): Příběhy bratří Grimmů , Tolkienův  Hobit a Pán prstenů , Učení Dona Juana od Carlose Castanedy a témata Kniha proměn [ 51 ] některých jeho textů. Během tohoto období Barrett napsal většinu písní na prvním albu Pink Floyd a také písně, které se později objevily na jeho sólových deskách . V roce 1966 byl v Londýně otevřen nový rockový klub UFO (vyslovováno „ty-nepřítel“; „jsi nepřítel“) [53] a rychle se stal kolébkou britské psychedelické hudby. Tento klub se stal domovem Pink Floyd [49] [53] [54] [55]  - skupina byla jeho hlavním lákadlem. I po objevení konkurenční instituce - klubu The Roundhouse [55] [56] [49]  - zůstali Pink Floyd nejpopulárnější hudební skupinou tzv. "London Underground" - psychedelické hudební scény [11] .

Blackhill Enterprises

Na konci roku 1966 měli Pink Floyd solidní manažerský tým, Andrew King a Peter Jenner . V říjnu King, Jenner a Pink Floyd založili Blackhill Enterprises , aby spravovali finance skupiny . Pozváni byli také Jennerovi hosté (jako první klienti) žijící v jeho domě na Edbrook Road, mezi nimi byl i Barrettův spolubydlící Peter Wynn Wilson (který se stal road managerem skupiny, ale protože měl více zkušeností s osvětlením, byl také asistentem osvětlení ) [58] . King a Jenner chtěli připravit nějaké demo pásky, aby se pokusili získat nahrávací smlouvu. 31. října si rezervovali Thompson Private Recording Studio [55] v Hemel Hempstead [58] , aby kapela mohla nahrávat materiál. Nahraná dema zahrnovala „I Get Stoned“ (nebo „Stoned Alone“), „Let's Roll Another One“, „Lucy Leave“ a 15minutovou verzi „Interstellar Overdrive “ . King si na toto sezení vzpomínal: „Pak jsem si poprvé uvědomil, že se chystají napsat veškerý svůj vlastní materiál pro debutové album, Syd se doslova přes noc proměnila ve skladatelku“ [59] .

King a Jenner se spřátelili s americkým expatriotem Joem Boydem , propagátorem klubu UFO, který si udělal jméno jako jeden z nejvlivnějších podnikatelů na britské hudební scéně. Brian Morrison (majitel agentury pro prodej vstupenek) a Boyd navrhli, aby skupina nahrála materiál s lepší zvukovou kvalitou, aby je mohla předvést hudebním vydavatelstvím [60] . V listopadu skupina na návrh Morrisonovy agentury poprvé vystoupila mimo Londýn [60] . 18. listopadu vystoupili Pink Floyd na první (z mnoha) podivně nazvané Philadelic Music for Simian Hominids,   multimediální události  pořádané na Hornsey College of Art [55] [60] . Další noc hráli v Canterbury Technical College [55] před 15stopou staniolovou postavou Buddhy . Toto představení vzbudilo velkou pozornost tisku [60] . Skupina pokračovala ve hraní v London School [61] po další dva týdny, než 3. prosince zahráli Psychedelia vs. Ian Smith v klubu Roundhouse [55] . Pink Floyd poté vystoupili na benefici Oxfam v Albert Hall (v té době největší dějiště kapely) [60] [55] .

Tonite Lets All Make Love in London

Na začátku roku 1967 si Barrett začal románek s Jenny Spiers (později se provdala za Jacka Monka of the Stars ). Spires přesvědčila Petera Whiteheada (který si myslel, že skupina zní jako „falešný Schoenberg “) [62] , se kterým chodila před Sydney [62] , aby zvěčnil Pink Floyd v jeho filmu o Swinging London , kulturním trendu mládeže [62] ] . Poté, co Whitehead obdržel částku 80 liber, doprovodil skupinu do studia Johna Wooda .Sound Techniques [63] , s Boydem pro společnost [62] . Tam skupina nahrála 16minutovou verzi „Interstellar Overdrive“ a další skladbu „ Nick's Boogie “ [62] [63] . Whitehead natočil záznam, který byl později použit ve filmu Tonite Let's All Make Love in London [63] a později vydán na videu jako London '66-'67 [62] [63] . Whitehead byl ohromen skupinou: "Mají úžasnou týmovou práci, jako jazzová kapela" [62] .

Smlouva

Boyd se snažil získat nahrávací smlouvu s Polydorem [52] [64] . Morrison však přesvědčil Kinga a Jennera, že je výhodnější vyprovokovat rivalitu mezi Polydorem a EMI za účelem získání lepších podmínek pro skupinu . Na konci ledna Boyd produkoval další desku kapely [52] [57] , hudebníci se opět vydali do Sound Techniques v Chelsea [52] [65] . Nahráno tam: „ Arnold Layne “ [60] [52] [66] a další písně: „ Matilda Mother “, „ Chapter 24 “, „ Interstellar Overdrive “ [66] a „ Let's Roll Another One “ (která byla přejmenována na „ Candy a rybízová buchta“ na návrh Waterse) [66] . K výběru písně „Arnold Layne“ Nick Mason řekl: „Věděli jsme, že chceme být rockovými hvězdami a chtěli jsme vydat singl, tato píseň se nám zdála nejvhodnější pro formát rádia na 3 minutách. neztratit příliš mnoho“ [66] . Poté, co byla dohoda mezi vydavatelstvími ukončena, podepsali Pink Floyd s EMI smlouvu (v té době neobvyklou), která zahrnovala nahrání alba, [66] což kapele umožnilo neomezeně využívat Abbey Road Studios výměnou za nižší procento licenčních poplatků [ 66] . Hudebníci se pokusili znovu nahrát „Arnold Layne“ na Abbey Road, ale verze nahraná s Boydem byla zařazena na singl [66] .

The Piper at the Gates of Dawn

První studiové album skupiny, The Piper at the Gates of Dawn , bylo nahráno v několika sadách mezi únorem a červencem 1967 ve studiu 3 (Abby Road) a produkoval bývalý inženýr Beatle Norman Smith . Ve stejné době, Beatles nahrávali " Lovely Rita " pro jejich album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ve studiu #2.

Během nahrávání alba se Barrett přestěhoval do bytu na Earl's Court , který Nigel Gordon (Sydův společník z dob Cambridge) popsal jako „nejmonstróznější putyku v celém Londýně“. "Řekněme, že tam nebylo absolutně nic k pití," vzpomínal později Andrew King, "pokud si nedostanete vlastní pití." Sid skoro každý den jezdil na „kyselé výlety“, po kterých pil Mandrax na „uklidnění“. Tehdy se u něj začaly projevovat první známky duševního zhroucení – zírání a náhlé změny nálad, od euforie po depresi a zpět [68] . Na pozadí toho všeho se skupina snažila nahrát debutový disk. Zpočátku se Barrett zdál velmi rozumný a rozumný, ale ke konci práce se stal rezervovaným a nebylo snadné se s ním vypořádat. Producent alba Norman Smith připomněl:

Když se ohlédnu zpět, říkám si dokonce: jak se nám podařilo dokončit práci? Mluvit se Sidem bylo jako mluvit do cihlové zdi, protože jeho tvář byla bezvýrazná. Jeho texty byly dětinské a on sám zůstal v mnoha ohledech dítětem: chvíli byl veselý a minutu nato už smutný [68] .

Album vyšlo 4. srpna, v té době se „Arnold Layne“, vydané 11. března, vyšplhalo na 20. místo ve Spojeném království [69] (navzdory bojkotu Radio London) [66] [70] . Další singl kapely See Emily Play byl ještě úspěšnější a stal se hitem v domovině hudebníků. To bylo dobře přijato kritiky a vyvrcholilo na čísle šest ve Spojeném království .

První tři singly skupiny (třetí byl Apples and Oranges ) napsal Barrett, který byl hlavním ideologem debutového alba. Z jedenácti písní na desce Sid napsal osm a na dalších dvou se podílel [71] .

Barrett opouští kapelu

Gilmour o vstupu do kapely

„O Vánocích se mě jen zeptali, jestli se k nim nechci přidat? Řekl jsem: "Ano." [72] .

David Gilmour

Koncem roku 1967 a začátkem roku 1968 se Barrettovo chování stalo stále nevyzpytatelnějším a nepředvídatelnějším, zčásti v důsledku silného užívání psychedelických drog, především LSD [11] . Mnoho očitých svědků uvedlo, že při některých vystoupeních skupiny během celého koncertu brnkal na jeden akord nebo nehrál vůbec [73] . Na výstavě ve Fillmorev San Franciscu , zatímco hraje “Interstellar Overdrive”, Barrett pomalu rozladil jeho kytaru. Publikum vypadalo, že si takové dovádění hudebníka užívá, aniž by si uvědomovalo realitu, což děsilo zbytek kapely. Rozhovory v Tinseltownu s Patem Boonem (5. listopadu) a Dickem Clarkem (7. listopadu) měly být vrcholem amerického turné. Ty ale skončily naprostým neúspěchem. V reakci na Booneovy hloupé otázky Sid mlčel a zíral do tváře vůdce prázdným, nemrkajícím pohledem jako zombie [74] . Slovy Nicka Masona: "Sid ten den nepohnul rty . " Barrett projevil podobné chování během vystoupení skupiny v show Dicka Clarka „American Bandstand“ [74] . Když přišel čas zazpívat (doprovodnou skladbu) „Apples and Oranges“, vůbec neotevřel rty, i když svou část písně obratně napodobil [75] , během skupinového rozhovoru, když se ho Clark zeptal pár otázek, Sidovy odpovědi byly lakonické, téměř hraničící s drzostí (i když, jak Clark přiznal, mohl za to let bez mezipřistání z Londýna do Los Angeles). Před vystoupením na konci roku 1967 si Barrett nalil do vlasů uklidňující prostředky a metakvalonové pilulky (v reakci na unavené kolegy, kteří na pódium vystupovali bez něj), a zalil je velkorysou tubou gelu na úpravu vlasů. To vše se následně rozplývalo na jeho tváři pod žhnoucími reflektory [76] , díky čemuž vypadal jako „nafouknutá svíčka“ [77] . Nick Mason později zpochybnil část příběhu (týkající se metakvalonu) a uvedl, že „Sid by nikdy neplýtval dobrými drogami“ [78] .

Rick Wright si vzpomněl na jeden ze Sidových raných incidentů:

Pamatuji si, že jsme šli na natáčení rádia BBC a Syd se neukázala. Myslím, že byl pátek, nikdo nevěděl, kde je, čekali jsme hodinu. A buď zrušili nahrávání, nebo se pokusili nahrávat bez něj, už si nevzpomínám. Pak ho šli hledat manažeři, a když ho našli, bylo už pondělí, řekli nám: "Se Sidem je něco špatně." A to je pravda... stal se jiným. [..] Spadl do společnosti lidí, kteří pevně věřili, že kyselina může „osvobodit“ mysl, pomoci dostat se k pravdě... Bral to příliš. Udělal si nenapravitelnou škodu, protože kyselina doslova ničí mozek [79] .

V listopadu 1967, během britského turné s Jimi Hendrixem (zahajovacím počinem Pink Floyd), skupina několikrát pozvala Davida O'Lista ., kytarista The Nice , aby nahradil Barretta , když nebyl schopen vystoupit nebo se vůbec neukázal . Blíže k Vánocům byl David Gilmour pozván do Pink Floyd jako druhý kytarista, aby podpořil Barretta, jehož nevyzpytatelné chování mu bránilo vystupovat. Na několika vystoupeních Gilmour hrál a zpíval, zatímco Barrett putoval po jevišti a občas se k tomu přidal. Zbytek členů kapely brzy omrzelo frontmanovo dovádění a 26. ledna 1968, když byli hudebníci na cestě na show na Southampton University , se kapela rozhodla Barretta nevyzvedávat: jeden z cestujících se zeptal: "Tak co, vezmeme Sida?" a druhý odpověděl: "Ach ne, ne!" [nb 2] [82] [83] [84] [85] . Vzhledem k tomu, že Barrett v té době napsal drtivou většinu materiálu, původní možností bylo ponechat jej ve skupině [84] [86] [87] . Jenner vzpomínal: „Myšlenka byla, že Dave zastoupí Sida a vyhladí jeho výstřednosti. Když to přestane fungovat, Barrett bude pouze psát. Pokusíme se ho jen zaměstnat, ale tak, abychom i my ostatní mohli v klidu pracovat“ [88] . Tak, podle Gilmoura: "Barrett musel zůstat doma a psát skvělé písně, proměnit se v tajemného Briana Wilsona , skrývajícího se za kapelou" [88] . Tento nápad ale nebyl úspěšný.

Boyd o Barrettově stavu

"Pamatuji si, že stál přímo přede mnou, podíval jsem se mu do očí a tam... jako by někdo zhasl světlo, pohled byl úplně prázdný" [79] .

Joe Boyd, původní producent skupiny

Barrettův poslední velký koncert s kapelou byl 22. prosince 1967 na Christmas On Earth Continued show v Kensingtonské Olympia Hall. Na programu byly The Jimi Hendrix Experience , The Who , Eric Burdon and The Animals , The Move , Keith Westa Zítra , Soft Machine , The Graham Bond Organizationa Sam Gopal's Dream , ale dojem byl rozmazaný kvůli nedostatku času na to, aby se kapely rozvinuly v plné síle. Sidovy paže nečinně visely po jeho stranách, zatímco Pink Floyd se snažili udělat svou část, bez jeho aktivní účasti [72] [89] . King vzpomínal: „Na jevišti to bylo hrozné. Ve skutečnosti nikdo nehrál nic kromě Rogera Waterse, který opakoval stejný rytmický vzorec na baskytaru znovu a znovu, zatímco zbytek stál v rozpacích a nevěděl, co dělat .

Syd přišel na svou poslední zkoušku s kapelou s novou písní, kterou nazval "Have You Got It Yet?". Píseň se zdála být dostatečně snadná na naučení, když ji ukázal svým kolegům, ale hudebníci si brzy uvědomili, že je nemožné se ji naučit, protože Barrett neustále měnil aranžmá, zatímco oni cvičili [84] [87] . Hrál píseň znovu a znovu, s libovolnými změnami, a broukal si „Už to máš?“. Nakonec si hudebníci uvědomili, že z toho nic nebude. „Ve skutečnosti to bylo chování šíleného génia. Zajímavé je, že jsem to nepochopil. Byl jsem tam asi hodinu, zatímco on zpíval stejnou frázi: "No, co jsi chytil?" ( angl.  Have You Got It Yet? ) a já mu odpověděl: "Ne, ne." Hrozný!" Waters popsal zkoušku [84] [87] .

Mason později vzpomínal na tvůrčí slepou uličku, která se v té době vyvinula:

Nebyli jsme schopni Sidovi pomoci a možná, abych to neřekla, vědomě, v srdci jsme sledovali své vlastní zájmy. A tak se ho snažili udržet ve skupině mnohem déle, než měli [90]

Jak kvintet Pink Floyd odehrál dalších pět koncertů a pak se rozhodl, že je to zbytečné: Barrettovo vystoupení zkazilo show, jeho nevyzpytatelné chování bylo poslední kapkou . Waters vzpomínal: „Dostali jsme se do bodu, kdy bylo nutné říct Sidovi, aby odešel; respektovali jsme ho jako písničkáře, ale koncertně byl k ničemu. Rozvinul tolik myšlenek, že jsme mnoha věcem nerozuměli. Rozladil kytaru a brnkal na uvolněné struny. Když jsme odešli z jeviště, spadli jsme, protože jsme hráli bez duše“ [72] .

Mason o problémech skupiny

"Pochybovali jsme, jestli to bez Syd zvládneme." A smířili jsme se s tím, co se dá nazvat zatraceným maniakem. Výrazy jsme nevybírali, ale myslím, že to byl on .

Nick Mason

Barrett nebyl zapojen do žádného materiálu pro kapelu po vydání A Saucerful of Secrets v roce 1968. Z písní, které napsal pro Pink Floyd po debutovém LP, se na druhém albu skupiny objevila pouze jedna (" Jugband Blues "); jeden další („Apples and Oranges“) byl vydán jako singl, ale nezískal příliš velký úspěch, další dva („ Scream Thy Last Scream “ a „ Vegetable Man “) vyšly oficiálně na krabici The Early Years 1965- 1972 až v listopadu 2016. Barrett trávil čas mimo studio, v recepci (když kapela nahrávala disk), [92] čekal, až ho požádá, aby přišel. Objevil se také na několika koncertech, kde zíral na Gilmoura. Jako kytarista se objevil ve dvou skladbách na druhém albu: „ Remember a Day “ (původně měl být na prvním), kde hrál na slide kytaru , a „ Set the Controls for the Heart of the Sun “ [93] . 6. dubna 1968 kapela oficiálně oznámila, že Barrett již není členem Pink Floyd [nb 3] [92] , ve stejný den skončila smlouva kapely s Blackhill Enterprises [84] .

David Gilmour byl oficiálně najat Pink Floyd, aby nahradil Barretta. Později vzpomínal:

Začal jsem od nuly. Vedla mě touha dát skupině alespoň nějakou formu. Teď to vypadá směšně, ale když jsem přišel do Pink Floyd, tým mi připadal velmi špatný. Barrett byl na koncertě extrémně nedisciplinovaný. A pokud je vůdce skupiny flákač, co můžeme říci o všech ostatních členech? [95]

Nicméně i přes přerušení smlouvy nemohl Barrett sám ani pomyslet na to, že by Pink Floyd nemuseli být jeho kapelou. Stále se neohlášeně objevoval na vystoupeních kapely v klubu Middle Earth, stál v první řadě a během prvních koncertů v nové sestavě nespouštěl oči z Gilmoura. Nově ražený kytarista vzpomínal: "Byl to čistý paranoidní nápad, trvalo dlouho, než jsem se opravdu cítil jako součást skupiny" [96] .

Sólová kariéra (1968–1972)

Po odchodu z Pink Floyd se Barrett distancoval od veřejnosti. Na žádost vydavatelství EMI a Harvest Records zahájil sólovou dráhu, která však netrvala dlouho. Z pera Barretta vyšla dvě sólová alba - The Madcap Laughs a Barrett (obě v roce 1970) - a singl " Chobotnice ". Některé písně, „Terrapin“, „Maisie“ a „Bob Dylan Blues “ , odrážely Barrettův časný zájem o blues .

The Madcap Laughs

Poté, co Barrett opustil skupinu, manažer Peter Jenner následoval příklad. O měsíc později přivedl Sida do Abbey Road, aby nahrál několik skladeb [98] , které se později objevily na debutovém albu hudebníka. Jenner však poznamenal: „Velmi jsem podcenil obtížnost práce s Barrettem“ [99] . Další studiové sezení se konalo v červnu a červenci, většina materiálu byla dokončena a získala lepší vzhled. Krátce po jejich promoci se však Sid rozešel se svou přítelkyní Lindsey Korner, byl velmi depresivní. Celá tato situace (i situace se skupinou) vedla k nervovému zhroucení hudebníka, vydal se svým autem cestovat po silnicích Británie, tato cesta skončila v psychiatrické léčebně v Cambridge [100] . Počátkem roku 1969 si lehce rehabilitovaný Barrett pronajal byt v Edgerton Gardens ( oblast Earls Court ) s umělcem Duggie Fieldsem.[100] [101] . Barrettův byt byl blízko Gilmourova a Dave dokonce viděl kuchyňská okna svého přítele [100] . Barrett se rozhodl pokračovat ve své hudební kariéře a kontaktoval EMI, poslali ho Malcolmu Jonesovi, vedoucímu Harvest Records, dceřiné společnosti EMI, která se specializovala na progresivní rock . Jones se stal producentem Barrettova alba [100] [102] , protože Norman Smith [102] i Peter Jenner odmítli produkovat jeho nahrávku [102] . Barrett si přál vrátit materiál nahraný s Jennerem, následně byla kvalita některých skladeb zlepšena [103] .

V dubnu 1969 začala zasedání pod vedením Jonese [100] . Po dokončení jejich první části pozval Barrett své přátele, aby pomohli s druhou: bubeníka Humble Pie . Jerry Shirleya bubeník z The Jokers Wild (stará Gilmourova kapela) Willie Wilson[100] . Sám Gilmour hrál na baskytaru. Nebylo snadné komunikovat s Barrettem, vzpomínal Jones: „Muzikanti hráli po něm, a ne všichni dohromady. Sledovali Sida a pak vstoupili, skupina se vždy zdála být stranou, trochu pozadu“ [100] . Muzikanti z Soft Machine zaznamenali na několika skladbách , nicméně je nahráli samostatně, později přidali pomocí overdubbingu [56] . Tato spolupráce nebyla náhodná, ve stejném období se Barrett podílel na natáčení Joy of a Toy - debutové album Kevina Ayerse (zakladatele Soft Machine) [104] . Syd hrála na kytaru v písni „Religious Experience“ (přejmenovaná na „Singing a Song in the Morning“), ale nikdy se nedostala na původní nahrávku (ale později byla znovu vydána v roce 2003) .[56] [105] . Jednoho krásného dne řekl Barrett svému spolubydlícímu, že odjíždí „jezdit až do večera“. Místo toho následoval Pink Floyd na Ibizu (podle legendy Sid zmeškal odbavení a celnici, vběhl na ranvej a mávnutím rukou se pokusil zastavit letadlo) [100] . Jeden z jeho přátel ho později zahlédl na pláži se špinavým oblečením a taškou plnou peněz [100] . Během této cesty Barrett požádal Gilmoura, aby mu pomohl ve studiu [100] .

Gilmour odpověděl na žádost přítele a produkoval další dvě session (s Watersem) [106] , předělali jednu skladbu s overduby od Soft Machine a nahráli další tři písně [100] . Zatímco Waters a Gilmour míchali další album Ummagumma , zpráva o nové nahrávce Pink Floyd způsobila Syd depresi . Shon na poslední nahrávací relaci vedl k dojmu, že existují dva různí Barrettové, jeden, který začal pracovat na jaře, a druhý, který je nyní dokončil. Jeden spisovatel to popsal jako „obraz úpadku“ [107] . Přesto se jim do konce července podařilo nahrát další tři skladby [100] . Nicméně vzhledem k tomu, že Syd nahrávala ve studiu "live as is" (kvůli nestabilnímu stavu), materiál nebyl dokonalý - "Feel" začíná bez kytarového doprovodu, Barrett se v "If It's In You" rozbije na coda. “, a musí to opakovat, při zpěvu „She Took A Long Cold Look“ jasně slyšíte, jak obrací stránky s textem [100] . Přes to všechno měly písně dokonalejší vzhled a byly lépe produkovány [108] . Gilmour a Waters opustili Jonese, který pokračoval se Sydem, a produkoval skladbu „Opel“ (na album se však nedostala) [108] .

David Gilmour o relacích pro The Madcap Laughs :

[Relace] byly docela nerovnoměrné a uspěchané [kvůli paralelnímu míchání "Ummagumma"]. Měli jsme velmi málo času, zvláště na The Madcap Laughs. Syd byla velmi problematická, měli jsme velmi smutné pocity: „Podívej, tohle je tvoje zasraná kariéra, kámo. Seber se a zkus něco udělat!“ Ten chlap měl problémy, byl to můj blízký přítel po mnoho let, tato pomoc bylo to nejmenší, co jsem pro něj mohl udělat “ [109] .

Album vyšlo v lednu 1970, Jones byl výsledkem šokován: „Když jsem si hotové album poprvé poslechl, zdálo se mi, že mi ta rána stačila. Tohle nebyl Sid, kterého jsem potkal před dvěma nebo třemi měsíci. vztekal jsem se. Bylo to jako vysypat všechnu špínu – velmi předčasné a nečestné. Umět pokračovat v konverzaci není špatné, ale nechápu, jak může zvuk otáčení stránek pomoci věci, odmítám tomu rozumět“ [107] . Gilmour také vyjádřil lítost nad touto částí alba, které, kdyby dostal příležitost, udělal by jinak: „Těžko říct, jestli jsou něčí rozhodnutí správná nebo ne, ale taková jsou rozhodnutí, která jsme udělali. Chtěli jsme více upřímnosti, mysleli jsme, že potřebujeme vysvětlit, co se děje... snažili jsme se ukázat, jaká Syd v tu chvíli skutečně byla. Nechtěli jsme působit krutě, je tu jeden fragment – ​​teď lituji, že jsem to udělal“ [107] . O mnoho let později tyto věci vyvolají mnoho kontroverzí, zda je bylo nutné zařadit na album. Waters byl optimističtější: „Sid je génius“ [110] .

Sám Barrett mluvil o svém „prvorozenci“ v rozhovoru pro Beat Instrumental:

Je docela dobrý, ale velmi bych se divil, kdyby udělal dojem, kdybych měl v blízké budoucnosti zemřít. Nemyslím si, že by toto album mohlo být mým tvůrčím svědectvím. A proto chci udělat ještě jednu desku, než udělám něco jiného [111] .

Barrett

Druhé album s názvem Barrett bylo nahráno ještě méně pravidelně než první [112] . Relace probíhaly od února do července [112] , s různou intenzitou [110] [113] , přičemž David Gilmour na desce opět sloužil jako baskytarista a producent [110] [114] . Richard Wright (klávesy) a Jerry Shirley (bicí) se také připojili k práci na desce . Písně pro toto album byly nahrány dvěma hlavními metodami. První spočívala v tom, že aranžéři nejprve nahráli hudební doprovod, který pak překryl Barrettův zpěv a jeho party akustické kytary [110] . Tyto písně se vyznačovaly zvláštní monotónností rytmu, někteří kritici je sarkasticky přirovnávali k práci větrného tunelu. Druhý způsob opakoval nahrávání prvního alba - aranžéři své party předubovali na Barrettův již nahraný zpěv a kytaru (například "Rats"). V souladu s tím měly tyto písně rozedraný rytmus a tempo [110] . Nejvýraznějším příkladem byla píseň "Wolfpack", kde se akordy mění v nepředvídatelném chaotickém pořadí. Shirley si na tato setkání vzpomněla: „Syd nikdy nezahrála stejnou melodii dvakrát. Většina jeho melodií byla chaotická a nesouvislá; ale zbytek byl prostě kouzelný . Občas Barrett řekl: „Možná bychom mohli udělat střed [písně] tmavší a na konci trochu světlejší. V této podobě je příliš větrno a náledí .

Tato zasedání se shodovala se začátkem alba Atom Heart Mother od Pink Floyd [110] . Pod různými záminkami šel Barrett „špionovat“ do studia, kde skupina nahrávala své album [110] .

Richard Wright na relacích k albu Barrett :

Nahrávání Syd bylo zajímavé, ale nesmírně obtížné. Dave [Gilmour] a Roger udělali první album, Dave a já druhé. Ale v té době to byl jen pokus pomoci Sidovi, snažili jsme se pro něj udělat všechno, co jsme mohli, místo abychom se starali o lepší kytarový zvuk. Zapomeň na to! Šli jsme do studia a snažili jsme se ho přimět zpívat [115] .

Představení

Přes četné studiové dny měl Barrett v letech 1968 až 1972 velmi malou veřejnou hudební aktivitu. 24. února 1970 se objevil v rádiovém pořadu Johna Peela Top Gear .[110] [116] kde předvedl pět písní s Davidem Gilmourem a Jerrym Shirleym na baskytaru a bicí [110] respektive [nb 4] . Čtyři z těchto písní nebyly dříve vydány, tři z nich byly později znovu nahrány na album Barrett a skladba „Two of a Kind“ již nebyla provedena vůbec (pravděpodobně Richard Wright) [nb 5] .

Gilmour a Shirley také vystoupili s Barrettem na jeho jediném koncertě v tomto období [114] . Přehlídka se konala 6. června 1970 ve výstavní síni Olympia a byla součástí Festivalu hudby a módy [119] . Trio předvedlo čtyři písně: „Želva“, „Gigolo teta“, „Šumivý slon“ a „Chobotnice“ [114] [119] . Kvůli nekvalitnímu mixování byl Sidův vokál téměř až do posledního čísla téměř neslyšitelný [119] . Na konci čtvrté písně Barrett zdvořile odložil kytaru a opustil pódium, což bylo pro všechny přítomné naprosté překvapení [114] . Představení bylo nahráno a vydáno jako audio bootleg [119] [120] [121] [122] . Barrett udělal svou poslední veřejnou návštěvu v rádiu BBC 16. února 1971, kde v jejich studiu nahrál tři písně, všechny z alba Barrett [nb 6] . Po tomto studiovém sezení si Syd dal pauzu od své hudební kariéry, která trvala přes rok, i když v prosinci udělal skvělý rozhovor s Mick Rockem z Rolling Stone , kde dlouze mluvil o sobě, předvedl svých nových 12 - strunná kytara a mluvil o turné s Jimi Hendrixem a uvedl, že byl naštvaný na svou hudební kariéru kvůli neschopnosti najít hudebníky, kteří by s ním mohli dobře hrát [123] .

Poslední roky (1972–2006)

The Stars a nedávné nahrávky

V únoru 1972 odehrála Syd několik koncertů v Cambridge s Twink(ex - Pink Fairies ) na bicí a Jack Monkna basu - pod nápisem "The Last Minute Put Together Boogie Band" (občas jim pomáhal bluesový kytarista Eddie "Guitar" Burns, stejně jako člen souboru Henry Cow  - Fred Frith ). Poté trio vytvořilo stálou skupinu s názvem " Stars ", ale netrvalo to dlouho, i když zpočátku byli dobře přijati veřejností, vystupovali v různých sálech v rodné Cambridge. Žijte s MC5 na Cambridge Corn Exchangese pro ně ukázalo jako neúspěch. Několik dní po této závěrečné (jak se ukázalo) show Barrett zastavil Twinka na ulici, ukázal mu zničující tiskovou recenzi, podal noviny a odešel. Nedávno byly nalezeny záznamy koncertu Eddieho Burnse, ačkoli ještě nebyly oficiálně zveřejněny, na internetu se již objevily krátké fragmenty. Stejně tak byly zaznamenány všechny pořady Stars, ale materiál je považován za ztracený.

9. května 1972 vypršela Sydova smlouva s EMI a on podepsal dokument, který ukončil jeho spolupráci s Pink Floyd a jakýkoli finanční zájem na budoucích nahrávkách kapely . V říjnu 1973 se Barrett zúčastnil neformální akce jazzové poezie pro Peta Browna a Jacka Bruce (bývalý baskytarista skupiny Cream ). Brown se opozdil na začátek vystoupení, vstoupil do sálu, viděl, že Bruce už je na pódiu spolu s „kytaristou, kterou jsem hned nepoznal“, hrají skladbu „Doodlin“ od Horace Silvera . Brown později přečetl báseň, kterou věnoval Barrettovi, protože „Syd je teď tady v Cambridge a je to jeden z nejlepších skladatelů v zemi“, když k jeho překvapení kytarista vstal a řekl: „Ne, to nejsem já“ [125 ] . Na konci roku 1973 se Barrett vrátil do Londýna, kde bydlel v různých hotelech a v prosinci téhož roku získal ubytování v klášteře Chelsea. S ostatními lidmi se stýkal jen málo, navzdory pravidelným návštěvám kanceláře svého vedení, aby si vybíral honorář, [126] a občasným návštěvám své sestry Rosemary.

V srpnu 1974 přesvědčil Peter Jenner Barretta, aby se vrátil do Abbey Road Studios [126] v naději, že se pokusí natočit novou desku. Podle Johna Leckieho , který tyto sezení připravil, dokonce i v této době Sydova práce stále „byla jako to, co dělal, když byl mladší... s dlouhými vlasy“ [127] . Sezení trvala tři dny, materiál se skládal z bluesového beatu s předem nahranou nesourodou kytarou, která byla přes rytmus overdabována. Celkem Barrett nahrál 11 písní, po kterých Syd opět opustil hudební průmysl. Prodal práva na svá sólová alba zpět nahrávací společnosti a odešel bydlet do londýnského hotelu. Během tohoto období bylo učiněno několik pokusů přimět Syda k produkci vedlejších desek (jeden od Jamieho Reida na popud Sex Pistols , druhý od The Damned , kteří po něm chtěli, aby produkoval jejich druhé album), ale všechny selhaly [128] [129] .

5. červen 1975 byl pro Pink Floyd mezníkem, nečekaně Barrett navštívil studio, kde nahrávali album Wish You Were Here (na ten den byla naplánována Gilmourova svatební oslava) [nb 7] . V té době již hudebníci dokončovali album a připravovali se na své druhé letošní turné po USA . Skupina pracovala na finální verzi písně " Shine On " [nb 8] , když se na prahu studia náhle objevil statný muž s vyholenou hlavou (včetně obočí) a v ruce držel igelitový sáček. Členové Pink Floyd neviděli Barretta více než pět let a jeho podoba se změnila natolik, že ho nikdo z přítomných nepoznal. Waters si návštěvníka nevšímal [130] , Wright si myslel, že tento muž je Watersův přítel, ale po chvíli mu došlo, že je to Barrett [131] . Gilmour na schůzce předpokládal, že se jedná o jednoho z techniků EMI [132] , Mason také nepoznal starého přítele a byl šokován, když mu to Gilmour řekl. Mason ve své knize Down and Across [133]charakterizuje Barrettovu řeč jako „nesouvislou a ne zcela smysluplnou“,: A Personal History of Pink Floyd z roku [79] . Waters byl extrémně rozrušený vzhledem svého bývalého spoluhráče z kapely a manažer Andrew King, který byl ve studiu, se zeptal na váhu navíc. Barrett odpověděl, že má ve své kuchyni velkou lednici a že jí hodně vepřové kotlety. Storm Thorgerson později popsal Barrettovo setkání: „Byl to velmi smutný okamžik, Roger a Dave plakali. Posadil se a chvíli mluvil s ostatními, ale bylo jasné, že jeho myšlenky tu ve skutečnosti nejsou .

Gilmour sám popisuje toto setkání takto:

Ten hubený, půvabný, i když ne vždy úhledný a střízlivý člověk, kterého jsem naposledy viděl... se změnil v něco kulovitého, bez obočí a vlasů [..] Byla to velká ztráta. Mohl dosáhnout hodně, dovolím si tvrdit, že by se z něj stal velký muž [79] .

Návrat do Cambridge Poslední rozhovor pro RS

„Jediné, o čem jsem jako dítě snil, bylo skákat, skákat a hrát dobře na kytaru. Ale příliš mnoho lidí se mi postavilo do cesty...“ [111] .

Syd Barrett

Poté byl Sid tu a tam vidět - takže bývalý frontman PF chodil po Cambridge v Crombie bundě, dlouhá mikina s kapucí a špinavě bílé plátěné boty, nebo toulání se po ulici v pyžamu. Jedno z nejdojemnějších setkání jeho post-hudebního období se odehrálo v roce 1977. Barrett potkal svou bývalou přítelkyni Gala Pignon v londýnském supermarketu na Fulham Road. Šli do baru na drink a pak šli do Sidova bytu. Podle Pignona, když dorazili na místo určení, Sid shodil kalhoty a vytáhl šekovou knížku. "Kolik chceš?" zeptal se: "Pojď, svlékni si spodky." Dívka utekla a už ho nikdy neviděla [111] .

V roce 1978, když peníze došly, se Syd vrátila do Cambridge, aby žila se svou matkou. V roce 1982 se Barrett znovu přestěhoval do Londýna, pronajal si byt v Chelsea Choisters Apartament, ale zůstal tam jen několik týdnů a brzy se vrátil do Cambridge definitivně poté, co šel 50 mil od Londýna [135] [111] . Až do své smrti pobíral Barrett tantiémy ze své práce s Pink Floyd prostřednictvím kompilací, singlů a některých živých alb, na kterých vyšly jeho písně. Gilmour poznamenal, že byl "klidný, peníze pravidelně docházejí k Syd" [136] . Jednou krátce pracoval jako zahradník na naléhání své matky, která věřila, že by se měl neustále věnovat nějakému podnikání [111] .

V roce 1996 byl Barrett uveden do Rock and Roll Hall of Fame jako člen Pink Floyd, ale ceremonie se nezúčastnil [137] .

Podle životopisce Tima Willise (zveřejněno v roce 2005) se Barrett vrátil ke svému skutečnému jménu Roger, nadále žil v dvojdomku své zesnulé matky v Cambridge a vrátil se ke svým uměleckým kořenům, malbě, vytvářel velká abstraktní plátna (i když nechtěl být zapojen).na výstavách). Často také trávil čas na zahradě , sbíral mince a velmi rád vařil. Jeho spojnicí s vnějším světem byla jeho sestra Rosemary, která žila poblíž. Až do samého konce se Barrett aktivně zajímal o hudbu a k jeho 56. narozeninám mu darovala stereo systém, na kterém Syd často poslouchal nahrávky The Rolling Stones, Booker T & the MG a různých klasických skladatelů. Jedna z kapel, kterou nerad poslouchal, byli Pink Floyd. Dotazy na jeho čas na PF mu také mohly způsobit těžké deprese. To byl prý hlavní důvod, proč s ním nikdo z bývalých kolegů neměl přímý kontakt [111] [138] .

Sid vedl samotářský život a jeho fyzické zdraví se zhoršovalo, trpěl žaludečními vředy a cukrovkou 2. typu [138] . Kvůli této nemoci v 90. letech některá britská média psala, že Barrett ztratil zrak. Ale tato prohlášení byla „kachna“, ačkoli se jeho zorné pole výrazně zhoršilo – v důsledku zanedbání režimu užívání léků na diabetes [111] .

Přestože se Barrett od poloviny 70. let na veřejnosti neobjevoval a nevystupoval, zájem o něj ani postupem času neopadl. Novináři a fanoušci stále cestovali do Cambridge, aby se s hudebníkem setkali, navzdory jeho pokusům žít soukromý život a výzvám jeho rodiny, aby nechal Sida na pokoji [139] . Byly zveřejněny četné fotografie, na nichž je Barrett (při chůzi nebo na kole) proti dotěrné pozornosti paparazzi . Od 80. let až do jeho smrti byly publikovány v různých médiích .

V listopadu 2001 se Sid přišel podívat do domu své sestry na dokument o sobě - ​​"Omnibus", podle očitých svědků se mu film zdál "trochu hlučný", potěšilo ho, že znovu vidí Mike Leonarda, kterého nazýval svým "učitelem" “, a rád znovu poslouchal „See Emily Play“ [140] . Mike Leonard učil na částečný úvazek na Hornsey College of Art v 60. letech.a Polytechnická škola, Mason a Waters bydleli nějakou dobu v jeho bytě během formativního období skupiny (pak se místo Masona nastěhoval Bob Close ), které se tehdy říkalo „Leonardovi Lodgers“ [141] . Leonard dokonce občas hrál na klávesy a zastupoval Richarda Wrighta . Leonard na začátku skupině všemožně pomáhal, Barrett se s ním seznámil, když se v sedmnácti letech přestěhoval do Londýna.

Postupem času se objevily komentáře o roli drog při ničení Barrettovy duševní rovnováhy. Nigel Gordon, který v polovině 60. let také experimentoval s LSD, tedy vzpomínal: „Všichni jsme hledali způsoby, jak vzlétnout ve vědomí ještě výš, a snažili jsme se všem představit tuto neuvěřitelnou drogu. Nyní z výšky minulých let si myslím, že Sid nebyl kvůli své duševní nevyrovnanosti na takovou zkušenost připraven“ [143] . Storm Thorgerson zase řekl: „Sid neustále experimentoval, měl velmi ‚otevřenou‘ mysl, tak odkrytou, že se to stalo nebezpečné pro jeho psychiku“ [143] . Bylo konstatováno, že i přes skutečnost, že většinu Sidova života nelze označit za zdravého, mu nikdy nebyly předepsány léky, které by upravovaly jeho duševní stav. S výjimkou jednoho záchvatu nekontrolovatelného hněvu na počátku 80. let, kdy byl převezen do psychiatrické léčebny Fulburn a předepsán largactyl , aby se uklidnil . Barrettova rodina ho nepovažovala za duševně nemocného. Ačkoli se hovořilo o tom, že mohl trpět Aspergerovým syndromem , symptomy této nemoci se projevují v sociálním odcizení a nesprávné interpretaci společenských podtextů. Člověk trpící tímto syndromem je často intelektuálně vysoce rozvinutý, ale zůstává lhostejný ke všemu, co se ho přímo netýká [143] .

Smrt a následné události

Barrett, který několik let trpěl cukrovkou , zemřel ve svém domě v Cambridge dne 7. července 2006 [144] ve věku 60 let. Příčinou smrti byla rakovina slinivky [145] [146] . V odstavci „povolání“ bylo uvedeno – „hudebník v důchodu“ [147] . Sid byl zpopelněn a jeho popel byl předán členům rodiny [148] .

Když se Dave Gilmour dozvěděl o Barrettově smrti, oslovil fanoušky jménem svých bývalých kolegů z kapely:

S velkým zármutkem jsme nuceni oznámit, že Roger Keith Barrett - Sid - zemřel. Udělejte si čas a zahrajte si pár jeho písní a vzpomeňte si na Sida jako na šíleného génia, který nás všechny rozesmál svými nádhernými výtvory motorek, trpaslíků a strašáků. Jeho kariéra byla strašně krátká, ale zasáhl srdce obrovského množství lidí, víc, než si dokázal představit [149] .

Roger Waters zase dodal:

To je velmi smutná zpráva. Sid byl skvělý chlap a jedinečný talent. Zanechal po sobě sbírku krásných děl - velmi dojemných a hlubokých, které budou zářit navždy [149] .

Časopis New Musical Express věnoval toto číslo památce Syda Barretta s jeho fotografií na obálce a vyšlo týden po muzikantově smrti. V rozhovoru pro The Sunday Times Barrettova sestra prozradila, že knihu napsal on: „Syd byl velmi pohlcen historií umění a hodně o ní četl, napsal nepublikovanou knihu na toto téma, kterou jsem příliš smutná na to, abych ji četl. okamžik. Sid si myslel, že jeho mysl je tímto tématem velmi fascinována, nechtěl se od toho nechat rozptylovat “ [150] .

Ve stejném roce byl jeho dům na St Margaret's Square v Cambridge nabídnut k prodeji; mezi kupujícími prý vzbudil značný zájem [151]  - přišlo více než 100 žádostí, většinou od fanoušků hudebníka, v důsledku toho byl dům prodán francouzskému páru, který ho koupil jen proto, že se jim líbil; řekli, že o Barrettovi nic nevěděli .
28. listopadu 2006 prošel Barrettův další majetek prostřednictvím aukční síně Cheffins pod kladivem a výdělek 120 000 liber byl věnován na charitu [153] . Aukční položky zahrnovaly obrazy, výstřižky a předměty každodenní potřeby, které Barrett osobně vyzdobil .

Podle místních novin zanechal Barrett asi 1,7 milionu £ jako dědictví svým dvěma bratrům a dvěma sestrám [155] [156] . Je pravděpodobné, že tato částka byla z velké části nahromaděna prostřednictvím licenčních poplatků za zveřejnění kompilací a živých nahrávek písní Pink Floyd, které Barrett napsal během svého působení ve skupině [136] .

Sydův vzpomínkový koncert s názvem „The Madcap's Last Laugh“ [157] se konal v londýnském Barbican Center .10. května 2007. Akce se zúčastnil Robin Hitchcock, Captain Sensible , Damon Albarn , Chrissie Hynde , Kevin Ayers a jeho spoluhráči z Pink Floyd Mason, Wright a Gilmour, kteří předvedli jeho píseň „Arnold Layne“, Waters vystoupil samostatně – zazpíval svou skladbu „Flickering Flame“ [158] .

V říjnu 2008 se uskutečnila série akcí nazvaných „The City Wakes“ zaměřených na Barrettův život, umění a hudbu. Barrettova sestra Rosemary Breen podpořila tuto myšlenku – první sérii oficiálních akcí na světě na památku jejího bratra [159] . Po úspěchu The City Wakes charitativní organizace Escape Artists oznámila plány na vytvoření kulturního centra v Cambridge na pomoc lidem trpícím duševními chorobami. Organizace založila fond, aby získala peníze na zřízení centra; například mozaika, kterou vytvořil Syd, když byl teenager v Cambridge, byla prodána v aukci. Skleněnou mozaiku zobrazující dva válečníky darovala Rosemary Breen, která se zavázala pomáhat ostatním postiženým problémy, kterým její bratr čelil a s nimiž se potýkal až do své smrti v roce 2006 [160] .

Legacy

Wish You Were Here sessions

„Kéž bys tu byl“

„I když ‚Shine On You Crazy Diamond‘ je píseň specificky o Sidovi, zatímco ‚Wish You Were Here‘ je abstraktnější... Nemohu ji zpívat, aniž bych na něj myslel“ [79] .

David Gilmour

V roce 1975 došlo během nahrávání alba Wish You Were Here k jednomu slavnému setkání mezi Barrettem a jeho spoluhráči z Pink Floyd . Přijel do Abbey Road Studios bez ohlášení a sledoval, jak skupina nahrává „Shine On You Crazy Diamond“, píseň, která byla věnována Barrettovi. V té době 29letý Barrett trpěl obezitou, oholil si všechny chloupky na hlavě (včetně obočí) a jeho bývalí spoluhráči zprvu starého přítele nepoznali. Barrettovo chování ve studiu bylo nevyzpytatelné; část času si čistil zuby [161] [162] . Nakonec se Rogeru Watersovi podařilo zeptat se Syd, co si o písni myslí - odpověděl: "zní to trochu staromódně" [162] . Barrett se také zúčastnil bufetu na počest svatby Gilmoura a jeho ženy - Ginger, která byla organizována bezprostředně po skončení zasedání; nezůstal tam však dlouho - brzy Barrett odešel, aniž by se rozloučil.

O pár let později Waters narazil na Barretta v Harrods (když viděl svého bývalého kolegu Syda, vyběhl na ulici a cestou shodil pytle plné bonbónů) [163] [164] , to bylo naposledy, kdy někdo z členů z Pink Floyd viděl Barretta [163] . Nick Mason později psal o setkání se Syd v Abbey Road Studios ve své knize Down and Out: A Personal History of Pink Floyd . Odkaz na toto setkání je také ve filmu The Wall , kdy si postava jménem Pink, kterou hraje Bob Geldof , oholí všechny chlupy na svém těle a trpí duševní chorobou podobnou té Barrettově.

Sbírky

„Svítit na tebe bláznivý diamant“

"Opravdu to byl "Crazy Diamond" a vše, co se o něm říká v těchto brilantních řádcích, je velmi přesné. "Náhodně šel tam, kde to nečekali" - to je určitě o něm" [79] .

David Gilmour

V roce 1988 vydala EMI Records (po pokračujícím tlaku Malcolma Jonese) album studiových dem a dříve nevydaných materiálů od Barretta [165] . Kompilace nesla název Opel a obsahovala materiál nahraný v letech 1968 až 1970 [166] . Disk měl původně obsahovat „Scream Thy Last Scream“ a „Vegetable Man“ – napsané Sydem pro Pink Floyd a remixované Jonesem speciálně pro záznam [165] , ale kapela tento nápad vetovala [167] . V roce 1993 vydala společnost EMI další vydání, Crazy Diamond , krabicovou sadu obsahující tři Barrettova alba. Kromě původního materiálu obsahovala CD ukázky písní, které ilustrují Barrettovu neschopnost/odmítnutí zahrát stejnou píseň dvakrát za sebou [168] . V roce 2001 vydala EMI The Best of Syd Barrett: Nechceš mi chybět? , bylo to první oficiální vydání, které obsahovalo píseň „Bob Dylan Blues“ [169] . Zdrojovým materiálem byla demo páska nahraná na počátku 70. let, celou tu dobu ji uchovával Gilmour [169] . V říjnu 2010 Harvest/EMI a Capitol Records vydali An Introduction to Syd Barrett  , sbírku písní zahrnující jak jeho sólový materiál, tak skladby z období Pink Floyd [170] . Tato kompilace obsahovala bonusovou skladbu „Rhamadan“ dostupnou ke stažení z iTunes , 20minutovou píseň nahranou během Sidových raných sezení v květnu 1968. V roce 2011 bylo oznámeno, že pro Record Store Day vyjde speciální vinylová edice této kompilace [171] [172] [173] .

Byly představeny četné pirátské bootlegy Barrettova živého a sólového materiálu [174] [175] . Po mnoho let byly Barrettovy (jako součást Pink Floyd) „on- air “ nahrávky šířeny pro rádio BBC . Dokud ji zvukař, který si vzal "ranou nahrávku Pink Floyd" pro sebe, nevložil zpět do rádia - byla hrána na webu BBC během cyklu paměti Johna Peela . Takže během těchto přenosů byly odvysílány všechny epizody Peelova prvního programu, Top Gear .. Tato show obsahovala živé verze „ Flaming “, „ Set the Controls for the Heart of the Sun “ a také 90sekundový úryvek instrumentální skladby „Reaction in G“, všechny nahrané v roce 1967. V roce 2012 zvukový inženýr Andy Jackson řekl, že našel „obrovskou krabici různých desek“, které měl Mason v držení, mezi nimi písně (ve verzích rhythm and blues), které Pink Floyd hráli v prvních letech své kariéry (během Barrett éra) [176] .

Kreativní vliv a technická inovace

Barrett napsal většinu raného materiálu Pink Floyd. Byl také inovativním kytaristou své doby, který používal neortodoxní metody .a zkoumání hudebních a zvukových možností disonance , zkreslení , zpětné vazby , ozvěny, audio pásky a jiné hudební efekty; jeho experimenty byly částečně inspirovány improvizacemi kytaristy Keitha Roweaz kapely AMM , kteří v té době působili na londýnské scéně. Jedním z Barrettových typických triků bylo nechat zvuk kytary nechat projít echovým efektem a přitom použít zapalovač Zippo jako posuvnou lištu [177] , což vedlo k „zvukům z jiného světa“, které se staly silně spojené s kapelou. Barrett je široce známý tím, že používal Binson delay modulators k dosažení jeho charakteristického prostorového zvuku . David Allen , člen progresivních kapel Soft Machine a Gong , uvedl Barrettovu techniku ​​používání echo a slide kytary jako klíčovou inspiraci pro svůj vlastní styl glissando kytary [178 ] . 

Barrettův vokál na albu Pink Floyd i na jeho sólové tvorbě zní se silným britským přízvukem, který je charakteristický pro obyvatele jižní Anglie . Novinář The Guardian  Nick Kent to popsal jako „hlavní anglický styl hlasové projekce“ [179] . Podle Davida Bowieho , Barrett, spolu s Anthonym Newleym , byli první umělci (slyšel) zpívat pop/rockový materiál s britským přízvukem .

Volná sekvence Barrettových sekvencí, tzv. ( angl.  sonic carpets ) - se stal novým stylem hry na kytaru v rockové hudbě. [181] . Během své hudební kariéry hrál Syd na několik typů kytar, včetně: staré, duté elektrické kytary Harmony, Harmony akustické, Fender akustické, Danelectro 59 DC single-coil[182] Také vlastnil několik Fender Telecaster a bílý Fender Stratocaster . Fender Esquire, se zrcadlovými disky přilepenými k tělu, se stal kytarou nejčastěji spojovanou s Barrettem .

Hudební a kulturní vliv

Mnoho hudebníků citovalo Barrettův vliv na jejich tvorbu, včetně: Paul McCartney [184] , Pete Townsend [185] , Kevin Ayers [186] , Marc Bolan [187] [184] , Julian Cope [188] a David Bowie [187] [184] , stejně jako skupiny: Blur [187] [189] [190] , Gong [186] a Tangerine Dream [191] . Jimmy Page , Brian Eno a The Damned projevili zájem o spolupráci se Syd během 70. let [192] [193] [194] . Bowie nahrál cover verzi „See Emily Play“ pro své album Pin Ups (1973) [195] . Skladba „Grass“ z alba Skylarking od XTC byla ovlivněna Barrettovou hudbou: poté, co si Andy Partridge vypůjčil od Colina Muldinganahrávky kultovního hudebníka. Ve své rané práci Robin Hitchcockskládal hudbu ve stylu Syda Barretta a obecně se snažil podobat svému slavnému kolegovi; dokonce hrál píseň „Domino“ v dokumentu BBC The Pink Floyd a Příběh Syda Barretta .

Barrettův odchod měl hluboký vliv na téma písní Rogera Waterse a na jeho kariéru textaře. "Poté, co Syd v roce 1968 odešla, jsme všichni spěchali najít, co bychom mohli udělat." Protože byl producentem všech písní, byl páteří skupiny,“ vzpomínal později [196] . Téma duševní poruchy prostupovalo následující alba Pink Floyd, zejména The Dark Side of the Moon (1973) a Wish You Were Here (1975), stejně jako The Wall [197] . Píseň „Shine On You Crazy Diamond“ byla uctivou poctou Barrettovi od bývalých kolegů z kapely . " Wish You Were Here ", byl také částečně o Syd [199] a představoval obrázek " ocelové kolejnice " z Barrettovy sólové písně "If It's in You" na albu  The Madcap Laughs . " Poškození mozku " napsal Waters pod dojmem Barrettovy mentální nestability; Myslím, že tohle je píseň o tom, jaké to je být jiný – řekl v rozhovoru [196] . Řádky „Uvidím tě na odvrácené straně Měsíce“ a „Jestli vaše kapela hraje sakra odtud“ jsou přímé odkazy na Sida [200] .

Později Waters zaznamenal Barrettův významný příspěvek k tvůrčí cestě týmu:

Syd kapelu opustil v roce 68, podílel se pouze na nahrávání jednoho alba. Toto je malá, ale velmi důležitá, úvodní část příběhu Pink Floyd. A kdo ví, tento příběh by měl začátek a pokračování, nebýt jeho [79] .

David Gilmour komentoval Barrettův význam pro hudbu Pink Floyd: „Po slavných událostech se stal v mnoha ohledech brzdou kapely. Ale bez něj bychom se tak daleko nedostali . „ Temná strana Měsíce by se nestala, kdyby nám Syd nepomohla udělat první a nejdůležitější krok,“ opakuje jeho kolega Mason [201] .

V roce 1987 vyšlo tribute album Beyond the Wildwood ., který obsahoval coververze Barrettových písní. Projektu se zúčastnily indie kapely z Velké Británie a USA, mezi nimi: The Shamen , Opal, Polévka Dragonsena Plasticland[202] .

Mezi další hudebníky, kteří napsali písně na počest Syda Barretta, patřil Kevin Ayers, který mu věnoval píseň „O Wot a Dream“ [56] [105] . Robin Hitchcock pokryl mnoho skladeb Syd jak na koncertě, tak na jeho deskách. Barrettovi věnoval písně „The Man Who Invented Himself“ a „(Feels Like) 1974“. Phish převzal písně jako „Bike“, „No Good Trying“, „Love You“, „Baby Lemonade“ a „Terrapin“. Další hudební poctou Barrettovi byl singl televizních osobností „I Know Where Syd Barrett Lives“ z jejich alba And Don't the Kids Love It (1981) [203] . V roce 2008 Trash Can Sinatrasvydali singl oslavující život a dílo Syda Barretta s názvem „Pomeranče a jablka“, který vyšel na jejich CD In The Music (2009); celý výtěžek šel do Syd Barrett Trust , zřízeného na výzkum a boj proti duševním poruchám.

Mezi ruskými interprety, kteří si Barretta ve své práci všimli, byla skupina „ Umka and Bronevik “ s písní „I Know Where Syd Barrett Lives“. Skupina "Obermanneken" věnovala píseň "Underground" z alba "Touch of Nervous Fur" psychedelickým zážitkům Syda Barretta. Syd Barrett je zmíněn v písni Sergeje Chigrakova „You were the first in this city“ (vydané s kapelami „ Different People “ a „ Chizh & Co “). V roce 2007 věnoval Yegor Letov poslední album Civilní obraně - „ Proč máš sny? “ - „na blahou památku“ hudebníků Syd Barrett a Arthur Lee [nb 9] [205] .

Johnny Depp projevil zájem o životopisný film založený na Barrettově životě . Sid je jednou z postav hry Rock and Roll od Toma Stopparda , objevuje se v úvodní scéně a hraje píseň „Golden Hair“. Barrettův život a hudba, včetně neúspěšného koncertu na Cambridge Corn Exchange a jeho pozdějšího života samotáře, je jednou z klíčových poznámek této produkce [207] [208] . Barrett sám zemřel, když se hra hrála na divadelní scéně v Londýně (2006).

Časopis NME zařadil Barretta na první místo ve svém seznamu „75 nejikoničtějších hudebních hrdinů“ a napsal: „Žádný hudebník nerozlišoval mezi statusem ‚rock 'n' rollové hvězdy‘ a statusem ‚kultovního hrdiny‘ jasněji než Syd Barrett. udělal [ …] Ponurý, sporadicky pohledný, dodnes zůstává zatraceně zajímavou osobností… a „sporadický“ je slovo, které ho nejpřesněji charakterizuje“ [209] .

V roce 2005, během velkolepé koncertní série Live 8 , vystoupili Pink Floyd poprvé po 24 letech v klasické sestavě, mimo jiné ten večer zahráli také "Wish You Were Here", za úvodních akordů kapely Roger Waters oslovil publikum:

Je velmi vzrušující být na pódiu s těmito lidmi po tolika letech od sebe... a hrát pro vás. Naše vystoupení věnujeme všem... kdo tu nejsou, a především tobě, Side.

Diskografie

Pink Floyd

Svobodní

alba

Sólová diskografie

Svobodní

alba

Sbírky

Poznámky

Komentáře
  1. ↑ Počátkem roku 1966 kapela ještě hrála R&B hity [49] [50] , nicméně muzikanti začali hrát i vlastní materiál: "Let's Roll Another One", "Lucy Leave", "Butterfly", "Remember Me" “ a „Walk with Me Sydney“ [49] .
  2. ↑ Mason si podle svých slov není přesně jistý, kdo z jeho spoluhráčů řekl: "Ale ne, ne!" [81] .
  3. ↑ Podle June Child, sekretářky a důvěrnice Blackhill Enterprises , třenice ve skupině mohly vzniknout kvůli Barrettově charismatu: „Stává se to vždycky – zpěvák skupiny je vždy focený častěji. Byl obecně nejfotogeničtější. Sid byl tak trochu hnacím motorem skupiny a je přirozené, že ho lidé chtěli vidět na prvním místě.“ [94] .
  4. ↑ Těchto pět skladeb bylo původně vydáno na Syd Barrett: The Peel Session .
  5. ↑ V The Peel Session je jako skladatel uveden Richard Wright, ale v The Best of Syd Barrett: Nechceš mi chybět? jmenoval Barrett [117] . Podle Davida Gilmoura to byl Wright, kdo napsal píseň, ale Barrett prohlašoval (kvůli svému nestabilnímu duševnímu stavu), že to byla jeho vlastní skladba a byl horlivý zařadit píseň na The Madcap Laughs .
  6. ↑ Tyto tři písně spolu s materiálem z rádiového pořadu Top Gear později vyšly na albu Syd Barrett: The Radio One Sessions .
  7. ↑ O přesném datu Barrettova vzhledu a Gilmourově svatební oslavě se vedou spory. Mark Blake ve své knize z roku 2008 píše, že Gilmourova svatba se konala 7. července a Barrett ten den přijel do Abbey Road Studios. Všechny ostatní zdroje se však shodují na datu 5. července.
  8. ↑ Nicku Masonovi se původní verze nelíbila, a tak vyzval zbytek skupiny, aby to trochu změnil.
  9. ↑ Hudebník o něm řekl toto: „S Barrettem dobře rozumím. A v tom, co se mu stalo, nevidím žádnou tragédii“ [204] .
Prameny
  1. ↑ Alex Baker. Psych Out: Esquire and the Dawn of Pink Floyd od Syda Barretta '62 . blatník . Získáno 30. června 2017. Archivováno z originálu 3. srpna 2017.
  2. ↑ Syd Barrett Životopis, písně a  alba . AllMusic . Získáno 21. dubna 2022. Archivováno z originálu dne 21. dubna 2022.
  3. ↑ Patterson, 2004 .
  4. ↑ Úryvky z knihy Syda Barretta Talíř plný tajemství – Odysea Pink Floyd od Nicholase Shaffnera . madcaplaughs.narod.ru. Získáno 11. listopadu 2015. Archivováno z originálu 24. listopadu 2015.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 Manning, 2006 , str. osm.
  6. ↑ 12 Chapman , 2010 , str. 3–4.
  7. ↑ Blake, 2008 , str. 13.
  8. ↑ Chapman, 2010 , str. čtyři.
  9. ↑ Manning, 2006 , s. 9–10.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Manning, 2006 , str. deset.
  11. ↑ 1 2 3 Palacios, 1997 .
  12. ↑ Chapman, 2010 , str. osm.
  13. ↑ 12 Chapman , 2010 , str. 12.
  14. ↑ Mason, Nick. Inside Out: A Personal History of Pink Floyd (Weidenfeld & Nicolson, 2004) ISBN 978-0-297-84387-0 .
  15. ↑ Chapman, 2010 , str. 11-12.
  16. ↑ 12 Blake , 2008 , str. 17.
  17. ↑ Chapman, 2010 , str. 31.
  18. ↑ Chapman, 2010 , str. 33.
  19. ↑ Seeing Pink – a Floyd gazeteer of Cambridge  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Cambridge Evening News (17. října 2007). Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 23. prosince 2011.
  20. ↑ Schaffner, 2005 , str. 22-23.
  21. ↑ Chapman, 2010 , str. 40.
  22. ↑ 1 2 3 4 Manning, 2006 , str. jedenáct.
  23. ↑ 1 2 3 4 5 6 Manning, 2006 , str. 12.
  24. ↑ Manning, 2006 , s. 11–12.
  25. ↑ Chapman, 2010 , str. padesáti.
  26. ↑ Chapman, 2010 , str. 58.
  27. ↑ Chapman, 2010 , str. 45.
  28. ↑ 12 Anon Syd Barrett . The Times . Times Newspapers Ltd (12. července 2006). Staženo: 11. června 2011.
  29. ↑ Manning, 2006 , str. čtrnáct.
  30. ↑ 1 2 3 4 5 Chapman, 2010 , str. 52.
  31. ↑ 12 Povey , 2007 , str. 13–18.
  32. ↑ Blake, 2008 , str. 38.
  33. ↑ 12 Manning , 2006 , s. patnáct.
  34. ↑ 1 2 3 Blake, 2008 , str. 43.
  35. ↑ Chapman, 2010 , str. 53.
  36. ↑ Floyd  Council . toto.lib.unca.edu. Získáno 23. října 2010. Archivováno z originálu dne 24. června 2013.
  37. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Manning, 2006 , str. 19.
  38. ↑ Blake, 2008 , str. 44.
  39. ↑ Manning, 2006 , str. 15-16.
  40. ↑ 12 Chapman , 2010 , str. 65.
  41. ↑ 1 2 3 Manning, 2006 , str. 16.
  42. ↑ 1 2 3 4 Manning, 2006 , str. 17.
  43. ↑ 12 Chapman , 2010 , str. 76–77.
  44. ↑ 1 2 3 4 5 Manning, 2006 , str. osmnáct.
  45. ↑ Chapman, 2010 , str. 73.
  46. ↑ Blake, 2008 , str. 45.
  47. ↑ Chapman, 2010 , str. 99.
  48. ↑ Chapman, 2010 , str. 124.
  49. ↑ 1 2 3 4 Chapman, 2010 , str. 86.
  50. ↑ Chapman, 2010 , str. 104.
  51. ↑ 1 2 3 4 5 6 Manning, 2006 , str. 26.
  52. ↑ 1 2 3 4 5 Chapman, 2010 , str. 132.
  53. ↑ 12 Manning , 2006 , s. třicet.
  54. ↑ Poznávání Londýna 20. století Londýn 20. století : Kultura mládeže a móda  . 20thcenturylondon.org.uk. Získáno 11. května 2007. Archivováno z originálu dne 24. června 2013.
  55. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jones, 2003 , str. 27.
  56. ↑ 1 2 3 4 Manning, 2006 , str. 27.
  57. ↑ 12 Manning , 2006 , s. 25.
  58. ↑ 1 2 3 4 Manning, 2006 , str. 28.
  59. ↑ Manning, 2006 , s. 28–29.
  60. ↑ 1 2 3 4 5 6 Manning, 2006 , str. 29.
  61. ↑ Chapman, 2010 , str. 95.
  62. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Manning, 2006 , str. 31.
  63. ↑ 1 2 3 4 Chapman, 2010 , str. 123.
  64. ↑ 12 Manning , 2006 , str. 31-32.
  65. ↑ Jones, 2003 , str. 28.
  66. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Manning, 2006 , str. 32.
  67. ↑ Manning, 2006 , str. 34.
  68. ↑ 1 2 Stěna, 2006 , str. 34.
  69. ↑ 1 2 Pink Floyd | Umělec  (anglicky) . Oficiální grafická společnost . Získáno 22. června 2013. Archivováno z originálu 24. června 2013.
  70. ↑ Chapman, 2010 , str. 141–142.
  71. ↑ EMI Records Ltd., poznámky k filmu „The Piper at the Gates of Dawn“
  72. ↑ 1 2 3 4 5 SID BARRETT. HISTORIE BLÁZNÍKŮ . otello.gorod.tomsk.ru. Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 29. listopadu 2014.
  73. ↑ Syd Barrett  . The Economist (20. července 2006). Získáno 22. června 2013. Archivováno z originálu 26. června 2013.
  74. ↑ 1 2 3 Schaffner, 2005 , str. 13.
  75. ↑ Chapman, 2010 , str. 199.
  76. ↑ Manning, 2006 , str. 42.
  77. ↑ Schaffner, 2005 , pp. 13-14.
  78. ↑ Willis, Tim. Madcap: The Half-Life of Syd Barrett, Pink Floyd's Lost Genius (Krátké knihy, 2002) ISBN 1-904095-24-0
  79. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 "Pink Floyd - Příběh přání, abyste byli tady". Dokumentární. (2012)
  80. ↑ Mason, 2011 , pp. 95-105.
  81. ↑ Mason, 2015 , str. 117.
  82. ↑ David Gilmour rozhovor s Guitar World' (leden 1995).
  83. ↑ Blake, 2008 , str. 112.
  84. ↑ 1 2 3 4 5 Manning, 2006 , str. 45.
  85. ↑ Schaffner, 2005 , pp. 14-15.
  86. ↑ Schaffner, 2005 , str. 265.
  87. ↑ 1 2 3 Schaffner, 2005 , str. čtrnáct.
  88. ↑ 1 2 Schaffner, Rus, 1998 , s. 132.
  89. ↑ Schaffner, Rus, 1998 , str. 110.
  90. ↑ „Pink Floyd – The Story of Wish You Were Here“. Dokumentární. (2012).
  91. ↑ DiLorenzo, Kris. "Syd Barrett: Careening Through Life." Archivováno 27. června 2013 na Wayback Machine Trouser Press únor 1978 pp. 26-32
  92. ↑ 12 Schaffner , 2005 , s. patnáct.
  93. ↑ Baker, Lenny. Opatrně s tou Ax  // Guitar World  . - únor 1993.
  94. ↑ Schaffner, Rus, 1998 , str. 108.
  95. ↑ Archiv RS. David Gilmour: "Nikdy jsme si nemysleli, že se kapela rozpadla", 1987 . Valící se kámen. Získáno 3. března 2015. Archivováno z originálu dne 2. dubna 2015.
  96. ↑ Schaffner, Rus, 1998 , str. patnáct.
  97. ↑ Manning, 2006 , str. 9.
  98. ↑ 12 Jones , 2003 , str. 3.
  99. ↑ Manning, 2006 , str. 70.
  100. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Manning, 2006 , str. 71.
  101. ↑ BdF. Próza (hledejte 'Mick Rock's'  ) . Duggie Fields. Získáno 22. července 2012. Archivováno z originálu dne 24. června 2013.
  102. ↑ 1 2 3 Jones, 2003 , str. čtyři.
  103. ↑ Jones, 2003 , str. 3-4.
  104. ↑ Bush, John The Harvest Years 1969-1974 – Kevin Ayers: Písně, recenze, zásluhy,  ceny . AllMusic (23. dubna 2012). Datum přístupu: 5. července 2012. Archivováno z originálu 24. června 2013.
  105. ↑ 12 Palacios , 2010 , s. 362.
  106. ↑ Parker, 2001 , str. iv.
  107. ↑ 1 2 3 Syd Barrett . madcaplaughs.narod.ru. Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 10. dubna 2015.
  108. ↑ 12 Manning , 2006 , str. 71-72.
  109. ↑ David Gilmour: Record Collector, květen 2003 – All Pink Floyd Fan Network  . Pinkfloydfan.net (10. ledna 2001). Získáno 6. června 2012. Archivováno z originálu 24. června 2013.
  110. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Manning, 2006 , str. 72.
  111. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Stěna, 2006 , str. 35.
  112. ↑ 12 Kent , 2007 , s. 121.
  113. ↑ Poznámky k Barrettovi od Syda Barretta, str. 1–2. Harvest , EMI , 1970.
  114. ↑ 1 2 3 4 Manning, 2006 , str. 61.
  115. ↑ Rick Wright : Interview Broken China – srpen 1996 – All Pink Floyd Fan Network  . pinkfloydfan.net. Získáno 6. června 2012. Archivováno z originálu 24. června 2013.
  116. ↑ Jones, 2003 , str. 13.
  117. ↑ Kellmane, Andy Nechyběl by ti?: To nejlepší od Syda Barretta - Syd Barrett : Písně, recenze, poděkování,  ceny . Veškerá hudba. Získáno 12. srpna 2012. Archivováno z originálu 29. června 2013.
  118. ↑ Watkinson; Anderson, 2001 , str. 92.
  119. ↑ 1 2 3 4 Chapman, 2010 , str. 270.
  120. ↑ RoIO LP: Ten, kdo se směje jako  první . pf-roio.de. Získáno 4. října 2012. Archivováno z originálu 18. října 2011.
  121. ↑ Databáze International Echoes Hub - Recordings (RoIO):  Tatooed . echoeshub.com. Získáno 4. října 2012. Archivováno z originálu 9. ledna 2016.
  122. ↑ Databáze International Echoes Hub - Recordings (RoIO): Výstavní  síň Olympia . echoeshub.com. Získáno 4. října 2012. Archivováno z originálu 9. ledna 2016.
  123. ↑ 1 2 Rock, Mick The Madcap Who Named Pink Floyd  (angl.)  (odkaz není k dispozici) . Rolling Stone (prosinec 1971). -"Původní text  (ruština)[ zobrazitskrýt] Pokud máte sklon věřit fámám, že Syd Barrett zemřel, odešel do vězení nebo se proměnil v „zeleninu“. To všechno jsou iluze, ve skutečnosti je živý a zdráv a žije ve svém rodném městě - Cambridge. ". Získáno 27. dubna 2009. Archivováno z originálu 27. května 2009.
  124. ↑ Palacios, 2010 , s. 400.
  125. ↑ Palacios, 2010 , s. 401.
  126. ↑ 12 Manning , 2006 , s. 74.
  127. ↑ Parker, 2001 , str. 194.
  128. ↑ Watkinson; Anderson, 2001 , str. 121-122.
  129. ↑ Schaffner, 2005 , pp. 213.
  130. ↑ Příběh Pink Floyd a Syda Barretta , BBC , 2003 
  131. ↑ Schaffner, 1991 , str. 189.
  132. ↑ Watkinson; Anderson, 2001 , str. 119.
  133. ↑ Mason, 2005 , str. 206-208.
  134. ↑ Watkinson; Anderson, 2001 , str. 120.
  135. ↑ Palacios, 2010 , s. 414.
  136. ↑ 1 2 Barrett odejde £1.25m  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Cambridge Evening News (11. listopadu 2006). Datum přístupu: 30. prosince 2013. Archivováno z originálu 23. srpna 2009.
  137. ↑ Povey, 2007 , str. 286.
  138. ↑ 1 2 Gilmore, Mikal. The Madness and Majesty of Pink Floyd  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Rolling Stone (5. dubna 2007). Datum přístupu: 30. prosince 2013. Archivováno z originálu 30. prosince 2013.
  139. ↑ Nastavte ovládací prvky; Rozhovor se synovcem  Rogera 'Syd ' Barretta . Pink-floyd.org (22. dubna 2001). Získáno 30. prosince 2013. Archivováno z originálu dne 30. října 2002.
  140. ↑ Willis, Tim Zářil jsi jako  slunce . The Observer (6. října 2002). Datum přístupu: 30. prosince 2013. Archivováno z originálu 20. května 2008.
  141. ↑ Mason, 2005 , pp. 24–26.
  142. ↑ Životopis  Boba Klose . Allmisic. Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 4. června 2016.
  143. ↑ 1 2 3 Stěna, 2006 , str. 34-35.
  144. ↑ Seeing Pink – a Floyd gazeteter of Cambridge , Cambridge Evening News  ( 17. října 2007). Archivováno z originálu 23. prosince 2011. Staženo 17. září 2011.
  145. ↑ Syd Barrett  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Pinkfloydz.com Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 29. listopadu 2014.
  146. ↑ Klosterman, Chuck Off- Key  . New York Times (31. prosince 2006). Získáno 17. února 2007. Archivováno z originálu 3. května 2008.
  147. ↑ Zakladatel Pink Floyd zemřel ve věku  60 let . Londýn: Daily Mail (12. července 2006). Získáno 14. srpna 2007. Archivováno z originálu dne 29. září 2007.
  148. ↑ Syd Barrett (1946–2006)  (anglicky) . Find A Grave Memorial (11. července 2006). Získáno 16. února 2009. Archivováno z originálu dne 23. října 2017.
  149. ↑ 1 2 Pocta Pink Floyd Sydu  Barrettovi . NME . Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 16. července 2006.
  150. ↑ Willis, Tim . Můj roztomile obyčejný bratr Syd  (anglicky) , The Times  (16. července 2006). Archivováno z originálu 15. ledna 2020. Staženo 12. února 2020.
  151. ↑ Domov Syda Barretta na  trhu . BBC News (11. září 2006). Získáno 17. února 2007. Archivováno z originálu dne 27. října 2021.
  152. ↑ Smith , Andrew Tvorba skladeb: Návštěva polotajných rockových svatyní  Anglie . Londýn: Guardian (4. srpna 2007). Získáno 6. srpna 2007. Archivováno z originálu dne 8. srpna 2007.
  153. ↑ Sydina báseň vydražena za  4 600 liber . Cambridge Evening News (29. června 2007). Získáno 14. července 2007. Archivováno z originálu 7. července 2007.
  154. ↑ Barrettovy obrazy dosahují  tisíce . BBC (29. listopadu 2006). Získáno 4. října 2012. Archivováno z originálu 18. září 2007.
  155. ↑ Blake, 2008 , str. 394.
  156. ↑ Chudobou zasažená Syd Barrett a dědictví ve výši 1,7 mil. liber | Showbiz  (anglicky)  (downlink) . Thisislondon.co.uk (17. května 2007). Získáno 28. února 2012. Archivováno z originálu 6. června 2011.
  157. ↑ Chapman, 2010 , str. xiv.
  158. ↑ Youngs, Ian Floyd hrají na Barrett tribute  koncertu . BBC NEWS (11. května 2007). Získáno 17. září 2007. Archivováno z originálu 11. srpna 2013.
  159. ↑ Prosba o vzpomínky na rockera Floyda  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Cambridge Evening News (17. července 2008). Získáno 25. července 2008. Archivováno z originálu dne 23. srpna 2009.
  160. ↑ Projekt v paměti Syd  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Cambridge Evening News (17. července 2008). Získáno 20. února 2009. Archivováno z originálu 23. srpna 2009.
  161. ↑ Příběh Syda Barretta  . sydbarrett.net. Získáno 1. července 2011. Archivováno z originálu 11. dubna 2011.
  162. ↑ 12 Palacios , 2010 , s. 408.
  163. ↑ 12 Manning , 2006 , s. 73.
  164. ↑ Palacios, 2010 , s. 412.
  165. ↑ 12 Palacios , 2010 , s. 419.
  166. ↑ Unterberger, Richie Opel - Syd Barrett: Písně, recenze, zásluhy,  ceny . Veškerá hudba. Získáno 1. srpna 2012. Archivováno z originálu 11. října 2017.
  167. ↑ Schaffner, 2005 , pp. 116–117.
  168. ↑ Unterberger, Richie Crazy Diamond - Syd Barrett : Písně, recenze, poděkování, ocenění  . Veškerá hudba. Získáno 1. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 7. června 2012.
  169. ↑ 1 2 Kellmane, Andy Nechyběl by ti?: To nejlepší od Syda Barretta – Syd Barrett : Písně, recenze, poděkování, ceny . AllMusic (27. března 2001). Získáno 1. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 29. června 2013.
  170. ↑ Thomas, Stephen Úvod do Syda Barretta – Syd Barrett : Písně, recenze, zásluhy,  ceny . AllMusic (11. října 2010). Získáno 1. srpna 2012. Archivováno z originálu 5. června 2016.
  171. ↑ Wyman, Howard Úvod do Syd Barrett Ltd. 2LP Vinyl přichází na Record Store  Day . Cawdaddy! (23. února 2011). Získáno 24. února 2011. Archivováno z originálu 28. února 2011.
  172. ↑ Syd Barrett - An Introduction To Syd Barrett (Vinyl, LP) na Discogs  . Discogs.com (18. dubna 2011). Získáno 3. července 2012. Archivováno z originálu dne 27. prosince 2014.
  173. ↑ Úvod do Syda Barretta - Syd Barrett:  Vydání . AllMusic (11. října 2010). Získáno 1. srpna 2012. Archivováno z originálu 12. ledna 2014.
  174. ↑ Domovská stránka databáze Pink Floyd RoIO  . Pf-roio.de (17. května 1994). Datum přístupu: 18. července 2012. Archivováno z originálu 9. dubna 2006.
  175. ↑ Opuštěný. RoIO Publikum /  Databáze koncertů Soundboard . echoeshub.com. Získáno 18. července 2012. Archivováno z originálu 31. prosince 2011.
    Unterberger, Richie Syd Barrett - Hudební biografie, zásluhy a diskografie  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Veškerá hudba. Získáno 1. srpna 2012. Archivováno z originálu 30. června 2012.
  176. ↑ Graff, Gary Pink Floyd zvažují další reedice po rozšířených vydáních 'Wall'  . billboard.com (8. února 2012). Získáno 7. července 2012. Archivováno z originálu dne 30. března 2013.
  177. ↑ Darrin Fox. Syd Barrett 1946-2006  Kytarista (září 2006). Získáno 28. listopadu 2008. Archivováno z originálu 24. srpna 2011.
  178. ↑ Rodinné bludiště Gong | MizMaze / DaevidAllen  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Planetgong.co.uk. Získáno 21. července 2012. Archivováno z originálu dne 21. dubna 2013.
  179. ↑ Zářit na tebe bláznivý  diamant . Opatrovník. Získáno 10. října 2014. Archivováno z originálu 21. října 2014.
  180. ↑ Barrett z Pink Floyd zemřel ve věku  60 let . BBC novinky. Získáno 10. října 2014. Archivováno z originálu 15. ledna 2009.
  181. ↑ Denyer, Ralph (1992). Příručka pro kytaru . Londýn: Dorling Kindersley Ltd. ISBN 0-679-74275-1 , str. 23
  182. ↑ '68 Flashback: Jak Pink Floyd našli svou budoucnost a ztratili psychedelického génia Syda Barretta ve hře Saucerful of Secrets  (  nepřístupný odkaz) . Gibson.com. Získáno 8. června 2011. Archivováno z originálu 4. června 2011.
  183. ↑ Chapman, 2010 , str. 126.
  184. ↑ 1 2 3 Manning, 2006 , str. 286.
  185. ↑ Manning, 2006 , str. 246.
  186. ↑ 12 Manning , 2006 , s. 285.
  187. ↑ 1 2 3 Pink Floyd - Článek Syd Barrett  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Q Magazine (leden 2004). Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 21. dubna 2015.
  188. ↑ 12 Manning , 2006 , s. 287.
  189. ↑ Blurův Graham Coxon o Sydu Barrettovi  . Youtube. Získáno 14. července 2012. Archivováno z originálu 13. dubna 2012.
  190. ↑ Harris, John John Harris o vlivu Syda Barretta | Hudba  (anglicky) . Londýn: The Guardian (12. července 2006). Získáno 30. července 2012. Archivováno z originálu dne 22. dubna 2010.
  191. ↑ Manning, 2006 , s. 285–286.
  192. ↑ PRASKNUTÁ BALADA O SYD BARRETT -  1974 . Luckymojo.com Získáno 18. července 2012. Archivováno z originálu dne 26. června 2013.
  193. ↑ Schaffner, 2005 , str. 214.
  194. ↑ Watkinson; Anderson, 2001 , str. 121–122.
  195. ↑ Eder, Bruce Pin Ups - David Bowie: Písně, recenze, zásluhy,  ceny . Veškerá hudba. Získáno 3. října 2012. Archivováno z originálu 11. května 2015.
  196. ↑ 1 2 " Pinl Floyd - Making of Dark Said of the Moon ". Dokumentární. Série "Classic Albums" (2003)
  197. ↑ Schaffner, 2005 , str. 16.
  198. ↑ Příběh Pink Floyd a Syd Barrett [dokument]. BBC . (2003).
  199. ↑ Schaffner, 2005 , str. osmnáct.
  200. ↑ ["Úplný průvodce hudbou Pink Floyd". Andy Mabbett (1995).]
  201. ↑ 1 2 „Pink Floyd – Příběh přání, abyste byli tady“. Dokumentární. (2012)
  202. ↑ Rabid, Jack Beyond the Wildwood - Různí umělci : Písně, recenze, zásluhy, ceny  . Veškerá hudba. Získáno 3. října 2012. Archivováno z originálu dne 26. června 2013.
  203. ↑ Harris, John . John Harris o vlivu Syda Barretta | Hudba  (anglicky) , Londýn: The Guardian (12. července 2006). Archivováno z originálu 22. dubna 2010. Staženo 30. července 2012.
  204. ↑ Saprykin, Jurij ; Semelyak, Maxim. Oblíbená hudba Jegora Letova: 100 písní. Část čtvrtá . Meduza (10. 9. 2019). Získáno 10. září 2019. Archivováno z originálu 10. září 2019.
  205. ↑ Letov udeří tlapami do nebe . gazeta.ru. Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 4. července 2015.
  206. ↑ Douglas, Edward In the Future: Chocolate Factory Cast & Crew  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Coming Soon.net (29. června 2005). Získáno 13. července 2006. Archivováno z originálu 24. července 2011.
  207. ↑ Stoppard, Tom se na tebe dívá, Syd | Kultura  (anglicky) . Vanity Fair (21. března 2012). Získáno 18. července 2012. Archivováno z originálu dne 26. června 2013.
  208. ↑ 'Rock 'N' Roll': Syd Barrett na Broadwayi, Kurt Loder – Hudba, Celebrity,  Novinky o umělcích . MTV.com (11. května 2007). Získáno 18. července 2012. Archivováno z originálu dne 26. června 2013.
    Sean O'Hagan. Divadlo: Rock'n'Roll | etapa | Pozorovatel  . _ Londýn: Guardian (30. července 2006). Získáno 18. července 2012. Archivováno z originálu dne 26. června 2013.
  209. ↑ NME - "ULTIMATE CULT HEROES  " . NME. Získáno 4. dubna 2015. Archivováno z originálu 2. března 2015.
  210. ↑ Recenze v časopise FUZZ č. 8, 20014 z 6 hvězdiček4 z 6 hvězdiček4 z 6 hvězdiček4 z 6 hvězdiček4 z 6 hvězdiček4 z 6 hvězdiček

Literatura

  • Blake, Marku. Comfortably Numb: The Inside Story of Pink Floyd . - Da Capo Press, 2008. - 418 s. — ISBN 0-306-81752-7 . Archivováno 5. března 2016 na Wayback Machine
  • Chapman, Rob. Syd Barrett: Velmi nepravidelná hlava . - Faber & Faber, 2010. - 441 s. — ISBN 978-0-571-23855-2 .
  • Jones Malcolm. The Making of The Madcap Laughs (21. výročí vydání). - Poškození mozku, 2003. - 441 s.
  • Kente, Nicku. The Dark Stuff: Selected Writings on Rock Music  (anglicky) . - Faber & Faber, Limited, 2007. - S. 121.
  • Manning, Toby. Drsný průvodce Pink Floyd . - Rough Guides, 2006. - 300 s. — ISBN 1-84353-575-0 .
  • Masone, Nicku. Inside Out - Osobní historie Pink Floyd . - Phoenix, 2011. - 384 s. — ISBN 978-0-7538-1906-7 .
  • Palacios, Julian. Lost in the Woods: Syd Barrett a Pink Floyd. - Boxtree, 1997. - ISBN 0-7522-2328-3 .
  • Palacios, Julian. Syd Barrett a Pink Floyd: Dark Globe . - Plexus, 2010. - 443 s. - ISBN 0-85965-431-1 .
  • Parker, David-. Random Precision: Recording the Music of Syd Barrett 1965–1974. - Cherry Red, 2003. - 286 s. - ISBN 1-901447-25-1 .
  • Parker, David-. Random Precision: Recording the Music of Syd Barrett 1965–1974 . - Cherry Red Books, 2001. - 286 s.
  • Patterson, R. Gary. Vydejte se na procházku po temné straně : rokenrolové mýty, legendy a kletby  . - Prubířský kámen, 2004. - S.  180 . - ISBN 978-0-7432-4423-7 .
  • Povey, Glenne. Echoes - Kompletní historie Pink Floyd  . - Mind Head Publishing, 2007. - S. 286. - ISBN 978-0-9554624-0-5 .
  • Schaffner, Nicholas. Saucerful of Secrets: The Pink Floyd Odyssey . - Helter Skelter, 2005. - 352 s. — ISBN 1-905139-09-8 .
  • Watkinson, Mike / Anderson, Pete —. Crazy Diamond: Syd Barrett & The Dawn of Pink Floyd . - Omnibus Press, 2001. - 192 s. - ISBN 978-1-8460-9739-3 .
  • Willis, Tim. Madcap: The Half-Life of Syd Barrett, Pink Floyd's Lost Genius . - Krátké knihy, 2002. - 174 s. - ISBN 1-904095-24-0 .
  • Shaffner, Nicholas . Talíř plný zázraků. Pink Floyd Odyssey = Saucerful of Secrets. The Pink Floyd Odyssey. - M . : Nakladatelství Sergeje Kozlova, 1991. - ISBN 5-901013-01-8 .
  • Shaffner, Nicholas. Talíř plný zázraků. Pink Floyd Odyssey = Saucerful of Secrets. The Pink Floyd Odyssey. - M . : Nakladatelství Sergeje Kozlova, 1998. - ISBN 5-901013-01-8 .
  • Nick Mason . Down and Across: A Personal History of Pink Floyd = Inside Out: A Personal History of Pink Floyd. - 3. vydání, Rev. - Petrohrad. : Amphora , 2005. - ISBN 978-5-367-00721-3 .
  • Mason N. Inside Out: Osobní historie Pink Floyd = Inside Out. Osobní historie Pink Floyd. - Petrohrad. : " Amfora ", 2015. - 415 s. - ISBN 978-5-367-03946-7 .
  • Wall, Micku. Krabice plná tajemství // Classic Rock. - 2006. - č. 51 (prosinec).

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole