Šedesátá léta

Šedesátníci („děti XX. kongresu“ [1] ) jsou generací sovětské inteligence (zhruba odpovídá „ tiché generaci “ na Západě). Podle Marietty Chudakové je rozsah narození šedesátých let 1918-1935. Pokud se však budete striktně držet této definice, pak ani Brodsky , ani Vysockij , ani Venedikt Erofeev nespadnou do generace šedesátých let . Dmitrij Bykov ji prodlužuje až do roku 1940 [2] . Historickým kontextem, který formoval názory „šedesátých let“, byla léta stalinismu , Velká vlastenecká válka , výsledkyXX. sjezd KSSS a éra „ tání “ [1] .

Většina z nás nebyli revolucionáři, nehodlali jsme zničit komunistický režim. Například mě ani nenapadlo, že je to možné. Úkolem bylo zlidštit ho .

Bulat Okudžava [3]

Většina „šedesátníků“ pocházela z inteligence nebo stranického prostředí, které se vytvořilo ve 20. letech. Jejich rodiče byli zpravidla zarytí bolševici , často účastníci občanské války . Víra v komunistické ideály byla pro většinu „šedesátníků“ samozřejmá, jejich rodiče zasvětili svůj život boji za tyto ideály.

Již v dětství však museli projít světonázorovou krizí, neboť toto prostředí velmi trpělo tzv. stalinskými „ čistkami “. Někteří z rodičů „šedesátníků“ byli uvězněni nebo zastřeleni. Obvykle to nezpůsobilo radikální revizi názorů, ale vynutilo si to více reflexe a vedlo ke skryté opozici vůči režimu.

Válka

Velká vlastenecká válka měla obrovský dopad na výhled šedesátých let . V roce 1941 bylo starší části generace 16 let – a mnozí se dobrovolně přihlásili na frontu. Většina dobrovolníků, zejména téměř celá moskevská milice , zemřela ve stejném roce. Ale pro ty, kteří přežili, se válka stala hlavní životní zkušeností. Srážka na život a na smrt, s masou skutečných lidí a skutečný život země, nezakamuflovaný propagandou, si vyžádal vytvoření vlastního názoru. Atmosféra na frontě byla navíc v situaci reálného nebezpečí nesrovnatelně volnější než v civilním životě. Nakonec si existenciální frontová zkušenost vynutila obecně odlišný přístup ke společenským konvencím. Bývalí desátáci a studenti prvního ročníku se vrátili z fronty jako úplně jiní, kritičtí a sebevědomí lidé.

XX kongres a "tání"

V rozporu s masovým očekáváním inteligence, že demokratizace a humanizace systému přijde po Velké vlastenecké válce , stalinistický režim se stal ještě tvrdším a nekompromisnějším. Začal boj proti „ formalismu “, kybernetice , genetice, „ zabijákům “, kosmopolitismu atd. Protizápadní propaganda zesílila. Mezitím se do studentských lavic vrátilo obrovské množství frontových vojáků šedesátých let, kteří značně ovlivnili své mladší spolubojovníky.

Určujícími událostmi v životě jedné generace byla smrt Stalina a zpráva N. S. Chruščova na XX. sjezdu KSSS ( 1956 ), která kritizovala Stalinovu činnost. Pro většinu „šedesátých let“ byl 20. kongres katarzí , která vyřešila dlouhodobou ideologickou krizi a uvedla je do souladu s životem země. Demokratizace veřejného života, která následovala po 20. kongresu, známá jako éra „ tání “, se stala kontextem pro energickou aktivitu „šedesátých let“. Jak poznamenal Chruščovův syn Sergej : "Každá generace má své hlavní téma a nás, šedesátníky, přitahují roky prvního" tání "" [4] .

Šedesátá léta aktivně podporovala „návrat k leninským normám“, odtud apologetika Lenina (básně Andreje Voznesenského a Jevgenije Jevtušenka , hry Michaila Šatrova , próza Jegora Jakovleva ) jako odpůrce Stalina a romantizace občanské války ( Bulat Okudžava , Jurij Trifonov , Alexander Mitta ).

Svou roli při vytváření pozitivního obrazu komunistické budoucnosti sehrála díla v žánru vědecké a sociální fantastiky, prvním a jedním z nejvlivnějších na náladu ve společnosti na přelomu 50. a 60. let byl román Andromeda Nebula , vyd. v roce 1957 Ivanem Efremovem . Jako na potvrzení smělých snů spisovatelů sci-fi se tato doba nesla ve znamení úspěchu v průzkumu vesmíru , což přispělo ke zvýšení úrovně veřejného optimismu .

Mnozí ze šedesátých let se stali zarytými internacionalisty a zastánci „světa bez hranic“. Není náhodou, že kultovní postavy šedesátých let byli revolucionáři v politice a umění – Vladimír Majakovskij , Vsevolod Meyerhold , Bertolt Brecht , ale i spisovatelé Ernest Hemingway a Erich Maria Remarque .

Termín "šedesátá léta"

Historik A. V. Shubin poznamenává, že koncept „šedesátých let“ se poprvé objevil v 19. století , kdy byli tímto způsobem označováni především populisté a nihilisté . A již ve 20. století se generace sovětských lidí, která se vyvinula během chruščovského „tání“, začala nazývat šedesátá léta, kteří patřili hlavně k inteligenci. Byli také nazýváni „dětmi XX. sjezdu“ pro historickou událost, která dala vzniknout sovětským šedesátým letům – XX. sjezd KSSS , kde „poprvé byla testována stranická praxe nikoli z hlediska zájmů „ proletariát “, tedy vedení strany, ale z hlediska „univerzální“ morálky, kterou okamžitě převzali mladí veřejní činitelé, osobnosti vědy a kultury . Poukazuje také na to, že základem světonázoru „šedesátých let“ se stala antinomie mezi svévolí moci a individuální autonomií jednotlivce. Podle Shubina většina této generace v letech 1960-1970 prosazovala „umírněné demokratické reformy v rámci stávajícího systému, jejich ideálem byl demokratický socialismus“ s lidskou tváří „“ . Poznamenává, že z jejich počtu vzešlo mnoho významných osobností veřejného a kulturního života – poradců nejvyšších sovětských vůdců, prominentních novinářů, filmových režisérů a spisovatelů. A také, že brežněvovská „ stagnace “ , která vystřídala tání, vedla k nárůstu nadšení tehdejší mládeže pro „výsledky zemí Západu“, které ji rozdělilo na tři části: kde jedna „část vlivných šedesátých let se začal posouvat do pozic westernismu a liberalismu ( A. D. Sacharov , G. Pomerants ), či pochvenničestva ( A. I. Solženicyn , I. R. Šafarevič , „vesničtí spisovatelé“ ), další se „účastnil disidentského hnutí “ a třetí „ emigroval ze SSSR “ [1] .

Pojem „šedesátá léta“ se vžil po článku „šedesátá léta . Knihy o mladém současníkovi“ [5] kritika Stanislava Rassadina [6] . Autor později hovořil kriticky o šíření slova [7] :

... samotný pojem „šedesátá léta“ je upovídaný, nic neříkající a od samého počátku neměl žádný generační význam, jde o přibližný pseudonym doby. (Přiznávám docela sebekriticky - jak píše autor článku "Šedesátá léta", publikovaného jen pár dní před začátkem samotných šedesátých let, v prosinci 1960.)

V jiných sovětských republikách a zemích socialistického tábora „šedesátníci“ nazývají své generační subkultury, částečně blízké ruštině (viz např. článek ukrajinské Wikipedie ). Zároveň řada zahraničních představitelů „generace 60. let“, éry hippies , The Beatles , rokenrolu , psychedelika , sexuální revoluce , „ nové levice “, „ hnutí za občanská práva “ a studentské nepokoje jsou často označovány jako „šedesátá léta“ 1968 (viz článek na anglické Wikipedii ). To je úplně jiný historický fenomén: například sovětská šedesátá léta se cítila mnohem příbuznější s beatniky , kteří předcházeli generaci hippies. Ve zcela jiných souvislostech však vznikaly emocionálně rezonující jevy se společným názvem.

Někteří zástupci generace postupem času začali s pojmem zacházet ironicky. A. G. Bitov tedy píše: „... je mi šedesátník jen proto, že je mi přes šedesát; moje první děti se narodily v šedesátých letech a Leningrad je na šedesáté rovnoběžce“ [8] . A V.P. Aksyonov v příběhu „Tři kabáty a nos“ se obecně nazývá „letničním“ [9] . Časem tento termín získal negativní konotaci. Například D. L. Bykov , hovořící o novém novinovém projektu na stránkách publikace New Look , poznamenal [10] :

Dalo by se čekat, že místo nudné Obshchaya Gazety, která vyjadřovala postoj naprosto zmatených (nebo dokonce prolhaných) pokrokářů šedesátých let, se objeví vybroušená analytická publikace ... ale kdo si mohl představit, že se publikace otočí aby to bylo ještě nudnější?

V 60. letech 20. století došlo v SSSR k oživení sociologie .

"Fyzici" a "textaři"

Bouřlivou diskusi tehdy vyvolala otázka, co je pro společnost prvořadé - věda nebo umění [11] . "Šedesátá léta" se skládala ze dvou vzájemně propojených, ale odlišných subkultur , vtipně nazývaných "fyzici" a "lyrikové" - představitelé vědecké, technické a humanitární inteligence.

Jak připomněla Zinaida Eskina

Naše generace žila verši, verši se rozvíjel světonázor, vyrůstaly duše, verši jsme se nacházeli, verši jsme si vyznávali lásku [12] .

Jestliže „lyrikové“ měli především rádi poezii a malbu, „fyzici“ drželi prst na tepu vědeckého a technologického pokroku a zabývali se vynálezy. Mezi nimi byli Albert Einstein a Lev Landau kultovní postavy, fotografie těchto osobností vědy zdobily byty sovětských lidí, dokonce daleko od fyziky. Přirozeně se „fyzici“ méně projevovali ve výtvarném umění, ale světonázorový systém, který mezi nimi vznikl, nebyl o nic méně patrný v sovětské kultuře 60. a 70. let. Romantizace vědeckého poznání a vědeckotechnický pokrok, který je „fyzikům“ vlastní, měl obrovský dopad na rozvoj vědy a celého sovětského života. V beletrii se názory „fyziků“ často neobjevovaly, hlavně v žánru vědecké a vědecko-společenské beletrie, jejímž nejjasnějším příkladem jsou prózy bratří Strugackých , i když se někdy promítly i do děl tzv. realistický žánr ( román Daniila Granina " Jdu do bouřky ", film Michail Romm " Devět dní jednoho roku " aj.).

„Fyzikové“ (ačkoli jejich osobní názory a obzory mohly být značně široké) byli státem považováni za mnohem milovanější než „lyrikové“, částečně kvůli tomu, že je potřeboval obrovský obranný průmysl SSSR. Takové vztahy se odrážejí i v básni básníka Borise Sluckého „ Fyzici a textaři “: „ Něco z fyziky je ve velké úctě, něco z textů je v peru. Nejde o suchou kalkulaci, jde o světové právo “ [13] . Na počátku 70. let byla estetika „fyziků“ vnímána sovětskou oficialitou – styl „science fiction“ se stal architektonickou a designovou normou pro mnoho zemí rozvinutého socialismu. V souladu s plánovanou ekonomikou a koncepcí marxismu-leninismu existovalo na jednu kreativní univerzitu tucet technických a technických univerzit.

Literatura

Nejpatrněji se v literatuře projevila „šedesátka“.

Časopis Yunost , založený v roce 1955 a režírovaný Valentinem Kataevem , hrál v prvních letech šedesátých let velkou roli. Dosáhlo obrovského oběhu a bylo velmi oblíbené mezi mládeží. Časopis se opíral o mladé a neznámé prozaiky a básníky. Objevil takové autory jako Anatolij Gladilin , Vasilij Aksjonov a mnoho dalších. Časopis popsal hledání vlastní cesty mladé generace na „staveništích století“ i v osobním životě. Hrdinové přitahovali upřímnost a odmítání falše [14] . Termín „šedesátá léta“ byl zaveden poté, co v časopise „Mládež“ v prosinci 1960 publikoval článek kritika S. B. Rassadina, v němž autor načrtl analogii generace spisovatelů konce 50. let s demokratickou inteligencí 60. let 19. století. , který aktivně bojoval proti autokratickému systému, setrvačnosti, duchovnímu úpadku. Tato definice S. B. Rassadina se později stala názvem celé éry a generace lidí, kteří se postavili proti totalitnímu politickému systému, přísné cenzuře a kritickému vnímání demokratických principů [15] .

Velkou roli v „šedesátých letech“ sehrál časopis Nový Mír , který v letech 1958 až 1970 redigoval Alexandr Tvardovský . Časopis, zarytě vyznávající liberální názory, se stal hlavní hlásnou troubou „šedesátníků“ a byl mezi nimi neuvěřitelně oblíbený. Je těžké jmenovat tištěnou publikaci, která měla srovnatelný vliv na myšlení jakékoli generace. Tvardovský s využitím své autority důsledně publikoval literaturu a kritiku, oproštěnou od socialistických realistických postojů [16] .

Především to byly poctivé, „zákopové“ práce o Velké vlastenecké válce, převážně mladých autorů – tzv. „ poručíkovská próza “: „ V zákopech Stalingradu “ od Viktora Nekrasova , „Rozpětí země“ od Grigory Baklanov , „ Prapory žádají o oheň “ od Jurije Bondareva , „ Mrtví nebolí “ od Vasila Bykova a dalších [16] .

Hlavní událostí však bylo zjevně v roce 1962 zveřejnění příběhu Alexandra Solženicyna Jeden den v životě Ivana Denisoviče , prvního díla o stalinských táborech , jehož vydání bylo téměř stejně kritickou a katarzní událostí jako 20 . samotné KSSS [16] .

Budoucí disidenti Vladimir Bukovskij , Jurij Galanskov a Eduard Kuzněcov byli organizátory čtení " v Majaku " .

Tím ale tradice ústní poezie neskončila. Pokračovalo se večery v Polytechnickém muzeu . Vystupovali tam i převážně mladí básníci: Jevgenij Jevtušenko , Andrej Voznesensky , Bella Achmadulina , Robert Rožděstvenskij , Bulat Okudžava . Později Jevtušenko napíše báseň [17] :

Kdo jsme byli, šedesátníci?
Na hřebeni zpěněné šachty
ve dvacátém století jako parašutisté
z jednadvacátého.
A my, bez žebříků a bez bázně
, jsme se zoufale vyšplhali do útoku a
vrátili jsme
křišťálovou bačkoru poezie odcizenou během pátrání.

V roce 1986 spolu s A. Voznesenským a E. Jevtušenkem vystoupil Robert Rožděstvenskij na kongresu spisovatelů v Kremlu s výzvou ke zrušení cenzury a požadavku demokratizace [15] .

Ve sci-fi se prosazoval žánr komunistické utopie, jehož významnými představiteli byli Ivan Efremov a bratři Strugackí [18] . Spisovatelka Yana Zavatskaya poznamenává, že sovětská sci-fi byla převážně „čistě šedesátá“ [19] .

V roce 1992 vyšel v časopise Stolitsa rozhovor Alexandra Nikolaeva s Bulatem Okudžavou . Na otázku, jak vidí generaci „šedesátníků“, odpověděl Okudžava takto: „Jsme děti naší doby a musíme být souzeni podle jejích zákonů a norem. Většina z nás nebyli revolucionáři, nehodlali jsme zničit komunistický režim. Například mě ani nenapadlo, že je to možné. Úkolem bylo zlidštit ho <...> A bylo tam všechno – lhostejnost, strach, slepá víra i cynismus“ [15] .

Autorská píseň

Natáčení ze slavných čtení na Polytech bylo zařazeno do jednoho z hlavních „šedesátých“ filmů – „ Zastava Iljič “ od Marlena Khutsieva a uvedení básníci se na několik let stali neuvěřitelně populárními.

Později přešla láska veřejnosti k básníkům nového žánru, generovaného kulturou „šedesátých let“: autorská píseň . Jeho otec byl Bulat Okudzhava , který začal koncem 50. let hrát s kytarou písně své vlastní skladby. Brzy se objevili další autoři - Alexander Galich , Yuli Kim , Novella Matveeva , Yuri Vizbor , kteří se stali klasiky žánru. Objevil se audio - samizdat , který šířil hlasy bardů po celé zemi - rádio , televize a nahrávání jim pak byly uzavřeny.

Turisté

Koncem 60. let, kdy byl veřejný život v zemi přiškrcen, vznikla mezi „fyziky“ nová subkultura  – trampové. Vycházel z romantizace tajgy (severního, vysokohorského) života geologů a dalších terénních pracovníků. Jednoduchost, hrubost a svoboda jejich života byly protikladem k nudnému nesmyslu „správné“ existence městského intelektuála . Výrazem těchto pocitů se stal film Kiry Muratové „ Krátká setkání “ (1967) s Vladimirem Vysockim v hlavní roli . Ve stejném roce byl vydán film " Vertikální ", také s Vysotským a jeho písněmi s kytarou. Miliony intelektuálů začaly trávit prázdniny na dlouhých túrách, větrovky se staly běžným intelektuálním oblečením.

Ústřední praxí této subkultury bylo kolektivní zpívání u táboráku s kytarou – v důsledku toho se autorská píseň změnila v masový žánr. Amatérské písňové kluby (KSP) vznikly po celé zemi . Zosobněním a oblíbeným autorem této subkultury byl bard Yuri Vizbor . Jeho rozkvět však nepřipadl na „šedesátky“, ale na další generaci.

Communard hnutí

Inspirováni, jak se jim zdálo, blízkou vyhlídkou na vybudování komunistické společnosti, si mnozí učitelé dali za úkol vychovat člověka, který je připraven žít podle vysokých komunistických mravních standardů . Na základě úspěšných zkušeností S. T. Shatského a A. S. Makarenka , kombinováním jejich metod s nápady nasbíranými od skautů a průkopnického hnutí 20. let, vytvořili učitelé komunálního hnutí, z nichž nejvýznamnější byl Igor Ivanov , metodiku založenou na principech dobrovolné účasti, kolektivního plánování, kolektivního provádění a kolektivního hodnocení, rotace kreativních úkolů, rotace volených vůdců atd. [20]

Metoda Kommunar byla základem pro práci v celoruském táboře Ústředního výboru Všesvazového leninského svazu mladých komunistů „ Eaglet “. V létě 1962 Komsomolskaja pravda a Ústřední výbor Všesvazového leninského svazu mladých komunistů shromáždily 50 středoškolských studentů z různých měst Orljonoku; několik teenagerů z Komuny mladých Frunzenerů bylo pozváno do oddělení , stejně jako tři "starší přátelé" KYuF. Kluci odešli do svých měst a tam se mnoha z nich podařilo vytvořit náctileté komunity, které si začaly říkat „sekce“ klubu mladých komunardů. Oddíly prováděly „kolektivní tvůrčí činnost“ a reprodukovaly styl a způsob života KYuF (do té míry, do jaké je zvládly během 40 dnů strávených v Orlyonoku) [21] . Poté, co S. L. Soloveichik , zaměstnanec Komsomolskaja Pravda, studoval život KYUF a publikoval článek „Frunze Commune“, 24. ledna 1962 noviny oznámily vytvoření korespondence „Klub mladých komunardů“ („KYUK“). a vyzval komsomolské středoškoláky, studenty řemeslných a technických škol, aby ze základních komsomolských organizací vytvořili oddíly tohoto klubu - skupiny, třídy.

V roce 1963 se v Orlyonoku konalo první celosvazové shromáždění mladých komunardů. Od té doby se v tisku objevuje termín „ komunardské hnutí “, někdy také nazývaný „orel“. KUK v Komsomolské pravdě a „komunardské“ směny v Orlyonoku daly vzniknout první vlně komunálního hnutí. Rozšířil se téměř po celé zemi, vychoval několik generací nadšených učitelů a v dobách největší slávy (polovina 60. let) pokrýval desetitisíce školáků a dospívajících [22] .

Vlivem nárůstu nepříznivých trendů politické situace po odvolání N. S. Chruščova však začal sílit administrativní tlak na komunální kluby a oddíly, což vedlo k postupnému snižování počtu jejich členů a uzavírání některých klubů. Od prosince 1965 byla ukončena podpora hnutí komunard ze strany Ústředního výboru Všesvazového leninského svazu mladých komunistů; bylo oznámeno, že v tomto případě bude další osud komunálních spolků záviset na jejich vztahu k místním komsomolským orgánům. Hnutí nebylo oficiálně zakázáno, ale od té doby se v mnoha městech stal postoj k oddílům klubu UK krajně nepříznivý. Přitom řada klubů a oddílů communard a souvisejících trendů existuje dodnes.

Kino a divadlo

Podle Jevgenije Jevtušenka všichni ruští „šedesátníci“ nevyrostli na marxismu , ale na italském neorealismu : „Neexistují malá utrpení, nejsou malí lidé – to nás nově naučil italský neorealismus “ [23] .

V kině se „šedesátá léta“ ukázala jako výjimečně jasná, a to navzdory skutečnosti, že tato umělecká forma byla přísně kontrolována úřady. Nejznámějšími filmy vyjadřujícími nálady po 20. kongresu byly Jeřábi létají Michaila Kalatozova , Zastava Iljič a Červencový déšť Marlena Chutsieva , Procházím Moskvou od Georgy Danelie , Devět dní jednoho roku Michaila Romma , Dobré přivítání nebo Ne outsideři povoleni " Elema Klimov .

Většina herců „zlatého klipu“ sovětské kinematografie jsou Evgeny Leonov , Innokenty Smoktunovsky , Oleg Tabakov , Evgeny Evstigneev , Jurij Nikulin , Vasilij Livanov , Evgeny Lebedev , Michail Uljanov , Stanislav Lyubshin , Inna Gulaya Bolotova , Marianna Vertinskaya , Andrey Smirnov , Nikolai Gubenko , Irina Miroshnichenko , Oleg Dal a mnoho dalších - byli "šedesátníci" jak věkem, tak způsobem myšlení. Mnohem více kameramanů „šedesátých let“ se však projevilo v 70. - 80. letech minulého století především v komediálním žánru, protože pouze v něm bylo dovoleno kritizovat negativní stránky života zpravidla na každodenní úrovni. Tehdy tak typičtí „šedesátníci“ jako Eldar Rjazanov , Georgij Danelia , Mark Zakharov natočili své nejlepší filmy . Nejcharakterističtějšími příklady „šedesátých let“ v divadle byly Sovremennik Olega Jefremova a Taganka Jurije Ljubimova .

Malování

V 60. letech eskalovaly v Sovětském svazu vztahy mezi úřady a volnomyšlenkářskými umělci. V roce 1962 se umělci ze studia New Reality Eliy Belyutin zúčastnili výstavy v Manege věnované 30. výročí Moskevského svazu umělců . Tato výstava byla přelomovou událostí, protože ostrá kritika současných umělců ze strany Chruščova a dalších vůdců země opustila umělce „nové reality“ mimo oficiální umění.

V roce 1954 kolem sebe Beljutin shromáždil progresivní umělce, kteří se snažili vytvořit Novou akademii, kde by výuka probíhala v souladu s jeho metodikou. V průběhu let Belyutin studoval systém výuky Francouzské akademie umění, metody Pavla Chistyakova a mnoha avantgardních umělců počátku století. Beljutinovo hledání vyústilo v „ teorii univerzálního kontaktu “, kterou široce uplatnil ve svém studiu. Umělci Nové reality, mezi něž patří Lucian Gribkov , Vladislav Zubarev , Vladimir Shorts , Anatoly Safokhin , Vera Preobrazhenskaya , Tamara Ter-Ghevondyan , tak navázali na tradice ruské avantgardy 20. let.

Příchod šedesátých let byl v mnoha ohledech reinkarnací kočovné reformy, kde se každý z autoritativních učitelů při výuce řídí svými vlastními zásadami. Například absolventi dílny T. T. Salakhova se vyznačují volbou omezené škály barev a lapidárním tvarovým řešením prostřednictvím zřetelných změn světla a stínu. Po analýze tréninkových produkcí dílny A. A. Mylnikova si všimneme zavedení bílých svatozářů, které se staly ikonou pro leningradskou uměleckou školu, snadného provedení pomocí tenkého písma, někdy k nerozeznání od pastelu. Obrátíme-li se ke čtení tradice v dílech A. A. Mylnikova, pak analogie s mistry umění ruské avantgardy - A. N. Samokhvalovem , A. A. Labasem , raným obdobím v díle A. A. Deineky , ženskými portréty a grafické cykly B V. Lebedeva . Dílnu E. E. Moiseenka charakterizuje konstruktivní expresivita kresby a plastická jednoduchost řešení portrétů a figur na pozadí ornamentálních pozadí. V osobních dílnách vedoucích šedesátých let tak dochází k modifikaci přírody podle podmíněných pravidel, která stanoví učitel-vedoucí. Tato pravidla jsou koncipována v určitém stylistickém schématu, podle kterého by měl probíhat proces interpretace vzdělávací produkce [24] .

Syntéza tradic ruské akademické malby, ruská avantgarda je základem vytvoření nového principu pro konstrukci barvy a formy Izzat Klychev , který vytvořil svůj vlastní styl na konci 50. a na začátku 60. let („Cesta k vodě“, série „Můj Turkmenistán“): plochost vizualizuje konstrukce pomocí měřítka tradičního pro turkmenské umění a řemesla: červená, žlutá, modrá, zelená. Základem barevných experimentů Stanislava Babikova se stává odkaz „ Jacka diamantů “, zejména I. Maškova a P. Končalovského , jejichž žákem byl G. F. Babikov . Skupina „ Sedm “ se obrací k západnímu modernismu a národnímu turkmenskému umění, dochází ke komplexnímu přehodnocení tradičního a nového [25] .

Období stagnace

Odstavení Chruščova od moci zpočátku nezpůsobovalo velké obavy, protože triumvirát , který se dostal k moci  - Podgornyj , Kosygin a Brežněv  - vypadal na pozadí ne vždy vyrovnaného Chruščova slušně. Brzy však místo liberalizace následovalo prudké zpřísnění režimu uvnitř země a prohloubení studené války , která se stala velkou tragédií „šedesátých let“.

Následující události se pro ně staly symbolicky ponuré. Za prvé, proces se Sinyavskym a Danielem (1966) je ukázkovým procesem se spisovateli, kteří nebyli odsouzeni za protisovětskou činnost, ale za svou práci. Za druhé, šestidenní válka a následný růst židovského národního hnutí v SSSR, boj za emigraci ; za třetí - vstup sovětských vojsk do Československa (1968) - "šedesátá léta" velmi sympatizovala s pražským jarem , viděli v něm logické pokračování " tání ". A konečně porážka „ Nového světa “ (1970), která znamenala nastolení hluché „ stagnace “, konec možnosti legálního sebevyjádření.

Mnoho „šedesátníků“ se přímo účastnilo disidentského hnutí  – a naprostá většina z nich s ním sympatizovala. Přestože idol generace Alexandr Solženicyn postupně dospěl k radikálně protisovětským názorům, většina „šedesátých“ si stále zachovala víru v socialismus . Jak Okudžava zpíval v písni „ Sentimentální pochod “:

Pořád padnu na toho jednoho, na toho jediného Civilistu.
A komisaři v zaprášených helmách se nade mnou tiše ukloní.

Nehledě na to, že inteligence další generace se k těmto ideálům chovala v lepším případě lhostejně. To způsobilo citelný generační konflikt – posílený filozofickými a estetickými rozdíly. „Šedesátá léta“ nebyla nadšená z „ avantgardy “, kterou inteligence 70. let žila v konceptualismu , postmodernismu . „avantgardistům“ zase moc nešlo o Tvardovského texty a odhalování stalinismu – vše sovětské pro ně bylo zjevnou absurditou.

V 70. letech bylo mnoho vůdců „šedesátých let“ nuceno emigrovat (spisovatelé Vasilij Aksenov, Vladimir Voinovič , Anatolij Gladilin, Anatolij Kuzněcov , Alexandr Galich , Georgij Vladimov , Andrej Sinyavskij , Naum Korkaligin , Mikha Sevela pop zpěváci Emil Gorovets , Larisa Mondrus , Aida Vedischeva a mnoho dalších). Někteří z „šedesátých let“ byli donuceni k „ vnitřní emigraci “ – básníci Vladimir Kornilov , Boris Čičibabin a další.

V letech stagnace se akademik Andrej Sacharov stal idolem, téměř ikonou „šedesátých let“ , který odmítl pohodlný život vědce upřednostňovaného úřady v boji za svobodu svědomí. Sacharov svou kombinací čistoty, naivity, intelektu a mravní síly ztělesňoval všechny ideály generace a kromě toho byl „fyzikem“ i „lyrikem“.

Náboženství

Z velké části díky propagandistickým úspěchům Chruščovovy protináboženské kampaně byli výchovou „šedesátníků“ z velké části ateisté nebo agnostici  – a zůstali tak po celý život. S nástupem „ stagnace “ při absenci jakýchkoliv sociálních vyhlídek se však někteří z nich obrátili k náboženskému hledání – především v rámci pravoslaví a judaismu (to druhé bylo běžné u Židů, kteří však často nepřijali judaismus , ale pravoslaví [26] ). Nejprominentnějšími postavami ortodoxního obrození v prostředí „šedesátých let“ byli arciknězi Alexander Men a Gleb Jakunin , metropolita Anthony ze Surozhu , disidentka Zoja Krakhmalnikovová a filolog Sergej Averincev .

Zároveň se mnozí ve svých duchovních výpravách (a také často v touze vést zdravý životní styl , dosáhnout harmonie s přírodou) obrátili k východním náboženstvím a učením: například v Leningradu se zformovala skupina buddhistů, sjednoceni kolem postavy lamy a buddhologa B D. Dandarona . Ve seriózních časopisech, jako je „ Věda a život “, byly publikovány publikace o hathajóze . Prohlubující se ideologické rozdíly a vojenská konfrontace s maoistickou Čínou přispěly k politickému sblížení a intelektuální výměně s Indií , což usnadnilo šíření hnutí Roerich . Nejvýznamnější spisovatel sci -fi Ivan Efremov přispěl k šíření blízkých myšlenek svým románem „ The Razor's Edge “. Bylo také pozorováno šíření dalších pohybů esoterického zaměření . Nechyběly ani originální proudy, např. hnutí příznivců Porfirije Ivanova . Podle arcikněze Vladislava Tsypina byl tak rozšířený apel na náboženství způsoben tím, že navzdory sovětské výchově byli lidé zklamáni a uraženi, že „tolik obětí, tolik krve“ bylo vynaloženo „ne kvůli pozemskému ráji“. , jehož nástup byl sice přislíben, ale z důvodu, aby každý, a to až v budoucnu, měl časem samostatný dvou- nebo třípokojový byt a jídlo s dostatkem i přebytkem kalorií. Výsledkem bylo, že „reakce zklamaných byla jiná: někteří <…> napadli sovětskou oficialitu z hlediska marxistické ortodoxie, jiní si „vybrali svobodu“ a stali se zuřivými obdivovateli kultu Západu až po uctívání zlaté tele, i když zároveň mohli zůstat lidmi, kteří osobně nejsou sobečtí a kadidlo na kapitál je zcela platonické, jiní hledali východisko na cestě kvazináboženských, paranáboženských a náboženských pátrání. Již v 60. letech se objevili domácí jogíni, tehdy ještě ne Hare Krišna, a dokonce i buddhisté, kteří neměli <…>experimenty s burjatskými ani kalmyckými kořeny“ [27] .

Perestrojka

Historik A. V. Shubin podotýká, že v 80. letech 20. století v SSSR došlo k posílení „pozice šedesátých let v aparátu KSSS a médií“, a také upozorňuje, že již „na počátku perestrojky se začala prominentní šedesátá léta vyjadřovali ve svých projevech v médiích stále odvážnější demokratické myšlenky v rámci komunistické ideologie, báli se však vystupovat ještě otevřeněji, protože za to mohli být vyloučeni z KSSS a sesazeni z vedoucích funkcí“ [1] .

Historik V.P.Danilov se domnívá, že „šedesátníci“ vnímali Gorbačovem vyhlášenou perestrojku s velkým nadšením – jako pokračování „tání“, obnovení jejich konfrontace se stalinismem [28] . Ti se – po dvou desetiletích nečinnosti – najednou znovu ocitli ve velké poptávce. Jedna za druhou vycházely jejich knihy o Stalinově éře, které vyvolávaly efekt vybuchující bomby: „Děti Arbatu“ od Anatolije Rybakova , „Černé kameny“ od Anatolije Žigulina , „Bílé šaty“ od Vladimira Dudinceva , „Bison“ od Daniila Granina atd.

Publicisté „šedesátých let“ ( Yu. N. Afanasiev , Yu. G. Burtin , Yu. F. Karyakin , V. A. Korotich , G. Kh. Popov , Yu. D. Chernichenko , M. F. Shatrov , E. V. Jakovlev a další ) se ocitli v čele boje za „renovaci“ a „demokratizaci“ socialismu (protože tento diskurz plně odpovídal jejich názorům) – za což byli nazýváni „předáci perestrojky“ [1] . Brzy se ukázalo, že jsou horlivějšími zastánci perestrojky než jejími autory.[ specifikovat ] . Je diskutabilní, zda lze samotné Michaila Gorbačova a Alexandra Jakovleva nazvat „šedesátníky“ (ostatně spíše formovanými nomenklaturní kulturou). Tak či onak se obecně perestrojka stala nejlepší hodinou generace a vrcholem jejího úspěchu.

Samotná perestrojka byla podle filozofa a politologa A. S. Tsipka „produktem šedesátých let, produktem těch idejí, iluzí, hodnot, které se vyvinuly mezi celou generací sovětské inteligence pod vlivem vystavení tzv. nazývaný „ Stalinův kult osobnosti “ [29] . Historik A. V. Shubin se zase domnívá, že „pozice ve stranicko-státních strukturách a médiích pomohly šedesátým letům vést demokratické hnutí“, nicméně „výsledky reforem z 90. let. způsobily zklamání u většiny šedesátníků, protože jejich výsledky se výrazně lišily od jejich ideálů“ [1] .

Postsovětské období

V roce 1993 mnoho členů této generace podepsalo „ Dopis 42 “, kterým se parlament stavěl proti Jelcinovi „fašisté“.

Spolu s rozpadem SSSR a demontáží socialistického systému však skončila i poptávka veřejnosti po „šedesátkách“. Nová sociální realita přinesla zcela jiné koncepty, problémy a otázky, čímž se celý diskurz, na němž byla kultura šedesátých let postaven, přes noc stal irelevantním. A v 90. – 2000. letech většina slavných „šedesátníků“ tiše umírala polozapomenuta.

Sociopsychologické rysy "šedesátých let"

K. S. Belyaeva, konstruující model „šedesátých let“, nabízí mezi své hlavní osobní charakteristiky následující [15] :

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Shubin A. V. Šedesátá léta // Megaencyklopedie Cyrila a Metoděje
  2. ↑ Dmitrij Bykov Šedesátá léta: Literární portréty
  3. ↑ Nikolaev A. Bulat Okudžava: „Jsme nemocní, řítíme se v deliriu“ // Kapitál . č. 24. 1992.
  4. ↑ Syn dlouholetého vůdce SSSR Sergeje Chruščova: „Mikoyan nezradil svého otce - vždy to byl muž, který, jako v žertu, mezi kapkami ...“ // Noviny „ Gordon Boulevard “ No. 52 (452) 2013,
  5. ↑ Dmitrij Bykov FENOMÉN SIXDEKASSION (esej): ru_bykov - LiveJournal
  6. ↑ Korotkov S. Bariéru pro romantiky šedesátých let zabila perestrojka Archivní kopie z 20. července 2009 na Wayback Machine
  7. ↑ Rassadin S. Doba poezie a doba básníků // Arion. č. 4. 1996.
  8. ↑ Bitov A. G. „Na prázdném stole“ // Říjen 2005, 3
  9. ↑ Aksjonov V.P. Vasilij Aksjonov. "Goodie Negative"
  10. ↑ Bykov D. L. Konzervy // Nový vzhled . č. 10. 19. 10. 2002.
  11. ↑ Bogdanov K. A. Fyzikové vs. texty písní: k historii jedné "hloupé" diskuze // Nová literární revue . - 2011. - č. 111.
  12. ↑ Majakovského náměstí: 1958-1965
  13. ↑ Fyzika a texty písní // Encyklopedický slovník okřídlených slov a výrazů. - M .: "Lokid-Press". Vadim Serov. 2003.
  14. ↑ Vasilij Aksenov, „Mládež“ doby Balzaca. Vzpomínky na kytaru. "Říjen" 2013, č. 8
  15. ↑ 1 2 3 4 Beljaeva Kira Sergejevna. Fenomén Rusů - "šedesátá léta" se pokouší identifikovat  // Bulletin Moskevské státní univerzity kultury a umění. - 2015. - Vydání. 3 (65) . — ISSN 1997-0803 .
  16. ↑ 1 2 3 Shestakov, 2005 , s. 718-720.
  17. ↑ Jevgenij Jevtušenko - "Šedesátá léta"
  18. ↑ Fokin A. A. Kapitola 16. „Komunismus není daleko“: obrazy „světlé budoucnosti“ v SSSR na přelomu 50. a 60. let) // Obrazy času a historických idejí: Rusko - Východ - Západ / Ed. L. P. Řepina . - M. : Krug, 2010. - S. 349. - 960 s.
  19. ↑ Pozdní sovětská inteligence a sci-fi: blau_kraehe - LiveJournal
  20. ↑ Kordonsky M. Úvod do komunardského hnutí
  21. ↑ Sokolov R. Laboratoř optimismu: první kruh
  22. ↑ Tarasov A.N. Levičáci v Rusku: od umírněných po extremisty. Historie vzniku a vývoje radikálně levicového hnutí v SSSR/Rusku v 80. - 90. letech. 20. století Předchůdci hnutí v 70. - 1. polovině 80. let. . Staženo: 20. listopadu 2010.
  23. ↑ Jevgenij Jevtušenko . Dopis Vittoriu Stradeovi // Vittorio, M.: Tři čtverce, 2005, s. 16.
  24. ↑ Olga Andrejevna Samojlová. Systémy výtvarné výchovy v 50.-60. letech 20. století. Prizmatem mimického konceptu  // Lektor XXI století. - 2017. - Vydání. 2-1 . — ISSN 2073-9613 .
  25. ↑ Kistovich I.A. [Kistovich-Girtban I.A. Malování Turkmenistánu. Melodie turkmenské duše.] / autor-sestavovatel kat. I. Kistovich. - M . : Muzeum východu, 2014. - S. 14-15. - ISBN 8-978-5-903417-65-0.
  26. ↑ Zanemonets A. V. Rusko-židovská mládež při hledání náboženské identity. Zpráva o konf. „Rusky mluvící židovstvo v moderním světě: asimilace, integrace a společný život“, 14.-16. června 2004, unt. Bar Ilan, Izrael // Mezinárodní společenství židovských pedagogů "Echo", 30. prosince 2006.
  27. ↑ Tsypin V.A. O náboženském obrození a církevním disidentu 70. let 20. století . pravmir.ru (13. února 2013).
  28. ↑ Danilov V.P. Z historie perestrojky: zkušenosti selského učence šedesátých let  // Otechestvennye zapiski . č. 1 (16). 2004.
  29. ↑ Tsipko A. S. Perestrojka aneb vzpoura proti marxistickým zákazům Archivováno 9. dubna 2015 na Wayback Machine

Literatura

v Rusku

v jiných jazycích

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie