| Jsem Mrož | ||||
|---|---|---|---|---|
| Píseň | ||||
| Vykonavatel | Brouci | |||
| Album | Prohlídka magických záhad | |||
| Datum vydání | ||||
| Datum záznamu | 5, 6, 27, 29 září 1967 | |||
| Žánry | ||||
| Jazyk | Angličtina | |||
| Doba trvání | 4:32 | |||
| označení |
|
|||
| Písničkář | Lennon - McCartney | |||
| Výrobce | Jiří Martin | |||
| Seznam skladeb Magical Mystery Tour | ||||
|
||||
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | ||||
„I Am the Walrus“ (z angličtiny – „I am a walrus“) je píseň od The Beatles ( 1967 ), kterou napsal John Lennon a legálně ji vlastní dvojice Lennon-McCartney . Lennon tvrdil, že napsal první dva řádky v Acid Trips . Píseň byla uvedena v televizním filmu Magic Mystery Journey a byla zařazena na stejnojmenné album z roku 1967 .
Lennon složil avantgardní píseň spojením tří písní, na kterých pracoval. Když se dozvěděl, že učitel na jeho staré škole nutí školáky analyzovat poezii Beatles , přidal sloku nesmyslu.
Mrož z písně je odkazem na mrože z básně Lewise Carrolla „The Walrus and the Carpenter “ z knihy Through the Looking-Glass . Následně Lennona trápila skutečnost, že si pozdě uvědomil, že mrož je v básni negativní postavou.
Původ textů se nachází ve třech nápadech na písně, na kterých Lennon pracoval. Poprvé se inspiroval při poslechu policejní sirény ve svém domě ve Weybridge . Lennon do rytmu sirény psal řádky „Pane městské policii“. Druhým nápadem byla krátká říkanka o Lennonovi sedícím na své zahradě, třetím nesmyslná říkanka o sezení na corn flakes. Neschopný dokončit nápady jako tři různé písně, spojil je do jedné.
Lennon dostal dopis od studenta střední školy Quarry Bank, kterou navštěvoval. Autor zmínil, že učitel angličtiny nechal svou třídu analyzovat poezii Beatles (Lennonova odpověď z 1. září 1967 byla prodána v Christie's London v roce 1992). Lennona pobavilo, že učitel věnoval tolik pozornosti porozumění textům The Beatles a napsal tak zmatený verš, jak jen mohl. Při setkání se svým přítelem a bývalým členem The Quarrymen Peterem Shottonem se Lennon zeptal na říkanku, kterou zpívali jako děti na hřišti. Shotton připomněl:
Krém ze žluté hmoty, zelený koláč
Vše smícháno s okem mrtvého psa,
plácnout to na pažbu, deset stop tlustou,
Pak to všechno zapijte šálkem studeného.
Lennon si vypůjčil pár slov, přidal tři nedokončené nápady a výsledkem bylo „I Am the Walrus“.
Lennon vysvětlil většinu písně časopisu Playboy v roce 1980 [3] :
První řádek byl napsán během psychedelického výletu jednoho dne volna. Druhý řádek byl napsán na dalším "kyselém výletu" o týden později a vložil jsem ho poté, co jsem potkal Yoko ... Viděl jsem Allena Ginsberga a další fanoušky Dylana a Krista , jak křičí o " Hare Krishna ". Hlavně jsem měl na mysli Ginsberga. Když jsem řekl „obyčejný tučňák“, měl jsem na mysli, že je naivní chodit a zpívat „Hare Krišna“ a vkládat veškerou svou víru v jeden idol. V těch dnech jsem psal neurčitě, a la Dylan.
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] První řádek byl napsán na jedné acid trip jeden víkend. Druhý řádek byl napsán na další kyselé cestě příští víkend a byl vyplněn poté, co jsem potkal Yoko... Viděl jsem Allena Ginsberga a několik dalších lidí, kteří měli rádi Dylana a Ježíše, jak vyprávěli o Hare Krišna. Měl jsem na mysli konkrétně Ginsberga. Slova 'Element'ry Penguin' znamenala, že je naivní jen tak chodit a zpívat Hare Krišna nebo vkládat veškerou svou víru v jeden idol. V té době jsem psal nejasně, à la Dylan.
Nikdy mě nenapadlo, že Lewis Carroll kritizoval kapitalistický systém. Neobtěžoval jsem se dostat do toho, co skutečně myslel, jak lidé s Beatles pracují. Později jsem se k tomu příběhu vrátil a uvědomil jsem si, že mrož byl ten zlý a tesař ten dobrý. Pomyslel jsem si: "Do prdele, vybral jsem si špatného chlapa." Měl jsem říct: "Jsem tesař" ("Jsem tesař"). Ale to by nebylo totéž, že? [Zpívá se smíchem] "Já jsem tesař...".
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Nikdy mě nenapadlo, že Lewis Carroll komentoval kapitalistický systém. Nikdy jsem se tím nezabýval tím, co tím skutečně myslel, jako to lidé dělají s tvorbou Beatles. Později jsem se vrátil a podíval jsem se na to a uvědomil jsem si, že mrož byl v příběhu špatný a tesař byl dobrý. Myslel jsem si, sakra, vybral jsem si špatného chlapa. Měl jsem říct: 'Jsem tesař.' Ale to by nebylo totéž, že? [zpívá se smíchem] ‚Jsem tesař…Někteří navrhli, že první řádek, „Jsem on, jak jsi ty, on jako ty jsi já a jsme všichni spolu“, je parodií na první řádek lidové písně „Marching to Pretoria“: „Jsem s tebou a ty jsi se mnou a jsme všichni spolu."
Píseň také obsahuje zvolání „goo goo g'joob“, přičemž „koo koo g'joob“ je jasně slyšitelné ve druhém verši. Existují různé hypotézy o původu a významu zvolání. Jedna verze je, že fráze byla odvozena z podobného „koo koo ka choo“ v písni Mrs. Robinson “ od Simona a Garfunkela , napsaný v roce 1967. Nicméně film Absolvent , kde „Mrs. Robinson" se poprvé objevil v prosinci 1967, měsíc po "I Am the Walrus", a soundtrack k The Graduate (který obsahoval pouze fragmenty finální verze "Mrs. Robinson") se objevil až v lednu 1968.
Finnegans Wake od Jamese Joyce obsahuje slova „ googoo goosth“ – v horní části stránky 557 je napsáno toto:
…jako žonglování s mlékem, jako by to byl žonglér hapspuru nebo starého Konga Gandera O'Toolea z hor nebo jeho googoo goost, kterého vidí, jak se vzdaluje přes halu s pilinami ze zadního pokoje, to byl každý v turrunech , ve svém líbánkovém střihu, zvedl dlaně…
Píseň končí úryvkem ze hry založené na Shakespearově Králi Learovi (akt IV, scéna VI), který byl do písně přidán přímo z rozhlasového vysílání hry na BBC Home Service (nebo možná BBC Third Programme) . Většinu slyšitelného dialogu, který doznívá, tvoří scéna vraždy Oswalda, včetně jeho slov: „Ó předčasná smrt!“, což byl další příspěvek k městské legendě o smrti Paula McCartneyho .
Po smrti Briana Epsteina se Beatles sešli 1. září 1967 v domě Paula McCartneyho, kde bylo rozhodnuto pokračovat v práci na projektu Magical Mystery Tour.
O čtyři dny později (5. září) začali pracovat na jednom z nejdůležitějších čísel pro soundtrack – surrealistickém mistrovském díle Johna Lennona I Am The Walrus [4] .
Během této relace, která začala v 19:00 a skončila v 01:00 následujícího rána, bylo nahráno šestnáct záběrů rytmické stopy. Lennon hrál na elektrické piano The Pianet, McCartney hrál na baskytaru a později přešel na tamburínu, zatímco George Harrison hrál na elektrickou kytaru a Ringo Starr na bicí. Lennon také zpíval hlavní vokály, aby bylo pro skupinu snazší hrát. V tomto okamžiku skladba obsahovala další takt před veršem „Yellow Material Custard“, což kapele během vystoupení způsobilo trochu problémů. Měli během tohoto taktu zahrát sedmý akord C-dur jako přechod zpět k sloce, jak je to slyšet na Anthology 2 , ale měli určité potíže si změnu zapamatovat. Opatření bylo nakonec odstraněno ve fázi úprav. Kapela nakonec nahrála uspokojivou verzi Take 16, která se následujícího dne dočkala dalších overdubů. Take 16 obsahovalo tamburínu na skladbě jedna, elektrickou kytaru na skladbě dvě, bicí na skladbě tři a elektrické piano na skladbě čtyři.
Nahrávání písně pokračovalo další den (6. září). Ve stejný den nahráli dvě písně Blue Jay Way a The Fool on the Hill [5] .
Prvním úkolem bylo vytvořit mezimix, aby se na pásce uvolnilo místo pro další overduby. Tento mix byl očíslován tak, že 17 a kombinoval předchozí den elektrické piano, elektrickou kytaru, tamburínu a bicí. Paul McCartney poté nahrál basový part a Ringo Starr přidal další malý bubínek, oba hrají současně pro třetí stopu čtyřstopé pásky, přičemž John Lennon položil své vokály na čtvrtou stopu. Poté byly vyrobeny čtyři monomixy jako reference, pouze poslední z nich byl kompletní. Poté byly acetátové disky rozřezány a jeden z nich byl později ten měsíc použit jako soundtrack při natáčení filmu Magical Mystery Tour. Navzdory tomu nebyla skladba zdaleka kompletní a vyžadovala mnoho dalších overdubů a úprav.
27. září [6] bylo nahráno orchestrální aranžmá George Martina.
Zasedací hudebníci nahrávali ve stejnou dobu jako střední mix. Trvalo to sedm pokusů, očíslovaných jako čtyřhra 18-24. Jako nejlepší byl uznán 20. double. Poslední čtyři záběry byly krátké zkrácení délky písně. Mezi hudebníky patřili: houslisté Sidney Sachs, Jack Rothstein, Ralph Elman, Andrew McGee, Jack Green, Louis Stevens, John Jezzard a Jack Richards; violoncellisté Lionel Ross, Eldon Fox, Bram Martin a Terry Weil; klarinetista Gordon Lewin; a trumpetisté Neil Sanders, Tony Tunstall a Morris Miller. Druhá část dne se konala ve Studiu One od 19:00 do 03:30. Měl sborové overduby a začínal středním mixem take 20, který se stal tak 25.
29. září [7] bylo vyrobeno sedmnáct nových monomixů I Am The Walrus. Byly očíslovány 6-22 a pouze dva - směsi 10 a 22 - byly kompletní. Mix 22 zahrnoval živé vysílání rozhlasové hry Williama Shakespeara King Lear na třetím programu BBC. Produkce byla nahrána 24. srpna 1967 s Markem Dignamem jako Gloucesterem, Philipem Guardem jako Edgarem a Johnem Briningem jako Oswaldem, přičemž do mixu byl zahrnut kousek Akt IV Scene VI. Mixy 10 a 22 byly poté spojeny dohromady a výsledek byl znám jako remix mono 23. Splice je slyšitelná ve 2:04. V monomixech se úvod skládal ze čtyř taktů - byly odstraněny dva navíc, ale v této fázi byl ještě dodatečný takt před řádkem "Pudinek ze žluté hmoty " (v čase 1:34-36). Tento mix byl vydán na americkém singlu.
Specifikem harmonie v této písni je použití pouze durových trojzvuků a septimy (s inverzemi). George Martin napsal původní aranžmá písně, která obsahuje žesťový soubor, housle, violoncella a vokální soubor. Podle Paula McCartneyho dal Lennon Martinovi pokyny k uspořádání. Profesionální vokální ansámbl The Mike Sammes Singers zazpíval jednotlivé fráze „Ho-ho-ho, hee-hee-hee, ha-ha-ha“, „oompah, oompah, stick it up your jumper!“, „got one, got one , každý ho má“, přidává pronikavé výkřiky.
Hlavní doprovodná skladba „I Am the Walrus“ byla vydána v roce 1996 na Anthology 2 .
Původní stereo verze z roku 1967 má zajímavou vlastnost: téměř přesně ve druhé minutě skladby se mix změní z běžného sterea na „ falešné stereo “, přičemž většina basů na jednom kanálu a většina výšek na druhém. Zdá se, že zvuk putuje zleva doprava a postupně mizí. Důvodem této změny v mixu je, že rádio bylo vloženo během mono mixu. Americký monomix také obsahuje další takt hudby před slovy „yellow matter custard“ – raný, znovu nahraný mix písně vydané na The Beatles Anthology 2 , kde John příliš brzy zpívá slova „Yellow mat...“. - toto místo bylo vyříznuto. Mono verze začíná čtyřdobým akordem, zatímco stereo mix obsahuje šest taktů na úvodním akordu.
V roce 2006 vyšla původní stereo verze kompletní skladby (od začátku do konce, včetně dříve „falešné stereo“ druhé poloviny) na albu The Beatles Love . Liší se tím, že intro obsahuje violoncella z „ A Day in the Life “ a coda obsahuje hluk davu z živého vystoupení The Beatles.
Kritické přijetí písně po vydání bylo pozitivní:
Navzdory skutečnosti, že John Lennon napsal píseň jako odpověď na svou alma mater , která se snažila najít smysl v písních Beatles, "I Am the Walrus" je často interpretována veřejností. Hudební kritik Ian Macdonald interpretoval píseň jako Lennonovo skryté, rozzlobené prohlášení proti strnulosti a pokrytectví anglického života a kultury v té době, zejména vzdělávacího systému, který Lennon cítil, že v mládí potlačoval jeho vlastní kreativitu.
| Prohlídka magických záhad | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| Písně |
| ||||
| Není v ceně | |||||
| Související články | |||||
| Diskografie Beatles | |||||