Bosch, Jerome

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 17. ledna 2022; kontroly vyžadují 12 úprav .
Hieronymus Bosch
netherl.  Jheronimus Bosch

Portrét Bosche kolem roku 1550. Tužka, sangvinik , 41×28 cm, Městská knihovna. Arras.
Jméno při narození Jeroen Antonison van Aken
Přezdívky Aeken, Hieronymus van; Aken, Hieronymus van; Aken, dodávka Jeroena Anthoniszoona; Aken, Jheronymus van; Aquen, Jheronimus; Bos, Jeronimus
Datum narození kolem 1450
Místo narození 's- Hertogenbosch , Burgundské Nizozemsko
Datum úmrtí 9. srpna 1516( 1516-08-09 )
Místo smrti 's- Hertogenbosch , Habsburg Nizozemsko
Státní občanství Burgundské Nizozemsko a Habsburské Nizozemsko
Žánr náboženská malba [1] , žánrová malba [1] , historická malba [1] a portrét [1]
Styl Severní renesance
Autogram
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Jeroen Antonison van Aken ( holandština.  Jeroen Anthoniszoon van Aken ; známější jako Hieronymus Bosch [2] ( holandština.  Jheronimus Bosch , holandština:  [ ɦijeːˈroːnimʏz ˈbɔs] (  poslouchejte ) ;  lat .  Hieronymus Bosch ) ; kolem 15456 - hereditary umělec , jeden z největších mistrů období severní renesance . Z umělcova díla se dochovalo asi deset obrazů a dvanáct kreseb [3] . Byl vysvěcen na člena Bratrstva Panny Marie ( Nizozemština. Illustre Lieve Vrouwe Broederschap ; 1486); považován za jednoho z nejzáhadnějších malířů v historii západního umění . V Boschově rodném městě, Dutch's- Hertogenbosch , bylo otevřeno kreativní centrum Bosch , které představuje kopie všech jeho děl .  

Životopis

Jeroen van Aken se narodil kolem roku 1450 v 's- Hertogenbosch ( Brabantsko ). Rodina van Aken, pocházející z německého města Cáchy , byla odedávna spjata s malířským řemeslem  - umělci byli Jan van Aken (dědeček Bosche, zemřel 1454 [4] ) a čtyři z jeho pěti synů, včetně Jeromeova otce, Anthonyho . Protože o Boschově uměleckém vývoji není nic známo, předpokládá se, že své první lekce malby získal v rodinné dílně.

Bosch žil a tvořil především ve svém rodném 's-Hertogenbosch, který byl v té době součástí Burgundského vévodství a nyní je správním centrem provincie Severní Brabantsko v Nizozemsku. První zmínka o Boschovi v archivních dokumentech se vztahuje k roku 1474, kde se nazývá Jheronimus [4] .

Podle informací o životě umělce, dochovaných v městském archivu, jeho otec zemřel v roce 1478 a Bosch zdědil jeho uměleckou dílnu. Dílna van Aken realizovala širokou škálu zakázek - především nástěnné malby, ale také zlacení dřevěných plastik a dokonce i výrobu kostelního náčiní . „Hieronimus malíř“ (podle listiny z roku 1480) přijal pseudonym pro zkrácený název svého rodného města - Den Bosch - v období změny moci v zemi: po smrti Karla Smělého (1477), moc v burgundském Nizozemí do roku 1482 přešel z Valois na Habsburky [4] .

Manželství

Kolem roku 1480 se umělec ožení s Aleithem Goyartsem van der Meervenem, kterého zřejmě znal z dětství. Pocházela z bohaté kupecké rodiny v 's-Hertogenbosch. Tímto sňatkem se Bosch stává vlivným měšťanem ve svém rodném městě. Neměli děti.

Bratrstvo Panny Marie

V roce 1486 vstoupil do Bratrstva Panny Marie („Zoete Lieve Vrouw“), náboženské společnosti, která vznikla v 's-Hertogenbosch v roce 1318 a skládala se z mnichů i laiků . Bratrstvo zasvěcené kultu Panny Marie se také angažovalo v charitativní činnosti . V archivních dokumentech je Boschovo jméno zmíněno několikrát: jako malíř mu byly svěřovány různé zakázky, od zdobení slavnostních průvodů a rituálních svátostí Bratrstva až po natírání oltářních dveří do kaple Bratrstva v katedrále sv. Jana (1489, ztraceno) nebo i modely svícnu .

V roce 1497 zemřel jeho starší bratr Gossen van Aken . V roce 1504 obdržel Bosch objednávku od guvernéra Nizozemska Filipa Hezkého na triptych Poslední soud . [čtyři]

Smrt

Malíř zemřel 9. srpna 1516, pohřeb se konal ve zmíněné kapli katedrály . Slavnost tohoto obřadu potvrzuje Boschovo nejužší spojení s Bratrstvem Panny Marie.

Šest měsíců po Boschově smrti jeho manželka rozdala dědicům to málo, co po umělci zbylo. Existují všechny důvody se domnívat, že Hieronymus Bosch nikdy nevlastnil žádnou nemovitost. Boschova manželka přežila svého manžela o 3 roky.

O Boschově díle

Kdo by byl schopen vyprávět o všech těch úžasných a zvláštních myšlenkách, které bloudily v hlavě Hieronyma Bosche a které zprostředkoval štětcem, a o těch přízracích a pekelných příšerách, které diváka často více děsily než potěšily!

Karel van Mander . „Život pozoruhodných holandských a německých malířů“ [5]

Boschovo umění bylo vždy nesmírně přitažlivé. Dříve se věřilo, že ďábelství na obrazech Bosche má za cíl pouze pobavit publikum, polechtat jeho nervy, jako ty groteskní postavy, které mistři italské renesance vetkávali do svých ozdob .

Moderní vědci došli k závěru, že Boschovo dílo má mnohem hlubší smysl, a podnikli mnoho pokusů vysvětlit jeho význam, najít jeho původ a dát mu výklad. Někteří považují Bosche za něco jako surrealistu 15. století, který vytáhl své nebývalé obrazy z hlubin podvědomí a při volání jeho jména si vždy vybaví Salvadora Dalího . Jiní věří, že Boschovo umění odráží středověké „ esoterické disciplíny “ – alchymii , astrologii , černou magii . Jiní se pokoušejí spojit umělce s různými náboženskými herezemi , které v té době existovaly. [6] Podle Frengera byl Bosch členem Bratrstva svobodného ducha , jehož přívrženci se také nazývali Adamité , kacířská sekta, která vznikla ve třináctém století, ale vzkvétala v celé Evropě o několik století později. Tuto hypotézu však většina vědců odmítá, protože neexistuje žádný důkaz potvrzující existenci sekty v Nizozemsku za života Boscha [7] .

Jeho technika se nazývá alla prima . Jedná se o techniku ​​olejomalby, při které první tahy vytvoří konečnou texturu. Historici umění na základě výsledků moderních studií Boschova díla připisují dochovanému dědictví Hieronyma Bosche 25 obrazů a 9 kreseb. Obrazy jsou triptychy , fragmenty triptychů a samostatné, nezávislé obrazy. Podepsáno je pouze sedm Boschových výtvorů. Historie nezachovala původní názvy obrazů, které dal Bosch svým výtvorům. Nám známá jména přiřadily k obrazům katalogy.

Badatelé stále nemohou s jistotou mluvit o tvůrčí evoluci a chronologii Boschových děl, protože žádné z nich nemá datum a formální vývoj tvůrčí metody nepředstavuje progresivní pohyb a podléhá své vlastní logice, zahrnující odliv a odliv.

Klienti společnosti Bosch

Kromě obrazů pro kapli Bratrstva Panny Marie a dalších úkolů Bratrstva realizoval Bosch další zakázky. Mezi těmi, kdo si objednali jeho obrazy, jsou takové významné rodiny jako Hoss a Berg, nejvlivnější rodiny v 's-Hertogenbosch. Ale Bosch byl brzy uznáván i mimo městskou komunitu.

V září 1504 umělec obdržel zálohu 36 liber za „Soud Boží sedící v ráji a pekle“, jak je uvedeno v dokumentu, příkaz, který mu učinil jeden z Habsburků  - vládce Nizozemska a král. z Kastilie Filip I. Hezký . Vídeňský triptych " Poslední soud ", se kterým je tato objednávka ztotožněna, má však jiné rozměry, než jaké jsou uvedeny ve smlouvě.

Nejasnosti vyvstávají také v souvislosti s obrazem sv. Antonína , který nechal Bosch v roce 1516 zhotovit Markétou Rakouskou , sestrou Filipa I., který se po jeho smrti stal místokrálem Nizozemí : slavný lisabonský triptych „ Pokušení sv. Anthony “, který se nachází v paláci Ajuda, byl zakoupen a převezen do Portugalska v první polovině 16.

Nejméně tři díla mistra z roku 1521 byla také ve sbírce vlivného mecenáše umění , benátského kardinála Domenica Grimaniho .

Autoři XVI-XVII století o Bosch

Recenzí o Boschovi v literatuře 16. století je poměrně málo a autoři svou pozornost věnují především přítomnosti různých monster a démonů v jeho obrazech, neuvěřitelné kombinaci částí lidského těla, rostlin a zvířat, tzv. zlí duchové“ od jednoho Benátčana.

Dominic Lampsonius v roce 1572 zdůraznil „pekelnou“ povahu Boschových obrazů: „S takovou dovedností odhaluje vaše pravá ruka vše, co je obsaženo v tajemných útrobách pekla, že věřím, že se vám otevřely hlubiny chamtivého Pluta, A byly ti ukázány vzdálené oblasti pekla.“ .

Velká část Boschova díla byla krátce po svém vzniku přesunuta do Španělska a španělští autoři protireformace také upozornili na démonickou povahu jeho „podivných obrazů“. Don Felipe de Guevara ( španělsky  Felipe de Guevara ), uznávaný znalec Boschova díla, který několik Boschových děl ze své sbírky prodal Filipovi II ., byl však toho názoru, že Bosch nelze považovat za vynálezce démonů. „Nepopírám, že maloval podivné obrazy věcí, ale bylo to provedeno pouze za účelem podání výkladu pekla. A to, co Hieronymus Bosch dělal s rozvahou a důstojností, dělali a dělají jiní bez jakýchkoliv zábran a rozvážnosti. Knihovník Escorialu , mnich José de Sigüenza ( španělsky  José de Sigüenza ), který žil v 17. století a dobře znal Boschovy obrazy, věřil, že kdyby jeho obraz byl kacířský , král Filip II by jeho práci v Escorialu stěží toleroval; jsou naopak satirou na vše hříšné. Siguenza hodnotil Boschovo dílo takto: "Rozdíl mezi díly tohoto muže a jiných umělců je v tom, že ostatní se snaží zobrazovat lidi tak, jak vypadají zvenčí, on má také odvahu je zobrazovat takové, jací jsou zevnitř." Velký španělský spisovatel Lope de Vega nazval Bosch „nejvelkolepějším a nenapodobitelným umělcem“ a jeho dílo – „základy moralizující filozofie“.

Symbolika děl

Pro Boschovy současníky měly jeho obrazy mnohem větší význam než pro moderního diváka. Středověcí lidé dostali potřebná vysvětlení zápletek z různých symbolů , kterými se Boschovy obrazy jen hemží. Význam mnoha symbolů je již nenávratně ztracen, symboly měnily svůj význam v závislosti na kontextu, v různých zdrojích byly interpretovány různě - od mystických pojednání po praktickou magii, od folklóru po rituální reprezentace. Po pět století umožňovala nejednoznačnost Boschovy symboliky badatelům jeho díla a obdivovatelům přiřadit umělce k různým náboženským a filozofickým směrům.

Značný počet Boschových symbolů je alchymistických . Alchymie v pozdním středověku byla jakýmsi kulturním fenoménem, ​​jasně hraničícím s herezí, fantastickou verzí chemie . Jeho přívrženci se snažili přeměnit (" transmutace ") neušlechtilé kovy na zlato a stříbro pomocí imaginární substance - " kamene mudrců ". Bosch dává alchymii negativní, démonické rysy. Alchymická stádia transformace jsou zakódována v barevných přechodech; zubaté věže, stromy duté uvnitř, ohně, působící jako symboly pekla, zároveň narážejí na oheň v experimentech alchymistů; zapečetěná nádoba nebo tavicí pec je také znakem černé magie a ďábla .

Bosch také používá ve středověku obecně přijímanou symboliku bestiáře  - "nečistých" zvířat : na jeho obrazech je velbloud , zajíc , prase , kůň , čáp a mnoho dalších. Ropucha , označující v alchymii síru , je symbolem ďábla a smrti, jako všechno suché - stromy, zvířecí kostry.

Další běžné symboly:

Opisovatelé, napodobitelé, následovníci a dědicové

Bosch je atypický umělec v panoramatu nizozemského malířství a jediný svého druhu v evropském malířství 15. století. Formy a postavy nápadné vynalézavostí, deviantní, monstrózní a paradoxní, se rodí z volné, výjimečně bohaté imaginace, odrážející fantazii současných severoevropských lidových příběhů od Bosche.

Bosch působí dojmem „nenapodobitelného“ mistra, ale jeho chování bylo vnímáno mnoha opisovači , jakmile se ukázalo, že to zaručuje ziskový prodej obrazů. Pravděpodobně sám Bosch mohl dohlížet na výrobu kopií některých svých děl, zejména triptychu Hay Cart, který existuje ve dvou verzích - (ve sbírkách Prado a Escorial ). Mnoho děl, která byla dlouho považována za autorská práva, je nyní sporná a byla kopiemi nebo napodobeninami neznámých současníků nebo „dědiců“ společnosti Bosch [8] . Paralelně s ryze řemeslnými imitátory, kteří si nekladli nároky na originalitu, jako byli například Jan Mandijn nebo Jan Wellens de Kock , pracovali další mistři, kteří pod vlivem Boschových obrazů vytvářeli vlastní zajímavé kompozice. Mezi tyto umělce patří především Quentin Masseys a Joachim Patinir . Masseys převzal žánrový charakter a moralistickou orientaci Boschových triptychů a v jeho tvůrčí interpretaci se to stalo charakteristickou vlastností nizozemské malířské školy. Patiniru naopak přitahovalo kosmické měřítko toho, co se dělo – ve svých panoramatických obrazech, navazujících na Boscha, ztělesňoval fantastické a grandiózní krajiny . V mnohostranném díle Pietera Brueghela staršího jsou oba paralelně se vyvíjející trendy rovnocenně zastoupeny a ukazují syntézu nového filozofického zobecnění. To, co Pieter Brueghel starší (asi 1525/ 30-1569 ) zdědí po Boschovi především, bude právě účast na lidové selské kultuře a také moralizující duch, vyjádřený narážkami a podtexty nejednoznačné a subtilní interpretace zápletky. .

Když surrealismus prohlásil za primát podvědomí v umění, byly Boschovy fantazie přehodnoceny. Vyjmuty z pozdně gotického kontextu, ve kterém vznikly, dostaly jeho monstrózní postavy nový život. Max Ernst a Salvador Dalí se prohlásili za jeho dědice. Dalího výtvory se řídí metamorfním zákonem, díky němuž vše patří do jediné reality prvotního chaosu , a proto v atmosféře jeho obrazů dominuje absurdita a tajemno. Snažili se představit Boschovo dílo ve světle Freudovy psychoanalytické teorie : pouze uvolnění nadpřirozených sil nevědomí mohlo dát vzniknout pekelným vizím holandského mistra. Boschův fantasmagorický svět plně odpovídá teorii automatismu , kterou vyslovil Andre Breton v prvním surrealistickém manifestu (1924): malíř zachycuje jakýkoli obraz, který se mu vynořil v mysli. Breton sám definoval Boscha jako „dokonalého vizionáře“ a přisoudil mu roli předchůdce surrealismu: poetika imaginace bez hranic předchází práci „malíře nevědomí “. A jedním z nejsilnějších mostů, které spojovaly umění avantgardy s obrazem Bosche, bylo kouzlo alchymie - jejich společný nevyčerpatelný zdroj obrazů. Jedním z důkazů je zřejmý vliv, který měla Boschova tvorba na dílo představitele nefigurativního umění Evgeny Michnova-Voitenka , který Boschovi v 70. letech věnoval řadu děl vytvořených ve stylu „tvůrčího dialogu “ se svým předchůdcem.

Teorie surrealismu , založené na Freudově psychoanalýze , nemohly poskytnout úplné dekódování obrazů holandského malíře. Moderní psychologie může vysvětlit, proč jsou Boschova díla tak přitažlivá, ale nedokáže určit význam, který měla pro umělce a jeho současníky.

Boschovi imitátoři v naší době existují jak v žánru , tak v komorní městské sochařství. Socha "Loď bláznů" v Norimberku je tedy mezi turisty velmi oblíbená .

Umělecké dílo Bosch

Seznam muzeí

Boschovo dílo je vystaveno v následujících muzeích:

Jednotlivé obrazy

Triptychy od společnosti Bosch

Hlavními Boschovými mistrovskými díly, která mu zajistila posmrtnou slávu, jsou velké oltářní triptychy. Do naší doby zachováno:

Okenice (fragmenty) ztracených triptychů

grafika Bosch

S vysokou mírou jistoty bylo autorství Hieronyma Bosche zjištěno pouze u 9 kreseb.

V polovině 16. století, několik desetiletí po smrti Bosche, začalo rozšířené hnutí oživovat bizarní výtvory fantazie nizozemského malíře. Tento nárůst zájmu o Boschovy motivy, který vysvětluje popularitu díla Pietera Brueghela staršího , byl posílen rozšířeným používáním rytin . Tento koníček vydržel několik desetiletí. Úspěch rytin vycházejících z Boschových „zlých duchů“ okamžitě přivedl k životu nejrůznější napodobeniny a repliky (až po záměrné padělky). Všechny tyto obrazy byly alespoň částečně zachovány v duchu Bosch - s množstvím úžasných a monstrózních tvorů. Zvláštní úspěch měly rytiny znázorňující přísloví a výjevy z lidového života.

Obrazy připisované Boschovi

Následující obrazy neobdržely přesvědčivé důkazy, že je namaloval Hieronymus Bosch.

Biblická témata

Příběh Adama a Evy

Stvoření světa

Zavřené dveře nejslavnějšího triptychu Hieronyma Bosche ilustrují biblický příběh „ Stvoření světa “: „Na počátku stvořil Bůh nebe a zemi. Země byla beztvará a prázdná a temnota byla nad propastí a Duch Boží se vznášel nad vodami. ( Gn.  1:1-2 ). Samotný triptych byl pojmenován podle tématu centrální části, kde je podle historiků umění vyobrazena „ Zahrada pozemských rozkoší “ (1500-1510). Otevřené levé křídlo je věnováno Stvořitelově stvoření Adama a Evy ; mezi živými tvory ráje je jednorožec pijící vodu , který byl pro první křesťany nerozlučně spjat s Pannou Marií , a je zde vyobrazení žirafy , pro Evropu exotického zvířete, poprvé přivezeného na kontinent teprve v roce 1826 . Otevřenému pravému křídlu se kvůli hojnosti hudebních nástrojů přezdívá "hudební peklo ". [9]

Válka v nebi a pád

Bosch byl neobyčejně vynalézavý v zobrazování ďábla, hříšníků a celého světa zla. V jeho dílech lze pozorovat všechny techniky, kterými evropští malíři démonizovali nepřátele Krista a křesťanství. Odborníci si všímají zvláštního „dialektu“ vytvořeného Boschem pro tento účel a ne vždy jasnému modernímu divákovi [10] .

Triptych Poslední soud (1504), vystavený na vídeňské Akademii výtvarných umění , na levém křídle nahoře zobrazuje Stvořitele, jak pozoruje divokou válku světlých a temných andělů v nebi. Zatímco dole, na zemi, dochází k úplně prvnímu pádu do hříchu , kterého se v Edenu dopustili praotcové Adam a Eva , kteří porušili zákaz „ nejezte ze stromu poznání dobra a zla “ ( Gn  2,17 ) . . [jedenáct]

Pozemské vášně

Smrtelné hříchy

Velký kruh obrazu „Sedm smrtelných hříchů“ je jako vševidoucí oko Stvořitele, oko s zornicí uprostřed a duhovkou kolem. Žák- Kristus v bazénu s rukou zdviženou k požehnání . Latinský nápis pod ním „Cave, cave, Deus videt“ znamená „Strach, strach, Pán vidí“. Dalším kruhem je aureola slunečního světla a kolem něj jsou místo duhovky výjevy zobrazující sedm smrtelných hříchů : lat.  ira  - hněv ; superbia - pýcha ; luxuria — chtíč ; accidia - lenost ; gula - obžerství ; avaricia — chamtivost ; invidia - závist [12] .

  • V Madridu Prado

  • Invidia - závist.

Pozemská pokušení

Poustevník Antonín (asi 251–356), oblečený v tradičním mnišském oděvu, s tau-křížem na hrudi a propadajícím se v modlitební meditaci, je unášen do prostorových výšin různých druhů zvířat (z latinského  bestia „zvíře , bestie", z pra-Indoev. dhwes - „foukat, dýchat; ducha") [13] . Budoucí světec se stal prvním křesťanem, který si zvolil poustevnický život: 35 let života v jeskyni a 20 let na hoře, než odešel do egyptské pouště, kde se dožil vysokého věku. Na centrálním panelu triptychu je starostlivý strom , jezdící na myši a jemně držící zavinuté dítě - kritici umění nazývají strom "falešný nebo pseudo- Mary ". Na pravém křídle už není Anthony, ale žena v růžových šatech a bílém závoji je unesena šelmou jedoucí na rybě. [čtrnáct]

  • V lisabonském muzeu

  • štíří ryba

  • Antony je ve vzduchu, muž je krajina na zemi.

  • pošťák pták

  • pečující strom

Poslední soud

Na největším dochovaném Boschově díle, triptychu Poslední soud (1,64 × 2,47 m), troubí čtyři andělé v nebeské sféře. Mezi nimi sedí hlavní soudce, obklopen dvanácti apoštoly. Nejvyšší soud zabírá pouze pětinu malebného panelu, na rozdíl od temného podsvětí na centrálním panelu a pravém křídle. V samém středu se nad řekou zapomnění tyčí most v barvě kosti . Černá koule pod mostem se nasává jako černá díra. [patnáct]

Další informace

Na počest 500. výročí úmrtí Hieronyma Bosche v roce 2016 byl v Nizozemsku zahájen projekt, který má mezinárodní status – Bosch 500. V rámci této akce je plánována řada akcí [16] .

Bosch filmy

  • Velmistři: Hieronymus Bosch Mysteries (r. Anne James, 1980)
  • Zahrada rozkoší od Hieronyma Bosche (r. Jean Eustache, 1980)
  • Den prasete aneb Fantastický svět Hieronyma Bosche (r. Sergio Pacelli, 1992)
  • Jheronimus Bosch, dotknutý ďáblem (r. Peter van Heyste, 2016)
  • Postava televizního seriálu „Floris“ (1969), epizoda 5, jako Hieronymus Bosch Ton Kuyle.
  • V 10. epizodě 2. sezóny Simpsonových jde Bart Simpson do pekla, který je nakreslen podle děl Bosch.

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 RKDartists  (holandština)
  2. ↑ Podle nizozemsko-ruského praktického přepisu by se v ruštině toto příjmení mělo reprodukovat jako Bos .
  3. ↑ Chris Will, 2012 , str. deset.
  4. ↑ 1 2 3 4 Roger-Henri Marijnissen, Peter Ruyffelaere. L'ABCdaire de Jérome Bosch. Paris: Flammarion, 2001. - ISBN 9782080106537 . - S. 114-115.
  5. ↑ Hieronymus Bosch. Album reprodukcí. - M.: "Uniserv", 1995.
  6. ↑ Wilhelm Fraenger: Hieronymus Bosch. Das Tausendjahrige Reich. Grundzüge einer Auslegung, Coburg, 1947
  7. ↑ Stepanov A.S. Renesanční umění: Nizozemsko, Německo, Francie, Španělsko, Anglie. - Petrohrad: " Azbuka-klasika ", 2009. - S. 129.
  8. ↑ Mareinissen R. H., Reifelare P. Hieronymus Bosch: umělecké dědictví. - M. , 1998.
  9. ↑ Chris Will, 2012 , str. 15-23.
  10. ↑ Maizuls, 2020 , kontroverze Bosch.
  11. ↑ Chris Will, 2012 , str. 26-29.
  12. ↑ Chris Will, 2012 , str. 34.
  13. ↑ šelma
  14. ↑ Chris Will, 2012 , str. 37-54.
  15. ↑ Chris Will, 2012 , str. 82, 92-96.
  16. ↑ Melničenko E. 2016 - rok Hieronyma Bosche. Projekt Bosch 500: oznámení o výstavách a uměleckých projektech . 2queens.ru. Archivováno z originálu 22. března 2016.

Literatura

  • Bosch, Jerome  / Alyoshina L. S.  // Velký Kavkaz - Velký kanál. - M .  : Velká ruská encyklopedie, 2006. - ( Velká ruská encyklopedie  : [ve 35 svazcích]  / šéfredaktor Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, v. 4). — ISBN 5-85270-333-8 .
  • Bos, Hieronymus // Encyklopedický slovník Brockhaus a Efron  : v 86 svazcích (82 svazcích a 4 dodatečné). - Petrohrad. , 1890-1907.
  • Battilotti D. Bosch / přel. z italštiny. - M.: Bílé město, 2000.
  • Blinova O. V. Alchymie a její symbolika v díle Hieronyma Bosche // Naukovedenie. - 2000. - č. 1. - S. 82-127.
  • Bosing W. Bosch = Bosch / per. s ním. - M . : Art-Rodnik, 2008. - 96 s. - ISBN 978-5-88896-058-5 .
  • Devitini A. Bosch / přel. z italštiny. — M.: AST, Astrel, 2002.
  • Dempf, P. Záhada Hieronyma Bosche: Román. — M.: AST; Lux, 2005. - 348, [4] str. — ISBN 5-17-026832-7 ; ISBN 5-9660-0797-7 .
  • Egorova K. S. Tři obrazy od Bosche na téma "Myslitel a příroda". // Sovy. historie umění. - Problém. 19. - 1985.
  • Zhabtsev V. M. Hieronymus Bosch. - Minsk: Sklizeň , 2011. - 128 s. - ISBN 978-985-16-9166-7 .
  • Zorilla H. H. Bosch. — Aldeasa, 2001.
  • Dějiny umění cizích zemí. středověk, renesance / ed. C. G. Nesselstrauss . - M., 1982.
  • Coplestone T. Hieronymus Bosch. Život a stvoření. — M.: Labyrint-K, 1998.
  • Mander, Karel van. Kniha o umělcích. - Petrohrad, 2007. - S. 126-130
  • Mareinissen R. H., Reifelare P. Hieronymus Bosch: Umělecké dědictví. - M., 1998.
  • Martin G. Bosch. - M., 1992.
  • Tolnay C. de Bosch. - M., 1992.
  • Fomin G. I. Hieronymus Bosch. - M., 1974.
  • Will S. Hieronymus Bosch, Mezi nebem a peklem = Jèrôme Bosch, Entre Ciel et Enfer. - Amsterdam: Éditions Stokerkade, 2012. - 119 s. — ISBN 9789079156207 .
  • Michail Maizuls . Mezi Kristem a Antikristem. „Klanění tří králů od Hieronyma Bosche“. — M. : Alpina literatura faktu, 2020. — 238 s. - ISBN 978-5-00139-391-7 . .

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole