Poštovní umění

Mail art ( anglicky  mail art ) je druh moderního výtvarného umění , které využívá jako vizuální prostředky poštovní známky a jiné poštovní materiály.

Popis

Pojem mail art obvykle odkazuje na umění umělecké komunikace pomocí pošty , internetu , mobilní komunikace a přímé osobní komunikace. Zpočátku se k tomuto účelu používala obyčejná pošta, která sloužila jako impuls pro rozvoj umění hlemýždí pošty (z anglického  snail mail  - „snail mail“) a celého popsaného směru.

Poštovní umění, které se objevilo v důsledku potřeby komunikovat na dálku, začalo být od konce 50. let uznáváno jako samostatný směr v umění . V roce 1962 založil Ray Johnson ( anglicky ; 1927-1995) New York Correspondence School ( anglicky  New York Correspondance School , zkráceně NYCS). Se svým přítelem Dickem Higginsem se Johnson obrátil k používání poštovních obálek k sebevyjádření, což sahá až k raným snahám Marinettiho a představitelů dadaismu a surrealismu a k extravagantní tvorbě některých umělců 50. let, jako byli Ed Reinhard a Yves Klein .

V roce 1964 se hnutí mail art rozrostlo v mezinárodní hnutí díky úsilí skupiny umělců Fluxus , která zahrnovala Bena Vautiera , George Maciunase , Yoko Ono , George Brechta a dalších. V průběhu 60. let Fluxus rozvíjel toto nezávislé hnutí ve spolupráci s uměním NYCS z něj udělali „síť“ komunikace pomocí avantgardního umění .

Nejčastějším objektem mail artu je obyčejná obálka, která se promění v umělecké dílo mimo kontext samotného dopisu . V tomto případě může být obálka zdobena vzorem konvenční techniky nebo formou koláže , pomocí autorského razítka nebo přidáním nálepek zvaných "známky" . Poštovní dílo je při průchodu poštou často doplněno o další důležitý prvek - poštovní razítko a pošta se tak stává nevědomým účastníkem tvůrčího procesu. Zvláštnost žánru spočívá v tom, že dodatečné náklady na tvorbu poštovních uměleckých děl nepřevyšují náklady na poštovní služby a samotná ukázka umění je omezena na malý prostor obyčejné obálky.

V mail artu je také zájem o opětovné využití starých obálek, které mohou navodit iluzi přijetí pošty od cizího člověka nebo z jiné země. Do obálek lze vkládat obrázky, knihy , texty atd., aby se zdůraznila experimentální povaha práce a kreativní vyhledávání v mail artu. [1] [2]

V roce 1985 vytváří japonský umělec Ryosuke Koen svá první díla rozsáhlého „Uměleckého projektu Brain Cell Mail“ [3] (Brain Cell Project), na jehož celé existenci (pokračuje dodnes) se podílely tisíce účastníků. v něm. Mezi lety 1985 a 2002 měla Brain Cell přes 6000 členů z 80 zemí světa. Do konce června 2018 byl umělcem vydán Brain Cell #1021. [4]

V roce 1994 zahájil holandský poštovní umělec Ruud Janssen sérii poštovních rozhovorů, které se staly důležitým příspěvkem k poštovnímu umění [5] .

V 90. letech 20. století dosáhlo poštovní umění vrcholu, pokud jde o globální poštovní aktivitu, a umělci, vzhledem k rostoucím sazbám, začali postupnou migraci kolektivních uměleckých projektů na internet a nové, levnější formy digitální komunikace [6] . Internet přispěl k rychlejší distribuci pozvánek k účasti na poštovních uměleckých projektech a přílivu nováčků.

Filozofie a principy

Přes četné vlivy a podobnosti mezi historickou avantgardou, alternativními uměleckými postupy ( vizuální poezie , copy art , umělecké knihy ) a poštovním uměním má toto hnutí zásadní rozdíl: schopnost ignorovat a vyhýbat se komerčnímu trhu s uměním [7] . Kdokoli s přístupem k poštovní schránce se může zapojit do tvůrčího procesu a sdílet volné umění a každý člen se může rozhodnout, jak a kdy odpovědět (nebo neodpovědět) na část příchozí pošty. Účastníky zvou účastníci kolektivních projektů či výstav, přihlášky se nevybírají a nehodnotí. Ačkoli mohou existovat specifické požadavky na dílo, jako je určité téma, velikost nebo odevzdání před určitým datem, jinak jsou v mail art akceptována všechna díla [8] .

Otevřenost a inkluzivita jsou filozofií mail artu, kterou ilustrují „pravidla“ obsažená v pozvánkách na projekty: na výstavách mail artu není žádná porota, žádné vstupné, žádná cenzura, všechna díla jsou vystavena [8] . Originální materiály jsou nevratné a zůstávají majetkem pořadatelů, ale katalog nebo dokumentace je všem účastníkům zaslána zdarma výměnou za jejich příspěvek. I když se tato pravidla příležitostně mění, obecně prošla během čtyř desetiletí pouze drobnými úpravami a vylepšeními, jako je přidání žádostí o vyvarování se explicitního sexuálního obsahu v práci, pozvání některých umělců k účasti nebo nedávný trend zveřejňování příspěvků. digitální dokumentace na blozích a webových stránkách namísto osobního zasílání papírových kopií účastníkům.

Výstavy poštovního umění se konají jak v galeriích a muzeích po celém světě, tak v alternativních prostorách: soukromé byty, obecní budovy [9] . Výstavy, tematická periodika a projekty jsou vnější stránkou mail artu, za níž se skrývá přímá a osobní interakce mezi jednotlivými účastníky. Umělci hnutí oceňují proces výměny myšlenek a pocit sounáležitosti s globální komunitou, která je schopna podporovat mírovou spolupráci bez ohledu na rozdíly v jazyce, náboženství a ideologii – to je jeden z rozdílů mezi světem mail artu a svět komerčních pohlednic a pouhého umění zasílaného poštou [10] .

Mail art umělec může mít stovky korespondentů z celého světa nebo vytvořit malou skupinu stejně smýšlejících lidí. Výsledky kreativity jsou předmětem zájmu knihoven, archivů, muzeí i soukromých sběratelů [7] . Ale i hotové dílo lze přepracovat na nové a poslat zpět odesílateli nebo jinému členovi poštovní umělecké sítě.

Ray Johnson byl nejednoznačný: „Mail art nemá historii, jen současnost“ [k 1] a jeho hravou náladu sdíleli i další umělci, kteří si vytvořili vlastní mytologii [11] . Parodická umělecká hnutí jako neoismus a plagiátorství zpochybňovala představu originality, stejně jako populární pseudonymy Monty Kantzin a Karen Eliot [12] . K vytvoření antiznaček se objevily polofiktivní organizace, virtuální území a imaginární země [13] . Během pěti desetiletí bylo vynaloženo úsilí studovat a zaznamenávat historii poštovního umění. V tisku i na internetu se v tomto směru objevily různé eseje, dizertační práce, příručky a sborníky článků, často napsané dlouholetými členy hnutí [10] .

Umělecká technika

Demokratický duch poštovního umění určil rozmanitost uměleckých forem používaných k vytváření děl. Časté používání určitých materiálů a technik je spojeno s jejich dostupností, pohodlností a schopností vytvářet kopie.

Známky a antirazítky

Mail art používá několik grafických forem vypůjčených z poštovního systému. Známky, oficiálně používané v poštovní korespondenci a dříve nalezené místo v dílech Dada a Fluxus , se také používají v poštovním umění. Mohou to být jak existující známky, tak vytvořené umělcem podle vlastního projektu. Neoficiální známky mohou mít další význam nebo jednoduše identifikovat odesílatele. Jejich použití mění obyčejné pohlednice v umělecká díla a činí z obálek důležitou součást poštovního umění [10] .

Poštovní umění také přijalo poštovní známku jako médium pro sebevyjádření. Inspirováni Popelkou a padělky známek Fluxus vytvořili tvůrci anti-známek komunitu oddanou vytváření a výměně jejich známek [14] . Umělec Jerry Dreva z konceptuální umělecké skupiny Les Petits Bonbons vytvořil sadu známek, které poslal Davidu Bowiemu . hudebník je použil jako prototyp pro obal singlu " Ashes to Ashes " , vydaného v roce 1980 [15] . Antiznámky se stejně jako známky staly důležitou součástí poštovního umění, zejména pohlednic a obálek [16] .

Obálky

Někteří umělci věnují více pozornosti obálkám než jejich obsahu. Ručně psané obálky jsou unikátní umělecká díla, u kterých se ručně psaná adresa stává součástí díla. Pohlednice, obálky a jejich obsah jsou zpracovávány různými metodami [17] .

Tisk a kopírování

Tisk využívají umělci, kteří chtějí zajistit širokou distribuci jejich díla. Kromě razítek se k vytváření kopií používají různé kopírovací technologie včetně xerografie a fotokopie, a to jak černobílé, tak barevné [18] . Dopisy lze také po obdržení zkopírovat a poté s dodatky odeslat dalšímu adresátovi. Xerografie hrála klíčovou roli v distribuci krátkodobých mailartových periodik a při tvorbě finální dokumentace pro distribuci účastníkům projektu. S nástupem digitální technologie její místo zaujal převod dokumentace do formátu PDF a distribuce e-mailem. Fotografie je široce používána jako forma umění: pro výrobu známek, razítek, ve finální dokumentaci, v periodikách [10] .

Text a jazyk

Text, psaný rukou nebo strojopisem, je nedílnou součástí poštovního umění. Psané slovo se používá jako forma umělecké tvorby i pro osobní sdělení přenášená s uměleckým dílem [19] . Vzhledem k tomu, že mail art pochází z USA, angličtina byla původně hlavním komunikačním jazykem, avšak rostoucí počet umělců a skupin na internetu nyní komunikuje v bretonštině, francouzštině, italštině, němčině, španělštině a ruštině.

Další média

Kromě přivlastnění poštovní známky přijali poštovní umělci další tiskové formáty. Používají knihy umělců , decobooks a knihy přátelství , bankovky , nálepky , vstupenky , sběratelské karty , odznaky , obaly na potraviny , diagramy a mapy .

Mail art díla snadno kombinují různé techniky. Oblíbené jsou koláže a fotomontáže , které některým dílům dodávají stylové kvality pop artu nebo dadaismu . Umělci často používají koláže k výrobě originálních pohlednic, obálek a uměleckých děl, které lze převést pomocí kopírovacích technik nebo počítačového softwaru a poté zkopírovat nebo vytisknout limitovanou edici.

Tiskoviny a efeméry , které kolují mezi umělci, po uměleckém zpracování spadají do sítě mail art [19] . Malé sestavy , vyřezávané formy nebo nalezené předměty nepravidelného tvaru a velikosti jsou naskládány na sebe nebo záměrně zasílány nesložené, aby se otestovala poštovní služba. Koncem 90. let se rozšířily pohlednice z umělé kožešiny („Vlasová pošta“, „chlupatý dopis“) a umělé trávy [17] .

Umělci, kteří si vypůjčili koncept intermédia od fluxus, jsou často aktivní v několika různých oblastech umění současně. Dost brzy byly hudba a zvuk integrovány do poštovního umění , nejprve pomocí zvukových kazet , poté CD a zvukových souborů odeslaných přes internet [20] .

Performance se také stala prominentním projevem mail artu, zejména od vzniku setkání a konferencí věnovaných mail artu. Záznamy představení jsou přenášeny přes internet. Video se také stále častěji používá k dokumentaci poštovních uměleckých výstav všeho druhu [21] .

Poštovní umění v SSSR a Rusku

Neobvyklé exponáty  - obrazy vytvořené ze známek - byly vystaveny v SSSR v roce 1924 během první celosvazové výstavy o filatelii a dluhopisech v Moskvě [22] .

Samotné umění pošty se objevilo v SSSR koncem 80. let 20. století . První výstavu poštovního umění uspořádali Sergey Sigey a Ry Nikonova v lednu 1989 ve městě Yeysk . V roce 1989 časopis Art publikoval první článek v ruštině o mail artu, jehož autorem je S. V. Sigey. V 90.  až 20. století se tomuto žánru začali věnovat umělci Dmitrij Bulatov a Jurij Gik ( Kaliningrad ), Michail Pogarskij (Moskva) a řada dalších umělců z Petrohradu , Jekatěrinburgu , Nižního Novgorodu , Novosibirsku a Kalugy [2]. .

Od roku 2000 se za účasti současného avantgardního umělce Vladimira Kotljarova-Tolstého , žijícího v Paříži , začala v Centrálním muzeu spojů A. S. Popova tvořit sbírka poštovního umění . Počátkem roku 2001 bylo v muzeu založeno Mail Art Center. Kromě toho se zde každý rok o vánočních svátcích (od roku 2004 ) koná festival Meilartissimo, kterého se účastní umělci z Ruska i ze zahraničí, a provádějí se další projekty (například dětská výstava-akce "Post Games") [1] [23] [24] [25] .

Zajímavosti

V polovině 70. let bylo oznámeno, že v Japonsku student Masahiro Takeda shromáždil s přáteli 20 000 zrušených známek a jejich nalepením na panel rozmnožil obraz slavného japonského umělce Toshusai Syaraku (asi 1770-1825). Na obraze byl vyobrazen Ebidzo Ichikawa, oblíbený herec národního japonského divadla " Kabuki ", a tento portrét se již objevil na jedné z japonských známek [26] .

Viz také

Komentáře

  1. ↑ Slovo „dar“ lze přeložit jako „skutečný“ i jako „dar“.

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Sbírka poštovních umění . Mail Art; Vadim Katorgin. - Článek je převzat z webu www.minsvyaz.ru. Získáno 4. dubna 2010. Archivováno z originálu 8. března 2012.
  2. ↑ 1 2 Geek Y. Cinderella of Contemporary Art (Úvod do Mail Art) Archivováno 8. března 2016 na Wayback Machine // New Literary Review . - 1999. - č. 5 (39). - S. 293-314.  (Přístup: 3. dubna 2010)
  3. ↑ The Austin Chronicle Pushing the Envelope . Archivováno z originálu 9. ledna 2015. Staženo 12. července 2018.
  4. ↑ Domovská stránka Ryosuke Cohena . Získáno 14. července 2022. Archivováno z originálu dne 25. ledna 2022.
  5. ↑ Ruud Janssen, Mail-Interviews , Tilburg 1994-2001
  6. ↑ Guy Bleus (Ed.), Re: The E-Mail-Art & Internet-Art Manifesto , v: E-Pêle-Mêle: Electronic Mail-Art Netzine , svazek III, č. 1, TAC-42.292, Hasselt, 1997.
  7. ↑ 1 2 O Johnu Heldovi Jr. v epizodě Spark „The Fine Art of Collecting“ (nedostupný odkaz) . Jiskra . KQED. Získáno 11. dubna 2013. Archivováno z originálu 6. března 2013. 
  8. ↑ 1 2 Phillpot, Clive. Eternal Network: A Mail Art Antology / Chuck Welch. Kanada: University of Calgary Press, 1995.
  9. ↑ Mail Art @ Oberlin . Umělecká knihovna Oberlin College . Oberlin College & Conservatory. Získáno 11. dubna 2013. Archivováno z originálu 3. dubna 2013.
  10. ↑ 1 2 3 4 Welch, C. (1995). Věčná síť: Antologie poštovního umění . Calgary, Alta: Univ. z Calgary Press.
  11. ↑ M., De Salvo, Donna; Catherine., Gudis. Ray Johnson - Wexner Center for the Arts, 1999. - S. 81. - ISBN 2080136631 .
  12. ↑ C. Carr. On Edge: Performance at the End of the Twentieth Century  (anglicky) . — Wesleyan University Press, 2012. - S. 105 -. - ISBN 978-0-8195-7242-4 .
  13. ↑ Frank, Peter, E. F. Higgins III, Rudolf Ungváry. " Poštovní modernismus: Artists' Stamps and Stamp Images archivované 5. února 2008 na Wayback Machine ." World Art Post , Archiv Artpool, Museum of Fine Arts Budapest, duben 1982 (str. 1-4)
  14. ↑ Archivovaná kopie . Získáno 26. 5. 2015. Archivováno z originálu 26. 5. 2015. Belgická poštovní služba, Guy Bleus & Jean Spiroux, Journée du Timbre: Mail-Art , 2003.
  15. ↑ Griffin. děsivé příšery . Bowieho zlatá léta . Získáno 19. srpna 2019. Archivováno z originálu 15. října 2012.
  16. ↑ Frank, Peter, E. F. Higgins III, Rudolf Ungváry. " Poštovní modernismus: Artists' Stamps and Stamp Images archivované 5. února 2008 na Wayback Machine ." World Art Post , Archiv Artpool, Museum of Fine Arts Budapest, duben 1982 (str. 1-4).
  17. ↑ 12 Elf , Bell . Pushing The Envelope , The Washington Post  (30. dubna 1998).
  18. ↑ Mail Art . Digitální sbírky, knihovny UB . Univerzita v Buffalu, Státní univerzita v New Yorku. Získáno 11. dubna 2013. Archivováno z originálu 7. dubna 2013.
  19. ↑ 12 Mail Art . Digitální sbírky, knihovny UB . Univerzita v Buffalu, Státní univerzita v New Yorku. Získáno 11. dubna 2013. Archivováno z originálu 7. dubna 2013.
  20. ↑ Audiokultura: Čtení v moderní hudbě . - Kontinuum, 2004. - S. 60 -. - ISBN 978-0-8264-1615-5 .
  21. ↑ Techniky (downlink) . Mail-Art: Fórum . Získáno 23. října 2013. Archivováno z originálu 3. března 2016. 
  22. ↑ Kulakov V. Filatelie v Moskvě: první výsledky - nové úkoly (1924-1925) // Filatelie. - 1992. - č. 1. - S. 48-50.
  23. ↑ Serebryakova S. B. Mail art v Central Museum of Communications  (nepřístupný odkaz) // Petersburg Collector. - 2003. - č. 2. - S. 23-25.  (Přístup: 4. dubna 2010)
  24. ↑ V Muzeu spojů. Den otevřených dveří Popova (nepřístupný odkaz - historie ) . Společnost . Zprávy z Petrohradu; Petrohradské internetové noviny Fontanka.Ru (18. května 2001). Staženo: 4. dubna 2010. 
  25. ↑ Výstava-akce "Posílat hry" (nepřístupný odkaz) . Novinky . Státní instituce Ústřední muzeum komunikací pojmenované po A. S. Popovovi (18. května 2006). Získáno 4. dubna 2010. Archivováno z originálu 5. dubna 2012. 
  26. ↑ Mozaika // Filatelie SSSR . - 1976. - č. 1. - S. 62.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích