Katedrála Monreale

Katedrála na počest Narození Panny Marie z města Monreale ( italsky  Duomo di Monreale nebo Santa Maria Nuova ) je arcibiskupská katedrála nacházející se v Montrealu  , na předměstí Palerma . Významná památka arabsko-normanské architektury , kterou založil sicilský král Vilém II. Dobrý . Známý svým velkolepým cyklem mozaik na témata Starého a Nového zákona , vztahujících se k 12. století . 3. července 2015 zařazen do seznamu světového kulturního dědictví UNESCO [1] .

Historie katedrály

Katedrála v Monreale za vlády Viléma II. Dobrého

Stavba katedrály a přilehlého benediktinského kláštera na počest Nanebevzetí Přesvaté Bohorodice začala v roce 1174 na příkaz Viléma II. Dobrého [2] . Podle pozdější legendy se Matka Boží zjevila mladému králi ve snu a naznačila místo, kde jeho otec Wilhelm I. Zlý ukryl významné poklady. Toto místo byla osada na hoře Caputo , tyčící se nad Palermem , sedm kilometrů od města , které bylo oblíbeným místem lovu arabských emírů a normanských králů , kteří je nahradili .

Díky značným finančním prostředkům nashromážděným v královské pokladně v důsledku vybírání pokut a „odpykaných peněz“ uvalených Vilémem Zlým na odbojná města po roce 1161 a pokojné vlády samotného Viléma Dobrého byla stavba katedrály a klášter rychle postupoval. V roce 1176 [2] dorazilo do nově založeného kláštera prvních sto mnichů ze salernského kláštera La Cava a v roce 1183 [2] byla dokončena stavba katedrály. Během šesti let (1183-1189 ) byly vnitřní stěny katedrály pokryty 130 mozaikami o celkové ploše asi 10 tisíc m², které tvořily jeden z největších mozaikových cyklů na světě [3] . V roce 1183 byla v katedrále pohřbena matka Viléma II . Markéta Navarrská a poté sem byly přeneseny ostatky otce a bratrů Viléma II. - Viléma I., Rogera z Apulismu a Jindřicha z Capuy. V souladu s vůlí Viléma II. bylo v katedrále pohřbeno i jeho tělo.

Koncem vlády Viléma II. získala budova katedrály převážně moderní podobu. Západní průčelí (později zakryté portikem ) a vnější část apsidy byly zdobeny falešnými oblouky z červené lávy . Jižní věž průčelí byla zcela dokončena a korunována věží (později ztracena), severní věž zůstala nedokončena.

Současně se stavbou nové katedrály a kláštera podnikl Vilém II. kroky ke zvýšení úrovně budovaného kláštera. Jedním z možných důvodů vzestupu Monreale v katolické hierarchii byla touha Wilhelma II. překonat svého dědečka Rogera II ve stavbě kostela. Nová katedrála v Montrealu skutečně předčila katedrálu založenou Rogerem II v Cefalu , Palatinskou kapli a klášter San Giovanni degli Eremiti (poslední dva jsou v Palermu ), a to jak velikostí, tak bohatostí vnitřní výzdoby. Dalším možným důvodem byla touha krále oslabit palermského arcibiskupa Waltera Milla , který po vyhnání Stephena du Perche ( 1168 ) získal velký vliv ve státních záležitostech. Založení nové diecéze nezávislé na Palermu poblíž hlavního města a podřízení řady sicilských biskupů Monreale umožnilo Vilémovi II. vymanit se z dotěrného vlivu Waltera Milla.

Papež Alexandr III ., který potřeboval podporu sicilského království v boji proti Fridrichu Barbarossovi a římským měšťanům, podpořil iniciativu Viléma II. V roce 1174 byl nově založený klášter papežskou bulou prohlášen za „ praelatura nullius “, to znamená, že byl vyňat z pravomoci místního biskupa a podřízen přímo papežskému stolci. V roce 1176 byl první opat kláštera , opat Theobaldo, povýšen do biskupské hodnosti. 5. února 1183 nástupce Alexandra III . Lucius III. povýšil Monreale do arcidiecéze a podřídil mu biskupy z Catanie a Syrakus [2] . Dosud nedokončená katedrála v Monreale se tak v roce 1183 stala katedrálou pro významnou arcidiecézi. Monreale zůstalo hlavní arcidiecézí až do 19. století. Syrakusy se staly nezávislou arcidiecézí v roce 1844 a Catania v roce 1860. V roce 2000 se Monreale, udržující si čestný status arcidiecéze, stalo sufragánem metropole Palermo. Formálním základem pro tak významné povýšení Monreale byla skutečnost, že na místě Monreale v arabské éře stál malý kostelík Ayia-Kyriaka [2] , ve kterém se nacházela kazatelna řeckého arcibiskupa z Palerma.

Období od 1189 do 1270

Po smrti Viléma II . následovaly roky zmatku spojené s bouřlivou vládou Tancreda , nástupem Jindřicha z Hohenstaufenu a nepokoji v prvních letech vlády mladého Fredericka II . Výsledkem bylo, že finance na stavbu katedrály byly odříznuty od královské pokladny a práce pokračovaly pomalým tempem. Katedrála byla vysvěcena až za vlády Karla z Anjou v roce 1267, 93 let po zahájení prací, biskupem Albanem Rudolfem za přítomnosti papeže Klementa IV . Nyní byla katedrála vysvěcena na počest Narození Panny Marie .

V roce 1270 byl v katedrále pohřben francouzský král Louis Saint , bratr Karla z Anjou, který zemřel během osmé křížové výpravy . Následně bylo tělo svatého krále převezeno do Saint-Denis , ale urna obsahující jeho srdce a vnitřnosti zůstala v Montrealu.

Perestrojka XV-XVIII století

Ačkoli vysvěcený v 1267 , katedrála v Montrealu pokračovala být dokončena v následujících stoletích. V 15. století byla ke katedrále přistavěna sakristie  , v 16. století palermitský mistr Baldassare Massa položil podlahu z bílého taorminského mramoru s porfyrovými a žulovými vložkami. V roce 1547 byl k severní stěně katedrály přistavěn renesanční boční portikus od Giovanniho a Fazia Gaginiho [3] . V roce 1595 postavil arcibiskup z Monreale Lodovico II de Torres v jižní větvi transeptu kapli sv. Castrense ( Santo Castrense ) , v jejímž oltáři jsou ostatky tohoto světce [3] . V letech 1690 - 1692 byla symetricky k ní v severní větvi transeptu podle návrhu jezuity Angelo Italia di Licata postavena barokní kaple Ukřižování [3] .

V roce 1658 byla za arcibiskupa Alfonse Los Camerose zbořena oltářní závora, která dříve oddělovala presbytář od hlavní lodi, a také okenní otvory v bočních lodích byly zaskleny (dříve byly překryty perforovanými olověnými deskami). V důsledku toho se otevřela perspektiva mozaik hlavní apsidy a zlepšilo se osvětlení katedrály, což umožnilo „otevření“ publiku významnou část mozaik, které se předtím potopily v šeru katedrála [4] .

24. prosince 1770 se zřítil západní portikus , postavený ve 12. století . Na jeho místě podle návrhu Antonia Romana postavil palermský sochař Ignazio Marabitti nový ladný portikus porušující stylové řešení západního průčelí v normanském duchu [3] .

1811 požár a restaurování

Na začátku 19. století přežila katedrála v Monreale dvě velké katastrofy. V roce 1807 byla jižní (pravá) věž poškozena úderem blesku a přišla o věž, která již nebyla obnovena. Dne 11. listopadu 1811 kvůli nedbalosti sluhy vypukl v budově ničivý požár: původní fatimský strop od arabských řemeslníků byl požárem zcela zničen, mozaiky a královské náhrobky byly vážně poškozeny [3] . Restaurování trvalo několik desetiletí: arabský strop byl znovu vytvořen podle dochovaných nákresů, mozaiky a sarkofágy Wilhelma I. a Wilhelma II . byly restaurovány do původní podoby.

Přes četné změny v následujících staletích si katedrála do značné míry zachovala svůj vzhled z 12. století, a je proto nejvýznamnější architektonickou památkou normanské architektury.

Budova

Katedrála v Monreale patří do zvláštní skupiny sicilských památek – vyznačuje se jedinečnou směsí různých kultur: normanské (severoevropské), místní (vedoucí svou historii od starověku), komnénské renesance ( Byzanc , mimořádně silný umělecký vliv) a islámské umění.

Montrealská katedrála spojuje dva hlavní trendy jihoitalské architektury – přísnou sílu a slavnostní nádheru [5] .

Fasáda

Vnější stěny východně orientované apsidy zdobí motiv převzatý z arabského umění proplétajících se falešných oblouků a vykládání z červené lávy a sopečného tufu . Proplétání překládaných lancetových oblouků tvoří rozmarný ornamentální vzor, ​​který vytváří rytmickou fragmentaci forem a přispívá k dosažení dekorativního a efektního efektu. Tento typicky arabský dekor převzali normanští architekti a je přítomen i v dalších významných normanských katedrálách na Sicílii – v Palermu a Cefalu , ale své dokonalosti dosáhl tento dekor až v Montrealu. Hlavní odstíny jsou hnědo-žlutá barva lávy a šedo-černá - tuf, navíc zpestření vodorovné vložky z červených cihel a bílé omítky. Vzor propletených oblouků se skládá ze tří horizontálních řad v hlavní apsidě a dvou v bočních apsidách. Šířka falešných oblouků ve všech řadách je stejná a výška oblouků se zvyšuje s každou vyšší řadou. Díky této technice vzniká dojem propracovanosti a vzdušnosti provedení apsid [4] .

Stejný motiv se opakuje i na hlavním – západním průčelí katedrály. Západní portikus přistavěný v 18. století tuto výzdobu částečně zakryl , takže v současnosti jsou na západní fasádě falešné lávové oblouky pouze v horní části.

Západní průčelí katedrály je prostorově omezeno dvěma mocnými věžemi , které svým vzhledem připomínají dřívější katedrálu v Cefalu. Tyto věže jsou vypůjčeny z románské architektury transalpských zemí, ale překonávají své prototypy svou těžkostí, těžkostí a těžkým lakonismem forem.

Levá (severozápadní) věž nebyla nikdy dokončena a v roce 1664 na ni byla instalována cimbuří zvonice [4] . Pravá (jihozápadní) věž se zachovala z dob Viléma II. Dobrého , s výjimkou věže, která ji korunovala, zničené úderem blesku v roce 1807 a již nikdy neobnovené. V důsledku toho se ukázalo, že západní průčelí katedrály je asymetrické. Čtyřsloupový portikus, který zde existoval, se 24. prosince 1770 zřítil a byl nahrazen novým, s vynikajícími proporcemi, podle návrhu Antonia Romana od sochaře Ignazia Marabittiho . Tři půlkruhové oblouky portiku spočívají na čtyřech sloupech s dórskými hlavicemi . Nový portikus na jedné straně porušil typický normanský vzhled katedrály a na straně druhé dodal celistvosti asymetrické fasády.

Severní průčelí katedrály bylo výrazně změněno v roce 1547 , kdy k němu byl přistavěn renesanční portikus od Giovanniho a Fazia Gaginiho . Portikus je tvořen jedenácti oblouky spočívajícími na dvanácti tenkých sloupech. Hlavní města korintského řádu jsou v souladu s tenkými sloupy a dodávají struktuře lehkost a půvab. Nad centrálním obloukem je umístěn erb rodu Farnese , z něhož pocházel kardinál Alessandro Farnese , za jehož arcibiskupství byl postaven portikus.

Jižní průčelí katedrály shlíží na dochovaný normanský klášter kláštera, který je sám o sobě významnou architektonickou památkou.

Za pozornost stojí hlavní (západní) a boční (severní) bronzová brána katedrály. Jsou první na Sicílii a jedna z prvních bran v jižní Itálii spíše italského než byzantského původu.

Severní portál zhotovil v roce 1186 jihoitalský mistr Barisano z Trani a basreliéfy dodnes obsahují typické byzantské motivy. Autor nechal své jméno na panelu s vyobrazením Mikuláše [4] .

Západní portál vyrobil Bonanino Pisano (tj. z Pisy ) a na Sicílii jej přivezl po moři. Má 42 panelů na témata Starého a Nového zákona s nápisy ve vulgární latině , přičemž panely jsou mnohem realističtější a bez byzantských konvencí. Témata panelu pokrývají biblický příběh od stvoření Adama a Evy až po Nanebevstoupení Krista . Brány jsou korunovány dvěma panely zobrazujícími Krista ve slávě (vlevo) a Pannu Marii obklopenou anděly (vpravo). Spodní panely zobrazují pár lvů (vlevo) a gryfů (vpravo). Zde autor zanechal své jméno a rok dokončení díla. Západní portál Monreale, vysoký 7,8 metru a široký 3,9 metru, je největší kostelní bránou z 12. století dochovanou v západní Evropě [4] .

Interiér

Katedrála je podobná trojlodní italské bazilice , ale hlavní loď je mnohem širší a vyšší než boční lodě. Hlavní loď končí rozlehlou apsidou s cenným oltářním obrazem od francouzského zlatníka Louise Valadiera . Boční lodě jsou rovněž zakončeny apsidami, ale menšího rozměru.

Hlavní loď je od každé lodi oddělena devíti sloupy s vyřezávanými hlavicemi , na nichž spočívají kopinaté oblouky . Sedmnáct z osmnácti sloupů katedrály je vyrobeno ze žuly a jeden (první napravo od hlavní západní brány) je vyroben ze zeleného mramoru . Zpočátku byl tento jediný mramorový sloup druhý v pravé řadě a teprve v roce 1837 byl přemístěn na své současné místo [4] . Prostor nad oblouky až po střechu , stejně jako západní zeď katedrály s jedinou branou od Bonanina Pisana , jsou ve třech řadách pokryty mozaikami z 12. století .

Podlahu katedrály položil palermitský mistr Baldassare Massa z bílého taorminského mramoru s porfyrovými a žulovými vložkami.

Vyřezávané a zdobené dřevěné stropy byly vyrobeny arabskými řemeslníky pod vedením Viléma Dobrého a připomínaly stropy fátimských mešit v Egyptě a Maghrebu . Původní strop byl zcela zničen požárem 11. listopadu 1811 a obnoven v první polovině 19. století podle dochovaných nákresů .

V pravé větvi transeptu postavil v roce 1595 arcibiskup z Monreale Lodovico II de Torres renesanční kapli na počest svatého Castrence  , patrona Monreale. V oltáři kaple pod vysokým baldachýnem odpočívají ostatky sv. Castrence, přenesené na Viléma Dobrého arcibiskupem z Capuy jako svatební dar. Lodovico Torres vyjádřil přání být pohřben v kapli, kterou založil, ale zemřel v roce 1609 v Římě a byl tam pohřben. V kapli je pouze mramorová socha arcibiskupa. Na konci pravé větve transeptu je vstup do kaple sv. Benedikta , která obsahuje mramorové basreliéfy od Giovanniho Marina a Ignazia Marabittiho .

V levé části transeptu byla podle návrhu jezuity Angelo Italia di Licata v letech 1690 - 1692 postavena barokní kaple Ukřižování, vysvěcená v roce 1692 arcibiskupem z Monreale Juanem Roanem .

Obecně platí , že interiér moderní katedrály si do značné míry zachoval vzhled, který se vyvinul v době smrti zakladatele Viléma Dobrého ( 1189 ). V interiéru katedrály se mísily prvky románské architektury, arabského užitého (stropy) a řeckého církevního (mozaika) umění. Pozdější přístavby jsou umístěny ve větvích transeptu a jsou prostorově odděleny od hlavního vnitřního prostoru katedrály.

Královské pohřby

William II. Dobrý původně zamýšlel katedrálu v Monreale jako královskou hrobku. Ihned po dokončení první fáze stavby v roce 1183 byla v katedrále pohřbena matka Viléma II. Markéta Navarrská . Následně byly uloženy ostatky králova otce Viléma I. Zlého (z Palatinské kaple v Palermu ) a bratrů Rogera z Apuli (z katedrály v Palermu) a Jindřicha z Capuy (z kostela Máří Magdalény v Palermu). přestoupil do Montrealu.

Smrt Viléma II. Dobrého, který nezanechal žádné dědice, a odvíjející se boj o trůn téměř zabránily naplnění touhy samotného Viléma II. být pohřben v Montrealu. Mocný arcibiskup Palerma , Walter Mill , nařídil králův sarkofág umístit do katedrály v Palermu. Po dlouhém boji o královskou rakev mezi arcibiskupy z Palerma a Monreale ostatky Viléma II ještě spočívaly v katedrále v Monreale, ale původní sarkofág zůstal v Palermu a následně byl ztracen [2] .

Hrobky Markéty Navarrské a jejích synů Rogera a Heinricha se nacházejí v severní boční lodi katedrály. Byly vážně poškozeny požárem v roce 1811 a nedbale restaurovány na počátku 20. století .

Tělo Viléma I. Zlého spočívá v jižní lodi katedrály v luxusním porfyrovém sarkofágu, srovnatelném s královskými hrobkami v Palermu. Sarkofág byl také poškozen v roce 1811, ale pečlivě restaurován. Po požáru byl sarkofág otevřen a bylo zjištěno, že tělo krále bylo dokonale zachováno a jeho tvář byla pokryta hustým černým plnovousem, který kdysi děsil poddané.

Protože původní sarkofág určený pro Viléma II. zůstal v Palermu, byly panovníkovy ostatky v roce 1575 uloženy arcibiskupem Lodovico I de Torres do nové mramorové hrobky .

V roce 1270 byl v katedrále pohřben francouzský král Ludvík Svatý , bratr sicilského krále Karla z Anjou . Následně byly relikvie svatého Ludvíka přeneseny do Saint-Denis , ale urna obsahující srdce a vnitřnosti svatého byla ponechána v Montrealu. Jsou umístěny v bočním oltáři, zasvěceném svatému Ludvíkovi, v severní lodi katedrály.

Mozaiky katedrály

Hlavní atrakcí katedrály Monreale je 130 mozaik pokrývajících téměř všechny vnitřní stěny katedrály na ploše asi 10 000 m². Z hlediska plochy a celistvosti návrhu jsou mozaiky Monreale jedním z největších mozaikových cyklů na světě. Většina mozaik byla dokončena v rekordním čase mezi lety 1183 a 1189 . Jména autorů mozaik nejsou známa a jejich národní původ je kontroverzní. Autory mozaik mohli být jak mistři pozvaní z Konstantinopole , tak mistři místní, i když byli ovlivněni byzantským uměním. Typická řecká roucha Krista , Matky Boží a archandělů a řecké signatury řady mozaik v apsidě hovoří ve prospěch „cařihradské“ verze. Ve prospěch „místní“ verze svědčí spíše primitivní provedení mozaik hlavní lodi a bočních lodí , v některých případech odchylující se od tradičních kánonů byzantského umění, a nápisy ve vulgární latině na většině mozaik. "místní" verze.

Chronologicky patří tyto mozaiky do komninského období byzantského umění. Nicméně hlavní charakteristické rysy obrazového jazyka těchto mozaik jsou následující: plochost, bezobjemovost figur, zlomková síť drapérií, drobné a časté linie. Ve figurách není zvýšený výraz, žádná dynamika, obraz je měkčí a dekorativnější (oproti předchozím sicilským mozaikovým cyklům) [6] . Postavy ztloustnou, ztěžknou, vytrácí se výraznost gest, záhyby šatů se stávají nehybnými. Tváře se stávají objemnějšími - mizí zvýšená spiritualita byzantských tváří. Z obrazů je jasně cítit románský začátek, který se projevil i v architektuře katedrály: z lehce drsných obrazů čiší drsný klid.

Na základě stylistických rozdílů řada badatelů naznačuje, že cyklus Monreale mohl vzniknout ve dvou fázích [5] :

• 1183 - 1189 : apsidové mozaiky
• 1. polovina 13. století ( éra Hohenstaufen ): mozaiky lodí s biblickými náměty.

Většina badatelů však podporuje tradiční verzi mozaik vyrobených v letech 1183 až 1189 [2] .

Mozaikový cyklus v lodi nese stopu nových trendů, které se probudily v umění 13. století: kanonický duch začíná ustupovat volnějšímu výkladu biblických událostí, rysy umělcovy tvůrčí osobnosti jsou již do jisté míry projevující se na obrázku. Poprvé v umění jižní Itálie dostává výklad textu Písma narativní zabarvení. Mozaiky lodí Monreale se staly jedním z prvních článků v procesu restrukturalizace středověkého povědomí, který začal ve 13. století v celé Itálii a nakonec vedl k protorenesanci a renesanci . Jak poznamenává Otto Demus , cyklus vyprávění Monreale je typický pro období zhroucení klasického byzantského schématu výzdoby chrámu: badatel uvádí tuto konkrétní památku jako příklad použití nové techniky ze strany mozaikářů – obecná krajina je používá se jako prostředek pro přeměnu sousedních scén do jediného cyklu [7] .

Mozaiková řada katedrály je rozdělena do pěti velkých cyklů:

- apsidové mozaiky představující Krista Všemohoucího v Jeho nebeské slávě,

- mozaiky hlavní lodi (Kniha Genesis),

- mozaiky presbytáře a (částečně) transeptu  - pozemský život Krista nebo "slavnostní" cyklus,

- mozaiky bočních lodí - zázraky Kristovy ,

- příčné mozaiky (částečně) - životy apoštolů Petra a Pavla.

Kromě dějových mozaik na stěnách katedrály (v obloucích, pod střechou, na chórech) se nachází velké množství mozaikových ikon světců - po celé délce nebo po pás (v medailonech). Oblouky jsou bohatě zdobeny mozaikovými vzory, připomínajícími vliv arabské kultury na montrealské mozaikáře.

Apsidové mozaiky

Celou lasturu hlavní apsidy zabírá obrovský obraz Krista Pantokratora (Všemohoucího). Prsty Spasitelovy pravé ruky jsou složené k požehnání, v levé ruce drží evangelium , otevřené verši: „ Já jsem světlo světa; kdo mě následuje, nebude chodit ve tmě, ale bude mít světlo života “ ( Jan  8:12 ), psáno latinsky a řecky . Obraz Krista Pantokratora je rozšířen na ortodoxním východě a byl převzat normanskou architekturou ( katedrály v Cefalu , Messině , Palatinská kaple ). Rozdíl mezi montrealským Pantokratorem a jinými podobnými obrazy je v tom, že ruce Spasitele jsou široce roztaženy a jakoby objímají každého v chrámu. Autoři mozaiky dosáhli i optického efektu, díky kterému jsou oči Krista obráceny ke každému z věřících. Části postavy (paže a ruce, kniha), které se zdají být zmenšené v důsledku zakřivení výklenku, jsou zvětšeny a prodlouženy, aby se neutralizovaly perspektivní zkreslení.

Mozaik, který na apsidě pracoval, rozšířil její prostor na úkor přilehlého presbytáře, aby získal dostatek prostoru pro realizaci jím objednaného velkého a složitého programu. A aby vymezil hranice nového oddělení, na přední straně vítězného oblouku zobrazil v mozaice (jako součást ikonografie svatých sloupů) ty sochařské sloupy, které skutečně stojí v katedrále Cefalu, která mu sloužila. jako vzor, ​​dokonce reprodukující jejich barevnou škálu [7] .

Obraz Krista Pantokratora je obrovský: hlava Spasitele spolu s vousy má výšku více než 3 metry, pravá ruka sahá 7 metrů a celý obraz má výšku 7 metrů a šířku 13,30 metru [4] .

Obraz Pantokratora je obklopen osmi starozákonními spravedlivými a proroky umístěnými v medailonech blízkého půlkruhu ( Nathan , Daniel , Eliáš , David , Šalomoun , Samuel , Gideon a Elizeus ) a dalším obrazem Spasitele – Krista Emanuela . Vzdálený půlkruh tvoří Nebeské síly  - archandělé Rafael , Michael , Gabriel a Uriel , šestikřídlí cherubíni a serafové , kteří volají " Svatý, svatý, svatý je Pán Bůh zástupů " ( Iz. 6:3 ), stejně jako tradiční byzantský obraz trůnu připravený .  

Pod obrazem Krista Pantokratora jsou další dvě řady mozaiky. Horní řada je tradiční byzantská Deisis : uprostřed na trůnu je Panna a Dítě a po její pravici jsou archanděl Gabriel, apoštolové Pavel , Ondřej , Matouš , Marek , Tomáš , Šimon Horlivec ; vlevo - archanděl Michael, apoštolové Petr , Jakub , Jan Teolog , Lukáš , Bartoloměj , Filip [4] .

Dolní řada (zleva doprava) - mučednice Agáta , otec východního mnišství, sv. Antonín Veliký , hieromučedník Blaise ze Sebaste , Martin z Tours , tradičně uctívaný benediktiny , první mučedník arciděkan Štěpán , hieromučedník Petr z Alexandrie , Klement hieromučedník Římský , sv . Silvestr Římský , hieromučedník Tomáš z Canterbury , velkomučedník arciděkan Vavřinec , jeden z patronů sicilského království Mikuláš z Myry , západní otec církve Hilarius z Pictavie , otec západního mnišství Benedikt z Nursie , Equal -k- apoštolům Marii Magdaleně [4] .

Dvě postavy navazují na spodní řadu světců mimo apsidu - jedná se o symetricky umístěné obrazy dvou sloupů - Simeona a Daniela .

Rozlehlé chóry předcházející oltáři jsou ohraničeny dvěma vítěznými oblouky, z nichž jeden opět zobrazuje archanděly Michaela a Gabriela a druhý - scéna Zvěstování . Na obou stranách prvního (nejblíže k apsidě) oblouku jsou vyobrazení dvanácti starozákonních proroků a spravedlivých mužů, kteří předpověděli vtělení Božího Syna: Jákob , Zachariáš , Malachiáš , Jonáš , Ezechiel , Mojžíš (na pravé straně oblouku), Izajáš , Habakuk , Jeremiáš , Amos , Abdiáš a Joel (na levé straně).

Většina apsidových mozaik je typicky byzantská, nápisy jsou řecké (Kristus Pantokrator, nejbližší půlkruh starozákonních spravedlivých, Deisis, scéna Zvěstování) a latinské (vzdálený půlkruh nebeských mocností, spodní řada svatých, oblouk s archanděly).

Na chórech je dvakrát mozaikový obraz zakladatele katedrály Viléma Dobrého : nad královským trůnem mozaika zobrazuje korunovaci Viléma Kristem (paralela s podobnou scénou v Martoran , kde Kristus korunuje Rogera II .), a nad arcibiskupským trůnem - na mozaice Vilém představuje Pannu Marii s katedrálou, kterou postavil. Obsahuje katedrálu a vzpomínku na manželku Viléma II. - Johna , dceru Jindřicha II. z Anglie , která byla dobrovolným či nedobrovolným viníkem Becketovy smrti. Právě s jejím vlivem je spojeno vystoupení Tomáše z Canterbury, tedy Thomase Becketa, mezi známé a široce uctívané světce vyobrazené v apsidě, pouhých dvacet let po jeho mučednické smrti. Toto je nejstarší známé zobrazení Thomase Becketa mimo Anglii .

Mozaiky v hlavní lodi

Celý prostor nad kopinatými oblouky hlavní lodi (jižní a severní strana lodi) a její zadní - západní stěna jsou pokryty mozaikami ilustrujícími Knihu Genesis . Kvalita obrazu i samotná kompozice mozaik hlavní lodi se výrazně liší od mozaik apsidy. Mozaiky hlavní lodi postrádají uměleckou perspektivu, lidské postavy jsou neúměrně postavené, krajiny a architektonické detaily jsou spíše podmíněné. Ale zároveň jsou tyto mozaiky přirozenější, blíže realitě každodenního života, volných póz a pohybu postav. Mozaiky hlavní lodi důsledně zobrazují následující epizody Genesis:

• Horní řada jižní stěny  - Duch Boží se vznáší nad vodami ( Gn  1:1-2 ), oddělení světla od tmy ( Gn  1:3-5 ), stvoření nebeské klenby ( Gn.  1:6-8 ), oddělení země od moře a stvoření rostlin ( Gn  1:9-13 ), stvoření hvězd ( Gn  1:14-18 ), stvoření ptáků, plazů a ryby ( Gn  1:20-23 ), stvoření zvířat a Adama ( Gn  1:24-27 ), zbytek sedmého dne ( Gn  2:2-3 ), Bůh vstupuje Adama do ráje a dává přikázání o stromu poznání ( Gn  2:15-17 ), Adamův pobyt v ráji;

• Horní řada západní stěny  - stvoření Evy z Adamova žebra ( Gn  2:21-24 ), pobyt předků u Boha v ráji ( Gn  2:25 );

• Horní řada severní stěny: pokušení Evy ( Gn  3:1-5 ), pád Adama a Evy ( Gn  3:6-7 ), odhalení pádu ( Gn  3:7- 20 ), vyhnání z ráje ( Gn  3:21-24 ), Adam obdělává zemi, Eva točí, oběť Kaina a Ábela ( Gn  4:3-7 ), vražda Ábela Kainem ( Gn.  4:8 ), odsouzení Kaina ( Gn  4:9-15 ), smrt Kaina z rukou Lámecha (apokryfní příběh - náznak Gn  23 , 24 ), Bůh přikazuje Noemovi postavit archu ( Gen.  6:13-21 );

• Spodní řada jižní zdi: stavba Noemovy archy ( Gn  6:13-22 ), zavedení páru každého druhu zvířat do archy ( Gn  7:1-9 ), Noe vypouští holubici z archy ( Gn  8:6-11 ), východ Noema a zvířat z archy na hoře Ararat ( Gn  8:13-19 ), smlouva Boha s Noemem a znamení smlouvy - a duha ( Gn  9:8-17 ), opilství Noeho a hřích Chamův ( Gn 9:  20-27 ) , stavba babylonské věže ( Gn  11:1-9 ), Bůh ve třech osobách zjevuje se Abrahamovi u dubu Mamre ( Gn  18:1-5 ), Bohu u Abrahama a Sáře ( Gn  18:8-19 );

• Prostřední řada západní zdi: dva andělé zůstávají v Lotově domě v Sodomě a měšťané požadují od Lota, aby vydal hosty k potupě ( Gn  19:1-11 ), Lot a jeho dcery prchají do Segoru , Lotova manželka se proměnila v sloup, Sodoma je zasažena Bohem ( Gn 19:  15-26 );
• Spodní řada severní zdi: Bůh přikazuje Abrahamovi obětovat svého syna ( Gn  22:1-2 ), Abraham obětuje Izáka , Anděl zastaví Abrahamovu ruku ( Gn  22:9-13 ), Abrahamův služebník se setkává s Rebekou dobře ( Gn 24:  11-27 ), Rebeka a Abrahamův služebník jdou naproti Izákovi ( Gn  24:62-67 ), Izák vyzve Ezaua na lov a slíbí mu, že mu požehná, Rebeka poslouchá svého manžela ( Gn  27 :1-5 ), Jákob klame přijímá Izákovo požehnání určené Ezauovi ( Gn  27:18-30 ), Jákob prchá ze svého domova ( Gn  27:42-45 ), Jákob vidí ve snu žebřík do nebe a staví na oltáři v Bethel ( Gn  28:11-22 ), Jákob zápasí s andělem a dostává jméno Izrael ( Gn  32:24-30 ).

Mozaiky v presbytáři a transeptu

Mozaiky presbytáře a transeptu jsou věnovány událostem pozemského života Krista, i když nezahrnují většinu evangelijních zázraků (jsou jim věnovány mozaiky v bočních lodích). Mozaiky tohoto cyklu lze nejlépe vidět v samotném presbytáři [4] , kde je přístup laikům stále uzavřen. V tomto ohledu mozaiky tohoto cyklu často unikají pozornosti návštěvníků i průvodců. Mezitím se mnohé z těchto mozaik vyznačují zvláštní dramatičností a živostí obrazu. Ve scéně pokušení na poušti padají kameny z rukou zahanbeného Satana , který se snažil proměnit v chléb od Spasitele. Ve scéně vyhnání obchodníků z chrámu je Ježíš zobrazen, jak převrací směnárník, ze kterého padají mince. Při Poslední večeři Ježíš napůl objímá Jana Teologa , který se mu krčil u hrudi . Ve scéně Jidášovy zrady dramatičnost děje zdůrazňují těsně umístěné postavy vojáků, ruce stráží jsou již nataženy k Ježíši, kterého Jidáš líbá, a apoštol Petr vlevo odřízne Malcha ' ucho s nožem.

Presbytář obsahuje tyto mozaiky [ 4] :

• zjevení archanděla Gabriela knězi Zachariášovi v chrámu ( Lukáš  1:8-20 ),
• němý Zachariáš, opouštějící chrám, komunikuje s lidmi znameními ( Lk.  1:21 , 22 ),
• Zvěstování ( Lukáš  1:26–38 ),
• setkání Matky Boží a spravedlivé Alžběty ( Lukáš  1:39-56 ),
• příchod mudrců z východu do Jeruzaléma ( Mt  2:1-8 ),
• Mudrci přinášejí zlato, kadidlo a myrhu Jezulátku ( Mt  2:9-12 ),
• rozzuřený Herodes nařídil zabít nemluvňata v Betlémě ( Mt  2:16 ),
• masakr nevinných,
• Představení Páně ( Lukáš  2:22-39 ),
• Anděl přikazuje Josefovi , aby utekl s Marií a dítětem do Egypta ( Mt  2:13 ),
• Cesta Svaté rodiny do Egypta ( Mt  2:14 ),
• Dvanáctiletý Ježíš se ptá zákoníků v chrámu ( Lukáš  2:42-50 ),
• Zázrak v Káni Galilejské ( Jan  2:1-11 ),
• Křest Páně ( Mt  3:13-17 ; Marek  1:9-11 ; Lukáš  3:21 , 22 ).

Mozaiky jižní (pravé) větve transeptu zobrazují následující události [4] :

• Tři Kristova pokušení na poušti ( Mt  4:1-11 ; Lukáš  4:1-13 ),
• Kristus uzdravuje ochrnutého u rybníka Bethesda ( Jan  5 ;  5-9 ),
• Kristus otevírá oči slepého od narození ( Jan  9:1-7 ),
• Kristus mluví se Samaritánkou u Jákobovy studny ( Jan  4:5-26 ),
• Proměnění Páně ( Mt  17:1-10 ; Marek  9:2-9 ; Lukáš  9:28-36 ),
• Vzkříšení čtyřdenního Lazara ( Jan  11:38-46 ),
• Apoštolové přivádějí oslátko ke Kristu, aby vešlo do Jeruzaléma ( Mt  21:1-7 ; Marek  11:1-7 ; Lukáš  19:29-35 ),
• Vjezd do Jeruzaléma ( Mt  21:8-11 ; Marek  11:8-11 ; Lukáš  19:36-38 ; Jan  12:12-18 ),
• Poslední večeře a ustanovení eucharistie ( Mt  26:20-29 ; Marek  14:18-25 ; Lukáš  22:14-38 ; Jan  13:1-27 ),
• Modlitba za pohár v Getsemanské zahradě ( Mt  26:36-46 ; Marek  14:32-42 ; Lukáš  22:40-46 ),
• Jidášova zrada a zatčení Ježíše ( Mt  26:47-56 ; Marek  14:43-52 ; Lukáš  22:47-54 ; Jan  18:1-13 ),
• Kristus před Pilátem ( Mt  27:11-14 ; Marek  15:1-5 ; Lukáš  23:1-7 ; Jan  18:33-38 , 19:8-11 ).

Mozaiky severní (levé) větve transeptu zobrazují následující události [4] :

• Cesta na Kalvárii
• ukřižování Krista ,
• Sestup z kříže a pohřeb
• Vzkříšení Krista
• Anděl oznamuje vzkříšení ženám nesoucím myrhu ( Mt  28:1-8 ; Marek  16:1-8 ; Lukáš  24:1-10 ),
• Vzkříšený Kristus mluví s Marií Magdalenou ( Jan  20:14-17 ),
• Kristus mluví ke dvěma učedníkům na cestě do Emauz ( Lukáš  24:13-27 ),
• Krista poznali dva učedníci v Emauzích při lámání chleba ( Lukáš  24:28-32 ),
• Po návratu z Emauz se dva učedníci dozvěděli od jedenácti apoštolů o Kristově vzkříšení ( Lukáš  24:33-35 ),
• Víra apoštola Tomáše ( Jan  20:26-29 ),
• Kristus se zjevuje apoštolům u Tiberiadského moře ( Jan  21:1-14 ),
• Nanebevstoupení Krista ( Skutky  1:4-11 ). ,
• Letnice  jsou seslání Ducha svatého na apoštoly ( Skutky  2:1-4 ).

Mozaiky v bočních uličkách jsou zázraky Krista

Stěny bočních lodí jsou pokryty mozaikami zobrazujícími četné Kristovy zázraky [4] .

Mozaiky jižní (pravé) lodi (při pohybu z transeptu k západní bráně) důsledně zobrazují následující události evangelia:

• Vyhání démona z dcery Kananejce ( Mt  15:21–28 ; Marek  7:24–30 ),
• Uzdravení němého posedlého ( Mt  9:32 , 33 ),
• Očištění malomocného ( Mt  8:1-4 ; Marek  1:40-45 ; Lukáš  5:12-14 )
• Uzdravení suchých rukou v sobotu ( Mt  12:10-14 ; Marek  3:1-5 ; Lukáš  6:6-10 ),
• Chodit po vodách a zachraňovat tonoucího Petra ( Mt  14:24-33 ; Marek  6:47-51 ; Jan  6:16-21 ),
• Vzkříšení syna vdovy z Nainu ( Lukáš  7:11-16 ),
• Uzdravení prostřednictvím dotyku Kristova šatu ženy, která dvanáct let krvácela ( Mt  9:20-22 ; Marek  5:25-34 ; Lukáš  8:43-48 ),
• Vzkříšení dcery Jairovy ( Mt  9:23-26 ; Marek  5:35-43 ; Lukáš  8:49-56 ),
• Uzdravení Petrovy tchyně ( Mt  8:14 , 15 ; Marek  1:30 , 31 ; Lukáš  4:38 , 39 ),
• Nasytit pět tisíc lidí pěti chleby ( Mt  14:15-21 ; Marek  6:35-44 ; Lukáš  9:12-17 ; Jan  6:5-13 ).

Mozaiky severní (levé) lodi (při přechodu od západní brány k transeptu) důsledně zobrazují následující události evangelia:

• Uzdravení ženy skrčené 18 let ( Lukáš  13:10-16 ),
• Uzdravení člověka trpícího vodnatelností ( Lukáš  14:1-6 ),
• Očištění deseti malomocných ( Lukáš  17:11-19 ),
• Uzdravení dvou slepců v Jerichu ( Mt  9:27-31 ),
• Vyhnání kupců z chrámu ( Marek  11:15–17 ; Lukáš  19:45 , 46 ; Jan  2:13–22 ),
• Odpuštění ženě odsouzené za cizoložství ( Jan  8:3-11 ),
• Uzdravení ochrnutého, přinesené přes rozebranou střechu ( Marek  2:1–12 ; Lukáš  5:17–26 ),
• Uzdravení hluchého se zavázaným jazykem ( Marek  7:32-37 ),
• Odpuštění nevěstky, která umývala Ježíšovi nohy (zde je ztotožňována s Marií Magdalenou) ( Lukáš  7:36-50 ),
• Uzdravení ochrnutého syna galilejského dvořana ( Jan  4:46-54 ).

Životy apoštolů Petra a Pavla

Trůny bočních lodí katedrály byly vysvěceny na počest apoštolů Petra (jižní ulička ) a Pavla (severní). V tomto ohledu jsou životům těchto apoštolů věnovány mozaiky umístěné v bočních apsidách a částečně pokrývající stěny větví transeptu [4] .

Mozaikový obraz apoštola Petra zabírá lasturu jižní (pravé) apsidy. Petr je zobrazen sedící na trůnu , pravou rukou žehná těm, kdo se modlí, v levé ruce drží evangelium a klíče Království nebeského tradičního v ikonografii .

Cyklus mozaik jižní větve transeptu , věnovaný životu Petra, obsahuje následující obrázky:

• Anděl osvobodí Petra z vězení ( Skutky  12:6-10 ),
• Osvobozený Petr přichází do domu Jana Marka ( Skutky  12:13-17 ),
• Petr spolu s Janem Teologem uzdravuje chromého u dveří chrámu ( Skutky  3:1-10 ),
• Petr uzdravuje ochrnutého Enea ( Skutky  9:32-35 ),
• Petr křísí Tabithu ( Skutky  9:36–42 ),
• Petr a Pavel se setkávají v Římě
• Petr a Pavel se hádají se Simonem Magusem v přítomnosti císaře Nerona ,
• Svržení Simona Maguse,
• Ukřižování Petra.

Symetricky k obrazu Petra zabírá lasturu severní (levé) apsidy obraz apoštola Pavla. Stejně jako Petr i Pavel žehná těm, kdo se modlí pravou rukou, a v levé drží evangelium, i když bez obvyklého meče.

Cyklus mozaik severní větve transeptu, věnovaný životu Pavla, obsahuje následující obrázky:

• Saul dostává dopisy od židovských velekněží v Damašku ( Skutky  10:1 , 2 ),
• Zjevení Krista Saulovi na cestě do Damašku, slepý Saul je veden do Damašku ( Skutky  9:3-9 ;  22:6-11 ;  26:12-18 )),
• Rozhovor mezi Ananiášem a Saulem ( Skutky  9:17 , 22:12–16 )
• Saulův křest ( Skutky  9:18 ),
• Saul káže v Damašku ( Skutky  9:19–22 )
• Křesťané spouštějí Saula v koši z městské hradby ( Skutky  9:23-25 ),
• Pavel předává Silasovi a Timoteovi nařízení Apoštolské rady,
• Umučení Pavla.

Klášterní klášter

K jižní straně katedrály , postavené z vůle Viléma II . Dobrý . Kompozice ambitu připomíná podobná nádvoří katedrály v Cefalu a kláštera San Giovanni degli Eremiti ( Palermo ), ale rozsahem řešení je výrazně převyšuje. Křížová chodba je pravidelné náměstí o straně 47 metrů ohraničené kolonádou . Kolonáda je čistě arabského vzhledu: 104 úzkých kopinatých oblouků nese 208 (104 párů) sloupů s vyřezávanými hlavicemi.

Všechny sloupy ambitu se od sebe liší jak materiálem, tak charakterem hlavního města. Samotné sloupy jsou vyrobeny z lávy a různých drahých kamenů, některé jsou pokryty řezbami , mozaikami , mramorovými intarziemi . Různorodé jsou i řezby na hlavicích (dřevořezba): biblické výjevy (mj.: Zvěstování , podobenství o boháčovi a Lazarovi , Samson zabíjí lva, Samson v domě nevěstky z Gazy ), výjevy z každodenního života ( sklizeň, lov), rytířské souboje, pohanské výjevy (včetně uctívání Mithra ), fantastická monstra tradiční pro středověk, obraz samotného Viléma II. nabízejícího katedrálu Matce Boží .

Podrobná studie 208 hlavních měst umožnila profesoru Robertu Salvinimu ( 1962 ) [4] určit, že práce na zařízení ambitu prováděla skupina pěti řemeslníků, pravděpodobně z Provence . Salvini identifikoval mistry podle jejich oblíbených témat.

- Mistr Misie apoštolů - autor 34 hlavic .  Styl tohoto mistra definují pozoruhodné tváře postav, jasně narýsované oblečení a pečlivě provedené obrysy postav, které jim dodávají objem a vnitřní teplo.

- Master of the Dedication - autor 30 kapitálek .  Jeho díla se vyznačují jemností dláta a přesností detailů, takže postavy působí komprimovaně jako středověké miniatury.

- Mistr Putti -  autor 70 hlavic, vyznačujících se různými květinovými ornamenty .

- Master of the Eagles ( angl.  Master of the Eagles ) - autor 40 hlavic, pozoruhodný ornitologickými motivy.

- Marmorarius  je autorem zbývajících 34 hlavic, v jejichž dílech "horlivost a trpělivost nahrazuje nedostatečnou zručnost a představivost" [4] . Tento mistr zůstal jediným, kdo zanechal své jméno svým potomkům (na jednom ze sloupů severní řady vytesal: „ Ego romanus filius Constantinus Marmorarius “) .

Na vrcholu oblouků je z lávy a vápence položen vlnitý vlys . Nad vlysem je na úrovni hlavic přerušený lem , určený k instalaci trámů , které podpíraly dočasné přístřešky v případě nepříznivého počasí.

V jihovýchodním rohu ambitu je sloupová ohrada, chiostrino , s fontánou , typická pro muslimskou ( Maghreb a Španělsko ) architekturu. Podle místní legendy sem byla voda přivedena na příkaz Viléma II. Dobrého.

Klášter je poeticky popsán Guy de Maupassant v Toulavém životě:

„Nechte ty, kteří milují klášterní nádvoří, procházet se po nádvoří tohoto kláštera a zapomenou téměř na všechna ostatní, která kdy viděli... ... Nádherné klášterní nádvoří v Montrealu naplňuje duši takovým smyslem pro krásu, že ochotně by v něm zůstal alespoň navždy. Je rozlehlý, tvoří pravidelný čtverec, plný jemné a podmanivé ladnosti; kdo to neviděl, nedokáže si představit, jak harmonická může být kolonáda. Vytříbená proporce, neuvěřitelná harmonie těchto světelných sloupů, běžících ve dvojicích, jeden vedle druhého a všechny jsou jiné - buď lemované mozaikou, nebo zcela hladké, nebo zdobené plastikou nesrovnatelnou v jemnosti práce, resp. jednoduchý vzor vytesaný do kamene a omotaný kolem nich jako rostlina - nejprve ohromí oko, pak okouzlí, potěší a dá vzniknout oné estetické radosti, kterou oči přenášejí do duše, když vidí věci absolutního uměleckého vkusu.
Stejně jako krásné páry sloupků jsou i hlavice nejkvalitnějším zpracováním a také se od sebe liší. A, což se stává málokdy, obdivujete zároveň velkolepý efekt celku a dokonalost detailů .

• Wilhelm II představující katedrálu v Monreale Matce Boží

• Proroci Jeremiáš a Daniel

• Rytíř

• Boj

• Acrobat (možná symbol Trinacria - Sicílie

• Griffins

• Pávi

• Atlanta

Katedrála v Monreale ve světové kultuře

Od své výstavby zaujala katedrála v Monreale jedinečné postavení mezi katedrálami západní Evropy a stala se „městotvorným“ městem. Katedrála, postavená doslova od nuly, mezi loveckými revíry, se okamžitě stala centrem velkého arcibiskupství a kolem její katedrály vzniklo město Monreale. Obyvatelé Monreale nazývají svou katedrálu „ La Matrice “ (doslova „Matka“), čímž zdůrazňují mimořádný význam budovy pro město. Obraz Krista Pantokratora je uctivě, i když nepřesně, nazýván obyvateli Montrealu „ Padre Eterno di Monreale “ [4] .

Z architektonického hlediska je katedrála v Monreale nejdokonalejší a nejméně zkreslenou památkou arabsko-normanské architektury v jižní Itálii. Vliv katedrály je patrný na vnějším vzhledu budov posledního období normanské éry ( katedrála v Palermu , kostely Magione (Palermo) a Santi Pietro e Paolo d'Agro ). Mozaiky katedrály jsou jedním z nejlepších příkladů byzantského umění 12. století .

Díky grantům Viléma II. Dobrého bylo Monreale bohatým lénem , ​​po kterém prahli preláti z vlivných rodin Evropy. U různých časů, židle Monreale byl obsazený zástupci Medici , Farnese , Orsini , Colonna , Borgia , a Aragonese rodiny . Ti všichni, i když často nežijí ve své diecézi, přispěli k výzdobě své katedrály. Arcibiskupové z Monreale, kteří si přáli oslavit svou diecézi, navíc podpořili vědecký výzkum své katedrály. Mezi takovými patrony a výzkumníky zaujímají přední místo:

• Arcibiskup Arnold de Reza (zemřel 1324 ), který shromáždil nejdůležitější historické dokumenty o stavbě katedrály v knize Codex Rexac , jejíž kopie jsou ve Vatikánské knihovně a v knihovně semináře v Monreale,
• kardinál-arcibiskup Alessandro Farnese ,
• Kardinál-arcibiskup Lodovico II de Torres (zemřel 1609 ), který vydal v Římě v roce 1596 pod pseudonymem Gian Luigi Lello knihu Descrizione del Tempio e monastero di S. Maria Nuova , která prošla mnoha následujícími vydáními,
• Domenico Benedetto Gravina ( 1807-1866 ) , poslední opat kláštera Monreale, který dohlížel na obnovu katedrály po požáru v roce 1811 , vydal v roce 1859 dvousvazkové dílo „ Il Duomo di Monreale “ [4] .

Z mnoha cestovatelů, kteří katedrálu navštívili a zachytili ji ve svých dílech, je ruskému čtenáři nejznámější Guy de Maupassant . Maupassant ve svém Toulavém životě ( 1890 ) s nadšením popsal jak katedrálu, tak klášterní ambit. V roce 1845 navštívil Monreale císař Nicholas I. , na kterého katedrála udělala silný dojem [3] . Andrey Bely také zanechal vzpomínku na návštěvu katedrály v roce 1910 :

V montrealské katedrále, zázraku mozaiky, který posloužil Richardu Wagnerovi jako motiv Salvata [hrad Grálu v Parsifalu ], nás čekaly svátky poznání ; zde na Štědrý den žasli nad nádherou bohoslužeb; a žasl zde nad kombinací fialových a jasně červených sutan s měšťany v roztrhaných pláštích, s tvářemi s velkým nosem skrytým ve stínu kápě; z mlhy se rozezněly zvony zvonů mnoha kaplí, které zde vyčnívají. [9]

Poznámky

1. ↑ Webové stránky UNESCO
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Norwich, J. Vzestup a pád království Sicílie. Normané na Sicílii: 1130-1194. S. 311-315
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Umění a dějiny Palerma a Monreale, Florencie, 2007. s. 101. ISBN 88-476-0207-6
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Schiro, Giuseppe „Katedrála Monreale – město zlatého chrámu“
5. ↑ 1 2 3 Obecné dějiny umění. Umění jižní Itálie. Montreal, Palermo
6. ↑ O. S. Popova. Umění Byzance. Kurz přednášek, Moskevská státní univerzita, Dějiny umění
7. ↑ 1 2 Otto Demus. Mozaiky byzantských kostelů
8. ↑ Guy de Maupassant "Vagabond Life", kapitola "Sicílie"
9. ↑ A. Bely. " Mezi dvěma revolucemi ". Moskva, "Fiction", 1990. Pp. 369.

Literatura a prameny

1. Norwich, John Vzestup a pád království Sicílie. Normané na Sicílii: 1130-1194. - M., 2005. ISBN 5-9524-1752-3
2. "Umění a dějiny Palerma a Monreale" Florence, 2007. ISBN 88-476-0207-6
3. "Zlatá kniha Sicílie" Florencie, 2004. ISBN 88-8029-758-9
4. Web katedrály v Monreale
5. Monreale v katolické encyklopedii
6. Milyugina E. G. Monreale. Sicílie. - M .: Bely Gorod, Redakční rada "Neděle", 2012. - 260 s.: 235 nemocných. - (Muzea světa). — ISBN 978-5-7793-4135-6
7. Schiro, Giuseppe "Katedrála Monreale - město zlatého chrámu". Palermo, 2008. ISBN 88-8932-812-9 (chybné)

Odkazy

• Wikimedia Commons má média související s katedrálou v Monreale
• Několik fotografií mozaik: Adam, Eva a Kain
• Galerie