Televizní prohlídka zoo | ||||
---|---|---|---|---|
| ||||
Světové turné U2 | ||||
Místa konání | Severní Amerika, Evropa, Austrálie, Japonsko | |||
Do alba | Achtung Baby , Zooropa | |||
datum začátku | 29. února 1992 | |||
Datum ukončení | 10. prosince 1993 | |||
Celkem koncertů | 157 | |||
Časová osa turné U2 | ||||
|
Zoo TV Tour (také označované jako ZooTV , ZOO TV nebo ZOOTV ) je koncertní turné irské rockové skupiny U2 , které začalo v roce 1992 na podporu alba Achtung Baby a trvalo do konce roku 1993. Zoo TV je rozdělena do pěti fází: Severní Amerika , Evropa , Severní Amerika ("mimo vysílání"), Evropa ("Zooropa") a Australasie ("Zoomerang/New Zooland"). Turné se stalo zásadním milníkem kapely na deset let.
Aby se zdůraznil nový hudební směr, kterým se kapela pro Achtung Baby ubírala , koncept turné se záměrně distancoval od všeho, co kapela dělala předtím, a bylo vypočítáno, že má zmást publikum. Na rozdíl od jednoduché scény raného U2 s minimem efektů byla Zoo TV Tour velkolepým multimediálním představením, které satirizovalo televizi a média a způsobilo, že diváci zažili efekt „smyslového přetížení“ .
Scéna Zoo TV zahrnovala desítky velkých video obrazovek vysílajících náhodné televizní programy, úryvky popkulturních videoklipů a také různé vizuální efekty a náhodné textové fráze. Během show probíhala různá satelitní vysílání, sledování televize, žertovné hovory a dokonce i videozpovědi. U2, která se chtěla vymanit ze statusu příliš vážné skupiny, použila ironické a karikaturní obrázky; Bono na pódiu ztělesnil postavy speciálně vymyšlené pro turné: The Fly, Mirror Ball Man a MacPhisto . Během tohoto turné U2 začali s 6-8 novými písněmi a teprve potom přešli ke staršímu materiálu, čímž dali pocítit změnu v jejich tvorbě.
Zoo TV Tour začala 29. února 1992 v americkém státě Florida a skončila 10. prosince 1993 v Tokiu ; během této doby se uskutečnilo 157 výstav . První čtyři části turné se konaly v Severní Americe a Evropě; v závěrečné etapě U2 cestovali do Austrálie a Japonska . První dvě pódia kapela hrála v relativně malých arénách; následně byl formát představení zvýšen na úroveň stadionů. Celkem se prodalo asi 5,3 milionu vstupenek.
Turné vyvolalo širokou škálu reakcí kritiků a bylo obecně přijato kladně .
Během turné bylo natočeno album Zooropa , které plně odpovídalo představám Zoo TV, a písně z něj byly zařazeny do běžného setlistu . V říjnu 1992 vyšlo video Achtung Baby: The Videos, the Cameos a Whole Lot of Interference od Zoo TV [1] , sbírka videí, dokumentů a dalšího materiálu souvisejícího s turné [2] . Jeden z posledních koncertů Zoo TV byl natočen a vydán jako Zoo TV: Live from Sydney ; kapela za toto video obdržela Grammy .
Zoo TV byla nazývána jedním z nejambicióznějších a nejpamátnějších turné v historii rockové hudby . V roce 2002 to časopis Q popsal jako „nejvíc vzrušující rockové turné jakékoli skupiny“ [3] .
Album The Joshua Tree skupiny U2 z roku 1987 a stejnojmenné turné, , přineslo skupině uznání kritiků a velký komerční úspěch, zejména ve Spojených státech [4 . Stejně jako předchozí turné U2 bylo i Joshua Tree Tour minimalistické a strohé [5] , přičemž kapela ve svých písních mluvila o politických a společenských tématech [6] . Začátkem 90. let si U2 vybudovali pověst vášnivé a vážné kapely [7] [8] , což bylo zejména po vydání filmu a eponymního alba Rattle and Hum [4] zdrojem posměchu . Film, ve kterém kapela cestuje po Americe a prozkoumává kořeny americké hudby, byl kritizován za okázalý [ 9] a pompézní [10] a skupina byla obviněna z pompéznosti a samolibosti [4] [9] . Jejich Lovetown Tour z roku 1989 obešlo Spojené státy a ke konci turné Bono oznámil, že to byl „konec něčeho důležitého pro U2“ a že „musíme jít a...vymyslet to všechno znovu“, předznamenal změny v historii kapely [ 11] .
První nápady na Zoo TV přišly během Lovetown Tour. U2 byl zaujatý " ranní zoo " [ 12 rozhlasovým formátem Divoké dovádění ranní zoo inspirovalo U2 k vytvoření podzemní rozhlasové stanice pro jejich koncertní turné [13] . Zajímalo je také použití videa jako prostředku, jak se stát pro publikum neviditelnější [14] .
"Nyní je bitva (nebo milostný vztah) mezi obchodem a uměním a rock and roll je v centru toho."
Bono, rozhovor NME , 1992 [15]Kapela nad těmito nápady přemýšlela koncem roku 1990 při nahrávání Achtung Baby v Berlíně v Hansa Studios . Sledovali televizní zpravodajství o válce v Zálivu na Sky News, jediném anglickém kanálu dostupném v Berlíně. Unavilo je slyšet o vojenském konfliktu, přešli na „špatné německé telenovely“ a reklamy na auta [13] . Nakonec se skupina rozhodla, že kabelová televize smazala hranici mezi zprávami, zábavou a reklamou [16] . Tento druh párování inspiroval koproducenta U2 a Achtung Baby , Briana Ena , k vytvoření „audiovizuální show“ ukazující rychlé online a nahrané klipy na monitorech [13] [17] . Eno, který byl zapsán do programu turné jako autor konceptu videí zobrazovaných na pódiu [18] , popsal svou vizi turné takto: „Myšlenka kulis a rekvizit se spoustou různých video zdroje za účelem vytvoření chaosu nekoordinovaného materiálu byl můj... Nápad opustit video jako prostředek odlehčení vidět skupinu na jevišti a naopak ji zastínit na pozadí informační sítě “ [19] .
Během přestávky v únoru 1991 se U2 setkala s Williamsem Williams pracoval na předloze pro Sound+Vision Tour Davida Bowieho , která používala různé videoefekty, a snila o tom, že „dotáhne video z rockového koncertu na nepředstavitelnou úroveň“ [20] . Williams se seznámil se studiovou prací U2 inspirovanou alternativním rockem , industriální a elektronickou taneční hudbou [14] . Byl také požádán, aby používal Trabant jako symbol pádu komunismu . Williams poznamenává, že jejich přitažlivost k tomuto vozu byla „velmi, velmi zvláštní“ [14] , ale přesto jej zahrnul do designových prvků turné, jmenovitě je použil jako osvětlovací systém zavěšením na strop jeviště. [21] .
14. června 1991, na první všeobecné obchodní schůzce s manažerem skupiny Paulem McGuinnessem , Williams představil své nápady na osvětlovací systém „trabant“ a umístění obrazovek v celém jevišti, které byly schváleny [14] [21] . Enovým nápadem bylo udržet monitory v neustálém pohybu, i když to bylo nepraktické [19] . Bylo navrženo mnoho nápadů, jako například „Dálniční šílenství“, o umístění billboardů se skutečným zbožím na jevišti [22] . Dalším nápadem bylo vytvořit obří panenku „achtung baby“ s nafukovacím penisem, který by rozprašoval publikum, ale to bylo považováno za příliš drahé [23] .
Do srpna vznikl prototyp Trabantu s upraveným osvětlovacím zařízením [21] . Williams strávil většinu roku 1991 vytvářením scény [18] [21] . Umělkyně Katherine Owens, podporovaná baskytaristou U2 Adamem Claytonem , přizvala umělce ze Severní Ameriky a Evropy, aby navrhli obrazy, které se mají zobrazovat na obrazovkách. Mezi tyto osoby patřili Mark Pellington , David Wojnarowicz která dohlížela na veškerý zvukový a obrazový materiál [24] . Pellington pracoval na přeměně textových frází na vizuální obrazy, inspirovaný svou zkušeností s umělkyní Jenny Holzer [25] . Myšlenka byla přivedena k životu s vydáním prvního singlu od Achtung Baby , „ The Fly “ [26] . Během nahrávání alba a průběhu turné Bono nasbíral působivé množství frází [25] .
13. listopadu byl potvrzen název „Zoo TV Tour“. Trabanty byly zakoupeny z uzavřené továrny v Chemnitz ve východním Německu [22] a v lednu 1992 začal Owens zdobit vozy. Podle ní „hlavní myšlenkou bylo, že snímky nemají nic společného s auty samotnými“ [14] . O lakování aut se postarali Williams a chilský umělec René Castro .
Scénografii navrhl Willy Williams. Na rozdíl od časné U2 je jednoduchá scéna s minimálními efekty, Zoo TV scéna byla komplexní soubor navržený produkovat “smyslové přetížení” účinek v publiku [12] [28] . Kromě samotných členů kapely se na obřích obrazovkách s videonahrávkami zobrazovaly televizní programy (vysílané speciálním satelitem), video vložky a textové fráze [29] navržené tak, aby vypadaly jako bulvární plátky a ledabyle se mihly na pódiu [30] . Využití tohoto druhu technologie ve skupině znamenalo jak zásadně nový přístup k formě, tak důkaz o šíření kultu technologie [7] [31] .
„Chtěli jsme udělat něco, co ještě nikdo neudělal, pomocí televize, textu a obrázků. Byl to velmi velký a nákladný projekt. Nechali jsme se unést novými technologiemi.“
— Larry Mullen [13]Během Zoo TV Tour bylo použito několik variant jeviště. První dvě části turné se konaly v interiéru a využívaly nejmenší ze souborů, včetně 4 obřích obrazovek Philips Vidiwall ; 6 „trabantů“ nad jevištěm; 36 televizních monitorů a B-stage - malá plošina před hlavní scénou, s ní spojená rampou [32] . Sedmý „trabant“ nad B stage sloužil jako DJ stánek a disco koule [33] . Aby bylo možné znovu vybavit pódium pro třetí etapu turné, Outside Broadcast, na stadionový formát, Williams spolupracoval s divadelními umělci Markem Fisherem a Jonathanem Parkem (oba pracovali na předloze Steel Wheels Tour od The Rolling Stones ). Nové jeviště 76×24 m bylo doplněno o čtyři větší obrazovky [34] . Williams měl potíže s návrhem systému venkovního osvětlení, protože nyní nebyly k dispozici žádné střechy. Ustálil se na umístění svítidel v jevištní struktuře za skupinou [33] . Vzhled jeviště vyvolával asociace s mrakodrapy budoucnosti a dílem spisovatele sci-fi Williama Gibsona [7] . Věže na jevišti připomínaly věže a byly tak vysoké, že Federální úřad pro letectví USA požadoval, aby byly vybaveny majáky [12] . Etapa B byla umístěna na konci 46m pódia na jeřábech [ 12] [27] . Scéna použitá v roce 1993 byla kvůli omezenému rozpočtu skromnější: „trabany“ na jeřábech musely být opuštěny; tři byly ponechány zavěšené nad bicí soupravou [33] [35] . Projekční plátna byly nahrazeny „videokostkami“, protože snímky nebyly dostatečně jasné pro evropské letní noci, kdy denní světlo zůstávalo až do pozdních večerních hodin [33] .
Televizní kontrolní místnost postavená speciálně pro turné stála 3,5 milionu $ [2] [18] . Pod pódiem videorežisér provozoval vlastní CD-i sestavu od společnosti Philips. Bylo zde 5 televizních kamer, 12 přehrávačů LaserDisc a satelitní parabola obsluhovaná dvěma stanicemi [27] .
Navzdory složitosti použitého vybavení učinila U2 flexibilitu a obsah show prioritou. Podle Edge „jedno z nejdůležitějších rozhodnutí, které jsme udělali na samém začátku, bylo neobětovat naši flexibilitu, to znamená, že jsme navrhli komplexní systém využívající špičkovou technologii, ale zároveň praktický, člověkem řízený... v tomto smyslu je to také živé hraní“ [28] . Tato flexibilita přišla vhod při improvizacích a odchylkách od programu [36] . Brian Eno poradil kapele, aby upravila videa takovým způsobem, aby je bylo možné upravit a v případě potřeby rozšířit, místo aby se spoléhali na pevné video. „Jejich výkony do značné míry závisí na tom, co se v tuto chvíli děje. Pokud tedy prodlouží jakoukoli skladbu o 5 minut, je lepší spustit video v kruhu, než sedět s černými obrazovkami“ [17] . Během prohlídky byl sestříhán nový videoobsah pro obrazovky [37] .
180 techniků cestovalo na 12 autobusech a charterovém letadle známém jako Zoo Plane [12] [38] . Na americké koncerty přepravilo 52 kamionů 1089 tun zařízení, 4,8 km drátů, 12 kladkostrojů a 36tunový jeřáb. Zvuková aparatura s výkonem 1 milion wattů vážila 27 tun [27] . Jeviště za 1 milion dolarů bylo postaveno za 40 hodin s pomocí 200 místních dělníků [2] [12] .
Zkoušky na představení začaly v prosinci 1991 v Dublinu [39] . Skupina zvažovala najmutí dalších hudebníků, ale nedokázala se zbavit zvyku hrát jako čtyřčlenná [40] [41] . Na rozdíl od předchozích koncertních turné, které začaly současně s vydáním alba, Zoo TV odstartovala čtyři měsíce po vydání Achtung Baby , a dala tak fanouškům čas se s albem důvěrněji seznámit. V době zahájení turné se již prodalo 3 miliony kopií v USA a 7 milionů celosvětově [31] [42] . První dvě etapy Zoo TV (32 pořadů v Severní Americe a 25 v Evropě) se konaly uvnitř. U2 vystupovali každoročně v Severní Americe až do roku 1987; V době, kdy Zoo TV odstartovala, byla čtyřletá přestávka v cestování po americké půdě [43] . Vstupenky na zahajovací koncert na Floridě se vyprodaly po telefonu za 4 minuty [44] ; počet objednávek převyšoval počet vstupenek 10x [43] . Aby se vyhnuli nepokojům, snažili se U2 co nejdéle neprodávat vstupenky na pokladnách, preferovali telefonické objednávky [45] . V několika městech byly telefonní sítě přetížené přílivem kupců; Losangeleská telefonní společnost zaznamenala 54 milionů hovorů za 4 hodiny a telefonní linka v Bostonu byla odpojena [46] .
V Evropě byl prodej vstupenek oznámen až na poslední chvíli, rozhlasem [47] ; z bezpečnostních důvodů se neprodalo více než 2 vstupenky na osobu [46] . Kvůli výrobním nákladům a relativně malým místům však byla evropská část turné nerentabilní. Paul Maginness plánoval velká vystoupení v Berlíně , Turíně , Varšavě a Vídni , ale vyplatil se pouze Vídeňský koncert . Jak „Outside Broadcast“ z druhé poloviny roku 1992, tak evropské turné roku 1993 („Zooropa“) byly naplánovány experimentálně a závisely na úspěchu vystoupení ve velkých arénách [31] [48] . Kromě hraní na stadionech jako pragmatického cíle zde U2 považovali také za kreativní výzvu a představovali si, co by s takovými prostory udělal Salvador Dalí nebo Andy Warhol . Zkoušky na "Outside Broadcast" začaly v v Pensylvánii 1992; veřejné zkoušky se konaly 7. srpna [12] . Byla zjištěna řada technických problémů, které vyžadovaly včasné řešení [12] . Šest dní před oficiálním začátkem „Outside Broadcast“ na Giants Stadium v New Jersey byl koncert o den přeložen kvůli montážním potížím a zničení největší obrazovky kvůli bouři [49] . V době prvního koncertu na pódiu Outside Broadcast prodalo Achtung Baby v USA asi 4 miliony kopií [50] . Vstupenky na další část turné se začaly prodávat v listopadu 1992. Zooropa, která byla zahájena v květnu 1993, bylo prvním stadionovým turné U2 v Evropě, během kterého kapela hrála na dříve nepřístupných místech [35] . Harmonogram pro pódium Zoomerang dal kapele více dní volna, ale přidal to k vyčerpání a nervozitě ke konci turné [51] .
Ačkoli je turné uvedeno jako sponzorované MTV , U2 odmítli zjevné firemní sponzorství; členové kapely (a zvláště Larry Mullen, Jr. ) si nebyli jisti, že se turné vyplatí [12] . Denní náklady na Zoo TV byly 125 000 $, bez ohledu na to, zda pořad byl v ten den nebo ne [52] . Pokus přesvědčit Philips , aby kapele daroval video vybavení, byl neúspěšný. Aby zaplatili vysoké výdaje na pacifické koncerty, požadovala U2 velké záruky od místních promotérů, aniž by se podílela na finanční zátěži, jak tomu bylo v minulosti, což následně vedlo ke zvýšení cen neprodaných lístků [53] . Zisk z nejvíce prodaných pořadů byl 4-5 % [7] .
"Zoo TV... byl stav mysli." Neustále se mění, přijímá nové nápady. Záměrně jsme to změnili pro každý kout světa.“
— Edge [54]Před vystoupením hráli U2 hudbu, kterou zapínal speciální DJ. Na koncertech v roce 1992 se role ujal irský novinář a rozhlasový moderátor BP Phalon. Původně byl najat, aby popsal Zoo TV [41] , hrál hudbu, když seděl v trabantu na B-stage. Jeho oficiální název byl „Guru, Viber a DJ“ [41] . Vedl také Zoo Radio , které vysílalo nejlepší živá vystoupení, zvukové vtipy a odlehčené rozhovory se členy U2 a podpůrnými kapelami . Jako výsledek turné vydala Fallon knihu U2 Faraway So Close [56] . Phalona později nahradil Paul Oakenfold , který se koncem dekády stal jedním z nejprominentnějších klubových DJů na světě .
Počínaje 24. květnem 1992 byla poslední skladbou před setměním a vystoupením U2 na pódiu "Television, the Drug of the Nation" od hip-hopové skupiny The Disposable Heroes of Hiphoprisy [58] [59] . média a dotýkající se hlavního tématu prohlídky [55] [60] . Sami The Disposable Heroes of Hiphoprisy byli jedním z úvodních aktů na Outside Broadcast [60] [61] . Po "televizi" byly zahrnuty zdroje zvuku a videa. Na pódiu „Outside Broadcast“ se odvysílalo video od sítě Emergency Broadcast Network, ve kterém americký prezident George W. Bush artikuloval píseň Queen „ We Will Rock You “. Video z roku 1993 byly záběry z Triumf vůle a Olympie Leni Riefenstahlové [62] smíchané se záběry zpráv a války [38] .
Koncert zahájilo šest nebo osm po sobě jdoucích písní od Achtung Baby , symbolizující, že toto již není U2 80. let [29] . Pod úvodní skladbou „ Zoo Station “ vstoupil Bono na pódium ve scénickém obrazu The Fly a objevil se před obrovskou obrazovkou přenášející „ sníh “. Toto bylo následované “ Moucha ”; v tuto chvíli monitory ukazovaly chaotický soubor textových frází a aforismů , například: „ Náboženství je klub “, „ Vkus je nepřítel umění “, „ Nevědomost je štěstí “, „Ticho je smrt “, „Sledovat více TV ““, „Vše, co víte, je špatně“, „Věřte lži“ ( angl. „Be lie ve“) [63] . Během prvního týdne turné, zpravodajské kanály chybně tvrdily, že mezi blikajícími frázemi bylo zobrazeno „Bomb Japan now“, což kapelu nutilo vydat oficiální odmítnutí . Před Even Better Than the Real Thing , Bono změnil kanály s publikem, komentovat to, co viděl [18] [38] ; během představení písně se na obrazovce zobrazovaly náhodné televizní záběry a Bono natáčel sebe i kolegy ruční videokamerou [65] [66] .
"Zoo Station" jsou 4 minuty televize, která není naladěna na žádnou konkrétní vlnu, ale ukazuje jak rušení, tak téměř televizní obraz. "The Fly" - informační kolaps: text, různá prohlášení, banální fráze, truismy , oxymorony atd., blikající vysokou rychlostí, takže není možné nic přečíst. „Ještě lepší než skutečná věc“ je vše, co se vznáší ve stratosféře: satelitní TV obrázky, počasí, televizní nákupy, zirkonové prsteny, náboženské kanály, telenovely...
— Edge, rozhovor pro Zoo Radio [54]Během " Mysterious Ways " se na jevišti objevila břišní tanečnice ; během malých show v roce 1992 byla tanečnicí rodačka z Floridy Cristina Pedro; počínaje Outside Broadcast převzal taktovku choreograf turné Morleigh Steinberg [ 29 ] . „ Jedna “ byla doprovázena vysíláním slova, přeloženého do různých jazyků, a záběry běžících buvolů, které byly transformovány do fotografie Davida Wojnarowicze „Falling Buffaloes“ [65] . Během filmu Until the End of the World si Bono často hrál s kamerou, líbal objektiv a pak si s ním mířil do rozkroku, čímž vytvořil ostrý kontrast k jeho já ze 70. a 80. let . Počínaje turné Outside Broadcast hráli U2 " New Year's Day " pro "Until the End of the World" . Během představení " Tryin' to Throw Your Arms Around the World " vytáhl Bono dívku z davu na pódium a tančil s ní (podobný trik byl proveden na předchozích turné), pak jí podal videokameru, otevřel láhev šampaňského a pokropil její obsah i publikum [68] . Poté Larry Mullen Jr. příležitostně zazpíval sólo irské lidové písně („ Dirty Old Town “, „ Whisky in the Jar “ nebo „ The Wild Rover “) [69] .
Skladby z Achtung Baby zněly docela blízko originálu [65] [70] ; protože je však zvukový materiál z tohoto alba složitý a vrstvený, byla většina skladeb doprovázena vystoupením v zákulisí nebo použitím sekvencerů pro perkuse, klávesy či kytarové party [65] [71] . Poprvé byli U2 postaveni před nutnost synchronizovat koncert s obrazovým a zvukovým materiálem, který zefektivnil celé vystoupení. Tato praxe pokračovala i na jejich následujících turné [72] [73] .
V polovině koncertu se U2 přesunuli na B-stage (Zoo TV je jedním z prvních velkých turné, na kterých se tato stavba objevila), což bylo „protijed na Zoo TV“ [55] . Kapela v něm hrála tišší písně jako „Angel of Harlem“, „When Love Comes to Town“, „All I Want Is You“, „ Stay (Faraway, So Close!) “ nebo Lou Reeda „Satellite of Love“. ". , při jehož představení se na plátně objevil sám autor a doprovázel skupinu [67] . Po B-scéně byla "Bad" [67] často hrána U2 , později nahrazena "Dirty Day". Následovaly "Bullet the Blue Sky" a " Running to Stand Still ", na které měl Bono vojenskou čepici, vestu "ZOO" a bezdrátový mikrofon. Během "Bullet the Blue Sky", jehož temné intro rázně ukončilo poklidnou atmosféru vytvořenou předchozími skladbami, se na obrazovkách objevily hořící kříže a hákové kříže . A v "Running to Stand Still" Bono napodobil počínání narkomana , vyhrnul si rukáv a během vyvrcholení mu strčil pomyslnou jehlu do paže [18] [74] [75] .
Stadion byl zahalen červeným a žlutým kouřem a skupina byla znovu shledána na hlavním pódiu [76] . " Where the Streets Have No Name " byl doprovázen videem U2 v poušti během focení pro The Joshua Tree [15] . První část končila " Pride (In the Name of Love) " a úryvkem ze slavného projevu Martina Luthera Kinga Jr. " I've Been to the Top of aAkustická verze " I Still Haven't Found What I'm Looking For " někdy sloužila jako závěrečný akt . [77]
Zpočátku si skupina nebyla jistá, že přechod od ironie a nepřirozenosti v následující části pořadu k něčemu upřímnějšímu bude oprávněný, ale považovala za důležité ukázat, že určité ideály jsou natolik zásadní a pravdivé, že mohou existovat bez ohledu na okolnosti. [38] .
Počínaje "Outside Broadcast" [78] , o přestávce se na obrazovkách vysílalo video z takzvané "zoo zpovědi" stánku . Před koncertem mohl do této kabiny vstoupit kdokoli a říci si, co chtěl. Tato „odhalení“ se pohybovala od ženy, která odhalila svá ňadra, až po muže, který se přiznal k zabití přítele při autonehodě [79] . Následně byla tato vysílání nahrazena stříháním videí, mezi nimiž byla parodie na sovětskou propagandu: v televizi se objevil „ smutný kosmonaut “, zapomenutý na oběžné dráze kvůli rozpadu Sovětského svazu a předvedl fragment z „ Dubinushka “ [80 ] .
Ve druhém díle se Bono proměnil ve své alter ego Mirror Ball Man (1992) nebo MacPhisto (1993). „ Touha “ (na rozdíl od originálu, provedená s přehnaným wah-wah efektem) byla doprovázena obrázky Richarda Nixona , Margaret Thatcherové , Paula Gascoignea a Jimmyho Swaggarta jako ztělesnění chamtivosti [15] a bankovky padaly do stadión. „Touha“ byla později nahrazena „Daddy's Gonna Pay for Your Crashed Car“.
Obvykle následovaly telefonické žerty jménem postavy [15] [79] . Představovali: volání taxíku , sex po telefonu , volání místnímu politikovi a v Detroitu byla učiněna objednávka na pizzu pro 10 000 lidí, která byla doručena přímo na stadion [79] [81] . Bono často volal prezidentu Bushovi staršímu do Bílého domu , a přestože se nikdy nedostal, Bush tyto hovory potvrdil na tiskové konferenci [79] [82] .
Následovaly " Ultraviolet (Light My Way) " a " With or Without You " (následně - " Lemon " a "With or Without You"). Koncert " Láska je slepota " [67] skončil . Počínaje severoamerickými koncerty v roce 1992 Bono přešel na falzet a předvedl skladbu „ Can't Help Falling in Love “ (která ukončila koncerty Elvise Presleyho na dlouhou dobu ) a hrál na tradiční frázi koncertního mistra a řekl: „Elvis je stále v budova“ („ Elvis je stále v budově “) [38] . Obě skladby byly provedeny v klidu, kontemplativním způsobem, na rozdíl od dynamického a agresivního zahájení show. Skupina také plánovala uzavřít koncerty fanouškovským vystoupením „40“, které korunovalo jejich koncerty na předchozích turné [38] .
Noc skončila frází zobrazenou na obrazovkách: „Díky za nákupy v Zoo TV“ („ Díky za nákupy v Zoo TV “) [83] .
11. června 1992 se Benny Andersson a Bjorn Ulvaeus z ABBA objevili na jevišti na koncertě ve Stockholmu a zahráli " Dancing Queen " s U2 . 19. června 1992, na koncertě v Manchesteru, U2, spolu s Kraftwerk , Public Enemy a Big Audio Dynamite Zastavit Sellafield“ na protest proti spuštění druhého jaderného reaktoru v Sellafieldu [85] Ve stejný den se skupina zúčastnila demonstrace organizované Greenpeace , během níž demonstranti přistáli na pláži v gumových člunech a rozvinuli 700 transparentů směrem k médiím [84] .
Na první show Outside Broadcast nohy 12. srpna 1992, U2 předvedli "Satellite of Love" s Lou Reedem [78] , zdůrazňujícím hlasové rozdíly mezi Bonem a Reedem [30] [50] . Bono uznal vliv zpěváka na kapelu: "Každá píseň, kterou jsme napsali, byla ukradena Lou Reedovi . " V následujících přehlídkách, při provádění "Satellite of Love", se na obrazovkách objevilo video Reeda, které vytvořilo virtuální duet [78] .
11. srpna 1993, během koncertu na stadionu Wembley v Londýně , se spisovatel Salman Rushdie objevil na pódiu – navzdory nebezpečí, které mu hrozilo kvůli smrtící fatvě , která mu byla vystavena za jeho román „ Satanské verše “ [38] . Rushdie k MacPhistovi poznamenal, že "skuteční ďáblové nenosí rohy . "
„Během turné Zoo TV Bono každý večer volal Salmanu Rushdiemu z pódia. Když jsme hráli ve Wembley, Salman vyšel a stadion explodoval. Z Larryho obličeje bylo poznat, že jsme ho nečekali. Následně se stal naším častým hostem Salman. Měl přístup do zákulisí a používal ho tak často, jak jen to šlo. Jako někoho, kdo by měl být na útěku, bylo úžasné mít ho poblíž.“
— Adam Clayton, rozhovor pro časopis Q , 2010 [88]Mezi hosty turné patřili Axl Rose , který předvedl " Knockin' on Heaven's Door " [2] , a Michael Stipe , který předvedl "One".
„Celá 80. léta jsme byli sami sebou a nakonec jsme to podělali. Proto se zrodila Zoo TV. Rozhodli jsme se oblbnout tím, že se staneme jinými, nebo alespoň jinými verzemi sebe sama."
Bono [13]Začátkem 90. let si U2 vybudovali pověst vážné a sebevědomé skupiny, což sloužilo jako důvod k posměchu. Podle Edge byla skupina vážně znepokojena vyhlídkou na zničení následované restartem [31] . U2 viděli humor jako správnou odpověď na negativní zpětnou vazbu, a aniž by změnili své poselství, změnili sami sebe.
Během Zoo TV Tour mohla veřejnost vidět snímky The Fly, Mirror Ball Man a MacPhisto. Navíc, během představení "Bullet the Blue Sky" a " Running to Stand Still ", se Bono objevil ve vojenské čepici a vestě (s nápisem "ZOO") a na sobě bezdrátový mikrofon. Podle něj tento obraz řval a běsnil, jako by byl účastníkem vietnamské války [89] .
Pohled Moucha začal Bonovými nadměrně velkými slunečními brýlemi, které mu dal jeho kostýmní manažer, aby rozjasnil studio [90] [91] . Bono na to přišel při skládání stejnojmenné písně. Slova k „ Moucha “, běžící ve formě řetězce aforismů, jsou psána z pohledu postavy [92] . Postupem času se The Fly vyvinul v nablýskaného egomana, který nosí brýle Lou Reeda , bundu Elvise Presleyho a kalhoty Jima Morrisona . Aby Bono odpovídal stylu postavy, obarvil si hnědé vlasy na černo .
Moucha otevřela každý televizní pořad v Zoo a zůstala až do jeho poloviny. Na rozdíl od svého já z 80. let se Bono potácel po jevišti samolibě a drze jako sebevědomá rocková hvězda a prohlašoval, že mu „je dovoleno být sobecký“ [29] [55] [95] . Zůstával charakterní a mimo jeviště například v hotelech nebo při vystupování na veřejnosti [96] . Bono poznamenal, že tato výstřední postava uměla mluvit o věcech, které on sám neuměl [91] , a že byl obdařen mnohem větší svobodou slova. [7]
Postava byla inspirována Philipem Davidem Oakesem na jeho turné v roce 1970 [97] a je interpretací postavy z textu „ Touha “, [98] zesměšňující chamtivé televangelisty , showmany a prodejce, vykřikující své vlastní přesvědčení a preference v jejich způsobem: „Věřím ti! Věřím za vás! Mám vizi! Televize! Televize!" ( Rus: "Věřím v tebe! Věřím za tebe! Měl jsem vizi! Televize! Televize!" ). [99] Bono se objevil na pódiu ve stříbrném lamé obleku s odpovídajícími botami a kovbojským kloboukem [98] a mluvil se silným jihoamerickým přízvukem. Popsal postavu jako „ztělesnění Ameriky zábavy. Má dost narcismu, aby políbil svůj vlastní odraz. Miluje peníze a svůj úspěch považuje za Boží požehnání. Nashromáždil jmění a podle definice se nemůže mýlit.“ [100] .
Mirror Ball Man se objevil v přídavku a často volal do Bílého domu ve snaze mluvit s americkým prezidentem Georgem H. W. Bushem . [98] Podle Bona byla telefonní operátorka „velmi překvapena tím, že jsme jí každý večer volali – ačkoli se to snažila nedávat najevo <…> Každodenní technologie jsme učinili součástí naší umělecké produkce. Když si uvědomíte, jak mocný může být jednoduchý předmět, je to vzrušení.“ [99] [15]
Mirror Ball Man byl použit v prvních třech etapách turné; v roce 1993 byl nahrazen MacPhisto [101] .
Mr.MacPhisto (původně nazvaný Mr. Gold, později pojmenován po Mefistofelovi v Goethově Faustovi [ 101] ) byl zamýšlen jako parodie na ďábla. MacPhisto byl inspirován muzikálem The Black Rider [102 ] . Nosí zlatý oblek se zlatými botami na platformě; tvář má zbělenou, rty zabarvené a na hlavě se mu honosí rudé rohy [103] . Jménem McFista mluvil Bono jako špatný herec a pilně reprodukoval anglický přízvuk [101] .
Postava byla vytvořena pro evropské turné, aby nahradila americky orientovaného Mirror Ball Man [38] [100] . První zkouška obrazu proběhla teprve noc před prvním koncertem v roce 1993 [104] . „Představovali jsme si typického anglického ďábla, jakousi staromódní vybledlou popovou hvězdu z Las Vegas , která kohokoli hýří příběhy ze starých časů“ [105] .
Bono pokračoval v telefonování přes MacPhisto, ale nyní se jeho cíle měnily s každým koncertem. Nejčastěji se jednalo o místní politiky, které chtěl Bono škádlit tím, že s nimi mluvil jménem ďábla [81] . Měl tyto hovory velmi rád a poznamenal: „Když jste oblečeni jako ďábel, vaše konverzace se stává velmi smysluplnou, a když partnerovi řeknete, že se vám líbí něco, co dělá on, chápete, že to nevypadá jako kompliment. " Edge poznamenal: „Tento obrázek byl skvělý způsob, jak vyjádřit váš názor před účastníkem rozhovoru. Stalo se to snadno a s humorem“ [105] . Na koncertě v Cardiffu Bono v odpovědi na otázku fanouška, proč se obléká jako ďábel, porovnal svůj obraz se zápletkou příběhu Cliva Lewise Letters of the Balamut [ 106] .
Během prodloužené přestávky mezi třetí a čtvrtou částí turné, od února do května 1993, U2 nahráli nový materiál. Z původně plánovaného následného EP k Achtung Baby vzniklo plnohodnotné album Zooropa [107] . Na startu čtvrté etapy nebyla dokončena a během prvního měsíce po zahájení etapy Zooropa odletěla skupina po koncertě domů a album natáčela až do brzkého rána (funguje i o víkendech) a teprve pak šel do dalšího města [3] [107] . Clayton popsal tento přístup k nahrávání jako „nejbláznivější věc, kterou si můžete udělat“ a Mullen měl pocit, že „to bylo šílené, ale šíleně dobré, na rozdíl od šíleně špatného“ [107] . McGuinness uvedl, že skupina se téměř zničila [108] .
Zooropa byla propuštěna 5. července 1993. Album, podané v souladu s hlavními tématy Zoo TV – moderní technologie a mediální bariéra – bylo stylově ještě větším odklonem od minulosti než Achtung Baby , včetně prvků alternativní taneční hudby a elektronických efektů. Mnoho skladeb bylo zařazeno do programu zájezdů „Zooropa“ a „Zoomerang“. Nejčastěji uváděné byly " Numb " a " Stay (Faraway, So Close!) " [67] . "Zooropa", "Babyface", "The First Time", "Dirty Day" byly hrány uprostřed, zatímco "Daddy's Gonna Pay For Your Crashed Car" a " Lemon " byly hrány jako přídavky na turné Zoomerang.
V roce 1993, během turné „Zooropa“, se U2 začala zajímat o nejednoznačnou politickou situaci v postkomunistické Evropě a nárůst radikálního nacionalismu [38] . Před koncertem ve Veroně 3. července 1993 se U2 setkali s americkým humanitárním pracovníkem v Sarajevu Billem Carterem společnému rozhovoru v bosenském rádiu [109]110] [111] Carter viděl rozhovor s U2 na MTV, ve kterém Bono řekl, že cílem turné Zooropa bylo sjednotit celou Evropu a požádal U2, aby šli do obleženého Sarajeva , aby upozornili na konflikt. Bono tam chtěl jít, ale McGuinness si myslel, že kapela a publikum budou pro srbské jednotky dobrým cílem, a plán koncertů tuto touhu nakonec překazil. Místo toho skupina souhlasila s použitím živého vybavení pro videohovor s Carterem v Sarajevu [110] .
Carter se vrátil do Sarajeva a zřídil video bod a skupina poslala do města satelitní anténu a zaplatila 100 000 liber za vstup do Evropské vysílací unie [111] . První spojení se uskutečnilo 17. července v italské Bologni [ 112] . Ke komunikaci potřeboval Carter a dva jeho asistenti dosáhnout sarajevské televizní stanice, což vyžadovalo překročení Sniper Alley a použití co nejméně světla, aby se vyhnuli pozornosti odstřelovačů [112] [113] . Během měsíce se tento trik opakoval 10krát. Carter referoval o zhoršující se situaci ve městě, zatímco Bosňané hovořili s U2 a jejich publikem [112] . Tyto temné rozhovory kontrastovaly s celou show a kapela neměla ponětí, co říct a udělat [110] . Během koncertu 11. srpna 1993 na stadionu ve Wembley tři ženy řekly Bonovi přes satelit: „Víme, že pro nás nic neuděláš. Vrátíš se na rockový koncert a zapomeneš, že existujeme. A my všichni zemřeme“ [110] . Komunikace se Sarajevem byla přerušena v srpnu 1993 poté, co vyšlo najevo, že britské noviny informují o obléhání [113] . Přestože se tak stalo ještě před prvním spojením, počínání U2 nepřímo přitáhlo pozornost fanoušků a s nimi i britské veřejnosti [113] .
Reakce médií na přenosy ze Sarajeva byly velmi odlišné, což vyvolalo polemiku o přípustnosti spojování zábavy s lidskou tragédií [38] . Edge řekl, že satelitní rozhovory působily jako „náhlé přerušení, které publikum ve skutečnosti nepřivítalo. Byli jste vytrženi z rockového koncertu a dostali jste silnou dávku reality a bylo opravdu těžké, po shlédnutí 5-10 minut lidského utrpení, vrátit se k něčemu frivolnímu, jako je show . Mullen se obával, že skupina využívá utrpení Bosňanů k banální zábavě. V roce 2002 přiznal, že si „nepamatuje nic bolestnějšího než ta spojení v Sarajevu. Publikum reagovalo stylem "Co to sakra ti kluci dělají?". Ale jsem hrdý na to, že jsem součástí skupiny, která se pokusila něco udělat“ [3] .
U2 se zařekli, že jednoho dne vystoupí v Sarajevu, a tuto povinnost splnili tím, že v roce 1997 odehráli koncert v rámci PopMart Tour [114] . Někteří z vnitřních kruhů U2 (jako Brian Eno) se připojili k charitativní organizaci War Child . Spisovatel Bill Flanagan připisuje sarajevskému vysílání zásluhu na tom, že Bonovi pomohl dosáhnout jednoho z cílů Zoo TV „demonstrovat obscénnost nečinného přepínání kanálů CNN z války do videoklipů MTV “ [115] .
9. září 1992 byla část vystoupení U2 v Pontiac Silverdom vysílána živě na MTV VMA 1992 [63] . Koncerty v Torontu , Dallas , Tempe , New York byly vysílány na Zoo Radio [55] . Klipy z koncertů z roku 1992 byly sestříhány do hodinového filmu společností Fox Broadcasting Company , který byl vysílán na Den díkůvzdání [116] . Některé pořady (např. koncert 11. června 1992 ve Stockholmu nebo 27. října 1992 v El Pasu ) byly vysílány přímo do domácností šťastných fanoušků, kteří vyhráli speciální soutěž [117] .
Hned první recenze popisovaly dramatickou změnu, která se u U2 odehrála. Mnoho recenzí bylo pozitivních; San Francisco Chronicle pochválil kapelu za přidání speciálních efektů do hudby: „Efekty, někdy docela surrealistické, doplňují písně, ne naopak. Tento velkolepý multimediální produkt by mohl být vrcholem historie rockových koncertů . Novinář USA Today napsal, že „U2 o sobě vyvrátili všechny mýty“ a popsal to, co viděli, jako „zvláštní a dekadentní koncert vizuálně jiskřivé a dobrodružné hudby“ [42] . Bill Graham z Hot Press poznamenal, že "U2 ani tak nevyužívá triky z knihy, ale vytváří zcela nový styl v umění rockové performance." Pro Grahama turné vyčistilo všechny pochybnosti o kapele - a zejména Bonovi - po jejich znovuzrození s Achtung Baby [28] . Měl však pocit, že stadiónový rozsah turné vedl k větší předvídatelnosti a menšímu kontaktu s publikem [74] .
Jiní kritici poukázali na absurditu konceptu Zoo TV. Asbury Park Press cítil, že "řada písní od Achtung Baby na začátku show vás zapomene na minulost kapely" a "vše, co jste věděli o U2 před pár lety, je nyní špatně" [71] . Kritik The Star-Ledger se domníval, že U2 se přepočítali s vložkami videa na úkor hudby a že, zvláště na začátku koncertu, „všichni vnímali hudbu jako nic jiného než soundtrack ke skutečné show. [ 119] . Výsledkem bylo, že kapela ztratila mystiku a vášeň, která je poháněla na vrchol, a to únikem do stylu hudebních videí [119] . Recenzent New York Times uznal, že U2 se pokusili zlomit svou vážnost a vypadat „výrazně lépe“ tím, že se stali „trentičtějšími a zábavnějšími“, ale zdůraznil, že skupina „chce být mazaná a upřímná zároveň – a to není tak snadné. - a stále se to nepodařilo“ [65] .
Stadionové show získaly konzistentnější chválu než skromnější místa, která jim předcházela. Kritici poznamenali, že ačkoliv set list zůstal do značné míry stejný, zvětšená velikost dějišť turné prospěla.
The New York Daily News poznamenal, že „pódium připomíná město z televizí – elektronické země Oz “ a že „video nebylo použito jen jako rozptýlení (jak tomu bylo u mnoha umělců), ale také jako symbol pravé marnivosti“ [30 ] . USA Today také provedlo srovnání se zemí Oz a poznamenalo, že „navzdory tomu, že se kapela nechala příliš unést uměleckým dílem, jejich bezohledné hudební umění má stále své místo“ [83] a dospělo k závěru, že U2 „nasadili skvělé číslo smrti“, zesměšňovali a používali rocková hudební klišé [83] – závěr učinil také tvůrce televizní scény Zoo Willie Williams [104] . Los Angeles Times cítil, že "Zoo TV je měřítkem, podle kterého budou posuzovány všechny pořady na stadionu" [21] . Rolling Stone poznamenal, že „ skupina znovu získala svou kritickou a komerční přízeň a dosáhla stabilní rovnováhy mezi levnými rockovými maximy a jejich vlastním morálním poselstvím“ a pochválil kapelu za přeměnu [4] . Mnoho kritiků označilo turné za " postmoderní " [4] [7] [120] [121] a "ironické" [7] . Novináři Rolling Stone , kteří v roce 1992 sestavili článek o nejvýznamnějších událostech v hudbě, označili U2 za nejlepší skupinu a Zoo TV získala tituly „Nejlepší turné“ i „Nejhorší turné“ [122] .
Novinář z The Independent popsal turné po Zooropa takto: „Byl jsem svědkem nejsofistikovanějšího setkání technického kouzla a posvátného kouzla“ [123] . Irish Times také běsnil: „ Pokud se mají všechny rockové stany měřit touto show, pak Bůh pomáhej budoucím hudebníkům“ [124] a poznamenal, že členové kapely, zejména Bono, ukázali „styl, teplo a sebevědomí“ [124 ] . Billboard napsal: " Nyní nikdo netancuje na hranách rozporů rokenrolu tak efektivně jako U2" [125] .
Zoo TV měla také své kritiky, jako NME , kde se turné nazývalo „dvouhodinový postmoderní hrnec špatné reklamy od politicky naivních, kulturně nezralých typů s nárokem na jemný vkus“ [124] .
Ani kapela, ani hudební experti si nedali za úkol odhadnout, jak by fanoušci U2 vzali turné [96] . V prvních týdnech po začátku Zoo TV Tour Bono řekl: "Tato show je jako jízda na horské dráze a hodně lidí bude chtít vystoupit, tím jsem si jistý." Doufal, že je budou následovat věrní fanoušci, ale podotkl, že nemá touhu odolávat slávě a půvabům: „Ach, je skvělé nechat se pohltit zdobením oken. Kde byste byli, aniž byste se předváděli?.. Nebudete moci plavat pořád proti proudu, jinak nebudou řvát fanfáry“ [42] . Někteří vážní fanoušci, obzvláště v USA, vzali cestu jako jasné znamení kapely běžící reklama [7] ; jiní se podle VH1's Legends rozhodli, že „U2 už není stejný a Bono se stal sobeckým“ [93] . Mnoho věřících fanoušků bylo uraženo skotačením kapely a mysleli si, že víru opustili [126] .
V závěrečných fázích turné už fanoušci věděli, co mohou očekávat; The New York Times poznamenal, že Bonovy výzvy, aby už nikdy netleskali rockovým hvězdám, se setkaly s pouhým modlářským potleskem a že poselství skepse turné fanouškům pravděpodobně uniklo: „Bez ohledu na to, co Bono říká, stejně mu věří.“ [76] ] . V anketě čtenářů časopisu Q z roku 1992 byli U2 zvoleni „Nejlepší živou kapelou“ [95] . V anketě Rolling Stone získali U2 téměř absolutní vítězství v kategoriích „Nejlepší skupina“, „Nejlepší turné“, „Sexy interpret“ – což potvrdilo, že čtenáři U2 byli „nejdůležitější kapelou na světě“ [96] [127 ] .
V první části turné U2 prodali 528 763 vstupenek na 32 vystoupení a vydělali 13 215 414 $ [47] . 73 severoamerických show vydělalo 67 milionů dolarů, což je vůbec největší turné hudebníka v roce 1992 [128] a třetí největší v historii severoamerických turné (Zoo TV prohrála s "Steel Wheels/Urban Jungle Tour" od The Rolling Stones z roku 1989 a New Děti v bloku "The Magic Summer Tour" 1990) [128] . Celkový počet prodaných vstupenek v Americe a Evropě za celý rok 1992 byl 2,9 milionu [129] . V roce 1993 se mezi 9. květnem a 28. srpnem prodalo 2,1 milionu vstupenek na 43 představení [35] . Zoo TV navštívilo celkem 5,3 milionu lidí [130] .
Zároveň je třeba vzít v úvahu, že zájezd si vyžádal obrovské finanční náklady a procento čistého zisku bylo malé [131] [108] . Paul McGuinness : „Vydělali jsme 30 milionů dolarů prodejem triček. Bez toho bychom si natáhli nohy“ [131] . Bono později řekl: „Když jsme vytvořili Zoo TV, byli jsme tak blízko bankrotu jako vždy, a kdyby procento návštěv bylo ještě o 5 % nižší, zkrachovali bychom. I přes všechen náš lehkomyslný a fatální pohled na materiální záležitosti to bylo děsivé“ [132] .
„Myslím, že nás všechny obohatil. Poté jsme se stali jinou skupinou."
Hrana [63]Během Zoo TV Tour, U2 objala "rockovou hvězdu" image, kterou předtím popřeli [7] [25] . Turné přilákalo pozornost mnoha osobností, včetně kandidáta na amerického prezidenta Billa Clintona [3] [133] . Bonův začínající vztah s modelkou Christy Turlington a romantický vztah Adama Claytona s modelkou Naomi Campbell z nich udělaly ohnisko bulvární pozornosti . Edge opustil svou ženu a začal chodit s kolegou břišní tanečnice Morley Steinberg [29] [49] [134] a pár se vzal v roce 2002. Ve fázi „Zoomerang“ se Claytonův vztah s Campbellem začal rozpadat a často pil. Poté, co se Clayton nedostavil na koncert 26. listopadu 1993 v Sydney , se vzdal alkoholu [135] . Incident zvýšil napětí mezi členy kapely během posledních týdnů turné.
Zapojení Pixies jako úvodní akt vyvolalo kontroverzi, která částečně vedla k jejich rozpadu [136] . V červenci 1992 časopis Spin publikoval kontroverzní článek „U2 On Tour: Příběh, který nechtěli, abyste jej četli“, napsaný Jamesem Grierem, který turné doprovázel první týdny se svou přítelkyní (později se ukázalo, že jsou Pixies baskytarista Kim Deal ). Článek kritizoval U2 za to, že nevěnovali dostatečnou pozornost The Pixies [137] . Obě kapely (zejména zpěvák The Pixies Black Francis ) byly Dealovým článkem a počinem pobouřeny. V roce 1993 Francis oznámil rozpad skupiny [136] .
Dvouleté turné (v té době nejdelší pro U2) kapelu vyčerpalo [135] . Na závěr turné si kapela dala delší pauzu. Mullen a Clayton cestovali na Manhattan rozvíjet své hudební dovednosti . Edge a Bono strávili většinu roku 1994 ve svých rezidencích ve Francii [139] . Přestože postava „Moucha“ je pryč, Bono neopustil zvyk nosit tónované brýle. Brýle se staly zpěvákovým poznávacím znamením v jeho hudební a aktivistické práci [140] V roce 2014 však Bono přiznal, že kvůli rozvoji glaukomu nadále nosí brýle [141] .
„The Fly“ a „MacPhisto“ se objevily v animovaném hudebním videu k písni „ Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me “, která je součástí soundtracku Batman Forever . Autoři videa měli pocit, že „video shrnulo Zoo TV a změny, které se udály [s U2]“ [142] . Režisér filmu Joel Schumacher navrhl, aby se Bono zúčastnil filmu jménem MacPhisto, ale od tohoto nápadu později obě strany upustily [143] .
Když Zoo TV skončila, skupina začala diskutovat o projektu vytvoření kanálu Zoo TV ve spolupráci s MTV [144] . Tato myšlenka se neuskutečnila, ale v roce 1997 MTV spustila minisérii Zoo-TV za účasti Emergency Broadcast Network [145] . U2 popsali projekt jako pokus představit si, jak by vypadalo turné ve zpravodajském magazínu [146] , ale jejich role byla omezena na částečné financování projektu a poskytování výňatků z alba Zooropa [145] . Magazín Wired popsal seriál jako „přechod za nejen komerční, ale i adekvátní televizi“ [145] .
Následné turné, PopMart, bylo ve stylu Zoo TV; tentokrát byl cílem konzumerismus . Paul Maginness řekl, že „kapela chce překonat Zoo TV“, a proto se U2 zcela vzdálili od tradičního pódiového vystoupení. Design PopMart Tour zahrnoval 46metrovou LED obrazovku, 30metrový zlatý oblouk a obrovský citron používaný jako disco koule [147] . Ačkoli kritici byli k PopMartu mnohem vlažnější, Bono v roce 2009 přiznal, že PopMart považuje za jejich nejlepší turné .
Během Vertigo Tour v roce 2005 předvedli U2 ve druhé polovině představení řetězec „ Zoo Station “, „The Fly“ a „Mysterious Ways“ s použitím tematických video efektů [149] [150] [151] [152] . V roce 2011, před výročím alba Achtung Baby , vrátili U2 do setlistu některé písně z éry Zoo TV. V roce 2018, na Experience + Innocence Tour, Bono přivedl zpět postavu McPhisto pomocí filtru rozšířené reality na obličeji [153] ; McPhisto komentoval aktuální společenské a politické dění (včetně např. United Right March ) [154] [155] a na závěr poznamenal: „Pokud nevěříte, že existuji, pak svou práci dělám dobře“ [ 156] .
Kritici hodnotí Zoo TV Tour jako jedno z nejpamátnějších koncertních turné vůbec. Guy Garcia of Time popsal show jako "nejzápalnější rockovou show, jaká kdy byla natočena . " V roce 1997 Robert Hillbourne napsal, že „je docela vhodné považovat ho za seržanta Peppera mezi rockovými turné“ [104] . Herec Dennis Hopper v dokumentu A Year in Pop to vyjádřil takto: "V poslední době se konala další turné jiných kapel, ale žádné z nich se nepřibližuje absolutnímu smyslovému přetížení televize Zoo . " Magazín Q popsal Zoo TV jako „nejvíc vzrušující rockové turné, které kdy jakákoliv skupina udělala“ [3] . Kritik Greg Kot v roce 2009 řekl, že „Zoo TV je stále nejzábavnější a největší turné, jaké bylo za dvě desetiletí uskutečněno“ [159] .
Novinář z Pitchfork Media , který hodnotí 20leté znovuvydání Achtung Baby , uzavřel: „I po 20 letech stojí turné za vidění; neobyčejně vynalézavá událost, kterou žádná kapela – ani U2 sami – nedokázali pořádně zprostředkovat.“ [160] .
U2 | |
---|---|
Studiová alba | |
Kompilace a minialba | |
Živá a další alba |
|
Videa a filmy |
|
Související články |