Led Zeppelin IV

Led Zeppelin IV
Studiové album Led Zeppelin
Datum vydání	8. listopadu 1971 [1]
Datum záznamu	prosinec 1970 - únor 1971; července 1971 (míchání) [1]
Místo nahrávání	The Rolling Stones Mobile Studio , Headley Grange , East Hampshire ; Island Studios , Londýn ; Míchání : Sunset Sound Recorders ( Los Angeles ) a Olympic Studios (Londýn); Mastering : Trident Studios (Londýn) [1] [2] [3] [4] [5]
Žánry	hard rock , blues rock , folk rock
Doba trvání	42:34
Výrobce	Jimmy Page
Země	Velká Británie
Jazyk písní	Angličtina
označení	Atlantic Records
Časová osa Led Zeppelin
Led Zeppelin III (1970) Led Zeppelin IV (1971) Houses of the Holy (1973)
Obal disku štítku Antrop Singly s Led Zeppelin IV " Black Dog " / " Misty Mountain Hop " Vydáno: 2. prosince 1971 ( USA ) " Rock and Roll " / " Four Sticks " Vydáno: 21. února 1972 (USA)

R S	Pozice #58 v žebříčku 500 největších alb všech dob časopisu Rolling Stone

( Led Zeppelin IV ) je čtvrté studiové album britské rockové skupiny Led Zeppelin , vydané 8. listopadu 1971 u Atlantic Records . Většinu alba nahráli hudebníci v odlehlém sídle Headley Grange ve východním Hampshire pomocí mobilního studia The Rolling Stones . Finalizace materiálu byla provedena v londýnských studiích Island Studios a Olympic Studios a také v Sunset Sound Recorders ( Los Angeles ) – pod vedením Jimmyho Pagea . Práce na albu probíhaly od prosince 1970 do února 1971, mastering byl dokončen v červenci v Trident Studios . Po celou dobu nahrávání byla skupina velmi málo v kontaktu s tiskem, kvůli čemuž se v médiích šířily fámy o jejím rozpadu. Před vydáním alba Led Zeppelin aktivně „zaběhli“ nový materiál na turné, navštívili Severní Ameriku , Japonsko , řadu evropských zemí mezi březnem a prosincem 1971 a také odehráli dvě britská koncertní turné.

Na obalu není žádný název kapely ani název alba, ani žádné informace o vydavateli. Místo toho obsahuje čtyři speciální symboly, které odpovídají každému z jeho členů. Mnoho lidí tomuto albu říká Led Zeppelin IV , s odkazem na číselné číslování předchozích desek kapely, nicméně se k němu přilepily i názvy: The Fourth Album , Four Symbols , ZoSo , Runes , The Hermit , Sticks , Man With Sticks [ 6] . Led Zeppelin IV se prodalo přes 37 milionů kopií [7] , což z něj dělá komerčně nejúspěšnější album v historii kapely [8] a jedno z nejprodávanějších alb na světě . Zejména Led Zeppelin IV je považována za komerčně nejúspěšnější hardrockovou nahrávku ve Spojených státech [9] [10] , a píseň „ Stairway to Heaven “, která na ní vydaná, je stále nejrotovanějším hudebním dílem jakéhokoli žánru na americkém kontinentu. rozhlasu [11] [12] a jedna z nejslavnějších skladeb v dějinách hudby [13] [14] [15] [16] .

Led Zeppelin IV pravidelně vystupuje na různých seznamech „nejlepších alb všech dob“. V roce 2020 jej americký časopis Rolling Stone umístil na 58. místo ve svém žebříčku „ 500 největších alb všech dob “ [comm. 1] [20] . Britské vydání New Musical Express ho označilo na 106. řádku podobného hlasování [21] . Led Zeppelin IV je navíc na 1. místě v časopise Classic Rock „ 100 největších britských rockových alb “ [22] a „100 největších rockových alb všech dob“ [23] a na 4. místě v kategorii „200 největších britských rockových alb“ klasického rocku. , alba Rock and Roll Hall of Fame , sestavená za účasti US Music Business Association [24] . V roce 1999 byla nahrávka uvedena do síně slávy Grammy a stala se prvním albem kapely, kterému se dostalo takové výsady [comm. 2] [25] . Několik písní z alba bylo publikováno v SSSR v roce 1988 na gramofonové desce Stairway to Heaven jako součást série Archive of Popular Music [26] .

Pozadí

V roce 1970, během jejich šestého turné po Spojených státech amerických , byl honorář Led Zeppelin minimálně 25 000 $ za koncert [27] . Muzikanti vystoupili bez rozcvičky, bez jakýchkoli pódiových dekorací a rekvizit, na pódiu byly instalovány pouze zesilovače a osvětlení. Během tohoto období časopis Melody Maker , přední britská hudební publikace té doby, zveřejnil anketu svých čtenářů s názvem „Zeppelin poráží Beatles “. Pouhý rok po oznámení své třetí "Brightest Hope" Led Zeppelin ovládli žebříčky nejlepších kapel [comm. 3] , kterou osm let ovládali Beatles. Kromě toho byl Robert Plant jmenován zpěvákem roku a Led Zeppelin II  "Nejlepším albem" [29] [30] . 18. září, uprostřed těchto událostí, kapela odletěla do New Yorku , kde uspořádala tiskovou konferenci ke dvěma vyprodaným vystoupením v Madison Square Garden , za které jim bylo zaplaceno 100 000 $ (v té době nejvyšší honorář kapely [31] [ 32] ). Hudebníci si vyměňovali neobratné vtipy s nepřátelskými a skeptickými reportéry, z nichž většina spojovala skupinu s podvody a prostou žízní po penězích [33] . Během dalšího měsíce se vztahy s tiskem ještě zhoršily - přešly v otevřenou konfrontaci [komunik. 4] [33] .

Led Zeppelin III během tohoto turné mixoval Jimmy Page , přičemž předchozí album se stále drží vysoko v amerických hitparádách. Velký humbuk kolem nové desky jí zaručil dobré prodeje díky velkému počtu předobjednávek. Navzdory vcelku loajálnímu přijetí fanoušků kapely (ačkoli se jim tento disk líbil méně než ten předchozí), hudební kritici ve svých recenzích desku rozbili a její rockové skladby označili za „prázdné a pompézní“, bluesová čísla za „bezohlednou krádež“ od skutečných bluesmanů“ a akustický materiál jako „sloužící zvuku Crosbyho, Stillse & Nashe “ [33] . Album způsobilo aktivní odmítnutí ze strany tisku a jeho úspěch - rozhořčení. Jak samotní hudebníci, tak jejich fanoušci byli napadeni médii: časopis Rolling Stone zveřejnil kachnu , že fanoušci kapely jsou vášnivými narkomany , což aktivně převzaly další tištěné publikace [35] . Redaktoři Los Angeles Times tvrdili, že „úspěch Led Zeppelin lze, alespoň zčásti, přičíst raketově rostoucí popularitě barbiturátů a amfetaminů , drog, které způsobují zvýšenou odezvu na ohlušující hlasitost a nespoutané chování na jevišti, mezi dospívajícími rokenrolovým publikem. že jediná skupina, která se proslavila“ [35] .

Tisk nemilosrdně kritizoval Led Zeppelin, což velmi urazilo hudebníky, zejména Page. Publicista Charlie Gillett nazval hudbu skupiny „nástrojem autoritářské kontroly“ a kritik John Lando popsal jednu z jejich show jako „hlasitou, anonymní, exhibicionistickou ... frenickou a často šílenou. Nebyla tam žádná zpráva“ [35] . Jedním z důsledků útoků bylo rozhodnutí týmu zcela ignorovat média. Kytarista později vysvětlil: „Třetí deska se dostala hodně do tisku a byl jsem z toho opravdu naštvaný. Myslel jsem, že album jako celek bylo dobré, ale kritikům se to nelíbilo. Mluvili také o záhadě, která nás obklopovala. Přiznám se, že jsme album napsali poměrně rychle, ale nemyslím si, že jsme přecenili naše schopnosti nebo něco podobného. Ze všech stran na nás však pršely rány, takže nás to nesmírně odradilo. V důsledku toho jsme téměř rok odmítali poskytovat rozhovory“ [35] .

Záznam

„Myšlenka je udělat písničku na začátku s jednou kytarou a pak tvarovat zbytek. A vlastně udělat další skladbu, kde se objeví John Bonham , víš? Nechte se vyvinout a pak zapůsobte. A pak tam, na konci, bude takový úžasný orgasmus“ [36] .

Jimmy Page mluví s časopisem NME o „Stairway to Heaven“, duben 1970

Na konci roku 1970 se Page a Plant vrátili do Bron Air Air Cottage ve Walesu , kde se skládalo album Led Zeppelin III , aby napsali nový materiál . Tam, mimo jiné, začali pracovat na intru a částech nové písně, hymně, která měla nahradit " Dazed and Confused " jako klíčové číslo koncertního programu Led Zeppelin. V listopadovém rozhovoru kytarista řekl: "Máme na mysli velmi dlouhou skladbu... Pamatujete si, že 'Dazed and Confused' a podobné písně jsou rozděleny do několika částí? Takže chceme zkusit něco nového, aby zvuk varhan a akustické kytary rostl a rostl a pak začala ta elektrická část... Možná to bude patnáctiminutová skladba“ [38] . Tehdy se jednalo o sled akordů, neustále rostoucích a přecházejících v crescendo , dílo, které mělo podle autorovy představy spojit akustickou a elektrickou stránku skupiny. V důsledku tohoto výletu byla část skladeb nového alba napsána nebo byla v téměř hotovém stavu. "Měli jsme pár riffů ," vzpomínal Page, "několik kousků." Úkolem bylo zapracovat na nich a zjistit, co se stane. Vyrobte je, víte?" [39] .

Když hudebníci začali nahrávat v Island Studios v prosinci 1970 , Page zjistil, že by mohl být dostatek materiálu pro dvojalbum [comm. 5] . Během těchto zasedání byla nahrána úvodní akustická sekce „Stairway to Heaven“, vytvořená ve Walesu a přepracovaná z madrigalu do hymny . Poté se kapela rozhodla přestěhovat do Headley Grange , viktoriánského  domu v East Hampshire , který jim doporučili muzikanti z Fleetwood Mac [42]  - k dalšímu nahrávání a zkouškám [38] . Po týdnu intenzivní práce a společné hudby si Led Zeppelin pronajali mobilní studio The Rolling Stones, aby jejich nápady přenesli na kazetu [comm. 6] . Když bylo vybavení a vybavení dodáno do domu, celá skupina se tam postupně usadila, sezení střídala lov, procházky a návštěvy místní hospody [44] . Page později vzpomínal: „Potřebovali jsme místo, kde bychom si mohli dát šálek čaje, toulat se po zahradě a pak jít dělat, co jsme museli“ [45] . Podle spisovatele Davea Lewise přispěla k tvůrčímu procesu klidná atmosféra: většina písní byla nahrána právě tam [45] .

Večer muzicírovali hudebníci u krbu; tam Jimmy Page a John Paul Jones dokončili akordy pro „Stairway to Heaven“ [46] [47] [48] . Nahrávání probíhalo v obývacím pokoji panství [42] , na stěnách byly nalepeny krabice od vajec a okny vedly dráty mikrofonu [49] . Komunikace mezi hudebníky a mobilním studiem probíhala prostřednictvím kamery a mikrofonu video monitorovacího systému. Klávesista Ian Stewart po příchodu do studia přidal svou hru ve stylu Johnnyho Johnsona k „ Rock and Roll “, kterou Page označoval jako „číslo spontánního spalování “ . S Jimmym Pageem jako producentem a Andym Jonesem jako zvukovým inženýrem nahrávání nahrávky rychle postupovalo [50] . Za necelé dva měsíce v Headley Grange měli hudebníci 14 písní v různých fázích dokončení: všech osm, které vytvořily album, plus nedokončená čísla jako „ No Quarter “ (vydáno na další desce ), stejně jako „Down by the Seaside“, „Night Flight“, „The Rover“ a „Boogie with Stu“ (vydáno na dvojalbu Physical Graffiti ) [40] . Na konci ledna se Led Zeppelin opět vydali do Island Studios , aby produkovali overduby , přidali kytarová sóla a vokály. Sandy Denny z Fairport Convention byla přizvána, aby dokončila "The Battle of Evermore" a zazpívala sopránový part v duetu s Plantem [comm. 7] . Na druhé straně, Page nahrával úplně sám: třikrát provedl svá sóla, poté si vybral nejlepší možnost. On používal Gibson Les Paul na téměř každé skladbě , s výjimkou “Stairway to Heaven”, zaznamenaný s Fender Telecaster (daroval jemu Jeff Beck ) na prvním záběru .

9. února Page, manažer skupiny Peter Grant a Andy Jones, na jeho doporučení, odletěli na týden do Los Angeles , aby namíchali materiál. Po příjezdu do studia Sunset Sound však Jones, který tam dříve pracoval se skupinou Sky, zjistil, že vybavení bylo kompletně změněno. V důsledku toho nebyly výsledky tak dobré, jak se očekávalo. Když se vrátili do Londýna do Olympic Studios a ukázali svou práci ostatním hudebníkům, Jones řekl: "To zní nechutně." Veškerý materiál byl zamítnut, s výjimkou verze písně „When the Levee Breaks“ [53] . Page byl zmatený a zuřivý [comm. 8] [54] , případně vyhození zvukaře [55] . Problémem byl podle kytaristy rozdíl mezi vybavením Sunset Sound a Olympic Studios : reproduktory druhých jmenovaných byly naladěny na střední frekvence, v důsledku toho „veškerá výška a hloubka zvuku někam zmizela“ [42 ] . Situaci ztěžoval fakt, že album mělo vyjít na jaře a hudebníci museli absolvovat koncertní turné pořádané na jeho podporu a kvůli tomu muselo být vydání desky odloženo [ 54] . Materiál dolaďoval Page během cesty a v pauzách mezi turné, které začalo 5. března [56] , během kterého časopis Melody Maker vydával téměř každý týden zprávy o blížícím se rozpadu skupiny [57] . Podle memoárů kytaristy publikum reagovalo na nové písně, které kapela aktivně hrála na koncertech, publikum reagovalo „trochu pomale, ale bylo to normální, reakce byla docela dobrá – nikdo nevěděl, co to bylo, a my jsme pořád pochopil“ [3] . V dubnu se kapela vrátila do Olympic Studios , aby znovu pracovala na albu, a znovu v červnu, mezi turné po Evropě. Finální mixy Led Zeppelin IV byly dodány do Trident Studios v Londýně k masteringu až v červenci 1971 [3] [4] [5] .

Hudba a texty

„V Led Zeppelin IV si Jimmy a Robert zachovali folklórní nádech, ale nyní to připomínalo přílivové vody vířící v úzkém fjordu . Jimmy našel kompromis mezi těmito dvěma oblastmi hudby - akustickou a metalovou . Robert na oplátku vytvořil svůj vlastní kult starověkých ruin a dekadence podle Jimmyho vize. A společná alchymie těchto dvou hudebníků vedla k vytvoření mistrovského díla .

Spisovatel Stephen Davis

	Černý pes
	Popisován jako předchůdce heavy metalu a jeden z klíčových momentů v historii rocku (kdy tento žánr získal svou vlastní identitu) [59] . První singl alba , „Black Dog“, je považován za jednu z nejsvůdnějších písní skupiny [60] a řadí se na 2. místo v odpovídajícím seznamu Ultimate Classic Rock [61] . Zejména kytarista Slash označil její riff za „nejchladnější a nejsvůdnější v historii hudby“ [62] [63] .
Nápověda k přehrávání

	"Rock and roll"
	Druhý singl alba s původním názvem „It's Been a Long Time“ je poctou 50. letům minulého století. Jeho text obsahuje odkazy na populární tanec těch let - trolla , stejně jako hit " The Book of Love " od The Monotones [64] . Recenzent časopisu Spin označil skladbu za „klasiku hodnou svého jména“ [65] . Kritik Robert Kritgau ji zase popsal jako „nejdynamičtější hardrockovou píseň v historii hudby“ [66] .
Nápověda k přehrávání

	"Schodiště do nebes"
	Podle Johna Hottena se tato píseň stala snad nejpopulárnější a nejznámější rockovou písní v historii, stejně jako diskografie kapely: „Stal se tak nějak jedním celkem“ Bridge over Troubled Water “ Bohemian Rhapsodya „ hudby . Page řekla: „Myslím, že vyjádřila podstatu naší skupiny. Má všechno a představila nás jako tým tím nejlepším možným způsobem“ [69] .
Nápověda k přehrávání

	„Když se prolomí hráz“
	Melodie „When the Levee Breaks“ je strukturována tak, že každých 12 taktů skladby se rozvíjí jiná témata s originálním bluesovým leitmotivem. Spisovatel Steven Davies nazval píseň „nejodpornější (ale nejlepší) pokus Led Zeppelin zachytit podstatu žánru“ [70] a mix Jimmyho Pagea je jedním z jeho oblíbených [71] . Budoucí generace producentů a zvukových inženýrů to budou považovat za nejlepší příklad zvuku bicích [72] .
Nápověda k přehrávání

Interiér Headley Grange vytvořil vynikající akustiku. Page měl velmi rád tuto třípatrovou budovu, která měla „komfort i atmosféru“, navzdory přesvědčení Planta, Bonhama a Andyho Jonese, že se tam nacházejí zlí duchové. Skupina maximálně využila akustiku samotné budovy: druhá bicí souprava Johna Bonhama byla umístěna ve vstupní hale s velmi vysokým stropem a produkovala obzvláště silný zvuk bicích, který byl použit v jedné z „nejatmosféričtějších“ písní alba, " Když se hráz zlomí " [ 73 ] . „Byla tam otevřená chodba,“ vzpomínal Jimmy Page, „se schodištěm vedoucím nahoru. Tam jsme nahráli bicí. Místo bylo jednoduché, asketické, ale líbila se mi atmosféra“ [73] . Dalším nesrovnatelným plusem byla kromě zvuku i dostupnost nahrávacího studia - jakmile měli muzikanti nápad, mohl se okamžitě nahrát na kazetu. Podle Page však přes všechny výhody této metody měla jen jednu nevýhodu – „příliš jsme spěchali. Jakmile se objevil nápad, hned jsme ho spěchali sepsat a dotáhnout do konce“ [73] .

• Úvodní skladba alba , „Black Dog“ , pojmenovaná po černém labradorovi , který žije na dvoře panství [74], obsahuje jeden z nejtěžších riffů v diskografii Led Zeppelin [75] . "Swirl Riff" [74] , oblíbená heavymetalovou generací 80. let [75] [75] (stejně jako aranžmá ), složil John Paul Jones, inspirovaný poslechem "podobně zpracované" skladby "Tom Cat" z r. Muddyho album Waters' 1968 Electric Mud (zaměřené výhradně na bílý rockový trh) [74] . Píseň byla nahrána ve složitém taktu, mezi 4/4 a 5/4 (původně složeno v 3/16 [76] ), Page musel nahrát alespoň čtyři kytarové stopy na svém Les Paul, připojeném přímo k mixážnímu pultu . Podle Andyho Jonese vytvořili tři samostatné skladby pro rytmické kytary, aby získali široké stereo panorama, a hlavní části skladby byly nahrány v bývalé kryptě. Při práci na vokálech Led Zeppelin experimentovali s dynamikou : celá skupina jednotně reaguje na Plantův osamělý hlas, tato technika „ reakce-odpověď “ byla částečně inspirována hitem „ Oh Well “ od Fleetwood Mac a je jednou z tradičních metody jazzu a blues [comm . 9] [75] .
• "Rock and Roll" od Led Zeppelin vzdal hold "nespočtu britských beatových skupin 50. let", kteří interpretovali americký rokenrol . Podle Pagea melodie přišla „prakticky z ničeho“, když se kapela pokoušela nahrát něco jiného: „Myslím, že jsme pracovali na ‚Four Sticks‘ nebo ‚When the Levee Breaks‘“ [78] . Najednou Bonham začal hrát Little Richardovu skladbu „ Keep A-Knockin' “ , po níž následoval Page, který zahrál improvizovaný riff [50]  – pak se přidala celá kapela a pokračovala na dvanáctitaktovém bluesovém náměstí [79] [80] . Celá session byla nahrána na kazetu a to pro základ tracku stačilo. Plant okamžitě přišel s „jiskřivým“ textem (jehož texty byly odkazy na The Diamonds , The Monotones a The Drifters [79] ) a Ian Stewart zahrál na klavír improvizované boogie-woogie [50] . Na oplátku Page přidal do písně kytarové sólo, jehož prvky byly inspirovány skladbou " Train Kept A-Rollin' " jazzového hudebníka Tiny Bradshaw [comm. 10] [79] . Následně si připomněl, že skupina okamžitě opustila Four Sticks a začala zdokonalovat kompozici: „Píseň se doslova zrodila z čistého nebe. Myslím, že jsme udělali jen tři nebo čtyři záběry.“ [ 77]
• „The Battle of Evermore“ je akustická skladba inspirovaná legendami o skotských válkách [82] . Původně se mělo jednat o instrumentální skladbu ve staroanglickém stylu, ale vzhledem k tomu, že Plant v té době četl historickou literaturu o pohraničních válkách se Skoty , skladba dostala podobu anglosaské bitevní ságy [ 83] . Melodii vytvořil Jimmy Page: „Pamatuji si, že jsem jednoho večera šel dolů do obývacího pokoje a byla tam Jonesyho mandolína . […] Nikdy předtím jsem na tento nástroj nehrál, tak jsem ho vzal a začal se bavit, a výsledkem byla „The Battle of Evermore“. To by se nikdy nestalo, kdybychom nahrávali v konvenčním studiu . Plantův text byl založen na myšlence, která ho poprvé napadla v Bron-Er-Ayr a odrážela jeho vášeň pro román „ Pán prstenů “ – konkrétně jsou v písni zmíněni Nazgulové – a vojenskou historii Středověk , stejně jako keltská mytologie . Když se kapela vrátila do Island Studios , aby dokončila materiál, Plant se rozhodl, že potřebují jiného zpěváka, který by melodii zazpíval jinak než on. V důsledku toho byla do této role přizvána Sandy Denny , jejíž hlas se stal dokonalým harmonickým kontrapunktem . "Ve skutečnosti to byla spíše hra než píseň," zdůraznil Plant později, "a zatímco jsem zpíval o událostech, Sandy odpověděl, jako by cítil náladu lidí na hradbách" [comm. 11] [87] . „Odcházel jsem ze studia s mírným chrapotem,“ přiznal Denny v roce 1973, „je hrozné cítit, že vás někdo zahalil“ [86] .
• Přípravné práce na "Stairway to Heaven" , která se stala jednou z nejslavnějších skladeb v historii rocku [88] , trvaly Strana asi rok [89] . Byla to jedna z písní alba, na které skupina „musela zapracovat“ [89] [90] . Akordy vypracovali Page a Jones společně - šestistrunné a dvanáctistrunné party vznikaly odděleně - zároveň měl kytarista nápad postupně zvyšovat tempo skladby [91] . Nahrávání probíhalo celkem hladce [92] , úryvky melodie se začaly skládat dohromady [46] , s výjimkou Bonhamova rytmu , který byl synchronizován před sólem elektrické kytary na dvanáctistrunné sekci – nemohl se přesně stihnout [ 46] . Původně se plánovalo nahrát i Pageovo sólo v Headley Grange, ale po třech hodinách neúspěšných pokusů bylo rozhodnuto odložit [comm. 12] [93] . Podle Andyho Jonese byla kostra a aranžmá skladby vytvořeny před návratem do Island Studios , kde probíhaly overduby nástrojů, zejména zobcové flétny a elektrického piána Johna Paula Jonese [94] . Tam byla také nahrána finální verze písně, protože Page si byl dobře vědom, že kvůli její složité struktuře bude potřebovat veškerou sílu zázemí studia, aby mohl udělat pořádnou produkci [95] . Slova napsal Plant pod vlivem knih, které v té době četl [46] , asi 60 % textu složil improvizovaně [comm. 13] [97] . Poetickou formou píseň vypráví o hledání duchovní dokonalosti [46] . Podle Planta „text […] popisoval ženu, která dostane vše, co chce, aniž by na oplátku něco dala.“ Page se zase líbilo, že píseň slibovala „spoustu dvojstran, které ještě nebyly viděny “ . Spencerova " Královna víl " , Gravesova " Bílá bohyně " a další představitelé keltského folklóru se odrazili v podobě hlavní postavy : Paní jezera , víla Morgan , bohyně Arduinna a Rhiannon [46] .
• Podle Jimmyho Pagea byl „Misty Mountain Hop“ složen poměrně rychle; „Šíleně složitý“ bluesový kytarový motiv dostali doslova za pohybu – během improvizace: „Zrovna jsme něco hráli, a pak mě najednou napadl přístup k této písni. Jonesy vložil akordy do refrénu a skladba tak nabyla konečné podoby . Tato píseň je jedním z prvních příkladů Johna Paula Jonese používajícího elektrické piano [100] , který vytvořil melodii na tento nástroj [101] . Podle Micka Walla jsou v textu "Misty Mountain Hop", který označil za nejvýraznější popovou skladbu alba , stejně jako v "The Battle of Evermore", Plantovy odkazy na díla Johna Tolkiena : "dancing foggy svahy, o nichž řeč, opět korelují s obrazy z Pána prstenů; zdá se, že zpěvák alegoricky spojuje hippie kmen […] s postavami Hobita .“ Ve skutečnosti je však text o skutečných policejních záchytech hippies užívajících drogy v Londýně a San Franciscu a jejich touze najít útočiště na místě „na konci světa, kde létají duchové...“ [102] .
• Proces vzniku písně „Four Sticks“ se ukázal jako nejtěžší z celého alba. Záměrem bylo zkomponovat kompozici s riffy vycházející z indické ragy připomínající trance , jejíž rytmus by se pohyboval mezi pěti a šesti takty [103] . Píseň původně nahráli Page and Plant v Indii , když cestovali po světě, aby našli inspiraci mimo blues, v etnických kulturách [104] . Ačkoli se hudebníci opakovaně pokoušeli dokončit píseň v Headley Grange, věci se rozjely, když se skupina vrátila do Island Studios [70] . Časem Page vzpomínal: „Zkoušeli jsme různé možnosti. Nejprve tam nebyly čtyři hole , ale dvě. Vyzkoušeli jsme spoustu věcí, nic nefungovalo, ale jednoho dne si Bonham po doušku piva Double Diamond vzal dva svazky čtyř tyčinek. A stal se zázrak. Vše bylo zaznamenáno v jednom záběru. Pravděpodobně proto, že druhý Bonzo by fyzicky nepřežil“ [105] . Přestože si hudebník nepamatuje pracovní název skladby, poté byla nazvána „Four Sticks“, jako pocta bubeníkovi [68] . Kromě toho byly k melodii písně přidány zvonivé kytary a orchestrace syntezátoru [52] a také Plantovy silně zpracované vokály, které zněly „elektronicky“ [104] . Pro Andyho Jonese bylo obtížné skladbu namíchat kvůli stlačení bicích. V důsledku toho byl nespokojen s výsledným mixem, i když zdůrazňoval, že jde o „nejlepší z pěti nebo šesti možností“ [104] .
• „Going to California“ bylo čistě akustické číslo, jehož původ se datuje k Page a Plantově cestě do Bron Air Air, ztělesňující jejich společnou fascinaci tím, co se v 70. letech stalo jejich druhým domovem . Skladbu složil Page na akustickou kytaru, kterou přivezl do Headley Grange, a byla jakousi poctou zpěvačce Joni Mitchellové , jejíž album Ladies of the Canyon se stalo „základním kamenem vznikajícího folkrocku “, ztělesněným „jít bok po boku Crosby, Stills, Nash , Neil Young a James Taylor ." [106] Píseň vyrostla z nočních setkání hudebníků u krbu, kde Jones a Page seděli u ohně a sbírali akordy na akustické kytary, zatímco Plant broukal improvizované texty. Obsah skladby s původním názvem „A Guide to California“ byl inspirován příběhy o zemětřesení, která často ohrožují stejnojmenný stát ; nicméně hlavní hrdina Planta spíše „hledá krásnou dámu, a ne chvění země“. Shodou okolností, když Page spolu s Peterem Grantem a Andym Jonesem odletěli do Los Angeles do studií Sunset Sound , aby album namixovali, došlo během přistání letadla k zemětřesení [107] .
• "When the Levee Breaks" byl inspirován nahrávkami vytvořenými Memphis Minnie a Kansas Joe McCoy v roce 1928 [comm. 14] . Page však zcela změnil dvanáctitaktové blues s rozfázovanými vokály a studiovými efekty, jako je sólo na harmoniku se zadní ozvěnou . Cílem bylo pokusit se „zobrazit skutečně hypnotický riff“ [109] . „Měl jsem riff,“ vzpomínal kytarista, „a Robert zazpíval slova inspirovaná Minnieho písní. Uvedli jsme jej jako spoluautora, ale pokud si poslechnete jeho původní verzi, nepoznáte ho“ [110] . Záznam byl pořízen pomocí dvou externích mikrofonů Beyerdynamic M 160 namontovaných na schodišti nad bicí soupravou [comm. 15] , v té době byl Andy Jones v mobilním studiu a nahrával zvuk pomocí zařízení Binson , ve kterém byl místo audiokazety magnetický buben [comm. 16] [72] . Také zvuk bicích byl zesílen průchodem přes kytarový zesilovač a podle zvukaře dělaly "pekelnou kompresi". Podle Jonese se Bonham poprvé cítil spokojen s nahraným zvukem bicích. Částečně bylo tohoto zvuku dosaženo díky nedávno omítnutým stěnám a nedostatku nábytku [111] . Page řekl: „Tato píseň je příkladem... možná nejlepší produkce na albu. V každém verši se děje něco nového. I když to nemusí být hned zřejmé. […] Na konci skladby se nástroje začnou „otáčet“ a hlas zůstává uprostřed. […] Bylo neuvěřitelně obtížné namíchat takový efekt.“ Plantův zpěv ve stylu Howlin' Wolfe a pištějící slide kytara dokreslovaly atmosféru . Následně se Bonhamův zvuk bicích stal nejsamplovanějším zvukem bicích všech dob, zvláště oblíbeným mezi house DJs a rappery [113] .

Název alba

Album bez názvu

"Po všech těch nesmyslech s kritiky jsem si myslel, že by bylo hezké mít vydání nového alba zcela anonymní." Původně jsem chtěl nakreslit jednu postavu, ale poté, když jsme usoudili, že jsme čtyři a toto album mělo být naše čtvrté vydání, rozhodli jsme se použít čtyři postavy“ [comm. 17] [115] .

Jimmy Page

Po nevýrazné kritické reakci na Led Zeppelin III se Page rozhodl nové studiové album nejmenovat, aby zjistil, zda by se deska mohla prodávat pouze s hudbou [comm. 18] . Když se vedení nahrávací společnosti dozvědělo o unikátním pojetí obalu alba, zděsilo se. V pojetí hudebníka na něm neměly být žádné informace – ani o značce nebo katalogovém čísle disku. Jediným náznakem, že album patří Led Zeppelin, mělo být jméno jeho producenta - Jimmy Page - na vnitřní straně rukávu, stejně jako text písně "Stairway to Heaven" [comm. 19] [118] . Slovy kytaristy: „Rozhodli jsme se, že na čtvrtém albu budeme záměrně ignorovat název kapely a na vnější straně obalu nebudou žádné informace. Jména, názvy a tak dále neznamenají absolutně nic... Roli hraje pouze naše hudba. Chtěli jsme dát najevo, že spoléháme pouze na hudbu“ [116] [119] . Tváří v tvář tomuto nápadu protestovalo Atlantic Records a nazvalo to „profesionální sebevraždou“ [120] [42] [115] . Trvali na tom, aby bylo na zadní straně obálky uvedeno alespoň jméno skupiny, ale jejich nabídka byla zamítnuta [116] . Podle Roberta Planta sdělili vedení nahrávací společnosti, že nedostanou kazety s nahrávkami, dokud nebudou souhlasit s tímto obalem [121] . Výsledkem bylo, že její mystika pouze podpořila zájem fanoušků a tisku a rychle se stala předmětem diskusí v médiích [122] . Page při vzpomínce na toto období řekl: „Museli jsme si být dostatečně jistí, abychom takový krok učinili“ [115] . V rozhovoru pro The Times v roce 2010 uvedl:

Nebylo to jednoduché. Nahrávací společnost trvala na tom, že album by mělo mít název. […] Bylo nám naznačeno, že takový čin by pro nás byl „profesionální sebevraždou“. Ve skutečnosti jsme stejně měli dost negativní ohlasy na naše alba. […] Nepojmenované album se mi zdálo pro kritiky nejlepší odpovědí – vždyť naše hudba je poznamenána prodejem a návštěvností koncertů [123] .

Čtyři znaky

Přesto se nakonec na obálce přece jen objevily identifikační znaky. Page navrhl, aby každý z hudebníků přišel se symbolem, který by mu sloužil jako jeho reprezentace na albu [124] [125] . Poprvé byly veřejnosti ukázány v sérii upoutávkových reklam publikovaných v hudebním tisku několik týdnů před vydáním nahrávky, které obsahovaly obrázek symbolu spolu s jedním z předchozích přebalů skupiny [126] . Page a Plant představili své vlastní znaky; Jones a Bonham je zase vybrali z Knihy znamení Rudolfa Kocha , kterou jim kytarista poskytl . Jones si pro sebe vybral symbol zobrazující jediný kruh, rozdělený do sektorů třemi špičatými ovály Ryb (kruh s triquetrou ), symbolizující osobu, která je sebevědomá a kompetentní. Navíc v něm bylo okultní spojení, protože se objevoval v různých exoterických textech. Bonhamovy tři protínající se kruhy ( boromejské kruhy ) symbolizovaly triádu muž-manželka-dítě (stejně jako Trojici ) a vnitřní pole symbolizovalo sílu a jednotu [comm. 20] [128] . Tento obrázek byl také nalezen v Tarotu , kde představoval tři evoluční epochy: Osiris (minulost), Isis (současnost) a Horus (budoucnost). Podle Planta si znak, který vynalezl, kruh s perem uvnitř, vybral on, protože to byl symbol, na kterém byly založeny všechny filozofie. Například u mnoha indiánských kmenů označoval odvahu. „Mám rád, když lidé zjistí pravdu. Bez legrace, to je smysl pírka v kruhu.“ Zakroužkované pírko je symbolem Maat , egyptské bohyně spravedlnosti a spravedlnosti – objevuje se v Posvátných symbolech Mu od Jamese Churchwarda (a je odkazem na starověkou potopenou civilizaci Pacifida nebo kontinent Mu [125] [129 ] ), takže symbol zpěváka byl původní pouze částečně [130] .

Podle spisovatele Micka Walla byl jediným znakem, který zůstal skutečně záhadný, Pageův symbol. Přestože kytarista nezamýšlel, aby to vypadalo jako slovo (a tvrdil, že symbol nemá žádné jméno ani slovní ekvivalent), dodnes se mu říká „ZoSo“ [comm. 21] . Pečlivě se vyhýbal komentářům k jeho významu, přesto v rozhovoru řekl: „Můj symbol byl spojen s kouzlem a kouzelníkem. Víc k tomu neřeknu." Poprvé se jemu podobný symbol objevil v roce 1557 v knize „Ars Magica Arteficii“ od hermeneutika Gerolama Cardana (také známého jako J. Cardan). Jeho reprodukce byla následně publikována v A Dictionary of Occult, Hermeneutic, and Alchemistry Signs (1982) od Freda Gettingse. Znamení Saturnu [132] vytištěné v sekci "Symboly planet" je přímou kopií symbolu "ZoSo" z Cardanovy knihy [comm. 22] . Wall říká, že jelikož je Paige Kozoroh a vládne jí Saturn, "to je stěží náhoda." Stejný symbol používal britský okultista Austin Osman Spare (pod horoskopem také Kozoroh; byl znám pod magickým jménem Zos), přívrženec Aleistera Crowleyho , jehož díla měl Page velmi rád. Wall navrhl, že „Z“ v symbolu kytaristy bylo stylizované zobrazení astrologického znamení Kozoroha, zatímco „oSo“ bylo odkazem na Crowleyho 666 [136] . Kromě Walla, který nazval „ZoSo“ „nepochybně okultní symbol“ [137] , bylo Pageovo znamení interpretováno jako alchymistické symboly Merkuru [138] a jantaru [116] ; byly také předloženy teorie, že to znamená Cerberus nebo je nějak spojeno s pyramidou Džosera v Egyptě a podle jedné verze to byl jen vtip vypůjčený od hlavního hrdiny z dětské knihy Zvědavá opice George , známého jako „ Zozo“ [138] . Okultní učenci vyjádřili názor, že znamení má spojitost s Crowleyho grimoárem zvaným Červený drak [138] . Astrologové zase vypočítali, že se skládá z písmen hebrejské abecedy a znaků Page: Kozoroh na slunci, Rak na Měsíci a „vycházející“ Štír , což kytaristu charakterizovalo jako tajnůstkářského člověka hledajícího poznání, pravdu a moudrost. [131] . Page se k významu symbolů odmítl vyjádřit, později pouze popřel tiskové zprávy, že by šlo o islandské runy [121] . Na znamení účasti Sandy Denny na natáčení písně byl pro ni zvolen samostatný symbol, vyobrazený na obalu alba vedle skladby „The Battle of Evermore“ (ve formě typografické hvězdičky ) – tři trojúhelníky, prastarý symbol božské přirozenosti [139] . Page také navrhl složitý typ písma používaný pro psaní, který si vypůjčil z The Studio , časopisu o umění a řemeslech z 19. století [140] : „Ty nápisy byly tak zajímavé, že jsem našel někoho, kdo navrhl abecedu“ [141] .

V zimě roku 1971, během britského turné na podporu alba, členové kapely poprvé umístili symboly na své hudební nástroje. Na jednom z jeho kytarových zesilovačů se tak objevilo Pageovo „ZoSo“ (kytarista měl navíc na sobě speciálně pletený vlněný svetr s logem [122] ; znak byl navíc vyšitý na sametových kalhotách jeho scénického kostýmu [131 ] ); Bonhamův symbol byl namalován na basový buben jeho bicí soupravy; nápis Jones byl aplikován pomocí šablony na látkový plášť hudebního cestovního nástroje – rhodesského klavíru ; Plantův emblém byl zase umístěn na jednu stranu jeho reproduktorového systému. Po těchto cestách se Plantův symbol již nepoužíval na koncertních turné Led Zeppelin ; podle pořadí, Jones odznak byl vynechán u závěru 1972 cesty po Japonsku . Následně skupina začala používat pouze emblémy Page a Bonhama [142] [143] .

Povaha alba bez názvu ztěžovala identifikaci. Zatímco disk je nejčastěji označován jako Led Zeppelin IV , katalog Atlantic Records používá název Four Symbols a The Fourth Album . Album se také nazývá ZoSo (kvůli symbolu Page), Untitled and Runes [8] . Sám Page ve svých rozhovorech nazval vydání „čtvrté album“ a „Led Zeppelin IV“ [115] [144] [145] a poznamenal: „Samozřejmě, tento příběh o názvu není nic jiného než trik, který přivedl tisk do zmatku. . Když se album dostalo do hitparád, všichni jsme se divoce bavili, protože kompilátoři museli místo jména vytisknout tyto čtyři znaky! [146] . Na oplátku, komentující situaci s názvem, Plant řekl: "Toto je čtvrté album, to je vše" [147] . Podle Walla: „Ironií je, že odhodlání kapely obejít nálepkování tím, že obal alba byl co nejanonymnější, jen posílil mýtus Led Zeppelin a zabránil tomu, aby byl oceněn jeho skutečný ‚význam‘.“ [ 148] Wallova biografie poznamenala, že nejčastějším mýtem o skupině byla víra, že tři její členové – s výjimkou „tichého“ Johna Paula Jonese – uzavřeli dohodu s ďáblem a vyměnili své duše za pozemskou slávu [149] .

Design obalu a rukávu

„Obálka měla být pro lidi něčím esteticky příjemným, ale myslel jsem, že je důležitější dát lidem příležitost zamyslet se nad jejím významem [...] a dát jim vlastní dobrodružství v hudbě“ [150] .

Jimmy Page

Na přední straně desky je obrázek (visící na stěně s oprýskanou tapetou) starého farmáře prohnutého pod tíhou svazku klestu [116] [148] . Tato postava, jak si Page poznamenal, jasně připomínala „starého George Pickingilla “, který byl považován za okultní mistr Aleistera Crowleyho . Kromě toho recenzent Classic Rock Chris Salewitz nakreslil paralelu mezi tímto obrázkem a kresbou tarotové karty Deset hůlek , což znamenalo zvýšený tlak a odpovědnost, která „nepochybně ovlivnila“ kytaristu při práci na desce [151] . Rubová strana obálky na něj navázala - ukazuje, že dům s obrazem byl částečně zničen při vyklízení slumů [120] , a skrz něj je vidět staromódní obytné prostory pásového domu, nad nímž se tyčí obecní výšková budova – budova Salisbury Tower (nachází se v birminghamské čtvrti Ladywood [ 152] ), podle Walla „určující symbol modernity v Británii na počátku 70. let“ [148] [153] . Nalevo od ní je malá budova z červených cihel s plakátem Oxfam , na kterém je napsáno: „Každý den někdo umírá hlady“ [151] . Obraz od neznámého umělce, pocházející z 19. století, získal Plant v jednom z antikvariátů v Readingu [42] [125] [8] [141] [151] ; Později Page vysvětlil výběr tohoto obalu jako touhu kapely demonstrovat dichotomii „město-vesnice“ , která byla dříve vznesena v písních Led Zeppelin III [115] , a také dotknout se otázky ekologie [comm. 23] [151] :

Když jsem bydlel v Pangbourne , neustále jsem chodil na bleší trhy v Readingu, kupoval jsem tam nábytek a různé věci. Jednoho dne se mnou přišel Robert a všiml si obrázku Poustevníka. Stalo se to v tom antikvariátu na rohu. Nemyslím antikvariát, ale skutečný antikvariát, kde se všude hromadí věci. Robert si všiml obrazu a koupil ho. A je dobře, že jsem si toho všiml. Použili jsme to na obálku, myšlenkou bylo ukázat pokrok. Bylo to opravdu provedeno docela nenápadně. Staré se ničí a staví se nové domy. Teď už nevypadají tak nově, že? Ale pak se podívali. A staré zůstalo na zdi [148] .

„Starý muž nosící dříví je v souladu s přírodou. Něco si vezme z přírody a pak to vrátí zemi. Toto je přirozený cyklus... Jeho stará chata je zbořena a on sám je přestěhován do městských slumů... Poustevník drží lampu pravdy a osvícení a ukazuje cestu mladému muži na úpatí hory. Pokud znáte Tarot , musíte znát význam slova Poustevník “ [comm. 24] [155] .

Jimmy Page

Na vnitřní straně skládací obálky je kresba "Pohled v polotmě nebo měnící se světlo" [156] , provedená tužkou a zlatou barvou [157] . Opět zobrazuje poustevníka ( ve stylu tarotové karty Rider-Waite [8] ) stojícího na vrcholu skalnatého útesu s výhledem na opevněné město „jako obraz od Mauritse Eschera “ [116] . Poustevník drží v jedné ruce hůl/ hůlku a v druhé hořící lampu a shlíží na drobnou postavu mladého adepta, který na něj volá [158] . Kresbu vytvořil Barrington Coleby, přítel Page [comm. 25] , ale životopisci o něm ani o jeho díle kromě dvou kreseb zhotovených v podobném stylu nenalezli žádné informace. Byly předloženy verze, že Coleby nebyl profesionální umělec a mohl žít ve Švýcarsku a měl jiný zdroj příjmů. Objevily se i návrhy, že „tajemný přítel“ vůbec neexistoval a šlo o pseudonym Page, který v mládí studoval na umělecké škole. Vlastními slovy kytaristy: „Navrhl jsem to pro vnitřní šíření alba a všichni souhlasili. […] Někteří lidé říkají, že existují narážky na Williama Holmana Hunta , ale není tomu tak. Myšlenka ve skutečnosti pochází z tarotové karty „Poustevník“, a tedy z výstupu k vůdčí hvězdě a světlu pravdy. Do celého světa, abych tak řekl...“ [160] . V Řádu orientálních templářů jsou 8., 9., 10., 11. a 12. stupeň - nejvyšší úrovně řádu od dokonalého pontifika osvícení po vnější hlavu řádu (kterého Crowley dosáhl) - známé jako poustevnická triáda. . V knize The Book of Thoth Crowley píše následující: „...jeden z jeho [poustevnických] titulů je psychopomp , průvodce duše nižšími sférami. To je symbolicky naznačeno jeho hadí hůlkou … Následuje Cerberus […], kterého si zkrotil. Tato karta odhaluje všechna tajemství života v jeho nejtajnějších dílech . Přidržíte-li skládací obálku až k zrcadlu, uvidíte pod Poustevníkem obrys černého psa se dvěma hlavami, což je pravděpodobně také odkaz na Cerbera [140] . Podle Walla je poustevník, který je synonymem pro kouzelníka (nebo mistra kouzelníka), vůdčí světlo, vůdčí duch pro lidstvo [162] . Page následně hrál postavu v koncertním filmu Led Zeppelin The Song Remains the Same [163 ] .

Původní vinyl byl umístěn ve vnitřním hnědém obalu, který obsahoval čtyři ručně nakreslené symboly (Wall si myslel, že jsou uspořádány v magickém pořadí – vnější, silnější, chránící dva vnitřní; Page-Jones-Bonham-Plant) [164] . V levém rohu byl malý obrázek alžbětinského gentlemana držícího knihu a za ním byly vyryty magické nápisy. Vlivný rockový DJ Dave Dixon navrhl, že tato kresba zobrazuje Dr. Johna Dee , dvorního kouzelníka a astrologa královny Alžběty I. [140] . The Magical Diaries of Aleister Crowley, edited Stephen Skinner , poznamenal, že "[Deeův] systém Enochianské magie byl jedním ze základních kamenů Crowleyho praxe." Dee i Crowley věřili, že tyto duchovní praktiky by měly být zdokumentovány stejně pečlivě jako laboratorní poznámky chemika nebo fyzika, „a ještě podrobněji“. Crowley považoval osobního sekretáře Johna Dee, Edwarda Kellyho , za jednu ze svých minulých inkarnací, přitahující pozornost k příbuznosti ducha v „okultní praxi trvající přes tři a půl století“ [126] . Originální vinyl má na jedné straně nápis „Peco Duck“ a na druhé „Porky“. Někteří badatelé navrhli, že i oni mají spojení s okultismem. Nicméně, podle spisovatele Chrise Welshe , "Porky je s největší pravděpodobností přezdívka muže, který zvládl desku, jednoho George Peckhama z Porky's Disc Cutting Service . " [165] Page později uvedl, že účelem obálky bylo „poskytnout lidem podnět k přemýšlení“ a ne rozšířené sdělení [ 151] [166]

Obal alba vybral Royal Mail pro sérii známek "Classic Album Cover" vydanou v lednu 2010 [167] [168] . Ona byla také zařazen # 3 na Classic Rock History je "Top 10 Led Zeppelin Covers" seznamu; autor zdůraznil, že pokud by měl vybrat 10 nejslavnějších coverů všech dob, „toto album by bylo v [jeho] žebříčku, už jen kvůli své obrovské popularitě“, končící Pageovými slovy – „Odráží změnu rovnováhy . Starý vesničan a fragment zdi zbořeného domu. Byl to jen způsob, jak říci, že bychom se měli o zemi starat a ne ji znásilňovat a drancovat“ [169] [170] . Redaktoři hudebního webu Consequence of Sound zase umístili obal Led Zeppelin IV na 4. řádek podobného hodnocení, přičemž kromě samotného předního obrázku poznamenali, že „zabírá jedno z nejvyšších míst na našem seznamu“ , vizuální složkou disku jsou „čtyři [tajemné] symboly na jeho vnitřním obalu, které pomohly upevnit pověst Led Zeppelin jako kapely, jejíž každý krok stál za diskuzi.“ [171] . Obal alba byl zahrnut v časopise Classic Rock na seznamu „50 slavných obalů sedmdesátých let“; autor článku, Gurney Yates, poznamenal: „Jeden pohled na tento obal vám okamžitě dá náboj vzrušení a očekávání kouzla vytvořeného zeppeliny, které je uvnitř alba“ [172] .

Turné během nahrávacího období

První polovina roku 1971

„Když jsme nabrali na síle, lidé to pochopili a přestali jsme s kýmkoli počítat. Všechny dveře se před námi musely otevřít. Pokud se tak nestalo, rozbili jsme je. Přesně to se stalo. Žili jsme podle svých vlastních zákonů“ [173] .

Tour manažer Led Zeppelin Richard Cole

V Headley Grange hudebníci diskutovali o myšlence hrát nějaké nepropagované koncerty, turné po britských univerzitách a malých klubech [174] , aby veřejně otestovali některé písně z tehdy nepojmenovaného nového alba, a také akustické možnosti. několik čerstvých skladeb z předchozí desky. Také turné mělo vyvrátit četná obvinění v britském hudebním tisku o blížícím se rozpadu kapely [175] . Podle Page: „Publikum bylo stále větší a větší, ale byli dále od nás. Proměnili se ve skvrny na obzoru a my jsme ztratili kontakt s lidmi - stejnými lidmi, díky kterým jsme vzlétli v prvních dnech . Turné Led Zeppelin " Return to the Clubs " začalo 5. března 1971 v Ulster Hall v Belfastu . Toto byla první návštěva skupiny na irském ostrově a konala se na pozadí konfliktu mezi katolíky a protestanty , který pohltil region. Náboženské nepokoje neutichaly ani v den koncertu - u radnice shořel nákladní automobil, na ulici byl zastřelen mladý muž a v chudých čtvrtích města se " aktivně používaly Molotovovy koktejly " [178 ] . Během vystoupení měli Led Zeppelin premiéru "Black Dog" a "Stairway to Heaven" [179] , které Page (také poprvé) zahrál na dvoukrkou kytaru Gibson EDS-1275 . Nástroj byl vyroben na zakázku ve stylu kytary chicagského bluesmana Earla Hookera , protože hudebník věřil, že pouze taková kytara dokáže na pódiu reprodukovat všechny části této skladby [180] . Od tohoto období si členové skupiny nechali narůst vousy [181] .

Z Belfastu se hudebníci vydali do Dublinu , kde vystupovali v místní boxerské aréně  - Jones, Plant a Page seděli na židlích na okraji pódia, Bonham byl umístěn opodál. Po vystoupení s místním reportérem Page uvedl, že negativní srovnání s tehdy módními americkými kapelami jako Grand Funk Railroad a Mountain je přimělo nahrát více akustických písní . Turné kapely pokračovalo celý březen, nicméně po zahájení anglických koncertů se hudebníci potýkali s problémem: na místa, která Grant vybral, bylo příliš mnoho diváků. Přestože se univerzitní hala v Leedsu a Bath Pavilion v Bath ukázaly být dostatečně velké pro každého , v klubech Stepmothers (Birmingham) a Boat Club ( Nottingham ) byla kvůli velkému počtu lidí a malé rozloze tlačenice. Série byla zakončena představením v londýnském klubu Marquee [ 183] , po kterém následovala speciální show v pařížském divadle [ 183] ​​1. dubna, zakončená směsí skladeb „ Welle Lotta Love “, „ Boogie Chillen“ ' “ , " Fixin' to Die Blues ", " That's All Right " a " A Mess of Blues " [41] . O tři dny později záznam koncertu odvysílal John Peel na BBC Radio 1 a v roce 1997 vyšel na kompilaci kapely BBC Sessions [3] . V komentáři k turné později Jimmy Page uvedl: „Stejně jsme byli na porážce. Nejprve jsme byli obviněni z podvádění a nyní jsme byli obviněni, že nehrajeme na místech, která jsou dostatečně velká, aby nás všichni viděli“ [comm. 26] [56] . Na druhé straně Robert Plant označil tyto prohlídky za ztrátu času [183] .

Kapela pokračovala sérií evropských vystoupení začínajících 3. května v Kodani (" KB Hallen "), kde hudebníci učinili svůj jediný živý pokus o "Four Sticks " . Během tohoto turné skupina odehrála několik vystoupení zrušených během „Return to the Clubs“ a odehrála většinu nového alba [185] [186] [187] . Turné znamenalo nejdramatičtější koncert kariéry Led Zeppelin, na milánském velodromu Vigorelli 5. července [55] [188] [189] . Kapela měla zahrát na konci akce „po 28 dalších účinkujících“, jak řekl Richard Cole . Když se hudebníci objevili na pódiu před davem 12 000 lidí, našli stovky policistů v plné munici. Poté, co kapela začala hrát, rozpálená mládež začala zapalovat pochodně (i přes Plantovy prosby, aby přestali), v reakci na to na ně strážci zákona začali házet bomby se slzným plynem . Někdo ze sálu hodil láhev a policie začala tlačit dav dopředu. Muzikanti museli urychleně opustit pódium a zabarikádovat se na stanovišti první pomoci, vše bylo zahaleno dýmem a v sále začala panika. Když nepokoje ustaly, skupina zjistila, že jeviště a veškeré hudební vybavení bylo zničeno [190] . Později Page vzpomínal: „Druhý den noviny psaly, že tam byla hozena láhev, ale policie jen provokovala publikum a najednou se vše vymklo kontrole. […] Nastalo prostě pandemonium a před tím zatraceným slzným plynem se nebylo kam schovat, dokonce se na nás dostal. Po tom jsem byl strašně naštvaný . Do Itálie již skupina s koncerty nepřijela [191] .

Druhá polovina roku 1971

Po dvou zahřívacích show v Montreux skupina zahájila své sedmé turné po USA , které začalo ve Vancouveru 19. srpna, v předvečer Plantových narozenin. Byla to v té době nejdelší pauza ze severoamerického turné Led Zeppelin – jejich předchozí turné se konalo téměř rok předtím. Během tohoto období si hardrocková skupina Grand Funk Railroad prosadila svůj vliv na americkém hudebním trhu a hudebníci se snažili obnovit svou živou pověst . Led Zeppelin původně plánovali vydat své čtvrté album hned na začátku tohoto turné, ale vydání bylo odloženo kvůli sporům o přebaly [194] . Všechna vystoupení byla předem vyprodána [185] a materiál z nového alba byl místním publikem velmi dobře přijat a připravil tak půdu pro listopadové vydání alba [195] . Turné bylo také pozoruhodné výtržnostmi na koncertech, ačkoli násilí ubylo - nabylo zastřenějšího charakteru, policie začala dostávat hovory, ve kterých hrozilo, že Page zabije. Poté během několika vystoupení hudebníci u pódia spatřili ozbrojeného muže [196] . Plant si před americkým turné oholil vousy a změnil image, které se s kolegy držel asi půl roku (aby publikum ocenilo jejich hudbu, ne vzhled). John Paul Jones následoval o měsíc později, následovaný Page . Turné skončilo dvěma koncerty v Honolulu  16. a 17. září v Neal S. Blaisdell Areně , po kterých hudebníci strávili několik víkendů na Maui [184] . Toto turné bylo největší a nejnákladnější v kariéře Led Zeppelin v té době: skupina hrála ve 20 koncertních sálech, z nichž každý pojal minimálně 12 000 diváků , celkové honoráře souboru činily více než milion dolarů [197] .

Na konci téhož měsíce hudebníci odletěli do Tokia , aby vystoupili v Budokanu , který zahájil jejich první japonské turné . Tyto koncerty byly mnohem delší a pestřejší než všechny, které hrály předtím, s kapelou předvádějící improvizované coververze skladeb „ Smoke Gets in Your Eyes “, „ Baled Boy “ a „ Please Please Me “ [184] . Po koncertě se hudebníci zastavili v tokijském Hiltonu, kde opilí Bonham a Cole nabourali jejich pokoje samurajskými meči , což způsobilo, že hotel doživotně odmítl službu Led Zeppelin [198] . Poté hudebníci odletěli do Hirošimy , kde předvedli charitativní benefiční vystoupení ve prospěch obětí atomového bombardování v roce 1945 , za což převzali ocenění od starosty města -- medaili za ochranu míru [ 199 ] jako projev uznání . Na naléhání japonského labelu Warner Pioneer , dceřiné společnosti Atlantic Records , byly koncerty zaznamenány na audiokazetu. Page však zjistil, že kvalita zvuku je tak špatná, že se rozhodl vše vymazat [200] . Po poslední show v Ósace (29. září) odletěli Bonham, Jones a Grant do Anglie, zatímco Cole, Page a Plant se rozhodli pokračovat ve svém turné po Asii . Po návštěvě Hong Kongu se vydali do Bangkoku , kde navštívili Chrám smaragdového Buddhy a poté odpočívali v místní čtvrti červených luceren [201] . Po Thajsku se Page a Plant vydali do Bombaje , protože kytarista byl stále posedlý natáčením desek s indickými hudebníky; Cole zase odletěl do Austrálie , aby připravil první turné skupiny v této zemi [202] . Nakonec se Pageovi podařilo jamovat s několika místními hudebníky na kytarách zakoupených v Japonsku, načež se přes Ženevu vrátili do Londýna [122] .

Zimní turné Led Zeppelin začalo 11. listopadu v Newcastle City Hall , tři dny po vydání alba v USA a týden ve Velké Británii . Humbuk kolem turné potvrdil dominanci [skupiny] na britském rockovém trhu, přičemž všechna vystoupení byla vyprodána do 24 hodin [204] . Promotéři museli zorganizovat další vystoupení pro kapelu ve Wembley Areně a Manchesteru poté, co fanoušci stáli ve frontě na lístky 18 hodin [142] . Apoteózou turné byly dvě pětihodinové show v londýnském Imperial Pool , nazvané "Electric Magic". Většina koncertů Led Zeppelin v tomto období ( glam rocková éra ) byla nenáročná, ale tentokrát byla vystoupení pojata ve stylu rockové varieté: zúčastnili se jich akrobaté, žongléři i cvičené prase a Stone the Crows (také svěřenci Grant ) [205] . Vstupenky na představení byly 75 p, všechny byly vyprodány během jedné hodiny . Na jednom z koncertů novinář Roy Hollingworth v recenzi pro Melody Maker napsal : „Byl pocit, že ušní bubínky jsou vtaženy dovnitř, jako plachty naplněné větrem. Působí bolest, ale zároveň vyvolává stejné emoce v celé místnosti. […] Nic nešetřili, prostě nic. Nebyla to práce. Nebyl to koncert. Byla to událost pro všechny“ [206] . Dva týdny po skončení turné (poslední koncert byl 21. prosince v Salisbury ) byl počet objednávek na Led Zeppelin IV tak vysoký, že Virgin Records muselo postavit speciální stojany pro samostatný prodej tohoto alba [207] .

Obvinění ze satanismu

"Je tam spousta podprahových věcí." [Všechna alba] byla poskládána, je na nich hodně – spousta jemností, které jsou zpočátku neviditelné, někdy i docela dlouho. Čím více pozornosti jim ale věnujete, tím více v nich najdete. Mělo to tak být a to je skvělé . "

Jimmy Page

V dubnu 1982 se výbor kalifornského státního zákonodárného sboru rozhodl poslouchat nahrávky Led Zeppelin pozpátku. Problém vznesl televangelista Paul Crouch , který tvrdil, že tímto způsobem lze slyšet satanské zprávy dodané skupinou prostřednictvím záhadné techniky „obráceného maskování“. Croucha podpořili zástupci organizace Moral Majority, který sdílel svůj názor, že tak byla křesťanská mládež Spojených států vystavena skrytému vlivu satanismu a ocitla se v nebezpečí podvědomého náboru uctívání ďábla [209] . Po poslechu "Stairway to Heaven" pozpátku (úryvek "ruch ve vašem živém plotu") někteří z porotců tvrdili, že slyšeli frázi "Here's to my sweet Satan / The one which little path by make me had, which power is Satan" / Dá těm s ním 666 / Byla tam malá kůlna, kde nás nechal trpět, smutný Satane“ [210] [211] [212] . Obvinění navrhovali přijmout zákon o povinných výstražných štítcích na albech s tím, že i když taková díla posloucháte běžným způsobem, posluchač podvědomě rozluštil význam satanských poselství. Několik skupin psychologů testovalo tato tvrzení pomocí vědeckých metod, jejichž výsledky ukázaly, že subjekty slyšely pouze nesouvislé zvuky. Satanské verše zazněly pouze tehdy, když měli poddaní před očima jejich tištěnou verzi [213] . Plant se k těmto obviněním vyjádřil: „Musíte mít spoustu volného času jen na to, abyste si mysleli, že někdo [v publiku] by to mohl udělat [začít poslouchat píseň pozpátku]“ [212] . Page se v roce 2003 zeptal novináře Nicka Kenta , zda někdy diskutoval o okultních tématech s ostatními členy skupiny. "Mohl jsem s Robertem diskutovat o mystice," odpověděl kytarista, který se podle Kenta mnohem více zajímal o temné říše než zpěvák, kterého fascinovaly hippie myšlenky  míru a lásky. "Nevím, jestli mě tma přitahovala, nebo mě přitahovala," dodal Page .

V roce 2004 vydal spisovatel Thomas Friend knihu s názvem Fallen Angel: The Untold Story of Jimmy Page and Led Zeppelin . V něm, po podrobné analýze Led Zeppelin IV , předložil verzi, že Jimmy Page byl nejen posedlý okultismem, ale také uzavřel „zvláštní dohodu s dalšími třemi hudebníky skupiny Led Zeppelin za účelem sesadit křesťanství a přeměnit veřejnost kupující rocková alba na víru uctívající ďábla." Podle spisovatele nebyli Led Zeppelin jedinými posly ďábla, ale byli „možná nejmocnějšími“. Friend upozornil na rozhovor s kytaristou v časopise Guitar World , ve kterém řekl: "Pokud se objeví něco opravdu magického, jděte za tím... Snažili jsme se využít všeho, co se nám nabízelo." Spisovatel navíc zdůraznil, že Plantovo „ kontaktování “ v písních ho spojovalo se zlými duchy Luciferem a že hudebník v textu „Schodiště do Nebe" - "Tam chodí paní, kterou všichni známe, která září bílým světlem a chce se ukázat" . Podle Frienda se ve verši objevují další zmínky o Satanovi: „A šeptá se, že brzy, pokud všichni zavoláme melodii, pak nás dudák dovede k rozumu / A svítá nový den, pro ty, kdo dlouho stojí, A lesy budou znít smíchy“ . Tvrdil, že Aleister Crowley ve svých spisech také charakterizoval dýmkaře Pana jako „dudáka Lucifera, tvůrce hudby“, což sahá až k řádkům z Knihy Ezechiel (kapitola 28:13), kde je Bůh popsán jako vytvoření Lucifera jako „nebeského tvůrce hudby, nebeských dýmek“. Spisovatel dochází k závěru, že „Stairway to Heaven“ je píseň o druhém příchodu satanismu, přičemž zdůrazňuje, že odkaz písně na „obezřetnost, ke které dudák vede posluchače“ je ve skutečnosti uctíváním Lucifera. Následně Kenneth Erger , Crowleyův poslíček a blízký přítel Jimmyho Pagea v době vydání Led Zeppelin IV , mluvil o „Stairway to Heaven“ jako o „nejluciferské písni Led Zeppelin “ . Nicméně jeden z nejvlivnějších amerických rádiových DJů, Dave Dixon, komentující tyto fámy, poznamenal, že najít příliš mnoho v hudbě Led Zeppelin je stejně snadné jako nesprávně interpretovat Bibli :

Pochybuji, že někdo, kromě nejznámějších stoupenců Crowleyho, chce církev zničit. Myslím, že Page bude mezi davem, který říká: 'No, já v tuhle [církev] nevěřím, můžu projít sám?" […] Ať už chcete objevit jakýkoli systém víry, můžete ho najít. Takže někdo přijde a řekne, že "Stairway to Heaven" je ve skutečnosti "Stairway to Hell". A pokud nejste dost chytří a chcete tomu věřit, je neuvěřitelně snadné do toho spadnout. […] Stačí se podívat na Marka Chapmana , který střílí Lennona , nebo ještě dříve na Mansona , abyste viděli, že lidé najdou v písničkách , knihách a kdekoli, co chtějí. […] „Stairway to Heaven“ je skvělá píseň, ale docela by mě překvapilo, kdyby Robert Plant, ve vší upřímnosti, skutečně dokázal říct, co ten text znamená [216] .

Vydání a kritické recenze

Recenze
Hodnocení kritiků
Zdroj	Školní známka
Veškerá hudba	[217]
Mixér	[218]
Christgau's Record Guide	(A) [219]
Klasický rock	[220]
Encyklopedie populární hudby	[221]
Entertainment Weekly	A+ [222]
Mojo	[223]
Hudba Hound Rock	5/5 [224]
Média Pitchfork	9,1/10 [225]
Q	[226]
Průvodce alby Rolling Stone	[227]

Před vydáním se v hudebním tisku začaly objevovat čtyři symboly pro album, které ho propagovaly . První vydání bylo téměř okamžitě vyprodáno [205] . Led Zeppelin IV debutovali v UK Albums Chart na 10. místě ao týden později (dva týdny po skončení propagačního turné ) se vyšplhali na číslo jedna, které si drželi 90 týdnů [228] [205] . V USA album vyvrcholilo na 2. místě v Billboard 200 , kde se udrželo pět týdnů, nejprve prohrálo s There's a Riot Goin' On od funkové kapely Sly & the Family Stone [229] a poté se zpěvákovým Music Carol King [komunik. 27] [233] . O šest měsíců později, díky super vysoké rozhlasové hře „Stairway to Heaven“, bylo album stále vysoko v amerických hitparádách (zůstalo v Top 40 půl roku [10] ), vydrželo déle než kterékoli z ostatní alba skupiny, stejně jako stát se nejprodávanějším non-#1 albem v USA [228] [230] . Podle spisovatele Davea Lewise je čtvrté album Led Zeppelin nejúspěšnější nahrávkou kapely, a to jak komerčně, tak v profesionální žurnalistice . Album se dlouhodobě umisťuje na 5. místě v žebříčku nejprodávanějších alb na světě , s 37 miliony prodaných kopií [234] , následně kleslo na 13. řadu [221] . S prodejem 23 milionů kusů v USA je Led Zeppelin IV třetím nejžádanějším albem na americkém trhu [235] . 2. prosince byl ve Spojených státech vydán singl " Black Dog " , s " Misty Mountain Hop " jako b - strana , která dosáhla čísla 15 v žebříčku Billboard Hot 100 . Vydavatelství skupiny také plánovalo vydat "Stairway to Heaven", nicméně Page byl silně proti, protože chtěl, aby se to poslouchalo v kontextu alba; zabránil také úpravě délky skladby. Kytarista zdůraznil: "Věděl jsem, že to bude nejprve singl, a pak budou chtít vydat upravenou verzi - a to jsem v žádném případě nechtěl" [comm. 28] [237] . V únoru 1972 byl v USA vydán druhý singl „ Rock and Roll “ s „Four Sticks“ jako B- strana .

Naprostá většina recenzí na nový disk Led Zeppelin byla pozitivní [221] . V recenzi na Rolling Stone jej Lenny Kay popsal jako „album nezapomenutelné pro svou diskrétní a jemnou propracovanost“ a vychvaloval jeho „absolutní rozmanitost... neuvěřitelně ostrou a přesnou vokální dynamiku [a] nejšikovnější aranžmá a produkci, kterou Jimmy Page kdy udělal“ [239] . Recenzent britské publikace Disc and Music Echo zase poznamenal, že „jestliže předchozí album dávalo první náznaky, že jejich hudba nebude v žádném případě omezena na hard rock , pak tato nová nahrávka zdůrazňuje jejich nastupující vyspělost“ [230] . Kritik Robert Christgau , který byl zpočátku k Led Zeppelin IV odmítavý , následně nazval desku „mistrovským dílem ve svém žánru“ [240] , „určujícím albem skupiny a heavy metalu obecně“ [241] . Ocenil také skladatelský talent hudebníků, desku označil za „vrchol jejich písňové tvorby, než přerostli sami sebe“ [242] , přičemž si stěžoval na některá tematická omezení středověkých motivů [219] . Podle magazínu Billboard měl čtvrtý disk Led Zeppelin vysoký komerční potenciál a překonal předchozí tři vydání [243] , což potvrdilo 23 milionů prodaných kopií za první tři roky [230] .

Postupem času se album stalo jednou z největších a nejvlivnějších nahrávek v historii rockové hudby . Stephen Thomas Erlewine ve své retrospektivní recenzi pro AllMusic nazval album „definujícím nejen samotné Led Zeppelin, ale i zvuk a styl hard rocku 70. let jako celku“, přičemž zahrnuje také heavy metal , folk rock , rock and roll a blues . "Při rozšiřování konceptu breakout svého třetího alba hudebníci zkombinovali majestátní hard rock s mystickým anglickým country folkem, aby nahrávce dodali epický rozměr," uzavřel recenzent [217] . V recenzi časopisu Spin popsal publicista Joey Gross Led Zeppelin IV jako „monolitický základní kámen“ [249] . Recenzent BBC Music Daryl Asley zase poznamenal, že album zajistilo skupině celosvětový úspěch především díky kombinaci folk-rockových nápadů ze třetího alba s hard rockem z druhého alba [250] . Recenzenti Consequence of Sound , Katherine Flynn a Julian Ring naopak měli pocit, že album vyvinulo spíše blues-rockový zvuk , proložený předchozími disky [251] . Uvedení Led Zeppelin do Rock and Roll Hall of Fame album popsalo jako „smysluplný hybrid lidové hudby a hard rocku“ [252] . Hudební novinář Chuck Eddy ve své knize Stairway to Hell: The 500 Best Heavy Metal Albums in the Universe označil Led Zeppelin IV za nejlepší metalové album všech dob [253] , což podpořila redakce webové publikace PopMatters [254 ] , nazývající se také skupinou „magnum opus“ [60] . Podle muzikologa Mablene Jonese odrážely Led Zeppelin IV a zejména „ Stairway to Heaven “ přítomnost heavy metalu v kontrakulturních trendech počátku 70. let, protože album „smíchalo hippie mystiku , [obecný] zájem o mytologii a hard rock“. rock“ [255] . „Jestliže hudba Led Zeppelin formovala DNA všeho, co by se jen vzdáleně dalo nazvat ‚hard rock‘,“ poznamenal sloupkař Pitchfork AJ Ramirez, „pak je jejich čtvrté album Petriho miskou přeplněnou kmenovými buňkami . Debutový disk byl temnější a ponurější, II  byl těžší a III  byl krásnější, ale čtvrté album je triumfem kombinace formy a obsahu . Recenzent The Daily Telegraph Neil McCormick zase zdůraznil: „Toto je možná největší album v análech rocku, bez ohledu na to, zda je těžké nebo ne“ [244] . V eseji pro almanach „ Tisíc a jedno hudební alba k poslechu, než zemřete “, hudební kritik Burhan Vazir napsal:

Led Zeppelin IV ovlivnili nejméně dvě generace kytaristů a přinesli do popředí esenci hard rocku a heavy metalu. Longplay absorboval prvky lidové hudby a blues, rokenrolu a dokonce i psychedeliky . […] „IV“ se stalo charakteristickým znakem skupiny, připravující se na úroveň stadionů . […] Za pět let bude hard rock překonán punk rockem . […] Ale to vše je v budoucnosti. "Led Zeppelin IV" ukazuje pásmo na svém vrcholu [256] .

Ne všechny recenze však byly tak nadšené. Recenzent britského časopisu Sounds tak nazval Led Zeppelin IV „hrubě přeceňovaným albem“, kde „Black Dog“ vrčí „ladností a grácií venkovského kuřete“ a zatímco „Stairway to Heaven“ „dramaticky halí temnotu“. , jeho opakující se části probouzejí zpočátku nudu a následně katatonii “ [230] . Navzdory vysoce chválené kvalitě materiálu a jeho dopadu na rockovou hudbu Burkhan Vazir poznamenal, že „album trpí, alespoň částečně, přehnanými nároky“ a „bombastický zvuk kapely nechává prostor pro žertování“ [256] . Hudební kritik magazínu Classic Rock Malcolm Dome zase zdůraznil: „Za posledních třicet let byly tyto písně natolik známé, že je můžete snadno považovat za mainstreamový pop. Náš zvyk na tyto písně vyvolal, ne-li jimi pohrdání, pak nás jistě nutí nad jejich zvuky nonšalantně krčit rameny. Ale tyto písně se staly ikonami z nějakého důvodu, položily základ spoustě věcí v rocku, které nyní považujeme za samozřejmost. […] Stát se albem, které kapelu povýšilo nad status rockových bohů“ [245] . Ruský novinář Vsevolod Baronin si stěžoval, že produkce alb skupiny často zanechává mnoho přání, a došel k závěru, že „legenda o genialitě Jimmyho Pagea jako producenta byla jasně vynalezena zpětně“ [11] . V roce 2018 spisovatel Stephen Hayden ve své knize Twilight of the Gods: A Journey to the End of Classic Rock poznamenal , že popularita alba vyvolala mechanicky zaujatý postoj fanoušků i hudebních kritiků. „Existují dvě nevyřčená pravidla,“ napsal, „za prvé, posluchač musí tvrdit, že se mu líbí písně na druhé straně alba, strana skutečného fanouška [ne tak otřepaná], autoritativnější, a za druhé byste nikdy neměli řekni nahlas, že tohle je tvoje oblíbené album v diskografii kapely." Právě druhý trend byl podle něj hlavním důvodem, proč se "rockoví kritici neustále snaží dokázat, že In Through the Out Door  je nejlepší album Led Zeppelin." Hayden také poznamenal, že se zdá, že samotní členové kapely se snaží distancovat od první strany a ve svých sólových vystoupeních raději hrají písně z druhé strany [comm. 29] [258] .

Dědictví a vliv

„V roce 1971 [Led Zeppelin] věděli, že tento pomalý opus je dobrý, ale netušili, jaký rozruch tento osmiminutový epos způsobí v příštích pěti desetiletích. Je zbožňována i nenáviděna stejnou měrou. Nyní, samozřejmě, po rozhodnutí soudu v Los Angeles v červnu mohou každému říct, že toto je jejich píseň…“ [comm. 30] [260] [261] [262] [263] .

Dave Lewis, který také považuje „Stairway to Heaven“ za nejlepší píseň na albu

Mnoho hudebních kritiků považuje Led Zeppelin IV za nejlepší album v diskografii kapely, o čemž svědčí četné ankety [60] [244] [246] [264] [265] [266] [267] . Kromě toho se umístil na 3. místě v podobných anketách britského vydání NME [268] a amerického webzinu Paste [269] . Led Zeppelin IV bylo zvoleno nejlepším albem kapely v anketě čtenářů Rolling Stone [270] a umístili je na vrchol "Top 10 metal / hard rockových alb 70. let" [271] . V roce 2000 britská edice Q zařadila Led Zeppelin IV na 26. místo ve svém seznamu „100 největších britských alb“ [272] a v roce 2006 její čtenáři zařadili rekord na 21. místo ve svém „100 největších alb ze všech“. Anketa Time" [273] . V roce 2002 jej Chuck Klosterman z časopisu Spin označil na 2. místě „40 největších metalových alb všech dob“ a „nejslavnější hardrockové album, jaké kdy bylo natočeno“. Všiml si významného vlivu Led Zeppelin IV na utváření žánru a nazval je albem, které neúmyslně vytvořilo heavy metal, „předchůdce všeho, co zní, vypadá nebo má dokonce vágní kovovou příchuť“ [274] . V roce 2000 muzikolog Colin Larkin zařadil album na 42. místo ve svém seznamu " Top 1000 Albums of All Time " . V roce 2003 časopis Rolling Stone zařadil nahrávku na 66. místo v seznamu „ 500 největších alb všech dob “ a nazval ji „vrcholem hard rocku 70. let“ [17] (v revidovaném seznamu z roku 2012 klesl na 69. let [komunikace 31] [18] ). Na druhé straně, v podobném hlasování britského vydání New Musical Express v roce 2013, disk obsadil 106. řádek [21] . V roce 2004 ocenil americký portál Pitchfork desku 7. místem ve svém hodnocení „The 100 Best Albums of the 1970s“ [276] . V roce 2007 byl disk uveden na 4. místě v Rock and Roll Hall of Fame 's 200 Greatest Albums [277] a v roce 2010 se umístil na 13. místě v seznamu Consequence of 's 100 Greatest Albums . ho „' ušního červa ' rock'n'rollu “ [278] . V roce 2021 bylo LP uvedeno na seznamu „25 legendárních rockových alb bez slabých písní“ Loudwire , s redakčními poznámkami, které se rétoricky ptají, zda je něco lepšího než první strana této desky? [279] Kromě toho byli Led Zeppelin IV uvedeni do Grammy Hall of Fame [25] ; objevuje se také v almanachu „ 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete “ [256] .

"Stairway to Heaven", vydané na tomto albu, je považováno za nejslavnější píseň Led Zeppelin a jednu z největších rockových písní všech dob [88] [245] [280] [281] [282] . Od roku 2020 je „Stairway to Heaven“ nejhranější skladbou v amerických rádiích [11] [12] ; v roce 1991, při jeho dvacátém výročí, se odhadovalo, že byl odvysílán 2 874 000krát , což je přibližně 44 let vysílání [283] . Hudební publikace Guitar World [284] , Louder Sound [285] a Classic Rock [286] zařadily kytarové sólo z této písně na první místo ve svých odborných anketách a výkon Jimmyho Pagea na dvouhrdlé kytaře Gibson EDS-1275  se stal charakteristickým vizuálním obrazem skupiny [283] . „Stairway to Heaven“ je považována za jednu z nejlepších písní kariéry Led Zeppelin a pravidelně se objevuje v hodnoceních různých publikací. Recenzent portálu Far Out Magazine tedy skladbu označil za nejlepší dílo čtvrtého alba kvarteta a označil ji za „nejbližší koncepci ideální rockové písně, která dnes existuje“ [282] . Čtenáři Rolling Stone ji zase zařadili na první místo v písňovém materiálu souboru [287] , stejně jako redaktoři Ultimate Classic Rock , kteří ji nazvali „zavedenou šablonou pro power balady na další dvě desetiletí“ [288] ] . Píseň se umístila na 2. místě v podobném průzkumu od Rolling Stone , který ji popsal jako „monolit“ [289] , a na 3. místě v Jimmy Brownovi z Guitar World , který poznamenal, že s tímto „mistrovským dílem Page pošlapal dva zavedená popová pravidla: skladba může mít rádiový formát a přesto může trvat déle než 8 minut a také se může cestou zrychlit“ [290] . Navíc se umístila na 4. místě v podobném seznamu časopisu Spin , kde byla označena za „nejzákladnější skladbu v historii rocku“; abstrakt poznamenal:

"Stairway" je "Stairway" a nikdy nebude žádná podobná píseň. Pokud toto není nejlepší píseň Led Zeppelin, je to ta, kterou absolutně potřebujete slyšet, ta, která vám řekne vše o textovém a hudebním vkusu kapely, jejích silných a slabých stránkách, její síle a odkazu. A na konci dne, ano, je krvavé horko a Pageovo kytarové sólo je trvale považováno za největší v historii hudby, a to právem. Možná to není naše oblíbená píseň Zeppelin - " The Song Remains the Same " zkazila jakoukoli šanci na to navždy - ale pokud ji dáte na svůj seznam č. 1, nemůžeme nesouhlasit [280] .

„Hudební evoluce, zejména v žánrech rocku a pop music , zpravidla nenastává zničením všech předchozích konvencí, ale pouhým opakováním a ‚vylepšováním‘ existujících norem. Spíše existuje rovnováha mezi známým a novým, mezi očekávaným a překvapivým: přístupný vynález. Tuto „ zónu Zlatovlásky “ mezi nudně tradičním a radikálně experimentálním nazval muzikolog Brad Osborne zábavně „ Kontinuum Spears-Stockhausen “, kde Britney Spears a modernista Karlheinz Stockhausen představují opačné konce spektra. Přelomová alba, kapely a umělci často ukazují správnou kombinaci známých vlivů a originálních nápadů nebo rekreaci různých trendů. Nejinak je tomu i v případě Led Zeppelin, kterým se podařilo přeskupit, rozvinout a rozvrátit známé rockové konvence řadou riskantních infuzí folku , funku , ale i strukturálních a zejména rytmických a metrických konceptů. […] Díky tomu bylo toto album tak vlivné a trvalé, dokonce i půl století poté, co bylo vyrobeno.“ [291] .

Profesor hudby Milton Mermikides

Mnoho slavných umělců citovalo Led Zeppelin IV jako jedno z nejvlivnějších alb v historii hudby a také důvod, proč se dostali k tvorbě hudby. Takže Axl Rose , zpěvák rockové kapely Guns N' Roses , v rozhovoru řekl, že Led Zeppelin IV byla první deska, kterou si koupil v obchodě za své vlastní peníze, a byla to ona, kdo z něj udělal fanouška těžké hudby; V podobném duchu, bývalý kytarista skupiny, Slash , uvedl, že začal hrát na kytaru hraním svých oblíbených písní Led Zeppelin IV na školních večírcích . Frontman skupiny Queen Freddie Mercury zmínil, že mnoho z jeho raných skladeb bylo inspirováno písněmi z alba, konkrétně se nechal inspirovat strukturou „Stairway to Heaven“, když dokončoval práce na „ Bohemian Rhapsody “, jednom z největších hitů kariéra jeho kapely . ] [294] [93] . James Hetfield z Metallicy pojmenoval „Stairway to Heaven“ jednu ze svých deseti oblíbených písní: „Když jsem poprvé dostal kytaru, první věc, kterou jsem se naučil, byl začátek této písně“ [295] [296] [297] . Podobně mluvil i Miles Kennedy , frontman Alter Bridge , jen jeho první skladba byla " Rock and Roll ", díky které byl vtažen do zbytku tvorby skupiny [231] . Geddy Lee , člen kanadské progresivní rockové kapely Rush , popsal „Stairway to Heaven“ jako největší kytarové sólo všech dob (spolu s „ Comfortably Numb “ ) . Billy Duffy z The Cult zase nazval čtvrté album Britů jakýmsi „průchodem“ rockové hudbě a také jedním z pilířů, které se staly základem „zasraného rokenrolového mrakodrapu“ [291] . Bubeník Phil Collins poznamenal, že v 70. letech byl potěšen hrou Johna Bonhama, zvláště když na tomto albu vyzdvihl dovednost bubeníka [299] . Hudebníci z jiných žánrů také uvedli vliv Led Zeppelin IV na jejich kariéry, přičemž popová hvězda Madonna ve své biografii uvedla, že Led Zeppelin IV  bylo vše, co v roce 1971 poslouchala, a kvůli tomuto albu „věřila, že hudební nesmrtelnost je možná“ [300] [301] . Britská zpěvačka a skladatelka Adele navíc toto album uvedla jako rockovou nahrávku, kterou v dětství poslouchala nejvíce [302] .

Vydání	Země	Odměna	Rok	Místo
Mojo	Velká Británie	"100 nejlepších alb" [303]	1996	24
Cena Grammy	USA	Ceny Grammy Hall of Fame [25]	1999	*
Kytara	USA	Album Millenium [304]	1999	2
Klasický rock	Velká Británie	"100 největších rockových alb" [23]	2001	jeden
Valící se kámen	USA	„ 500 nejlepších alb všech dob “ [20]	2020	58
Média Pitchfork	USA	"100 nejlepších alb 70. let" [276]	2004	7
Q	Velká Británie	"Největší klasická rocková alba" [305]	2004	*
Robert Daimery	USA	1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete [306]	2005	*
Q	Velká Británie	"100 nejlepších alb" [307]	2006	21
Klasický rock	Velká Británie	„100 největších britských rockových alb“ [22]	2006	jeden
Rokenrolová síň slávy	USA	"The Definitive 200: Top 200 Albums All Time" [277]	2007	čtyři
Nový Music Express	Velká Británie	„ 500 nejlepších alb všech dob “ [21]	2013	95
(*) znamená neuspořádaný seznam

Reedice

Recenze
Hodnocení kritiků
Zdroj	Školní známka
Veškerá hudba	[308]
Důsledek zvuku	[309]
Kerrang!	[310]
Mojo	[311]
vložit	[312]
Q	[313]
Valící se kámen	[314]

Led Zeppelin IV byl v průběhu 70. let několikrát znovu vydán, s fialovou verzí vydanou v roce 1978 a zahrnutou v krabici v roce 1988. V roce 1983 bylo album poprvé vydáno na CD , nicméně Page jej kritizoval za nedostatečnou kontrolu kvality, poznamenal, že při opětovném vydání nebyly použity původní master pásky, a také upozornil na přítomnost zjevného šumu. a syčet. V roce 1990 kytarista album osobně remasteroval ve snaze osvěžit diskografii kapely. Ve stejném roce bylo několik skladeb z tohoto vydání použito pro remasterovou kompilaci Led Zeppelin Remasters a Led Zeppelin Boxed Set . Následně byly všechny remasterované studiové skladby znovu vydány jako součást The Complete Studio Recordings , zatímco Led Zeppelin IV byly znovu vydány samostatně na CD v roce 1994 [315] .

27. října 2014 vyšla nová remasterovaná verze Led Zeppelin IV , doplněná o Houses of the Holy , kterou reedici vydal Jimmy Page [312] . Vydání proběhlo v šesti formátech: standardní CD, dvoudisková „deluxe verze“, standardní vinylová verze, dvouvinylová „deluxe verze“, „super deluxe verze“ (dvě CD, dvě LP a kniha kapely) a digitální verze . Verze „Deluxe“ a „Super Deluxe“ obsahovaly také různé doplňky. Obálka bonusového disku reedice byla vyrobena s fotonegativním efektem [ 316] . Album bylo široce uznávané hudebním tiskem a získalo perfektní skóre v téměř každé recenzi. Například recenzent Rolling Stone Corey Grow poznamenal: „Opětovné vydání alba zdůrazňuje jeho zvukovou hloubku, a to díky jasnému remasteringu Jimmyho Page a alternativním mixům každé skladby v „luxusní“ verzi. Tmavší „Stairway to Heaven“ od L.A. zvýrazňuje truchlení této [melodie], hypnotická instrumentace „The Battle of Evermore“ […] dělá píseň meditativnější a podřepnější a bubnování „When the Levee Breaks“ předvádí vaši bluesovou sílu. Tentokrát je nepochybně vše, co se třpytí, zlato . Reedici "Maximum" recenzent pro Consequence of Sound také napsal: "Bonusový materiál poskytuje pěkný dekorativní nádech a zanechává dojem, že Paige stále dělá každé rozhodnutí stejně pečlivě jako během svých produkčních dnů. Aktualizované mixy zdůrazňují, jak neuvěřitelně složitá byla původní aranžmá, což svědčí o skutečném rozsahu vize Led Zeppelin před lety. […] Když se podíváte na doplňky, snadno se přistihnete, jak přemýšlíte o tom, jak je Page stále vášnivý pro [tento materiál] a jak skvělá kapela Led Zeppelin byla na vrcholu své moci“ [309] . "16 písní, které tvoří tato dvě alba ['Led Zeppelin IV' a 'Houses Of The Holy'], zůstává oslnivými a ohlušujícími příklady dojemné a udatné hudby," Kerrang! [310] . "Díky hrubým mixům se tvůrčí počiny [kapely] stávají ještě zřetelnějšími," zdůraznil recenzent z Q [313] . Redaktor AllMusic Stephen Thomas Erlewine zase poznamenal:

V roce 2014, pod vedením Jimmyho Page, Led Zeppelin zahájili masivní re-release kampaň svého [katalogu], kde každé z jejich studiových alb bylo remasterováno a poté rozšířeno o bonusový disk [...] sestávající téměř výhradně z alternativních mixy [včetně těch, které Page on Sunset Sound Recorders odmítl ], stejně jako několik instrumentálních [verzí písní] [jako v případě „The Battle of Evermore“ a „Going to California“] [...] Někdy se rozdíl je viditelný ve skladbách - znatelná absence bažinatých, jeskynních ozvěn v "When the Levee Breaks", možná pár kláves navíc uprostřed "Stairway to Heaven" - ale obvykle jsou tyto mixy tenčí nebo hutnější [možnosti skladeb] a příliš se neliší od původních verzí. Jedna nebo dvě písně vypadají trochu jinak – groove na „Misty Mountain Hop“ zní o něco silněji – ale celkově CD ukazuje, že jako producent Paige nejen věděl, kam chce jít, ale také přesně věděl, jak se dostat to hned od prvních časů [308] .

Při diskuzi o znovuvydání Led Zeppelin IV Jimmy Page řekl, že shledal mix „Stairway to Heaven“ od Sunset Sound Recorders „vyšší kvality“: „To je účel dalšího disku – nabízí extra informace, extra barvy. . Myslel jsem, že je důležité to vynést, ukázat fanouškům skutečný život Led Zeppelin ve studiu.“ [42] .

Vydání v SSSR

„Čtvrté album skupiny, které také díky svému designu dostalo neoficiální název „album s runami“, je považováno za jedno z nejlepších v historii kapely. Nahrálo nádherné písně: „Černý pes“, „Rock and Roll“, „Když se přehrada zhroutí“ a další. Opravdovou slávu nahrávce přinesla až ohromující „Stairway to Heaven“, skladba, která spojovala různé zájmy hudebníků, od akustického folku po „premetalovou porážku “ [317] .

Z anotace k albu "Stairway to Heaven" od Andrey Gavrilov

Na konci roku 1988 byly Led Zeppelin IV vydány v Sovětském svazu státní firmou Melodiya jako součást série Archive of Popular Music pod názvem Led Zeppelin Group. Schodiště do nebe“ . Album bylo sbírkou písní z Led Zeppelin IV a Led Zeppelin III (s písněmi " Immigrant Song ", "Gallows Pole" a " Since I've Been Loving You "), s biografií kapely napsanou na zadní straně obalu Andrey Gavrilov a seznam písní v ruštině. Spisovatel Robert Godwin věnoval tomuto vydání celý oddíl své knihy „Illustrated Collector's Guide To Led Zeppelin“ s tím, že k vydání desky došlo v období Gorbačovovy glasnosti za použití tehdy nejlepší lisovací technologie (Direct Metal Mastering) . Desky se vyráběly ve dvou verzích: černo-bílo-oranžové (pro domácí trh) a černobílé, pro export do zemí Varšavské smlouvy (se stříbrno-černým "jablkem" a nápisem "Made In SSSR" ). Godwin zdůraznil, že podle západních standardů bylo toto vydání považováno za pirátské . Kromě toho "Stairway to Heaven" zmínil ve své knize "A Celebration Day" životopisec kapely Dave Lewis a nazval to jednou ze "100 věcí, které by měl mít ve své sbírce každý sebeúctyhodný fanoušek Zeppelin." Spisovatel poznamenal, že sovětské vydání bylo vyrobeno v pěti závodech Melodiya - nejvzácnější jsou edice nahrávacích závodů Leningrad a Taškent . Kromě toho bylo album také vytištěno v Aprelevka Record Factory v nejméně dvou nákladech přibližně 50 000 výtisků v roce 1988 (kaštanové) a 1989 (bílé jablko) [317] .

Koncem 80. a začátkem 90. let začal producent Andrei Tropillo pololegálně vydávat klasická díla zahraniční rockové hudby, včetně Led Zeppelin. Na jeho labelu Antrop vycházela alba pod záštitou jistého „Producer Center for the Representation of Rock and Roll Parishes of the United Evangelical Lutheran Church of Russia“ – „Led Zeppelin IV“ vyšlo v roce 1991 [318] [319] . Sám Tropillo přitom nevěřil, že se zabývá pirátstvím – výhradně copyleftem , to znamená, že našel mezery v tehdejší autorské legislativě a volně tiskl nahrávky se západní hudbou, aniž by o tom držitele autorských práv informoval [320] . O několik let později měl producent k situaci toto:

Desky byly naprosto originální, až na jednu věc: vždycky jsem musel recyklovat jejich obaly. Protože když si vezmete hudební část, Sovětský svaz nějakou dobu nepodepsal potřebné klauzule Ženevské úmluvy o autorských právech, takže s autorskými právy bylo všechno jednoduché - stačilo vám získat licenci od Ruské společnosti autorů . A na grafiku na deskách se vztahovaly zákony o autorských právech, které se vztahovaly na obálky knih, takže jsem je musel recyklovat. Na jedné straně, aby se vyhnuli odpovědnosti za porušení autorských práv na grafických obrázcích, a na druhé straně, aby obaly byly rozpoznatelné. Často se proto fotografie překreslovaly tužkou, nebo například na čtvrtém albu Led Zeppelin stojí umělec Dmitrij Shagin u stánku s pivem [opírá se balíkem dříví o zeď porostlou trávou a drží džbánek naplněný pivem nahoru] a tak dále. Proto dnes každý sběratel v zahraničí musí mít doma desky AnTrop. Přeložili jsme jména do ruštiny, protože jsem to tak chtěl. Nebyly stanoveny žádné podmínky. Myslel jsem, že lidé by měli rozumět alespoň jménům. Překlad do ruštiny občas pomohl obejít některé zákazy [320] .

Seznam skladeb

Strana A
Ne.	název	Autor	Překlad názvu [321]	Doba trvání
jeden.	" Černý pes "	Strana rostlina Jones	"Černý pes"	4:54
2.	" Rock and Roll "	Strana rostlina Jones Bonham	"Rock'n'roll"	3:40
3.	" Bitva věčnosti "	Strana rostlina	"Věčná bitva"	5:51
čtyři.	" Schody do nebe "	Strana rostlina	"Schodiště do nebes"	8:02

Strana B
Ne.	název	Autor	Překlad názvu	Doba trvání
jeden.	" Misty Mountain Hop "	Strana rostlina Jones	„Let do Mlžných hor“	4:38
2.	" Čtyři tyčinky "	Strana rostlina	"Čtyři tyčinky"	4:44
3.	" Jedu do Kalifornie "	Strana rostlina	„Na cestě do Kalifornie“	3:31
čtyři.	" Když se prolomí hráz "	Strana rostlina Jones Bonham Memphis Minnie	„Když se přehrada zhroutí“	7:07

Bonusový disk luxusní edice 2014
Ne.	název	Autor	Doba trvání
jeden.	"Black Dog" (základní skladba s kytarovými overduby)	Strana rostlina Jones	4:34
2.	"Rock and Roll" (alternativní mix)	Strana rostlina Jones Bonham	3:39
3.	"The Battle of Evermore" (mandolína/kytara mix od Headleyho Grange)	Strana rostlina	4:13
čtyři.	"Stairway to Heaven" (Sunset Sound mix)	Strana rostlina	8:03
5.	"Misty Mountain Hop" (alternativní mix)	Strana rostlina Jones	4:45
6.	"Čtyři tyčinky" (alternativní mix)	Strana rostlina	4:33
7.	„Jít do Kalifornie“ (mandolína/kytara mix)	Strana rostlina	3:34
osm.	„Když se levee Breaks“ (alternativní britský mix)	Strana rostlina Jones Bonham Minnie	7:08
40:32

Členové nahrávky

Led Zeppelin [322] Jimmy Page  - elektrické a akustické kytary, mandolína (skladba "The Battle of Evermore") [323] , produkce , mastering , digitální remastering Robert Plant  - zpěv , harmonika John Paul Jones  - baskytara , elektrické piano , mandolína, zobcová flétna , syntezátor John Bonham  - bicí , perkuse Další hudebníci Ian Stewart  - klavír (Rock and Roll) [8] Sandy Denny  – zpěv na „The Battle of Evermore“ [324]

Technický personál [315] Peter Grant  - výkonný producent George Chkiants  – míchání Andy Jones  – inženýr , míchání George Marino  – digitálně remasterováno Keith Morris - fotky Graphreaks - koordinátor designu Barrington Coleby MOM - interiérová ilustrace ("The Hermit")

Tabulky a certifikace

Týdenní grafy Graf (1971-1972) Nejvyšší pozice  Austrálie ( Go-Set) [325] 2  Spojené království (britská alba) [326] jeden  Itálie (Musica e dischi)[327] 2  Kanada ( RPM Top alba/CD) [328] jeden  Nizozemsko (MegaCharts) [329] 7  Norsko (VG-lista) [330] 3  USA ( Billboard 200) [331] 2  Francie (IFOP)[332] 2 Graf (2014–2021) Nejvyšší pozice  Austrálie (ARIA) [333] 21  Rakousko (Ö3 Rakousko) [334] 12 Belgie / Valonsko ( Ultratop ) [335] 29 Belgie / Flandry ( Ultratop ) [336] 33  Spojené království (UK Alba) [337] 6  Německo (Offizielle Top 100) [338] 5  Řecko (Billboard)[339] 5  Dánsko (Hitlisten) [340] 21  Itálie (FIMI) [341] 13  Nizozemsko (MegaCharts) [342] 16  Nový Zéland (Recorded Music NZ) [343] 7  Norsko (VG-lista) [344] deset  Polsko (OLiS)[345] osmnáct  Portugalsko (AFP) [346] 9  USA ( Billboard 200) [347] 7  USA (Nejlepší rocková alba Billboard ) [348] třicet  USA (Nejlepší hardrocková alba Billboard ) [349] 6  USA (Nejlepší katalogová alba Billboard ) [350] jeden  USA ( Billboard Vinyl Albums) [351] jeden  Finsko (Suomen virallinen lista) [352] 9  Francie (SNEP) [353] čtyři  Švýcarsko (Schweizer Hitparade) [354] osmnáct  Švédsko (Sverigetopplistan) [355] osm

Roční grafy Graf (1971) Pozice  Nizozemsko (MegaCharts)[356] 55 Graf (1972) Pozice  Nizozemsko (MegaCharts)[357] 63 Certifikace a prodej Země Postavení Odbyt Austrálie [358] 9× platina 630 000 Argentina[359] Platina 60 000 Brazílie [360] Zlato 100 000 Spojené království [361] 6× platina 1 800 000 Německo [362] 3× platina 750 000 Španělsko [363] Platina 100 000 Itálie [364] Platina 100 000 Kanada [365] 2× diamant 2 000 000 USA [366] 24× platina 24 000 000 Francie [367] 2× platina 200 000 Švýcarsko [368] 2× platina 40 000

Poznámky

Komentáře

1. ↑ V původním seznamu z roku 2003 se album umístilo na 66. místě [17] , v revidovaném pořadí z roku 2012 pak na 69. místě [18] [19] .
2. ↑ Podobná situace nastala u písně „Stairway to Heaven“, která do ní byla zařazena v roce 2003 [25] .
3. ↑ To odkazuje na třetí místo v nominaci „Nejlepší nový umělec“ [28] .
4. ↑ Výsledkem bylo, že začátkem roku 1971 začaly titulky „Zep Split“ zaplavovat i britské hudební noviny a naznačovaly, že hudebníci nebudou schopni zvládnout tlak prvního pádu po neustálém období komerčního úspěchu [34] .
5. ↑ Ve fázi mixování se zvažovaly možnosti pro případné vydání dvojalba nebo dokonce čtyř minialb , ale manažer kapely Peter Grant se proti tomuto nápadu postavil [40] , aby se neprodražila deska [41] .
6. ↑ Pronájem mobilního studia doporučil zvukař alba - Andy Jones , který s ním krátce předtím natočil album Sticky Fingers od The Rolling Stones [43] .
7. ↑ Dennyho vokální part se nazýval „královna světla“ ( Eowyn ), zatímco Plant vyjádřil „prince míru“ ( Aragorn ) [51] .
8. ↑ Materiál podle něj zněl jako nahraný na dně jezera Loch Ness [41] .
9. ↑ V reakci na „Black Dog“ napsal frontman Love Arthur Lee píseň „Every Time I Look Up I'm Down or White Dog (I Don't Know What That Means!)“. Podle Page ho „vážně naštvala“ a on v ní viděl „negativní konotace“ .
10. ↑ Zařazeno také do repertoáru The Yardbirds , bývalé Pageovy kapely [81] .
11. ↑ Předtím se hudebníci opakovaně setkali s Denny's Fairport Convention , jehož baskytarista Dave Pegg byl starým přítelem Planta a Bonhama, protože koncem 60. let hrál v jejich předchozím souboru A Way of Life [85 ] . Led Zeppelin s nimi navíc jamovali na pódiu v The Troubadour v Los Angeles .
12. ↑ Nakonec bylo nahráno v Island Studios po jejich návratu do Londýna. Page později vzpomínal: „Ve skutečnosti jsem to kytarové sólo udělal mimo manžetu. Když došlo na nahrávání, nadchl jsem se a napadly tři možnosti. Byli od sebe dost odlišní. První fráze byla vyvinuta pro mě a pak tam byla jedna spojovací. Testoval jsem je před nahráváním. Ten, který jsme použili, byl rozhodně nejlepší.“ [93] .
13. ↑ „Jimmy a já jsme seděli u ohně v Handley Grange. Vymyslel akordy a zahrál mi je. Měl jsem po ruce papír a tužku a z nějakého důvodu jsem měl velmi špatnou náladu. Pak najednou moje ruka začala zapisovat slova: "Je tu paní, která si je jistá, že všechno, co se třpytí, je zlato/A kupuje schodiště do   nebe  ". Dál jsem seděl, zíral na tato slova, a pak jsem doslova skočil na místo v úžasu . Page si vzpomněl, že další den, když kapela vypracovávala melodii, Robert pokračoval v psaní textu: „Opravdu k němu přišli rychle. Řekl, že to vypadalo, jako by mu někdo vedl ruku . Plant také citoval Lewis Spenceovo kouzelné umění v keltské Británii jako jeden ze zdrojů pro slova k “schodiště do nebe ” .
14. ↑ Toto byla technicky původní nahrávka kapely (stejně jako například „ Whole Lotta Love “, protože zvuk je velmi odlišný od originálu), ačkoli texty původně patřily manželům McCoysovým, kteří popisovali velkou Mississippi povodeň z roku 1927 . Nicméně, Memphis byl připočítán skupinou jako spoluautor písně [108] .
15. ↑ Podle Andyho Jonese: „Tato píseň je poprvé v historii, kdy někdo úmyslně použil k nahrávání bicích pouze stropní mikrofony“ [111] .
16. ↑ Podle Page: „Vždy to byla bluesová píseň na elektrickou kytaru, ale nikdy jsem si nepředstavoval, že když Bonham postaví svou bicí soupravu nahoře ve velkém sále sídliště, bude zvuk tak fantastický. [...] Sál byl vysoký tři patra a připomínal tak sál katedrály. [Bonham] právě začal hrát [...] a znělo to tak úžasně, že jsme spěchali – pojďme udělat When the Levee Breaks“ [112] .
17. ↑ A neměl to být symbol "ZoSo". Slovy kytaristy: „Neměl to být žádný ze symbolů, které znáte. Mělo to být něco jako značka řemeslníka [jako pečeť]. […] Ale nakonec jsme usoudili, že to není úplně správné, protože někdo by byl nespokojený. A nakonec jsme udělali čtyři znamení“ [114] .
18. ↑ V rozhovoru během fáze mixování řekl jednomu z reportérů, že by se nové album mohlo jmenovat „Led Zeppelin IV“ [41] .
19. ↑ Poprvé skupina souhlasila se zveřejněním textu písně a důkazu, že hudebníci rozpoznali výjimečný potenciál „Stairway to Heaven“ a chtěli, aby se posluchači mohli soustředit na text a vytvořit si vlastní dojmy [116] [98 ] [117] .
20. ↑ Stejné logo mělo navíc i pivo Ballantine 's [8] .
21. ↑ Následně si kytarista stěžoval: "Mnozí ho mylně považují za slovo" zoso ". Ve Státech mnozí albu stále říkají ZoSo. Škoda... nemělo to být vůbec slovo, ale něco úplně jiného, ​​s jiným významem“ [131] .
22. ↑ Následně se planeta Saturn objevila také na obalu kompilačního alba kapely Latter Days: The Best Of Led Zeppelin Volume Two , vydaného 21. března 2000 [133] [134] [135] .
23. ↑ Podle publicisty časopisu Classic Rock Chrise Salewitze Page (který se aktivně podílel na tvorbě obalu každého alba) tak naznačoval, že „starý muž nese tíhu ekologického světa“ [151] .
24. ↑ Věštecký význam Poustevníka bývá vykládán jako varování před zvolenou cestou, na kterou by se mělo pokračovat až po ustoupení a uvážení [121] . Sám kytarista řekl následující: „Poustevník je symbolem sebevědomí a moudrosti“ [154] .
25. ↑ Uvedeno na obalu alba jako „Barrington Colby MOM“ [159] . V knize Chrise Welshe však vystupuje jako „Plantův přítel“ [120] .
26. ↑ Další nápad s nepojmenovaným obalem byl jedním z pokusů vrátit úder všem známým fámám o podvodu, které kapelu sužovaly od samého začátku jejich kariéry [184] .
27. ↑ Několik tištěných zdrojů však tvrdilo [230] [231] , že album, které udrželo Led Zeppelin IV mimo číslo 1, bylo Kingovou nejúspěšnější nahrávkou Tapestry [8] . Když však byli v žebříčcích (léto 1971), byli Led Zeppelin IV stále ve fázi míchání [232] .
28. ↑ Paige: Věděl jsem, že je opravdu dobrá. Věděl jsem, že je v něm tolik věcí, které by měly skutečně fungovat; věděl, že to bude uvedeno jako příklad jako hudební dílo. Ale já ne... Teda, samozřejmě jsem nečekal... Myslel jsem, že to způsobí rozruch. Ale jen v nejintimnějších snech bylo možné doufat, že vše dopadne tak, jak se stalo. Tohle jsem opravdu nečekal, ale vždycky jsem věděl, jak dobrá je naše hudba. Kvůli způsobu provedení [236] .
29. ↑ Tento názor, že „čtvrté album Led Zeppelin se stalo nejchválenějším a následně i nejhanebnějším,“ podpořil publicista John Hotten. Zmíněný také nelehký postoj ke skladbě "Stairway to Heaven" od Roberta Planta, který ji zpočátku odmítl provést během vystoupení na počest 40. výročí Atlantic Records , které skončilo zákulisní potyčkou s Jimmym Pagem. „Nemůžeš to zpívat pořád. […] Stala se nějakým druhem posvěcení, “řekl hudebník. Na poslední chvíli se přesto nechal přemluvit, ale vystoupení dopadlo „spíše fádně“ [117] [257] .
30. ↑ Autor má na mysli slavnou žalobu Led Zeppelin na americkou kapelu Spirit , která podala žalobu, že slavný riff "Stairway to Heaven" byl plagiátem jejich skladby "Taurus". Projednávání případu trvalo od roku 2014 do roku 2020. V důsledku toho se porota dvakrát postavila na stranu Led Zeppelin a v prohlášení poznamenala: „Nikdy předtím jsme neuvažovali o ochraně autorských práv u několika poznámek. Protože posloupnost čtyř not, běžná v hudební oblasti, není chráněna autorským právem“ [259] .
31. ↑ V nově revidovaném žebříčku pro rok 2020 však vystoupal na 58. místo [20] .

Prameny

1. ↑ 1 2 3 Led Zeppelin IV , Led Zeppelin, Atlantic Records, R2-536185, Super Deluxe Edition Box, 2014 Liner Notes, strana 3
2. ↑ Lewis, 1990 , str. 51,89.
3. ↑ 1 2 3 4 Stěna, 2015 , str. 400.
4. ↑ 1 2 "Led Zeppelin IV". Barney Hoskins. Rodale, 2006 (ISBN 9781594863707  ) . Knihy Google . Získáno 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
5. ↑ 1 2 "Led Zeppelin: Soubory 'Tight But Loose'". Dave Lewis. Omnibus Press, 2010 (ISBN 9780857122209)  (anglicky) . Knihy Google . Získáno 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
6. ↑ Lewis, 1990 , str. 51: (primární zdroj); Davis, 2016 , str. 179: (vedlejší zdroj).
7. ↑ Bukszpan, 2003 , s. 120.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Lewis, 1990 , str. 51.
9. ↑ Top 100 alb  . RIAA . Datum přístupu: 16. února 2017. Archivováno z originálu 24. září 2014.
10. ↑ 1 2 Classic Rock Magazine ; "Speciální číslo 1 – 70. léta, článek Led Zeppelin IV od Johna Hottena, str. 17"
11. ↑ 1 2 3 Baronin, Vsevolod . Led Zeppelin: Vynalezli rock 70. let. A po staletí. Proč jsou Led Zeppelin, slavící 50. výročí, považováni za největší rockovou kapelu všech dob? . Studio SOYUZ (5. října 2018). Získáno 26. října 2018. Archivováno z originálu 18. února 2020. (Ruština)
12. ↑ 1 2 Salfino, Michael. Led Zeppelin Albums , Ranked  . Vložit (10. května 2017). Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
13. ↑ Září 2002 vydání archivováno 21. prosince 2016 na Wayback Machine . ROZTOČIT . SPIN média.
14. ↑ 'Stairway to Heaven' od Led Zeppelin byla před rokem  2000 zvolena největší rockovou písní , Gigwise.com . Archivováno z originálu 19. července 2020. Staženo 24. listopadu 2010.
15. ↑ Hann, Michael. Stairway to Heaven: příběh písně a její odkaz  (anglicky) . The Guardian (22. října 2014). Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
16. ↑ Andrews, Travis M. Otřesné odhalení o 'Stairway to Heaven  ' . The Washington Post (17. června 2016). Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 31. prosince 2019.
17. ↑ 1 2 500 největších alb všech dob Rolling Stone (2003  ) . Valící se kámen . Archivováno 12. června 2010.
18. ↑ 1 2 500 největších alb všech dob Rolling Stone (2012  ) . Valící se kámen . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
19. ↑ Wenner, Jann S. (ed.). 500 největších alb všech dob  // Rolling Stone  : magazín  . - 2012. - Ne. Speciální sběratelské vydání . — ISBN 978-7-09-893419-6 .
20. ↑ 1 2 3 500 nejlepších alb všech  dob . Rolling Stone (22. září 2020). Získáno 20. října 2020. Archivováno z originálu dne 20. října 2020.
21. ↑ 1 2 3 NME: 500 nejlepších alb všech dob: říjen  2013 . Nový Music Express . Datum přístupu: 19. ledna 2017. Archivováno z originálu 4. ledna 2017.
22. ↑ 1 2 Classic Rock – 100 největších britských rockových alb všech dob – duben 2006  . Klasický rock . Získáno 10. února 2009. Archivováno z originálu 25. června 2013.
23. ↑ 1 2 Classic Rock - 100 největších rockových alb všech dob prosinec  2001 . Klasický rock . Získáno 10. února 2009. Archivováno z originálu 10. října 2018.
24. ↑ Definitivních 200: 200 nejlepších alb všech  dob . email.com. Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 2. března 2020.
25. ↑ 1 2 3 4 Síň slávy  Grammy . Grammy . Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 22. ledna 2011.
26. ↑ Led Zeppelin ‎ – Stairway To Heaven  . diskotéky . Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
27. ↑ Davis, 2016 , str. 150.
28. ↑ Melody Maker; 20. září 1969; Pop Poll '69 Issue]
29. ↑ Davis, 2016 , str. 151.
30. ↑ Ceny v anketě Melody Maker  . ledzeppelin.com. Získáno 26. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 26. listopadu 2021.
31. ↑ Lewis, Dave and Pallett, Simon (1997) Led Zeppelin: The Concert File , London: Omnibus Press. ISBN 0-7119-5307-4 , pp. 52-53.
32. ↑ Michael Leonard, "Heaven Sent", Q Led Zeppelin Special Edition, 2003.
33. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , str. 152.
34. ↑ Zeď, 2015 , str. 322.
35. ↑ 1 2 3 4 Davis, 2016 , str. 153.
36. ↑ Zeď, 2015 , str. 376.
37. ↑ Davis, 2016 , str. 141-142.
38. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , str. 156.
39. ↑ Zeď, 2015 , str. 375-376.
40. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 396.
41. ↑ 1 2 3 4 Davis, 2016 , str. 165.
42. ↑ 1 2 3 4 5 6 "Čtvrté album? Je dobrý. Není to ono?"  // Classic Rock  : časopis. - Ars Longa, 2014. - Vydání. 129 , č. 11 . - S. 22-32 . — ISSN 1997-7646 . Archivováno z originálu 7. ledna 2018. (Ruština)
43. ↑ Lewis, 1990 , str. 73.
44. ↑ Davis, 2016 , str. 156-157.
45. ↑ 12 Lewis , 1990 , s. 16.
46. ↑ 1 2 3 4 5 6 Davis, 2016 , str. 157.
47. ↑ Zeď, 2015 , str. 376: Pomocí osmistopého rekordéru Page čas od času pracoval na trati ve svém domě v Pangbournu v průběhu 70. let.
48. ↑ Classic Rock Magazine ; „Speciální číslo 1 – 70. léta,“ článek Led Zeppelin IV od Johna Hottena, str. 16. Citát: „Když píseň poprvé vyzkoušeli, téměř celý postup akordu byl na Pageově demo pásce. Kytarista vzpomínal: „Hrál jsem si s akustickou kytarou a skončil jsem s různými kousky, které jsem dal dohromady. Takže jsem měl strukturu, kterou jsem ukázal Jonesymu. Druhý článek je „Four Play“ od Micka Walla, strana 21.
49. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 377.
50. ↑ 1 2 3 4 Davis, 2016 , str. 158.
51. ↑ Davis, 2016 , str. 160: (primární zdroj); Stěna, 2015 , str. 381: (vedlejší zdroj).
52. ↑ 1 2 Davis, 2016 , str. 160.
53. ↑ Zeď, 2015 , str. 397-398.
54. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 397.
55. ↑ 1 2 Davis, 2016 , str. 166.
56. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 399.
57. ↑ Davis, 2016 , str. 161: (primární zdroj); Velština, 2017 , str. 68: (sekundární zdroj).
58. ↑ Davis, 2016 , str. 155-156.
59. ↑ Campbell, Michael. Populární hudba v Americe: The Beat Goes On (ISBN: 9781133712602  ) . Knihy Google . Získáno 1. května 2020. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
60. ↑ 1 2 3 All That Glitters: Led Zeppelin - "Black Dog"  (anglicky)  (nedostupný odkaz) . Pop záleží . Staženo 1. května 2020. Archivováno z originálu dne 1. května 2020.
61. ↑ Top 10 Led Zeppelin Sex  Songs . Konečný klasický rock . Staženo 1. května 2020. Archivováno 1. května 2020.
62. ↑ Hoskyns, Barney. Led Zeppelin IV (ISBN 9781594863707)  (anglicky) . Knihy Google . Získáno 1. května 2020. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
63. ↑ Slashovy vlivy  . slashparadise.com. Staženo 1. května 2020. Archivováno 1. května 2020.
64. ↑ 40 největších písní Led Zeppelin všech dob  . Rolling Stone (13. ledna 2019). Staženo 1. května 2020. Archivováno 1. května 2020.
65. ↑ Všech 87 písní Led Zeppelin, hodnoceno  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Roztočit . Staženo 1. května 2020. Archivováno z originálu dne 1. května 2020.
66. ↑ Christgau, Robert . A Power Plant  (anglicky)  (15. června 1972). Archivováno z originálu 26. dubna 2019. Staženo 10. září 2018.
67. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 422.
68. ↑ 1 2 Classic Rock Magazine ; „Speciální #1 – 70. léta,“ článek Led Zeppelin IV, od Johna Hottena, str. 16.
69. ↑ Classic Rock Magazine ; "Speciální #1 - 1970," článek Led Zeppelin IV, od Johna Hottena, str. 17.
70. ↑ 1 2 Davis, 2016 , str. 159-160.
71. ↑ Zeď, 2015 , str. 398.
72. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 392.
73. ↑ 1 2 3 Velština, 2017 , str. 63.
74. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 378.
75. ↑ 1 2 3 Velština, 2017 , str. 70.
76. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 379.
77. ↑ 1 2 Velština, 2017 , str. 72.
78. ↑ Zeď, 2015 , str. 379-380.
79. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 380.
80. ↑ Classic Rock Magazine ; "Speciál #1 - 70. léta," článek Four Play od Micka Walla, str. 20.
81. ↑ Birnbaum, Larry. Před Elvisem: Prehistorie rock'n'rollu  (anglicky) . - Scarecrow Press, 2012. - S. 32. - 474 s. — ISBN 978-0-8108-8629-2 .
82. ↑ Velština, 2017 , str. 73.
83. ↑ 1 2 Davis, 2016 , str. 159.
84. ↑ Zeď, 2015 , str. 380-381.
85. ↑ Lewis, 2010 , str. 76.
86. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 382.
87. ↑ Zeď, 2015 , str. 381.
88. ↑ 1 2 Velština, 2017 , str. 75: (primární zdroj); Wall, 2015 , pp. 384, 387: (vedlejší zdroj).
89. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 384.
90. ↑ Classic Rock Magazine ; "Speciální #1 - 1970," článek Four Play od Micka Walla, str. 22.
91. ↑ Zeď, 2015 , str. 384-385.
92. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 386.
93. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 387.
94. ↑ Velština, 2017 , str. 75-76.
95. ↑ Lewis, 1990 , str. 87: tam byla nahrána konečná verze písně;
    Welsh, 2017 , str. 75-76: Page si byl dobře vědom, že kvůli složité struktuře písně[ upřesnit ] .
96. ↑ 1 2 Davis, 2016 , str. 180.
97. ↑ Velština, 2017 , str. 75.
98. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 385.
99. ↑ Zeď, 2015 , str. 383: „šíleně složitý“ kytarový motiv; Velština, 2017 , str. 79: Zrovna jsme něco hráli a najednou mě napadl vstup do "Misty Mountain Hop"; Davis, 2016 , str. 158: blues.
100. ↑ Velština, 2017 , str. 79.
101. ↑ Zeď, 2015 , str. 383.
102. ↑ Zeď, 2015 , str. 383: „na konci světa, kam létají duchové...“, „nejotevřenější popová skladba alba“;
     Velština, 2017 , str. 79: Plant jednou naznačil, že píseň byla věnována jisté londýnské hippie komuně, kterou kryla policie.
103. ↑ Zeď, 2015 , str. 383-384.
104. ↑ 1 2 3 Velština, 2017 , str. 80.
105. ↑ Velština, 2017 , str. 80: (primární zdroj); Stěna, 2015 , str. 384: (vedlejší zdroj).
106. ↑ Zeď, 2015 , str. 382: "základní kámen";
     Davis, 2016 , str. 160: kterou přinesl do Headley Grange.
107. ↑ Velština, 2017 , str. 81.
108. ↑ Zeď, 2015 , str. 391.
109. ↑ Classic Rock Magazine ; "Speciál #1 - 1970," článek Four Play od Micka Walla, str. 21.
110. ↑ 1 2 Velština, 2017 , str. 83.
111. ↑ 1 2 Velština, 2017 , str. 82.
112. ↑ Zeď, 2015 , str. 391-392.
113. ↑ Classic Rock Magazine ; "Speciální #1 - 70. léta," článek Led Zeppelin IV od Johna Hottena, str. 14-15.
114. ↑ Zeď, 2015 , str. 414-415.
115. ↑ 1 2 3 4 5 Dave Schulps, Interview with Jimmy Page Archivováno z originálu 20. května 2012. Trouser Press , říjen 1977.
116. ↑ 1 2 3 4 5 6 Davis, 2016 , str. 169.
117. ↑ 1 2 "Byla to dlouhá doba..."  // Classic Rock  : časopis. - Ars Longa, 2002. - Vydání. 9 , č. 9 . - S. 49-56 . — ISSN 1997-7646 . Archivováno z originálu 14. ledna 2018. (Ruština)
118. ↑ Davis, 2016 , str. 160, 168-169: [Page] stále odmítal mluvit s tiskem, s výjimkou neformálních setkání.
119. ↑ Adams, Cecil. Co znamenají čtyři symboly na 4. albu Led Zeppelin?  (anglicky) . straightdope.com . Získáno 11. srpna 2008. Archivováno z originálu 23. září 2001.
120. ↑ 1 2 3 4 Velština, 2017 , str. 64.
121. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , str. 170.
122. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 405.
123. ↑ Jackson, James. Jimmy Page na Led Zeppelin IV , vrchol kapely a jejich shledání  . The Times (8. ledna 2010). Získáno 4. prosince 2021. Archivováno z originálu dne 9. srpna 2011.
124. ↑ Davis, 2016 , str. 170: který by sloužil jako jeho reprezentace na albu; Stěna, 2015 , str. 405: "všechny [symboly] byly odrazem scénických obrazů [hudebníků]."
125. ↑ 1 2 3 Michael Leonard, "Heaven Sent", Q Led Zeppelin Special Edition, 2003.
126. ↑ 1 2 Stěna, 2015 , str. 412.
127. ↑ Zeď, 2015 , str. 413.
128. ↑ Zeď, 2015 , str. 413: (primární zdroj); Velština, 2017 , str. 66: (sekundární zdroj).
129. ↑ Lewis, 1990 , str. 51: (primární zdroj); Velština, 2017 , str. 66: (sekundární zdroj).
130. ↑ Zeď, 2015 , str. 413-414.
131. ↑ 1 2 3 Velština, 2017 , str. 66.
132. ↑ Gettings, 1981 , str. 201.
133. ↑ Nejlepší z přebalů alb Led Zeppelin převzatých z Apollo 14 NASA Astronaut Photo  . feelnumb.com (28. dubna 2012). Staženo 20. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 20. dubna 2020.
134. ↑ Symbol Zoso Jimmy Page  . Datum přístupu: 5. března 2013. Archivováno z originálu 22. února 2012.
135. ↑ Symbol Led Zeppelin Jimmyho Page  . zososymbol.com. Získáno 4. prosince 2021. Archivováno z originálu dne 29. srpna 2021.
136. ↑ Zeď, 2015 , str. 414-417.
137. ↑ Zeď, 2015 , str. 418.
138. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 417.
139. ↑ Zeď, 2015 , str. 412-413.
140. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 411.
141. ↑ 1 2 Tolinski, Brad; Di Bendetto, Greg (1998-01). "Světlo a stín " ]. kytarový svět . Zkontrolujte datum na |date=( nápověda v angličtině )
142. ↑ 1 2 Lewis, Pallett, 2007 , str. 72.
143. ↑ Lewis, 2010 , str. 97.
144. ↑ Rozhovor s Jimmy Page Archivováno 28. srpna 2011. , časopis Guitar World , 1993
145. ↑ Led-Zeppelin.org. Led Zeppelin Assorted  Info . Získáno 15. března 2011. Archivováno z originálu 21. června 2006.
146. ↑ Velština, 2017 , str. 65.
147. ↑ Austin Scaggs. Otázky a odpovědi: Robert  Plant . Rolling Stone (5. května 2005). Archivováno z originálu 7. srpna 2016.
148. ↑ 1 2 3 4 Stěna, 2015 , str. 408.
149. ↑ Zeď, 2015 , str. 333.
150. ↑ Jackson, James. Jimmy Page o dobrých i špatných časech Led Zeppelin a zvěstech o shledání  . The Times (8. ledna 2010). Získáno 4. prosince 2021. Archivováno z originálu dne 29. srpna 2017.
151. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Salewicz, Chris. Tajemství Led Zeppelin IV: od ekologie k  okultismu . Klasický rock . Hlasitější zvuk (6. srpna 2018). Staženo 1. května 2020. Archivováno z originálu dne 1. května 2020.
152. ↑ Dělo, Matte. Jak by vypadal obal alba Led Zeppelin IV, vznikl dnes – před 45 lety  . Birminghamská pošta (10. listopadu 2016). Staženo 20. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 20. dubna 2020.
153. ↑ Jak by vypadal obal alba Led Zeppelin IV byl vyroben dnes – po 45 letech  (  10. listopadu 2016). Archivováno 20. dubna 2020. Staženo 11. července 2018.
154. ↑ Jimmy Page - rozhovor 1993 Guitar World (nedostupný odkaz) . classicrock.ucoz.ru. Staženo 11. září 2020. Archivováno z originálu 11. září 2020. (Ruština) 
155. ↑ Davis, 2016 , str. 169-170.
156. ↑ Davis, Eric. Led Zeppelin IV  (anglicky) . — A&C Black, 2005. - S. 36. - ISBN 978-0-826-41658-2 .
157. ↑ Zeď, 2015 , str. 409.
158. ↑ Zeď, 2015 , str. 409: držení hůlky/hůlky v jedné ruce; Davis, 2016 , str. 169: mladý adept.
159. ↑ Poznámky k bez názvu . Atlantic Records , 1972.
160. ↑ Zeď, 2015 , str. 409-410.
161. ↑ Zeď, 2015 , str. 410.
162. ↑ Zeď, 2015 , str. 410-411.
163. ↑ 10 nejdivočejších legend Led Zeppelin, ověřeno fakty  // Rolling Stone  : magazín  . - 2012. - 21. listopadu.
164. ↑ Zeď, 2015 , str. 405, 411, 412.
165. ↑ Velština, 2017 , str. 65-66.
166. ↑ Jackson, James . Jimmy Page o dobrých, špatných časech a zvěstech Led Zeppelin  (v angličtině)  (8. ledna 2010). Archivováno z originálu 29. srpna 2017. Staženo 22. dubna 2020.
167. ↑ Obálky klasických alb archivovány 14. prosince 2019 na Wayback Machine // Royal Mail - rmspecialstamps.com
168. ↑ Michaels, Sean . Album Coldplay získalo razítko schválení od Royal Mail  , The Guardian (  8. ledna 2010). Archivováno z originálu 11. ledna 2010. Staženo 8. ledna 2010.
169. ↑ Scavieli, Tony. Top 10 obalů alb Led Zeppelin  . Historie klasického rocku . Staženo 20. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 20. dubna 2020.
170. ↑ Schulps, Dave. Dave Schulps, Interview s Jimmy Page, Trouser Press, říjen  1977 . Lis na kalhoty . classicrockreview.wordpress.com. Staženo 20. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 20. dubna 2020.
171. ↑ Madden, Michael. Rozřezaný : Led Zeppelin  . Následek zvuku (2. června 2014). Staženo 20. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 20. dubna 2020.
172. ↑ Classic Rock Magazine ; "Zvláštní vydání č. 1 - 70. léta, s. 137". Autor: Henry Yates.
173. ↑ Davis, 2016 , str. 171-172.
174. ↑ Davis, 2016 , str. 161: (primární zdroj); Stěna, 2015 , str. 398: (vedlejší zdroj).
175. ↑ Davis, 2016 , str. 161.
176. ↑ Zeď, 2015 , str. 398-399.
177. ↑ Davis, 2016 , str. 161: (primární zdroj); Wall, 2015 , pp. 398-399: (vedlejší zdroj).
178. ↑ Davis, 2016 , str. 161-162: (primární zdroj); Stěna, 2015 , str. 399: (vedlejší zdroj).
179. ↑ Přepracovaná Ulster Hall odhalena  , BBC News (  6. března 2009). Archivováno z originálu 15. března 2009. Staženo 6. března 2009.
180. ↑ Davis, 2016 , str. 162.
181. ↑ Luis Rey (1997) Led Zeppelin Live: An Illustrated Exploration of Underground Tapes , Ontario: The Hot Wacks Press, str. 136.
182. ↑ Davis, 2016 , str. 163-164: (primární zdroj); Velština, 2017 , str. 66: (sekundární zdroj).
183. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , str. 164.
184. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 402.
185. ↑ 1 2 3 4 Stěna, 2015 , str. 401.
186. ↑ Oficiální stránky Led Zeppelin: shrnutí koncertů . Staženo 21. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 4. srpna 2020. (neurčitý)
187. ↑ Dave Lewis a Simon Pallett, (1997) Led Zeppelin: The Concert File , London: Omnibus Press, s. 63.
188. ↑ Rozhovor Led Zeppelin 1971 Archivováno 19. května 2012.
189. ↑ Chris Welch (1994) Led Zeppelin , London: Orion Books. ISBN 1-85797-930-3 , str. 63.
190. ↑ Davis, 2016 , str. 166-168.
191. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , str. 63.
192. ↑ Zeď, 2015 , str. 402-403.
193. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , str. 64.
194. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , str. 64: (primární zdroj); Stěna, 2015 , str. 402: (sekundární zdroj).
195. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , str. 64: (primární zdroj); Davis, 2016 , str. 172-174: (vedlejší zdroj).
196. ↑ Davis, 2016 , str. 172.
197. ↑ Davis, 2016 , str. 171.
198. ↑ Davis, 2016 , str. 176: (primární zdroj); Stěna, 2015 , str. 404: (sekundární zdroj).
199. ↑ Davis, 2016 , str. 176.
200. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , pp. 68-70.
201. ↑ Davis, 2016 , str. 178: (primární zdroj); Stěna, 2015 , str. 404: (sekundární zdroj).
202. ↑ Davis, 2016 , str. 178-179.
203. ↑ Zeď, 2015 , str. 404.
204. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , str. 72: (primární zdroj); Davis, 2016 , str. 180: (vedlejší zdroj).
205. ↑ 1 2 3 Stěna, 2015 , str. 406.
206. ↑ Zeď, 2015 , str. 406: (primární zdroj); Davis, 2016 , str. 181: (vedlejší zdroj).
207. ↑ Zeď, 2015 , str. 406-407.
208. ↑ Zeď, 2015 , str. 419.
209. ↑ Zeď, 2015 , str. 418-422.
210. ↑ Cox, Trevor. Kniha zvuku. Vědecká odysea do akustické říše divů . - ABC-Atticus, 2018. - 352 s. — ISBN 9785389150713 .
211. ↑ Davis, 2016 , str. osmnáct.
212. ↑ 1 2 Greene, Andy. 10 nejdivočejších legend Led Zeppelin, ověřeno  fakty . Rolling Stone (16. října 2019). Staženo 23. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 23. dubna 2020.
213. ↑ Kniha zvuků. Vědecká odysea do akustické říše divů (Trevor Cox. ISBN 9785389150713  ) . Knihy Google . Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 21. října 2020.
214. ↑ Zeď, 2015 , str. 422-423.
215. ↑ Zeď, 2015 , str. 418-421.
216. ↑ Zeď, 2015 , str. 421-422.
217. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas Recenze  AllMusic . Veškerá hudba. Rovi Corporation (8. listopadu 1971). Staženo 17. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 25. ledna 2020.
218. ↑ Led Zeppelin Led Zeppelin IV . Průvodce Všechny recenze neustále  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Blender.com . Datum přístupu: 29. března 2017. Archivováno z originálu 26. září 2005.
219. ↑ 12 Christgau , 1981 , s. 222.
220. ↑ Těžké věci. Reedice  // Classic Rock  : magazín. - Ars Longa, 2014. - Vydání. 129 , č. 11 . - S. 72-73 . — ISSN 1997-7646 . Archivováno z originálu 22. února 2015. (Ruština)
221. ↑ 1 2 3 Larkin, 2006 , str. 140.
222. ↑ Sinclair, Tom. On the Records... Led Zeppelin  // Entertainment Weekly  : magazín  . - New York, 2003. - 20. června.
223. ↑ Sníh, Mat. Více svalů ve vašem shonu: Led Zeppelin Led Zeppelin IV . Mojo , listopad 2014, strana 106
224. ↑ Graff, Durchholz, 1999 , s. 662.
225. ↑ 12 Richardson , Mark. Led Zeppelin IV  (anglicky) . Pitchfork (24. února 2015). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 27. února 2015.
226. ↑ Recenze: Led Zeppelin IV  // Q  :  magazín. - Londýn: Bauer Media Group , 1994. - Říjen. — S. 141 .
227. ↑ Kot, 2004 , str. 479.
228. ↑ 1 2 3 4 Lewis, 1994 , str. 104.
229. ↑ „200 nejlepších alb“ . Billboard [ anglicky ] ]. 18. prosince 1971. Archivováno z originálu dne 2018-07-18 . Staženo 11. července 2018 . Použitý zastaralý parametr |deadlink=( nápověda )
230. ↑ 1 2 3 4 5 6 Stěna, 2015 , str. 407.
231. ↑ 1 2 classic6, 2021 , str. 32.
232. ↑ Billboard 200 : 1971  . Billboard . Získáno 11. července 2018. Archivováno z originálu 10. března 2017.
233. ↑ „200 nejlepších alb“ . Billboard [ anglicky ] ]. 8. ledna 1972. Archivováno z originálu dne 2018-07-18 . Staženo 11. července 2018 . Použitý zastaralý parametr |deadlink=( nápověda )
234. ↑ McCormick, Neil . Led Zeppelin IV: je toto nejlepší rockové album, jaké kdy bylo natočeno?  (anglicky)  (29. července 2014). Archivováno z originálu 18. července 2018. Staženo 17. července 2018.
235. ↑ Top 100 alb  . RIAA . Získáno 22. listopadu 2012. Archivováno z originálu dne 24. září 2014.
236. ↑ Zeď, 2015 , str. 388-389.
237. ↑ Zeď, 2015 , str. 388.
238. ↑ Led Zeppelin ‎–Rock And Roll / Four Sticks  . diskotéky . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
239. ↑ Recenze Rolling Stone  . Rolling Stone (23. prosince 1971). Datum přístupu: 20. května 2011. Archivováno z originálu 9. června 2011.
240. ↑ Christgau, Robert . Consumer Guide (24)  (Angl.)  (3. března 1972). Archivováno z originálu 26. října 2012. Staženo 19. června 2012.
241. ↑ Christgau, Robert. Led Zeppelin IV // Christgau's Record Guide: Rocková alba sedmdesátých let  : [ eng. ] . - Ticknor & Fields , 13. října 1981. - S.  222 . - ISBN 0-89919-025-1 .
242. ↑ Christgau, Robert . Christgau's Consumer Guide  (Angl.)  (4. října 1976). Archivováno z originálu 23. září 2013. Staženo 18. listopadu 2013.
243. ↑ Recenze alb  // Billboard  :  magazín. - Lynne Segall, 1971. - 20. listopadu. — S. 70 .
244. ↑ 1 2 3 McCormick, Neil. Led Zeppelin na 50: všechna jejich alba seřazena, od nejhoršího po nejlepší  (anglicky) . Telegraf (14. ledna 2019). Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 27. května 2020.
245. ↑ 1 2 3 Classic Rock Magazine ; "Speciální číslo 1 – 70. léta, článek Led Zeppelin IV od Malcolma Domea, str. 22"
246. ↑ 12 Miller , Matt. Každé album Led Zeppelin,  hodnoceno . Esquire (16. dubna 2019). Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 27. října 2020.
247. ↑ Tannenbaum, Rob. 'Led Zeppelin IV': Jak kapela zasáhla kritiky mistrovským dílem z roku 1971  (anglicky) . Rolling Stone (8. listopadu 2016). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
248. ↑ Velština, 2017 , str. 62.
249. ↑ Hrubý, Joe. Heavy Metal  (anglicky)  // Spin  : magazine. - Vibe/Spin Ventures, 2005. - únor ( vol. 21 , č. 2 ). — S. 89 .
250. ↑ Easlea, Daryl Recenze Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . BBC Music (2007). Získáno 1. února 2014. Archivováno z originálu 12. ledna 2015.
251. ↑ Dusting 'Em Off: Led Zeppelin IV  (anglicky) (7. června 2014). Získáno 31. března 2017. Archivováno z originálu 22. října 2014.
252. ↑ Led  Zeppelin . Rock and Roll Hall of Fame and Museum . Datum přístupu: 7. února 2014. Archivováno z originálu 30. prosince 2010.
253. ↑ Herrmann, Brenda . Ranking Rock, Enraging Fans  (  18. června 1991). Archivováno z originálu 22. února 2014. Staženo 7. února 2014.
254. ↑ Ramirez, AJ (5. prosince 2011). "All That Glitters: Led Zeppelin - 'When the Levee Breaks ' " . PopMatters [ anglicky ] ]. Archivováno z originálu 9. srpna 2018 . Staženo 9. srpna 2018 .
255. ↑ Jones, Mablen. Getting It On: The Clothing of Rock'n'Roll  : [ eng. ] . - Abbeville Press, 1987. - S.  115 . — ISBN 0896596869 .
256. ↑ 1 2 3 Dimery, Robert. 1001 alb k poslechu. - Magma, 2016. - S. 241. - 960 s. - ISBN 978-5-93428-104-6 .
257. ↑ Classic Rock Magazine ; "Speciální #1 - 70. léta," článek Led Zeppelin IV od Johna Hottena, str. 16-17.
258. ↑ Hyden, Steven. Twilight of the Gods: A Journey to the End of Classic Rock  : [ eng. ] . - Dey Street, 2018. - S. 21-22. - "Existují dva nepsané zákony" o albu, napsal. První bylo, že posluchač musí tvrdit, že skladba z druhé strany, ze strany "hlubokých řezů s důvěryhodností", byla jeho oblíbená, a druhý byl ten, že by se nikdy nemělo říkat, že je to jejich oblíbená mezi alby kapely. Obviňoval tuto pozdější tendenci z toho, proč „rockoví kritici, kteří se příliš snaží, vždy tvrdí, že In Through the Out Door je nejlepší Zeppelin“. — ISBN 9780062657121 . Archivováno 10. dubna 2019 na Wayback Machine
259. ↑ Šest let boje: Led Zeppelin vyhrál případ plagiátorství . Gazeta.ru. Staženo 28. dubna 2020. Archivováno 28. dubna 2020. (Ruština)
260. ↑ Led Zeppelin IV : každá skladba seřazena od nejhorší po nejlepší  . Klasický rock . Staženo 28. dubna 2020. Archivováno 28. dubna 2020.
261. ↑ Mitchell, Ed. Led Zeppelin a Stairway To Heaven - Anatomie  klasické kytary . Classic Rock (25. října 2016). Staženo 29. dubna 2020. Archivováno 29. dubna 2020.
262. ↑ Lach, Stef. Led Zeppelin zbaven plagiátorství v procesu Stairway To Heaven  (anglicky) . Klasický rock (23. června 2016). Staženo 29. dubna 2020. Archivováno 29. dubna 2020.
263. ↑ Led Zeppelin vyhrál případ plagiátorství „Stairway To Heaven“. Znovu. (nedostupný odkaz) . Studio SOYUZ . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020. (Ruština) 
264. ↑ Hodnocení alb Led Zeppelin  . Loudwire . Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 9. listopadu 2019.
265. ↑ Deriso, Nicku. Album Led Zeppelin hodnoceno od nejhoršího k  nejlepšímu . Ultimate Classic Rock (27. října 2015). Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 29. června 2020.
266. ↑ Leasi, Ryane. Album Led Zeppelin od nejhoršího po  nejlepší . Stereogum (29. října 2014). Získáno 26. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 3. května 2017.
267. ↑ Nevermind a 9 dalších nejúspěšnějších rockových alb . Svět 24 (3. října 2016). Získáno 11. května 2021. Archivováno z originálu dne 11. května 2021. (Ruština)
268. ↑ Chester, Tim. Led Zeppelin - řadí alba  (anglicky) . NME (5. října 2017). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
269. ↑ Salfino, Michael. Led Zeppelin Albums , Ranked  . Vložit (10. května 2017). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
270. ↑ Anketa čtenářů : 10 největších alb Led Zeppelin  . Valící se kámen . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
271. ↑ Anketa čtenářů: 10 nejlepších metalových/hardrockových alb  70. let 20. století . Valící se kámen . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
272. ↑ 100 největších britských alb  // Otázka  :  časopis. - Londýn: Bauer Media Group , 2000. - Červen. — S. 76 .
273. ↑ Q 100 nejlepších alb všech dob! - jak jste hlasovali vy!  (anglicky) . muzieklijstjes.nl. Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
274. ↑ Closterman, Chuck . 40 největších metalových alb všech dob  // Spin  :  magazín. - Spin Media, 2002. - Září. — S. 81 .
275. ↑ Colin Larkin . Top 1000 alb všech dob  : [ eng. ] . — 3. - Virgin Books , 2000. - S. 54. - ISBN 0-7535-0493-6 .
276. ↑ 1 2 Hůl Pitchfork. 100 nejlepších alb 70. let  (anglicky) 10. Pitchfork Media (23. června 2004). Datum přístupu: 6. února 2014. Archivováno z originálu 26. března 2013.
277. ↑ 1 2 The Definitive 200: Top 200 Albums of All-Time  . Rock and Roll Hall of Fame (Spojené státy americké) . Získáno 10. února 2009. Archivováno z originálu 22. ledna 2009.
278. ↑ 100 nejlepších alb všech  dob . Následek zvuku (15. září 2010). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
279. ↑ Divita, Joe. 25 legendárních rockových alb bez slabých  písní . Loudwire (13. ledna 2021). Získáno 11. května 2021. Archivováno z originálu dne 11. května 2021.
280. ↑ 1 2 Všech 87 písní Led Zeppelin, hodnoceno  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Roztočit . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
281. ↑
     • Kahn, Alexander. 50 let Led Zeppelin: Vzestup, let a pád "Lead Zeppelin" . BBC (12. ledna 2019). Staženo 25. května 2020. Archivováno z originálu dne 25. května 2020. (Ruština)
     • Comen, Evan; Harrington, John; stockdale; Charlesi. 100 nejoblíbenějších rockových kapel všech dob - Led Zeppelin (4. místo  ) . MSN (19. února 2020). "Jejich píseň "Stairway to Heaven" je běžně nazývána rockovými fanoušky jako nejlepší rocková píseň všech dob." Staženo 15. září 2020. Archivováno z originálu 15. září 2020.
     • Kahn, Alexander. Stairway to Heaven: Schodiště do nebe z půlstoletí . BBC (5. března 2021). Staženo 8. dubna 2021. Archivováno z originálu 8. dubna 2021. (Ruština)
282. ↑ 12 Tayson , Joe. Nejlepší píseň z každého alba Led Zeppelin  . Časopis Far Out . Staženo 28. února 2021. Archivováno z originálu 28. února 2021.
283. ↑ 12 Hann , Michael. Stairway to Heaven: příběh písně a její odkaz  (anglicky) . The Guardian (14. ledna 2019). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
284. ↑ 100 největších kytarových sól: Ne. 1 "Stairway to Heaven" (Jimmy Page)  (anglicky) . Kytarový svět (14. října 2008). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
285. ↑ Je to oficiální: Led Zeppelin 's Stairway je nejlepší kytarové sólo všech dob  . Hlasitější zvuk . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
286. ↑ 'Stairway to Heaven' pojmenováno nejlepší kytarové sólo všech dob,  reaguje Jimmy Page . Ultimate Guitar (6. října 2016). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 23. prosince 2016.
287. ↑ Anketa čtenářů: Nejlepší písně Led Zeppelin všech dob  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Valící se kámen . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
288. ↑ Všech 92 písní Led Zeppelin hodnoceno od nejhoršího po  nejlepší . Konečný klasický rock . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
289. ↑ The 40 Greatest Led Zeppelin Songs of All Time  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Valící se kámen . Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
290. ↑ 10 největších písní Led Zeppelin  . Kytarový svět (5. prosince 2017). Získáno 28. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2020.
291. ↑ 1 2 classic6, 2021 , str. třicet.
292. ↑ Bozza, Anthony. Slash  (anglicky) . - HarperCollins Entertainment, 2007. - S. 102. - 457 s. — ISBN 978-0007257751 .
293. ↑ Bogdanov, Vladimír. All Music Guide to Electronica : Definitive Guide to Electronic Music  . - Backbeat Books, 2001. - S.  688 . — 457 s. — ISBN 9780879306281 .
294. ↑ Jones, Lesley-Ann. 'Bohemian Rhapsody was Freddie Mercury's Coming Out Song  ' . The Wire (9. dubna 2017). Získáno 11. května 2021. Archivováno z originálu dne 11. května 2021.
295. ↑ Taysom, Joe. Oblíbená píseň Jamese Hetfielda Led Zeppelin  . Far Out Magazine (15. prosince 2021). Získáno 16. prosince 2021. Archivováno z originálu dne 15. prosince 2021.
296. ↑ Polcaro, Rafael. James Hetfield a jeho 10 nejoblíbenějších písní všech  dob . rockandrollgarage.com 30. března 2020. Získáno 2. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 2. listopadu 2021.
297. ↑ 10 oblíbených písní Jamese Hetfielda . NAŠE Rádio . Získáno 2. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 2. listopadu 2021. (Ruština)
298. ↑ classic6, 2021 , str. 37.
299. ↑ classic6, 2021 , str. 48.
300. ↑ Viktor, Barbara. Bohyně, uvnitř  Madonna . - Cliff Street Books, 2001. - 432 s. — ISBN 006019930X .
301. ↑ Madonna toca 'Whole lotta love' hrají Led Zeppelin na kytaru; assista  (port.) . uai.com.br (19. června 2015). Získáno 11. května 2021. Archivováno z originálu dne 11. května 2021.
302. ↑ Frehsée, Nicole (22. ledna 2009), „Meet Adele, the UK's Newest Soul Star“. Valící se kámen . (1070):26
303. ↑ 100 největších alb všech dob – leden  1996 . Mojo . Získáno 10. února 2009. Archivováno z originálu 25. června 2013.
304. ↑ Album tisíciletí - prosinec  1999 . Kytara . Získáno 10. února 2009. Archivováno z originálu 18. července 2011.
305. ↑ Největší klasická rocková alba všech dob říjen  2004 . Q. _ Získáno 10. února 2009. Archivováno z originálu 6. září 2006.
306. ↑ Dimery, Robert - 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete ; strana 856
307. ↑ 100 největších alb všech dob – únor 2006  . Q. _ Datum přístupu: 10. února 2009. Archivováno z originálu 24. června 2016.
308. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas. Led Zeppelin IV [Deluxe Edition ]  (anglicky) . Allmusic . Staženo 12. května 2020. Archivováno 12. května 2020.
309. ↑ 1 2 Pearce, Sheldon. Led Zeppelin - Led Zeppelin IV [Reissue ]  (anglicky) . Následek zvuku (5. listopadu 2014). Staženo 12. května 2020. Archivováno z originálu dne 12. května 2020.
310. ↑ 12 Kerrang ! časopis 18. října 2014, str.54
311. ↑ Časopis Mojo listopad 2014, s.106
312. ↑ 12 Reed , Ryan. Led Zeppelin: Led Zeppelin IV a Houses of the Holy Reissues  (anglicky) . Pasta (14. listopadu 2014). Staženo 12. května 2020. Archivováno 12. května 2020.
313. ↑ 1 2 Q magazín listopad 2014, str.125
314. ↑ 1 2 Růst, Kory. Led Zeppelin IV (Deluxe Edition)  (anglicky) . Valící se kámen . Staženo 12. května 2020. Archivováno z originálu dne 12. května 2020.
315. ↑ 1 2 Led Zeppelin IV (1994, CD)  (angl.) . discogs.com. Získáno 27. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 27. ledna 2022.
316. ↑ Bennett, Ross Led Zeppelin IV And Houses Of The Holy Remasters Due  (eng.)  (odkaz není k dispozici) . Mojo (29. července 2014). Datum přístupu: 31. července 2014. Archivováno z originálu 21. února 2015.
317. ↑ 1 2 Led Zeppelin - Stairway to Heaven . Rocková encyklopedie . Staženo 12. května 2020. Archivováno z originálu dne 12. května 2020. (Ruština)
318. ↑ Led Zeppelin* ‎– Led Zeppelin IV / Led Zeppelin V  (eng.) . diskotéky . Získáno 12. května 2020. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
319. ↑ classic6, 2021 , str. 46.
320. ↑ 1 2 Lučko, Arťom; Proroci, Grigory. Hudební piráti: Od Melodiya k VKontakte . lookatme.ru (30. května 2014). Staženo 12. května 2020. Archivováno z originálu dne 12. května 2020. (Ruština)
321. ↑ Obal alba Led Zeppelin. Schodiště do nebes."
322. ↑ Led Zeppelin IV (1971, Vinyl  ) . discogs.com. Získáno 27. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 27. ledna 2022.
323. ↑ Ramirez, AJ All That Glitters: Led Zeppelin – The Battle of Evermore (31. října 2011). Získáno 19. září 2016. Archivováno z originálu 11. června 2016. (neurčitý)
324. ↑ Rolli, Bryan. Proč Led Zeppelin přidali druhého zpěváka pro 'Battle of Evermore  ' . Ultimate Classic Rock (3. listopadu 2021). Získáno 27. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 27. ledna 2022.
325. ↑ Top 20 alb - 11. března 1972  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Jdi nastavit . Datum přístupu: 19. ledna 2009. Archivováno z originálu 11. října 2008.
326. ↑ "Oficiální žebříček alb Top 100   " . Oficiální grafická společnost. Staženo 1. února 2021.
327. ↑ Top 100 alb - 1972  (italsky) . Hit Parade Italia. Získáno 14. dubna 2014. Archivováno z originálu 14. prosince 2012.
328. ↑ Nejlepší alba RPM : Vydání 7533  . RPM . Knihovna a archivy Kanada . Staženo 1. února 2021.
329. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (n.d.) . Dutchcharts.nl. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
330. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Norwegiancharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
331. ↑ Led Zeppelin – žebříček historie Billboard 200 pro Led   Zeppelin . Staženo 1. února 2021.
332. ↑ Top 100 alb – 1971  (francouzština) . infodisc.fr. Získáno 19. ledna 2009. Archivováno z originálu 6. ledna 2009.
333. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Australiancharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
334. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (německy) . Austriacharts.at. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
335. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (fr.) . Ultratop.be. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
336. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (n.d.) . Ultratop.be. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
337. ↑ "Oficiální žebříček alb Top 100   " . Oficiální grafická společnost. Staženo 1. února 2021.
338. ↑ " Offiziellecharts.de - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (německy) . Offiziele Deutsche Charts . Staženo 1. února 2021.
339. ↑ Řecká tabulka  alb . Billboard (11. dubna 2020). Získáno 1. února 2021. Archivováno z originálu 6. února 2021.
340. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Danishcharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
341. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Italiancharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
342. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (n.d.) . Dutchcharts.nl. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
343. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Charts.org.nz. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
344. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Norwegiancharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
345. ↑ Oficjalna lista sprzedaży :: OLIS - Oficiální tabulka maloobchodních prodejů  (polsky) . Polská společnost fonografického průmyslu. Staženo 12. května 2020. Archivováno z originálu dne 12. května 2020.
346. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Portuguesecharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
347. ↑ Billboard 200 Chart  . Billboard (15. listopadu 2014). Staženo 1. února 2021. Archivováno z originálu 17. února 2015.
348. ↑ Led Zeppelin – žebříček historie Billboard Nejlepší rocková alba Led   Zeppelin . Staženo 1. února 2021.
349. ↑ Led Zeppelin - Chart History Billboard Nejlepší hardrocková alba Led   Zeppelin . Staženo 1. února 2021.
350. ↑ Led Zeppelin - Historie žebříčku Billboard Nejlepší katalogová alba pro Led   Zeppelin . Staženo 1. února 2021.
351. ↑ Led Zeppelin – Vinylová alba s historií žebříčku Billboard pro Led Zeppelin. Staženo 1. února 2021.
352. ↑ Led Zeppelin: Led Zeppelin IV ( fin.) . Musiikkituottajat – IFPI Finsko. Staženo 1. února 2021.  
353. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (fr.) . lescharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
354. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (německy) . Swisscharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
355. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Swedishcharts.com. Hung Medien. Staženo 1. února 2021.
356. ↑ Jaaroverzichten - 1971  (n.d.) . Nizozemské grafy . Získáno 8. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 31. října 2021.
357. ↑ Jaaroverzichten - 1972  (n.d.) . Nizozemské grafy . Získáno 8. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 8. listopadu 2021.
358. ↑ ARIA Charts – Akreditace –  Alba 2009 . Australská asociace nahrávacího průmyslu . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 1. prosince 2009.
359. ↑ Argentinské certifikace alb - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Australská asociace nahrávacího průmyslu . Získáno 12. května 2020. Archivováno z originálu dne 6. července 2011.
360. ↑ Certifikace brazilských alb - Led Zeppelin - Led Zeppelin 4  (port.) . Pro-Musica Brasil. Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 12. května 2020.
361. ↑ Britské certifikace alb - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV. Poznámka: Vyberte alba v poli Formát. V poli Certifikace vyberte Platinum. Do pole „Search BPI Awards“ zadejte MTV Unplugged in New York a stiskněte Enter.  (anglicky) . Britský fonografický průmysl . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 25. října 2017.
362. ↑ Gold-/Platin-Datenbank (Led Zeppelin; 'Led Zeppelin IV')  (německy) . Bundesverband Musicindustrie . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
363. ↑ Salaverri, 2005 .
364. ↑ Italské certifikace alb - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV. Poznámka: V rozbalovací nabídce "Anno" vyberte "2018". V poli "Filtra" vyberte "Led Zeppelin IV". V části "Sekce" vyberte "Album e Compilation".  (italsky) . Federazione Industria Musicale Italiana . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu 4. února 2019.
365. ↑ Kanadské certifikace alb - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Hudba Kanada . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. května 2020.
366. ↑ Americké certifikace alb - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV.  Poznámka : V případě potřeby klikněte na Upřesnit, poté na Formát, poté vyberte Album a poté klikněte na HLEDAT . Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 23. ledna 2020.
367. ↑ Francouzské certifikace alb - Led Zeppelin - Volume IV  (fr.) . Syndicat National de l'Édition Phonographique . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 4. prosince 2021.
368. ↑ Oficiální švýcarské žebříčky a hudební komunita: Ceny ('4'  ) . IFPI Švýcarsko. Hung Medien. Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu 6. února 2021.

Literatura

• Bukszpan, Daniel; Dio, Ronnie James . The Encyclopedia of Heavy Metal  (anglicky) . — Londýn: Barnes & Noble Publishing Inc. , 2003. - 300 s. — ISBN 0-7607-4218-9 .
• Christgau, Robert . Christgau's Record Guide: Rocková alba sedmdesátých let . - Boston: Ticknor & Fields, 1981. - 472 s. - ISBN 0-89919-025-1 .
• Davis, Stephen. Kladivo bohů. The Led Zeppelin Saga  (anglicky) . - New York: Harper Entertainment , 2008. - 432 s. - ISBN 0-0614-7308-1 .
• Gettings, Frede. Slovník okultních, hermetických a alchymistických sigilií a symbolů  (anglicky) . - London: Routledge & Kegan Paul , 1981. - 410 s. - ISBN 0-7100-0095-2 .
• Graff, Gary, Durchholz, Daniel. MusicHound Rock: The Essential Album Guide  (anglicky) . — Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. - 1497 s. — ISBN 1-57859-061-2 .
• Kot, Gregu. Průvodce novými alby Rolling Stone  . — 4. vyd. — New York: Simon & Schuster , 2004. — 838 s. — ISBN 0-7432-0169-8 .
• Larkin, Colin . Encyklopedie populární hudby  (anglicky) . — 4. vyd. - Oxford University Press , 2006. - Sv. 5. - 8904 s. — ISBN 0-19-531373-9 .
• Lewis, Dave. Kompletní průvodce hudbou Led Zeppelin  . — Londýn: Omnibus Press, 1994. - 104 s.
• Lewis, Dave. Led Zeppelin: A Celebration  (anglicky) . - Londýn: Omnibus Press, 1990. - vii, 120 s. - ISBN 978-0-7119-2416-1 .
• Lewis, Dave. Led Zeppelin: Soubory „Tight But Loose“  . - Londýn: Omnibus Press, 2010. - 168 s. - ISBN 978-0-85712-220-9 .
• Lewis, Dave, Pallett, Simon. Led Zeppelin: The Concert File  (anglicky) . - Londýn: Omnibus Press, 2007. - 176 s. - ISBN 0-7119-5307-4 .
• Salaverri, Fernando. Sólo éxitos: año a año: 1959–2002  (španělsky) . - Iberautor Promociones Culturales, 2005. - 1046 s. — ISBN 84-8048-639-2 .
• Davis Stephen . Hammer of the Gods: The Led Zeppelin Saga = Hammer of the Gods: The Led Zeppelin Saga. - Petrohrad. : Amphora , 2016. - 415 s. - ISBN 978-5-367-03948-1 . (Ruština)
• Wall Meek . Led Zeppelin. When the Titans walking the earth = When Giants Walked the Earth. Biografie Led Zeppelin. — M .: RIPOL classic , 2015. — 752 s. - ISBN 978-5-386-07396-1 . (Ruština)
• Walsh Chris . Led Zeppelin: Příběh za každou písní = Led Zeppelin. Příběhy za písněmi. — M .: AST , 2017. — 192 s. — ISBN 978-5-17-092549-0 . (Ruština)
• Led Zeppelin - All That Glitters Is Gold  // Classic Rock  : magazín  . — 2021. — Ne. 7 . - str. 26-48 . — ISSN 1464-7834 .

Odkazy

•  Oficiální webové stránky Led Zeppelin
• Ruská stránka o práci Led Zeppelin  (eng.)
• Led Zeppelin IV na discogs.com 
• Článek a podcast o albu v projektu Rock-Omlet

Foto, video a zvuk	Spotify Spotify
Tematické stránky	Veškerá hudba diskotéky MusicBrainz

Led Zeppelin IV
Skladby	Strana 1: " Černý pes " " Rock and Roll " " Bitva věčnosti " " Schody do nebe " Strana 2: " Misty Mountain Hop " " Čtyři tyčinky " " Jedu do Kalifornie " " Když se prolomí hráz "
Led Zeppelin Led Zeppelin II Led Zeppelin III Led Zeppelin IV Domy svatých fyzické graffiti Přítomnost In přes venkovní dveře Coda

Led Zeppelin
Robert Plant Jimmy Page John Paul Jones John Bonham
Studiová alba	Led Zeppelin Led Zeppelin II Led Zeppelin III Led Zeppelin IV Domy svatých fyzické graffiti Přítomnost In přes venkovní dveře Coda
Živá alba	Píseň zůstává stejná BBC Sessions Jak Západ zvítězil Den oslav
Sbírky	Set krabic profilované Remastery Sada v krabici 2 Kompletní studiové nahrávky Rané dny a pozdější dny mateřská loď Definitivní kolekce schodiště do nebes
Svobodní	" Dobré časy špatné časy " / " Zhroucení komunikace " " Whole Lotta Love " / " Living Loving Maid (Je to jen žena) " " Immigrant Song " / " Hej, hej, co můžu dělat " " Černý pes " / " Misty Mountain Hop " " Rock and Roll " / " Čtyři palice " „Přes kopce a daleko“ / „ Dny tance “ " D'yer Mak'er " / " The Crunge " " Ušlapaná pod nohama " / " Černá venkovská žena " " Candy Store Rock " / " Royal Orleans " " Blázen v dešti " / " Hot Dog "
Filmy	Píseň zůstává stejná Led Zeppelin
Související články	Diskografie Seznam koncertních turné Led Zeppelin Peter Grant Richard Cole Jason Bonham Labutí píseň Yardbirds XYZ Firma Stránka Coverdale Stránka a rostlina Bron Air Air Headley Grange Podivná senzace Hvězdná loď Caesarův vůz Rádio Led Zeppelin Jízda Charlotte Martinová