Velké divadlo

velké divadlo
Bývalá jména Státní dvojnásobný Leninův řád
Velkého akademického divadla SSSR
Divadelní typ hudební
Založený 1776
Žánry opera , balet
Ocenění
divadelní budova
Umístění  Rusko ,Moskva
Adresa Náměstí Teatralnaja , Dům číslo 1
Telefon +7(495)455-5555
Podzemí " Teatralnaja "
" Okhotny Ryad "
" Náměstí revoluce "
55°45′37″ s. š sh. 37°37′07″ východní délky e.
Architektonický styl Klasicismus
Architekt Osip Bove
Sochař Petr Klodt
Konstrukce 1856
zrekonstruovaný 2005–2011
Kapacita 1800
Řízení
Kancelář Vláda Ruské federace
Ředitel Vladimír Urin
Umělecký ředitel balet - Opera Makhar Vaziev
- Makvala Kasrashvili
Hlavní režisér pozice je volná
šéfdirigent pozice je volná
Hlavní choreograf Jurij Grigorovič
Hlavní sbormistr Valerij Borisov
webová stránka bolshoi.ru (  ruština)
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Státní akademické Velké divadlo Ruska , Velké divadlo Ruska nebo jednoduše Velké divadlo  je jedním z největších v Rusku a jedním z nejvýznamnějších operních a baletních divadel na světě .

Komplex divadelních budov se nachází v centru Moskvy na Divadelním náměstí . Velké divadlo, jeho muzeum, budova historické scény  jsou předmětem kulturního dědictví národů Ruska federálního významu [1] .

Historie

Zpočátku bylo divadlo soukromé, ale od roku 1794 se stalo státním a tvořilo spolu s Malým jediný moskevský soubor císařských divadel . Čas od času se status moskevského souboru změnil: buď přešel pod kontrolu moskevského generálního guvernéra, pak znovu - pod direktorát v Petrohradě. To pokračovalo až do revoluce v roce 1917, kdy byl veškerý majetek znárodněn a došlo k úplnému oddělení Malého a Velkého divadla.

Celá historie divadelní kultury v Moskvě je odedávna spojena s Velkým divadlem.

Petrovského divadlo - Maddoxovo divadlo

Je zvykem začínat dějiny divadla od 17.  (28. března  1776 ) , kdy zemský prokurátor, kníže Petr Vasiljevič Urusov , obdržel nejvyšší povolení císařovny Kateřiny II . „k provozování ... divadelních představení všeho druhu, jako stejně jako koncerty, zpěv a maškarády.“ Kníže zahájil stavbu divadla, které na místě v ulici Petrovka (na pravém břehu Neglinky ) dostalo jméno Petrovský [2] . Divadlo Urusov vyhořelo ještě před otevřením a princ předal podnik svému partnerovi, anglickému obchodníkovi Michaelu (Mikhailu) Maddoxovi . Právě pod vedením Maddoxa bylo v letech 1776-1789 postaveno Velké Petrovské divadlo podle návrhu architekta Christiana Rozberga [3] . Divadlo bylo pojmenováno podle ulice Petrovka, na jejímž začátku stálo na stísněném místě, obklopené chaotickou zástavbou [4] .

Třípatrová cihlová budova s ​​detaily z bílého kamene a pod prkennou střechou vyrostla za pět měsíců a stála Maddoxe 130 000 stříbrných rublů, o 50 000 více, než byl odhad. Slavnostní otevření proběhlo 30. prosince 1780 [5] . Divadlo mělo stánky, tři patra lóží a galerii, která pojala asi 1 tisíc diváků, „maškarní sál se dvěma světly“, „kartovnu“ a další speciální místnosti; v roce 1788 byl k divadlu přistavěn nový kruhový maškarní sál Rotunda [6] . Podle jiných zdrojů sál pojal 800 návštěvníků [4] : „Divadlo mělo čtyři patra s lóžemi a dvě prostorné galerie. V parteru byly dvě řady se sedadly uzavřenými po stranách. Luxusně zdobené krabice stojí od tří set do tisíce rublů a více. Vstupenka do stánků stála jeden rubl. Divadelní sál pojal 800 diváků a stejný počet lidí se vešel do ochozů“ [7] . Během prvních 14 let vlastnictví divadla Maddox se v Petrovském divadle odehrálo 425 operních a baletních představení. V roce 1794 byl Maddox nucen kvůli finančním potížím převést divadlo do státní pokladny; divadlo se stalo císařským [3] .

Petrovské divadlo Maddox stálo 25 let – 8. října 1805 budova vyhořela. Po tři roky soubor hrál v domácích divadlech moskevské šlechty; po nějakou dobu se představení odehrávalo v majetku Paškovů v severním křídle budovy na rohu ulic Mokhovaya a Bolshaya Nikitskaya (později přestavěné na univerzitní kostel mučednice Taťány ). Novou dřevostavbu postavil K. I. Rossi na náměstí Arbat . Divadlo mělo stánky, benoir , tři řady lóží a rayok a vyznačovalo se dobrou akustikou; jeho interiéry vymaloval umělec M. I. Scotty . Plocha, dříve charakteristická neschůdným bahnem, byla urovnána a vydlážděna a před divadlem byly vysázeny květinové záhony [8] . Budova divadla, která existovala čtyři roky, vyhořela při požáru Moskvy v roce 1812 [9] . Poté se divadlo nacházelo na Znamence v domě Apraksina, který postavil v roce 1792 architekt F. Camporesi [9] . Divadelní místnost v Apraksinově domě byla stísněná a nepohodlná, místo židlí tu byly lavice potažené hrubou látkou; během pobytu Petrovského divadla v něm několikrát došlo k požárům [10] .

Po válce 1812

V roce 1816 vypsala Komise pro stavbu Moskvy soutěž na stavbu nové divadelní budovy, jejíž závaznou podmínkou bylo zahrnutí ohořelé zdi Maddoxova divadla do stavby [11] . Soutěže se zúčastnili L. Dubuis, D. Gilardi , F. Camporesi, P. Gonzago , A. N. Bakarev a další architekti, ale nebyl přijat ani jeden projekt [11] [10] . Jako vítěz opakované soutěže byl uznán projekt profesora Imperiální akademie umění A. A. Michajlova [12] . Michajlovův projekt byl však považován za příliš nákladný, navíc budova divadla, kterou koncipoval, svým měřítkem příliš velká, neodpovídala okolním budovám. Revizí projektu byl pověřen architekt O. I. Bove , který zcela zachoval základy Michajlovovy kompozice, ale výrazně změnil proporce budovy, snížil její výšku ze 41 na 37 metrů a také provedl výrazné úpravy jejího exteriéru a interiéru. dekorace [13] .

Podle plánu Beauvaise, který uvedl do praxe myšlenky generálního plánu Moskvy, který vypracoval a schválil v roce 1817, se divadlo mělo stát kompozičním centrem říšského městského chrámu, oslavujícího vítězství ve vlastenecké válce . Velikost divadla zdůrazňovalo přísné obdélníkové náměstí před ním , které se ve 20. letech 19. století nazývalo Petrovská , ale brzy bylo přejmenováno na Divadelní . Beauvais přivedl hlasitost navrženou Michajlovem do souladu s oblastí a obrátil Apollónovu kvadrigu směrem k publiku [3] [14] . Projekt na stavbu divadla byl schválen 10. listopadu 1821 ; ještě před jeho schválením začal Bove stavět základy divadla podle svého plánu, přičemž část základů spálené budovy byla zachována [15] [4] .

Divadlo bylo otevřeno 6. ledna  1825 představením "Triumf múz" - prolog ve verších M. A. Dmitrieva , hudba F. E. Scholz , A. N. Verstovsky a  A. A. Alyabyev : děj v alegorické formě vyprávěl, jak The genius Ruska, když se spojil s múzami, vytvořil nový z trosek vyhořelého Maddoxova divadla Bolšoj Petrovskij . V rolích se představili nejlepší moskevští herci: Génius Ruska - tragéd P. S. Mochalov , Apollo - zpěvák N. V. Lavrov , Terpsichorova múza - přední tanečník moskevského souboru F. Gyullen-Sor . Po přestávce byl uveden balet "Sandrillon" (Popelka) na hudbu F. Sory , choreografů F.-V. Gyullen-Sor a I. K. Lobanov , inscenace byla přesunuta z jeviště Divadla na Mokhovaya . Další den se představení opakovalo. Na tento objev se zachovaly vzpomínky S. Aksakova : „Velké Petrovské divadlo, které vzniklo ze starých, ohořelých ruin... mě ohromilo a potěšilo... Nádherná obrovská budova, výhradně věnovaná mému oblíbenému umění, již s už jen jeho zjev mě přivedl k radostnému vzrušení“ ; a V. Odoevskij , obdivující baletní představení, o tomto představení napsali: „Lesk kostýmů, krása kulis, jedním slovem, veškerá divadelní nádhera se zde snoubí, stejně jako v prologu“ [ 16] .

V roce 1842 přešlo divadlo pod vedení petrohradského ředitelství císařských divadel; z Petrohradu přijel do Moskvy operní soubor a vedoucím moskevské divadelní kanceláře byl jmenován známý skladatel A. N. Verstovský , který tuto funkci zastával až do roku 1859 [17] . V roce 1843 byla provedena zásadní přestavba divadelní budovy podle projektu architekta A. S. Nikitina  - nahradil iónské hlavice portika hlavicemi typu Erechtheion , přestavěl linii bočních lóží, vestibulů a jevištní části, kde se objevil zadní stupeň [18] .

11. března  ( 23 )  1853 divadlo vyhořelo; z požáru, který trval několik dní, se zachovaly pouze kamenné vnější zdi budovy a kolonáda portiku [4] .

Restaurování podle projektu A. Cavose

Do soutěže na obnovu divadla byli zapojeni architekti Konstantin Ton , A. S. Nikitin, Alexander Matveev a hlavní architekt císařských divadel Albert Cavos [18] . Vyhrál projekt Kavos; divadlo bylo obnoveno za tři roky [3] . V zásadě zůstal zachován objem budovy a dispozice, ale Kavos mírně zvýšil výšku budovy, změnil proporce a zcela přepracoval architektonickou výzdobu, přičemž fasády navrhl v duchu raného eklektismu [4] . Místo alabastrové sochy Apollóna , který zemřel při požáru , byla nad vstupním portikem umístěna bronzová kvadriga od Petera Klodta . Na štít byl instalován sádrový dvouhlavý orel - státní znak Ruské říše . Divadlo bylo znovu otevřeno 20. srpna 1856 Belliniho operou Le Puritani [ 19 ] .

V letech 1886-1893 byla zadní strana budovy přestavěna podle projektu architekta E.K.Gerneta , v důsledku čehož sloupy portiku dochovaného Kavosem skončily uvnitř skladiště [19] [20] . V roce 1890 se ve zdech budovy objevily praskliny; průzkum odhalil, že základy divadla spočívaly na shnilých dřevěných pilotech. V letech 1894-1898 byl podle projektu architektů I. I. Rerberga , K. V. Tersky a K. Ya. Maevsky položen nový základ pod budovou divadla [21] . Osídlování budovy však neustávalo: v roce 1902 se během představení výrazně propadla zeď hlediště, v důsledku čehož se zasekávaly dveře do prostředních lóží a diváci byli nuceni vystupovat přes sousední. [19] .

20. století

Od roku 1918 se Velké divadlo začalo nazývat akademickým. Ještě několik let po Říjnové revoluci spory o osud divadla neustaly; mnozí se vyslovili pro její uzavření, počínaje Leninem . Proti němu, který v roce 1922 vážně onemocněl, se aktivně postavili Stalin , který se v roce 1922 stal generálním tajemníkem Ústředního výboru RCP (b) , Anatolij Lunačarskij , lidový komisař školství , a Michail Kalinin , předseda Vše- Ruský ústřední výkonný výbor [22] . V roce 1922 se prezidium Všeruského ústředního výkonného výboru rozhodlo považovat uzavření divadla za ekonomicky neúčelné [23] . V roce 1921 byla budova divadla prozkoumána komisí, v níž byli přední moskevští architekti A. V. Ščusev , I. P. Maškov , S. F. Voskresenskij a I. V. Žoltovskij ; komise dospěla k závěru o katastrofálním stavu půlkruhové stěny hlediště, která sloužila jako podpěra kleneb chodeb a celého hlediště. Práce na zpevnění zdi pod vedením I. I. Rerberga začaly v srpnu-září 1921 a pokračovaly dva roky. V roce 1928 architekt P. A. Tolstykh, aby odstranil hierarchii pořadí návštěvníků, přeplánoval řadu schodišť a dalších prostor budovy [24] . V polovině 20. let byla stará opona znázorňující Apollonovu kvadrigu nahrazena novou, vyrobenou podle kresby F. F. Fedorovského [24] .

22. června 1941 se na pobočce Velkého divadla (Velké divadlo bylo v rekonstrukci od 15. dubna 1941) konala premiéra Gounodovy opery Romeo a Julie , v níž roli Romea ztvárnil Sergej Lemešev . . Sál byl plný. Během Velké vlastenecké války , od října 1941 [25] do července 1943, bylo Velké divadlo evakuováno do Kujbyševa [26] , kde uvedlo představení Evžen Oněgin , Carmen,Aida,La Traviata,jezeroLabutí Piková dáma “, „ Vilém Tell “. 5. března 1942 první provedení Šostakovičovy Sedmé symfonie . Zaměstnanci divadla v této době aktivně přispívali do Fondu obrany [27] a dostávali za to poděkování od Stalina [28] . Umělci a hudebníci bydleli v prázdné školní budově přidělené divadlu na okraji města, kde nebyl žádný nábytek.

V roce 1955 se na scéně divadla objevila nová luxusní brokátová opona, přezdívaná „zlatá“, podle návrhu F. F. Fedorovského , která byla 50 let hlavní ozdobou jeviště. Po rekonstrukci Velkého divadla opona v restaurované a mírně upravené podobě (vyměněna ramena a nápisy) opět zdobila jeviště hlavního divadla země.

Od roku 1976 do roku 1991 bylo divadlo oficiálně nazýváno Státním dvojnásobným řádem Lenina Akademické Velké divadlo SSSR.

21. století

Nová etapa

Budova Nové scény Velkého divadla na adrese: ulice Bolshaya Dmitrovka, dům 4, budova 2.f pro 879 míst. byla postavena v letech 1995 až 2002 na místě historických bytových domů [29] . Při návrhu stropu hlediště byly použity skici Leona Baksta v úpravě Zuraba Tsereteliho [30] .

Novou scénu otevřela 29. listopadu 2002 opera N. A. Rimského- Korsakova Sněhurka . Při rekonstrukci Hlavní scény v letech 2005 až 2011 se na ní hrál celý operní a baletní repertoár Velkého divadla.

V současné době se na Nové scéně hrají představení z repertoáru Velkého divadla a pořádají se zájezdy ruských i zahraničních divadelních souborů.

Rekonstrukce 2005-2011

1. července 2005 byla Historická scéna Velkého divadla uzavřena z důvodu rekonstrukce, která měla být původně dokončena v roce 2008. Musorgského Boris Godunov (30. června 2005) bylo posledním představením, které se odehrálo na hlavní scéně před uzávěrkou . Divadlo bylo otevřeno 28. října 2011 slavnostním koncertem za účasti tanečníků opery a baletu v nastudování Dmitrije Černyakova [31] . Premiéra Glinkovy opery „ Ruslan a Ljudmila “, rovněž v nastudování Čerňakova, která měla původně divadlo otevřít [32] , se konala 2. listopadu [33] . Přípravné práce na nadcházející rekonstrukci, při kterých z historické budovy zbyly jen tři nosné zdi - hlavní průčelí a boční zdi a pod základem byla vyhloubena obří jáma hluboká více než 30 metrů, se značně zdržely.

Při rekonstrukci byl snížen počet míst v hledišti z 2155 na 1740 [34] .

V září 2009 zahájila ruská UPC trestní řízení ve věci nepřiměřeného utrácení finančních prostředků [35] . Podle účetní komory se během rekonstrukce Velkého divadla jeho náklady zvýšily 16krát a podle ministra kultury A. A. Avdějeva v březnu 2011 přesáhly 20 miliard rublů (500 milionů EUR), což bylo údajně především kvůli silnému růstu cen cementu a cihel [36] .

Dne 14. února 2012 Účetní komora Ruské federace uvedla, že „rekonstrukce Velkého divadla stála 35,4 miliardy rublů, namísto plánovaných 37 miliard, což je 95,5 procenta odhadovaných nákladů“ [37] [38] .

Moderní dějiny

Od roku 2009, po odchodu Alexandra Vedernikova z postu šéfdirigenta, jsou hudebními řediteli divadla skladatel Leonid Desjatnikov (2009–2010) [39] a dirigent Vasilij Sinajskij (2010–2013) [40] . V lednu 2014 se Tugan Sokhiev stal šéfdirigentem a hudebním ředitelem divadla .

Od července 2013 je generálním ředitelem Velkého divadla Vladimir Urin [41] .

V roce 2013 byly ve Velkém divadle instalovány nové dechové varhany , čtvrté v historii divadla, vyrobené německou varhanářskou firmou Glatter-Götz .

V červenci 2016 zahájilo Velké divadlo s podporou skupiny Summa a ministerstva kultury moskevské vlády sérii pouličních přenosů svých představení [42] . Přenosy se prováděly na speciální obrazovce pro každé počasí umístěné na hlavním průčelí divadla a byly načasovány na páté výročí dokončení rekonstrukce. 1. a 2. července byla uvedena opera Rimského-Korsakova Carská nevěsta, 8. a 9. července balet Klenoty George Balanchina.

V březnu 2020, uprostřed blokády způsobené pandemií koronaviru , Velké divadlo zahájilo sérii online vysílání dříve nahraných představení „zlatého fondu“ na svém oficiálním kanálu YouTube. První den balet „ Labutí jezero “ sledovalo více než 1 milion lidí [43] . V rámci karantény se také konal koncert, na kterém před prázdnou halou vystoupily klasické a popové hvězdy, divadelní a filmoví herci, aby vyjádřili vděčnost lékařům a dalším pracovníkům, kteří pokračují ve své činnosti během pandemie [44] .

V září 2020 získal kanál YouTube Velkého divadla jako první ruské divadlo Stříbrné tlačítko YouTube [45] [46] .

Důležitá data

Varhany

V roce 1913 byly ve Velkém divadle instalovány varhany německé firmy Eberhard Friedrich Walker, Opus 1738, 26/II/P [54] . To se však nedochovalo. V roce 2013 byly instalovány nové dechové varhany německé varhanářské firmy Glatter-Goetz. Instalace nástroje byla dokončena v lednu, ale varhany zazněly poprvé až 14. května na speciální slavnostní prezentaci za účasti ruských varhaníků a hudebníků Velkého divadla [55] .

Nástroj zaujímá 7. místo mezi dechovými varhanami Moskvy co do počtu rejstříků. Nachází se za jevištním portálem na levé straně, na speciálním ochozu umístěném ve výšce asi 10 metrů, což účinkujícím vytváří určité potíže [56] . Všechny trubky jsou ukryty v dřevěném pouzdře, trubky manuálu II jsou navíc oploceny posuvnými žaluziemi-kanál. Pojízdná varhanní konzola je k varhanám připojena pomocí elektrického rejstříku a hracích tahačů, což umožňuje její umístění v orchestřišti nebo na jevišti.

Dispozice varhan "Glatter Goetz"

Dispozice varhan "Glatter-Götz" ( německy  Glatter-Götz ), Německo , Owingen . 2013 [57] . Jazýčkové registry jsou v dispozici zvýrazněny červeně . 

I. Hauptwerk Ca 3
Gedeckt 16'
Ředitel školy osm'
Harmonika flétny osm'
Salicional osm'
Gedeckt osm'
Oktave čtyři'
Spitzflote čtyři'
Superoktave 2'
Směs IV-V 1 1/3 ′ _ _
Kornett V
Trompete osm'
II. Schwellwerk Ca 3
Geigenprinzipal osm'
Rohrflote osm'
gambe osm'
Voix coelestis osm'
Ředitel školy čtyři'
Traversflote čtyři'
Nasat 2 2 / 3 ′
Oktave 2'
Terz 1 3 / 5 ′
Směs III
Anglický roh osm'
Hoboj osm'
Pedál Cf 1
Subbasy (variabilní) 32'
Principalbass 16'
Subbass (Gedeckt 16'HW) 16'
Oktavbass (Prinzipalbass 16' Ped.) osm'
Gedecktbass osm'
Ředitel školy čtyři'
Posaune 16'
Trompete (Posaune 16' Ped.) osm'
1819 píšťal, 31 rejstříků, dva manuály a pedál (31/II/P).
Elektrické hrací a registrační traktury, stejně jako kopule.
Pomocná zařízení:
  • zdvojení oktávy: I sub, I super, II sub, II super;
  • ruční spony: II/I, II sub/I, II super/I;
  • kopule do pedálu: II/P, II super/P, I/P;
  • Tremulant II manuál;
  • systém nahrávání a přehrávání.

Repertoár

Za dobu existence divadla zde bylo nastudováno více než 800 děl [58] . První inscenací divadelního souboru byla opera D. Zorina Znovuzrození ( 1777 ). Velký úspěch u veřejnosti měla podle pamětí současníků premiéra opery M. Sokolovského „Mlynář – čaroděj, podvodník a dohazovač“ ( 1779 ). V tomto období existence divadla byl repertoár poměrně pestrý: opery ruských a italských skladatelů, taneční scény z ruského lidového života, diversimentové balety a představení na mytologická témata.

19. století

Do 40. let 19. století vznikaly v divadle domácí vaudevillové a romantické opery velkého formátu, k čemuž do značné míry přispěla administrativní činnost skladatele A. Verstovského , v různých letech hudebního inspektora, repertoárového inspektora a vedoucího moskevské divadelní kanceláře. . V roce 1835 měla premiéru jeho opera „ Askoldův hrob “ .

Událostmi divadelního života jsou představení oper M. Glinky „ Život pro cara “ (1842) a „ Ruslan a Ludmila “ (1845), balet A. Adama „ Giselle “ (1843 ) v divadle. ). V tomto období se divadlo zaměřuje na tvorbu skutečně ruského repertoáru, především hudebního eposu.

Druhá polovina 19. století byla v baletu ve znamení aktivity vynikajícího choreografa M. Petipy , který v Moskvě uvedl řadu představení, z nichž jedním z nejvýznamnějších je Don Quijote of La Mancha ( 1869 ) L. Minkuse . významný. V této době byl repertoár obohacen i o díla P. Čajkovského : "Ryjovník" (1869), " Labutí jezero " ( 1877 , choreograf Václav Reisinger ) - skladatelovy debuty v opeře a baletu; " Evgen Oněgin " ( 1881 ), " Mazepa " ( 1884 ). Premiéra opery Čerevički od Čajkovského v roce 1887 se stává jejím autorovým debutem jako dirigent. Objevují se vynikající opery skladatelů „ mocné hrstky “: lidové drama „ Boris Godunov “ od M. Musorgského (1888), „ Sněhurka “ ( 1893 ) a „ Noc před Vánoci “ ( 1898 ) od N. Rimského- Korsakov , " Kníže Igor " od A. Borodina ( 1898 ).

Současně byla ve Velkém divadle uvedena i díla G. Verdiho , Ch. Gounoda , J. Bizeta , R. Wagnera a dalších zahraničních skladatelů .

Konec 19. - začátek 20. století

Na přelomu 19. a 20. století dosáhlo divadlo svého vrcholu. Mnoho petrohradských umělců hledá příležitost zúčastnit se představení Velkého divadla [58] . Jména F. Chaliapin , L. Sobinov , A. Nezhdanova se stávají široce známými po celém světě .

V roce 1912 uvedl F. Chaliapin ve Velkém divadle operu M. Musorgského Chovanščina . Repertoár zahrnuje „Pan Vojevoda“, „Mozart a Salieri“, „Carova nevěsta“ od Rimského-Korsakova, „Démon“ od A. Rubinsteina, „ Prsten Nibelungův “ od R. Wagnera, verist opery od Leoncavalla , Mascagniho , Puccini .

V tomto období s divadlem aktivně spolupracoval S. Rachmaninov , který se osvědčil nejen jako skladatel, ale také jako vynikající operní dirigent, dbalý na zvláštnosti stylu provozovaného díla a dosahující při uvádění oper kombinace extrémního temperamentu s jemnou orchestrální výzdobou. Rachmaninov vylepšuje organizaci dirigentské práce – a tak se díky němu rozkládá a přenáší na své moderní místo dirigentský pult, který byl dříve umístěn za orchestrem (čelem k jevišti).

Na tvorbě představení se jako produkční designéři podílejí vynikající umělci, členové " Světa umění " Korovin , Polenov , Bakst , Benois , Golovin .

Sovětské období

První roky po revoluci 1917 byly poznamenány především bojem o zachování Velkého divadla jako takového a za druhé o zachování určité části jeho repertoáru. Tak byly opery Sněhurka, Aida , La Traviata a Verdi obecně vystaveny ideologické kritice . Objevily se i výroky o zničení baletu, jakožto „reliktu buržoazní minulosti“. Navzdory tomu se opera i balet ve Velkém divadle nadále rozvíjejí.

Nové inscenace  vytváří choreograf A. A. Gorsky , baletní dirigent Yu .  _

Choreografové v duchu doby hledají nové formy v umění. K. Ya Goleizovsky nastudoval balet S. N. Vasilenko Joseph the  Beautiful ( 1925 ) , diváci V. I. Vainonen - balet  „Plameny Paříže“ B. V. Asafieva ( 1933 ).

V opeře dominují díla M. I. Glinky , A. S. Dargomyžského , P. I. Čajkovského , A. P. Borodina , N. A. Rimského-Korsakova , M. P. Musorgského . V roce 1927 vytvořil režisér V. A. Lossky nové vydání Borise Godunova. Inscenovány jsou opery sovětských skladatelů - "Trilby" A. I. Jurasovského ( 1924 ), "Láska ke třem pomerančům" S. S. Prokofjeva ( 1927 ).

Také ve 20. letech divadlo představilo veřejnosti nejlepší opery zahraničních skladatelů: Salome R. Strausse ( 1925 ), Figarova svatba W.-A. Mozarta ( 1926 ), Cio-chio-san ( Madama Butterfly ) ( 1925 ) a „Tosca“ ( 1930 ) od G. Pucciniho („Tosca“ se navzdory důrazu při výrobě „revoluční řady“ ukázala jako neúspěch [59] ).

Ve 30. letech se v tisku objevil požadavek I. V. Stalina na vytvoření „klasiky sovětské opery“. Díla II Dzeržinského , BV Asafieva , RM Gliera jsou inscenována . Zároveň se zavádí zákaz oslovovat tvorbu současných zahraničních skladatelů.

V roce 1935 se s velkým úspěchem veřejnosti konala premiéra opery D. D. Šostakoviče Lady Macbeth z Mcenského okresu . Tato práce, vysoce ceněná sovětskými a zahraničními znalci, však způsobuje ostré odmítnutí úřadů. Známý článek „ Zmatek místo hudby “ je připisován Stalinovi [60] a způsobil, že tato opera zmizela z repertoáru Bolšoj.

Divadlo oslavuje konec Velké vlastenecké války zářivými premiérami baletů S. Prokofjeva Popelka ( 1945 , choreograf R. V. Zacharov ) a Romeo a Julie ( 1946 , choreograf L. M. Lavrovskij ), kde G. S. Ulanova .

V dalších letech se Velké divadlo obrací k tvorbě skladatelů „bratrských zemí“ - Československa , Polska a Maďarska („Prodaná nevěsta“ B. Smetany ( 1948 ), „Kamínek“ S. Moniuszko ( 1949 ) a další), a také recenzuje inscenace klasických ruských oper (vznikají nové inscenace Evžen Oněgin, Sadko, Boris Godunov, Chovanščina a mnoho dalších). Významnou část těchto inscenací realizoval operní režisér B. A. Pokrovskij , který přišel do Velkého divadla v roce 1943 . Jeho výkony v těchto letech a dalších desetiletích slouží jako „tvář“ Velké opery.

V 50. a 60. letech se objevují nové operní inscenace: Verdi (Aida, 1951 , Falstaff, 1962 ), D. Aubert (Fra Diavolo, 1955 ), Beethoven (Fidelio, 1954 ), divadlo aktivně spolupracuje se zahraničními umělci, hudebníky, výtvarníky , režiséři z Itálie , Československa, Bulharska , východního Německa . Krátkou dobu byl v souboru divadla Nikolaj Gyaurov , který je na samém začátku své kariéry.

Choreograf Yu.N. Grigorovič přichází na Bolšoj , na moskevské jeviště se přenášejí jím vytvořené balety Kamenný květ S. S. Prokofjeva ( 1959 ) a Legenda o lásce A. D. Melikova ( 1965 ), které byly dříve nastudovány v Leningradu . . V roce 1964 Grigorovič vedl Velký balet. Natáčí nová vydání Louskáčka ( 1966 ) a Labutí jezero ( 1969 ) od Čajkovského a inscenuje také Spartaka od A. I. Chačaturjana ( 1968 ).

Toto představení, vytvořené společně s umělcem Simonem Virsaladzem a dirigentem Gennadijem Rožděstvenským , za účasti virtuózních umělců Vladimira Vasiljeva , Marise Liepy , Michaila Lavrovského , má u publika fenomenální úspěch a získává Leninovu cenu ( 1970 ).

Další událostí v životě divadla je inscenace „Carmen Suite“ ( 1967 ), kterou vytvořil kubánský choreograf A. Alonso na hudbu J. Bizeta a R. K. Shchedrina speciálně pro baletku M. M. Plisetskaya .

V 70. a 80. letech působili jako choreografové V. Vasiliev a M. Plisetskaya. Plisetskaja nastudovala balety R. K. Shchedrina Anna Karenina (1972), Racek (1980), Dáma se psem (1985), Vasiliev nastudoval balety Ikarus S. M. Slonimského (1976), Macbeth " K. V. Molchanov (1980), " A. Gavrilin (1986).

The Bolshoi Theatre Company často cestuje, s úspěchem v Itálii , Velké Británii , USA a mnoha dalších zemích.

Moderní doba

V současné době si repertoár Velkého divadla uchovává mnoho klasických inscenací operních a baletních představení, ale zároveň divadlo usiluje o nové experimenty. V oblasti baletu vznikají inscenace děl D. Šostakoviče Jasný proud ( 2003 ) a Bolt ( 2005 ).

Do práce na operách se zapojují režiséři, kteří se již proslavili jako činoherní nebo filmoví režiséři. Mezi nimi jsou A. Sokurov , T. Chkheidze , E. Nyakroshyus a další.

Pracuje se na „očištění“ původních operních partitur od pozdějších stratifikací a značek a jejich navrácení do autorských vydání. Připravovala se tak nová inscenace Borise Godunova Modesta Musorgského ( 2007 ), Ruslana a Ljudmily Michaila Glinky ( 2011 ). Některé z nových inscenací Velkého divadla vyvolaly nesouhlas části veřejnosti a vážených mistrů Velkého divadla. Skandál tak provázel nastudování opery Leonida Desjatnikova Děti z Rosenthalu ( 2005 ), a to především díky renomé autora libreta, spisovatele Vladimira Sorokina [61] . Slavná zpěvačka Galina Vishnevskaya vyjádřila rozhořčení a odmítnutí nové hry " Evgen Oněgin " ( 2006 , režisér Dmitrij Černyakov ) , když odmítla oslavit své výročí na jevišti Velkého divadla, kde se taková představení konají [62] . Své příznivce přitom mají i zmíněná představení.

V březnu 2010 začalo Velké divadlo spolu s Bel Air Media vysílat svá představení do kin po celém světě. Dne 11. března 2012 začalo Velké divadlo společně s Google Russia vysílat baletní představení na svém kanálu YouTube v Rusku [63] [64] .

V březnu 2019 uvedlo Velké divadlo poprvé ve své 243leté historii na Nové scéně Velkého divadla slavnou operu Antonína Dvořáka Mořská panna (r. Timofei Kulyabin).

Rossiniho opera Cesta do Remeše (režie Damiano Michieletto, dirigent Tugan Sokhiev) získala cenu ruské opery Casta Diva za rok 2018 v nominaci na Výkon roku [65] .

V roce 2019 byl balet „Nureyev“ jmenován nejlepším na divadelní ceně Zlatá maska ​​a jeho choreograf Jurij Possokhov se stal laureátem v nominaci „Balet-Moderní tanec / Práce choreografa-choreografa“ [66] .

Skupina

Součástí divadla jsou baletní a operní soubory, Orchestr Velkého divadla a Dechový orchestr. V době vzniku divadla tvořilo soubor pouze třináct hudebníků a asi třicet umělců. Zároveň v souboru zpočátku neexistovala žádná specializace: činoherní herci se účastnili oper a zpěváci a tanečníci - v dramatických představeních. V různých dobách tedy soubor zahrnoval Michaila Ščepkina a Pavla Mochalova , kteří zpívali v operách Cherubiniho, Verstovského a dalších skladatelů [58] .

Tituly umělců Císařských divadel jsou: herci, režiséři souborů, režiséři, kapelníci, choreografové, dirigenti orchestrů, tanečníci, hudebníci, dekoratéři, strojníci, osvětlovači a jejich pomocníci, malíři, hlavní kostýmní výtvarníci, námětníci, garderobiři , šermíři, divadelní mistři, sochaři, dohlížitelé hudební kanceláře, figuranti, hudební písaři, sboristé a kadeřníci; všechny tyto osoby jsou považovány za osoby ve veřejné službě a jsou rozděleny do tří kategorií v závislosti na talentu a rolích a pozicích, které zastávají [67] .

V roce 1785 se soubor již rozrostl na 80 lidí a neustále se rozrůstal, na začátku 20. století dosáhl počtu 500 a v roce 1990 více než 900 umělců.

V průběhu historie Velkého divadla se jeho umělcům, umělcům, režisérům, dirigentům, nepočítaje obdiv a vděčnost veřejnosti, opakovaně dostávalo různých uznání od státu. Během sovětského období více než 80 z nich získalo titul Lidových umělců SSSR , 4 lidé obdrželi titul Lidových umělců SSSR (akademik Fedor Fedorovsky , akademik Simon Virsaladze , akademik Vadim Ryndin , akademik Valery Leventhal ), více více než 60 obdrželo Stalinovy ​​ceny a 12 - Leninových cen ( Elena Obrazcovová , Jevgenij Nesterenko , Irina Arkhipová , Jurij Grigorovič , Maris Liepa , Michail Lavrovskij , Natalja Bessmertnová , Galina Ulanova , Maja Plisetskaja , Boris Virsa Vasijevi Simona , Simona Pokrova byli oceněni titulem Hrdina socialistické práce (Irina Arkhipová, Jurij Grigorovič, Elena Obrazcovová, Ivan Kozlovskij , Evgeny Nesterenko, Maya Plisetskaya, Marina Semjonova , Galina Ulanova - dvakrát hrdina ). V období po roce 1991 se mnoho umělců stalo lidovými umělci Ruské federace a laureáty státních cen Ruské federace .

Operní společnost

Níže je uveden seznam sólistů Velké operní společnosti [68] .

Soprán

mezzosoprán

  • Anna Bondarevská
  • Irina Dolzhenko (Lidová umělkyně Ruské federace)
  • Alexandra Durseneva (Ctěná umělkyně Ruské federace)
  • Agunda Kulaeva (Ctěný umělec Ruské federace)
  • Julia Mazurová
  • Elena Manistina (Ctěná umělkyně Ruské federace)
  • Elena Nováková
  • Jevgenija Segenjuková
  • Svetlana Shilova (Ctěná umělkyně Ruské federace)

tenor

barytony

  • Elchin Azizov (Lidový umělec Ázerbájdžánu)
  • Igor Golovatenko (ctený umělec Ruské federace)
  • Andrey Grigoriev (Ctěný umělec Ruské federace)
  • Andrej Žilihovský
  • Jurij Syrov
  • Rauf Timergazin
  • Aluda Todua
  • Alexandr Utkin
  • Konstantin Šušakov

bas

  • Valerij Gilmanov
  • Goderdzi Janelidze
  • Michail Kazakov (Ctěný umělec Ruské federace)
  • Nikolaj Kazanský
  • Vladimír Komovič
  • Vladimir Matorin (lidový umělec Ruské federace)
  • Alexander Naumenko (lidový umělec Ruské federace)
  • Vjačeslav Počapskij (Ctěný umělec Ruské federace)

Baletní společnost

Uměleckým ředitelem baletního souboru je Makhar Vaziev , ctěný umělec Ruské federace.

Níže je uveden seznam sólistů baletního souboru [69] .

Lidoví umělci Ruska

Ctění umělci Ruska

Choreografové

Hlavní choreograf - Jurij Grigorovič , Hrdina socialistické práce, lidový umělec SSSR.

Níže je uveden seznam choreografů-tutorů Velkého divadla [70] :

Lidoví umělci SSSR

Lidoví umělci Ruska

Ctění umělci Ruska

  • Alexandr Petukhov
  • Valerij Lagunov
  • Viktor Barykin
  • Jan Godovský
  • Yuliana Malkhasyantsová

Vodiče

Šéfdirigentem a hudebním ředitelem je Tugan Sokhiev , lidový umělec Republiky Severní Osetie-Alania [71] .

Pověřenci

Předseda výkonného výboru správní rady Velkého divadla Alexander Budberg : „Historicky je Bolšoj nástupcem ruských nevolnických divadel . Vzhledem k tomu, že je takový megaprojekt svým rozsahem mnohem větší než oni, mohl být realizován pouze na náklady státní pokladny. Nic takového si nemohli dovolit ani Jusupovové, ani Šeremetěvové, ani hrdí magnáti z dob prvního ruského kapitalismu“ [72] [73] . V 21. století se situace změnila: skupina mecenášů se sešla, aby pomohla Bolšojovi. V roce 2001 se tak objevila správní rada Velkého divadla.

Od května 2006 do července 2018 byl předsedou správní rady Alexander Žukov , první místopředseda Státní dumy Ruské federace, jeho zástupcem je Michail Shvydkoy , nyní zástupce prezidenta Ruské federace pro mezinárodní kulturní spolupráci. . Správci pomohli mnoha divadelním projektům, včetně: obnovy historické budovy Velkého divadla [74] , opery Ruslan a Ljudmila, baletu Šípková Růženka [75] , opery Netopýr, baletu Plameny Paříže , opera Sněhurka , balet Tarantella , balet Popelka , balet Romeo a Julie , částečně financovaly turné Velkého baletu v Paříži a cyklus Komorní večery v Beethovenově sále , cyklus symfonických koncertů a Festival na počest Mayi Plisetskaya.

Od července 2018 Andrey Kostin , předseda správní rady .

Složení správní rady

Složení správní rady

Složení výkonného výboru správní rady

Další fakta

  • Stylizovaný obraz divadla je vyobrazen na cukroví "Inspirace" továrny Rudého října v Moskvě .
  • Google vytvořil logo doodle k připomenutí 240. výročí založení divadla [76] .
  • Velké divadlo bylo zahrnuto do počtu obrázků ruských bankovek zobrazujících Moskvu v sérii Měst Ruska, vydávané od roku 1995: před nominální hodnotou byla nominální hodnota 100 000 rublů, poté - 100 rublů. Zároveň při vydání nominální bankovky 100 rublů došlo ke grafickým nesrovnalostem mezi Apollo quadriga a skutečnou.
  • Velké divadlo je vyobrazeno na řadě poštovních známek SSSR a Ruska :

  • 1946

  • 1946

  • 1951

  • 1958

  • 1976

  • 1995

Fotogalerie

  • Bronzová kvadriga Petera Klodta

  • Prvky architektonické výzdoby, 2019

  • Múza na fasádě Velkého divadla, 2012

  • Pohled do hlediště. 1972

  • Scéna Velkého divadla, 2014

  • Posluchárna, 30. června 2019

  • Imperial foyer [77]

  • Foyer, 2019

Ocenění

Viz také

velké divadlo

Incidenty

V roce 2021 umělec zemřel během opery Sadko [79] . Na mimast spadla dekorace a rozdrtila mu krk. Sedmatřicetiletého muže se zachránit nepodařilo.

Poznámky

  1. ↑ Usnesení Rady ministrů RSFSR č. 1327 ze dne 39.8.1960 . Staženo 9. listopadu 2017. Archivováno z originálu 10. listopadu 2017.
  2. ↑ Umanskij, A. M., 1890-1907 .
  3. ↑ 1 2 3 4 Larichev, 2011 , s. 3.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 Památky architektury, 1983 , s. 484.
  5. ↑ "Dědictví", O. V. Bubnová . Datum přístupu: 24. března 2012. Archivováno z originálu 1. října 2009.
  6. ↑ Encyklopedie "Moskva"  (nepřístupný odkaz)  (nepřístupný odkaz od 14-06-2016 [2333 dní])
  7. ↑ Zverev, 2006 .
  8. ↑ Khripunov, 1955 , str. 26.
  9. ↑ 1 2 Libson, Kuzněcovová, 1982 , s. 21-22.
  10. ↑ 1 2 Khripunov, 1955 , str. 28.
  11. ↑ 1 2 Libson, Kuzněcovová, 1982 , s. 30-31.
  12. ↑ Libson, Kuzněcovová, 1982 , str. 33.
  13. ↑ Libson, Kuzněcovová, 1982 , str. 36-37.
  14. ↑ Moskva. Architektonický průvodce / Buseva-Davydova I. L. , Nashchokina M. V. , Astafieva-Dlugach M. I. . — M .: Stroyizdat , 1997. — 512 s. — ISBN 5-274-01624-3 .
  15. ↑ Libson, Kuzněcovová, 1982 , str. 42-43.
  16. ↑ Hudba a divadlo Ruska, 19. století Archivní kopie z 20. listopadu 2010 na Wayback Machine
  17. ↑ 1 2 Historie Velkého divadla .
  18. ↑ 1 2 Libson, Kuzněcovová, 1982 , s. 45.
  19. ↑ 1 2 3 Libson, Kuzněcovová, 1982 , str. 64-65.
  20. ↑ Architekti Moskvy, 1998 , str. 77.
  21. ↑ Architekti Moskvy, 1998 , str. 161.
  22. ↑ Solomon Volkov „Velké divadlo. Kultura a politika. Nové dějiny“, 2018, s.235-241
  23. ↑ Libson, Kuzněcovová, 1982 , str. 69-70.
  24. ↑ 1 2 Libson, Kuzněcovová, 1982 , s. 71-72.
  25. ↑ Rezoluce GKO o evakuaci Velkého divadla. 1941
  26. ↑ Kronika pobytu Státního řádu Lenina Akademického Velkého divadla SSSR v Kujbyševu během Velké vlastenecké války od října 1941 do července 1943 . Získáno 24. dubna 2013. Archivováno z originálu 19. června 2013.
  27. ↑ Noviny Pravda, 29. prosince 1942.
  28. ↑ Noviny Pravda, 30. prosince 1942.
  29. ↑ Mospromstroy. Nová scéna Velkého divadla (nepřístupný odkaz) . Získáno 31. srpna 2020. Archivováno z originálu dne 19. září 2016. 
  30. ↑ NEWSru.com. V Moskvě se otevírá pobočka Velkého divadla - Nová scéna . Získáno 31. srpna 2020. Archivováno z originálu dne 4. března 2016.
  31. ↑ Slavnostní koncert na počest otevření Velkého divadla  (30. 11. 2011). Archivováno z originálu 18. září 2020. Staženo 26. října 2020.
  32. ↑ Velké divadlo se otevře po rekonstrukci 28. října. . Získáno 7. září 2011. Archivováno z originálu dne 22. října 2011.
  33. ↑ "Ruslan a Ludmila". Glinka M. 2011. Dirigent Jurovskij V., režisér Černyakov D., umělec Černyakov D.  (ruština)  ? . Elektronický archiv Velkého divadla . Získáno 26. října 2020. Archivováno z originálu dne 14. června 2021.
  34. ↑ Velké divadlo: do světa se skandálem , Interfax  (28. října 2011). Archivováno z originálu 24. června 2021. Staženo 26. října 2020.
  35. ↑ Novinky . Získáno 14. září 2009. Archivováno z originálu 21. srpna 2012.
  36. ↑ Rekonstrukce Velkého divadla stála více než 20 miliard rublů - A. Avdějev (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 9. března 2011. Archivováno z originálu 2. července 2013. 
  37. ↑ Na rekonstrukci Velkého divadla bylo vynaloženo 35,4 miliardy rublů . Získáno 9. listopadu 2012. Archivováno z originálu 27. září 2013.
  38. ↑ S. A. Agaptsov. Zpráva o výsledcích odborně-analytické akce „Monitorování realizace projektu obnovy, rekonstrukce a technického vybavení budov federální státní instituce kultury „Státní akademické Velké divadlo Ruska“ ve federální státní rozpočtové instituci „Ředitelství pro Stavba, rekonstrukce a restaurování"
  39. ↑ Ruské noviny. Skladatel Leonid Desjatnikov odstoupil z Velkého divadla . Datum přístupu: 14. října 2014. Archivováno z originálu 21. října 2014.
  40. ↑ RIA Novosti. Vasilij Sinajskij, šéfdirigent Velkého divadla, rezignoval . Získáno 14. října 2014. Archivováno z originálu 18. října 2014.
  41. ↑ Velké divadlo. Vladimír Urin (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 14. října 2014. Archivováno z originálu 19. října 2014. 
  42. ↑ Velké divadlo zahajuje bezplatné pouliční vysílání Carské nevěsty . Získáno 5. července 2016. Archivováno z originálu 3. září 2016.
  43. ↑ Balet „Labutí jezero“ získal za den na YouTube více než 1 milion zhlédnutí . TASS. Získáno 30. března 2020. Archivováno z originálu dne 23. dubna 2020.
  44. ↑ Ruské hvězdy vystoupily v prázdném Velkém divadle na podporu lékařů . TASS. Staženo 12. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 13. dubna 2020.
  45. ↑ Oficiální kanál Velkého divadla obdržel „stříbrné tlačítko“ YouTube . Velké divadlo (29. září 2020). Získáno 1. října 2020. Archivováno z originálu dne 22. října 2020.
  46. ↑ Natalya Lebedeva. Velké divadlo získalo „Stříbrné tlačítko“ YouTube . Ruské noviny (29. září 2020). Získáno 1. října 2020. Archivováno z originálu dne 21. listopadu 2020.
  47. ↑ Projev A. V. Lunacharského na setkání věnovaném stému výročí Velkého divadla . Získáno 9. listopadu 2011. Archivováno z originálu 13. května 2013.
  48. ↑ Rekonstrukce na webu Velkého divadla Archivováno 31. října 2012 na Wayback Machine
  49. ↑ Moskevští stavitelé objednali Velké divadlo . Získáno 9. listopadu 2012. Archivováno z originálu 21. července 2013.
  50. ↑ Otevření historické scény Velkého divadla . Získáno 9. listopadu 2012. Archivováno z originálu 29. září 2013.
  51. ↑ Slavnostní otevření historické scény Velkého divadla bude živě přenášeno do celého světa . Získáno 9. listopadu 2012. Archivováno z originálu 21. července 2013.
  52. ↑ Medveděv poděkoval všem, kteří se podíleli na rekonstrukci Velkého divadla . Získáno 9. listopadu 2012. Archivováno z originálu 21. července 2013.
  53. ↑ Návrat Bolšoje
  54. ↑ Varhany v Rusku  // Encyklopedie " Krugosvet ".
  55. ↑ P. Pospelov . Varhany Velkého divadla: Tichý král Archivní kopie ze dne 14. května 2014 na Wayback Machine // Vedomosti, 16.5.2013.
  56. ↑ Unikátní varhany byly představeny na historické scéně archivní kopie Velkého divadla z 1. prosince 2017 na Wayback Machine // Televizní kanál Kultura, 14.05.2013.
  57. ↑ Moskva Velké divadlo (RUS)  (anglicky)  (nedostupný odkaz) . Orgelbau Glatter-Götz . Získáno 25. listopadu 2017. Archivováno z originálu dne 24. prosince 2018.
  58. ↑ 1 2 3 Zarubin, 1990 .
  59. ↑ O „Tosce“ z roku 1930 na stránkách archivního výtisku Velkého divadla z 9. června 2008 na Wayback Machine
  60. ↑ S. Volkov . Šostakovič a Stalin: umělec a car. - M., 2006. - 640 s. — ISBN 5-699-06614-4 .
  61. ↑ Produkce „Dětí z Rosenthalu“ v Bolshoi. Kronika skandálu . Získáno 4. června 2008. Archivováno z originálu dne 8. listopadu 2009.
  62. ↑ „Rossijskaja Gazeta“ ze dne 09.07.2006 . Získáno 4. června 2008. Archivováno z originálu 2. června 2008.
  63. ↑ Balety Velkého divadla můžete od 11. března sledovat na YouTube . Získáno 9. listopadu 2012. Archivováno z originálu 21. července 2013.
  64. ↑ Velké divadlo zveřejnilo program pro vysílání svých baletů v Runetu na rok a půl dopředu . Získáno 9. listopadu 2012. Archivováno z originálu 27. července 2013.
  65. ↑ Vyhlášení laureátů operní ceny Casta Diva . Získáno 18. března 2019. Archivováno z originálu dne 23. září 2018.
  66. ↑ Vyhlášení laureátů divadelní ceny Zlatá maska ​​. Získáno 17. dubna 2019. Archivováno z originálu dne 25. dubna 2021.
  67. ↑ Dodatek k Čl. 32 Charty o službě rozhodnutím vlády, zákoník Ruské říše, svazek III, vydání 1896
  68. ↑ Operní společnost . Oficiální stránky Velkého divadla. Získáno 25. listopadu 2017. Archivováno z originálu 1. prosince 2017.
  69. ↑ Baletní společnost . Oficiální stránky Velkého divadla. Získáno 25. listopadu 2017. Archivováno z originálu 1. prosince 2017.
  70. ↑ Personál . Baletní soubor . Oficiální stránky Velkého divadla . Získáno 25. listopadu 2017. Archivováno z originálu 1. prosince 2017.
  71. ↑ Orchestr: Dirigenti . Oficiální stránky Velkého divadla. Získáno 26. listopadu 2017. Archivováno z originálu 1. prosince 2017.
  72. ↑ Alexander Budberg - o letech rekonstrukce historické scény jako o letech bojů o Velké divadlo. . Získáno 25. listopadu 2017. Archivováno z originálu 1. prosince 2017.
  73. ↑ O Big. Alexander Budberg si je jistý, že úspěšné dokončení rekonstrukce hlavního divadla země je zázrak (nepřístupný odkaz) . Získáno 12. března 2012. Archivováno z originálu dne 29. října 2011. 
  74. ↑ Budberg: „Obnova hlavního divadla země je to, co se bude počítat na každém hamburském účtu“  (nepřístupný odkaz)
  75. ↑ baletu "Šípková Růženka" na stránce vtbrussia.ru
  76. ↑ 240. výročí založení Velkého divadla . www.google.com. Získáno 28. března 2016. Archivováno z originálu dne 28. března 2016.
  77. ↑ V letech 1921-2005 - Beethovenův sál
  78. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 22. března 2001 č. 146-rp „O podpoře zaměstnanců Státního akademického Velkého divadla Ruska“ . Získáno 31. května 2022. Archivováno z originálu dne 31. května 2022.
  79. ↑ Ve Velkém divadle zemřel umělec před zraky diváků. Sedmatřicetiletého muže při vystoupení přitiskla dekorace na krk . lenta.ru _ Získáno 11. října 2021. Archivováno z originálu dne 11. října 2021.

Literatura

  • Velké divadlo SSSR. Opera. Balet. - M., 1958.
  • Státní řád Lenina Akademické Velké divadlo SSSR. - M., 1947.
  • Grosheva E. A. Velké divadlo SSSR v minulosti a současnosti. - M., 1962.
  • Dmitriev N. Operní scéna Moskevského císařského divadla. - M., 1897.
  • Velké divadlo Zarubin V.I. - M . : Moskovsky dělník , 1990. - 65, [16] str. - ( Životopis moskevského domu ). — 60 000 výtisků.  - ISBN 5-239-00764-0 .
  • Zverev Vjačeslav. Moskevský podnik Michaila Maddoxa // Promyshlennye Vedomosti: noviny. - 2006. - únor ( č. 1-2 ).
  • Architekti Moskvy během eklekticismu, moderny a neoklasicismu (30. léta 19. století - 1917): nemocní. biogr. slovník. - Paní. vědecký výzkum muzeum architektury. A. V. Shchuseva a další - M. : KRABIK, 1998. - S. 77. - 320 s. — ISBN 5-900395-17-0 .
  • Larichev Egor. Impérium obdrželo moskevské dědictví Bolšoj //: deník. - M . : Odbor kulturního dědictví města Moskvy, 2011. - č. 16 . - str. 3-5 .
  • Libson V. Ya. , Kuzněcova A. I. Velké divadlo SSSR: Historie výstavby a rekonstrukce budovy. — M .: Stroyizdat , 1982. — 136 s.
  • Libson V. Ya., Domshlak M. I., Arenkova Yu. I. a další. Kreml. čínské město. Centrální náměstí // Architektonické památky Moskvy . - M .: Umění, 1983. - S. 483-484. — 504 str. — 25 000 výtisků.
  • Privalov Alexander . O akustice Velkého divadla // Expert . - č. 37 (918). — 2012 . - 17. září .
  • Tajemství a legendy Velkého divadla: Eseje. — M.: Spetskniga, 2011. — 592 s. — ISBN 978-5-91891-078-8 .
  • Umanskij, A. M. Velké Petrovské divadlo // Encyklopedický slovník Brockhause a Efrona  : v 86 svazcích (82 svazcích a 4 dodatečné). - Petrohrad. , 1890-1907.
  • Khripunov Yu.D. Architektura Velkého divadla / Nauch. vyd. V. E. Bykov. - M .: Gosstroyizdat, 1955. - 248 s.
  • Chulaki M. Byl jsem ředitelem Velkého divadla . - M: Music, 1994. - 135 s. — ISBN 5-7140-0469-8 .
  • Shaverdyan A. Velké divadlo SSSR. - M., 1954.
  • Jankovskij M. F. I. Chaliapin. — M.; L.: Muzgiz, 1951. — 128 s.
  • Yankovsky M. Chaliapin a ruská operní kultura. - M., 1947.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie