Všechno musí projít

Všechno musí projít
Studiové album George Harrisona
Datum vydání 27. listopadu 1970
22. ledna 2001 (reedice)
Datum záznamu 26. května – září 1970
Místo nahrávání Abbey Road
Žánr rock [1] , folk rock , jam session
Doba trvání

105:59 (1970)

126:17 (2001)
Producenti George Harrison
Phil Spector
Země  Velká Británie
Jazyk písní Angličtina
Štítky Apple Records , EMI
Časová osa George Harrisona
Elektronický zvuk
(1969)		 Všechny věci musí projít
(1970)		 Koncert pro Bangla Desh
(1971)
Alternativní kryt

2001 reedice obálka

Singles bez bundy
  1. " Můj milý pane " / " Není to škoda "
    Vydáno: 23. listopadu 1970 ( )
  2. "My Sweet Lord"
    Vydáno: 15. ledna 1971 ( )
  3. " Co je život "
    Vydáno: 15. února 1971 ( )
R S Pozice č. 368 v žebříčku
500 největších alb všech dob časopisu Rolling Stone

All Things  Must Pass je   třetí studiové album anglického rockového hudebníka George Harrisona . Vydáno na třech LP v listopadu 1970, bylo toHarrisonovo první sólové dílo po rozpadu Beatles v dubnu téhož roku. Nahrávka obsahuje hitové singly " My Sweet Lord " a " What Is Life " a také písně, které The Beatles nechtěli zařadit na alba , jako například " Is't It a Pity " a " All Things Must Pass " . Hudebně album odráží vliv Harrisonovy spolupráce s umělci jako Bob Dylan , The Band , Delaney & Bonnie and Friends a Billy Preston v období 1968-1970, stejně jako jeho osobní růst jako autora, který zastiňuje jeho vedlejší roli pro tandem bývalých kolegů od kapely Johna Lennona a Paula McCartneyho . All Things Must Pass předvedlcharakteristický slide kytarový zvuk, stejně jako duchovní témata v textech nalezených v jeho pozdější sólové tvorbě. Původní vinylová verze se skládala ze dvou LP písní a třetího disku přátelských džemů s názvem Apple Jam . Řada publicistů interpretovala obrázek Harrisona obklopeného čtyřmi zahradními trpaslíky na obalu alba jako tiché prohlášení jeho nezávislosti na Beatles.

Práce na albu probíhaly v londýnských Abbey Road Studios mezi květnem a říjnem 1970, včetně přidání velkého množství overdubů a dlouhého mixování . Mezi působivým obsazením hostujících hudebníků se objevili: Eric Clapton a členové Delaney & Bonnie and Friends (tři z nich s ním tvořili Derek and the Dominos přímo během nahrávání), dále Ringo Starr , Gary Wright ., Billy Preston, Klaus Vormann , John Barham, Pete Drakea hudebníci Badfinger Quartet . Během sezení bylo nahráno mnoho dalšího materiálu - v objemu pro další dvojalbum - z nichž většina nebyla nikdy vydána (avšak velká část z nich spatřila světlo v následujících reedicích).

All Things Must Pass získalo uznání od hudebních kritiků a ukázalo se, že je komerčně úspěšné a po dlouhou dobu se drželo předních pozic ve světových hitparádách. Při práci na albu koproducent Phil Spector hojně využíval nahrávací techniku ​​nazývanou „ zvuková zeď “, která byla jeho obchodní známkou; Ben Gerson z Rolling Stone později popsal zvuk desky jako „ wagnerian , brucknerian , [to je] hudba horských vrcholů a nekonečných obzorů“ [3] . Richard Williams odráží údiv všech nad integritou a vynikající kvalitou Harrisonova sólového debutu uprostřed rozpadu The Beatlesz Melody Maker přirovnal album k první roli ve zvukovém filmu Grety Garbo a uvedl: " Harrisonovi se rozvázaly ruce - bylo to, jako by Garbo mluvil!" [4] . Podle Colina Larkina , autora Encyklopedie populární hudby , je All Things Must Pass „obecně hodnoceno“ jako nejlepší ze všech bývalých sólových alb Beatles [5] .

V posledním roce svého života vedl Harrison kampaň na opětovné vydání, aby se shodovala s 30. výročím vydání alba. Po vydání tohoto projektu udělila americká asociace nahrávacího průmyslu albu šestkrát „ platinový “ status. All Things Must Pass se pravidelně objevuje na seznamech nejlepších alb všech dob, takže v roce 1993 se umístilo na 79. místě v hodnocení „Top 100 Albums of All Time“ deníku The Times a časopis Rolling Stone jej zařadil na 368. aktualizované hodnocení " 500 nejlepších alb všech dob 2020. The All Things Must Pass byl v roce 2014 uveden do Grammy Hall of Fame . V roce 2021 vyšlo nové vydání alba věnovaného 50. výročí nahrávky, remixované Harrisonovým synem . Získalo také vysoké hodnocení.

Pozadí

Myslím, že hodně lidí to tehdy překvapilo: "Páni, on také píše písničky."

— Z rozhovoru s Georgem Harrisonem v časopise Rolling Stone , leden 2001 [6]

Tvrdí to hudební novinář John Harris, "cesta" George Harrisona k vytvoření All Things Must Pass začala návštěvou Spojených států na konci roku 1968, po nechvalně známých sezeních pro The Beatles ' White Album [8] , které (kvůli rostoucím sporům mezi Lennonem , McCartneym , Harrison and Starr ) je často vnímána jako sbírka sólových písní jednotlivých členů kapely (i když s doprovodem ostatních) [comm. 1] [9] . Během listopadové návštěvy amerického města Woodstock [10] navázal Harrison dlouhé přátelství s Bobem Dylanem [8] a naplno prožil tvůrčí paritu se svou doprovodnou kapelou The Band , což kontrastovalo s dominancí Johna Lennona a Paula McCartneyho . v The Beatles [11] [12] . Během tohoto období napsal mnoho písní [13] , přičemž svůj zájem o kytaru obnovil po třech letech studia indického sitáru [14] [15] . Kromě toho, že je Harrison jedním z mála hudebníků, kteří napsali písně s Dylanem [8] , nedávno spolupracoval s Ericem Claptonem na singlu „Badge“[16] který se stal hitem s jeho bývalou kapelou Cream na jaře 1969 [17] .

Vracet se do Londýna , Harrison našel kreativní východy v postranních projektech jak jeho písně byly zanedbány hlavní skupinou [18] [19] . Podle hudebníkova životopisce Simona Lenga byly tyto projekty „osvobozujícím agentem“ z omezení, která na něj uvalili The Beatles [20] . V roce 1969 Harrison spoluprodukoval materiál pro Billyho Prestona a Doris Troy .(podepsaná Apple Records ), dva američtí souloví a gospeloví umělci, jejichž hudební kořeny ovlivnily budoucí materiál All Things Must Pass , spolu s The Band [21] . Ve stejném roce spolupracoval s umělci jako Leon Russell [22] a Jack Bruce [23] (natáčel s nimi společné písně), a také absolvoval krátké turné s Claptonem v rámci soulového projektu Delaney Bramlett, Delaney & Bonnie a přátelé [24] . Navíc během tohoto období Harrison identifikoval svou účast v hnutí Krišna jako „další kousek skládačky“ dlouhé duchovní cesty, kterou začal v roce 1966 [25] . Přechod k vaishnavisské větvi hinduismu , v letech 1969-1970 Harrison produkoval dva hitové singly zaznamenané britskými náboženskými poutníky známými jako Radha-Krishna Temple [26] . V lednu 1970 [27] pozval producenta Phila Spectora , aby se objevil na společném singlu Lennona a Plastic Ono Band Instant Karma! » [28] [29] . Tato spolupráce se vyvinula v návrh producenta vylepšit nahrávky ze zkoušek Beatles do studiového materiálu, nakonec oficiálně vydaného jako album Let It Be (1970) [30] [31] a poté koprodukce All Things Must Pass [32] .

První řeč o Harrisonovi, který vytvořil sólové album ze svých nepoužitých písní, přišla během zasedání Get Back . Práce probíhaly ve filmových studiích Twickenhamv lednu 1969; hudebníci se mezi sebou pravidelně hádali a hašteřili, kvůli čemuž byla situace napjatá [komunik. 2] [36] [33] . 25. února, ke svým 26. narozeninám [37] , Harrison nahrál demo skladby „All Things Must Pass“ a dvě další písně, které Lennon a McCartney nevzbudili velký zájem [38] [39] . Následné zařazení jedné z těchto písní - " Something " - a " Here Comes the Sun " na album Beatles Abbey Road (v září 1969) vedlo k uznání Harrisona hudebními kritiky jako silného autora, který není horší než Lennon a McCartney [40] [41] . Na podzim roku 1969 začal hudebník veřejně mluvit o plánech natočit vlastní studiové album [comm. 3] [42] [43] , ale na ten nápad si zvykl až poté, co McCartney v dubnu 1970 oznámil, že odchází od The Beatles [44] . Oznámení, které bylo slyšet během propagační konference pro McCartneyho stejnojmenné sólové album , znamenalo rozpad kapely [45] . Navzdory tomu, že předtím vydal LP Wonderwall Music (1968), což je sbírka instrumentálních melodií ke stejnojmennému filmu, a experimentální desku Electronic Sound (1969) [46] , Harrison považoval All Things Must Pass za své první sólové album [comm. 4] [49] .

Písně

Hlavní tělo

"Dorazil jsem do domu George's Friar Park ... a on řekl: 'Mám pro vás nějaké hudební drobnosti, [chci], abyste si je poslechli." [On začal]. A neměly konce! George mě bombardoval doslova stovkami svých písní a každá z nich byla lepší než ta předchozí. Všechny tyto emoce nashromáždil a sdílel je se mnou“ [51] .

Phil Spector, který poprvé slyšel Harrisonovu sbírku písní na začátku roku 1970

Spector poprvé narazil na Harrisonovu sbírku nevydaných písní na začátku roku 1970 při návštěvě jeho sídla Friar Park . "Neměli konce!" producent vzpomínal po letech a všímal si množství a kvality materiálu, který hudebník hrál [52] . Harrisonovy písně se hromadí od roku 1966; tedy „Is't It a Pity“ a „Art of Dying“ pocházejí z tohoto období [53] . Kromě toho kytarista napsal spolu s Dylanem nejméně dvě písně, když ho navštívil na Woodstocku [54] , z nichž jedna, „ I'd Have You Anytime “, se později stala titulní skladbou All Things Must Pass [55] . Kromě toho, na konci roku 1968, Harrison napsal píseň „Let It Down“[56] .

Na zkouškách pro Get Back Harrison ukázal svým spoluhráčům píseň „All Things Must Pass“, inspirovanou The Band [57] , a také „Hear Me Lord“a "Let It Down", ale Lennon a McCartney je všechny odmítli [komunik. 5] [61] [62] . Napjatá atmosféra v Twickenhamu vedla k vytvoření další písně pro All Things Must Pass , „Wah-Wah“[63] , kterou hudebník napsal po dočasném odchodu ze skupiny - 10. ledna 1969 [64] . Krátce nato se objevil „Run of the Mill“ ., která se zaměřila na zničení přátelství v rámci The Beatles [65] na pozadí finančních problémů spojených s Apple Corporation[66] . Harrisonovy hudební aktivity mimo skupinu v roce 1969 ho inspirovaly k vytvoření několika dalších skladeb. Takže, " What Is Life " bylo vymyšleno cestou na zasedání Prestonova alba That's the Way God Planned It.[67] ; „Za těmi zamčenými dveřmi“vznikl jako povzbuzující vzkaz Dylanovi [68] napsaný v předvečer jeho vystoupení na Isle of Wight[69] ; a " My Sweet Lord " začaly jako Harrisonův pokus napsat gospelovou píseň během zastávky Delaney & Bonnie's Copenhagen tour v prosinci 1969 [comm. 6] [72] .

"My Sweet Lord (2000)"

Tisk nazval „My Sweet Lord“ „jeden z nejodvážnějších tahů v historii pop music; je to krok, který se může stát osudným pro Harrisonovu kariéru." Odvaha spočívala v tom, že George odhalil své city k Bohu a neskrýval, že se mu zcela odevzdal. Nebylo známo, zda ho fanoušci hudebníků přijmou jako hluboce věřícího člověka, nebo se od něj odvrátí [73] .
Nápověda k přehrávání

Píseň "I Dig Love"byl výsledkem Harrisonova časného experimentování s slide kytarou , technikou, kterou mu představil Bramlett [74] , aby nahradil odchod kytaristy Davea Masona z Friends [75] . Mezi další skladby All Things Must Pass napsané v první polovině 70. let patří: „Awaiting on You All“, který odráží Harrisonovo přijetí praxe zbožného zpívání kvůli jeho spojení s hnutím Hare Krishna (také považováno za zastřený komentář k Lennonovi a Yoko Ono 's Bed Action [76] ) [77] [78] ; " Balada o siru Frankie Crisp (Let It Roll) " je jakousi poctou bývalému majiteli Friar Parku [79] ; a "Pozor na temnotu"[80] . Ta byla další skladbou ovlivněnou autorovým spojením s chrámem Rádhá-Krišny [81] a byla napsána potév jeho domě začali pobývat někteří poutníci z ISKCONu [82] [83] [76] .

1. května 1970, krátce před začátkem práce na All Things Must Pass , se Harrison zúčastnil studiového sezení Boba Dylana v New Yorku [84] , během kterého přispěl k nahrávce písně „If Not for You“[63] . Kytarista napsal „Apple Scruffs“(jedna z několika skladeb na albu ovlivněná Dylanem [85] ) ke konci All Things Must Pass , jako výraz sympatií k odolnosti fanoušků, kteří byli neustále ve službě mimo ateliér, kde se práce odehrávala [78] [86] .

Podle Simona Lenga album představuje dokončení Harrisonova „hudebně-filosofického cyklu“, ve kterém jeho ponoření do indické hudby v letech 1966-1968 našlo svůj západní ekvivalent v gospelové hudbě . Leng zdůrazňuje hard rock , country a hudební styl labelu Motown , mimo jiné žánry uvedené na All Things Must Pass , a píše o „mnoha nových zvukech a vlivech“, které Harrison absorboval v roce 1969 a následně je implementoval na této desce, včetně „ Zpěvy Hare Krishna, nadšená gospelová hudba, jižanský blues rock [a ] slide kytara . Melodie „Is't It a Pity“ a „Beware of Darkness“ obsahují aspekty indické klasické hudby , zatímco v „My Sweet Lord“ autor spojil hinduistickou tradici bhadžanu s gospelovou hudbou . Rob Mitchum z Pitchfork popsal album jako „Krishna folk rock v temných tónech“ [90] .

Opakujícími se tématy alba jsou autorovo duchovní hledání, ke kterému se bude vracet po celou dobu své sólové kariéry, [91] a přátelství, zejména rozchod mezi Beatles [92] [93] . Publicista Jim Irwinnapsal, že Harrison zpívá o „hluboké lásce – ke své víře, k životu a k lidem kolem sebe“, dodal, že písně jsou prováděny s „napětím a vytrvalostí“, jako by se „všechno odehrávalo na okraji kaňonu, propast, do které se 60. léta zhroutí“ [94] .

Jablečný džem

Díky za Pepperoni

Trojalbum se prodalo za cenu dvojitého. George Harrison později vysvětlil: „Pokud se lidem, kteří si koupili celý set, jamy nelíbily, pak měli stále [dvě] plné desky a nemuseli platit za disk navíc; a pokud byly jam sessions podle jejich gusta, pak se to pro ně stalo [jakýmsi] bonusem zdarma“ [95] . Nahoře je úryvek z „Thanks for the Pepperoni“, kterou životopisec Erica Claptona David Bowling označil za nejlepší skladbu na bonusovém disku [96]
Nápověda k přehrávání

Třetí disk původního vinylového vydání s názvem Apple Jam obsahuje pět skladeb, z nichž čtyři – „Out of the Blue“, „Plug Me In“, „I Remember Jeep“ a „Thanks for the Pepperoni“ – jsou improvizované instrumentálky . , založený na minimálním počtu akordů nebo [97] , v případě „Out of the Blue“, jednoakordový riff [98] . Název „I Remember Jeep“ byl inspirován jménem Claptonova psa, Jeep [99] , zatímco „Thanks for the Pepperoni“ byl odkazem na řádek z komediálního alba Lennyho Bruce [100] . V prosinci 2000 v rozhovoru pro časopis Billboard Harrison vysvětlil: „Pokud jde o jamy, nechtěl jsem je jen tak odsunout na druhou kolej a zároveň nebyly plnou součástí alba; proto jsem je dal na samostatné LP jako bonus k albu“ [comm. 7] [102] .

"It's Johnny's Birthday", zahrnutá na Apple Jam jako jediná píseň s vokály, byla provedena na melodii hitu Cliffa Richarda "Congratulations"1968. Harrison to nahrál jako dárek Lennonovi k 30. narozeninám jeho přítele [103] . Stejně jako u ostatních improvizovaných skladeb na bonusovém disku [104] byl Harrison připsán jako autor „It's Johnny's Birthday“ v původním britském vydání All Things Must Pass [105] , zatímco původní americké kopie alba uváděl standardní texty namísto písňových titulků organizace pro autorská práva BMI [106] . V prosinci 1970 autoři písně "Gratulujeme" Bill Martina Phil Coulterpožadoval licenční poplatky [103] , což mělo za následek změnu Harrisonova autorství na tandem původních amerických skladatelů [99] .

Ukázky a nezařazený materiál

Kromě sedmnácti skladeb vydaných na prvním a druhém LP [107] alba Harrison nahrál nejméně dvacet dalších skladeb, buď jako demo pro Spector, krátce před oficiálním začátkem session na konci května, nebo jako sešrotován z toho či onoho důvodu. , návrhový materiál[108] [109] . V rozhovoru z roku 1992 Harrison komentoval obrovský objem materiálu, který produkoval: „Na deskách The Beatles nebylo mnoho mých písní, takže udělat album jako ‚All Things Must Pass‘ bylo jako být schopen se konečně vyčůrat po období dlouhé abstinence“ [kom. 8] [110] [6] .

„Harrisonovo album bylo o duchovní cestě. Jeho hrdinou byl muž , který je přesvědčen, že je jedno s Bohem , ale pochybuje, že je hoden Božího milosrdenství . Miluje život, není prostý sexuálních fantazií, ale prosí Boha, aby „spálil tuto vášeň ohněm“ . Sleduje životy lidí a truchlí, když vidí jejich utrpení , ale pak se raduje, že láska vítězí nad utrpením . Je to misionář, který nabádá posluchače, aby otevřeli svá srdce, aby viděli Ježíše , je to kajícný hříšník, který prosí Boha, aby ho požádal, že Ho tak dlouho zanedbával; je věštec, nabádá posluchače, aby byl ve střehu a dával si pozor na klamné pozemské požitky ; a je také skeptik, který pochybuje o jeho kázání , připomínajícím posluchačům svobodu projevu a právo rozhodovat se sami o tom, jak žít“ [111] .

Spisovatel Joshua M. Green o konceptu alba

Sólové demo písní Harrisona Spectora sestávalo ze šesti skladeb, které byly před jejich zařazením do nového vydání v roce 2021 (aby se shodovalo s 50. výročím alba) dostupné pouze na pirátských bootlegech , jako je Beware of ABKCO![112] [113] . Těchto šest písní bylo: „Window, Window“, další píseň odmítnutá The Beatles v lednu 1969 [114] ; „Všichni, nikdo“, jehož melodii Harrison upravil pro „Baladu sira Frankieho Crispa“ [112] ; "Nowhere to Go", druhá spolupráce Harrisona a Dylana od listopadu 1968 (původně známá jako "When Everybody Comes to Town") [115] ; „Kosmické impérium“, „Božská matka“ a „Řekni mi, co se ti stalo“ [33] [116] . Harrison se vrátil ke dvěma skladbám hraným Spectorovi v následujících letech [108] . "Nádherná dívka"byl přepracován a zařazen na album Thirty Three & 1/3 z roku 1976 [33] a Dylanovo „ I Don't Want To Do It “ bylo nahráno Harrisonem pro erotickou komedii. "Porkyho pomsta!"[63] .

Během hlavních studiových sezení Harrison nahrával nebo zkoušel rané verze písní „ You “, „Try Some, Buy Some“a „Když se zpívá každá píseň“[117] [118] . V únoru 1971 nabídl hudebník, že tyto tři skladby zazpívá zpěvákovi Ronniemu Spectorovi , který měl nahrát sólové album na Apple Records [119] . O několik let později, poté, co vydal své vlastní verze "Try Some, Buy Some" a "You" [120] , nabídl "When Every Song Is Sung" (protože přejmenováno na "I'll Still Love You") bývalému kolegovi Ringo Starr za jeho desku Ringo's Rotogravure (1976) [121] . "Woman Don't You Cry for Me", napsaná v prosinci 1969 jako jeho první skladba s dominantní slide kytarou [122] , byla další písní, kterou Harrison přehodnotil na Thirty Three & 1/3 [75] . Hudebník zařadil „ I Live for You “ jako jedinou zbrusu novou píseň na reedici All Things Must Pass z roku 2001 [123] . "Down to the River" zůstala nevyužita, dokud ji kytarista nepřepracoval do písně "Houpací křeslo na Havaji" [124] pro své poslední studiové album Brainwashed , vydané posmrtně v roce 2002 [125] .

Během relací All Things Must Pass Harrison nahrál několik dalších skladeb, ale ty byly oficiálně vydány až k 50. výročí reedice [126] :

Hostující hudebníci

Přesné složení hudebníků zapojených do nahrávky zůstává otevřené [129] [130] . Kvůli masivnímu zvuku alba a velkému počtu účastníků sezení, životopisci a hudební experti tradičně odkazovali na grandiózní, orchestrální povahu finální sestavy [131] [132] . V roce 2002 jej hudební kritik Greg Kot popsal jako „kdo je kdo z rockových králů desetiletí“ [61] , zatímco Harris hovořil o sestavě studia jako o „úrovni Cecila B. DeMilleho “ [63]. .

Mezi nahrávací hudebníky patřili: Bobby Whitlock , Jim Gordon , Carl Radle, Bobby Keyes, Jim Pricea Dave Mason [133] , z nichž každý absolvoval turné s Delaney & Bonnie [134] . Spolu s Ericem Claptonem byli do studia pozváni hudebníci, jejichž přátelství s Harrisonem začalo dávno před natáčením alba – Ringo Starr, Billy Preston a německý baskytarista Klaus Vormann [135] , který již dříve spolupracoval s Manfredem Mannem a znal Beatles z představení v Hamburku , než si získal celosvětovou slávu [136] . Většinu klávesových partů nahrál Gary Wright[129] , spolu s Whitlockem, který pokračoval v pravidelné spolupráci s Harrisonem po celá sedmdesátá léta [137] .

Harrison přizval bývalého asistenta Beatles Mela Evanse , aby hrál na perkuse , a na zasedání přizval umělce z Apple Records ,  jako je budoucí bubeník Yes Alan White a skupina Badfinger . Poslední bubeník, Mike Gibbins, hrál na tamburínu tak vášnivě , že mu Spector podle Dylanovy písně přezdíval „Mr Tambourine Man “ . Podle Gibbinse, on a White hráli většinu perkusních partů, "přepínali mezi tamburínou, tyčemi , zvonky , maracas ...cokoli bylo potřeba" [140] . Gibbinsovi spoluhráči Tom Evans, Pete Hama Joey Molland, nahrál rytmické party na akustické kytary, které měly být v souladu s konceptem Spectorovy „ Wall of Sound “ „cítit, ale neslyšet“ [78] . Mezi další hudebníky patřil Gary Brooker z Procol Harum a pedálový slide kytarista Pete Drake .[141] který letěl do Harrisonu z Nashvillu záměrně na pár dní [142] .

"To byla skvělá věc na rozchodu [The Beatles]: být schopen utéct a udělat vlastní desku... A také být schopen pracovat se všemi těmi novými lidmi, což bylo jako závan čerstvého vzduchu." [ 33]

George Harrison, prosinec 2000

Kromě partů na akustickou kytaru, které hrál on osobně, stejně jako hudebníci Badfinger později začlenění do některých skladeb, Harrison pozval Petera Framptona , aby se účastnil zasedání [143] . Hudebník hrál na akustickou kytaru v několika country písních s Drakem, ačkoli jeho příspěvek nebyl na obalu připsán [143] ; později s Harrisonem nahrál další rytmické party pro řadu písní [comm. 9] [143] . Zasedání několikrát navštívil orchestrální aranžér John Barham, hrající na harmonium a vibrafon [146] . Simon Leng mluvil s Foremannem, Barhamem a Mollandem o historii nahrávky a jmenovali Tonyho Ashtona jako jednoho z klávesistů na obou verzích "Is't It a Pity" [comm. 10] [149] . V improvizované skladbě „I Remember Jeep“ hrála na bicí Ginger Baker , Claptonův bývalý spoluhráč v Cream and Blind Faith .

Ze smluvních důvodů bylo Claptonovo jméno odstraněno z prvních dvou disků alba ve Spojeném království na mnoho let, [132] [150] ačkoliv byl uveden na třetím [comm. 11] [156] [157] . Phil Collins , tehdy ještě nečlen Genesis , hrál conga během nahrávky „Art of Dying“ [63] ; ačkoli jeho část nebyla zahrnuta na dráze [158] [159] , Harrison se o tom zmínil v roce 2001 v reedici alba [160] . Existují neoficiální zprávy o hostování Lennona [161] , Maurice Gibba [162] a Richarda Wrighta z Pink Floyd [163] . Kromě toho se několik let po vydání alba šuškalo, že The Band doprovázel Harrisona v písni „Behind That Locked Door“ s prvky country [164] .

Výrobce

Album bylo plně promyšlené ještě předtím, než můj otec kontaktoval Phila Spectora. Dlouho o tom přemýšlel, když byl ještě v The Beatles […]. Když přišel čas jít do akce, věděl přesně, co dělá."

— Z rozhovoru s Dhani Harrison v časopise Rolling Stone , srpen 2021 [165]

Počáteční fáze

"Po prvních několika sezeních bylo jasné, že to bude skvělé album" [166] .

Klaus Formann, 2003

Tvrdí to hudební historik Richie Unterberger, přesná data nahrávání All Things Must Pass nejsou známa (typické pro sólovou tvorbu ex-Beatles, na rozdíl od „důkladné dokumentace“ studiové činnosti kapely) [126] . Podle fanzinu Beatles Monthlypřípravy na natáčení začaly 20. května 1970 [112]  - ve stejný den jako světová premiéra filmu " Tak se dej " [167] . Životopisci Chip Madinger a Mark Easter uvádějí toto datum jako pravděpodobné datum pro předvedení písní Spectorovi v Harrisonově domě [comm. 12] [112] . John Leckie, který pracoval jako zvukový inženýrna EMI [170] , připomněl, že zasedáním předcházel týden přípravných prací, během kterých Harrison nahrál demo materiál za doprovodu Starra a Formanna [171] . První album se uskutečnilo v EMI Studios (nyní Abbey Road ) 26. května [33] [112] , ačkoli Unterberger tvrdil, že „většina nebo všechny“ nahrávky pořízené toho dne nebyly nikdy použity [126] .

Lví podíl doprovodných skladeb byl nahrán na 8stopý magnetofon EMI mezi koncem května a druhým červnovým týdnem [173] . Zvukový inženýr Phil McDonald[174] , a zvukař - Leki [170] . Na Spectorovu režii byla většina doprovodných skladeb nahrána živě [175] , v některých případech za účasti několika bubeníků a klávesistů a také až pěti rytmických kytaristů [63] [168] . Podle Whitlockových popisů byl prostor studia „obrovská místnost ... u zdi nalevo [byly] dvě bicí soupravy na podstavcích, klavír, varhany a další klávesy, hudebníci Badfinger byli umístěni u vzdálené zdi, a uprostřed byli George, Eric a kytary“ [176 ] . Molland připomněl, že aby dosáhl rezonančního zvuku akustické kytary v písních jako „My Sweet Lord“, byli on a jeho kolegové z kapely od sebe zazděni uvnitř překližkové konstrukce .

Podle Formanna Harrison postavil malý oltář s figurkami a hořícím kadidlem a vytvořil tak atmosféru, ve které se „každý cítil dobře“ [176] . Harrison, který byl v The Beatles často konfrontován s McCartneyho způsobem diktování, jak má ten či onen hudebník hrát (což ho bodlo), poskytl všem umělcům naprostou svobodu projevu [178] . Následně se všichni účastníci sezení pozitivně vyjádřili k době nahrávání [comm. 13] [178] . Na Spectorovo přání bylo studio vždy klimatizované a výrobce také požadoval tlumená světla a maximální hlasitost hudby . Foremann vzpomínal: „Phil řekl lidem, co mají hrát, a zorganizoval pracovní postup. Mohl zastavit hudebníka a opravit. […] Všichni ho respektovali, ale poslední slovo měl vždy George“ [165] .

První skladba nahraná pro album byla „Wah-Wah“ [179] [180] . Během přehrávání kazety byl Harrison šokován množstvím ozvěny , kterou Spector přidal, protože během nahrávání znělo vše ve sluchátkách hudebníků poměrně suše [176] [181] . Fuhrmann se do zvuku okamžitě „zamiloval“, stejně jako Clapton; Harrison později řekl: „Postupem času se mi to začalo líbit“ [181] [182] [165] .

Další skladby nahrané během tohoto období zahrnovaly „What Is Life“, první a druhou verzi „Is't It a Pity“, stejně jako písně s Drakem jako „All Things Must Pass“ a „Ballad of Sir Frankie Crisp“ [comm. 14] [188] . Preston připomněl, že Spectorův přístup spočíval v tom, že několik kláves mělo hrát stejné akordy v různých oktávách , aby se zvuk zesílil. Preston vyjádřil pochybnosti o tomto přístupu, ale „dokonale seděl na Georgeův materiál“ [189] . Podle Whitea se mezi hudebníky vytvořilo „opravdu silné pouto“; hlavní sezení trvala tři týdny a „byla užitečně vedena“ [190] . Badfinger odehráli pět sezení [140] , po kterých dostali angažmá a začátkem června odjeli na Havaj [108] . Mollanda si vzpomněl, že nahrávali dvě nebo tři písně denně a že relace režíroval Harrison, ne Spector . Jak práce postupovaly, složení hudebníků se redukovalo [192] . Podle Wrightových vzpomínek existovala v pozdějších fázích nahrávání základní skupina hudebníků, kterou tvořil on sám, Harrison, Clapton, Starr nebo Gordon na bicí a Fuhrmann nebo Radle na basu .

Později v červnu byly nahrány instrumentálky Apple Jam „Thanks for the Pepperoni“ a „Plug Me In“, které obsahovaly dlouhá kytarová sóla, která zahráli Harrison, Clapton a Mason . Nahrávání probíhalo v Beatles' Apple Studio  a znamenalo vznik Clapton, Whitlock, Radle a Gordon's Derek and the Dominos , který trval necelý rok [195] . Harrison hrál na kytaru v obou písních na debutovém singlu kvarteta „Tell the Truth“ [196] a „Roll It Over“ [197] , které byly produkovány Spectorem a nahrány v Apple Studio 18. června [195] [198] . Jedenáctiminutová kompozice „Out of the Blue“ představovala Bobbyho Keyse a Jima Price [199] ; oba přibližně ve stejnou dobu začali spolupracovat s The Rolling Stones [200] . Keys ve své autobiografii Every Night's a Saturday Night napsal, že on a Price přidali dechovku k písním jako „What Is Life“ poté, co byly připraveny jejich doprovodné skladby. Hudebník si vzpomněl, že Harrison a Price poté společně pracovali ve studiu na aranžmá částí, které nahráli, [comm. 15] [202] .

Rozptýlení

Bobby Whitlock ve své autobiografii popsal zasedání alba jako „vzrušující ve všech směrech“, přičemž poznamenal, že hudebníci si byli vědomi Harrisonových obav z jeho vztahu s bývalými spoluhráči a přetrvávajících problémů s Allenem Kleinem a finanční situací Apple . Wright si vzpomněl na Harrisonovo nepohodlí, když Lennon a Yoko Ono navštívili studio, a poznamenal: "Choval se velmi chladně a přímo do jejich tváří, 'Co tady děláte?" Byl to velmi napjatý okamžik…“ [193] . Podle Whitlocka, když jim Harrison zahrál něco ze své nové hudby, Lennon doslova „nepromluvil“, k velké radosti svého bývalého kolegy . Gibbins a Whitlock se domnívali, že Harrisonovi přátelé z chrámu Radha-Krishna se pravidelně objevovali ve studiu a zasahovali do pracovního procesu [206] [76] . Spector zopakoval jejich názor a uvedl situaci jako příklad Harrisonovy tolerance, kterou inspiroval svým okolím, protože poutníci v Chrámu byli občas „největší bolestí hlavy na světě“, ale Harrison „byl velmi zbožný a věděli jsme to“, že "přinutil nás milovat i tyto Hare Krišna" [207] [208] .

Během rozhovoru v newyorském rádiu Harrison odhadl, že dokončení alba nezabere více než osm týdnů , [209] [210] , ale nakonec to skončilo nahráváním, overdabingem a mixováním All Things Must Pass po dobu pěti měsíců, až do konce roku října [195] [ 211] . Jedním z důvodů byla potřeba, aby Harrison pravidelně navštěvoval Liverpool , aby se staral o svou matku, které byla diagnostikována rakovina [comm. 16] [212] [213] . Spectorovo nevyzpytatelné chování během zasedání bylo dalším faktorem ve zpoždění alba [63] [195] [214] . Harrison později zmínil, že Spector potřebuje vypít „osmnáct třešňových brandy “.předtím, než byl připraven jít do práce, což zbavilo většinu produkčních povinností přes noc na Harrison [comm. 17] [63] [213] . V určitém okamžiku Spector upadl ve studiu a zlomil si ruku [166] . Následně z projektu vypadl ze „zdravotních důvodů“ [195] ; Harrison naznačil, že to bylo kvůli jeho problémům s pitím [76] . George poznamenal, že si s producentem dobře rozuměli, ale v některých dnech se věci zvrtly: „80 procent práce [během jeho přítomnosti] jsem dělal sám. Zbytek času jsem se ho buď snažil dostat do nemocnice, nebo ho z nemocnice propustit .

Začátkem července byly práce na albu pozastaveny, protože Harrison šel do domu svého otce, aby naposledy viděl svou umírající matku [comm. 18] [217] . Obavy EMI z rostoucích nákladů studia zvýšily tlak na hudebníka [166] . Dalším problémem podle Harrise bylo to, že Clapton byl zamilovaný do přítelovy manželky Patty Boyd a stal se závislým na heroinu , aby potlačil svou vinu [comm. 19] [63] .

Další překryvy

V Spectorově nepřítomnosti Harrison dokončil doprovodné skladby k albu a předaboval , většinu této práce dělal v Trident Studios s bývalým zvukovým inženýrem Beatles Kenem Scottem . Tato fáze výroby byla dokončena 12. srpna [comm. 20] [195] . Poté poslal rané mixy některých písní svému koproducentovi, který se zotavoval v Los Angeles [138] . Spector odpověděl v dopise ze dne 19. srpna s návrhy na další overduby a finální mix [195] . Mezi producentovými komentáři byly podrobné návrhy na píseň „Let It Down“, [65] jejíž konečnou verzi Madinger a Easter popisují jako „nejlepší příklad Spectorovy nekontrolovatelné práce s Wall of Sound“, a vyzval Harrisona, aby pokračoval práce v Tridentu díky tam vybavenému 16stopému magnetofonu (na tu dobu inovativní zařízení) [221] . Spector také navrhl další overdubbing, přidání více instrumentace a orchestrace k některým písním, a zároveň vyzval Harrisona, aby se soustředil na svůj zpěv a neskrýval svůj hlas za nástroje [138] .

Další fází výroby bylo nahrávání orchestrací Johna Barhama [179] , které začalo na začátku září; paralelně Harrison pracoval na mnoha dalších aspektech, jako je přidání hlavních vokálů, částí slide kytary a vícestopých doprovodných vokálů (poslední je připisován The George O'Hare-Smith Soloists ) [222] [223] . Barham zůstal v Friar Park a vytvořil hudební partitury z melodií, které mu Harrison zpíval nebo hrál na klavír nebo kytaru . Podle Lenga jsou aranže "klíčových" písní jako "Isn't It a Pity", "My Sweet Lord", "Beware of Darkness" a "All Things Must Pass" důležitými prvky zvuku alba .

Podle Scotta, on a Harrison pracovali sami na overdubech několik „týdnů a měsíců“, zatímco Harrison nahrával doprovodné vokály a kytarové party. V některých případech zpomalili nahrávání, takže Harrison mohl zpívat vokály ve vysokém rejstříku . Phil Spector se vrátil do Londýna v pozdější fázi míchání [213] . Podle Scottových vzpomínek obvykle producent přišel na několik hodin do Trident Studios a navrhoval nejnovější mixy, které byly hotové. Některé z nich byly dodržovány, jiné byly opomíjeny [224] [225] .

Spector ocenil Harrisonovu práci na kytaru a vokální overduby a řekl: „Perfekcionista není to správné slovo. Každý může být perfekcionista. Byl nad tím…“ [51] . Harrisonův přístup ke hře na kytaru snímku zahrnoval aspekty jak indické hudby, tak bluesové tradice [57] ; vyvinul specifický styl hry a zvuk, který částečně připomínal indický sarod bez pražců . Od svého vystoupení na All Things Must Pass , píše Leng, se Harrisonova slide kytara stala jeho hudební vizitkou – „okamžitě rozpoznatelná jako harmonika Boba Dylana nebo Stevieho Wondera “ [227] [76] .

Finální mix a mastering

„Kdybych teď nahrával [All Things Must Pass], bylo by to produkováno jinak. Ale byla to [moje] první nahrávka... Každý, kdo zná práci Phila [Spectora], ví, že to zní jako zvuk CinemaScope “ [49] .

George Harrison, leden 2001

9. října, během finálního mixování alba v EMI Studios, Harrison ukázal Lennonovi hotové "It's Johnny's Birthday" [comm. 21] [229] . Kromě nahrávání vokálů hrál Harrison na harmonium a všechny ostatní nástroje, Mel Evans a asistent inženýra Eddie Klein přidali doprovodné vokály . Ve stejném měsíci Harrison dodatečně produkoval Starrův singl „ It Don't Come Easy “, jehož doprovodná skladba byla nahrána v březnu v Trident Studios s Foremannem [230] [231] . Kromě kreativního přispění k projektům Starra, Claptona, Prestona a Ashtona během roku 1970, následující rok Harrison připsal zásluhy dalším hudebníkům zapojeným do nahrávání All Things Must Pass tím, že připsal Whitlock, Wright, Keys a Badfinger [comm. 22] [235] .

28. října dorazili Harrison a Boyd do New Yorku, kde společně se Spectorem provedli poslední přípravy na vydání desky včetně sekvenování [138] . Harrison pochyboval, že všechny písně, které dokončili, byly hodné zařazení na album. Allan Steckler, manažer Apple Records v USA, byl však „ohromen“ kvalitou materiálu a ujistil Harrisona, že by je měl všechny vydat [33] .

Spectorův charakteristický produkční styl dal albu těžký, dozvukový zvuk, kterého Harrison později litoval [236] [237] [238] . Podle Whitlocka došlo k určitému dozvuku na původních nahrávkách (typické pro Wall of Sound), ale tento efekt byl většinou přidán později [205] . Hudební novinář David Kavanagh se domníval, že Harrison, opuštěný svým koproducentem v polovině léta, „překonal Spectorovo přízrak“ přidáním dalších ozvěn a několika overdubů. Podle Formanna tímto způsobem Harrison „zaneřádil“ zvuk alba a „později přiznal, že přidal příliš mnoho efektů“ [239] . Nicméně, podle Leckyho, reverby na skladbách jako "My Sweet Lord" a "Wah-Wah" byly přidány během Spectorova času, protože producent chtěl slyšet efekty hned, když pracovali s Harrisonem na písních . Výňatky ze studiových sezení unikly na bootlegech v 90. letech [241] . Jedno z těchto neoficiálních vydání, třídiskové The Making of All Things Must Pass [242] obsahuje několik záběrů některých nedokončených skladeb, ukazující sekvenci přidávání overdubů k doprovodným skladbám [179] .

Pro Harrisona, který „stále nacházel svůj hlas, obrazně i doslova“, řekl David Brown z Rolling Stone , že proces nahrávání All Things Must Pass byl posílením sebevědomí, zvláště po letech u Beatles, kde mnoho jeho písně byly opomíjeny. „Natáčení tohoto alba byla opravdu pěkná zkušenost – protože jsem byl svým způsobem hudebně opravdu paranoidní,“ poznamenal hudebník v roce 1976, „Pamatuji si, jak se tito lidé sešli ve studiu a říkali si: ‚Bože, tyhle písně jsou tak pěkné! ". Zahrál jsem jim je a oni řekli: "Wow, ano! Skvělá písnička! "A ještě jednou bych se zeptal:" Opravdu? Opravdu se vám to líbí? "Uvědomil jsem si, že s materiálem je vše v pořádku" [165 ] .

Obálka

Harrison pověřil Toma Wilkesenavrhnout krabici , do které by se vešly tři vinylové desky namísto použití třístránkového kartonového obalu [99] . Tony Bramwell (Harrisonův přítel z dětství) později vzpomínal: „Byla to sakra objemná věc... Unést půl tuctu těchto alb vyžadovalo zbraně jako orangutan “ [151] . Tento obal způsobil jistý zmatek mezi maloobchodníky, kteří v té době spojovali alba ve velkých krabicích s díly opery nebo vážné hudby [151] .

Černobílou titulní fotografii pořídil před Harrisonovým domem [78] Barry Feinstein , spolumajitel Wilksovy firmy Camouflage Productions.[99] . Životopisci interpretovali tento obrázek, který ukazuje Harrisona sedícího uprostřed, tyčícího se nad čtyřmi komicky vyhlížejícími zahradními trpaslíky , jako symbol jeho odtržení od kolektivní identity The Beatles [243] [244] . Nově zakoupení gnómové byli umístěni na centrálním trávníku Friar Parku [245] ; Když tam Feinstein viděl tyto figurky, a uvědomoval si obecný kontext názvu alba, okamžitě vytvořil paralely s bývalou Harrisonovou kapelou [151] . Hudební publicista Mikal Gilmournapsal, že Lennonův počáteční negativní postoj k All Things Must Pass mohl být způsoben tím, že byl "otráven" touto konkrétní fotografií [212] ; Harrisonův životopisec Elliot Huntley připisuje Lennonovu reakci závisti, protože v té době „vše, čeho se [Harrison] dotkl, se změnilo ve zlato“ [komunik. 23] [249] . Podle pořadí, název alba "All Things Must Pass" byl interpretován jako Harrisonův komentář o rozpadu The Beatles [165] [ 76] .

Apple k albu přidal plakát , na kterém Harrison stojí v tmavé chodbě svého domu před oknem s železným rámem. Wilkes navrhl odvážnější plakát, ale podle životopisce Beatles Bruce SpeiseraHarrison je považoval za příliš explicitní [comm. 24] [250] . Některé z Feinsteinových fotografií, které Wilkes zahrnul do své verze plakátu, byly později použity na obálkách singlů „ My Sweet Lord “ a „What Is Life“ [99] .

Vydání

Kontext

„Hudba by měla být používána pro vnímání Boha, ne pro nervování “ [212] .

George Harrison, leden 1971

Vydavatelství EMI a jeho americký partner Capitol Records původně plánovali vydat album v říjnu 1970, propagace začala v září [195] . Podle Alana Clasona, "nehmotný bzukot" "byl ve vzduchu měsíce" ohledně Harrisonova chystaného sólového alba a "z jiných důvodů, než je stále vysoká loajalita F4" [251] . Harrisonova důvěryhodnost jako umělec za poslední rok vzrostla díky uznání jeho písní na Abbey Road [252] [253] a také nejrůznějším spekulacím o jeho velmi zajímavém studiovém sezení s Dylanem v New Yorku [254]. . Kritik NME Bob Woffinden si všímá Harrisonovy role v popularizaci nových hudebních počinů, jako jsou The Band a Delaney & Bonnie, a jeho přátelství s Claptonem a dalšími členy Cream.uzavřel v roce 1981: „Celkově pak Harrisonova autorita dosáhla svého vrcholu“ [252] .

All Things Must Pass byl vydán 27. listopadu 1970 v USA a 30. listopadu ve Spojeném království [247] se vzácnou vlastností, že má v obou zemích stejné katalogové číslo Apple (STCH 639) [104] . Často označované jako první trojalbum v rockové hudbě [212]  , šlo skutečně o první třídiskové vydání dříve nevydané hudby pod záštitou jediného umělce; o šest měsíců dříve mu však předcházelo živé album Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More, ale za účasti mnoha umělců, kteří na festivalu vystoupili [213] . Kromě komerční přitažlivosti Harrisonových písní jako bývalého člena The Beatles vyšlo All Things Must Pass v době, kdy náboženství a spiritualita byly trendy mezi západní mládeží [255] [256] . Vedení Applu se rozhodlo vydat „My Sweet Lord“ jako hlavní singl alba s druhým A-side „Is't It a Pity“ ve většině zemí [comm. 25] [258] . V diskusi o vlivu písně na kulturu se Mikal Gilmour domníval, že „My Sweet Lord“ je „v rádiu a v myslích mladých lidí stejně všudypřítomná jako cokoli, co vyšlo z pera The Beatles“ [212] .

Dalším faktorem v prvních týdnech prodeje bylo Harrisonovo setkání s McCartneym v New Yorku [247] , jehož neúspěch vedlo k tomu, že McCartney podal žalobu u High Court of London na ukončení legálního partnerství The Beatles [259] [260] . Písně jako „Wah-Wah“, „Apple Scruffs“, „Is't It a Pity“ a „Run of the Mill“ rezonovaly mezi posluchači jako důkaz dysfunkce skupiny . V důsledku rozpadu The Beatles, tvrdí novinářka Kitty Empire, Harrisonovo trojalbum "fungovalo jako druh smutečního skladiště" pro fanoušky kvarteta . Poté , co v rádiu zaznělo All Things Must Pass , začaly do londýnského chrámu Radha-Krishna přicházet svazky dopisů z celého světa adresované jeho autorovi . Podle Joshuy M. Greena album ztělesňuje „aspirace mnoha lidí, kteří hledají Boha, kteří dlouho čekají na někoho, kdo vyjádří jejich pocity a touhy“ [263] .

Obchodní čísla

Píseň „My Sweet Lord“ byla velmi populární [264] a v prvních měsících roku 1971 se umístila na předních místech světových singlových hitparád [78] . Byl to první sólový singl bývalého Beatle, který dosáhl č. 1 ve Velké Británii nebo USA [265] a stal se nejhranější písní toho roku [comm. 26] [266] . Druhý singl „What Is Life“ (s b-stranou „Apple Scruffs“ [268] ), vydaný v únoru 1971, se také stal mezinárodním hitem [269] .

All Things Must Pass zůstal na vrcholu UK Albums Chart po dobu osmi týdnů, ačkoli až do roku 2006 grafy nesprávně uváděly, že dosáhly pouze čísla 4 [comm. 27] [270] . Navíc osm týdnů, od 6. února do 27. března, bylo LP na prvním místě žebříčku Melody Maker , přičemž šest z těchto týdnů se shodovalo s "My Sweet Lord" dominujícím žebříčku singlů č. 1 časopisu [271] . V USA strávil All Things Must Pass sedm týdnů na vrcholu žebříčku Billboard Top LP od 2. ledna do 20. února, ve stejném období na vrcholu žebříčků Cash Box a Record World . Během tří z těchto týdnů se "My Sweet Lord" dostal na první místo v Billboard Hot 100 [273] .

Rozsah Harrisonova úspěchu překvapil hudební průmysl a do značné míry zastínil Lennon's Plastic Ono Band , který byl rovněž koprodukován Spectorem, vydaný o dva týdny později [comm. 28] [275] . V dubnovém čísle časopisu Record Collectorpro rok 2001 Peter Doggettpopsal Harrisona na začátku roku 1971 jako „možná nejúspěšnější rockovou hvězdu na planetě“ a All Things Must Pass „snadno překonal ostatní sólové projekty ex-Beatle vydané v následujícím roce, jako jsou [McCartney's] ‚ Ram ‘ a Imagine „[Lennon] “ [276] . Harrisonův takzvaný „dvojitý billboard“ jednoho umělce, který současně trumfl album časopisu a žebříčky singlů, byl úspěch, kterému se žádný z jeho bývalých kolegů z kapely nemohl rovnat, dokud Paul McCartney a Wings tento rekord v červnu 1973 nepřekonali [comm. 29] [277] . Na předávání cen Grammy v roce 1972 byla All Things Must Pass nominována na album roku a nahrávku roku ( za „My Sweet Lord“), ale prohrála jak s Carol King  's Tapestry , tak singlem. „It's Too Late“ respektive [279] [280] .

17. prosince 1970 bylo album certifikováno jako zlaté asociací Recording Industry Association of America [281] a od té doby bylo ve Spojených státech certifikováno šestkrát platinově [272] [282] . V lednu 1975 mu Kanadská asociace nahrávacího průmyslu udělila platinovou certifikaci ve své zemi [comm. 30] [284] . Podle Johna Bergstromaod PopMatters , k lednu 2011 se tohoto alba prodalo více kopií než McCartneyho Imagine Lennon and Band on the Run (1973) dohromady (i když šlo o trojalbum) [285] . Ten stejný rok, Lennon a Harrison životopisec Gary Tillerynazval All Things Must Pass „nejúspěšnějším albem, které kdy ex-Beatle vydal“ [286] . Podle knihy Hamish Champ's The 100 Bestselling Albums of the 1970s (2018) je All Things Must Pass 33. nejprodávanějším albem 70. let ve Spojených státech [287] .

Recenze kritiků

Kdykoli zapnu rádio, zní „ Ach, můj pane “. Začínám věřit, že se to děje z vůle Boží."

— Z rozhovoru s Johnem Lennonem v časopise Rolling Stone , 1970 [263]

Současníci

"Nemohu posoudit jeho talent [Harrison]. Osobně bych si ale takovou hudbu doma nezapínal. Ale takhle o něm mluvit nechci. Bolí ho to a já nechci ranit jeho city. Ale osobně si nemyslím, že je to něco výjimečného“ [comm. 31] [289] [290] .

John Lennon, rozhovor Rolling Stone , 1970

All Things Must Pass se ihned po svém vydání dočkalo téměř jednomyslného uznání kritiky [291]  jak za svůj hudební a textový obsah, tak za to, že ze všech bývalých Beatles bylo toto dílo plodem úsilí Lennona a McCartneyho nevyřčeného „mladší“ partner [4] [238] [292] . Typicky, jen dvě Harrisonových písní byly na albech Beatles ; podle publicisty Roberta Rodrigueze se nyní pozornost kritiků soustředila na „odhalený velký talent, který byl po celá ta léta skryt na očích“ za zády Lennona a McCartneyho. „Že The Silent Beatle byl schopen takové škály písní,“ pokračuje Rodriguez, „od optimistické „What Is Life“ po meditativní „Isn't It a Pity“, od poutavé „Art of Dying“ po hravé „I Dig Love“ se stalo zjevením“ [294] . Většina recenzentů má tendenci zlevňovat třetí disk alba a souhlasí s tím, že se jednalo pouze o „bezplatný“ doplněk k ospravedlnění vysoké maloobchodní ceny vydání, [97] [156] ačkoli Anthony DeCurtis považoval Apple Jam za další důkaz „osvěžujícího atmosféra kreativní uvolnění“ prostupující celým albem [comm. 32] [296] .

Ben Gerson z Rolling Stone nazval All Things Must Pass „velmi osobní prohlášení a zároveň velkolepé gesto, triumf nad tvůrčí skromností“ [3] , přičemž soubor tří disků popsal jako „extravaganzu smutku, oběť, radost, jejíž rozsah a ambice ji umožňují pokřtít ' Válka a mír z rock'n'rollu' " [297] . Gerson navíc pochválil produkci desky a označil ji za „klasický Spector shot“ [3] [298] . Publicista časopisu NME Alan Smith popsal Harrisonovy písně jako „hudbu mysli“ a dodal: „hledají a potulují se jako jemné rytmy snu, nakonec je zkříží slovy, která bývají hluboká a velmi krásná“ [105] . Recenzent Billboardu nazval All Things Must Pass "mistrovské spojení rocku a zbožnosti, nádheru technické zdatnosti a mystické nálady a únik z nudy každodenní rockové hudby . "

Richard Williams z Melody Maker shrnul překvapení, které mnozí pocítili z nepopiratelné proměny hudebníka: All Things Must Pass , napsal, bylo jakýmsi „rockovým ekvivalentem šoku, který zažívali předváleční diváci, když Garbo poprvé otevřela ústa v talkie : Garbo mluví! "Harrison je volný!" [4] . V recenzi pro The Times uvedl, že ze všech sólových vydání bývalých Beatles se Harrisonovo album „nepochybně mnohem lépe poslouchá, možná proto, že se nejvíce blíží pokračování tradice, kterou začali před osmi lety“ [comm. 33] [292] . William Bender of Time popsal All Things Must Pass jako „výrazné, příkladné, osobní prohlášení... jedno z nejvýraznějších rockových alb posledních let“, zatímco Tom Zito z The Washington Post předpověděl, že úspěch LP se ještě projeví v kontroverzi o „[pravdivé ] .

Don Heckman v recenzi pro The New York Times nazval album „vydání, které si nesmíte nechat ujít“ [302] a popsal svou „komplexní“ reakci na to, že mu byla poprvé představena Harrisonova série písní: „úžas nad rozsahem hudební talent; obdiv k inscenaci Phila Spectora; zvědavost na mnoho tezí, které probíhají Harrisonovými písněmi . John Gabry z High Fidelity to nazval „album roku s velkým písmenem“ a „solidní, ale nesmírně rozmanité“ dílo. S odkazem na fámy o možném shledání Beatles Gabry prohlásil – vzhledem ke kvalitě sólové práce Harrisona a Lennona – „já, pro jednoho, je mi jedno, jestli se to někdy stane nebo ne“ [304] .

Retrospektiva

Recenze
Hodnocení kritiků
ZdrojŠkolní známka
Veškerá hudba5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček[padesáti]
Mixér5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček[305]
Christgau's Record Guide(C) [306]
Encyklopedie populární hudby4 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček[307]
Mojo5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček[237]
Hudba Hound Rock5/5 [308]
Vidle9,0/10 [309]
Q5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček[310]
Valící se kámen4,5 z 5 hvězdiček4,5 z 5 hvězdiček4,5 z 5 hvězdiček4,5 z 5 hvězdiček4,5 z 5 hvězdiček[296]
Nestřižené5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček5 z 5 hvězdiček[311]

Album, které v roce 1970 znělo moderně, bylo koncem dekády považováno za zastaralé a podivné [150] . Hudební kritik Village Voice Robert Christgau , který si v roce 1971 stěžoval, že nahrávka se vyznačuje „pompézní bezvýznamností [textů]“ a nezajímavou hudbou [312] , napsal ve své knize Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981) o „neosobnost“ alba, „až do anonymity vícestopých vokálů“ [313] . Ve své knize The Beatles: An Illustrated Record(1975) Roy Carr a Tony TylerLP bylo také chladně přijato, kritizující „jednotnost“ výroby a „truchlivý charakter Harrisonovy hudby“ [156] . Nicméně spisovatel Nicholas Schaffner , který zmínil All Things Must Pass v The Beatles Forever (1977), nazval album „korunní slávou“ kariéry Harrisona a Spectora a vyzdvihl „All Things Must Pass“ a „Beware of Darkness“ jako „ dvě nejvýmluvnější písně... hudebně i textově . Hudební publicista Andrew Gilbert zase v eseji z roku 2016 napsal, že navzdory tomu, že album je doplněno převážně průběžnými jam sessions, „díky jeho skvěle zahraným, duchovně nabitým skladbám, jako jsou 'Beware of Darkness', 'The Art of Dying, "What Is Life" a hitový singl "My Sweet Lord", je to stále lepší a lepší, jak plyne čas .

Richie Unterberger z AllMusic řekl, že All Things Must Pass  je „[Harrisonovo] nejlepší dílo...velmi dojemné.“ [ 50] Publicista poznamenal, že i když rozpad The Beatles zůstává pro mnoho milovníků hudby smutnou událostí, „není možné se neradovat z Georgeova největšího triumfu“ a divit se, jak dokazují booklety s úryvky ze seancí, že Lennon, McCartney a Beatle producent George Martin podcenil nejen schopnosti Harrisona jako skladatele, ale i jako producenta [316] . Roger Catlin z MusicHound popsal album jako „epické a odvážné“, shrnuje jeho „hustě produkovaný zvuk a přepychové písně korunují disk jam sessions“ [308] . Spisovatel časopisu Q popsal LP jako příkladnou fúzi „rocku a náboženství“ a také jako „nejúspěšnější sbírku [písní] mezi [nahrávkami] bývalých Beatles“ [310] . Režisér Martin Scorsese napsal o „silném smyslu pro ritualismus “ alba a dodal: „Pamatuji si, že mělo vznešenost liturgické hudby.zvony používané při tibetských buddhistických obřadech“ [317] . V recenzi Rolling Stone z roku 2002 popsal Greg Kot vznešenost nahrávky jako „[je to] jako ozvěna naplněný chrám rockové hudby nahoře “, přičemž Harrisonovy písně jsou „skutečné hvězdy“ [61] ; ve stejné publikaci Mikal Gilmour nazval album „nejlepším sólovým dílem, které kdy kdokoli z bývalých Beatles vytvořil“ [318] . Redaktoři Spinu poznamenali, že album demonstrovalo, že Harrisonovy tvůrčí schopnosti jsou stejně vynikající jako schopnosti některých jeho bývalých kolegů [319] .

Při recenzování pro časopis Mojo (2001) John Harris napsal, že All Things Must Pass „zůstává nejlepším sólovým albem ex-Beatle... vyzařuje jak zírající radost z tvůrčí emancipace , tak pocit, že se člověk tlačí až na hranici možností“ [comm. 34] [320] . V recenzi pro Chicago Tribune Greg Kot poznamenal: „Ani Lennon ani McCartney, natož Ringo Starr, nikdy nevydali sólové album, které by bylo dokonalejší než All Things Must Pass... V nadcházejících letech by Lennon a McCartney odešli z cesty, aby dosáhli stejných výšin se svou sólovou tvorbou, jako je Imagine a Band on the Run, ale nikdy ji nepřekonají“ [comm. 35] [322] . Nigel Williamson z Uncut se domníval, že LP obsahuje některé z nejlepších Harrisonových děl – „My Sweet Lord“, „All Things Must Pass“ a „Beware of Darkness“ – a je považováno za „Georgeův vrchol... a možná jeho nejlepší sólové album mezi ex-Beatles, propuštění po rozpadu jejich skupiny“ [311] . Kritik Mac Randall v eseji pro The Rolling Stone Album Guide (2004) označil album za výjimečné, ale „trochu přeceňované“ těmi kritiky, kteří mají tendenci přehlížet, že jeho posledních 30 minut sestává z „hromady instrumentálních bluesových jamů, které nikdo poslouchá už. „jednou“ [323] . Richie Unterberger také považoval zahrnutí disku Apple Jam za „velmi významný nedostatek“, přičemž uznal, že jeho obsah „udělal obrovský hudební rozdíl“, protože to vedlo k Derekovi a Dominos [50] . Jason Green, který psal pro Pitchfork , poznamenal, že Harrison byl jediným bývalým Beatlem, který „změnil podmínky toho, čím by album mohlo být“, protože ačkoli All Things Must Pass nebylo prvním trojitým rockovým albem, „v kulturní představivosti je to – toto je první trojalbum, první, které vyšlo jako kousavé prohlášení“ [309] .

Legacy

„George Harrison přistoupil k rozpadu Beatles přímo, s půvabným, filozofickým 'All Things Must Pass'. Série elegií, snových sekvencí a úvah o hranicích idealismu , to je snad nejplněji realizovaná sólová výpověď všech bývalých Beatles .

Z eseje Toma Moonaza almanach „1000 děl, které stojí za to přečíst, než zemřete“

Spisovatel Mark Ribowski se domníval, že All Things Must Pass „vytvořilo první nový rockový idiom 70. let“, [325] zatímco hudební historik David Howard napsal, že kombinace expanzivního hard rocku a „intimních akustických vyznání“ z něj udělala lakmusový papírek. pro rockový zvuk počátku 70. let [326] . Další mluvčí Rolling Stone , James Hunter, hovořil v roce 2001 o tom, jak album „pomohlo definovat dekádu, které předcházelo“, poznamenal, že „sestava, načasování a dlouhé vlasy padající přes semišové bundy ... předznamenaly rozsah a ospalé ambice“. 70. léta" [327] .

All Things Must Pass je považováno za Harrisonovo [328] [329] [330] [331] mistrovské dílo . V recenzi pro PopMatters ho Jon Bergstrom přirovnal k „hudebníkovi a dodal: „Je docela možné, že byl jediným Beatlem, který byl zcela spokojen s rozpadem The Beatles.“ [ 285] Bergstrom připisuje albu velký vliv na umělce jako ELO , My Morning Jacket , Fleet Foxes a Grizzly Bear , stejně jako přispívá k fenoménu dream popu . Podle Harrise byl „širokoúhlý zvuk“ používaný Harrisonem a Spectorem na některých skladbách předchůdcem nahrávek ELO a Oasis . Názor novináře potvrdil bývalý frontman Oasis Liam Gallagher a zdůraznil: „Toto je nejlepší album mezi ex-Beatles. Milujeme všechny jejich desky, ale tahle zní nejlíp. Má melodie, které mi vhánějí slzy do očí“ [333] .

Mezi Harrisonovými životopisci viděl Simon Leng All Things Must Pass jako „paradoxní album“: ačkoli se Harrison chtěl distancovat od své bývalé identity Beatla, autor navrhl, že mnoho písní dokumentuje „ kafkovský řetězec událostí“. života uvnitř kapely a doplňovat tak „mytologizovanou historii“, ze které se chtěl vymanit [334] . Ian Inglis odkazoval na sedmdesátá léta jako na éru, která znamenala „vládu písničkářů “, a to díky takovým nezapomenutelným albům, jako je Bridge over Troubled Water od Simona a Garfunkela , After the Gold Rush od Neila Younga , Moondance od Van Morrisona . a Joni Mitchell 's Ladies of the Canyon , nicméně žádná z nich, zdůraznil autor, „neměla ohromující dopad“ All Things Must Pass [335] . Harrisonovo trojalbum, napsal Inglis, „ [ pozvedl] ‚třetího Beatla‘ do postavení postavy, která, alespoň dočasně, sebevědomě zastínila své bývalé spoluhráče . “

Hudební recenzent Kevin Korber ze Spectrum Culture popsal album jako „oslavu síly, kterou hudba a umění mohou mít pouze tehdy, když je můžeme sami tvořit a prožívat“ a naznačuje, že „možná je toto album to nejlepší, co vzniklo. rozpad The Beatles . Jim Irwin zastával názor, že All Things Must Pass  je „jemnější mišmaš písní, než si kdo dokáže představit, individuálnější než ‚ Kapela na útěku ‘“, shrnul: „Je těžké vymyslet mnoho srdečnějších a lidštějších. a přívětivější záznamy než tento .

Podle amerického skladatele Philipa Glasse se Harrisonova alba věnovaná duchovním tématům objevila v době krize moderní západní populární hudby. "Na počátku šedesátých let," prohlásil o několik let později, "popová hudba byla ve slepé uličce, to znamená, že skladatelé stále více skládali hudbu pro malou vybranou skupinu" [337] . Na počátku šedesátých let spolupracoval Glass s Ravi Shankarem, oba se snažili inovovat západní hudbu. „Myslel jsem, že jsme otevřeli dveře pouze indické hudbě,“ vzpomínal skladatel, „ale těmito dveřmi se lila hudba z celého světa a to trvá dodnes“ [338] . V roce 1967 Glass odcestoval do Indie, kde se od Shankara dozvěděl, že Harrison se zajímal o poznání „moudrosti a tradic“ této země. Při setkání s Harrisonem téhož roku se Glass přesvědčil, že George si uvědomil „mimořádný vliv“, který mohla mít orientální hudba na západní kulturu. Během rozhovoru se shodli, že prvky tradiční indické hudby v moderní pop music jsou přesně to, co ona tak nutně potřebuje [339] . O několik let později skladatel vzpomínal:

Šli jsme ke stejnému cíli, ale z různých směrů, já patřil do světa experimentální koncertní hudby, George - do světa populární hudby. Oba jsme poznali historický význam tohoto okamžiku a pochopili, že základy moderní hudby se musí změnit. Ale změna přišla mnohem rychleji, než jsem čekal, a George byl v jejím středu. Upoutal na ně pozornost celého světa díky vlastní hudební kreativitě [339] .

Album bylo uvedeno v almanaších jako The Mojo Collection: The Greatest Albums of All Time [341] , 1001 Albums You Must Hear Before You Die [342] a 1 000 Recordings to Hear Before You Die [343] . V roce 1999 se umístilo na 9. místě v seznamu 100 nejlepších alternativních alb The Guardian , jehož editor je popsal jako „nejlepší, nejvyspělejší a nejkomplexnější“ ze všech sólových snah Beatles [344] . V roce 2006 jej Pitchfork zařadil na 82. místo ve svém seznamu „Top 100 Albums of the 1970s“ . V žebříčku 500 největších alb všech dob [345] časopisu Rolling Stone se v roce 2012 umístilo na 433. místě a v aktualizaci pro rok 2020 se dostalo na 368. místo [346] . Kromě toho byla All Things Must Pass uvedena v následujících žebříčcích nejlepších nahrávek všech dob: Critic's Choice: Top 200 AlbumsPaula Gambacchini (1978; č. 79), 100 nejlepších alb všech dob časopisu Time (1993; 79), 100 nejlepších popových alb století Allana Kozinna(2000), Q Magazine 50 (+50) největších britských alb všech dob (2004), Mojo 70 největších alb 70. let (2006), NME 100 největších britských alb všech dob (2006 ) rok; 86. ), časopis Paste 70 nejlepších alb 70. let (2012; 27.) a 100 nejlepších alb všech dob Craiga Mathisonaa Toby Creswell(2013) [342] . V roce 2022 hudební web Far Out Magazine označil All Things Must Pass za nejlepší album roku 1970 ve svém seznamu „Nejlepší alba 70. let rok po roce“ [347] . Také se umístilo na 1. místě v seznamu nejlepších Harrisonových alb portálu Ultimate Classic Rock [348] .

All Things Must Pass se stabilně řadí mezi nejlepší sólová díla bývalých členů The Beatles. Hudební recenzent The Independent Graham Ross jej zařadil na 1. místo v "Top 10 Ex-Beatle Albums" a poznamenal, že "toto je album pro věky, které zaplnilo zející propast, která zůstala po zániku The Beatles." [ 349] Deska se umístila na vrcholu podobného seznamu v časopise Paste [350] a umístila se také na 2. místě na webu Uproxx ., druhý za kapelou Paula McCartneyho Band On The Run . Autor poznamenal, že jedinou nevýhodou alba je bonusový disk Apple Jam , který „je obtížné poslouchat více než jednou, nicméně téměř vše ostatní je zde perfektní“ [351] . All Things Must Pass bylo označeno jako nejlepší ex-beatleská nahrávka od Ultimate Classic Rock [352] a Variety , jejichž autor poznamenal, že „důvod, proč je album tak mistrovské dílo, je ten, že na něm Harrison pracoval po celou svou kariéru“ [353] . Kromě toho byla All Things Must Pass zařazena do seznamu „Nejlepších sólových alb všech dob“ podle britské rozhlasové stanice Radio X [354] a také se umístila na 6. místě v podobném hodnocení (mezi rockovými umělci) podle hudebního webu. Důsledek zvuku [355] .

V lednu 2014 byla All Things Must Pass uvedena do Síně slávy Grammy [356]  , což je privilegium udělené Recording Academy „nahrávkám trvalé kvality nebo historického významu, které jsou staré alespoň 25 let“ [357] . Colin Hanks svůj film z roku 2015 nazval Everything Transient: The Rise and Fall of Tower Recordsna počest tohoto alba as požehnáním vdovy po Harrisonovi, Olivie Harrison , s použitím titulní skladby v závěrečných titulcích [274] .

Reedice

2001

CD vydání alba v 80. letech bylo jednou z nejotravnějších reedicí klasických desek v tomto formátu. Album bylo nahráno s použitím velkého množství skladeb (a bez technologie redukce šumu), aby bylo dosaženo prostorového zvuku, který byl extrémně působivý na vinylu, ale měl hodně šumu na CD při digitálním zpracování. Toto aktualizované vydání […] vyřešilo většinu těchto problémů [358] .

Z recenze AllMusic na znovuvydání

V době před 30. výročím alba Harrison dohlížel na produkci reedice All Things Must Pass , která vyšla v lednu 2001, necelý rok před jeho smrtí na rakovinu ve věku 58 let [comm. 36] [360] . [361] navrhl Ken Scott a remasteroval John Astley[362] . Harrison a Scott byli šokováni množstvím reverbu, který použili v roce 1970 [363] a dychtivě album remixovali, ale EMI tento nápad vetovalo [224] .

Re-release byla vydána na Harrisonově Gnome Records label speciálně pro tento projekt [364] . Hudebník dohlížel na revizi původního obalu [160] , který dostal aktualizovanou, kolorovanou verzi - "George and the Dwarves" [160] , a také další možnosti na zadní straně a v bookletu - pomyslné variace, které demonstrují postupné pronikání urbanizace do našich životů na příkladu Friar landscape -park [comm. 37] [101] . Aktualizované obrázky posloužily k ilustraci Harrisonovy frustrace ze „směru, kterým se zdálo, že se svět ubíral na přelomu tisíciletí,“ poznamenal Gary Tillery, směr, který byl „tak vzdálený od věku Vodnáře , o kterém snili v 60. letech“ [ komunikace 38] [366] . Hudebník spustil webovou stránku věnovanou reedici, která podle Chucka Millera z Goldmine nabízela „grafiku, zvuky a malý softwarem vytvořené gnómy tančící, chichotající se a hrající na kytary v gilliamském světě“ [367] . Jako další příklad připravenosti přizpůsobit se moderním médiím [368] Harrison vytvořil elektronickou tiskovou sadu , kterou popsal jako „ne přesně EPC, ale hrozbu pro světový řád, jak jej známe“ [369] .

Remasterované album s názvem All Things Must Pass: 30th Anniversary Edition obsahovalo pět bonusových skladeb, včetně „I Live for You“ [370] , dvě písně předvedené pro Spector v EMI Studios v květnu 1970 („Beware of Darkness a „Let It Down ") a "My Sweet Lord (2000)" je částečně znovu nahraný Harrisonův největší hit . Kromě toho Harrison změnil pořadí písní Apple Jam  tak, aby album skončilo s „Out of the Blue“, jak bylo původně plánováno [102] [160] . S overdubbingem bonusových skladeb mu pomáhali jeho syn Dhani , zpěvák Sam Brown a perkusionista Ray Cooper , [102] všichni se také objevili na albu Brainwashed , na kterém se pracovalo přibližně ve stejnou dobu [372] . Podle Scotta Harrison navrhl vložit bonusový disk s memoáry od některých autorů nahrávky, počínaje Ringem Starrem. Od nápadu se upustilo, protože Starr si vůbec nepamatoval, že by se na natáčení podílel [224] .

Znovuvydání z roku 2001, které bylo předznamenáno velkou reklamní kampaní, se setkalo s vřelým přijetím hudebních kritiků a bylo úspěšné i finančně [373] . Capitol Records podcenil očekávanou poptávku po nadcházejícím albu a ve Spojených státech čelil nedostatku 20 000 kopií [374] . V Americe debutovalo re-release na 4. místě v Billboard Top Pop Catalog Albums [375] a na prvním místě v žebříčku prodejů alb vydaných na internetu [376] . V domovině autora se deska umístila na 68. místě v celostátní hitparádě alb [377] . V článku pro Record CollectorPeter Doggett popsal tento úspěch jako „dosud neslýchaný úspěch pro reedici“ [378] .

Po Harrisonově smrti 29. listopadu 2001 se All Things Must Pass vrátil do amerických hitparád a vyšplhal se na 6. a 7. místo v katalogu Top Pop a Prodeje internetových alb [379] . S vydáním většiny Harrisonova hudebního katalogu na iTunes v říjnu 2007 [380] se album znovu dostalo do žebříčku Top Pop Catalog a dosáhlo vrcholu na č. 3 [381] .

2010 a 2014

Ke 40. výročí All Things Must Pass , 26. listopadu 2010, EMI znovu vydalo album v původní podobě jako 3-LP box set [382] [383] . Vydání bylo limitovanou edicí s číslovanými kopiemi [384] [385] . Podle Bergstroma byl ztracen uprostřed agresivnější marketingové kampaně věnované odkazu Johna Lennona, v předvečer muzikantových 70. narozenin [285] . Mezitím byla z oficiálních stránek Harrisona [382] [383] dostupná ke stažení 24bitová remasterovaná verze All Things Must Pass . Opětovné vydání se shodovalo se stejně diskrétním [386] opětovným vydáním Harrison and Ravi Shankar 's Collaborations [387] , stejně jako projekt labelu East Meets West Musico znovuvydání aktualizované verze dokumentu o indickém hudebníkovi Ragovi, na DVD (dříve nedostupné na žádném digitálním médiu), které Harrison pomohl vydat s Apple Films v roce 1971 [388] [389] .

V září 2014 byla vydána aktualizovaná verze All Things Must Pass , remasterovaná pro Harrisonův osmidiskový box The Apple Years 1968–75.[390] [391] . Navíc vyšlo jako samostatné vydání na dvou CD . Reedice obsahovala Harrisonovy doprovodné texty z roku 2001 [392] a pět jeho bonusových skladeb [390] . Kromě toho DVD krabice obsahovalo propagační film vyrobený pro opětovné vydání v roce 2001 [393] .

2021

„Před 58 lety vyhrál George Harrison svou první Grammy, když The Beatles vyhráli nejlepšího nového umělce . Toto [ocenění] je pro tebe, [Georgi]. Tato hudba je pro vás. Je plná naděje, soucitu, léčení a rokenrolu .

Olivia Harrison na předávání cen Grammy 2022

Dne 27. listopadu 2020 vydala rodina Harrisonových stereo remix skladby „All Things Must Pass“ k připomenutí 50. výročí alba. Syn hudebníka to popsal jako předehru k dalším vydáním, které se budou krýt s výročím [395] . Ve stejném měsíci, v rámci Archivu dne 4na BBC Radio 4 měl premiéru hodinový All Things Must Pass at 50, jehož autorem je hudebník Nitin Soni[396] . Oficiální webové stránky hudebníka poznamenaly, že nadcházející vydání budou původní mistrovské pásky „plně remixované na základě přání samotného Harrisona“ [394] .

10. června 2021 oficiálně oznámili vydání reedice alba, plánované na 6. srpna [397] . Reedice s názvem All Things Must Pass: 50th Anniversary Edition vyšla v sedmi formátech, od standardního vinylu a CD až po box set Uber Deluxe Edition [398] . Deluxe edice obsahují 70 stop 5 CD/8 LP verzi alba (včetně nevydaného materiálu, jamů a studiových rozhovorů [comm. 39] ) [399] , Blu-ray audio CD (zobrazuje album ve vysokém rozlišení stereo, s prostorovým zvukem 5.1 a mixy Dolby Atmos , stejně jako 96stránkový zápisník (60stránkový v Super Deluxe Edition ) obsahující archivní noty a noty pro všechny skladby připravené Olivií Harrison. Varianta Uber Deluxe (umístěná v ručně vyrobené dřevěné krabici) obsahuje mimo jiné 44stránkovou knihu o výrobě trojalba (s dubovou záložkou ) [ 397] a repliky trpaslíků a Harrisona v měřítku 1/6 figurky z obálky, ilustrace od Fuhrmanna , text Paramahansa Yoganandy „Světlo od Velkých“ a růženec z Rudrakši [398] [400] [401] . Opětovné vydání alba získalo cenu Grammy za nejlepší krabicový set nebo obal speciální edice alba.. Cenu získali Darren Evans, Dhani a Olivia Harrison . Georgeův syn je druhým bývalým dítětem Beatla, které získalo cenu, po Zacku Starkeyovi za produkci nejlepšího reggae alba Got to Be Tough od Toots and the Maytals [ 394] [402] Olivia se zase stala třetí manželkou (nebo vdovou) mezi bývalými Beatles, která obdržela Grammy. To se již dříve podařilo Lindě McCartneyové (která získala se svým manželem Paulem dvě ceny za práci v kapele Wings ) a Yoko Ono (která vyhrála Album roku za poslední desku svého manžela) [394] . V rozhovoru pro Esquire Dhani uvedl: „Chtěli jsme vytvořit jakousi časovou kapsli, něco, co by vydrželo dalších padesát nebo sto let, a tak jsme to vložili do této ručně vyrobené viktoriánské krabice, abychom zachytili ducha Friar Parku a průchodu. času“ [394] .

Aktualizovaná verze byla mírně remixována, aby "přidala jasnost s tlustými a bohatými ozvěnami" do Spectorových aranžmá a aby odpovídala Harrisonovým vlastním přáním. Podle Dhaniho jeho otec nenáviděl přemíru reverbu na tomto albu, což řekl „milionkrát“. Fuhrmann poznamenal, že George si také stěžoval na četné překrývání [165] . Master pásky byly pod vedením zvukového inženýra Paula Hickse vylepšeny převedením do vyššího rozlišení (ultra-remastering), což na předchozích re-releasech nebylo možné. "Více basů, více jasnosti [zvuku]," vysvětlil Dhani a poznamenal, že byla nalezena správná rovnováha. V aktualizované verzi Harrisonův hlas „zní otevřeněji a jednotlivé nástroje jsou v sonickém rozdrcení lépe rozlišitelné“. Harrisonův syn zdůraznil, že jedním z cílů nového mixu bylo udělat album „akusticky přátelštější“ nové generaci v souladu se soudobou hudbou [165] . Dhani se podle svých slov při výběru bonusového obsahu záměrně spokojil s výrazně odlišnými verzemi známých písní. Navíc zdůraznil, že nežádal Phila Spectora o schválení tohoto projektu [165] .

Na webu Metacritic agregátoru recenzí získala Super Deluxe Edition skóre 92 ze 100 na základě osmi recenzí, což se rovná stavu „univerzálního uznání“ [403] . Vydání získalo nejvyšší hodnocení od Mojo , The Times , The Daily Telegraph , Daily Mail , Daily Express , Uncut a American Songwriter[404] . Zejména bylo poznamenáno, že díky aktualizovanému zvuku „tato velkolepá kakofonie zní úžasněji než kdy jindy“ [353] . Remasterované album dosáhlo Top 10 na obou stranách Atlantiku, vyvrcholilo na 6. místě v UK Albums Chart a na 7. místě v Billboard 200 ; navíc se dostal na vrchol americké hitparády Top Rock Albums , Catalog Albums a Tastemaker Albums a umístil se na 2. místě v žebříčku Top Albums Sales . Mezi dalšími Top 10 se reedice vyšplhala na 2. místo v německém národním žebříčku a na 3. místo ve švýcarském žebříčku, což prokázalo nejlepší výkon v Evropě v těchto zemích [404] .

Seznam skladeb

Všechny písně napsal George Harrison , pokud není uvedeno jinak.

Původní vydání (1970)

První strana

  1. " Měl bych tě kdykoliv " (George Harrison, Bob Dylan ) - 2:56
  2. " Můj sladký pane " - 4:38
  3. "Wah Wah" - 5:35
  4. „ Není to škoda (verze jedna) “ – 7:10

Druhá strana

  1. „ Co je život “ - 4:22
  2. "Pokud ne pro tebe" (Dylan) - 3:29
  3. „Za těmi zamčenými dveřmi“ - 3:05
  4. „Nech to dolů“ - 4:57
  5. "Run of the Mill" - 2:49

Třetí strana

  1. „Pozor na temnotu“ - 3:48
  2. "Apple Scruffs" - 3:04
  3. " Balada o siru Frankie Crisp (Let It Roll) " - 3:48
  4. „Čekám na vás všechny“ - 2:45
  5. „ Všechny věci musí projít “ - 3:44

Čtvrtá strana

  1. "I Dig Love" - ​​4:55
  2. „Umění umírat“ - 3:37
  3. „ Není to škoda (verze dvě) “ – 4:45
  4. „Slyš mě, Pane“ - 5:46

Fifth Party ( Apple Jam )

  1. "Z ničeho nic" - 11:14
  2. "Johnny má narozeniny" ( Bill Martin, Phil Coulter, Harrison) - 0:49
  3. „Zapoj mě“ - 3:18

Party Six ( Apple Jam )

  1. „Pamatuji si Jeep“ - 8:07
  2. „Díky za Pepperoni“ - 5:31

Reedice (2001)

První disk

Strany 1 a 2 (stopy 1-9) byly sloučeny do jednoho CD s následujícím bonusovým materiálem:

  2. " Žiji pro tebe " - 3:35 [comm. 40]
  3. "Pozor na temnotu" (akustické demo) - 3:19 [comm. 41]
  4. "Let It Down" (alternativní verze) - 3:54 [comm. 42]
  5. "What Is Life" (doprovodná skladba/alternativní mix) - 4:27 [comm. 43]
  6. "My Sweet Lord (2000)" - 4:57 [comm. 44]
Druhý disk

Strany 3 a 4 (stopy 1-9) byly spojeny do jediného CD, k němuž byly přidány přearanžované skladby z „Apple Jam“:

  2. "Johnny má narozeniny" (Martin, Coulter, Harrison) - 0:49
  3. „Zapoj mě“ - 3:18
  4. „Pamatuji si Jeep“ - 8:07
  5. „Díky za Pepperoni“ - 5:31
  6. "Z ničeho nic" - 11:16

Reedice (2021)

Disk  1 - remixované verze stran 1 a 2 původního alba

Disk  dva - remixované verze stran 3 a 4 původního alba, remasterované verze stran 5 a 6

Členové nahrávky

Následující hudebníci jsou buď připočítáni při opětovném vydání All Things Must Pass [361] v roce 2001 , nebo za přispění k albu po následném výzkumu [410] :

Ocenění

Grammy

Rok Nominovaná práce Kategorie Výsledek
1972 Všechno musí projít Album roku [414] Jmenování
"Můj sladký Pane" Deska roku [279] Jmenování
2014 Všechno musí projít Ceny Grammy Hall of Fame [415] Vítězství
2022 Všechno musí projít Nejlepší krabice nebo speciální edice obalu alba[416] Vítězství

Grafy

Týdenní grafy

původní vydání

Graf (1970–1971) Nejvyšší
pozice
Austrálie(Go-Set Top 20 alb) [417] jeden
Austrálie (Kent Music Report) [418] jeden
Spojené království (UK Albums Chart) [377] jeden
Západní Německo (žebříčky GfK Entertainment) [419] deset
Kanada (RPM Albums Chart) [420] jeden
Nizozemsko (MegaCharts) [421] jeden
Norsko (VG-lista) [422] jeden
Španělsko (španělský žebříček alb) [423] jeden
Spojené státy americké (Billboard 200) [424] jeden
Spojené státy americké (Cash Box Top 100 alb) [425] jeden
Spojené státy (Record World Albums Chart) [426] jeden
Švédsko (Sverigetopplistan) [427] jeden
Japonsko (Oricon) [428] čtyři

Reedice ke 30. výročí

Graf (2001) Nejvyšší
pozice
Spojené království (UK Albums Chart) [377] 68
Spojené státy (nejlepší popová katalogová alba) [381] 3
Francie (SNEP Albums Chart) [429] 68
Japonsko (Oricon) [428] 46

Reedice k 50. výročí

Graf (2021) Nejvyšší
pozice
Austrálie (nejlepší australská alba) [430] 9
Rakousko (Ö3 Rakousko) [431] čtyři
Belgie (Valonsko) (Ultratop) [432] osm
Belgie (Flandry) (Ultratop) [433] 5
Spojené království (UK Albums Chart) [434] 6
Německo (Offizielle Top 100) [435] 2
Dánsko (Hitlisten) [436] 27
Kanada (kanadská alba) [437] 49
Irsko (oficiální grafy) [438] 22
Itálie (FIMI) [439] 38
Nový Zéland (RMNZ) [440] 36
Portugalsko (AFP) [441] 19
Spojené státy americké (Billboard 200) [442] 7
Spojené státy (nejlepší rocková alba) [443] jeden
Finsko (Suomen virallinen lista) [444] 26
Švédsko (Sverigetopplistan) [445] 13
Švýcarsko (Schweizer Hitparade) [446] 3
Skotsko (Skotské žebříčky singlů a alb) [447] jeden

Konečné, roční grafy

Graf (1971) Pozice
Austrálie (Kent Music Report) [418] 5
Nizozemsko (holandský žebříček alb) [448] jedenáct
USA (billboardový konec roku) [449] osmnáct

Certifikace

Země Postavení Odbyt
Spojené království [450] Zlato 100 000^
Dánsko [451] Zlato 10 000^
Kanada [452] Zlato 50 000^
Spojené státy americké [453] 7× platina 7 000 000†
(^ údaje o šarži pouze na základě certifikace)
(† prodej+streaming pouze na základě certifikace)

Poznámky

Komentáře

  1. ↑ Výsledkem bylo , že z Harrisonových „seriózních“ písní se na album The Beatles dostaly pouze „ Long, Long, Long “ a „ While My Guitar Gently Weeps “ a ty druhé – hlavně díky přítomnosti Erica Claptona na nahrávce , který předvedl kytarové sólo [7] .
  2. ↑ V rozhovoru s Lennonem Harrison poznamenal, že má již deset let skladeb (pro vydání The Beatles) [33] , vzhledem ke své obvyklé kvótě dvou skladeb na album [34] [35] a ve vzácných případech, oboustranný [36] .
  3. ^ Zhoršující se vztah mezi Harrisonem, McCartneym a Lennonem, který vyvrcholil během zasedání Get Back , vedl k dalšímu nahromadění Harrisonových nevydaných písní. Nenaplněné ambice hudebníka nakonec vyústily v rozhodnutí neukázat písně spoluhráčům z kapely a George Martinovi , ale sestavit si vlastní sestavu pro nahrání plnohodnotného sólového alba. Začátkem roku 1970 měl Harrison podle něj připraveno ne méně než čtyřicet hodnotných skladeb. Hudebník navíc hodlal využít na vlastní nahrávce všechny vlastnosti, které při práci s The Beatles neměl - například rozšířenou dechovou sekci [7] .
  4. ↑ Životopisci Leng [47] a Joshua Green [48] a hudební kritici John Harris [8] , David Fricke [49] a Richie Unterberger sdílejí tento názor .[50] .
  5. ↑ " Is't It a Pity " byla další odmítnutá Harrisonova píseň hraná na těchto zasedáních [58] . Lennon to už dříve odmítl [59] a rozhodl se nezahrnout to na Revolver (1966) [60] .
  6. ↑ Krátce po skončení turné dal Harrison „My Sweet Lord“ a „All Things Must Pass“ Prestonovi [70] , který vydal písně na svém albu Encouraging Words ., v září 1970, dva měsíce předtím, než se objevily Harrisonovy verze [71] .
  7. ↑ Přední štítek na obou stranách třetího disku obsahoval plechovku od marmelády , kterou nakreslil designér Tom Wilkes, s kouskem ovoce uvnitř sklenice a dvěma jablečnými listy venku [101] .
  8. ↑ V jiných rozhovorech Harrison podobně umělecky přirovnal svou situaci k „letům zácpy “, když byl s The Beatles [107] .
  9. ↑ Podle Framptona to bylo proto, že "Spector vždy chtěl 'více akustických kytar, více akustických kytar!'" [144] . V rozhovoru z roku 2014 si Mason posteskl, že si nepamatuje, na kterých stopách hrál, ale poznamenal, že jeho příspěvek byl omezen na akustickou rytmickou kytaru [145] .
  10. ↑ Stejně jako John Barham byl Tony Ashton významným přispěvatelem na Harrisonově albu Wonderwall Music [147] . V březnu 1970 byli Harrison a Clapton uvedeni v písni „I'm Your Spiritual Breadman“ od Ashtonovy kapely Ashton , Gardner a Dyke .
  11. ↑ Z podobných důvodů, kdy nahrávací společnosti „vlastní“ [151] své umělce [152] , byl Harrison zmíněn v Cream Goodbye (1969) [153] , Songs for a TailorJack Bruce a na turné s Ericem ClaptonemDelaney & Bonnie (1970) [154] pod pseudonymem „L'Angelo Misterioso“ [155] .
  12. ↑ Nicméně v poznámkách k reedici All Things Must Pass z roku 2001 Harrison uvádí datum, kdy byly písně ukázány Spectorovi, jako 27. květen [168] [169] .
  13. ↑ S odkazem na Wrightovu vzpomínku na „extrémně poklidné“ prostředí Harrisonova studia, které doplňovalo kvalitu hudby, muzikolog Thomas McFarlane přirovnal atmosféru těchto sezení k nahrávce Beatles Harrisonovy skladby „ Within You Without You “, která se odehrávala v indickém státě. nastavení [52] .
  14. ↑ Kromě toho Drake hrál na instrumentální „Pete Drake and His Amazing Talking Guitar“ (vydáno jako bootleg ) [183] ​​​​než se vrátil do Nashvillu, aby shromáždil materiál pro Starrovo country album Beaucoups of Blues [184] , vstup, který začal v posledním červnovém týdnu [185] . Drakeova návštěva Londýna ovlivnila Framptonovu budoucí práci, protože začal aktivně používat talk-boxing , přičemž tento způsob převzal od Drakea [186] [187] .
  15. ↑ Keys poznamenal, že až v průběhu práce na Harrisonově albu si on a Price uvědomili, že se nepřidají k Derekovi a Dominos [201] .
  16. ↑ Navíc to ovlivnilo neustálé střídání hudebníků a změny jejich skladeb. Eric Clapton popsal tyto relace jako „stovky hudebníků ve studiu dunících jako blázen“. "Obvykle jste materiál předem nacvičili," řekl Klaus Vormann, "nic takového jsme nedělali. Právě přišli do studia. Většina z nás tyto písně nikdy neslyšela a museli jsme je všechny zahrát – samozřejmě to trvalo dlouho [dosáhnout harmonie]“ [165] .
  17. ↑ John Barham poznamenal, že Spector vypadal od hudebníků odtažitě a odtažitě a jeho autoritářský způsob ostře kontrastoval s Harrisonovou preferenci umožnit hudebníkům vyjádřit se v každé písni. Slovy Moll, při vzpomínce na práci na "Wah-Wah", byl Spector "pěkně drsný na Courvoisier" dokonce hned na začátku dne, ale: "Pořád to byl Phil Spector... zvuk byl neuvěřitelný . "
  18. ↑ Tato tragédie byla inspirací pro píseň s názvem „Deep Blue“, vydané jako b-strana [215] [216] .
  19. ↑ Claptonovy city k Boydovi inspirovaly mnoho písní na jediném studiovém albu Derek and the Dominos Layla a Other Assorted Love Songs (1970) [152] . Poté, co Boyd odmítl jeho návrhy v listopadu 1970, Clapton se stal vážně závislým na heroinu .[218] což vedlo k rozpadu skupiny na začátku roku 1971 a pauze v jeho kariéře až do roku 1974 [219] .
  20. ↑ Podle Leky byly některé overduby provedeny v EMI. Vzpomněl si na spolupráci s McDonaldem, když Harrison přidal hlavní vokály k „Waiting on You All“, kdy už byly žesťové a další nástroje na hlavní skladbě .
  21. ↑ Lennon nahrál píseň „Remember“v jednom ze sousedních studií EMI se Starrem a Foremannem. Zvukové záznamy sezení ukazují, jak se Lennon raduje z Harrisonova příjezdu [228] .
  22. ↑ Tato alba byla v tomto pořadí: Bobby Whitlock(1972), Stopa(1971), Bobby Keys (1972) a Straight Up(1971) [232] . Harrison také představil Badfingera publiku před jejich prvním vystoupením na jevišti v newyorském Urgano Clubu v listopadu 1970 [233] [234] .
  23. ↑ Podle Harrisona v rozhovoru pro Crawdaddy z roku 1977! [212] Lennon poprvé viděl obal alba, když ho navštívil ve Friar Park a řekl společnému příteli, že Harrison „musí být zatraceně blázen“, pokud se chystá vydat trojalbum, a také poznamenal k titulní fotografii, že George „vypadá jako astmatik Leon Russell “ [246] . Později, v rozhovoru s editorem Rolling Stone Ianem Wennerem , Lennon řekl, že "preferuje" album All Things Must Pass před " odpadkovým " McCartneym . Životopisec Alan Clason to však považuje za „útok na Paula spíše než za kompliment na George“ [248] .
  24. ↑ Součástí tohoto originálního plakátu byla malba koupací scény s nahými ženami (jedna z nich byla blondýnka po vzoru Patty Boyd) a „rozpustilým“ bohem Krišnou ukrývajícím oblečení koupajících se ve větvích nedalekého stromu [99] .
  25. ↑ Navzdory tomu, že George Harrison byl ostře proti vydávání singlů „aby neodváděl pozornost“ od trojalba, které oznámil v říjnu 1970. Vedení Applu trvalo na vydání "My Sweet Lord" co nejdříve, nakonec se mu podařilo hudebníka přesvědčit. O měsíc později se singl dostal na vrchol americké hitparády [257] .
  26. ↑ Vzhledem k velké oblibě písně v roce 1971 bylo k ní natočeno velké množství coververzí [266] . Nicméně, rozšířený úspěch "My Sweet Lord" nakonec pracoval proti Harrisonovi, když téměř zkrachovalý hudební vydavatel Bright Tunes podal žalobu na plagiátorství u amerického okresního soudu a obvinil hudebníka z porušení autorských práv ohledně jejich písně "He's So Fine".1963, a vyhrál případ [267] .
  27. ↑ Tato chyba byla způsobena britskou poštovní stávkou . v únoru a březnu 1971, kdy národní chartmaker neobdržel žádné informace o tržbách od maloobchodníků [270] . V červenci 2006, Official UK Charts Company revidovala své žebříčky, aby objasnila, že All Things Must Pass bylo nejprodávanějším albem tohoto období [270] .
  28. ↑ Hudební producent Andrew Oldham , bývalý manažer The Rolling Stones , vzpomínal: „Když vyšlo ‚All Things Must Pass‘, sedl jsem si a poslouchal ho [pouze] tři dny. Bylo to první album, které znělo jako solidní singl “ [274] .
  29. ↑ Krátce po úspěchu Wings se Harrison opět dostal na přední místa singlových i albových žebříčků s „ Give Me Love “ a Living in the Material World [ 277 ] [278] .
  30. ↑ Vedoucí pracovníci Capitol Canada předali Harrisonovi platinové ocenění v Torontu v prosinci 1974, než vystoupil na koncertě v místním Maple Leaf Gardens [283] .
  31. ↑ O deset let později, ve svém posledním rozhovoru, Lennon řekl: Myslím, že „All Things Must Pass“ je v pořádku. Je to prostě moc dlouhé“ [288] .
  32. ↑ V náhledu alba pro Detroit Free Press se Mike Gormley vyjádřil, že Apple Jam představuje „výjimečný hard rock and roll“. Autor navíc uzavřel: „Album by se mělo prodávat za zhruba 10 dolarů. Ale stojí 50 dolarů .
  33. ↑ Kromě instrumentálních alb jako Harrison's Wonderwall Music a Electronic Sound , jakož i experimentální tvorby Lennona a Ono - Two Virgins (1968) [300] , byly k lednu 1971 vydány tyto nahrávky bývalých Beatles: Live Peace in Toronto 1969 (1969, Lennon), Sentimental Journey (1970, Starr), McCartney (1970, McCartney), Beaucoups of Blues (1970, Starr), All Things Must Pass (1970) a John Lennon/Plastic Ono Band ( 1970, Lennon) [301] .
  34. ↑ V recenzi k 50. výročí John Harris poznamenal, že sólová kariéra George Harrisona už nikdy nedosáhla takových výšin: „Těchto 28 písní zůstává jeho definitivním uměleckým prohlášením, které zahrnuje nejen lásku, ztrátu a duchovní úžas, ale také rozdělení The Beatles. (nejslavnější a nejvýraznější skupina na světě) a její bezprostřední důsledky“ [76] .
  35. ↑ Spisovatel na volné noze pro The Daily Telegraph , Mick Brown, označil ji také za nejlepší ze všech sólových děl bývalých členů The Beatles [208] . Publicista Cracked.com Adam Tod Brown zase napsal: „Je všeobecně známo a uznáváno, že prvních pár let byl George Harrison nesporným šampiónem mezi autory sólových alb rozpadlých The Beatles. Pokud vám někdo někdy řekne, že existuje lepší sólová nahrávka ex-Beatle než All Things Must Pass , gratulujeme, pravděpodobně jste právě potkali Paula McCartneyho. Všichni ostatní vědí lépe“ [321] .
  36. ↑ Původně vedení EMI plánovalo vydání alba 21. listopadu 2000 – datum blížící se výročí, nicméně v důsledku toho se vydání alba zpozdilo o dva měsíce [359] .
  37. ↑ Ve Spojeném království Gnome/EMI také vydali remasterovanou verzi alba na vinylu, která obsahovala čtyři obrázky „Urbanization Intrusion“ na obalu ve srovnání se třemi na CD [101] . Podle obalu, artwork pro album udělal WhereforeArt? [101] .
  38. ↑ Kromě tohoto ekologického útoku Harrison při propagaci opětovného vydání vtipně navrhl, že jeho další studiové album, dlouho očekávané pokračování Cloud Nine (1987), by se mohlo jmenovat Your Planet .Is Doomed - Volume One [365] . 
  39. ↑ První bonusový disk obsahuje materiál nahraný při přípravě na session, spolu se Starrem a Foremannem (všech 15 písní hraných triem). Druhý disk se skládá z Harrisonových sólových dem s 15 dalšími písněmi, včetně akustických verzí „Wah-Wah“ a „Beware of Darkness“. Třetí, popsaný výkonným producentem projektu Dhani Harrisonem jako „studio get-together“, obsahuje alternativní záběry, dříve nevydané jamy , rozhovory George ve studiu s různými zapojenými hudebníky [165] . Celkem 42 ze 47 ukázek bonusového obsahu nebylo vydáno dříve [399] .
  40. ↑ George Harrison: „Toto je výňatek z nepoužitého záběru pro finální nahrávku. Možná jsem si v té době nemyslel, že dvojka je dost dobrá, ačkoliv Pete Drake zde odvedl skvělou práci na pedálové slide kytaře. Také jsme trochu vylepšili (doufám) bicí část .
  41. ↑ George Harrison: „Natočeno 27. května 1970. Ukázal jsem své písně Philu Spectorovi, který měl být mým koproducentem na tomto albu. V tu chvíli jsem nevěděl, že nahrávka běží. Píseň byla napsána teprve před týdnem a stále chybělo pár řádků textu .
  42. ↑ Původní kytara a zpěv ze stejné pásky s mírným overdubem z roku 2000 [407] .
  43. ↑ George Harrison: „Doprovodná skladba. Hrubý mix vyrobený v Trident Studios v Londýně 9. srpna 1970. Zahrnuje hobojové a pikolové trumpetové party, které jsem v té době nepoužíval, protože se mi nelíbil výsledný zvuk. Teď to zní docela originálně a navíc jsem na tuhle desku úplně zapomněl .
  44. ↑ George Harrison: „Rozhodl jsem se udělat něco speciálního pro výroční edici a předělat původní verzi ‚My Sweet Lord‘. Sam Brown se mnou zpíval hlavní a další vokály; většina nástrojů byla také nahrazena“ [409] .
  45. ↑ V Lengově knize Foreman tvrdí, že hrál na sólovou kytaru s Harrisonem v „Out of the Blue“ a ne s Claptonem, jak uvedl Harrison na rukávu Apple Jam: „[George] si myslel, že je to Eric, protože jsem hrál krátké kytarové fráze , v jeho stylu“ [412] .

Prameny

  1. ↑ Měsíc, 2008 , str. 346.
  2. ↑ 1 2 Green, 2006 , str. 238.
  3. ↑ 1 2 3 Ben Gerson, „George Harrison All Things Must Pass “ Archivováno 28. dubna 2013 ve Wayback Machine , Rolling Stone , 21. ledna 1971, str. 46 (staženo 5. června 2013).
  4. ↑ 1 2 3 Schaffner, 1978 , str. 140.
  5. ↑ Larkin, 2011 , str. 2635.
  6. ↑ 1 2 Rozhovor s Rolling Stone (leden 2001)  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Valící se kámen . Získáno 20. prosince 2007. Archivováno z originálu 2. března 2012.
  7. ↑ 1 2 3 Gilmore, Mikal. The Mystery Inside George // Rolling Stone , 2001 (speciální číslo věnované George Harrisonovi).
  8. ↑ 1 2 3 4 Harris, 2001 , str. 68.
  9. ↑ Rozhovory s McCartneym . books.google.ru Získáno 2. března 2018. Archivováno z originálu dne 3. března 2018.
  10. ↑ George Harrison, 2002 , str. 164.
  11. ↑ Leng, 2006 , s. 39:51–52.
  12. ↑ Tillery, 2011 , str. 86.
  13. ↑ Leng, 2006 , str. 39.
  14. ↑ George Harrison, 2002 , pp. 55, 57–58.
  15. ↑ Lavezzoli, 2006 , pp. 176, 177, 184-185.
  16. ↑ Leng, 2006 , s. 39, 53–54.
  17. ↑ Umělec : Smetana  . oficiální grafická společnost. Získáno 8. února 2022. Archivováno z originálu dne 6. listopadu 2014.
  18. ↑ Sulpy & Schweighardt, 1997 , pp. 1, 85, 124.
  19. ↑ Martin O'Gorman, "Film on Four", Mojo Special Limited Edition : 1000 Days of Revolution (The Beatles' Final Years - 1. ledna 1968 až 27. září 1970) , Emap (Londýn, 2003), s. 73.
  20. ↑ Leng, 2006 , s. 39, 55.
  21. ↑ Leng, 2006 , s. 60–62, 71–72, 319.
  22. ↑ O'Dell, 2009 , str. 106–107.
  23. ↑ Rodriguez, 2010 , str. jeden.
  24. ↑ Miles, 2001 , str. 351, 360–362.
  25. ↑ Clayson, 2003 , pp. 206-208, 267.
  26. ↑ Spizer, 2005 , str. 341.
  27. ↑ Miles, 2001 , str. 367.
  28. ↑ Rodriguez, 2010 , str. 21.
  29. ↑ George Harrison v DVD George Harrison: Living in the Material World , Village Roadshow , 2011 (režie Martin Scorsese; produkovali Olivia Harrison, Nigel Sinclair & Martin Scorsese).
  30. ↑ The Beatles, 2000 , str. 350.
  31. ↑ Spizer, 2005 , str. 28.
  32. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 137–138.
  33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Spizer, 2005 , str. 220.
  34. ↑ Schaffner 1978 , str. 135.
  35. ↑ Tillery, 2011 , pp. 68, 87.
  36. ↑ 1 2 Hertsgaard, 1996 , str. 283.
  37. ↑ Miles, 2001 , str. 335.
  38. ↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , str. 38.
  39. ↑ Huntley, 2006 , str. 19.
  40. ↑ Clayson, 2003 , str. 285.
  41. ↑ Lavezzoli, 2006 , s. 185.
  42. ↑ Tillery, 2011 , str. 87.
  43. ↑ Clayson, 2003 , str. 284.
  44. ↑ O'Dell, 2009 , str. 155–156.
  45. ↑ Hertsgaard 1996 , str. 277.
  46. ↑ Huntley, 2006 , s. 30–31.
  47. ↑ Leng, 2006 , str. 82.
  48. ↑ Greene, 2006 , str. 179, 221.
  49. ↑ 1 2 3 The Editors of Rolling Stone, 2002 , str. 180.
  50. ↑ 1 2 3 4 Unterberger, Richie. George Harrison Všechny věci musí  projít . AllMusic . Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 20. prosince 2021.
  51. ↑ 1 2 3 Olivia Harrison, 2011 , str. 282.
  52. ↑ 1 2 MacFarlane, 2019 , str. 72.
  53. ↑ Spizer, 2005 , pp. 212, 225.
  54. ↑ Leng, 2006 , str. 52.
  55. ↑ Madinger & Easter, 2000 , str. 423.
  56. ↑ Sulpy & Schweighardt, 1997 , s. osm.
  57. ↑ 1 2 Lavezzoli, 2006 , s. 186.
  58. ↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , pp. 38, 187.
  59. ↑ Sulpy & Schweighardt, 1997 , s. 269.
  60. ↑ MacDonald, 1998 , s. 302 fn.
  61. ↑ 1 2 3 The Editors of Rolling Stone, 2002 , str. 187.
  62. ↑ Huntley, 2006 , str. 21.
  63. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Harris, 2001 , str. 72.
  64. ↑ Leng, 2006 , str. 85.
  65. ↑ 12 Leng , 2006 , s. 91.
  66. ↑ George Harrison, 2002 , str. 188.
  67. ↑ Andy Davis, Billy Preston povzbuzující slovaCD, poznámky ( Apple Records , 2010; produkovali George Harrison & Billy Preston).
  68. ↑ Clayson, 2003 , str. 273.
  69. ↑ George Harrison, 2002 , str. 206.
  70. ↑ Clayson, 2003 , pp. 280-281.
  71. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , str. 91.
  72. ↑ Leng, 2006 , s. 67, 71, 88, 89.
  73. ↑ Zelená, 2006 , str. 244.
  74. ↑ Harris, 2001 , str. 70.
  75. ↑ 1 2 George Harrison, 2002 , str. 172.
  76. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Harris, John. Jak George Harrison vytvořil své mistrovské dílo All Things Must Pass  . Hlasitější zvuk (6. srpna 2021). Staženo: 8. října 2022.
  77. ↑ Allison, 2006 , str. 47.
  78. ↑ 1 2 3 4 5 Schaffner, 1978 , str. 142.
  79. ↑ Inglis, 2010 , str. 29.
  80. ↑ Madinger & Easter, 2000 , pp. 426, 431.
  81. ↑ Inglis, 2010 , str. 28.
  82. ↑ George Harrison, 2002 , str. 198.
  83. ↑ Zelená, 2006 , str. 223-224.
  84. ↑ Badman, 2001 , pp. 6, 7.
  85. ↑ Inglis, 2010 , pp. 28–29.
  86. ↑ Clayson, 2003 , str. 297.
  87. ↑ Leng, 2006 , str. 319.
  88. ↑ Leng, 2006 , s. 68, 102.
  89. ↑ Leng, 2006 , s. 87, 92, 102, 157.
  90. ↑ 1 2 Top 100 alb 70. let  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Pitchfork (23. dubna 2006). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu 1. července 2008.
  91. ↑ Lavezzoli, 2006 , s. 197.
  92. ↑ Huntley, 2006 , s. 53, 56, 61.
  93. ↑ Leng, 2006 , s. 76, 86.
  94. ↑ 12 Irvin , Jim. George Harrison: Všechny věci musí projít (Apple) . Rock's Backpages (2000). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  95. ↑ Mike Hennessey, "The Harrison Tapes", Record Mirror , 15. dubna 1972.
  96. ↑ David Bowling. Eric Clapton FAQ: Vše, co je ještě třeba vědět o  Slowhand . - Milwaukee: Backbeat Books, 2013. - S. 124. - 356 s. — ISBN 978-1-61713-454-8 . Archivováno 7. září 2022 na Wayback Machine
  97. ↑ 12 Clayson , 2003 , str. 292.
  98. ↑ Leng, 2006 , s. 101-102.
  99. ↑ 1 2 3 4 5 6 Spizer, 2005 , str. 226.
  100. ↑ Huntley, 2006 , str. 60.
  101. ↑ 1 2 3 4 Spizer, 2005 , str. 228.
  102. ↑ 1 2 3 Bílý, Timothy. George Harrison: 'All Things' in Good Time  (anglicky) . Billboard (8. ledna 2001). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2013.
  103. ↑ 1 2 3 Madinger & Easter, 2000 , str. 432.
  104. ↑ 1 2 Castleman & Podrazik, 1976 , s. 94.
  105. ↑ 12 Smith, Alan . George Harrison: Všechny věci musí projít (Apple) . Rockovy backpages . Staženo: 9. února 2022.
  106. ↑ Spizer, 2005 , str. 230.
  107. ↑ 1 2 The Editors of Rolling Stone, 2002 , str. 137.
  108. ↑ 1 2 3 4 Badman, 2001 , str. deset.
  109. ↑ Madinger & Easter, 2000 , pp. 426-427.
  110. ↑ Womack, 2014 , str. 26.
  111. ↑ Zelená, 2006 , str. 242-243.
  112. ↑ 1 2 3 4 5 Madinger & Easter, 2000 , str. 426.
  113. ↑ Unterberger, Richie. George Harrison Pozor na ABKCO!  (anglicky) . AllMusic . Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  114. ↑ Huntley, 2006 , s. 18–19.
  115. ↑ Leng, 2006 , s. 52, 78.
  116. ↑ Unterberger, 2006 , str. 286–288.
  117. ↑ Leng, 2006 , str. 180.
  118. ↑ 1 2 3 4 Madinger & Easter, 2000 , str. 433.
  119. ↑ Madinger & Easter, 2000 , pp. 433, 434.
  120. ↑ Badman, 2001 , str. 25.
  121. ↑ Leng, 2006 , str. 198.
  122. ↑ Clayson, 2003 , str. 280.
  123. ↑ Huntley, 2006 , s. 305, 306.
  124. ↑ Huntley, 2006 , s. 60, 325.
  125. ↑ Leng, 2006 , str. 292, 303.
  126. ↑ 1 2 3 Unterberger, 2006 , s. 288.
  127. ↑ Rodriguez, 2010 , str. 384.
  128. ↑ 1 2 3 Leng, 2006 , str. 78.
  129. ↑ 12 Leng , 2006 , s. 82 fn.
  130. ↑ Rodriguez, 2010 , str. 76.
  131. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 142, 147.
  132. ↑ 12 Huntley , 2006 , s. 51.
  133. ↑ Spizer, 2005 , pp. 220, 222.
  134. ↑ Leng, 2006 , s. 63, 78.
  135. ↑ Clayson, 2003 , str. 287.
  136. ↑ Leng, 2006 , s. 56, 81.
  137. ↑ Rodriguez, 2010 , pp. 87-88.
  138. ↑ 1 2 3 4 Spizer, 2005 , str. 222.
  139. ↑ Huntley, 2006 , str. 52.
  140. ↑ 1 2 Matovina, 2000 , str. 90.
  141. ↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , pp. 39-40, 187.
  142. ↑ Harry, 2003 , str. 161.
  143. ↑ 1 2 3 4 Harry, 2003 , str. 180.
  144. ↑ Tim Jones, „Peter Frampton Still Alive!“, Sběratel nahrávek, duben 2001, str. 83.
  145. ↑ Sharpe, Kene. Dave Mason se vydává alternativní cestou po Memory Lane s 'Future's Past  ' . Zlatý důl (23. září 2014). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  146. ↑ Leng, 2006 , s. 80, 82 fn, 83 fn.
  147. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , str. 198.
  148. ↑ Leng, 2006 , str. 69.
  149. ↑ Leng, 2006 , s. 78, 82fn, 86, 98.
  150. ↑ 1 2 Woffinden, 1981 , str. 38.
  151. ↑ 1 2 3 4 Harris, 2001 , str. 73.
  152. ↑ 1 2 The Editors of Rolling Stone, 2002 , str. 176.
  153. ↑ Rozhovor s Georgem Harrisonem ; událost nastane mezi 3:14 a 3:41.
  154. ↑ Tillery, 2011 , str. 161.
  155. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , pp. 199, 205.
  156. ↑ 1 2 3 Carr & Tyler, 1978 , str. 92.
  157. ↑ Harry, 2003 , str. 13.
  158. ↑ Runtagh, Jordánsko. 10 věcí, které jste nevěděli, že George Harrison  udělal . Rolling Stone (29. listopadu 2016). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 13. října 2018.
  159. ↑ Hodgkinson, Will. Domácí zábava : Phil Collins  . The Guardian (14. listopadu 2002). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  160. ↑ 1 2 3 4 Huntley, 2006 , str. 305.
  161. ↑ Rodriguez, 2010 , str. 24.
  162. ↑ Gibb Songs:  1970 . Columbia.edu _ Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 24. října 2012.
  163. ↑ Groganová, Cindy. George Harrison 'All Things Must Pass' v 50  (anglicky) . CultureSonar (18. října 2020). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  164. ↑ Madinger & Easter, 2000 , str. 429.
  165. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Browne, David. Massive George Harrison 'All Things Must Pass': Inside New Reissue  (anglicky) . Rolling Stone (6. srpna 2021). Datum přístupu: 5. října 2022.
  166. ↑ 1 2 3 Leng, 2006 , str. 81.
  167. ↑ Schaffner 1978 , str. 138.
  168. ↑ 1 2 Poznámky George Harrisona, brožura doprovázející reedici All Things Must Pass (Gnome Records, 2001; produkovali George Harrison & Phil Spector).
  169. ↑ Leng, 2006 , str. 77.
  170. ↑ 1 2 Cunningham, 1998 , str. 66.
  171. ↑ Doyle, Tom. John Leckie:  Práce u stolu . Melody Maker . Rock's Backpages (3. června 1995). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  172. ↑ Zelená, 2006 , str. 244-245.
  173. ↑ Madinger & Easter, 2000 , pp. 427, 429, 431.
  174. ↑ MacFarlane, 2019 , str. 71–72.
  175. ↑ Leng, 2006 , str. 80.
  176. ↑ 1 2 3 Mat Snow, „George Harrison: Tichá bouře“, Mojo , listopad 2014, str. 70.
  177. ↑ Simons, David. The Unsung Beatle: Zákulisní příspěvky George Harrisona k největší světové kapele  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Akustická kytara(str. 60) (únor 2003). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 10. října 2007.
  178. ↑ 12 Jackson , 2012 , str. 19.
  179. ↑ 1 2 3 Madinger & Easter, 2000 , str. 428.
  180. ↑ MacFarlane, 2019 , str. 73.
  181. ↑ 1 2 George Harrison, v George Harrison: Život v hmotném světě , Disk 2; událost se koná mezi 23:53 a 24:25.
  182. ↑ MacFarlane, 2019 , str. 73, 157.
  183. ↑ Madinger & Easter, 2000 , str. 434.
  184. ↑ Woffinden, 1981 , pp. 36-37.
  185. ↑ Badman, 2001 , pp. 11-12.
  186. ↑ Xcel, Bauer. Pete Drake a jeho mluvící ocelová kytara  . mojo4music.com (6. prosince 2013). Získáno 9. února 2021. Archivováno z originálu 9. února 2021.
  187. ↑ Sokol, Tony. První paměti Petera Framptona Cítíte se jako já? do hitových regálů října. 20  (anglicky) . Den of Geek (11. října 2020). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  188. ↑ Madinger & Easter, 2000 , pp. 428–431.
  189. ↑ Ribowsky, 2006 , s. 255.
  190. ↑ Bosso, Joe. Alan White z Yes: What the Beatles Mean to Me  (anglicky) . Hudební radar (11. září 2009). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  191. ↑ Matovina, 2000 , pp. 90-91.
  192. ↑ Parker, Melissa. Gary Wright Interview: The Dream Weaver se 'Connected', Tours with Ringo  Starr . Smashing Interviews (28. září 2010). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 9. února 2022.
  193. ↑ 12 Wright , Gary. When Gary Wright Met George Harrison: Dream Weaver, John and Yoko, and More (Výňatek z knihy)  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . The Daily Beast (29. září 2014). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 28. prosince 2016.
  194. ↑ Leng, 2006 , s. 100-101.
  195. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Madinger & Easter, 2000 , str. 427.
  196. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , pp. 92, 207.
  197. ↑ Rodriguez, 2010 , str. 77.
  198. ↑ Reid, 2006 , str. 104, 105.
  199. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , str. 197.
  200. ↑ Davis, 2001 , str. 336.
  201. ↑ Klíče, 2012 , str. 101–103.
  202. ↑ Klíče, 2012 , str. 102–103.
  203. ↑ Citáty Johna Lennona. Mirror.co.uk článek od Davida  Edwardse . Daily Mirror . Získáno 20. prosince 2007. Archivováno z originálu dne 20. října 2007.
  204. ↑ Whitlock, 2010 , pp. 74, 77.
  205. ↑ 12 Whitlock , 2010 , str. 77.
  206. ↑ Harris, 2001 , pp. 72-73.
  207. ↑ Rozhovor s Philem Spectorem v George Harrison: Living in the Material World , Disc 2; událost se koná mezi 20:54 a 21:13.
  208. ↑ 12 Brown, Micku . George Harrison: Nejlepší ze čtyř? (anglicky) . The Daily Telegraph . Rock's Backpages (30. září 2011). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.  
  209. ↑ Badman, 2001 , str. 6.
  210. ↑ Je to opravdu škoda  . Contra Band Music (15. března 2012). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 5. října 2013.
  211. ↑ Badman, 2001 , pp. 6, 10, 15.
  212. ↑ 1 2 3 4 5 6 The Editors of Rolling Stone, 2002 , str. 40.
  213. ↑ 1 2 3 4 Clayson, 2003 , str. 289.
  214. ↑ 12 Leng , 2006 , s. 80-81.
  215. ↑ Greene, 2006 , str. 178.
  216. ↑ Inglis, 2010 , pp. 33-34.
  217. ↑ Badman, 2001 , str. 12.
  218. ↑ Clayson, 2003 , pp. 289, 297, 309.
  219. ↑ Romanowski & George-Warren, 1995 , s. 183.
  220. ↑ Cunningham, 1998 , pp. 67-68.
  221. ↑ Madinger & Easter, 2000 , pp. 427, 429.
  222. ↑ Spizer, 2005 , pp. 212, 222.
  223. ↑ MacFarlane, 2019 , str. 76, 79.
  224. ↑ 1 2 3 4 Burns, Todd L. Ken Scott: Přednáška Red Bull Music Academy (New York  ) . redbullmusicacademy.com (2013). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. května 2021.
  225. ↑ Fanelli, Damian. Rozhovor: Inženýr Abbey Road Ken Scott diskutuje o nahrávání bílého alba Beatles, říká Sessions Were a 'Blast'  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Kytarový svět (30. dubna 2012). Získáno 9. února 2022. Archivováno z originálu 2. května 2012.
  226. ↑ Tom Pinnock, „George Solo: All Things Must Pass“, Uncut Ultimate Music Guide: George Harrison , TI Media (Londýn, 2018), str. 54.
  227. ↑ Leng, 2006 , str. 102.
  228. ↑ Hertsgaard, 1996 , pp. 307-308.
  229. ↑ Badman, 2001 , str. čtrnáct.
  230. ↑ Spizer, 2005 , str. 294.
  231. ↑ MacFarlane, 2019 , str. 80–81.
  232. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , pp. 105–108, 115.
  233. ↑ Matovina, 2000 , str. 110.
  234. ↑ Badman, 2001 , str. patnáct.
  235. ↑ Leng, 2006 , str. 108, 110, 123.
  236. ↑ Rozhovor s Georgem Harrisonem ; událost nastane mezi 0:56 a 1:36.
  237. ↑ 1 2 John Harris, "Pozor na temnotu", Mojo , listopad 2011, str. 82.
  238. ↑ 12 Clayson , 2003 , str. 291.
  239. ↑ David Cavanagh, „George Harrison: The Dark Horse“, nesestříhaný , srpen 2008, str. 41.
  240. ↑ Cunningham, 1998 , s. 67.
  241. ↑ Madinger & Easter, 2000 , pp. 427-428.
  242. ↑ Unterberger, 2006 , str. 289–290.
  243. ↑ Clayson, 2003 , str. 293.
  244. ↑ Leng, 2006 , str. 95.
  245. ↑ McLellan, Dennis. Barry Feinstein umírá ve věku 80 let; fotograf  rockové hudby . Chicago Tribune (21. října 2011). Získáno 10. února 2022. Archivováno z originálu 10. února 2022.
  246. ↑ Doggett, 2011 , str. 148.
  247. ↑ 1 2 3 Badman, 2001 , str. 16.
  248. ↑ Clayson, 2003 , str. 305.
  249. ↑ Huntley, 2006 , str. 64.
  250. ↑ Spizer, 2005 , pp. 226-228.
  251. ↑ Clayson, 2003 , pp. 293–294.
  252. ↑ 1 2 Woffinden, 1981 , str. 37.
  253. ↑ Doggett, 2011 , str. 127.
  254. ↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , pp. 179-180.
  255. ↑ Clayson, 2003 , str. 294.
  256. ↑ Jackson, 2012 , str. 28.
  257. ↑ Wenner, 2014 , str. 115.
  258. ↑ Rodriguez, 2010 , pp. 254-255.
  259. ↑ Doggett, 2011 , str. 148–149, 153–154.
  260. ↑ MacFarlane, 2019 , str. 80.
  261. ↑ Doggett, 2011 , str. 141–142.
  262. ↑ Impérium, Kitty. Paul McCartney opouští Beatles  . The Guardian (12. června 2011). Získáno 10. února 2022. Archivováno z originálu 10. února 2022.
  263. ↑ 1 2 Green, 2006 , str. 245.
  264. ↑ Ingham, 2006 , s. 127.
  265. ↑ Champ, 2018 , str. 150.
  266. ↑ 12 Clayson , 2003 , str. 295.
  267. ↑ Woffinden, 1981 , pp. 99, 102.
  268. ↑ Spizer, 2005 , str. 231.
  269. ↑ Clayson, 2003 , str. 296.
  270. ↑ 1 2 3 Konečně číslo jedna pro Harrisona  . Liverpool Echo(31. července 2006). Získáno 10. února 2022. Archivováno z originálu 10. února 2022.
  271. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , pp. 340-341.
  272. ↑ 12 Spizer , 2005 , str. 219.
  273. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , pp. 352, 362.
  274. ↑ 1 2 Kubernik, Harvey. 50. výročí George Harrisona 'All Things Must Pass'  (anglicky) . Hudební spojení(10. listopadu 2020). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  275. ↑ Ribowsky, 2006 , s. 255–256.
  276. ↑ Peter Doggett , "George Harrison: The Apple Years", sběratel záznamů, duben 2001, str. 37.
  277. ↑ 1 2 Castleman & Podrazik, 1976 , pp. 353, 364.
  278. ↑ Spizer, 2005 , pp. 153, 156.
  279. ↑ 1 2 Ceny Grammy 1972  (anglicky) . awardsandshows.com . Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu 3. května 2017.
  280. ↑ Šampioni Grammy z roku 1971 (str. 6  ) . Billboard (25. března 1972). Získáno 10. února 2021. Archivováno z originálu dne 10. února 2022.
  281. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , str. 332.
  282. ↑ Vyhledávání v databázi Gold & Platinum: "Harrison" , Recording Industry Association of America  (přístup 12. února 2013) .
  283. ↑ Capitol Canada (str. 61  ) . Billboard (8. února 1975). Získáno 10. února 2022. Archivováno z originálu 10. února 2022.
  284. ↑ „Certified for Canadian Gold“ (reklama CRIA trade) Archivováno 8. března 2021 na Wayback Machine , RPM , 11. ledna 1975, s. 6   (Staženo 12. května 2021) .
  285. ↑ 1 2 3 4 John Bergstrom, „George Harrison: Všechny věci musí projít“ Archivováno 30. ledna 2013. , PopMatters , 14. ledna 2011   (Přístup 10. března 2012) .
  286. ↑ Tillery, 2011 , str. 89.
  287. ↑ Champ, 2018 , str. 150–151.
  288. ↑ Rozhovor Playboye s Johnem Lennonem a Yoko Ono: Vydáno v lednu 1981 Rozhovor s Davidem Sheffem, září  1980 . Playboy . beatlesinterviews.org. Získáno 8. září 2022. Archivováno z originálu dne 15. dubna 2021.
  289. ↑ Jones, Damian. Dhani Harrison mluví o minulých komentářích Johna Lennona k 'All Things Must Pass  ' . NME (6. srpna 2021). Získáno 4. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.
  290. ↑ Wenner, 2014 , str. 158.
  291. ↑ Chris Hunt (ed.), NME Originals : The Beatles - The Solo Years 1970-1980 , IPC Ignite! (Londýn, 2005), str. 22.
  292. ↑ 1 2 Badman, 2001 , str. 24.
  293. ↑ Howard, 2004 , str. 36.
  294. ↑ Rodriguez, 2010 , str. 147.
  295. ↑ Gormley, Mike. Old Un-Fancy George  Returns . Detroit Free Press . Rock's Backpages (6. prosince 1970). Získáno 10. února 2022. Archivováno z originálu 10. února 2022.
  296. ↑ 1 2 Anthony DeCurtis, "George Harrison All Things Must Pass " , Rolling Stone , 12. října 2000 (archivovaná verze načtena 1. dubna 2012).
  297. ↑ Greene, 2006 , str. 182.
  298. ↑ Huntley, 2006 , str. 82.
  299. ↑ Recenze alb (str. 50  ) . Billboard (19. prosince 1970). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  300. ↑ Williams, 2003 , str. 152.
  301. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 207–209.
  302. ↑ 1 2 Frontani, 2009 , str. 158, pozn. 19 (str. 266).
  303. ↑ Heckman, Don. Pop: Dva a půl Beatles na vlastní pěst (str. 104)  (anglicky) . The New York Times (20. prosince 1970). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  304. ↑ John Gabree, „Nejtěžší Beatles ze všech“, High Fidelity, březen 1971, str. 70-71.
  305. ↑ Paul Du Noyer, „Back Catalogue: George Harrison“, Blender , duben 2004, str. 152–53.
  306. ↑ Christgau, str. 171.
  307. ↑ Larkin, str. 2650.
  308. ↑ 1 2 Graff & Durchholz, 1999 , s. 529.
  309. ↑ 1 2 Jayson Greene, "George Harrison: All Things Must Pass " Archivováno 8. února 2022 na Wayback Machine , Pitchfork , 19. června 2016 (staženo 3. července 2016).
  310. ↑ 1 2 Recenze alba, Q , březen 2001, str. 122–23.
  311. ↑ 1 2 Nigel Williamson, „Všechny věci musí projít: sólová alba George Harrisona po Beatles“, nesestříhano , únor 2002, str. 60.
  312. ↑ Christgau, Robert. Život bez  Beatles . robertchristgau.com. Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 31. března 2019.
  313. ↑ Christgau, 1981 , s. 171.
  314. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 138, 142.
  315. ↑ Dimery, Robert. 1001 alb k poslechu. - Magma, 2016. - S. 212. - 960 s. - ISBN 978-5-93428-104-6 .
  316. ↑ Unterberger, 2006 , str. 291.
  317. ↑ Olivia Harrison, 2011 , str. 7.
  318. ↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , str. 42.
  319. ↑ All Things Must Pass – Super Deluxe Edition: Epic George Harrisona slaví 50  let . Spin (11. srpna 2021). Získáno 7. února 2022. Archivováno z originálu 7. února 2022.
  320. ↑ John Harris, „George Harrison Všechny věci musí projít “, Mojo , březen 2001, str. 86-87.
  321. ↑ Brown, Adam Tod. 4 „klasická“ alba, která dostávají více chvály, než si zaslouží  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Cracked.com (11. června 2013). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 3. července 2013.
  322. ↑ Kot, Greg. Všechny věci musí projít  . Chicago Tribune (2. prosince 2001). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  323. ↑ Brackett & Hoard, 2004 , str. 367.
  324. ↑ Měsíc, 2008 , str. 345.
  325. ↑ Ribowsky, 2006 , s. 256.
  326. ↑ Howard, 2004 , str. 37.
  327. ↑ James Hunter, „George Harrison All Things Must Pass 30th Anniversy reissue“, Rolling Stone , 29. března 2001.
  328. ↑ Hrubý, Joe. Nové reedice „All Things Must Pass“ ukazuje hloubku komunity za  mistrovským dílem George Harrisona . Rolling Stone (9. srpna 2021). Získáno 8. února 2022. Archivováno z originálu 8. února 2022.
  329. ↑ Harris, John. Jak George Harrison vytvořil své mistrovské dílo All Things Must Pass  . Hlasitější zvuk (6. srpna 2021). Získáno 8. února 2022. Archivováno z originálu 8. února 2022.
  330. ↑ Aswad, Jeme. 50. výročí George Harrisona „All Things Must Pass“ dokazuje, že je to nejlepší sólové LP Beatles:  Recenze alba . Odrůda (6. 8. 2021). Získáno 8. února 2022. Archivováno z originálu 8. února 2022.
  331. ↑ McCormick, Neil. George Harrison, All Things Must Pass, recenze: pozdní, skvělé mistrovské dílo Beatle, neposkvrněné  časem . The Telegraph (5. srpna 2021). Získáno 8. února 2022. Archivováno z originálu 8. února 2022.
  332. ↑ John Harris, „Co pro nás George Harrison kdy udělal? …“, Q , leden 2002, str. 34-35.
  333. ↑ Taylor, Tom. Liam Gallagher označil za nejlepší sólové album po Beatles  . Far Out Magazine (6. září 2021). Získáno 7. února 2022. Archivováno z originálu 7. února 2022.
  334. ↑ Leng, 2006 , s. 76, 103.
  335. ↑ 12 Inglis , 2010 , str. 23.
  336. ↑ Korber, Kevin. Nejlepší sólové album Beatles všech dob: All Things Must Pass  (anglicky) . Spektrální kultura (4. září 2019). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  337. ↑ Zelená, 2006 , str. 263.
  338. ↑ Zelená, 2006 , str. 263-264.
  339. ↑ 1 2 Green, 2006 , str. 264.
  340. ↑ Největší sólová alba všech dob  . Rádio X (27. listopadu 2021). Staženo: 30. září 2022.
  341. ↑ Irvin, 2001 , str. 238–39.
  342. ↑ 1 2 George Harrison  Všechny věci musí projít . Uznávaná hudba . Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 26. ledna 2021.
  343. ↑ Měsíc, 2008 , str. 345–346.
  344. ↑ Cox, Tome. Alternativní top 10  (anglicky) . The Guardian (29. ledna 1999). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 25. října 2021.
  345. ↑ 500 největších alb všech dob: George Harrison . George Harrison, 'All Things Must Pass' Apple, 1970  (anglicky) . Valící se kámen . Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu 11. července 2012.
  346. ↑ 500 největších alb všech dob: 368. George Harrison, 'All Things Must Pass  ' . Rolling Stone (22. září 2020). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 26. ledna 2021.
  347. ↑ Potter, Jordánsko. 10 nejlepších alb 70. let rok co  rok . Far Out Magazine (8. července 2022). Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 16. července 2022.
  348. ↑ DeRiso, Nicku. Alba George Harrisona zařazena mezi nejhorší a nejlepší  (v angličtině) (10. května 2019). Získáno 7. února 2022. Archivováno z originálu dne 16. ledna 2021.
  349. ↑ Ross, Greame. The Beatles: Jejich 10 nejlepších sólových alb, od Flaming Pie po  Imagine . The Independent (16. dubna 2020). Získáno 7. září 2022. Archivováno z originálu dne 17. ledna 2021.
  350. ↑ Kane, Tyler. 10 nejlepších sólových alb Beatles  (anglicky) . Pasta (30. ledna 2012). Získáno 7. září 2022. Archivováno z originálu dne 7. září 2022.
  351. ↑ Hugar, John. 10 nejlepších post-beatlesových alb od ikonických členů kapely  (anglicky) (30. dubna 2016). Získáno 7. září 2022. Archivováno z originálu dne 7. září 2022.
  352. ↑ DeRiso, Nicku. Sólová alba Beatles hodnocená od nejhoršího k  nejlepšímu . Ultimate Classic Rock (14. června 2018). Získáno 7. září 2022. Archivováno z originálu dne 7. září 2022.
  353. ↑ 1 2 Edice k 50. výročí George Harrisona „All Things Must Pass“ dokazuje, že je to nejlepší sólové LP Beatles : Recenze alba  . Odrůda (6. 8. 2021). Získáno 7. září 2022. Archivováno z originálu 8. února 2022.
  354. ↑ Největší sólová alba všech dob  . Rádio X (27. listopadu 2021). Získáno 7. září 2022. Archivováno z originálu dne 7. září 2022.
  355. ↑ Top 20 rock'n'rollových sólových  alb . Následek zvuku (6. 9. 2017). Získáno 7. září 2022. Archivováno z originálu dne 7. září 2022.
  356. ↑ McGovern, Kyle. Účastníci Grammy Hall of Fame 2014: U2, Neil Young, Run-DMC, Rolling Stones a  další . Spin (3. prosince 2013). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  357. ↑ Síň slávy Grammy  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Grammy.org . Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 7. července 2015.
  358. ↑ Všechny věci musí projít [30th Anniversary  Edition ] . Veškerá hudba. Získáno 6. září 2022. Archivováno z originálu dne 5. září 2022.
  359. ↑ Badman, 2001 , pp. 686,689.
  360. ↑ Tillery, 2011 , str. 146.
  361. ↑ 1 2 Booklet doprovázející reedici All Things Must Pass (Gnome Records, 2001; produkovali George Harrison & Phil Spector).
  362. ↑ Huntley, 2006 , s. 305–306.
  363. ↑ MacFarlane, 2019 , str. 157.
  364. ↑ Leng, 2006 , str. 284.
  365. ↑ Huntley, 2006 , s. 309–310.
  366. ↑ Tillery, 2011 , str. 147.
  367. ↑ Chuck Miller, „Collectormania!: Smrt a hloupé ceny – všechny věci musí (a budou) projít“, Goldmine , 25. ledna 2002, str. 26.
  368. ↑ Huntley, 2006 , s. 308–309.
  369. ↑ Reid, Graham. George Harrison Revisited, Part One (2014): Temný kůň vyrážející z brány  (anglicky) . Jinde (24. října 2014). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 17. února 2021.
  370. ↑ Ingham, 2006 , s. 133.
  371. ↑ Leng, 2006 , s. 284–285.
  372. ↑ Leng, 2006 , s. 299, 304.
  373. ↑ Huntley, 2006 , s. 307–308.
  374. ↑ Huntley, 2006 , str. 307.
  375. ↑ Album Top Pop katalogu Billboard (str. 13  ) . Billboard (10. února 2001). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  376. ↑ All Things Must Pass > Charts & Awards > Billboard Albums  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . AllMusic . Staženo 11. února 2022. Archivováno z originálu 20. února 2015.
  377. ↑ 1 2 3 Interpret: George Harrison" > Alba > "All Things Must Pass: Chart Facts  " . Oficiální grafická společnost . Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu 4. ledna 2013.
  378. ↑ Peter Doggett, "Editorial: The Virtues of Vinyl?", Sběratel nahrávek, duben 2001, str. 2.
  379. ↑ Žebříčky billboardů (str. 66  ) . Billboard (26. ledna 2002). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  380. ↑ Cohen, Jonathan. Katalog George Harrisona je digitální  . Billboard (10. října 2007). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 3. března 2019.
  381. ↑ 1 2 Katalog Billboard Top Pop (str. 78  ) . Billboard (27. října 2007). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  382. ↑ 1 2 Duquette, Mike. Všechny věci se splní  . theseconddisc.com (19. října 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  383. ↑ 1 2 George Harrison 40th Anniv 'All Things Must Pass' 3 LP  Collection . Glide Magazine (4. listopadu 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  384. ↑ Kreps, Daniel. Reedice George Harrisona „All Things Must Pass“  (v angličtině) . Rolling Stone (20. října 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 3. října 2017.
  385. ↑ Costantino, Emily. Ve zprávách: Robert Pollard, The Pains of Being Pure at Heart, Massive Attack, Smashing Pumpkins, George Harrison, INXS, Bad Religion a  další . magnet(říjen 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  386. ↑ Marchese, Joe. Recenze: Ravi Shankar a George Harrison, 'Collaborations  ' . theseconddisc.com (8. listopadu 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  387. ↑ Sophie Harris, Jay Ruttenberg a Mikael Wood. I když jsou Beatles konečně na iTunes, budete chtít tyto skvělé sady  (v angličtině)  (downlink) . Time Out New York (22. listopadu 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 28. září 2017.
  388. ↑ Novinky: "8/15/10 Raga DVD  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . eastmeetswest.com(15. srpna 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 23. října 2013.
  389. ↑ Kaliss, Jeffe. Ravi Shankar Raga: Film Journey into the Soul of India (str. 85)  (anglicky)  (nedostupný odkaz) . Songlines (26. listopadu 2010). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu 10. července 2011.
  390. ↑ 1 2 Růst, Kory. Prvních šest studiových alb George Harrisona , které získalo bohaté reedice  . Rolling Stone (2. září 2014). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 23. října 2017.
  391. ↑ Horowitz, Hal. George Harrison: The Apple Years, 1968–75  (anglicky) . Americký písničkář (23. září 2014). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 24. září 2017.
  392. ↑ Marchese, Joe. Recenze: The George Harrison Remasters – 'The Apple Years 1968–1975  ' . theseconddisc.com (23. září 2014). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu dne 4. dubna 2016.
  393. ↑ Marchese, Joe. Give Me Love: 'Apple Years' George Harrisona jsou sbírány na nové  krabici . theseconddisc.com (2. září 2014). Získáno 11. února 2022. Archivováno z originálu 3. února 2021.
  394. ↑ 1 2 3 4 5 Uitti, Jacobe. Dhani Harrison, syn Beatle George Harrison, vyhrává cenu Grammy . americký písničkář. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.
  395. ↑ Tan, Emily. George Harrison Estate vydává stereo mix skladby 'All Things Must Pass  ' . Spin (27. listopadu 2020). Získáno 12. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  396. ↑ All Things Must Pass at 50  (eng.)  (nedostupný odkaz) . BBC online(21. listopadu 2020). Získáno 12. února 2022. Archivováno z originálu dne 21. listopadu 2020.
  397. ↑ 1 2 Friedman, Jason. George Harrison's  All Things must Pass Získání luxusní reedice k 50. výročí . Vložit (10. června 2021). Získáno 12. února 2022. Archivováno z originálu dne 12. února 2022.
  398. ↑ 12 Sinclair , Paul. George Harrison / All Things Must Pass 50. výročí vydání  (anglicky) . Super Deluxe Edition (10. června 2021). Získáno 12. února 2022. Archivováno z originálu dne 12. června 2021.
  399. ↑ 12 George Harrison . Všechny věci musí projít 50. výročím (oficiální upoutávka ) . YouTube (10. června 2021). Získáno 12. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.  
  400. ↑ George Harrison - All Things Must Pass Remixed  . the360mag.com . Získáno 8. února 2022. Archivováno z originálu 8. února 2022.
  401. ↑ All Things Must Pass od George Harrisona, aby vyšlo v edicích Super Deluxe a Uber Deluxe . Stereo.ru _ Získáno 8. února 2022. Archivováno z originálu 8. února 2022.
  402. ↑ 63. výroční ceny GRAMMY (vítězové  ) . grammy.com. Získáno 4. září 2022. Archivováno z originálu dne 3. září 2022.
  403. ↑ All Things Must Pass 50th Anniversary Super Deluxe Edition (Box Set  ) . Metakritický . Získáno 12. února 2022. Archivováno z originálu dne 14. února 2022.
  404. ↑ 1 2 'All Things Must Pass' George Harrisona se vrací do Top 10 jako edice k 50. výročí debutuje na 7. místě Billboard  200 . umgcatalog.com(17. srpna 2021). Získáno 12. února 2022. Archivováno z originálu dne 11. února 2022.
  405. ↑ [Z Harrisonových poznámek k reedici alba v roce 2001.]
  406. ↑ [Z Harrisonových poznámek k reedici alba v roce 2001.]
  407. ↑ [Z Harrisonových poznámek k reedici alba v roce 2001.]
  408. ↑ [Z Harrisonových poznámek k reedici alba v roce 2001.]
  409. ↑ [Z Harrisonových poznámek k reedici alba v roce 2001.]
  410. ↑ Leng, 2006 , s. 78, 82-102.
  411. ↑ Whitlock, str. 75-76, 79-82.
  412. ↑ Leng, 2006 , str. 102 fn.
  413. ↑ Harry, 2003 , str. 25.
  414. ↑ „Grammy Awards 1972“ Archivováno 3. května 2017 na Wayback Machine , awardsandshows.com (staženo 17. září 2014).
  415. ↑ "Grammy Hall of Fame" , grammy.org (archivovaná verze stažena 7. července 2015).
  416. ↑ „2021 Grammy Winners“ Archivováno 22. prosince 2021 na Wayback Machine , grammy.com ( získáno 7. dubna 2022).
  417. ↑ Go- Set Australian charts - 3 April 1971  . poparchives.com.au. Získáno 6. září 2022. Archivováno z originálu dne 29. června 2011.
  418. ↑ 1 2 David Kent, Australian Chart Book 1970–1992 , Australian Chart Book (St Ives, NSW, 1993).
  419. ↑ „Album – George Harrison, All Things Must Pass“ , charts.de (staženo 11. února 2013).
  420. ↑ " Alba RPM 100, 26. prosince 1970" Archivováno 22. června 2013. , Library and Archives Canada (staženo 2. března 2016).
  421. ↑ George Harrison - All Things Must Pass  (n.d.) . Dutchcharts.nl. Získáno 6. září 2022. Archivováno z originálu dne 21. března 2020.
  422. ↑ „George Harrison – All Things Must Pass“ Archivováno 3. srpna 2020 na Wayback Machine , norwegiancharts.com (staženo 12. září 2011).
  423. ↑ Fernando Salaverri, Sólo éxitos: Año a año, 1959–2002 , Fundación Autor-SGAE (Španělsko, 2005; ISBN 84-8048-639-2 ).
  424. ↑ „Všechno musí projít“ > Žebříčky a ceny > Billboardová alba , AllMusic (archivovaná verze načtena 16. listopadu 2020).
  425. ↑ "Cash Box Top 100 Albums", Cash Box , 9. ledna 1971, str. 21.
  426. ↑ Frank Mitchell (ed.), "The Album Chart", Record World , 16. ledna 1971, str. třicet.
  427. ↑ "Švédské grafy 1969–1972/Kvällstoppen – Listresultaten vecka för vecka" > únor 1971 > 9. února Archivováno 14. října 2012 ve Wayback Machine (ve švédštině), hitsallertijden.nl (staženo 13. února 201). Poznámka: Kvällstoppen spojil prodeje alb a singlů v jednom žebříčku; All Things Must Pass byla na vrcholu seznamu alb po dobu šesti týdnů od 2. února do 9. března 1971.
  428. ↑ 1 2 "George Harrison: Chart Action (Japonsko)" Archivováno z originálu 3. února 2009. , homepage1.nifty.com (staženo 11. února 2013).
  429. ↑ "Tous les Albums classés par Artiste" > Choisir un Artiste dans la Liste (ve francouzštině), infodisc.fr (archivní verze stažena 13. února 2013).
  430. ↑ George Harrison - All Things Must Pass (album  ) . australiancharts.com. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu 5. srpna 2016.
  431. ↑ Austriancharts.at - George Harrison - All Things Must Pass  (německy) . austriancharts.at. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu 14. dubna 2016.
  432. ↑ Ultratop.be - George Harrison - Všechny věci musí projít  (francouzsky) . Hung Medien. Staženo: 5. září 2022.
  433. ↑ Ultratop.be - George Harrison - Všechny věci musí projít  (německy) . Hung Medien. Staženo: 5. září 2022.
  434. ↑ Oficiální žebříček alb Top  100 . Britský žebříček alb . Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 9. dubna 2022.
  435. ↑ Offiziellecharts.de - George Harrison - Všechny věci musí projít  (německy) . Žebříčky GfK Entertainment. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.
  436. ↑ Hitlisten.NU – Album Top-40 Uge 32, 2021  (dánština) . Hitlisten. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.
  437. ↑ Historie žebříčku George Harrisona (kanadská alba  ) . Plakátovací tabule. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 17. listopadu 2021.
  438. ↑ Oficiální žebříček irských alb Top  50 . oficiální grafická společnost. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.
  439. ↑ Album - Classifica settimanale WK 32 (dal 6.8.2021 al 12.8.2021)  (italsky) . Federazione Industria Musicale Italiana.. Staženo 5. září 2022. Archivováno z originálu 4. února 2020.
  440. ↑ Žebříček 40 nejlepších alb NZ  . Nahraná hudba N.Z. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 15. listopadu 2021.
  441. ↑ Portuguesecharts.com - George Harrison - Všechny věci musí  projít . Hung Medien. Staženo: 5. září 2022.
  442. ↑ Album George Harrisona „ All Things Must Pass“ se po reedici k 50. výročí vrací do top 10 v žebříčku Billboard 200  . Billboard 200 . Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. listopadu 2021.
  443. ↑ Historie žebříčku George Harrisona (Top Rock Albums  ) . Billboard 200 . Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 17. listopadu 2021.
  444. ↑ Albumit 32/2021  (fin.) . Musiikkituottajat. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.
  445. ↑ Veckolista Album, vecka 32  (Severní Sami) . Sverigetopplistan . Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu dne 19. listopadu 2021.
  446. ↑ Swisscharts.com - George Harrison - Všechno musí  projít . Hung Medien. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu 28. prosince 2013.
  447. ↑ Oficiální žebříček skotských alb Top  100 . oficiální grafická společnost. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu 5. září 2022.
  448. ↑ Jaaroverzichten - Album 1971  (německy) . Dutchcharts.nl. Získáno 5. září 2022. Archivováno z originálu 12. května 2014.
  449. ↑ Billboard 1970's Album Top 50 (Part 1)" > 1971  (eng.)  (nedostupný odkaz) . Billboard. Datum přístupu: 4. září 2022. Archivováno z originálu 6. března 2012.
  450. ↑ Britské certifikace alb - George Harrison - All Things Must  Pass . Britský fonografický průmysl. Získáno 6. září 2022. Archivováno z originálu dne 6. června 2021.
  451. ↑ Dánské certifikace alb - George Harrison - All Things Must Pass  (dánština) . IFPIaccessdate=6. září 2022. Načteno 6. září 2022. Archivováno z originálu 11. července 2022.
  452. ↑ Certifikace kanadských alb - George Harrison - All Things Must  Pass . Hudba Kanada . Získáno 6. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.
  453. ↑ Certifikace amerických alb – George Harrison – All Things Must Pass  RIAA . Získáno 6. září 2022. Archivováno z originálu dne 4. září 2022.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Foto, video a zvuk
Tematické stránky