Historismus (umění)

Historismus ( německy  Historismus ) je termín používaný k popisu trendu v práci určitých umělců a architektů s cílem považovat jejich práci za součást obecného procesu kulturního vývoje, který je přístupný historické analýze . Termín poprvé v tomto smyslu použil německý historik umění Hermann Behnken k označení německé architektury období romantismu , zejména k oddělení přístupu k minulosti představitelů romantismu od metod eklekticismu a obrozeneckého hnutí.který dominoval západní architektuře na konci 19. století. Postupem času se však tento termín začal používat šířeji a začal popisovat všeobecnou fascinaci historickými asociacemi v umění a architektuře 19. století, zahrnující již jak eklekticismus, tak revivalismus [1] .

V ruských dějinách umění se obsah pojmu historismus v architektuře a uměleckých řemeslech 19. století redukuje na označení touhy umělců reprodukovat ducha a formu tzv. historických slohů [2] . Působí jako kombinace různých „minulých“, „historických“ stylů, nabývá nové moderny a života v jakési „historicky nesprávné“ jednotě, neboť v této jednotě jsou zastoupeny fragmenty různých dob (tyto doby jsou reprezentovány jako styly) [3] .

Termín

V angličtině byl termín historismus ( anglicky  Historicism ) přejat výpůjčkou z němčiny ( německy  Historismus ). Ten byl v Německu v 80. letech 19. století používán jako pejorativní termín k zesměšnění hypertrofované pozornosti věnované historickému přístupu a později historické filozofii 19. století (hlavně hegelovské). Postupem času se tento termín začal používat v kontextu dějin kultury ve vztahu k trendu ve vývoji umění, především architektury poloviny a druhé poloviny 19. století, vyjádřené zvláštní pozorností k minulosti a obrozenectví („obroda“) tzv. „historických slohů“. V širším měřítku se termín „historismus“ začal používat jednoduše k označení umění většiny 19. století, aby se odlišilo od obrození 18. století a dřívějšího obrození, od řeckého a gotického obrození po byzantské, raně křesťanské, románská, italská a francouzská renesance., alžbětinské a jakubovské slohy a tak dále [4] .

V západoevropské historiografii se trvale objevily dvě blízce příbuzné formy termínu: historismus ( německý  historismus ) a historismus ( německý  Historismus ). Časem to první začalo znamenat rozlišení mezi přítomností a minulostí; druhým je začlenění minulosti do moderny, zejména podob uměleckých stylů minulých epoch v novém historickém kontextu a současném sociokulturním prostředí. Termín historismus zavedl do vědy o společnosti v polovině 30. let rakousko-britský filozof a sociolog Karl Popper . A použil tento termín v kritickém aspektu.

V dějinách umění se podobný koncept v podobě „ historismu “ začal používat poté, co se v roce 1977 konala velká retrospektivní výstava v hamburském Muzeu umění a řemesel : „Vysoké umění mezi biedermeierem a secesí : historismus v Hamburku a severní Německo “ („Hohe Kunst zwischen Biedermeier und Jugendstil: Historismus in Hamburg und Norddeutschland“). Výstavě dominovaly umělecko-řemeslné práce , vzniklé v době odpovídající názvu (po roce 1848 a před začátkem 90. let 19. století). Dříve byly na první světové výstavě v roce 1851 v Londýně hojně prezentovány rukodělné výrobky z různých zemí . Zájem o umělecká díla v „historických stylech minulých staletí“ vznikl z velké části díky aktivitám vynikajícího architekta a teoretika Gottfrieda Sempera , stejně jako Justuse Brinkmanna a sira G. Colea , založení v roce 1852 South Kensington Museum. of Arts and Crafts v Londýně (od roku 1899 Museum Victoria and Albert ), Royal Museum of Art and Industry ve Vídni v roce 1859 a Hamburg Museum v roce 1877 [5] .

V roce 1996 se v petrohradské Ermitáži konala výstava „Historicismus v Rusku. Styl a éra v dekorativním umění. 1820-1890“ (úvodní článek M. N. Lopato a T. A. Petrova) [6] . V názvu výstavy, anotacích a článcích v katalogu byla zřejmá nejednoznačnost vztahu mezi pojmy „styl“ a „epocha“. Pravděpodobně to bylo myšleno tak, že tentýž termín „historismus“ stejně znamená obojí. Nepřesvědčivě byly rozšířeny i hranice období uvažovaného materiálu. V témže roce se v návaznosti na výsledky výstavy konala vědecká konference v Divadle Ermitáž. V roce 2002 byla VIII. vědecká konference Carskoje Selo věnována tématu „Ve stínu velkých stylů“ [7] . Další publikace o konkrétních otázkách atribuce a interpretace děl architektury, dekorativního a užitého umění poloviny a druhé poloviny 19. století problémy korelace pojmů historismus, styl, stylizace, eklektismus jen prohloubily.

Na rozdíl od širokého výkladu pojmu "historismus" (jako ideologie a tvůrčí metoda) je v dějinách architektury a uměleckých řemesel přijímána definice historismu jako samostatného historického období. V. G. Vlasov tedy identifikuje tři hlavní typy historického myšlení [5] :

V dalších pojetích se rozlišuje klasický, romantický a pragmatický historismus nebo klasický, postklasický, postpostklasický historismus. V současnosti jsou hranice období historismu (historismu v užším slova smyslu) vymezeny od 30. let 19. století (krize umění klasicismu) do přelomu 80. a 90. let 19. století, počátek novověku. Etapu "historismu období historismu" charakterizují transpozice historických předobrazů, kombinatorické variace prvků různých tzv. historických slohů ( eklektismus ). Secese přelomu 19. a 20. století se vyznačuje i retrospektivními aspiracemi. Etapu poststylového vývoje v postmoderním období 2. poloviny 20. století charakterizuje odlišný historismus: citace klasických témat ( intertext , resp. text v textu), volná interpretace různých motivů, tvorba sekundárních textů ( paratext), skryté sémantické souvislosti, využití sekundárních asociací a narážek v novém historickém kontextu: teorie otevřené formy, princip participace , „smrt autora“ [8] .

V ruské literatuře dějin umění se pojem „ eklektismus “ dlouho používá jako synonymum pro výraz „historismus“. K rozlišení mezi těmito pojmy a odstranění negativní sémantické konotace v termínu „eklektismus“, který se objevil na přelomu 19.-20. století, přijali kritici umění termín „historismus“ [3] [9] . Rozdíly mezi pojmy „historismus“, „eklektismus“, „ novostyl “, „ stylizace “ nespočívají v konkrétní historické, ale v metodologické a konceptuální rovině. V období historismu umělci používají kreativní metodu stylizace toho či onoho stylizovaného vzoru, jehož výsledkem je neostyl. Bezděčné nebo programové spojení prvků více historických stylů v jedné skladbě vede k eklekticismu. Neo-styl proto v mnoha případech (ale ne ve všech) nese rysy eklektického myšlení [10] .

Pluralismus historismu

Na rozdíl od předchozích kulturně-historických epoch se historismus 19. století vyznačuje pluralismem , který je na přelomu 18. a 19. století izolován od hlavních uměleckých směrů: klasicismu a romantismu .

Vyznačuje- li se umění renesance a klasicismu 16.-17. století následováním zobecněného obrazu ideální antické architektury, pro období neoklasicismu 2. poloviny 18. století a historických stylizací počátku 19. století (etruské, pompejské styly, novořecký sloh, empírový sloh) je typická reprodukce specifické památky klasické architektury ( starověké Řecko a římská říše ), pak se tvůrčí metoda historismu druhé poloviny 19. století vyznačuje uznáním ekvivalence uměleckých forem různých epoch a stylů a v důsledku toho svévolný výběr určitých uměleckých forem.

Ve srovnání s historismem minulých epoch, klasicistním a romantickým světonázorem a směry v umění je historismus 19. století pragmatický. „Umělci určitými historickými formami a technikami vyjádřili skutečný obsah, ale svá díla oblékli do historických kostýmů, odtud pocit ze hry“ [11] .

Mistři historismu 19. století se snažili přenést architektonické typy národního starověku ( národně-romantický trend ) do moderního života, nevyhýbali se přesnému napodobování slavných příkladů v několika unikátních stavbách. V historickém směru jsou tedy zahrnuty novorománský , novogotický , novorenesanční a neobarokní s odkazem na „velké styly“ pro figurativní a dekorativní účely [12] . V kompozici stavby, které se říkalo eklektismus , se mísilo několik stylů . V jiných případech architekti kopírovali jednotlivé dekorativní motivy v libovolných kombinacích, aniž by naznačovali konkrétní historický styl.

Jeden z prvních ruských architektů, kteří se obrátili na historické prameny, M. D. Bykovsky řekl: „ Nesmíme napodobovat formy starověku, ale jejich příklad: musíme mít svou vlastní národní architekturu “ [13] . Na rozdíl od tohoto tvrzení se architektuře tohoto období začalo říkat podle formulací kritiků a spisovatelů N. V. Gogola („O architektuře současnosti“, 1831) a N. V. Kukolnika „architektura chytré volby“ různých stylů, tedy architektura eklektismu [14] [15] .

První novogotické stavby se objevily na konci 18. století ve Velké Británii . vila Horace Walpolea z roku Strawberry Hill a budova britského parlamentu z let 1836-1860 v Londýně Později postavený Royal Pavilion v Brightonu (1815-1822) v indo-saracénském stylu (s nejnovějšími kovovými konstrukcemi skrytými uvnitř) byl nazýván „picchuresque“ („malebný“).

Předními mistry historismu v 19. století byli Leo von Klenze , Georg Friedrich Zibland a Gottfried Semper v Německu, Otto Wagner v Rakousku, Eugene Viollet-le-Duc ve Francii, Nikolaj Leontievich Benois , Leonty Nikolaevich Benois v Rusku [12] .

Vývoj a periodizace

Šíření historismu v architektuře je spojeno s rozvojem kapitalismu v Evropě a vzestupem buržoazie , proto se tento směr neoficiálně nazývá grunderstovský styl .

Historik a teoretik architektury A. V. Ikonnikov vyložil pojem historismus v širokém smyslu jako směr pocházející z renesance a charakterizovaný „ obrácením se ke kultuře minulosti... k řešení problémů současnosti“ [16] [17]. . Naopak E. I. Kirichenko považoval historismus za jednu z etap vývoje eklektické architektury a identifikoval následující období [17] :

Podle konceptu rakouské kritičky umění Renaty Wagner-Rieger vývoj historismu zahrnoval následující etapy:

Úpadek historizujícího období začíná v roce 1895 částečně ovlivněnou érou secese . Historické ozdoby se stále používají, ale bez odkazu na historii. Na rozdíl od historismu se na počátku 20. století objevila architektonická reforma , která přešla v architektonickou modernu . Po skončení první světové války se architektonická moderna formuje prostřednictvím futurismu a expresionismu .

Počínaje architektonickou reformou po roce 1900 (zejména od roku 1910) se prosazuje racionální a neonamentální funkcionalismus a konstruktivismus , který vládl ve 20. letech 20. století. Programový článek rakouského modernistického architekta A. Loose se jmenuje „ Ozdoba a zločin “ (1908). Nová estetika odrážela potřebu evropského společenství distancovat se od napodobování uměleckých stylů minulosti a rozvíjet umění v souladu s novými technologickými výdobytky a světonázorovými trendy. V zemích postižených válkou historismus přestává existovat, zatímco ve Spojených státech nebo zemích, které se války neúčastnily, například ve Španělsku, spolu s novými styly přetrvával historismus až do 50. let 20. století.

Později myšlenky historismu ovlivnily styly: neoklasicismus , stalinistická architektura , neogermánský ). V architektuře postmoderny a „nového klasicismu“ XX-XXI století jsou budovy postaveny v historických stylech. Styl moderních staveb se v tomto směru nazývá neohistorismus .

Skladba budov

Průmyslová revoluce 19. století vytvořila žánr průmyslové (průmyslové) architektury: začlenění do umění architektury výstavby železničních stanic, továren a továren a skladů, obchodů, mostů, tunelů a vodárenských věží . K řešení bytové problematiky velkých měst byly zapotřebí vícepodlažní bytové domy a nová urbanistická řešení.

Pozoruhodné je využití nových technologií v architektuře a designu. Rozvoj výroby oceli ( Bessemerův proces ) do značné míry určil nový vzhled měst. Křišťálový palác , který postavil J. Paxton ze železa a skla, vypadal pro světovou výstavu v roce 1851 v Londýně inovativně a udával hlavní směr architektury následujících desetiletí.

Hold reprezentativnosti a vnější přitažlivosti na úkor praktičnosti (viz Vídeňská univerzita ) se stal v polovině 20. století jedním z důvodů kritiky historismu. Historické architektonické styly však byly považovány za vhodné pro určité typy budov: kostely byly stavěny v gotickém nebo románském stylu , banky a nájemní domy v renesančním stylu , šlechtická sídla a divadla v barokním stylu , továrny ve stylu anglického Tudora (s cihlové fasády, tzv. cihlový styl ). Fasády budov byly navrženy tak, aby odrážely nejen vznešenost a bohatství, ale také sociální postavení obyvatel. První patro se například nazývá „ mezipatro “ pro vysoké stropy a bohaté povrchové úpravy , které si bohatá buržoazie mohla dovolit . Sociální postavení nájemníků bytového domu se s každým dalším patrem snižovalo. Podkrovní místnosti s malými kulatými okny byly zpravidla poskytovány služebnictvu nebo nižším vrstvám obyvatelstva.

Významnou roli sehrála i výzdoba prostor v architektuře historismu. Venkovská sídla, paláce a zámky šlechty byly stavěny v duchu starých časů. Ideály středověku a rytířství našly svůj výraz v módních rytířských sálech a apartmá.

Styly historismu

Často je termín „historismus“ ztotožňován s pojmem „historické styly“ [12] .

Mezinárodní distribuce

Ruské impérium a SSSR

Britské impérium

Francie

Řecko a Balkán

  • neomykénská
  • Srbsko-byzantská architektura

Německo

Nizozemsko

  • Tradicionalistická architektura

Skandinávie

Itálie

  • Umbertino

Portugalsko

  • pombalino
  • neo-manuelština
  • portugalský tradicionalismus

Španělsko

Mexiko

Spojené státy americké

Japonsko


Galerie

Příklady historizující architektury:

Viz také

Poznámky

  1. ↑ Grove Art Online .
  2. ↑ Slovník pojmů . Ruská akademie umění . www.rah.ru Získáno 15. října 2017. Archivováno z originálu 17. března 2017.
  3. ↑ 1 2 Pogodin S. N., Malinov A. Postavy dějin aneb „Společná místa“ historiografie . - Petrohrad. : North Star, 2005. - S. 92-93. — 456 s.
  4. ↑ The Penguin Dictionary, 1999 .
  5. ↑ 1 2 Vlasov V. G. Triáda „historismu, stylizace, eklektismu“ a postmilenismu v dějinách a teorii umění  // Elektronický vědecký časopis „Architecton: univerzitní novinky“. - UralGAHU , 2018. - č. 3 (63) . Archivováno z originálu 8. listopadu 2019.
  6. ↑ Historismus v Rusku. Styl a éra v dekorativním umění. 20.–90. léta 19. století [1]
  7. ↑ Ve stínu „velkých stylů“. VIII vědecká konference Carskoye Selo. Materiály. SPb., 2002. ISBN 5-93572-084-1 [2]
  8. ↑ Vlasov V. G. Architektura jako výtvarné umění. Teorie otevřené formy, princip participace a synoptický přístup v dějinách umění  // Elektronický vědecký časopis "Architecton: novinky z univerzit" / Ural State Art Academy of Arts . - 2018. - č. 1 (61) . Archivováno z originálu 16. července 2020.
  9. ↑ Princeva G. A. Kultura a umění Ruska v 19. století: nové materiály a výzkum: sbírka článků. - "Umění", pobočka Leningrad, 1985. - S. 6. - 184 s.
  10. ↑ Benois L.N. Poznámky k mé činnosti. — Něvský archiv. Historická a vlastivědná sbírka. - M., Petrohrad: ATHENEUM-Phoenix, 1993. - S. 13-14.
  11. ↑ Vlasov V. G. Historismus. — Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 tunách .. - Petrohrad. : Azbuka-Klassika, 2006. - T. IV. - S. 191.
  12. ↑ 1 2 3 Historismus . Velká ruská encyklopedie - elektronická verze . Ministerstvo kultury Ruské federace . Staženo 11. července 2018. Archivováno z originálu 11. července 2018.
  13. ↑ Valerij Agronsky. Architektura Ruska . - M. : EKSMO, 2017. - S. 145. - 304 s. — ISBN 9785040615827 . Archivováno 29. ledna 2018 na Wayback Machine
  14. ↑ Gogol, N.V. Sebraná díla v 6 svazcích .. - M . : Goslitizdat, 1953. - T. 6. - S. 47.
  15. ↑ Kukolnik, N.V. Nové budovy v Peterhof // Khudozhestvennaya gazeta. - 1837. - Č. 11-12 . — S. 175–177 .
  16. ↑ Ikonnikov A.V. Historismus v architektuře. - M .: Stroyizdat, 1997. - ISBN 5-274-00899-2 .
  17. ↑ 1 2 Evgenia Michajlovna Kiškinová. "Byzantská renesance" v architektuře Ruska: polovina XIX-začátek XX století. - Art-SPB, 2006. - S. 5-6. — 266 s.
  18. ↑ Obecné dějiny architektury: Architektura západní Evropy XV-XVI století; Renesance. — Výzkumný ústav teorie, historie a perspektivních problémů sovětské architektury. - M . : Nakladatelství Akademie architektury SSSR, 1967. - T. 5.
  19. ↑ Pole Vadim Michajlovič. Dvacáté století: výtvarné umění a architektura zemí a národů světa. - Sovy. výtvarník, 1982. - S. 72. - 452 s.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích