Ruské kinematografické umění a filmový průmysl Ruské federace .
První promítání v Rusku se konalo 4. května 1896 v Petrohradě v letní zahrádce Aquarium [1] . Od roku 1900 do roku 1918 se ruská kinematografie rychle rozvíjela a byla velmi rozšířená a oblíbená v Petrohradě , Moskvě , Kyjevě , Oděse , Nižním Novgorodu , Baku , Tiflisu , Jekatěrinburgu ; populární byla i zahraniční kinematografie.
Od roku 1906 do roku 1920 pracoval Alexander Khanzhonkov - podnikatel, organizátor filmového průmyslu, producent, režisér, scenárista, jeden z průkopníků ruské kinematografie. Jeho paměti jsou částečně publikovány v knize První roky ruské kinematografie. Khanzhonkovovo filmové studio má mnoho významných úspěchů ve vývoji ruské kinematografie. V roce 1911 byl propuštěn první celovečerní film v Rusku „ Obrana Sevastopolu “, který společně režírovali Khanzhonkov a Gončarov. V roce 1912 společnost uvádí na svět první kreslený film natočený technikou trojrozměrné animace – „ Krásná Lucanida aneb válka kníratých s jeleny “ v inscenaci Vladislava Stareviče . Od začátku 1910 se Khanzhonkovova společnost stala vedoucím ruské filmové produkce, Vasilij Gončarov , Alexandra Gončarová , Andrej Gromov , Petr Chardynin a Ivan Mozžuchin pracují pro Khanžonkova . Počátkem roku 1912 měla akciová společnost Khanzhonkov and Co. autorizovaný kapitál 500 tisíc rublů [2] .
V Petrohradě vycházel od února 1910 do roku 1912 ruský měsíčník „ Kinematograf “ věnovaný kinematografii.
Na jaře 1917 odjíždí Chánžonkov spolu s většinou zaměstnanců své společnosti na Krym a organizuje plnohodnotnou filmovou produkci na Jaltě .
Ve 20. letech 20. století, během éry němého filmu , se rozvíjela mladá sovětská kinematografie. Inovativní proletářské filmové umění, volající po světové revoluci, vzbudilo zájem na Západě. Za zvlášť cenná jsou považována díla Dzigy Vertova a Sergeje Ejzenštejna , která významně ovlivnila vývoj kinematografie nejen v SSSR, ale na celém světě. Blízko talentovaných dokumentaristů 20. let. vznikly filmy, které přispěly k rozvoji celé světové kinematografie.
Prvním sovětským sci-fi filmem je Aelita (1924).
V roce 1925 vytvořil režisér Sergej Ejzenštejn film Bitevní loď Potěmkin , uznávaný uměleckými kritiky jako jeden z nejlepších filmů všech dob. [3] [4]
První sovětský film, který byl původně natočen jako zvukový film, byl propuštěn v roce 1931 a nesl název „ Start in Life “. První celovečerní barevný film režíroval N. Ekk „ Grunya Kornakova “ („Slavík slavík“), uvedený v roce 1936.
Pronásledování opozice za stalinského období zasáhlo i kino: v roce 1926 byl Chánžonkov spolu se skupinou vůdců Proletkina zatčen. V důsledku toho byl kvůli nedostatku důkazů o jeho vině propuštěn, ale dostal zákaz práce v oblasti kinematografie a byl zbaven politických práv. Během stalinského období byl obraz Stalina široce používán ve filmovém umění během kultu osobnosti .
Socialistický realismus začal být považován za základní styl při tvorbě filmů . Oficiální podpoře státní moci a volnému přístupu na širokoúhlé plátno se těšily komedie „hromadného smíchu“ a kuriózních situací, které byly nakonec vyřešeny k všeobecnému blahu v zájmu kolektivismu a vítězného socialismu, jako např. Merry Fellows , „ Cirkus “, „ Bohatá nevěsta “, „ Řidiči traktorů “ . Rozvinula se umělecká a historická kinematografie, která získala své nejživější ztělesnění ve filmu " Chapaev " (1934). Vedle hlavního procesu hnutí sovětské kinematografie je pokus o ztělesnění jazyka futuristické budoucnosti na filmovém plátně, kterého se ujal ve filmu " Přísné mládí " režiséra Abrama Rooma podle scénáře Jurije Oleshy.
V roce 1935 se v Moskvě konal sovětský filmový festival (druhý na světě po benátském).
V roce 1938 byl na obrazovkách Sovětského svazu uveden první sovětský zpravodajský barevný film Moskevského zpravodajského studia „Blossoming Youth“ (režie N. Solovjov) a také první barevný koncertní film „Merry Artists“ ( Soyuzdetfilm ). .
Úspěchem sovětské kinematografie ve 30. letech bylo vytvoření zvláštního filmového jazyka, který spojoval realistické tradice ruského jevištního umění, známého po celém světě jako Stanislavského systém , s nejnovějšími technickými postupy, kterých byla tehdejší světová kinematografie schopna. Je možné zaznamenat takové mistry kinematografie jako Leo Arnshtam , Sergej Yutkevich , Friedrich Ermler , Michail Romm , Lev Kuleshov , začal svou práci slavný dokumentarista Roman Karmen .
První sovětský barevný pohádkový film Malý hrbatý kůň byl uveden po začátku války, v červenci 1941 [5] . V roce 1944 byla ve sverdlovském filmovém studiu natočena první film-opereta „Silva“, která měla premiéru 13. listopadu 1944 ve Sverdlovsku.
Po druhé světové válce bylo v zahraničí úspěšných jen několik sovětských filmů. Vysvětluje to skutečnost, že specifika sovětského života byla pro zahraniční publikum nepochopitelná a nezajímavá, sovětské filmy byly považovány spíše za primitivní. Na druhou stranu v SSSR byl přístup k zahraniční kinematografii z ideologických důvodů velmi omezený. Uvnitř SSSR byla sovětská kinematografie populární, kina byla naplněna do posledního místa, filmový průmysl přinášel státu značné příjmy. Cenzurou byly zakázány celé žánry kinematografie, výrazně se zúžil přípustný výtvarný styl filmů.
Koncem 50. let se situace začala měnit. The Thaw přispělo k tomu, že se změnil samotný styl sovětské kinematografie - množství patosu ve filmech se snížilo, přiblížilo se realismu, potřebám a obavám obyčejných lidí.
Pohádkový film režiséra Alexandra Ptuška „Sadko“ (1952) získal cenu „Stříbrný lev svatého Marka“ na XIV. filmovém festivalu v Benátkách (1953) [6] .
V roce 1958 se film „ Jeřábi létají “ stal prvním a jediným sovětským filmem v historii, který získal jednu z nejprestižnějších filmových cen na světě – Zlatou palmu na filmovém festivalu v Cannes .
Od roku 1959 se Mezinárodní filmový festival v Moskvě koná každé dva roky (v roce 1972 byl festival oceněn nejvyšší třídou A).
V roce 1962 byl sovětský film „ Ivanovo dětství “ mladého režiséra Andreje Tarkovského poprvé oceněn hlavní cenou „ Zlatý lev “ na filmovém festivalu v Benátkách (podruhé získal sovětský film „Zlatý lev“ až na samém konci r. existence země - v roce 1991 byla cena udělena filmu Nikita Mikhalkov " Urga - území lásky ").
Sovětské filmy byly opakovaně nominovány na Oscara v nominaci za nejlepší cizojazyčný film . Vítězství získaly tři filmy: " Válka a mír " (1968), sovětsko-japonský " Dersu-Uzala " (1975), " Moskva nevěří v slzy " (1981).
Sovětští filmaři aktivně spolupracovali nejen s kolegy ze zemí socialistického tábora (hlavně z východní Evropy), ale i přes deklarované ideologické rozpory s producenty, režiséry, herci z tzv. „kapitalistické země“. Sergei Bondarchuk byl jedním z mála režisérů, kterým bylo dovoleno filmovat a filmovat za železnou oponou ; v sovětských dobách byl považován za mistra grandiózních bitevních scén s tisíci komparsistů („ Válka a mír “, „ Waterloo “).
Navzdory cenzuře a zákazům vytvořil Sovětský svaz ve druhé polovině 20. století několik talentovaných „autorských“ filmů, mistrovských děl světové kinematografie. Zde jsou filmy Andreje Tarkovského, který byl později nucen emigrovat ze SSSR, Sergeje Parajanova , který objevil propast expresivity na folklórním materiálu, a Kiry Muratové , která zemřela na vážnou nemoc 6. června 2018. Komedie Eldar Rjazanov a Leonid Gaidai , tragikomedie George Danelia , byli uvedeni do kin řadu katastrofických filmů (" Posádka ", 1979 atd.) a akčních filmů (" Piráti 20. století ", 1980 atd.)
S počátkem perestrojky začala sovětská kinematografie měnit svou podobu (5. kongres Svazu kameramanů , konaný v květnu 1986, se stal mezníkem pozdního období dějin sovětské kinematografie). Začaly se objevovat filmy, které byly ve své otevřenosti dosud nepředstavitelné, reflektující proměny sovětské společnosti. Příkladem takové perestrojkové kinematografie je film " Malá Vera ", který se stal široce známým i v zahraničí. Koncem 80. let se objevuje komerční kino (viz družstevní kino ).
Od rozpadu SSSR, po celá devadesátá léta, byla ruská kinematografie dlouhou dobu na ústupu.
Kvůli prodlení v roce 1998 bylo financování filmové produkce drasticky sníženo. V souvislosti s touto situací se objevilo mnoho malých soukromých filmových studií. Někdy se ale objevily takové významné kasovní filmy jako: „ Anchor, more anchor! "(1993), Zloděj "(1997), komedie" Dobré počasí na Deribasovské, aneb Už zase prší na Brighton Beach "(1992), Shirley-myrli "(1995), Rysy národního lovu "(1995) .
Prvním hitem této doby byl film " Brácha " (1997) od Alexeje Balabanova , poté jeho film " O šílencích a lidech " (1998) a další film odrážející pesimistické nálady. Mezi scénáristy vynikají Aleksey Samoryadov a Pyotr Lutsik (" Okraj , 1998" [7] .
V roce 2000 se začaly objevovat filmové společnosti, které masově produkují televizní filmy a seriály , většinou nízkorozpočtové. Objevilo se mnoho televizních seriálů s kriminální tématikou: „ Ulice rozbitých světel “ (od roku 1998), „ Gangster Petersburg “ (od roku 1999), „ Agent národní bezpečnosti “ (od roku 1999) s pokračováními a další. Existovaly také melodramatické seriály určené pro ženy: seriály získaly vysokou sledovanost a nahradily na obrazovce proud podobných brazilských a mexických.
Od roku 2003 se v Rusku prodávají ziskové animované filmy . Kreslená značka " Smeshariki " a takové animované seriály: " Máša a medvěd ", " Luntik a jeho přátelé ", " Fixies " si získaly popularitu. S podporou Federální agentury pro kulturu a kinematografii vznikl dlouholetý pohádkový animovaný seriál „ Hora drahokamů “.
První ruské 3D filmy založené na technologii RealD Cinema a některé další se začaly natáčet v roce 2007 , ale neměly velký úspěch, protože filmy byly převážně amatérské. Filmy s vyššími výdělky v tomto formátu se objevily až v roce 2010 .
Významný festivalový úspěch[ co? ] byl film Divoké pole z roku 2008 [7] . V roce 2010 bylo uvedeno 98 celovečerních filmů ruské produkce [8] , ale podle webu kino-teatr.ru [9] 160 ruských celovečerních filmů. A v roce 2011 vyšlo 103 ruských filmů [10] . Ruská pravoslavná církev přispěla k oživení národní kinematografie , svou účastí byly uvedeny celovečerní filmy " The Island " (2006), " Pop " (2009), "The Horda " (2012) a další filmy. obrazovky země.
Dnes je ruská kinematografie převážně zábavná (95 % filmů [11] ). Je to dáno vysokou ziskovostí zejména v oblasti televizní kinematografie a vysokou sledovaností takových filmů v televizi. V Rusku se však natáčejí i takové dramatické filmy jako „ Vorošilovský střelec “, „ V srpnu 44... “, „ Ostrov “ (2006) a další.
Jednou z nejvýznamnějších uměleckých ředitelek 90. a 20. století byla Kira Muratova .
Od roku 2010 kritici zaznamenali vznik nové vlny autorské kinematografie – „urborealismu“, která má kořeny v lyrické sovětské kinematografii a rezonuje u diváků. Mezi tyto filmy patří „ Cvičení krásné “, „ Top Show “, „ Kakraki “, „ Jednoduché věci “, „ O čem muži mluví “, „ Dobrý chlapec “ a jsou to dramata, melodramata a komedie o životě obyčejných občanů. Excentricita a karnevalizace každodenního života je hlavní estetikou tohoto filmu [12] .
Mezi předními ruskými režiséry první čtvrtiny 21. století, oceněnými národními a mezinárodními filmovými cenami, lze zaznamenat takové filmaře jako [7] :
Od konce 90. let tvoří ruské republiky vlastní národní kinematografii. Filmy se točí v tatarštině, jakutštině a dalších jazycích. Tyto filmy mají lokálnější distribuci, ale v některých regionech zaberou až 20 % půjčovného času a v oblíbenosti předčí zahraniční trháky [13] .
Od roku 2004 do roku 2012 se počet obrazovek v Rusku zvýšil 3,6krát a přesáhl 3000. Z hlediska komerčních poplatků, které dosahují více než jedné miliardy dolarů ročně, je ruský trh od roku 2009 na 4. místě v Evropě [11] . Podíl ruské kinematografie se snížil z 22-29 % (2000-2009) a zaujímá 13,8 % (2012) filmového trhu země [14] . Přes růst filmové produkce a přední tempo výstavby kin ve světě [11] v posledních letech návštěvnost kin klesá (2011) nebo mírně roste (2012). Jednak je to dáno odříznutím generace 30 a 40letých diváků kvůli převaze blockbusterů , jednak konkurencí ostatních médií [15] . Průměrná cena letenek se přitom přiblížila osmi dolarům, což je srovnatelné s cenami na Západě. [14] [16]
Část státních peněz v rozpočtech hraných filmů je: v roce 2010 - 19 %, v roce 2011 - 24 %, v roce 2012 - 44 % [17] .
Pro období 2010-2020 podíl domácích filmů ve filmové distribuci Ruské federace vzrostl ze 14 % na 30 % [18] .
Níže je uveden seznam 14 ruských filmů s nejvyšším rozpočtem v historii distribuce (bez inflace ). Údaje jsou k 8. lednu 2017.
# | název | Rok | Rozpočet, $ |
---|---|---|---|
jeden | " Viy 2. Tajemství dračí pečeti " | 2019 | 50 000 000 |
2 | " Spáleno sluncem 2: Citadela " | 2011 | 45 000 000 |
3 | " Burnt by the Sun 2: Anticipation " | 2010 | 40 000 000 |
čtyři | " Obydlený ostrov " | 2008 | 36 500 000 |
5 | " sibiřský holič " | 1998 | 35 000 000 |
6 | " stalingrad " | 2013 | 30 000 000 |
7 | " Wii 3D " | 2014 | 26 000 000 |
osm | " Matilda " | 2017 | 25 000 000 |
9 | " úpal " | 2014 | 21 000 000 |
deset | " Viking " | 2016 | 20 800 000 |
jedenáct | " admirál " | 2008 | 20 000 000 |
12 | srpna . osmý » | 2012 | 19 000 000 |
13 | " On je drak " | 2015 | 18 000 000 |
čtrnáct | " Mongol " | 2007 | 18 000 000 |
Počínaje perestrojkou se začaly objevovat nové filmové festivaly, jejichž počet dnes přesahuje padesátku.
Půjčovna – pojem „pronájemní listina“ se v ruských zákonech objevuje od roku 1993, kdy ruský premiér V. S. Černomyrdin podepsal dekret „O registraci filmů a videofilmů“, jehož hlavním účelem bylo bojovat proti šíření pirátských obsah.
Hodnocení nejvýdělečnějších filmů v ruské filmové distribuci. Údaje jsou uvedeny 16. března 2020.
# | název | Rok. | Obecné poplatky v rublech |
---|---|---|---|
jeden | nevolník | 2019 | 3 178 600 000 |
2 | Pohyb nahoru | 2017 | 3 043 672 440 |
3 | T-34 | 2018 | 2 316 219 299 |
čtyři | Policista z Rubljovky. Novoroční chaos | 2018 | 1,762,734,998 |
5 | Poslední hrdina | 2017 | 1 732 538 000 |
6 | Stalingrad | 2013 | 1 670 288 105 |
7 | Led 2 | 2020 | 1 544 400 000 |
osm | viking | 2016 | 1 534 423 389 |
9 | Osádka | 2016 | 1 504 795 803 |
deset | Led | 2018 | 1 502 178 175 |
Kromě festivalových cen získává ruská kinematografie masové publikum i v zahraničí. Konkrétně film „ Noční hlídka “ byl získán v 50 zemích a obsadil 4. místo v německé pokladně [19] .
V roce 2015 Nejvyšší rada Ukrajiny zakázala distribuci a veřejné předvádění ruských filmů propagujících vojenské a bezpečnostní složky Ruské federace. Ve stejném roce Goskino z Ukrajiny zakázal promítání 162 ruských filmů a seriálů [20] (viz Bojkot ruské kinematografie ).
Viz také : Bojkot ruské kinematografie (na Ukrajině, 2014)
Slovníky a encyklopedie |
---|
ruské umění | |
---|---|
|
Evropské země : Kinematografie | |
---|---|
Nezávislé státy |
|
Závislosti |
|
Neuznané a částečně uznané státy |
|
1 Většinou nebo zcela v Asii, podle toho, kde je nakreslena hranice mezi Evropou a Asií . 2 Hlavně v Asii. |
Asie : Kinematografie | |
---|---|
Nezávislé státy |
|
Závislosti | Akrotiri a Dhekelia Britské indickooceánské území Hongkong Macao |
Neuznané a částečně uznané státy |
|
|
Rusko v tématech | |||||
---|---|---|---|---|---|
Příběh |
| ||||
Politický systém | |||||
Zeměpis | |||||
Ekonomika |
| ||||
Ozbrojené síly | |||||
Počet obyvatel | |||||
kultura | |||||
Sport |
| ||||
|