Zločin a trest

Zločin a trest
ruština doref. Zločin a trest

První publikace v časopise "Russian Messenger" (1866, č. 1)
Žánr román
Autor Fedor Dostojevskij
Původní jazyk ruština
datum psaní 1865-1866
Datum prvního zveřejnění 1866
Předchozí Zápisky z podzemí
Logo Wikisource Text práce ve Wikisource
Logo wikicitátu Citace na Wikicitátu
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

"Zločin a trest" ( rusky doref. Zločin a trest ) je sociálně psychologický a sociálně filozofický román Fjodora Michajloviče Dostojevského , na kterém spisovatel pracoval v letech 1865-1866. Poprvé publikováno v roce 1866 v časopise Ruský Věstník (č. 1, 2, 4, 6-8, 11, 12). O rok později vyšlo samostatné vydání, jehož struktura byla oproti časopiseckému mírně pozměněna; autor navíc do knižní podoby provedl řadu zkratek a stylistických oprav.

Myšlenka „Zločin a trest“ zrála v Dostojevském řadu let, ale ústřední téma spojené s myšlenkou hlavního hrdiny o „obyčejných“ a „neobyčejných“ lidech se začalo formovat až v roce 1863. Itálie . Po zahájení přímé práce na díle spojil autor předlohy nedokončeného románu Opilci, v němž byla nastíněna dějová linka vyprávějící o rodině Marmeladových, a nástin zpovědního románu, koncipovaného jako zjevení odsouzence . V průběhu práce se plán rozšířil a zápletka byla založena na zločinu studenta Rodiona Raskolnikova , který zabil starého zastavárny, aby zachránil své blízké. Kriminální příběh se přitom pro autora stal nejen tématem, ale i příležitostí k zamyšlení nad společenskými okolnostmi, které člověka tlačí k páchání trestné činnosti, a také příležitostí ukázat, k jakým složitým „chemickým“ procesům dochází v duše lidí. Jedním z obrazů románu bylo velkoměsto druhé poloviny 19. století, kde je život plný konfliktů a dramat. Dílo znovu vytváří rozpoznatelné znaky doby, reprodukuje petrohradskou topografii .

Vydání „Zločinu a trestu“ vyvolalo v literární komunitě Ruska vzrušenou kontroverzi ; recenze od recenzentů se pohybovaly od obdivu až po naprosté odmítnutí. Zásadní analýzu díla provedli takoví současníci Dostojevského jako Dmitrij Pisarev , Nikolaj Strakhov , Nikolaj Achšarumov . V 80. letech 19. století bylo dílo přeloženo do francouzštiny , němčiny , švédštiny , angličtiny , polštiny , maďarštiny , italštiny , dánštiny , norštiny , finštiny . Dílo zasáhlo do světového literárního procesu: ve francouzské, italské, německé literatuře se objevily „doprovodné“ romány, které pokračovaly v rozvíjení Dostojevského tématu. Román byl opakovaně inscenován (první sólová představení se objevila v 80. letech 19. století, první divadelní inscenace v Rusku byla uvedena v roce 1899, první zahraniční jevištní verze byla uvedena v Paříži v roce 1888) a zfilmován.

Historie vytvoření

Cesta od koncepce k realizaci

Myšlenka na dílo tzv. „silné osobnosti“, která se nebojí ani výčitek svědomí, ani lidského úsudku, začala u Dostojevského zrát i v těžké práci . Na podzim roku 1859 řekl Fjodor Michajlovič v dopise svému bratrovi, že v blízké budoucnosti plánuje začít pracovat na zpovědním románu, jehož hlavní obrysy se v něm formovaly „na lůžku, v těžké chvíli smutku“. a sebezničení." Cesta od nápadu k realizaci se však ukázala být delší a autor odsouzeného Orlova ze Zápisků z mrtvého domu nejprve obdařil rysy člověka, který si „dovedl neomezeně velet “ [1] .

V létě 1865 se spisovatel, v obtížné finanční situaci, obrátil na vydavatele časopisu Otechestvennye zapiski Andreje Kraevského s žádostí, aby mu poskytl zálohu 3 000 rublů za román Opilci, který ještě nebyl napsaný, ve kterém byl dějový obrys spojený s „obrazy života“ rodiny Marmeladových. Dostojevskij zaslal podobný návrh editorovi Petrohradských vědomostí Valentinu Korshovi , přičemž slíbil, že hotový rukopis poskytne nejpozději v říjnu. V obou případech došlo k zamítnutí [2] . Výsledkem bylo, že spisovatel obdržel požadovanou částku od vydavatele Fjodora Stellovského , který na oplátku získal všechna práva na vydání třídílného sebraného díla Dostojevského. Stellovskij navíc slíbil od Fjodora Michajloviče, že pro něj nejpozději v listopadu 1866 napíše nový román (později nazvaný Hráč ) [3] .

Dohoda uzavřená se Stellovským umožnila spisovateli splatit přednostní dluhy a odejít do zahraničí. Tam se Dostojevského finanční problémy zhoršily, protože ve Wiesbadenu během pěti dnů v kasinu prohrál všechny své peníze a některé osobní věci, včetně kapesních hodinek . V dopise adresovaném Apollinarii Suslovové (srpen 1865) Fjodor Michajlovič uvedl, že mu byl odepřen oběd a další služby v hotelu: „Šaty a boty nejsou vyčištěny, nepřicházejí na můj telefonát“ [4] . Tam, v malé místnosti, „žádné peníze, žádné jídlo a žádné světlo“, spisovatel začal pracovat na Zločinu a trestu. Podle literárního kritika Leonida Grossmana myšlenky, které v době finančního kolapsu dlouho dozrávaly, „daly nějakou novou kombinaci a vynesly do popředí myšlenku kriminálního složení“ [5] .

V září téhož roku 1865 Dostojevskij navrhl, aby Michail Katkov , redaktor časopisu Russkij Věstnik , umístil své nové dílo na stránky své publikace s tím, že práce, kterou začal, byla „psychologická zpráva o jednom zločinu“:

Akce je letos moderní. Mladý muž vyloučený z univerzitních studentů ... se rozhodl zabít starou ženu, titulární poradkyni, která dává peníze na úrok ... Navíc je v mém příběhu náznak toho, že uložení zákonného trestu za trestný čin děsí zločince mnohem méně, než si zákonodárci myslí, zčásti proto, že on sám to morálně vyžaduje [6] .

V říjnu poslal Katkov Dostojevskému 300 rublů jako zálohu; peníze však do Wiesbadenu přišly s určitým zpožděním - v té době už spisovatel odjel do Ruska [7] . Práce na „Zločinu a trestu“ pokračovaly v Petrohradě a v listopadu 1865 Fjodor Michajlovič odmítl a spálil mnohastránkový koncept a začal znovu psát. O měsíc později poskytl Katkovovi prvních sedm stránek románu. Dále bylo dílo odesláno do Ruského posla po částech, jak bylo připraveno. Dostojevskij v jednom ze svých dopisů napsal: „Sedím v práci jako trestanec... Celou zimu jsem nikam nechodil, nikoho a nic jsem neviděl, do divadla jsem byl jen jednou... A bude to pokračovat až do konce románu — pokud mě nedají do dluhového oddělení“ [8] .

Historie kreativ

Soudě podle Dostojevského předloh při práci na Zločinu a trestu prošel třemi tvůrčími etapami. Dílo, které začalo v hotelovém pokoji ve Wiesbadenu, bylo přiznáním muže, který spáchal zločin; vyprávění bylo vedeno v první osobě: „Soudím se a všechno řeknu... píšu pro sebe, ale ať si to přečtou ostatní.“ V průběhu práce se myšlenka měnila - do rukopisu byly zařazeny fragmenty nedokončeného románu Opilci. Tato verze, která spojovala dva různé příběhy – trestance a rodinu Marmeladovových – opět nevyhovovala Fjodoru Michajlovičovi [9] , který si při přechodu na třetí – finální – vydání „Zločinu a trestu“ poznamenal: „Příběh od něj samého , a ne od něj ... O autorovi se musí předpokládat, že je vševědoucí a nehříšná bytost“ [10] .

V první verzi díla neměla hlavní postava příjmení - jeho přítel Razumikhin nazval postavu Vasily a Vasyuk. Vyšetřovatel, který pracoval na případu vraždy, byl v pracovních materiálech označován buď jako Porfirij Stěpanovič nebo Porfirij Filipjevič Semjonov. Mezi postavami byla mladá dcera Lizavety Syasya, se kterou měl zločinec vřelý vztah. Později se objevila Sonya; v samostatných heslech byly tyto dvě postavy vedle sebe, ale pak byla Xiaxia z románu vyloučena [11] . Svidrigailov (zprvu nazývaný Aristov) byl v prvních sešitech epizodickou postavou, která informovala hrdinu, že zná jméno zločince [12] .

Zápletka pro „Zločin a trest“ mohla být vyvolána Dostojevským soudem v případě sedmadvacetiletého Moskvana Gerasima Chistova, schizmatika , představitele kupecké rodiny, který v lednu 1865 zabil dvě starší ženy. Vražednou zbraní byla sekera; pachatel z truhly vyndal peníze a cennosti a odnesl je z bytu. O šest měsíců později, v srpnu, začal soud. Fjodor Michajlovič byl obeznámen s doslovným záznamem o případu; podle Leonida Grossmana "materiály tohoto procesu mohly dát impuls jeho umělecké představivosti v první fázi" práce na románu [13] .

Cesta autora byla dostatečně dlouhá při hledání odpovědi na otázku, proč Raskolnikov zabil zastavárníka. Fjodor Michajlovič v dopise Michailu Katkovovi omezil myšlenku smyslu činu svého hrdiny na „prostou aritmetiku“: student se rozhodl vzít život „hluché, hloupé, zlé a nemocné stařeně“, aby dát šanci k záchraně dalším trpícím lidem – sobě, sestře a matce. V druhé verzi románu se objevilo i jakési filantropické poselství ze strany postavy: „Beru moc, dostávám moc – ať už peníze, moc nebo ne za zlo. Přináším štěstí." Nakonec, v konečné verzi, byla Raskolnikovova „idea o Napoleonovi “ skloubena s rozdělením lidstva na „třesoucí se stvoření“ a „vládce“ [14] .

Publikace

Principy spolupráce mezi Ruským Věstníkem a autory Dostojevského nejprve zmátly. Katkov, který od něj v září 1865 obdržel předběžný plán Zločinu a trestu, poslal do Wiesbadenu zálohu 300 rublů bez průvodního dopisu. Když o tři měsíce později Fjodor Michajlovič poslal vydavateli první stránky rukopisu, časopis nereagoval. Ticho trvalo několik týdnů, během nichž si spisovatel vůbec nebyl vědom osudu svého díla. V určité chvíli, když to nemohl vydržet, poslal do Katkova dopis, ve kterém žádal alespoň nějaké informace o plánech redakce: „Pokud se vám můj román nelíbí nebo jste si to rozmysleli zveřejníte jej a poté mi jej zašlete zpět. Jste nepostradatelný člověk, Michaile Nikiforoviči, a s lidským citem... Upřímně vás žádám o rychlou a jasnou odpověď na tento dopis, abych mohl znát svou pozici a něco udělat“ [15] .

V polovině ledna 1866 konečně přišla z časopisu odpověď: redakce se autorovi omluvila, že ho příliš dlouho „nechala zmateného“, a oznámila, že počátek Zločinu a trestu vyšel již v 1. čísle, které vyjde v nejbližších dnech. Později se spisovatel dozvěděl, že pro zaměstnance ruského Vestniku byla nečekaná nabídka od Dostojevského skutečnou spásou - v jednom z dopisů Fjodor Michajlovič řekl, že „ pro tento rok neměli nic z beletrie , Turgenev nic nepíše, ale se Lvem Tolstým se pohádali. Přišel jsem na pomoc. Ale byli na mě strašně opatrní a politizovali“ [16] .

Spolupráce se ukázala jako oboustranně výhodná: Katkov, který rok platil poplatky, pomohl Dostojevskému vyhnout se dluhové díře ; Náklad ruského posla se díky Zločinu a trestu výrazně zvýšil. Čtenářský zájem o román byl spojen nejen s kriminální zápletkou a famózně pokroucenými intrikami, ale také s mimořádnou shodou skutečných událostí a románové historie. V lednu téhož roku 1866, krátce před vydáním Ruského Věstnika, informoval Moskevský policejní list o zločinu, který spáchal univerzitní student Danilov: mladý muž zabil lichváře Popova a jeho služku Nordman, kteří nečekaně vstoupili do domu přes odemčený dveře. Recenzenti novin a časopisů si znovu přečetli „Zločin a trest“ a porovnali podrobnosti – například noviny „ Ruský invalida “ v té době napsaly: „Porovnáte-li román s tímto skutečným incidentem, Raskolnikovova morbidita vás zasáhne ještě jasněji. “ [17] .

Děj

Děj románu začíná horkého červencového dne v Petrohradě. Student Rodion Romanovič Raskolnikov , nucený opustit univerzitu kvůli nedostatku peněz, jde do bytu zastavárny Aleny Ivanovny, aby provedl „test pro svůj podnik“. V mysli hrdiny během posledního měsíce dozrávala myšlenka na vraždu „ošklivé staré ženy“; jediný zločin, podle Raskolnikova, změní jeho vlastní život a zachrání jeho sestru Duňu od nutnosti provdat se za "dobrodince" Pjotra Petroviče Lužina . Navzdory provedenému „průzkumu“ se pečlivě promyšlený plán zhroutí kvůli vnitřní panice Rodiona Romanoviče (který u ní po vraždě zastavárny dlouho nemůže najít peníze ani cenné hypotéky), protože stejně jako náhlý návrat sestry Aleny Ivanovny domů. Druhou obětí studentky se stává tichá, neškodná, „každou minutou těhotná“ Lizaveta, která se ukázala být nevědomou svědkyní zločinu [18] .

Před i po zločinu se na cestě Rodiona Romanoviče setkává mnoho různých lidí. V pivnici se seznámí s titulárním poradcem Semjonem Zakharovičem Marmeladovem a později s jeho ženou Kateřinou Ivanovnou a nejstarší dcerou Soňou , která se stane prostitutkou , aby zachránila své blízké [18] . Soniným sousedem se vyklube statkář Svidrigailov , který odposlouchává přiznání vraha a snaží se tímto přiznáním vydírat jeho sestru Avdotyu Romanovnu [19] . Vyšetřovatel Porfirij Petrovič stojí stranou, který objeví Raskolnikovův článek „O zločinu“ v novinách „Periodic Speech“, publikovaný několik týdnů před vraždou majitele zastavárny. Autor v ní uvádí své názory, že všichni lidé jsou rozděleni do dvou kategorií – „třesoucí se tvorové“ a „mající právo“. Rozhovory s Porfirijem Petrovičem o podstatě zločinu hrdinu vyčerpávají natolik, že se rozhodne vydat sám sebe .

V epilogu románu se děj přenese do sibiřské věznice , v níž se nachází Raskolnikov, odsouzený soudem k osmi letům těžkých prací druhé kategorie. Po něm se Sonya Marmeladová také stěhuje na Sibiř a snaží se hrdinu podpořit svou obětavou láskou a nezištností. Postupné znovuzrození Rodiona Romanoviče je spojeno s odmítnutím „napoleonské myšlenky“ a vírou, že bude moci s láskou a oddaností odčinit veškeré Sonyino utrpení [21] .

V mnoha ohledech ona [Sonya], evangelium , které dala, infikuje studenta-zločince neodolatelnou žízní po životě. Raskolnikov ví, že „nový život nedostane pro nic za nic“, že za to bude muset zaplatit velkým budoucím počinem... Nikdy se nedozvíme, jaký velký výkon Raskolnikov, který se zdržel sebevraždy a vzkřísil, předvedl v budoucnosti, pro nový příběh o jeho budoucím osudu ... tak a nenásledoval [22] .

Hrdinové

Rodion Raskolnikov

V Dostojevského předlohách se zachovaly poznámky související s psychologickým portrétem Raskolnikova – spisovatel měl v úmyslu obdařit hlavního hrdinu takovými vlastnostmi, jako je „přehnaná pýcha, arogance a pohrdání společností“; zároveň bylo zdůrazněno, že „ despotismus  je jeho rys“ [23] . V procesu práce se však obraz postavy zkomplikoval; Důkazem toho je recenze, kterou Rodionovi poskytl jeho soudruh z univerzity Dmitrij Razumikhin: „Je to, jako by se v něm střídavě měnily dvě opačné postavy. Na jedné straně je Raskolnikov ponurý, ponurý, tajnůstkářský; na druhou stranu je schopen upřímných impulsů [24] . Když tedy hrdina poprvé vstoupil do domu Marmeladových, nepostřehnutelně položil všechny své peníze na okno jejich pokoje; postaví se za Sonyu, kterou Lužin obviní z krádeže [23] ; jeho náklonnost k lidem se někdy rodí z lítosti, a proto vřele vzpomíná na „nemocnou dívku ... ošklivou dívku“ – svou první lásku [24] . Rodion se přitom před společností záměrně ohrazuje – i při studiu na univerzitě „všechno odcizil, k nikomu nechodil a těžce to nesl“ [25] . Podle literárního kritika Valerije Kirpotina má ve své izolaci od světa blízko k další postavě Dostojevského - Ivanu Karamazovovi [26] .

Vzhled hrdiny v románu je popsán dvakrát. Na začátku díla je Raskolnikov představen jako vysoký, štíhlý mladý muž „s krásnýma tmavýma očima“, „pozoruhodně pohledný“; později Dostojevskij vytvořil jiný portrét Rodiona Romanoviče - po zločinu připomíná muže, který jen stěží překonává těžkou fyzickou bolest: "Měl posunuté obočí, stlačené rty, zanícené oči." Autor použil podobnou "metodu dvojitého portrétování" k popisu vzhledu dalších postav - zejména Sonya a Svidrigailov. Tato umělecká technika umožnila spisovateli ukázat, že jeho hrdinové v krátkém časovém období prošli řadou těžkých zkoušek, které ovlivnily jejich vzhled [27] .

Raskolnikovův zločin, jak poznamenal Jurij Karjakin , vůbec nezačíná ve chvíli, kdy se v domě zastavárny objeví student se sekerou; literární kritik vytvořil řetězec demonstrující sled akcí: slovo → výpočet → skutek . "Slovo" odkazuje na článek Rodiona Romanoviče, který vyšetřovatel Porfiry Petrovič nazývá "první, mladý, horký test pera." "Výpočet" je pokusem dát do souvislosti škodu, kterou světu způsobil zastavárník, s výhodou, kterou lze použít k nápravě skutku: "Jedna smrt a sto životů na oplátku - ale to je aritmetika." Konečně, „skutek“ je ve skutečnosti vražda. Za jedním „případem“ se však začíná táhnout celá řada dalších „případů“: smrt Lizavety (a navíc pravděpodobně těhotné); sebeobviňování barvířem Mikolkou, který na sebe vzal vinu za Raskolnikovův zločin; vážná nemoc a smrt hrdinovy ​​matky. „Ukáže se, že reakce je nepředvídaná, řetězová a nekontrolovatelná“ [28] .

Výzkumníci zaznamenali dva klíčové body, které určovaly chování hrdiny před a po zločinu. Plán vraždy, který Raskolnikov živil, mohl dlouho zůstat jeho „temnou fantazií“, nebýt dopisu, který hrdina dostal od své matky – Pulcheria Alexandrovna v něm říká, že Dunya, sestra Rodiona Romanoviče, který pracoval jako vychovatelka v domě Svidrigailova, je nucena opustit místo kvůli jednoznačným nárokům ze strany majitele; nyní nemá žádné jiné možnosti, jak zachránit rodinu před nedostatkem peněz, kromě manželství s Luzhinem. Od okamžiku přijetí dopisu se abstraktní „aritmetika“ a abstraktní „myšlenka“ promění v „motor běžící na plné otáčky,“ poznamenal Valery Kirpotin [29] .

Druhý bod souvisí s vražednou zbraní: když hrdina vezme život Aleně Ivanovně, ostří sekery míří na Raskolnikovův obličej; v situaci s Lizavetou naopak "úder dopadl přímo na lebku, s bodem." Podle literárního kritika Sergeje Belova tyto scény demonstrují absolutní sílu sekery: „Neschopnost vyrovnat se s vražednou zbraní byla začátkem kolapsu Raskolnikova“ [30] . Zločin se tedy okamžitě změní v trest: hrdina chápe, že odpověď na otázku „Jsem třesoucí se stvoření, nebo mám na to právo? již obdržel a on sám v žádném případě není „ nadčlověk “ [18] .

Potvrzením toho, že napoleonská tematika začala Dostojevského zajímat dávno před zahájením práce na románu, jsou paměti Apollinaria Suslova. Napsala, že v roce 1863 spisovatel, když sledoval dívku, která chodila na lekce v Itálii, najednou řekl: „No, představte si, taková dívka ... a najednou nějaký Napoleon říká:“ Zničte celé město. Vždycky to tak bylo." Podle Jurije Karjakina byla „éra posedlá napoleonismem“, odtud Puškinovy ​​věty „Všichni se díváme na Napoleony“ a fráze Porfirije Petroviče adresovaná Raskolnikovovi: „Kdo se v Rusku nyní nepovažuje za Napoleona? [31] .

Majitelka zastavárny Alyona Ivanovna

Scény související s popisem života a způsobu života Aleny Ivanovny vznikly pravděpodobně pod vlivem osobních dojmů Dostojevského, který od mládí musel často komunikovat s lichváři . Vydávání peněz zajištěných cennostmi bylo v 19. století běžným jevem a úročení, kteří pracovali s malými hypotékami, stavěli svou činnost na profesionální bázi - jak Vedomosti sv., že recepce se provádí „kdykoli v všemožné částky“ [32] .

Raskolnikov se o Aleně Ivanovně dozvídá od svého přítele Pokoreva v zimě – šest měsíců před vraždou. Měsíc a půl před zločinem slyší Rodion Romanovich v krčmě dialog mezi studentem a důstojníkem - popisují zastavárku jako „zlou, rozmarnou starou ženu“: „Je to jen jeden den na zpoždění hypotéky a ta věc je pryč." Úvaha jednoho z účastníků rozhovoru, že „hloupá, nesmyslná, bezvýznamná, zlá, nemocná stařena...zítra sama zemře“, vyvolává v Raskolnikovově duši myšlenku, že by vražda zastavárny mohla vyřešit problémy mnoho lidí [33] .

Při návštěvě Aleny Ivanovny zažívá Raskolnikov „pocit nekonečného znechucení“ [34] , tím spíše, že vnější vzhled zastavárny nevyvolává sympatie: „Byla to drobná suchá stařena, asi šedesátiletá, s ostrýma a zlýma očima. , s malým špičatým nosem“ [35] . Dr. Alexander Jegorovič Rizenkampf, který s Dostojevským mluvil v první polovině 40. let 19. století, vzpomínal, že když se Fjodor Michajlovič v zoufalé nouzi o peníze obrátil o pomoc na poddůstojníka ve výslužbě, uzavřel s vyděračským zájmem obchod:

Je jasné, že během této transakce měl Fjodor Michajlovič pociťovat hluboké znechucení vůči lichváři. Možná mu to přišlo na mysl, když o tolik let později popisoval Raskolnikovův pocit, když... navštívil zastavárníka [36] .

Semjon Zakharovič Marmeladov

První setkání Raskolnikova s ​​titulárním poradcem Marmeladovem se odehrává v krčmě v předvečer vraždy zastavárny – opilý cizinec sám zahájí rozhovor, během kterého se mu podaří Rodionovi sdělit celý příběh svého života [37] . Ze svého monologu se student dozví, že jako vdovec a čtrnáctiletá dcera Soňa podal Semjon Zakharovič nabídku Kateřině Ivanovně, „osobě vzdělané a rozené kapitánovy dcery“, která měla tři malé děti. v jejím náručí. Když byla hlava rodiny pro opilost propuštěna ze služby, odstěhovali se Marmeladovi z provinčního města do Petrohradu, ale ani v hlavním městě jim život neklapal. Extrémní potřeba donutila Sonyu získat " žlutý lístek " a jít k panelu [38] .

Majitel podniku, poslouchající zpověď hosta, mu pokládá otázku: „Pracujete na čaj, neobsluhujete na čaj, jste-li úředník?“ Ve kterém apeluje „vy“ a „vy “ jsou smíšené. Podle literárního kritika Borise Reizova se v mysli hostinského Marmeladova - muž s „tváří oteklou neustálým opilstvím“, schopným zdobných projevů, objevuje dva obrazy najednou: „Potenciálně je na vás“, ve skutečnosti -" vy "" [39] [40] . Návštěvníci krčmy, kteří jsou na úředníkova odhalení dlouho zvyklí, se k němu chovají jako k „zábavnému člověku“ a velmi sarkasticky komentují výroky Semjona Zakharoviče. Svým biflováním se podle badatelů Semjon Zakharovič podobá postavě z díla Denise Diderota „ Rámův synovec “ – jsou spřízněni extrémní mírou propadu v očích společnosti a zároveň – lidskostí uchovanou v duši [ 41] .

Aforismy

Téhož večera se Raskolnikov, vyprovázející vyčerpaného úředníka z krčmy, ocitne v domě Marmeladových - "nejchudší místnosti deset kroků dlouhé", s černými dveřmi a děravým prostěradlem protaženým v rohu. V Dostojevského konceptech při popisu obydlí byly přítomny další detaily: dveře byly zakouřené a v rohu byla zástěna. Spisovatel provedl změny v konečném vydání a „děravý list“ se stal symbolem krajní nouze a beznaděje [43] . O několik dní později se Raskolnikov setkává s Marmeladovem za dramatických okolností: Semjon Zakharovič spadne pod koněm. Rodion pomáhá dopravit umírajícího úředníka domů a když se krátce probudí, podaří se mu požádat Kateřinu Ivanovnu a Sonyu o odpuštění za utrpení, které způsobily [38] .

Literární kritici se domnívají, že osud a postavy několika lidí blízkých spisovateli se odrazily v obrazu Marmeladova. Mluvíme především o kolegiálním tajemníkovi Alexandru Ivanoviči Isaevovi - prvním manželovi Marie Dmitrievny Dostojevské , se kterou se Fjodor Michajlovič setkal v exilu v Semipalatinsku v roce 1854. V dopise svému staršímu bratrovi Michailovi Dostojevskij napsal, že Isaevova rodina „upadla do hrozné chudoby“ kvůli alkoholismu Alexandra Ivanoviče, zatímco úředník sám byl „vysoce rozvinutý, nejlaskavější povahy“ [44] . Navíc jedním z možných prototypů Marmeladova byl spisovatel Petr Nikitič Gorskij , kterého s Dostojevským spojovala práce v časopise Vremja . Když Gorskij skončil v léčebně pro duševně choré, navštívil ho Fjodor Michajlovič a podpořil ho penězi [45] . Konečně příběh Marmeladova ztělesnil prvky životopisu Nikolaje Michajloviče Dostojevského, mladšího bratra spisovatele, který byl propuštěn ze služby kvůli alkoholismu a až do své smrti žil v chudobě [46] [47] .

Kateřina Ivanovna Marmeladová

Raskolnikov se znovu dozvídá o životě Kateřiny Ivanovny z hospodského monologu Marmeladova. Soudě podle příběhu Semjona Zakharoviče měla jeho manželka v mládí všechny šance stát se brilantní dámou: absolvovala provinční šlechtický institut se zlatou medailí, na promočním plese „tančila s šátkem pod guvernérem“ (toto právo bylo přiznáno pouze zvláště významným žákům [48] ). Poté se Kateřina Ivanovna provdala za důstojníka pěchoty a odešla z domu svých rodičů. Z jejího prvního manžela se vyklubal temperamentní a lehkomyslný muž, kromě hráče; po ztrátě karty byl postaven před soud a brzy zemřel. Vdova zůstala se třemi malými dětmi "ve vzdálené a brutální čtvrti " - tam se setkala se Semjonem Zakharovičem [42] . Když Rodion Romanovich přichází do domu Marmeladových, vidí před sebou vysokou hubenou asi třicetiletou ženu, „s krásnými tmavě blond vlasy a tvářemi zrudlými na skvrny“, s očima zářícíma jako v horečce [49] .

Jak vyplývá z Marmeladovovy zpovědi, byla to Kateřina Ivanovna, která ve chvíli naprostého zoufalství prostrčila svou nevlastní dceru na panel. Pokorná Sonya byla bezradná: "No, Kateřino Ivanovno, opravdu můžu jít do takové věci?" - na což uslyšela: „No, proč šetřit? Eko poklad! Podle Valeryho Kirpotina mimo kontext románu tato výměna poznámek vypadá jako přímý nátlak macechy, která nutí sedmnáctiletou dívku k prostituci. Vývoj událostí však ukazuje, že Sonya se rozhoduje sama, a Marmeladov, který o této dramatické epizodě vypráví, žádá Raskolnikova, aby jeho ženu nesoudil příliš přísně: „To nebylo řečeno zdravým rozumem, ale s rozrušenými pocity, v nemoci a s pláčem nejezených dětí“ [50] . Když Sonya, vracející se z ulice, dala Kateřině Ivanovně první vydělané peníze, „stála celý večer u nohou na kolenou, líbala si nohy, nechtěla vstát“ [51] .

Během vzpomínkové akce, uspořádané za peníze Raskolnikova, ukazuje Kateřina Ivanovna shromážděným hostům čestné uznání, které obdržela po absolvování institutu, a sdílí své plány na vytvoření internátní školy pro šlechtické panny ve svém rodném městě T.. Vdově se nedaří naplnit její záměry: po hlučné hádce s bytnou a skandálu, který vypukl kvůli Sonině obvinění z krádeže, Kateřina Ivanovna opouští domov. Když je blízko smrti v pokoji pronajatém její nevlastní dcerou, loučí se se světem zoufalými výkřiky: "Opustili kobylku! ... Tore-ah-ah!" [52]

Druhá Dostojevského manželka Anna Grigorjevna  ve svých pamětech uvedla, že románový příběh Kateřiny Ivanovny odráží některé okolnosti života spisovatelovy první manželky Marie Dmitrievny, která zemřela na konzumaci ve věku 39 let. Podle literárního kritika Leonida Grossmana byl portrét hrdinky „odepsán od zesnulé manželky spisovatele během její pomalé agónie “ [47] . Lidé, kteří Marii Dmitrievnu znali, ji popisovali jako „vášnivou a vznešenou povahu“ [53] . Stejně jako Kateřina Ivanovna zůstala po smrti svého prvního manžela na Sibiři bez podpory příbuzných s malým synem v náručí [48] . Badatelé se zároveň domnívají, že v postavě Kateřiny Ivanovny se odrážely i některé rysy Dostojevského blízké přítelkyně Marthy Brownové (Elizaveta Chlebnikovová), která se poté, co se provdala za opilého spisovatele Pjotra Gorského, dostala do situace krajní nouze [54] .

Sonya Marmeladová

Podle řady kritiků patří obraz Sonyy Marmeladové mezi tvůrčí selhání Dostojevského; jejich hlavní nároky vůči autorovi Zločinu a trestu souvisí s tím, že tato „hluboce ideální“ hrdinka nesoucí jasné didaktické poselství vznikla především proto, aby vyjádřila náboženské a etické názory Fjodora Michajloviče. Spisovatel Nikolaj Akhšarumov se tedy domníval, že „je dobře vymyšlený, ale postrádá tělo“ [55] . Literární kritik Jakov Zundelovič nazval Sonyu „pouze hlásnou troubou nápadů“. Jeho kolega Fjodor Evnin poznamenal, že Sonya je postava-funkce, jejímž hlavním úkolem je „sloužit jako ztělesnění spisovatelova ‚ortodoxního názoru‘“ [56] . Valery Kirpotin s nimi nesouhlasil:

Pokud by obraz Sonyy byl pouze hlásnou troubou pro vyslovení církevně dogmatických písanek, neměl by skutečně žádnou uměleckou hodnotu. S eliminací Sonyy by však román velmi utrpěl a jeho struktura by se možná úplně rozpadla. Ukazuje se, že je nemožné zredukovat obraz Sonyy Marmeladové na holé schéma [57] .

Sonya, soudě podle příběhu Semjona Zakharoviče Marmeladova, nedostala seriózní vzdělání: její otec se pokusil studovat historii a zeměpis se svou dcerou doma, ale kvůli nedostatku potřebných příruček byly lekce rychle zastaveny. Hrdinčin čtenářský kroužek byl omezen na několik románů a populární dílo George Lewise v 60. letech 19. století, Fyziologie každodenního života. Sonya nejprve šila věci na prodej, ale tato práce téměř nepřinášela zisk: jeden z kupců „nejen, že ještě nedal peníze na ušití půl tuctu holandských košil, ale dokonce ji s odporem odehnal... pod záminka, že límec košile nebyl ušit podle míry a zárubně“ [58] .

Popis vzhledu Sonya je v románu uveden třikrát. Ve chvíli, kdy se loučí se svým umírajícím otcem, se v obydlí Marmeladových objevuje v šatech prostitutky: „Její outfit byl groš, ale zdobený v pouličním stylu, podle vkusu a pravidel, které se vyvinuly v jejím speciálním svět." Později se v Raskolnikovově pokoji objeví „skromná a dokonce špatně oblečená dívka, velmi mladá, téměř jako dívka ... s jasnou, ale poněkud zastrašenou tváří“. Nakonec v jedné ze scén Rodion Romanovich před sebou vidí „druhou“ Soniu – hrdina je překvapen, když zjistí, že její „jemně modré oči“ mohou „jiskřit ohněm“ [59] .

Po obdržení „žlutého lístku“ si Sonya začala pronajímat bydlení v bytě krejčího Kapernaumova [59] . Raskolnikov, který přišel do jejího domu, vidí zvláštní situaci: jeden roh vypadá příliš ostře, druhý se zdá být "ošklivý hloupý"; v téměř úplné absenci nábytku vyniká komoda, „jakoby ztracená v prázdnotě“. Na komodě leží Evangelium (které, jak se ukazuje, od zastavární sestry Lizavety [60] ) - stará mnohokrát čtená kniha v kožené vazbě. Podle badatelů si autor románu při popisu evangelia vycházel z vlastní kopie, kterou dostal v tobolské věznici od manželek děkabristů ; Dostojevskij později vzpomínal: „Čtyři roky mi [kniha] ležela pod polštářem v trestním otroctví“ [61] .

Pro Rodiona Romanoviče je setkání se Sonyou mezníkem – postavy se protnou ve chvíli, kdy „jejich duše jsou bolesti stále nahé“ [62] . Raskolnikov si uvědomuje, kolik utrpení postihlo mladou Marmeladovou, a doufá, že z ní udělá svého spojence. Právě jí vypráví o motivech spáchaného zločinu: „Chtěl jsem se stát Napoleonem, proto jsem zabíjel... Jen jsem se chtěl odvážit, Sonyo, to je celý důvod“ [63] . Ve snaze vysvětlit svůj nápad Soně, vyzve ji, aby rozhodla, kdo je více hoden života - Luzhin, který ji pomlouval, nebo nešťastná Kateřina Ivanovna. Tato otázka je pro Sonyu, která má svou vlastní logiku, nepochopitelná: "A kdo mě sem postavil jako soudce: kdo bude žít, kdo nebude žít?" [64]

Sonya Marmeladova je zařazena do galerie "pozitivních krásných lidí" Dostojevského děl ( k tomuto typu postav patří také princ Myškin z románu " Idiot " a hrdina " Bratři Karamazovi " Aljoša ). Sonyina literární „sestra“ je Liza, postava z příběhu „ Zápisky z podzemí “ [65] . Osud Sonyy (stejně jako její nevlastní matky Kateřiny Ivanovny) se navíc do značné míry shoduje s příběhem hrdinky Nekrasovovy básně „Jezdím v noci temnou ulicí ...“ (1847), která našla sama v tragické situaci, hledá způsoby, jak zachránit sebe a svého manžela na ulici: „Podřimovala jsem. / Mlčky jsi odešel, / oblékl se jako do koruny, / A o hodinu později jsi spěšně přinesl / rakev dítěti a večeři otci .

Arkadij Ivanovič Svidrigajlov

Svidrigajlov v románu hraje roli jakéhosi dvojníka Raskolnikova [19]  - takový umělecký prostředek podle badatelů obvykle umožňoval Dostojevskému rozvinout dané téma v různých variacích a vytvořit několik projekcí jedné myšlenky. Sám Arkadij Ivanovič si uvědomuje, že podle slov literárního kritika Viktora Šklovského je „Raskolnikovovým stínem“, není náhodou, že se v jednom z dialogů obrací na Rodiona Romanoviče se slovy: „No, ne? řekni, že mezi námi existuje nějaký vztah? společný bod, co? [67]

Poprvé je příjmení postavy zmíněno v dopise od Pulcherie Alexandrovny jejímu synovi - v něm Raskolnikovova matka uvádí, že Svidrigajlov, v jejímž domě její dcera Dunya sloužila jako vychovatelka, zapálená vášní pro dívku, z ní udělala " zjevný a odporný návrh, slibující různé odměny." Později, v rozhovoru se studentem, Arkadij Ivanovič otevřeně mluví o svých dalších hříších: podváděl u karetního stolu, byl ve vězení, jednou se oženil, aby se zbavil dluhů, bil svou ženu bičem; sám sebe nazývá člověkem „zhýralým a nečinným“ [19] . Literární kritik Fjodor Evnin v komentáři ke Svidrigajlovově vzhledu („Jeho oči byly modré a vypadaly chladně, soustředěně a zamyšleně“) poznamenal, že „základní instinkty a vášně“ byly skryty za maskou vnější dobroty [68] .

Svidrigailovova láska k Duně je podobná bezuzdnému citu, který k Nastasyi Filippovně cítí hrdina filmu Idiot Parfyon Rogozhin . Pro Arkadije Ivanoviče se zuřivost, která se nad ním vzedmula, stává mukou: „Vážně jsem si myslel, že mě postihne epilepsie ; Nikdy jsem si nepředstavoval, že bych mohl dosáhnout takového šílenství“ [69] . Ve skutečnosti pronásleduje Raskolnikovovu sestru, klaní se před ní a zároveň „chtíče jako špinavé zvíře“ [70] . Hrdina přitom není v žádném případě „jednořádkový, nejednotně černý“ [70]  – sám to chápe, když říká: „Opravdu jsem si nevzal privilegia konat jen zlo“ (tato fráze podle k poznámce literárního historika Alfreda Boehma , odráží Mefistofelův aforismus „Jsem součástí té síly, která vždy chce zlo a vždy koná dobro“) [71] .

Svidrigajlov, který je podle Lužina „nejzvrácenější osobou, která zemřela v neřestech“ [72] , přesto koná více dobrých skutků než všichni ostatní hrdinové „Zločinu a trestu“ [73] . Je to tedy on, kdo dává peníze na pohřeb Kateřiny Ivanovny, přiděluje prostředky na umístění jejích malých dětí, které zůstaly sirotky, vlastně platí Soninu cestu na Sibiř za Raskolnikovem [74] . Ve scéně setkání s Dunyou, kdy jí Arkady Ivanovič odhalí celou pravdu o Rodionově zločinu, „muž porazí bestii“: Svidrigailov dává dívce příležitost nechat své „číslo“. Pistole, kterou opustil Avdotya Romanovna, si vezme pro sebe na „cestu do Ameriky“ - tato fráze mu slouží jako náhrada za slovo „sebevražda“ [75] . Kapitola, která vypráví o putování Svidrigajlova před posledním výstřelem, se nazývá „jedna z nejúžasnějších z hlediska umělecké síly“ [75] . Hrdina se pohybuje po Petrohradě a očima připevňuje vývěsní štíty, - podobným způsobem sám Dostojevskij, odsouzený v roce 1849 k smrti v případu Petraševců , očima hledal nápisy nad vchodem do známých obchodů [76] .

Výzkumníci označují prototyp Svidrigajlova za trestance Pavla Aristova, s nímž se Dostojevskij setkal v omské věznici; choval se v zajetí stejně drze a drze jako na svobodě: kradl, snažil se zařizovat útěky a lhal [77] . V přípravných materiálech ke „Zločinu a trestu“ se dochovaly autorovy skici k obrazu postavy, která se vyznačuje „naprostou bezskrupulózností a extrémním egoismem“; všechny jeho činy zapadají do vzorce „Nic není svaté“:

V Aristovovi stále není ani náznak složitého vnitřního života Svidrigailova, ani jeho vnitřní nezávislosti. Paradox koncipovaného obrazu se však odehrál v tom, že on, tato postava, se ukázal být komplikovanější a záhadnější než všechny ostatní [78] .

Petr Petrovič Lužin

Soudě podle hrubých předloh románu byl Lužin autorem koncipován jako namyšlená, lakomá a narcistická postava „až koketně“; Při vytváření psychologického portrétu Petra Petroviče Dostojevskij také navrhl vyzdvihnout takové vlastnosti, jako je „malost a vášeň pro drby“ [79] . Právě tyto rysy Raskolnikov odhaduje u snoubence své sestry při čtení matčina dopisu. Pulcheria Alexandrovna, když mluví o soudním poradci Luzhinovi, který byl zasnoubený s Dunyou, jej charakterizuje jako osobu „úctyhodnou, důvěryhodnou a bezpečnou“, avšak Rodion Romanovich z popisu neznámého „dobrodince“, který tvrdí, že je příbuzný, se stává „ucpaným“. a stísněné“ [80] .

Petr Petrovič, dlouho předtím, než se setkal s Dunyou, si v duchu vytvořil obraz své budoucí manželky – musí to být dívka z dobré rodiny, která získala slušné vzdělání, s dobrou pověstí a vždy chudá; taková manželka by ho podle jeho názoru „celý život považovala za svou spásu“ [81] . Pro její dobro Luzhin „nashromáždil peníze a čekal“. Avdotya Romanovna formálně splňuje všechny jeho požadavky. Hrdina po příjezdu do Petrohradu navštíví krejčího a kadeřníka, aby na jedné straně vypadal důstojně na pozadí mladé a krásné nevěsty, na druhé straně „aby zdůraznil své nové bohatství, nově nabyté význam“ [82] .

Když Duňa v přítomnosti své matky a bratra pošle Lužina „do důchodu“, Petr Petrovič dlouho nemůže uvěřit, že „dvě ubohé a bezbranné ženy se mohou dostat z jeho moci“. Ve snaze pomstít se Raskolnikovovi raněný bývalý snoubenec uspořádá provokaci proti Soně Marmeladové [81] : nejprve jí předá deset rublů, později ji, jako by si vzpomněl, obviní z krádeže „státní kreditní karty v hodnotě sto rublů“. Jak poznamenal expert na Dickensovo dílo Igor Katarsky, podobným způsobem se právník Brass, postava z románu The Antiquities Shop, pokusil kompromitovat mladého Keitha [83] . Literární kritička Natalya Dolinina zase našla určitou podobnost mezi Luzhinem a princem Petrem Valkovským z „ Ponížení a uražení “: „Oba tito lidé se nezastaví před ničím, aby dosáhli svého cíle“ [84] . A konečně ideovou blízkost mezi třemi hrdiny, kteří se navzájem pohrdají – Lužinem, Raskolnikovem a Svidrigajlovem – odhalil Jurij Karjakin; podle něj jsou tyto postavy spřízněny zásadami, které vyznávají: „Milujte především sebe“ a „Všechno je dovoleno“ [85] .

Mezi možné prototypy Lužina badatelé řadí advokáta Pavla Petroviče Lyžina , kterému, soudě podle dochované agendy strážmistra , Dostojevskij dlužil 249 a 450 rublů na směnkách [86] . Některé vlastnosti vlastní neúspěšnému snoubenci Avdotyi Romanovny byly navíc charakteristické pro Petra Andrejeviče Karepina, manžela spisovatelčiny sestry Varvary Michajlovny [87] . Fjodor Michajlovič neschvaloval volbu své sestry a považoval jejího manžela za „bezcitného obchodníka a starého lakomce“ [88] .

Dunya Raskolnikov

Dvaadvacetiletá Dunya Raskolnikova se ve finále "Zločin a trest" stává manželkou bývalého studenta Dmitrije Razumikhina. Než však tento „prostý, čestný, silný jako hrdina“ požádal Avdoťu Romanovnu o ruku, musela vydržet jak agresivní vášeň ze strany Svidrigajlova, tak ponižující roli Lužinovy ​​„prospěšné“ nevěsty [89] . Jednou ze zkoušek, které Avdoťu Romanovnu potkaly, je její vyhoštění z domu Svidrigailových – „uražená a zneuctěná“ dívka se vrací do města na selském vozíku plném narychlo opuštěných věcí. Tato epizoda se téměř shodovala s obsahem poznámky uveřejněné v Dostojevského časopise Vremja (1861, č. 3) - pojednávala o vychovatelce, která se na útěku před obtěžováním majitele ukryla na zahradě. Služka vyšla z úkrytu a zjistila, že její šaty byly vyhozeny na ulici [86] .

Dunya vypadá jako Rodion Romanovich – je „pozoruhodně hezká“: s tmavě blond vlasy, černýma očima a téměř vždy vážným výrazem ve tváři. Podle vědců byla Avdotya Yakovlevna Panaeva možným prototypem hrdinky  - potvrzením toho je skutečně reprodukovaný portrét slavné krásky na stránkách románu a shoda jmen [90] . Dostojevskij se s Avdotyou Jakovlevnou setkal v roce 1845 a byl do ní nějakou dobu poblázněn; v dopise adresovaném svému bratrovi přiznal, že „byl do Panaevy vážně zamilovaný, nyní odchází“ [91] .

Literární kritik Roman Nazirov zároveň napsal, že není možné předpokládat, že psychologický portrét Dunyi se zcela shoduje s postavou Panaeva: postava Zločinu a trestu se vyznačuje „hrdinskou cudností“, která nebyla charakteristická pro Avdotyu Yakovlevnu. Proto je možné, že Dostojevskij investoval do vytváření obrazu Raskolnikovovy sestry další dojmy a vzpomínky. Nazirov našel jejich ozvěnu ve slovech Svidrigajlova adresovaných Rodionu Romanovičovi: „Ona [Dunya] by byla jednou z těch, kteří podstoupili mučednickou smrt, a samozřejmě by se usmívali, když si pálili ňadra rozžhavenými kleštěmi. Porovnáním této fráze s epizodou z biografie Dostojevského, který navštívil Palazzo Pitti v roce 1862 , literární kritik dospěl k závěru, že na obrazu Dunyi spisovatel zachytil rysy hrdinky, kterou viděl ve florentské galerii Sebastiano . del Piombův obraz "Umučení sv. Agáty " [92] .

Dunya (spolu s Polinou z Gamblera , Aglayou Yepanchinou z Idiota a Grushenkou z Bratrů Karamazových) je zařazena do Dostojevského podmíněné galerie „mučivých hrdinek“ [89] .

Porfirij Petrovič

Vykonavatel vyšetřovacích záležitostí Porfirij Petrovič je jedinou postavou mezi hlavními postavami, které Dostojevskij nedal příjmení [93] ; jméno si možná autor vypůjčil z „Provinčních esejí“ Michaila Saltykova-Shchedrina , kde se objevuje úplný jmenovec hrdiny – „člověk, který neplýtvá vládními penězi, šetří své vlastní, nechce jiné“ [94] . Porfirij Petrovič žije ve služebním bytě na policejní stanici [95]  - právě tam vede vyšetřování a řeší zločin [93] . Raskolnikov, když k němu poprvé přichází s Razumikhinem, vidí asi pětatřicetiletého obtloustlého muže, oblečeného v županu a pantoflích, s téměř dobromyslným výrazem v kulaté tváři [96] .

Již na prvním setkání Porfirij Petrovič prokazuje vzácné uvědomění: o dva měsíce dříve četl Raskolnikovův článek „O zločinu“, ve kterém student zdůvodnil dělení lidí na „obyčejné“ a „mimořádné“. Během rozhovoru hostitel - s pomocí vůdčích otázek - nutí Rodiona Romanoviče přejít k diskusím o právu obou na existenci. Řeč vyšetřovatele je plná zdrobnělých slov, je „obtahující a vyčerpávající“; soudní vykonavatel zařazuje do dialogů provokativní poznámky, které nutí hosta otevřít [96] .

Jak poznamenal Valery Kirpotin, Porfiry Petrovič je v rozhovorech „logický a intuitivní, chytrý a mazaný, opatrný a odvážný“. Každé setkání Raskolnikova s ​​ním je dalším kolem souboje, ve kterém soudní vykonavatel používá téměř hypnotické techniky [97] . Vyšetřovatelovy triky a podvody končí na konci posledního rozhovoru hrdinů (který se odehrává v Raskolnikovově skříni), kdy Porfirij Petrovič, když si uvědomí, že jeho partner je zlomen a poražen, mu připomene, že by neměl „pohrdat životem“ a dá mu určitou svobodu volby [98] .

Porfiry psychologicky uhádl vraha v Raskolnikovovi, psychologicky ho pronásledoval, mučil, experimentoval na něm, dokud ho nezahnal do kouta a získal jeho přiznání... Porfiry nemá žádná fakta, žádné důkazy a ve svých podezřeních, ve své důvěře, že konečně dozrálo, není nic jiného než psychologie [99] .

V literární kritice se rozšířilo několik hlavních úhlů pohledu na interpretaci obrazu Porfiryho Petroviče. Podle Viktora Shklovského, Fjodora Evnina, Leonida Grossmana je vyšetřovatel v románu „ideologickým zástupcem autora“. Valery Kirpotin, Georgy Fridlender a někteří další badatelé zastávají opačné názory a považují ho za představitele „oficiální zákonnosti“. Mluvčí třetího místa Jurij Karjakin věřil, že boje s Raskolnikovem nebyly pro Porfirije o nic méně důležité než pro Rodiona Romanoviče: soudní vykonavatel v románu také „prochází cestou morálního znovuzrození“ [100] . A konečně, literární kritik Igor Suchikh nazval soudního vykonavatele dvojníkem hlavního hrdiny: Porfirij Petrovič dobře rozumí logice svého partnera, „protože v něm poznává některé své vlastní myšlenky“ [101] .

Další znaky

Dmitrij Razumichin - Raskolnikovův soudruh z univerzity - Dostojevskij v jednom z návrhů omylem nazval Rachmetova. Badatelé se domnívají, že autorova výhrada nebyla náhodná: jak postava Zločinu a trestu, tak hrdina románu Nikolaje Černyševského Co je třeba udělat? ” jsou zařazeny do okruhu demokratické mládeže 60. let 19. století [102] . To i to druhé zmírňuje vůli a tělo: pokud Rachmetov, připravující se na nadcházející těžkosti, zatáhne za popruh na Volze s nákladními čluny a vycvičí se, aby nereagoval na bolest, pak Razumikhin může „ubytovat se na střeše, snášet pekelný hlad. a neobvyklý chlad“ [103] . Rozdíly mezi nimi spočívají v tom, že Černyševského tvrdohlavý hrdina od sebe odřezává vše nadbytečné a oslovuje pouze stejně smýšlející lidi, zatímco postava Dostojevského má velmi široký společenský okruh: ochotně se pouští do rozhovorů s prvním člověkem, kterého potká a „přikládá člověku větší důležitost než jeho zásady“ [104] .

Razumikhin je vedle Raskolnikova téměř nerozlučný, podporuje nejen jeho, ale také Avdotyu Romanovnu a Pulcheriu Alexandrovnu. V epilogu se uvádí, že Dmitrij navštívil přítele ve vězení; poté, co se oženil s Dunyou, plánuje se se svou ženou přestěhovat na Sibiř, aby byl blíže věznici, kde si odpykává svůj termín Rodion Romanovich [105] .

Dalším představitelem progresivní mládeže je Andrej Semjonovič Lebezjatnikov, soused Marmeladových, v jehož bytě pobývá Lužin, který dorazil do Petrohradu. Při rozvíjení svého obrazu si Dostojevskij do předběžných materiálů poznamenal: „ Nihilismus  je servilita myšlení“ [106] . Postava byla pojata jako zjevná karikatura hrdinů Černyševského, a proto je jeho úvaha o životní struktuře komuny psána s parodickým odkazem na dialogy z románu Co dělat? » [107] . Když se však Lebezjatnikov dozví o Lužinově provokaci vůči Soně, vyletí z něj komický zátah: Andrej Semjonovič nejprve odhalí Petra Petroviče a poté se pokusí pomoci Kateřině Ivanovně, která opustila svůj domov [108] . Od té chvíle, podle Valeryho Kirpotina, "karikatura skončila, umělec porazil pamfletistu " [39] .

Matkám Rodiona a Avdotyi - Pulcherii Alexandrovně - je na začátku románu třiačtyřicet let; toto je měkká, jemná, výjimečně upřímná žena, která, jak poznamenal spisovatel Nikolaj Nasedkin , „až do samého konce si neuvědomila katastrofu svého syna.“ Dramatické události spojené s Raskolnikovem podkopávají její zdraví: od okamžiku vynesení rozsudku neustále mluví o Rodionovi, mluví o něm s cizinci na ulicích a v obchodech. Pak se v její mysli objeví fantazie, že by se její syn měl za devět měsíců vrátit ze Sibiře; Pulcheria Alexandrovna se začíná připravovat na setkání. Po dvoutýdenní horečce v téměř nepřetržitém deliriu umírá [109] .

Jména a příjmení postav

Dostojevskij byl velmi pečlivý při výběru jmen a příjmení svých postav – často obsahovaly nejen charakteristiku postav, ale naznačovaly i jejich možné předobrazy; někdy v onomastice Fjodora Michajloviče badatelé odhalili seznam s hrdiny jiných autorů, literární a mytologické zápletky, historické události [110] [111] . Takže v návrzích materiálů pro „Zločin a trest“, když Pulcherija Alexandrovna říká „Raskolnikovové jsou známí již dvě stě let“, je zde odkaz na „kořeny“ a konkrétní data spojená se začátkem rozkolu [112] . Podle výkladu Alfreda Boehma navíc existuje sémantická vazba mezi pojmy „split“ a „split“ [113] .

Podle badatelů mohl Dostojevskij vidět jméno Svidrigajlov na stránkách časopisu Iskra (1861, č. minulost“ [114] . Podle jiné verze Fjodor Michajlovič, studující historii své rodiny (jeho dcera Ljubov Fedorovna psala o litevských kořenech svého otce ve svých pamětech [115] ), pravděpodobně upozornil na příjmení prince Švitrigailo , jehož jednu z částí ( geil "smyslný") byl zcela v souladu s osobností Arkadije Ivanoviče [116] .

V dílech Dostojevského jsou dvě postavy jménem Lebezjatnikov: jedna z nich, dvorní rada Semjon Jevseevič, se objevuje v příběhu " Bobok " a projevuje se jako osoba, která se snaží "sloužit svým nadřízeným". Druhým je mladý progresivní Andrej Semjonovič ze Zločinu a trestu. Význam tohoto příjmení na jedné straně vysvětlil sám Fjodor Michajlovič, který v návrzích napsal „Lebezjatnikov, plavat, souhlasit...“ [106] ; na druhé straně hrdina Dmitrij Razumikhin, který v románu pronáší větu, že člověk musí mít pevnou půdu pod nohama – „jinak budeš zlý, kolouch, souhlas“ [117] .

Historie rodiny Marmeladov - Semjon Zakharovič, Kateřina Ivanovna, Soňa - odrážela takové množství utrpení, bolesti a neštěstí, že Dostojevskij vložil do jejich příjmení "hořce ironický" význam [47] . Samostatné studie se týkají jména zástupce této rodiny - Sonya. Podle verze literárního kritika Mosese Altmana existuje určitá blízkost mezi hrdinkami jmenovek Sofyou Semjonovnou Marmeladovou a druhou manželkou Fjodora Karamazova Sofyou Ivanovnou – obě se vyznačují mírnou povahou, „jemností a necitlivostí“. Mezi jejich nejbližší literární „příbuzné“ patří také Sofya Matveevna („ Démoni “) a Sofya Andreevna Versilova („ Teenager “) [118] . V "Zločin a trest" je jméno Sonya kombinováno se slovem "věčný" ("Sonechka Marmeladová, věčná Sonechka, zatímco svět stojí!"). Podle Valerije Kirpotina tento epiteton , původně používaný Balzacem ve vztahu k otci Goriotovi („věčný otec“), v kontextu Dostojevského románu znamená nejen nekonečnou oddanost, ale také „řád, na kterém stojí nenáviděný svět Raskolnikova“ [119] .

Další pokornou a submisivní hrdinkou románu je Lizaveta Ivanovna, kterou zabil Raskolnikov. Rodion Romanovič, poslouchající Soniiny vzpomínky na nevlastní sestru Aleny Ivanovny, nazývá Lizavetu „svatou bláznem“ a vypravěč hlásí, že byla považována za „téměř idiota“ (což u Dostojevského neznamená lékařskou diagnózu, ale „upřímnou prostotu“. "). Mezi její „sestry“ v duchu patří „blahoslavená Lizaveta“ z „Démonů“ a Lizaveta Stinky z „Bratrů Karamazových“ [120] . Jméno, které dal spisovatel svým postavám, mohlo být převzato z „Abecedního seznamu svatých s uvedením čísel oslav jejich památky a významu jmen“ - tento kalendář byl v knihovně Fjodora Michajloviče a věděl že slovo „Alžběta“ je z hebrejštiny přeloženo jako „uctívání Boha“. Konečně spojení s další Lizavetou Ivanovnou - žačkou hraběnky z Puškinovy ​​" Pikové dámy " - objevil Alfred Bem:

Hermann zničí starou hraběnku a zároveň morálně „zabije“ jejího žáka, který s ní žije v jednom domě. Raskolnikov zabije starou lichvářku a zde zabije i její nevlastní sestru Lizavetu Ivanovnu ... shodu ve jménu vedlejší oběti nepovažuji za náhodnou; prozrazuje, skryto snad pro samotného Dostojevského, souvislost mezi oběma zápletkami [121] .

Obrázek města

Život a zvyky

Mezi obrazy „Zločin a trest“ vědci rozlišují Petrohrad a nazývají jej nejen místem akce, ale rovnocennou a možná dokonce hlavní postavou románu [122] . Dostojevskij považoval Petrohrad za „nejúmyslnější“ a „nejfantastičtější město na světě“ [123] . Úvahy o tom, jak působí na vnitřní svět člověka, vkládá spisovatel do úst Svidrigajlovovi, který v rozhovoru s Raskolnikovem poznamenává: „Málokdy je na lidskou duši tolik ponurých, drsných a podivných vlivů jako ve sv. Petrohrad! Jakou cenu mají některé klimatické vlivy!“ [124] .

Zakladateli "Petrohradského textu" byli Alexandr Puškin a Nikolaj Gogol [101] , ale Dostojevskij, vytvářejíc obraz velkoměsta, pokračoval v tématu stanoveném jiným spisovatelem - Nikolajem Nekrasovem - ve svém almanachu "Fyziologie Petrohradu" (1844 -1845). Intonace příběhu Dmitrije Grigoroviče „Petrohradské varhanní mlýnky“ obsažené v Nekrasovově sbírce se tedy opakují v Raskolnikovových slovech adresovaných náhodnému kolemjdoucímu: „Miluji, jak zpívají hurdy -gurdy na chladném, tmavém a vlhký podzimní večer, určitě ve vlhkém ... nebo ještě lépe, když napadne mokrý sníh“ [125] . Mlýnky na varhany byly v té době nedílnou součástí městské krajiny a mnohé publikace (např. noviny „ Golos “, 1865, č. 20) upozorňovaly na to, že děti neustále „tahají po ulicích“ tento mechanický nástroj [126] .

Román obnovuje prvky života v Petrohradě v 60. letech 19. století. Úvahy Rodiona Romanoviče o zvláštní náladě, kterou hurdiska vytváří při sněžení, kdy „svítí lampiony s plynem“, slouží jako připomínka, že v té době již bylo celé centrum ruské metropole osvětleno plynovými lampami [127]. . Ve scéně, kdy si Raskolnikov po vraždě Lizavety jde do kuchyně umýt ruce a sekeru, je detail z hospodářského života obyvatel města: na lavičce je „kýbl napůl plný vody“. V polovině 19. století ještě nebyl v Petrohradě vybudován systém nepřetržitého zásobování vodou a obyvatelé buď odebírali pitnou vodu ze studní umístěných na mnoha dvorech, nebo ji – s pomocí nosičů vody  – přijímali z řek. a kanály [128] .

Raskolnikov při toulkách městem vejde do krčmy, požádá sluhu, aby přinesl čerstvé noviny, a prohlédne si titulky; v poznámkách jsou mimo jiné zprávy hlášeny četné požáry, které, jak napsaly Russkiye Vedomosti v roce 1865 , nabyly v té době v Petrohradě „děsivých rozměrů“. Publicista Nikolaj Strakhov ve svých memoárech o Dostojevském řekl, že „požáry inspirovaly hrůzu, kterou je těžké sdělit“ [129] . Když hrdina míří k policejní kanceláři, vidí „uklízeče s knihami v podpaží“. Jak vysvětlil novinář a místní historik Vladimir Mikhnevich , „knihy“ v románu znamenaly domácí knihy, do kterých byly zapsány informace o „každé osobě, která dorazila do Petrohradu“ [130] .

Mezi nové trendy ruského hlavního města, které se odrážejí v práci, patří komuny, které se objevily po vydání románu Nikolaje Chernyshevského „ Co dělat? "(1863), - Andrej Semjonovič Lebezjatnikov o nich hodně mluví. Nejznámější z nich byla komunita organizovaná spisovatelem Vasilijem Slepcovem - nacházela se na ulici Znamenskaja a byla považována za centrum přitažlivosti pro demokratickou mládež. Kromě toho Dostojevskij možná slyšel o komuně na Srednyaya Meshchanskaya Street : spisovatel žil ve stejné oblasti [131] .

Dostojevského Petrohrad není město Něvského prospektu , bílé noci a nádherné paláce Anglického nábřeží při pohledu na Něvu . To je Petrohrad nájemních domů, zadních schodišť, skříní, které vypadají jako rakve, policejních oddělení a taveren... Chudé město žije svým obvyklým životem a zdá se, že nezná další, ceremoniální Petrohrad [101] .

Topografie Petrohradu

Děj románu začíná tím, že hrdina opouští skříň, která se nachází v uličce S - m, a jde na most K - studny. V roce 1907 vdova po Dostojevském, Anna Grigorjevna, rozluštila některá zkrácená jména a udělala si zvláštní poznámky na okraj svého vlastního výtisku Zločin a trest; podle jeho zápisu akce začíná v ulici Stolyarny a Raskolnikov se přesouvá na Kokushkinův most [132] . Badatelé K. A. Kupman a A. M. Konechny, kteří studovali topografii románu, se však domnívali, že pod pruhem S-m mohl mít spisovatel na mysli jiný prvek infrastruktury - Spassky pruh :

Komplexní obraz narušení skutečné topografie Petrohradu vytváří v románu specifický obraz města: na jedné straně rozpoznatelná specifická oblast města, na druhé straně partnerské město, odrážející se jako ve zkresleném zrcadle, kde ulice a vzdálenosti neodpovídají skutečným a domy postav a jejich umístění mobilní a nepolapitelné

[133] .

Nicméně mnoho literárních kritiků vzalo za základ verzi, že skříň Rodiona Romanoviče byla v Shilově domě ve Stolyarny Lane: například Moses Altman napsal, že „místo pobytu Raskolnikova je úzce spojeno s adresami Dostojevského“ [134] , místní historik Yevgenia Sarukhanyan poukázal na to, že ačkoliv mají badatelé určitou možnost volby, více než ostatní „budova na rohu bývalé Sredny Meshchanskaya a Stolyarny Lane vypadá jako Raskolnikovův dům“ [135] , a Leonid Grossman důrazně tvrdil, že Stolyarny Lane „je přesnou adresou Raskolnikov“ [136] . Historik Nikolaj Antsiferov souhlasně s dekódováním vdovy po spisovateli zároveň poznamenal, že na základě textu románu bylo podobných domů v Petrohradě mnoho [137] .

Ve Stolyarny uličce, soudě podle informací z novin „Petrohradský leták“ z roku 1865, bylo šestnáct domů, v nichž se nacházelo osmnáct hostinců a napajedla: „Takže ti, kteří si chtějí užít osvěžující a zábavné vlhko... nemají ani žádné třeba se podívat na cedule: v každém domě – všude najdete víno“ [138] . Rodion Romanovich míří ke starému půjčovateli peněz a prochází náměstím Sennaja s „množstvím známých podniků“. Dostojevskij tuto oblast (o které Saltykov-Ščedrin psal jako o místě, kde „policie ani nepožaduje vnější slušnost“ [139] ), dobře znal , a tak trasu svého hrdiny reprodukoval velmi úzkostlivě. Právě na Haymarketu Raskolnikov plánuje vraždu Aleny Ivanovny; také tam přichází, aby se veřejně uznal jako vrah: „Poklekl doprostřed náměstí, poklonil se k zemi a políbil tuto špinavou zem“ [140] .

Rodion Romanovich opouští svůj šatník a vrací se do něj a neustále sestupuje po schodech - podle výzkumníků hrdina tuto akci provádí 48krát v románu. Schodiště samo o sobě získává význam samostatného obrazu - jak napsal literární kritik L. Downer, „Raskolnikovův výstup a sestup jsou jakýmsi duševním rituálem ... Jeho „cesta“ je doslova cesta „nahoru“ a „dolů“ [ 141] . Dmitrij Sergejevič Lichačev připustil, že při překonávání oněch třinácti kroků, které vedou k hrdinovu obydlí, je člověk „objat hrůzou“: „Iluze reality je úžasná“ [142] .

Badatelé nemají jednotný názor na adresu domu (“obrovský, s jednou zdí směřující do příkopu a druhou do ulice”) starého zastavárníka. Podle Dmitrije Lichačeva, Sergeje Belova, Evgenia Sarukhanyan, Alena Ivanovna bydleli na nábřeží Griboyedovského kanálu , 104/25 [143] [144] . Nikolaj Antsiferov předpokládal, že její byt byl „na levém rohu Sadovaya a Nikolského trhu “. Místní historici Jurij Krasnov a Boris Metlitskij se drželi verze, že dům hrdinky nebyl daleko od ulice Gorochovaja [145] .

Román ukazuje, že Raskolnikovovo obydlí dělí od policejní kanceláře „čtvrt míle “; aby se k němu hrdina dostal, projede mostem, pak se pohne rovně a zahne doleva. V plánu Petrohradu, vypracovaném v roce 1849, a v adresáři města z roku 1862 je policejní úřad na adrese: Bolshaya Podyacheskaya , 26. Nikolaj Antsiferov a Yevgenia Sarukhanyan věřili, že cesta hrdiny vede právě do této budovy [146] [147 ] . Někteří badatelé (například Jurij Krasnov a Boris Metlitskij) přitom pojmenovali jinou adresu – svůj názor zdůvodnili tím, že byt, ve kterém Dostojevskij na románu v polovině 60. let 19. století pracoval, „patřil do 3. 2. policejní jednotky“ a odpovídající kancelář“ byla umístěna v domě 67 podél Catherine Canal“ [130] .

Signs of the Times

Dostojevskij, který na podzim 1865 informoval nakladatele Michaila Katkova o práci na „Zločinu a trestu“, zmínil, že „akce je letos moderní“ [5] . Samotné dílo neobsahuje žádné údaje o konkrétních datech, nicméně existují rozpoznatelné znaky, které umožňují korelovat nové a skutečné události. Již první věta („Začátkem července, v extrémně horké době...“) naznačuje, že se autor snažil vnést do textu maximální spolehlivost, jak napsaly noviny Peterburgsky Leaflet (č. 91) a Voice v červenci 1865 ( č. 196), vedro uprostřed léta bylo opravdu nesnesitelné: "Čtyřicet stupňů na slunci, dusno, smrad z Fontánky , kanály." Zároveň podle Vladimíra Danilova byl popis tepla, které pokrývalo město, pro Fjodora Michajloviče nezbytný nejen proto, aby „dal románu barvu modernosti“, ale také aby odrážel psychologický stav hrdiny. : „Vedro mělo přispět ke zhoršení Raskolnikovových negativních dojmů z okolního života“ [148] . Podobný názor sdílel i kritik Vadim Kozhinov , který napsal, že horko v díle by nemělo být považováno za pouhé „meteorologické znamení“: „Toto není jen atmosféra červencového města, ale také atmosféra zločinu. “ [149] .

V předvečer zločinu Raskolnikov, který policistu upozornil na podezřelého občana, říká: "Trochu tam šel, stojí, jako by si ubalil cigaretu." Podrobnosti týkající se cigarety byly relevantní pro polovinu roku 1865: v létě byl zveřejněn dekret povolující kouření v ulicích ruské metropole. Jak vědci poznamenali, Dostojevskij záměrně zahrnul tento detail do textu románu, aby „dal obrazu charakter současného dne“ [150] .

Lužin, když mluví o růstu kriminality ve „vyšších vrstvách“, zmiňuje, že „v Moskvě chytají loterií celou společnost padělatelů lístků na poslední půjčku – a mezi hlavními účastníky je i jeden lektor světových dějin. " Za poznámkou Petra Petroviče je skutečná událost, o které se zmiňoval zejména Moskovskie Vedomosti (1865, č. 197), - šlo o prozrazení činů skupiny lidí, kteří vytvořili falešná potvrzení o půjčce v loterii. Je možné, že Dostojevskij na tento kriminální příběh upozornil, protože „hlavním účastníkem“ byl Alexander Neofitov, profesor Akademie obchodních věd, který byl příbuzným Fjodora Michajloviče z matčiny strany [151] .

Svidrigajlov, vysvětlující Raskolnikovovi, proč dvakrát udeřil svou manželku Marfu Petrovnu bičem, poznamenává, že k podobnému incidentu došlo před několika lety u „jednoho šlechtice populárně a doslova zneuctěného“, který v autě zbil jistého pasažéra. Příběh, který si Arkady Ivanovič pamatoval, se stal v roce 1860. Okolnosti případu se široce zabýval tisk a časopis Vremja vydávaný v té době bratry Dostojevskými publikoval materiály vyprávějící o „hrdinském činu“ vyšněvolotského statkáře Kozljainova [152] .

Týž Svidrigajlov v předvečer své sebevraždy jde k oknu svého „čísla“, dívá se do temnoty noci a myslí si, že „voda přichází, ráno se naleje, zatopí sklepy a sklepy. " V této scéně se odkazuje na konkrétní datum: v noci z 29. na 30. června 1865 v ruské metropoli skutečně začala silná bouře; petrohradská strana jako první trpěla deštěm a ničivým větrem [153] .

Raskolnikovův nápad. Hrdinovo vyznání

V rozhovoru se Sonyou Marmeladovou vysvětluje Raskolnikov důvody zločinu, který spáchal v žádném případě horlivostí za osud svých blízkých nebo dokonce celého lidstva - v jádru jeho činu leží jiné motivy: „Právě jsem zabil, zabil jsem pro mě; jen pro sebe… Musel jsem zjistit něco jiného… Budu moci přejít nebo ne!… Jsem třesoucí se tvor, nebo na to mám právo … “ Nápad Rodiona Romanoviče je podrobněji odhalen v jeho rozhovorech s vyšetřovatelem. V zimě, šest měsíců před vraždou, hrdina napsal článek „O zločinu“, ve kterém zdůvodnil rozdělení lidstva do dvou kategorií. Nejnižší kategorií jsou obyčejní lidé, kteří existují v rámci přikázání „Nezabiješ“. Mezi nejvyšší patří Napoleon, Mohammed , Newton , Kepler , Lycurgus , Solon a další „zákonodárci lidstva“; ti podle Raskolnikovovy teorie „mají právo dovolit svému svědomí, aby překročilo... jiné překážky“. Rodion Romanovich jde se sekerou do domu Aleny Ivanovny a zkouší na sobě svou teorii a snaží se určit, do které kategorie patří [101] .

Když Porfirij Petrovič poprvé vede rozhovor k článku, Raskolnikov si vzpomíná, že „skutečně psal ... o jedné knize“. Vědci předložili různé verze jeho názvu. Podle Fjodora Evnina šlo o dílo Napoleona III . „Dějiny Julia Caesara“, vydané na jaře 1865 v Petrohradě [155] . Vydání knihy provázely diskuse v ruském i zahraničním tisku, které Dostojevskij bedlivě sledoval. Možná ho zaujaly určité úryvky z předmluvy k „Historie...“, odrážející Raskolnikovovy teze: „Když mimořádné činy svědčí o velikosti geniálního člověka, pak připisovat mu vášně a motivy průměrnosti znamená jít proti zdravý rozum“ [156] .

Valerij Kirpotin pojmenoval další dílo, které mohlo ovlivnit světonázor Rodiona Romanoviče – jde o filozofické dílo Maxe Stirnera „Jediný a jeho majetek“ (1845) [157] , s jehož obsahem se mohl Dostojevskij seznámit ještě v mládí v domě Michaila Petraševského . Objevení se Stirnerovy knihy, která hlásala „extrémní kult vlastního „já“, vyvolalo ve své době veřejné pobouření a stalo se také příležitostí k polemice [158] . Literární kritik Michail Alekseev věřil, že existuje určitá podobnost mezi Raskolnikovovou teorií a principy stanovenými v pojednání spisovatele Thomase de Quincey „Vražda jako jedno z výtvarných umění“ [158] . Jurij Karjakin přitom věřil, že „takových knih bylo mnoho, příliš mnoho... Raskolnikovův článek je uměleckým obrazem všech těchto knih“ [159] .

Třináct dní po vraždě se Raskolnikov loučí s Pulcherií Alexandrovnou, Dunyou a Sonyou a jde nejprve do Sennaye a poté do policejní kanceláře. Tam hrdina říká: „Byl jsem to já, kdo pak sekerou zabil starou zastavárnu a její sestru Lizavetu a okradl ji“ [160] . Jeho vyznání, jak poznamenal Yury Karyakin, ještě není pokání: hrdina se klaní lidem na náměstí a odevzdává se nikoli z uvědomění si své viny, ale „z touhy, beznaděje a nelidské únavy“:

V tu chvíli byl jako v „zápase“, píše Dostojevskij. Scéna lidového pokání na náměstí nevyšla, protože k pokání samotnému nedošlo. Lidé na náměstí se mu smějí... Nebyla to katarze , ale záchvat [161] .

Epilog

Epilog ve Zločinu a trestu vědci nazývají informativní [162] a otevřený [101] : na jedné straně vypráví o událostech, které uplynuly rok a půl po Raskolnikovově přiznání (smrt Pulcherie Alexandrovny, svatba Avdotya Romanovna a Dmitrij Razumikhin, jejich plány týkající se možného přesunu na Sibiř) [162] ; na druhé straně je naznačena perspektiva pro nový příběh o „postupné obnově a znovuzrození člověka“ [101] . Pravda, hrdinou tohoto příběhu už není Rodion Romanovič, ale „kladně krásný muž“ Lev Nikolajevič Myškin z Idiota , Dostojevského dalšího románu .

Závěrečná část „Zločinu a trestu“ začíná popisem sibiřského města, v jehož pevnosti se věznice nachází – Rodion Raskolnikov si tam odpykává osmiletý trest druhořadého exilu. Na tomto obrázku jsou zaznamenány vzpomínky Dostojevského na omské vězení, ve kterém byl Fjodor Michajlovič čtyři roky. Druhá kategorie odsouzených znamenala, že odsouzený nebude muset pracovat v dolech jako zločinci první kategorie, ale v pevnosti. Sám Dostojevskij byl během svého pobytu na těžké práci také mezi vězni druhé kategorie [164] . Verdikt pro Rodiona Romanoviče, jak je uvedeno v epilogu, „se ukázal jako milosrdnější, než by se dalo očekávat“, bylo to způsobeno skutečností, že podle Trestního zákoníku z roku 1843 byla vražda ze zastavárny a její sestry soud vyložil jako „spáchaný sice úmyslně, ale z náhlého popudu“; navíc bylo bráno v úvahu „zdání přiznání a některé polehčující okolnosti“ [165] .

V prvních měsících pobytu ve vězení se Raskolnikov necítí vinen: „Mé svědomí je klidné. Samozřejmě, že byl spáchán trestný čin ... no berte moji hlavu jako literu zákona ... a to stačí ” [101] . Hrdina ale čím dál víc chápe, že mezi ním a ostatními odsouzenými je „neprůchodná propast“: „Začali ho dokonce nenávidět... vysmívali se jeho zločinu.“ Tyto řádky korespondují s Dostojevského dopisem jeho bratrovi, kde se zejména říká: „my, šlechtici, setkali jsme se s nepřátelstvím a se zlomyslnou radostí ve svém zármutku“ [165] .

Rodion Romanovich během své nemoci začíná mít „prorocké sny“ – v jednom z nich vidí „ mor přicházející z hlubin Asie do Evropy“; nakonec musí všichni kromě několika „vyvolených“ zahynout. Tento sen předchází „poslednímu znovuzrození“ hrdiny [101] ; jádrem jeho vidění je Matouš 24 , ve kterém Ježíš říká svým učedníkům: „Uslyšíte také o válkách a válečných zvěstech. Podívejte se, neděste se, protože to všechno musí být, ale tohle není konec; neboť povstane národ proti národu a království proti království; a místy budou hladomory, mory a zemětřesení; přesto je to začátek nemoci... A kdyby ty dny nebyly zkráceny, nebylo by spaseno žádné tělo; ale kvůli vyvoleným budou ty dny zkráceny .

V Dostojevského konceptech se zachovala poznámka, která naznačuje, že spisovatel viděl myšlenku románu v tezi „Pravoslavný pohled, ve kterém je pravoslaví. V pohodlí není štěstí, štěstí se kupuje utrpením“ [167] [168] , proto Raskolnikov v procesu „znovuzrození“ prochází bolestí a trápením [169] . Nejprve sny a poté příjezd Sonyy Marmeladové, která si spolu s ní čte Nový zákon, vyvedou hrdinu z duševní slepé uličky [170] . Při hledání poslední věty si autor románu poznamenal: „Poslední řádek. Nevyzpytatelné jsou cesty, kterými Bůh nachází člověka. V historii Raskolnikovových morálních toulek „Bůh našel člověka,“ říká literární kritik Igor Suchik [101] . Jiný názor zastával Jurij Karjakin, který napsal, že Rodion Romanovič „nikdy neobjevil evangelium“; hrdina měl jiné důvody pro vnitřní obnovu: "Jak může její přesvědčení [Sonya] nyní být mým přesvědčením?" Podle Karjakina „byli vzkříšeni láskou“ [171] .

Raskolnikov je zachráněn Sonyou. Osud jejího bratra a sestry vyhovuje Svidrigailovovi před jeho sebevraždou. Dunyu zachrání Razumikhin, který je do ní zamilovaný. Člověk je zachráněn jinou osobou, ale díra v bytí je uzavřena pouze v tomto místě. Všechny ostatní problémy zůstávají nevyřešeny. Bude láska „věčné Sonechky“ stačit všem? Kdo zachrání svět, který umírá šílenstvím? Najde Bůh vždy člověka a co když ho člověk nenajde? Dostojevského filozofický román nechal tyto otázky rozhodnout až dvacáté století [101] .

Recenze a recenze

V roce 1866 se Zločin a trest staly podle kritika Nikolaje Strachova nejdiskutovanějším dílem v ruské literární komunitě [172] . V lednu vyšly úvodní kapitoly a v únoru se objevily první recenze. A ačkoli ne všechny recenze byly pozitivní, Dostojevskij byl celkově potěšen reakcí čtenářů a kolegů: v dopisech adresovaných přátelům - právníkovi Alexandru Jegoroviči Wrangelovi a doktoru teologie Ivanu Yanyshevovi - Fjodor Michajlovič uvedl, že román měl pozitivní vliv na jeho pověst [ 173] .

První, kdo odpověděl, byl petrohradský list Golos (jehož redaktor Andrej Kraevskij šest měsíců předtím opustil jednání o možném vydání románu, který ještě nebyl napsán v jím vydávaném Otechestvennye Zapiski) - poznamenal anonymní autor ve vydání ze 17. února, že „Zločin a trest“ „slibuje, že bude jedním z hlavních děl“; Samostatně byly vyčleněny psychologicky přesné detaily související se zrodem a vývojem Raskolnikovovy úvahy o vraždě zastavárny [174] .

Následovaly velmi ostré recenze v časopise Sovremennik . Publicista publikace Grigorij Eliseev v článku pod názvem „Moderní revue“ (1866, č. 2) poukázal na to, že autor, který si jako vražedného hrdinu vybral studenta, vrhl stín na všechny mladé demokraty 60. let 19. století: „Mít tam Byly někdy případy, kdy student někoho zabil kvůli loupeži? Co by řekl Belinskij o této nové fantasknosti pana Dostojevského? V pokračování tématu ve třetím březnovém čísle časopisu Eliseev srovnal Dostojevského román s „Modelkou“ – příběhem Nikolaje Achšarumova  – a prohlásil, že navzdory „nesmyslům a nesmyslům“, které jsou v něm obsaženy, je z hlediska uměleckého „ daleko přesahuje" "Zločin a trest". Recenzenta rozhořčil zejména popis vraždy staré ženy naplněný fyziologickými detaily - podle publicisty šlo ze strany autora románu o „čirou absurditu“, pro kterou nelze nalézt žádné odůvodnění ani v análech starověkého nebo v análech moderního umění“ [174] [175] .

Následující podobná tvrzení byla učiněna ze stránek některých dalších publikací. Anonymní kritik deníku Nedělja (1866, č. 5), vytýkající Dostojevskému nechuť k mladší generaci, se tedy zmínil, že podobné téma již zaznělo v románu Otcové a synové , ale na rozdíl od Fjodora Michajloviče „pane Pan Turgeněv vedl věc upřímně, aniž by se uchýlil ke špinavým narážkám ":" Pan F. Dostojevskij se tak nechová. Neříká přímo, že liberální myšlenky a přírodní vědy vedou mladé lidi k vraždám a mladé dívky k prostituci, ale nepřímo to dává pocítit“ [176] .

Někteří recenzenti přiznali, že měli ambivalentní postoj ke zločinu a trestu. Například nepodepsaný autor Glasného dvora (1867, č. 159), vzpomínající o rok později na čtenářovu reakci na román, uvedl, že v liberálních kruzích se rychle vytvořil názor na „tendenční“ povahu díla, takže nebylo možné ani vyslovit jeho název. přijato („Mluvili šeptem, jako o něčem, co by se nemělo mluvit nahlas“); zároveň při jeho diskusích v soukromých rozhovorech často zaznívaly poznámky o subtilní psychologické analýze charakteristické pro Dostojevského pero [177] . Mezi ruskými spisovateli byl jedním z prvních, kdo na „Zločin a trest“ zareagoval, Turgeněv, který úvodní kapitoly románu označil za „úžasné“; přitom v něm „samosběrné“ pokračování nevzbudilo nadšení. Dostatečně vřelé recenze přišly od básníka Apolla Majkova a publicisty Nikolaje Ogarjova [172] .

Kolem obrazu hlavního hrdiny se v tisku rozvinula velká diskuse. Novinář Aleksey Suvorin umístil na stránky ruských novin Invalid (1867, č. 63) článek , ve kterém Raskolnikova označil za „nervózní, bláznivou povahu“. Publicista Glasny Court (1867, č. 159) viděl v myšlenkách, chování a činech Rodiona Romanoviče „známky deliria tremens “ [178] . Jiný názor vyjádřil v článku „Boj o život“ („Případ“, 1867, č. 5) Dmitrij Pisarev , který napsal, že „není nic překvapivého na tom, že Raskolnikov, unavený malicherným a neúspěšným bojem za existence, upadl do vysilující apatie “ [179] [180] .

Sám Dostojevskij řekl, že názorově nejblíže se mu ukázal Nikolaj Strachov, který uveřejnil v Otechestvennye Zapiski velký článek Naše krásná literatura (1867, č. 2-4). Publicista v něm za prvé kategoricky odmítl domněnku, že Raskolnikov je „bláznivý“ a „nemocný muž“; za druhé poukázal na to, že Rodion Romanovič je spolu s Turgeněvovým Bazarovem typem „nového nihilisty “:

Raskolnikov je skutečně ruský člověk právě v tom, že se dostal na konec, na kraj cesty, na kterou ho zavedla jeho pomýlená mysl. Tento rys ruského lidu, rys krajní vážnosti, jakoby religiozity, s níž se oddávají svým představám, je příčinou mnoha našich potíží [181] .

Umělecké prvky

Jazyk a styl

Vědci si všimli, že jak se děj vyvíjí, rytmus románu se mění: pokud v hlavní části díla často proklouzávají „hlasem“ vypravěče nervózní, zmatené poznámky, pak v epilogu – „ve chvílích zvláštního osvícení ” – projev autora se stává klidným a neuspěchaným [182] . Na začátku a uprostřed Zločinu a trestu je mnoho ústupků, konvencí, výhrad a přeřeknutí: „nicméně“, „jakoby“, „ačkoli“ [183 ] Při vytváření obrazů postav používá autor různé techniky: například charakter zastavárny je odhalen tím, že do textu zařadí drobná a roztomilá slova - „malá stařena “, „S ostrýma a zlýma očima “, zatímco zobrazení Raskolnikovův psychologický stav je dán pomocí „jeho syntaxe disharmonie“ [184] .

Raskolnikov opouští skříň a pomalu, jakoby nerozhodně , se vydává ke K-tému mostu. Klíčovými slovy Vadima Kožinova je slovo „nerozhodnost“ a jemu blízké „nevyřešeno“, „neřešitelné“, „nevyřešeno“: „Zločin a trest“ je románem neřešitelných situací a fatálních rozhodnutí s tragickými následky. “ [185] . Neméně prominentní místo ve slovníku románu zaujímá slovo „podivný“ („... pomyslel si s podivným úsměvem“): podle literárního kritika Viktora Toporova ho Dostojevskij používá ve Zločinu a trestu asi 150krát - a z velké části díky němu v ději vzniká „atmosféra překvapení“ [186] . Další slovo – „najednou“ – se vyskytuje téměř 560krát; obvykle se objevuje v situacích zahrnujících změny nálady postav nebo náhlé dějové zvraty [187] .

Raskolnikovově vnitřní řeči se dostalo zvláštní pozornosti badatelů. Obsahuje otázky pro neviditelné partnery, jejich možné odpovědi a kontroverze, které mezi nimi vznikají. Rodion Romanovich obvykle označuje své „vnitřní“ oponenty jako „vy“ a velmi nenuceně; stejně posměšné poznámky - jejich jménem - občas oslovuje sám sebe. Kulturolog Michail Bachtin si po obdržení dopisu od Pulcherie Alexandrovny jako předlohu pro zdramatizovaný vnitřní monolog vybral hrdinu svých úvah: „Nebýt? A co uděláš, aby se to nestalo?...Ano, za deset let stihne maminka oslepnout od šátků a možná uschne od slz, ale co tvoje sestra? Dobře, přemýšlejte o tom, co se může stát vaší sestře za deset let nebo za těchto deset let? Hádali? [188] .

Role vypravěče

Literární kritici v poetice Zločinu a trestu vyzdvihují roli vypravěče, kterého si Dostojevskij, soudě podle jeho pracovních materiálů, představoval jako „neviditelnou, ale vševědoucí bytost“. Po opuštění původního záměru psát dílo v první osobě - ​​jménem odsouzeného, ​​autor si podle Leonida Grossmana přesto zachoval v textu intonaci - stopy předběžných verzí psaných zpovědní formou se nacházejí všude a dokonce „jakoby celý román proměnili v Raskolnikovův vnitřní monolog“ [189] .

Jiný názor sdílí Evgenia Ivanchikova, která se domnívá, že v mnoha epizodách díla je cítit přítomnost takzvaného implicitního autora  - zejména popisuje vzhled postav, informuje o situaci ve svých domovech, informuje o změnách počasí; téměř všechny finální stránky vznikly za jeho účasti [190] . Chvílemi je vypravěč stručný, chvílemi zdrženlivý – například při hlášení v epilogu o tom, jak probíhal proces v kauze Raskolnikov, předvádí dost suchou odvázanost. V některých scénách se však implicitní autor náhle otevře a pomocí osobních zájmen („ Už jsme zašli příliš daleko“) a odpovídajících slovesných tvarů ukazuje svou neviditelnou účast na ději („ Nebudu nyní popisovat, co se stalo ten večer“) [191 ] .

Čtyřhra

Když Dostojevskij napsal v roce 1845 petrohradskou báseň „ Dvoják “ , připustil, že ačkoli pro něj samotný příběh „rozhodně selhal“, jeho myšlenka „byla docela jasná“. V následujících dílech spisovatel pokračoval v rozvíjení tématu duality a vytvářel obrazy jejich „podzemních typů“ vedle hlavních postav: pro Stavrogina je to Pyotr Verkhovensky („ Démoni “), pro Ivana Karamazova Smerdyakov („Bratři“. Karamazov“) [192] . Podle Igora Suchikha jsou dvojníci v románech Fjodora Michajloviče „obvykle zkresleným, přehnaným zrcadlem ústřední postavy“ [101] .

V "Zločin a trest" je několik postav, které literární kritici připisují Raskolnikovovým dvojníkům. První z nich – student – ​​sedí v krčmě vedle důstojníka a v přítomnosti Rodiona Romanoviče vypráví o zástavníkovi: „Tu zatracenou starou ženu bych zabil a okradl... bez jakéhokoli studu svědomí. " Bezejmenný student je i přes horlivost svých projevů „jen bledým odrazem“ hlavního hrdiny. Jeho dalším dvojníkem je Arkadij Ivanovič Svidrigajlov, muž, který žije mimo rámec dobra a zla: je schopen nízkých skutků a zároveň snadno reaguje na dobré skutky. Další na seznamu dvojníků je vyšetřovatel Porfirij Petrovič, který pohnutky Raskolnikovova činu chápe jako své vlastní, stejně jako barvíř Mikolka, který na sebe bere vinu za nedokonalou vraždu pro „vášeň k pokání“ [101] .

Opakování a symboly

Jedním z prvků Dostojevského tvůrčího stylu je přítomnost číselných a barevných symbolů v textu. V románu se tedy číslovka „čtyřka“ mnohokrát opakuje: ve 4. patře bydlí starý lichvář a rodina Marmeladových; hrdina ukrývá věci vynesené z bytu Aleny Ivanovny poblíž rozestavěného čtyřpatrového domu; v policejní kanceláři se Rodion Romanovich přestěhuje do čtvrté místnosti. Podle badatelů je použití čísla „čtyři“ založeno na folklóru a biblických tradicích – není náhodou, že v návrhu Sonyi, která Raskolnikovovi radí, aby na Sennajově náměstí veřejně činil pokání, jsou pohádkové motivy: „Stůj na křižovatce ... poklonit se celému světu na všechny čtyři strany“ [193 ] .

Stejně symbolické je i časté udání určité denní doby – jedenácté hodiny. V jedenáct hodin Raskolnikov opouští domov zesnulého Semjona Zakharoviče Marmeladova. Když hrdina dorazí k Sonye, ​​zeptá se na prahu: "Mám zpoždění ... Je jedenáct hodin?" Druhý den ve stejnou dobu přichází Rodion Romanovich za Porfiry Petrovičem. Je možné, že se zaměřením na číslo „jedenáct“ měl Dostojevskij na mysli evangelijní podobenství o dělnících na vinici, podle kterého majitel, který najímal lidi, nařídil správci platit všem stejně, ale začít těmi kteří přišli později než ostatní – asi o jedenáct hodin: „Takže poslední budou první a první poslední, neboť mnoho je povolaných, ale málo vyvolených“ [194] .

Podle pozorování historika Sergeje Solovjova bylo hlavní pozadí "Zločinu a trestu" vytvořeno pouze jednou barvou - žlutou. Například byt Aleny Ivanovny má žluté tapety; nábytek je vyroben ze žlutého dřeva; obrazy zavěšené na stěnách jsou orámovány žlutě. Raskolnikovova skříň je také "žlutá". V hotelovém pokoji, kde pobýval Svidrigajlov, převládá žlutá. Jak poznamenal Vadim Kozhinov, „slovo „žlutý“ více než jednou koexistuje s jiným slovem stejného kořene – „žlučový“, takže dohromady dávají představu o bolestivých, tísnivých stavech, ve kterých postavy románu jsou [195] .

Když Raskolnikov dorazí do domu staré ženy, aby provedl „test své podnikavosti“, upřel pohledem na zapadající slunce prosvítající mezi závěsy. V mysli se mu mihne myšlenka: "A pak tedy bude svítit i slunce." Dalším často se vyskytujícím symbolem v Dostojevského díle je zapadající slunce - například pro Versilova (" Teenager ") je velmi důležitý obraz "volajícího" světla na obraze "Krajina s Acis a Galateou" od Clauda Lorraina a Aljoše Karamazova vzpomíná na epizodu z dětství, kdy si v otevřeném okně razil cestu „šikmými paprsky zapadajícího slunce (na šikmé paprsky se pamatovalo nejvíc)“. Jestliže Dostojevského západ slunce badatelé interpretují jako „prvek, který ovlivňuje hrdiny“, pak slunce považují za symbol „živého života“. Při třetím, rozhodujícím rozhovoru Porfirije Petroviče a Raskolnikova vyšetřovatel radí: „Staň se sluncem, všichni tě uvidí. Slunce musí být především sluncem .

Žánr a kompozice

Literární kritici dávají různé definice žánru „zločin a trest“. Filolog Boris Engelhardt označil román za ideologický, zatímco Michail Bachtin jej označil za polyfonní [101] . Podle Valeryho Kirpotina je dílo tragickým románem, ve kterém je dramatický konflikt zahrnut do epického vyprávění [197] . Sergej Belov ve struktuře Zločin a trest vybral samostatnou úplnou tragédii ve třech aktech: jedná se o tři setkání Raskolnikova s ​​Porfirijem Petrovičem, v nichž příběh začíná bojem postav a končí drtivou porážkou jednoho z protivníků. [198] . Kritik Konstantin Moculskij srovnal Dostojevského dílo s pětiaktovou hrou s prologem a epilogem a poznamenal, že autor znovu vytvořil „umění antické tragédie “ v románové podobě [199] .

Kompozice románu je strukturována tak, že Raskolnikov je téměř neustále v centru vyprávění. Z hlavní dějové linie se jako paprsky rozcházejí vedlejší témata související s osudem rodiny Marmeladovů, příběhem Avdotya Romanovny, biografiemi Luzhina a Svidrigailova. V prvních částech práce jsou všechny vedlejší zápletky spojeny do jedné koule. Jak se akce vyvíjí, většina z nich se postupně vyčerpává (Semjon Zakharovič a Kateřina Ivanovna Marmeladovs zemřou, Dunja je osvobozena od otravné pozornosti Petra Petroviče a Arkadije Ivanoviče) a v šestém díle zůstávají Rodiona Romanoviče přitahovány pouze dvěma dějovými niti jako střed kompozice - Svidrigailov a Sony. Po sebevraždě Arkady Ivanoviče si u Raskolnikova zachovává svou přítomnost pouze Sonya. Sleduje hrdinu do epilogu a přenáší se s ním do „nové historie, historie postupné obnovy člověka“ [200] .

Literární překlad. Předchůdci

Zločin a trest a ruská literatura

Hlavní téma rozvinuté ve Zločinu a trestu stanovil Alexander Puškin. Jeho hrdinové – Hermann z Pikové dámy („muž s profilem Napoleona a duší Mefistofela“), Silvio z příběhu „ Výstřel “ – se stali literárními předchůdci Raskolnikova, kteří přijali jejich „chmurné pochybnosti a duševní úzkost." O tom, jak „napoleonské“ nálady ve společnosti rostly, básník psal v roce 1821 v ódě „Napoleon“, načasované tak, aby se shodovalo se smrtí francouzského císaře: [201] .

V Dostojevského románu jsou – výslovně nebo formou reminiscencí  – neustálé připomínky Puškinových děl. Například Razumikhin, který přišel navštívit nemocného Raskolnikova, napůl v žertu uklidňuje svého soudruha tím, že ve chvílích deliria neřekl nic „o hraběnce“. Podle Alfreda Boehma tato poznámka odhaluje zastřený odkaz na Pikovou dámu [202] .

Celá galerie lidí s „napoleonským“ vědomím je přítomna i v díle Michaila Lermontova . Mezi jeho hrdiny, duchem blízký Raskolnikovovi, byli úředník Krasinskij z nedokončeného románu " Princezna Ligovskaja ", Pečorin (" Hrdina naší doby "), Arbenin (" Maškaráda " a " Arbenin "), Démon z básně stejné jméno [203] . Mnoho scén "Zločin a trest" se vrací k Lermontovovi. Raskolnikov tedy při svých toulkách Petrohradem stojí na mostě, dívá se na město a chápe, že „ tento obraz je pro něj plný hluchoněmého ducha“ [204] ; zde jsou vlastně reprodukovány myšlenky Lermontovova „Démona“: „Byl jsem odmítnut; jako Eden , / Svět se pro mě stal hluchým a němým ” [205] . V předvečer druhé návštěvy Aleny Ivanovny se Raskolnikov ponoří do polozapomnění; hrdina vidí oázy , karavany, zlaté písky a tyto sny se do značné míry shodují s řádky z orientální legendy „Tři palmy“, kterou napsal Michail Jurijevič [205] .

Podle Georgije Friedlandera není náhoda, že spor, který vznikl před několika desetiletími ohledně autorství věty „Všichni jsme vylezli z Gogolova kabátu “, skončil ve prospěch Dostojevského, nikoli Turgeněva [206] . Gogolův vliv na Fjodora Michajloviče je vidět jak v jeho rané tvorbě (problémy „ malého muže “), tak v jeho zralém věku [207] . Například výskyt dvojitých postav ve Zločinu a trestu do značné míry pochází z Gogolových tradic: téma dvojnosti rozvinul Nikolaj Vasiljevič v Něvském prospektu (Piskarev a Pirogov) [208] a příběhu Nos (myšlenka „ lidská zaměnitelnost“) [209] . Když se Raskolnikov snaží zbavit věcí vynesených z bytu zavražděného majitele zastavárny, zjišťuje, že ve velkém městě je těžké najít odlehlé místo: "Lidé se to všude hemží." Tato epizoda je srovnatelná se scénami z Nosu, ve kterých se holič Ivan Jakovlevič, který našel nos kolegiálního posuzovatele Kovaleva v kousku chleba , neúspěšně snaží „nějak náhodou ho upustit“ v ulicích Petrohradu [ 210] .

Jak poznamenal Valerij Kirpotin, v určité chvíli, aby jasněji demonstroval Raskolnikovův duchovní zmatek, Dostojevskij „spojil“ svého hrdinu s poezií Nikolaje Nekrasova [211] . V jednom z dramatických snů Rodiona Romanoviče se tedy objevuje obraz smrti koně vyčerpaného nesnesitelným tahem, zbitého majitelem Mikolkou; podobné motivy jsou i v Někrasovově básni „Do soumraku“ (1858): „Pod krutou rukou člověka, / Trochu živý, ošklivý hubený, / Zmrzačený kůň se trhá, / Nesnesitelné břemeno vleče“ [212] . Důkaz, že toto dílo mělo pro Fjodora Michajloviče zvláštní význam, je připomínkou v jiném románu Bratři Karamazovi, jehož hrdina Ivan říká: „Nekrasov má básně o tom, jak rolník bičuje koně bičem do očí,“ pokornýma očima"" [213] .

Dostojevskij měl po desetiletí velmi obtížný vztah s Michailem Saltykovem-Ščedrinem  – spisovatelé přešli od kontaktů v okruhu petraševů k tvrdým diskusím v časopisech a následným usmířením [214] . Přitom pozornost k dílu Michaila Evgrafoviče z Fjodora Michajloviče byla vždy blízká a Dostojevskij podle literárních kritiků znal obsah Shchedrinových „provinčních esejů“ téměř zpaměti. Některé z odborných dovedností vyšetřovatele Filoveritova z této práce, jeho psychologické „triky“ se odrážejí v obrazu Porfirije Petroviče [215] .

Zločin a trest a světová literatura

Raskolnikov měl mnoho „příbuzných“ nejen v ruské, ale i zahraniční literatuře: Julien Sorel, obdivovatel Napoleona ze Stendhalova románu Červený a černý , Eugene de Rastignac z Balzacova Père Goriota a Shakespearův Hamlet [216] . K seznámení Dostojevského se Shakespearovým dílem došlo pravděpodobně v roce 1837, kdy se v Rusku objevila tragédie Hamlet v překladu Nikolaje Polevoje ; soudě podle memoárů současníků Fjodora Michajloviče spisovatel dobře znal text hry a velké úryvky z paměti snadno reprodukoval [217] . Valerij Kirpotin při srovnání Raskolnikova a Hamleta napsal, že pokud se Shakespearův hrdina vášnivě snaží „narovnat bláznivý svět“, pak se postava „Zločinu a trestu“ snaží „vzbouřit se proti světu, aby jej podřídil své vůli“ [218 ] . Muka Rodiona Romanoviče, která se zvláště zhoršila po obdržení dopisu od Pulcherie Alexandrovny („Nebude, dokud budu naživu, nebude, nebude, nebude!“), jsou srovnatelné s náladou Hamleta: "Ach moje myšlenka, od této chvíle musíš / být pro tebe krvavý nebo bezcenný" [219] .

K Raskolnikovovým literárním předchůdcům patří i vzpurní romantičtí hrdinové, mezi nimiž vynikají Byronovi hrdí individualisté Korzár, Lara, Manfred. V Dostojevského návrhových materiálech se dochovaly poznámky, které naznačují, že autor viděl určitou podobnost mezi Rodionem Romanovičem a mladým aristokratem s „prázdnou duší“ Jeanem Sbogarem – postavou stejnojmenného díla Charlese Nodiera [220] .

Literární kritik Georgy Fridlender poznamenal, že existuje určité překrývání mezi „Zločinem a trestem“ a románem Edwarda Bulwer-Lyttona „Eugene Aram“, publikovaným v roce 1831. Eugene Aram byl založen na skutečných událostech, které se staly v Anglii v 18. století; hlavní hrdina díla, vědec snící o významném vědeckém objevu, spáchal vraždu. Podle Friedlandera měl čin Eugena Arama podobnost „se zločinem Raskolnikova“. Mezi postavy „napoleonského“ typu zařadil literární kritik také revolučního teroristu Johna Bartona – hrdinu společenského románu „Mary Barton“ od Elizabeth Gaskell , vydaného v roce 1848 [221] .

Dostojevskij s velkým zájmem sledoval dílo Viktora Huga  – v jednom ze svých sešitů Fjodor Michajlovič napsal, že tento francouzský prozaik „má propast uměleckých omylů, ale to, co dokázal bez chyb, se výškou rovná Shakespearovi“ [222] . V roce 1862, kdy v časopise Vremja začal vycházet Hugův román Katedrála Notre Dame , poprvé v Rusku plně přeložený, předcházel Dostojevskij vydání předmluvou, v níž poznamenal, že hlavním tématem umění 19. být ospravedlněním „vyvrhelů odmítnutých celou společností“. O několik let později se spojení „vyděděnec společnosti“ objevilo – ve vztahu k Soně a Raskolnikovovi – v návrzích na „Zločin a trest“ [223] .

V roce 1861 Dostojevskij publikoval několik Poeových příběhů v časopise Vremja , včetně „ The Tell-Tale Heart “ [224] . Vědci spojují motiv viny, který zažil vypravěč, který zabil starého muže, se strachy, které pronásledují Raskolnikova, který ve snu i během setkání s chytrým obchodníkem (který jasně vyslovuje: „Vrah!“) srdce začne silně bít: „Vždyť to je žalobce » [225] .

Vliv na světovou kulturu

Vydání „Zločinu a trestu“ přispělo ke vzniku četných „doprovodných“ děl, která v různých obměnách reprodukovala děj, motivy, obrazy z Dostojevského díla [226] . Vzestup zájmu o román (provázený „proudem napodobenin a výpůjček“) byl tedy zaznamenán ve Francii v 80. letech 19. století, kdy byla jeho jevištní verze představena publiku divadla Odeon . Jedním z prvních děl vzniklých pod přímým vlivem Zločinu a trestu byl román Paula Bourgeta The Apprentice (1889), v němž postava Roberta Greloua vnímá svůj zločin jako jakýsi „vědecký experiment“ [227] .

Poté dostal petrohradský příběh svérázné pokračování v knize Marcela Schwoba Kniha Monella (1894) , jejíž hrdinka do značné míry zopakovala osud Sonye Marmeladové [228] . Zmínky o „Zločinu a trestu“ jsou přítomny i v díle Andre Gide , – podle badatelů lze snadno nalézt paralely mezi Raskolnikovem a devatenáctiletým hrdinou „Vatikánských žalářů“ (1914) od Lafcadia Vluikiho [229] . Samotný román André Gide byl kritiky vnímán jako polemická parafráze Zločinu a trestu .

Albert Camus , který se nazýval Dostojevského studentem, napsal, že poté, co se v mládí seznámil s díly Fjodora Michajloviče, nesl v průběhu desetiletí počáteční šok: „Učí nás, co víme, ale odmítáme to uznat“ [ 231] . Ozvěnu se „Zločinem a trestem“ pozorujeme již v prvním z Camusových románů – „Šťastná smrt“ (1936-1938), jehož hrdina se rozhodne „pro svědomí“ zabít a po spáchaném činu dojde k naprostému šílenství pocitů [231] . Sám autor z řady důvodů odmítl dílo publikovat, ale pokračoval v tématu v příběhu „The Outsider “ (1942), čímž v něm vytvořil obraz „neobvyklého“ zločince. Samostatné dějové linie The Outsider se opět vracejí ke Crime and Punishment [232] .

Zločinu a trestu si všimli i italští kriminalisté včetně Enrica Ferriho a Rafaele Garofala . Ferri napsal, že Dostojevského hluboké porozumění lidské psychologii, ztělesněné v románu, umožnilo Fjodoru Michajlovičovi „předvídat mnohé ze závěrů vědy o zločinu“ [233] . Literární kritik Tomaso Carletti, který navštívil Rusko na konci 19. století a vydal knihu Moderní Rusko (1895), poznamenal, že Zločin a trest je srovnatelný s článkem profesionálního kriminalisty o lidské přirozenosti [234] . Problém uvedený v Dostojevského románu zaujal italského spisovatele Gabriela D'Annunzia , který ve své „Nevinné oběti“ (1892) vytvořil obraz hrdiny, který jde vraždit, aby „prosadil právo silného“ [235] . A v díle Luigiho Capuany „Markýz z Roccaverdiany“ byl Dostojevského vliv tak výrazný, že překladatel dal dílu druhý název – „Zločin a trest“ [236] .

V roce 1882 byl Crime and Punishment přeložen do němčiny [237] . Román zprvu nebudil pozornost čtenářů, ale poté, co nakladatel V. Friedrich rozeslal několik desítek výtisků slavným spisovatelům, se situace změnila: dílo se stalo „nejčtenější Dostojevského knihou“ mezi těmi, které vyšly v Německu. v letech 1880-1890 [238] . O její mimořádné oblibě svědčí vzpomínky současníků o tom, jak se básník Conrad Alberti , který přišel na setkání se zástupci berlínského klubu přírodovědců, okamžitě zeptal publika: „Už jste četli Dostojevského Raskolnikova? Ve srovnání s ním jsme všichni mizerní diletanti . Velkým obdivovatelem Dostojevského byl Hermann Hesse , který napsal:

Knihy jako Idiot, Raskolnikov a Bratři Karamazovi budou v budoucnu, až vše vnější v nich zastará, lidstvo vnímáno jako celek, tak jako dnes vnímáme Danteho , stěží pochopitelné ve stovce jednotlivých maličkostí, ale věčně živé a ohromující. nás, protože zachycuje poetický obraz celé jedné éry světových dějin [240] .

Přímý dopad Dostojevského můžeme vidět v románu Franze Kafky Proces . Podle literárního kritika Alexandra Belobratova se průnik s jednotlivými epizodami, událostmi a motivy „Zločinu a trestu“ nachází v celém „intertextovém poli“ „Procesu“. V obou dílech je „situace ‚zatčení bez uvěznění‘“; Raskolnikov a Josef K. se při komunikaci s vyšetřovateli chovají téměř identicky; v dějových liniích souvisejících s vyšetřováním se objevuje téma malířů domů; jmenný záznam je odhalen i v popisu policejní stanice a soudní kanceláře [241] . „Konvergence tohoto druhu jsou četné a podílejí se na strukturování a utváření významu románu rakouského spisovatele,“ zdůraznil Belobratov [242] .

Román „Zločin a trest“ je v 21. století počinem režiséra a spisovatele Woodyho Allena vytvořit film, jehož hrdina Abe Lucas, učitel filozofie a znalec Dostojevského díla, je jakýmsi „potomkem“ Rodiona Raskolnikova. . Obraz „ Iracionální muž “ byl propuštěn v roce 2015. Podle recenzenta listu Vedomosti Olega Zintsova jsou na jedné straně paralely s Dostojevským na pásce velmi jasně naznačeny („…pokud student Rodion Raskolnikov, který plánoval zabít starého zastavárníka, vycházel z myšlenky ​​nadčlověk, pak učitel Abe Lucas považuje vraždu zaujatého soudce téměř za morální imperativ“); na druhou stranu režisér vůbec neusiloval o doslovné převyprávění zápletky Zločinu a trestu, a proto má v jiných chvílích dojem, že „ještě trochu a Woody Allen se bude Dostojevskému vesele smát“ [243] .

Adaptace

Scénické verze

Prvním „hercem“, který divákům představil úryvky ze „Zločinu a trestu“, byl sám Dostojevskij, který v březnu 1866 vystoupil s četbou úryvků dosud nedokončeného románu na akci věnované získávání finančních prostředků ve prospěch Literárního fondu [244] . O rok později, když už bylo vydání díla v Ruském Věstníku dokončeno, spisovatel Alexander Ušakov oslovil autora s návrhem „upravit [román] pro jeviště“. Inscenační plán vypracovaný Ushakovem a zaslaný Hlavnímu ředitelství pro tiskové záležitosti však obdržel negativní verdikt od cenzora , který ve zprávě poznamenal, že „hra je založena na nihilistické myšlence šílenství“ [245] .

V 80. letech 19. století se v Rusku proslavila sólová představení na motivy Zločinu a trestu, kterou připravil herec Vasilij Andreev-Burlak . V recenzi novin Novoje Vremja (1884) bylo zaznamenáno, že Marmeladovovy monology v podání Andreeva-Burlaka, čtené z jeviště klubu sv . .

První představení na motivy Zločin a trestu bylo uvedeno v roce 1888 v pařížském divadle Odeon; inscenaci nastudovali Paul Zhinisti a Hugues le Roux a roli Raskolnikova ztvárnil Paul Mune [247] . O dva roky později byla divadelní verze románu představena publiku v Německu - hru napsali E. Zabel a E. Koppel, podobu Raskolnikova ztělesnil Adalbert Matkovskij [248] . Při inscenaci „Zločin a trest“ se dramaturgové ne vždy řídili textem románu: například ve hře „Odeon“ se hlavní hrdina dopustil zločinu, protože stará žena „tlačila Sonyu na cestu neřesti“; autoři německé verze změnili i osnovu děje, čímž se Alena Ivanovna stala jakousi „prostředníkem“ mezi Sonyou a Svidrigailovem [249] .

V Rusku byla první dramatizace „Zločin a trest“ uvedena v roce 1899 v Divadle Literární a umělecké společnosti v Petrohradě ( Petrohradské divadlo Maly ). Hlavní herec Pavel Orlenev podle recenzentů tak „umělecky přesně zprostředkoval a lidsky trpěl dualitou, podrážděností, nervovými zhrouceními svého hrdiny“, že se tato reinkarnace stala pro herce životním problémem – v určité chvíli přiznal, že „Raskolnikov zabil v něm veselost“ [250] .

V sovětských dobách byla jednou z nejpozoruhodnějších divadelních verzí románu hra Petersburg Dreams (1969) od divadla Mossovet . Režisér Jurij Zavadskij , když vysvětlil svůj výběr a interpretaci díla, napsal, že „nad Raskolnikovem není nebe. Pobíhající před námi v marných pokusech o útěk z uzavřeného prostoru, z městské studny, v podstatě velmi bezmocný a velmi nešťastný člověk“ [251] . Recenzenti poznamenali, že Zavadského výkon „spojil poezii, grotesku a publicistiku“ [252] . Prvním představitelem role Raskolnikova v Petersburg Dreams byl Gennadij Bortnikov ; později režisér do této role uvedl i Georgyho Taratorkina . V důsledku toho se podle kritičky S. Ovchinnikovové v divadle objevily dvě verze jednoho představení „stejně divácky zajímavé“ [253] .

V roce 1979 byl v Divadle na Tagance uveden Zločin a trest . Produkce Jurije Ljubimova se vyznačovala maximální rigiditou a polemičností: „Žádné rozhřešení za to, co jste udělal! Žádná náhrada za pokání!" Raskolnikov ( Alexander Trofimov ), který se k lidstvu chová s upřímným pohrdáním [254] , čelil zasmušilému cynismu Svidrigajlova ( Vladimir Vysockij ) [255] .

Když ve finále Raskolnikov - A. Trofimov zapálil svíčky držené v rukou žen, které zabil, a dvě herečky ... otevřely oči dokořán, jako by odpouštěly, okamžitě se objevil Svidrigailov, který sfoukl svíčky. To znamenalo, že žádné odpuštění nebude. Pak šel Svidrigajlov do středu jeviště a Vysockij – už ne jménem Svidrigajlova, ale sám, od Ljubimova, z divadla – hlasitě prohlásil: „Výborně Raskolnikov, že zabil starou ženu. Je mi líto, že to máš!" [256]

Úpravy obrazovky

První známá adaptace Zločinu a trestu byla natočena v Rusku v roce 1909 režisérem Vasilijem Gončarovem [257] ; samotný film , který měl premiéru v květnu 1910, se nedochoval [258] . O několik let později představil režisér Ivan Vronskij svou filmovou ilustraci k románu a pozval Pavla Orleneva, aby ztvárnil roli Raskolnikova. V zimě roku 1913 vydal časopis Divadlo a život článek, v němž se uvádí, že „Orlenev se poprvé objevil na dvou filmových turné – Zločin a trest a Běda-neštěstí“. Filmové zájezdy (či filmová dramata) se v té době nazývaly akční, při nichž se divadelní produkce kombinovala se současným promítáním fragmentů pásku na plátno [259] .

V roce 1934 byl propuštěn film „Zločin a trest“ ( Crime et châtiment ) francouzského režiséra Pierra Chenala . Herec Pierre Blanchard , který na plátně ztělesnil podobu Raskolnikova, obdržel Volpi Cup za nejlepší mužskou roli na Mezinárodním filmovém festivalu v Benátkách (1935 ) . V roce 1935 začal americký režisér Joseph von Sternberg román natáčet ; snímek, který natočil podle Dostojevského románu, se původně jmenoval Zločin a trest [261] . Roli Raskolnikova v této kazetě ztvárnil herec Peter Lorre [262] .

Další francouzská filmová verze Crime et Chatiment byla představena publiku v roce 1956. Film režíroval Georges Lampin, roli Rene Brunela - pařížského "Raskolnikova" - hrál Robert Hossein a Marina Vlady (v té době - ​​Hosseinova manželka) vytvořila podobu Lily Marcelinové - "Francouzské" Sonyy Marmeladové. [263] . Hudbu k filmu napsal skladatel Arthur Honegger [264] .

V SSSR se v roce 1969 uskutečnila první filmová adaptace Dostojevského románu. Dvoudílný film „ Zločin a trest “ režiséra Lva Kulidžanova se zúčastnil hlavního programu filmového festivalu v Benátkách. Tvůrci a herci kazety (režisér Lev Kulidžanov, výtvarník Petr Paškevič , kameraman Vjačeslav Šumskij ; herci Georgij Taratorkin (Raskolnikov) a Innokentij Smoktunovskij (Porfirij Petrovič) byli oceněni Státní cenou bratří Vasiljevů RSFSR ( 1961) [ 26571] Podle filmového kritika Andreje Plachova , na rozdíl od Ivana Pyrjeva , který dva roky předtím režíroval film podle jiného Dostojevského románu, Bratři Karamazovi, Kulidžanov „nabízel chladný intelektuální“ výklad díla.266 V Taratorkin-Raskolnikov, kritici poznamenali „nějakou zvláštní askezi a nervozitu vlastní trpícím lidem“ [267] .

V roce 1994 byl uveden do kin film Tiché stránky Alexandra Sokurova na motivy ruské prózy včetně Zločinů a trestů. Podle filmového kritika Dmitrije Saveljeva je v Sokurovově filmu „jen několik přímých doteků“ Dostojevského románu: „Úmyslná vražda zůstává významná jako výchozí bod a chybný odhad“ [268] .

V roce 2007 uvedl režisér Dmitrij Svetozarov 8dílný televizní film Zločin a trest , v němž hrají Vladimir Koshevoy (Raskolnikov), Polina Filonenko (Sonya Marmeladova), Andrej Panin (Porfiry Petrovič), Alexander Balujev (Svidrigailov) [269] . Filmová adaptace Svetozarova vyvolala rozporuplné reakce kritiků – například literární kritička Ljudmila Saraskina byla překvapena hlavním poselstvím kazety, vyjádřeným v řádcích písně, která zní v pozadí titulků: „Kdo se hodně odváží, je že jo. On je vládcem nad nimi“ [270] .

Autoři, unešeni hledáním autentických knoflíků, nevěřili Dostojevskému v tom hlavním – vidíme tedy jiného Raskolnikova, jiný příběh. Raskolnikov-Koshevoy, prostý morálních úvah, posedlý pouze zlobou, neschopný se zděsit tím, co udělal, nebo toho dokonce litovat, předjímá Petruša Verchovenský [271] .

Poznámky

  1. ↑ Belov, 1979 , str. 9.
  2. ↑ Opulskaya, 1970 , s. 681.
  3. ↑ Opulskaya, 1970 , s. 682.
  4. ↑ Belov, 1979 , str. deset.
  5. ↑ 1 2 Belov, 1979 , str. jedenáct.
  6. ↑ Belov, 1979 , str. 11-13.
  7. ↑ Opulskaya, 1970 , s. 683.
  8. ↑ Belov, 1979 , str. čtrnáct.
  9. ↑ Belov, 1979 , str. 17.
  10. ↑ Belov, 1979 , str. osmnáct.
  11. ↑ Kogan, 1973 , s. 314.
  12. ↑ Kogan, 1973 , s. 315.
  13. ↑ Kogan, 1973 , s. 332.
  14. ↑ Belov, 1979 , str. 19.
  15. ↑ Saraskina, 2013 , str. 420-421.
  16. ↑ Saraskina, 2013 , str. 421.
  17. ↑ Saraskina, 2013 , str. 437-438.
  18. ↑ 1 2 3 Nasedkin, 2008 , str. 409.
  19. ↑ 1 2 3 Nasedkin, 2008 , str. 425.
  20. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 409-410.
  21. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 411-412.
  22. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 412.
  23. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 408.
  24. ↑ 1 2 Kirpotin, 1986 , str. 28.
  25. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 36.
  26. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 70.
  27. ↑ Belov, 1979 , str. 50-51.
  28. ↑ Karyakin, 1976 , s. 16.
  29. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 83-84.
  30. ↑ Belov, 1979 , str. 106.
  31. ↑ Karyakin, 1976 , s. 98-99.
  32. ↑ Belov, 1979 , str. 60-61.
  33. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 147-148.
  34. ↑ Belov, 1979 , str. 61.
  35. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 147.
  36. ↑ Belov, 1979 , str. 62.
  37. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 328.
  38. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 329.
  39. ↑ 1 2 Belov, 1979 , str. 66.
  40. ↑ Reizov B. G. Z pozorování stylu F. M. Dostojevského // Otázky teorie a dějin jazyka. - L . : Nakladatelství Leningradské univerzity, 1969. - S. 99-101.
  41. ↑ Belov, 1979 , str. 76.
  42. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 330.
  43. ↑ Belov, 1979 , str. 79.
  44. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 604-605.
  45. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 556.
  46. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 587.
  47. ↑ 1 2 3 Belov, 1979 , str. 64.
  48. ↑ 1 2 Belov, 1979 , str. 69.
  49. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 331.
  50. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 139.
  51. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 101.
  52. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 331-332.
  53. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 578.
  54. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 527.
  55. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 126.
  56. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 127.
  57. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 128.
  58. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 332.
  59. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 333.
  60. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 123.
  61. ↑ Belov, 1979 , str. 179-180.
  62. ↑ Karyakin, 1976 , s. 34.
  63. ↑ Karyakin, 1976 , s. 24.
  64. ↑ Dolinina, 1997 , s. 117.
  65. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 334.
  66. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 134.
  67. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 195.
  68. ↑ Belov, 1979 , str. 150.
  69. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 218.
  70. ↑ 1 2 Kirpotin, 1986 , str. 219.
  71. ↑ Belov, 1979 , str. 175.
  72. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 206.
  73. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 207.
  74. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 426.
  75. ↑ 1 2 Kirpotin, 1986 , str. 222.
  76. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 428.
  77. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 513.
  78. ↑ Lodzinsky V. E. "Tajemství" od Svidrigailova // Dostojevskij. Materiály a výzkumy / Šéfredaktor Fridlender G.M. - Petrohrad. : Věda . Petrohradská pobočka, 1992. - T. 10. - S. 68-69.
  79. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 319.
  80. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 316.
  81. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 317.
  82. ↑ Belov, 1979 , str. 130.
  83. ↑ Belov, 1979 , str. 196.
  84. ↑ Dolinina, 1997 , s. 116.
  85. ↑ Karyakin, 1976 , s. 39.
  86. ↑ 1 2 Belov, 1979 , str. 84.
  87. ↑ Belov, 1979 , str. 85.
  88. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 609.
  89. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 412-413.
  90. ↑ Belov, 1979 , str. 81.
  91. ↑ Petersburg, 2002 , str. 84.
  92. ↑ Nazirov R. G. O prototypech některých Dostojevského postav // Dostojevskij. Materiály a výzkum / Editor Fridlender G. M. - L .: Nauka. Leningradská pobočka, 1974. - T. 1. - S. 207-208.
  93. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 397.
  94. ↑ Belov, 1979 , str. 126.
  95. ↑ Belov, 1979 , str. 128.
  96. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 396.
  97. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 258.
  98. ↑ Midžiferdžjan T. V. Raskolnikov - Svidrigajlov - Porfirij Petrovič: souboj vědomí // Dostojevskij. Materiály a výzkum / Editor Fridlender G. M. - L .: Nauka. Leningradská pobočka, 1987. - T. 7. - S. 77.
  99. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 260.
  100. ↑ Belov, 1979 , str. 127.
  101. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Suchik I. N. Ruská literatura 19. století  // Zvezda . - 2007. - č. 1 . Archivováno z originálu 15. srpna 2016.
  102. ↑ Belov, 1979 , str. 93.
  103. ↑ Belov, 1979 , str. 94.
  104. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 246.
  105. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 406.
  106. ↑ 1 2 Nasedkin, 2008 , str. 305.
  107. ↑ Belov, 1979 , str. 190-191.
  108. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 241.
  109. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 413.
  110. ↑ Belov, 1979 , str. 56.
  111. ↑ Altman, 1975 , str. 6-8.
  112. ↑ Altman, 1975 , str. 44.
  113. ↑ Belov, 1979 , str. 57.
  114. ↑ Belov, 1979 , str. 82.
  115. ↑ Saraskina, 2013 , str. 23.
  116. ↑ Belov, 1979 , str. 83.
  117. ↑ Altman, 1975 , str. 170.
  118. ↑ Altman, 1975 , str. 175.
  119. ↑ Kirpotin, 1986 , s. patnáct.
  120. ↑ Altman, 1975 , str. 176-178.
  121. ↑ Belov, 1979 , str. 98.
  122. ↑ Petersburg, 2002 , str. 251.
  123. ↑ Belov, 1979 , str. 170.
  124. ↑ Petersburg, 2002 , str. 17.
  125. ↑ Danilov V. V. K otázce kompozičních technik v Dostojevského "Zločin a trest" // Izvestija Akademie věd SSSR. - 1933. - č. 3 . - S. 256 .
  126. ↑ Belov, 1979 , str. 75.
  127. ↑ Belov, 1979 , str. 136.
  128. ↑ Belov, 1979 , str. 107.
  129. ↑ Belov, 1979 , str. 140.
  130. ↑ 1 2 Belov, 1979 , str. 109.
  131. ↑ Belov, 1979 , str. 187.
  132. ↑ Sarukhanyan, 1972 , s. 167-168.
  133. ↑ Kupman K. A., Konechny A. M. Postřehy k topografii „zločinu a trestu“ // Izvestija Akademie věd SSSR. - 1976. - č. 2 . - S. 184 .
  134. ↑ Altman, 1975 , str. 198.
  135. ↑ Sarukhanyan, 1972 , s. 180.
  136. ↑ Grossman L. P. Dostojevskij. - M .: Mladá garda, 1962. - S. 69.
  137. ↑ Petrohrad Antsiferova N. P. Dostojevského. - Pb: Brockhaus - Efron, 1923. - S. 94.
  138. ↑ Sarukhanyan, 1972 , s. 169.
  139. ↑ Sarukhanyan, 1972 , s. 170.
  140. ↑ Petersburg, 2002 , str. 249.
  141. ↑ Dauner L. Raskolnikov při hledání duše // Studia moderní beletrie. - 1958. - č. 4 . - S. 200-201 .
  142. ↑ Likhachev D.S. Při hledání výrazu skutečného // Otázky literatury . - 1971. - č. 11 . - S. 177 .
  143. ↑ Sarukhanyan, 1972 , s. 183.
  144. ↑ Likhachev D.S., Belov S.V. Kde žil Dostojevskij // Literární noviny . - 1976. - č. 30 .
  145. ↑ Belov, 1979 , str. 53.
  146. ↑ Petrohrad Antsiferova N. P. Dostojevského. - Pb: Brockhaus - Efron, 1923. - S. 99.
  147. ↑ Sarukhanyan, 1972 , s. 188.
  148. ↑ Danilov V. V. K otázce kompozičních technik v Dostojevského "Zločin a trest" // Izvestija Akademie věd SSSR. - 1933. - č. 3 . - S. 249-250 .
  149. ↑ Kožinov, 1971 , s. 121.
  150. ↑ Belov, 1979 , str. 91.
  151. ↑ Belov, 1979 , str. 134.
  152. ↑ Belov, 1979 , str. 168.
  153. ↑ Belov, 1979 , str. 219.
  154. ↑ Karyakin, 1976 , s. 25.
  155. ↑ Evnin F. I. Román "Zločin a trest" // Kreativita F. M. Dostojevského. Přehled článků. - M. : Nakladatelství Akademie věd SSSR, 1959. - S. 153.
  156. ↑ Belov, 1979 , str. 156.
  157. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 69.
  158. ↑ 1 2 Belov, 1979 , str. 157.
  159. ↑ Karyakin, 1976 , s. 99.
  160. ↑ Karyakin, 1976 , s. 68.
  161. ↑ Karyakin, 1976 , s. 75.
  162. ↑ 1 2 Kirpotin, 1986 , str. 396.
  163. ↑ Belov, 1979 , str. 231.
  164. ↑ Belov, 1979 , str. 224-225.
  165. ↑ 1 2 Belov, 1979 , str. 226.
  166. ↑ Belov, 1979 , str. 229-230.
  167. ↑ Sokolov, 2007 , str. 65.
  168. ↑ Kogan, 1973 , s. 322.
  169. ↑ Sokolov, 2007 , str. 86.
  170. ↑ Sokolov, 2007 , str. 75-76.
  171. ↑ Karyakin, 1976 , s. 82.
  172. ↑ 1 2 Kogan, 1973 , str. 349.
  173. ↑ Kogan, 1973 , s. 345.
  174. ↑ 1 2 Kogan, 1973 , str. 346.
  175. ↑ Eliseev G. Z .: O románu „Zločin a trest“ . dostoevskiy-lit.ru . Získáno 24. června 2020. Archivováno z originálu dne 25. června 2020.
  176. ↑ Kogan, 1973 , s. 347.
  177. ↑ Kogan, 1973 , s. 348.
  178. ↑ Kogan, 1973 , s. 350.
  179. ↑ Kogan, 1973 , s. 351.
  180. ↑ Pisarev D.I .: Boj o život (Zločin a trest) . dostoevskiy-lit.ru . Získáno 24. června 2020. Archivováno z originálu dne 29. května 2017.
  181. ↑ Kogan, 1973 , s. 353.
  182. ↑ Belov, 1979 , str. 24.
  183. ↑ Belov, 1979 , str. 25.
  184. ↑ Belov, 1979 , str. 26.
  185. ↑ Kožinov, 1971 , s. 118-119.
  186. ↑ Belov, 1979 , str. 49.
  187. ↑ Belov, 1979 , str. 92.
  188. ↑ Bachtin, 1994 , s. 142-143.
  189. ↑ Ivančiková, 2001 , s. 118.
  190. ↑ Ivančiková, 2001 , s. 119.
  191. ↑ Ivančiková, 2001 , s. 119-120.
  192. ↑ Nasedkin, 2008 , str. 42.
  193. ↑ Belov, 1979 , str. 54-55.
  194. ↑ Belov, 1979 , str. 78.
  195. ↑ Belov, 1979 , str. 58.
  196. ↑ Belov, 1979 , str. 59-60.
  197. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 378-379.
  198. ↑ Belov, 1979 , str. 32-33.
  199. ↑ Gromová N. A. Dostojevskij. Dokumenty, deníky, dopisy, paměti, recenze literárních kritiků a filozofů. - M. : Agraf, 2000. - S. 104-105. — ISBN 5-7784-0132-9 .
  200. ↑ Belov, 1979 , str. 31-32.
  201. ↑ Friedlander2, 1964 , str. 146-147.
  202. ↑ Belov, 1979 , str. 124.
  203. ↑ Friedlander2, 1964 , str. 147.
  204. ↑ Almi, 1991 , str. 66-67.
  205. ↑ 1 2 Almi, 1991 , str. 69.
  206. ↑ Friedlander3, 1987 , s. 5.
  207. ↑ Friedlander3, 1987 , s. osm.
  208. ↑ Ermaková, 1990 , s. 28.
  209. ↑ Ermaková, 1990 , s. 29.
  210. ↑ Belov, 1979 , str. 115.
  211. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 43.
  212. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 45.
  213. ↑ Belov, 1979 , str. 97.
  214. ↑ Tunimanov, 1978 , s. 92-93.
  215. ↑ Tunimanov, 1978 , s. 101.
  216. ↑ Friedlander, 1979 , str. 19.
  217. ↑ Levin, 1974 , str. 110.
  218. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 83.
  219. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 84.
  220. ↑ Kogan, 1973 , s. 344.
  221. ↑ Friedlander G. M. Doslov // F. M. Dostojevskij. Kompletní díla ve třiceti svazcích. - Leningrad: Nauka , 1973. - T. 7. - S. 343.
  222. ↑ Friedlander, 1979 , str. 154.
  223. ↑ Kirpotin, 1986 , s. 155.
  224. ↑ Bograd, 2010 , s. 94.
  225. ↑ Bograd, 2010 , s. 95.
  226. ↑ Friedlander, 1979 , str. 255.
  227. ↑ Friedlander, 1979 , str. 257-258.
  228. ↑ Reizov, 1978 , s. 38.
  229. ↑ Reizov, 1978 , s. 51.
  230. ↑ Reizov, 1978 , s. 55.
  231. ↑ 1 2 Reizov, 1978 , str. 81.
  232. ↑ Friedlander, 1979 , str. 278.
  233. ↑ Reizov, 1978 , s. 11-12.
  234. ↑ Reizov, 1978 , s. 13.
  235. ↑ Reizov, 1978 , s. 17.
  236. ↑ Reizov, 1978 , s. osmnáct.
  237. ↑ Reizov, 1978 , s. 175.
  238. ↑ Reizov, 1978 , s. 178.
  239. ↑ Reizov, 1978 , s. 179.
  240. ↑ Friedlander, 1979 , str. 317.
  241. ↑ Belobratov A. V. Proces „Procesu“: Franz Kafka a jeho román-fragment (doslov) // Franz Kafka. Proces . - M .: Azbuka-classic , 2006. - S. 279-316. Archivováno z originálu 16. září 2016. Archivovaná kopie (nedostupný odkaz) . Získáno 4. srpna 2016. Archivováno z originálu 16. září 2016. 
  242. ↑ Belobratov A. V. Proces „Procesu“: Franz Kafka a jeho román-fragment (doslov) // Franz Kafka. Proces . - M .: Azbuka-classic, 2006. - S. 279-316. Archivováno z originálu 16. září 2016. Archivovaná kopie (nedostupný odkaz) . Získáno 4. srpna 2016. Archivováno z originálu 16. září 2016. 
  243. ↑ Zincov Oleg. Woody Allen natočil komedii na motivy "Zločin a trest"  // Vedomosti . - 2015. - č. 11. srpna . Archivováno z originálu 23. září 2016.
  244. ↑ Ninov, 1983 , str. 205.
  245. ↑ Kogan, 1973 , s. 356.
  246. ↑ Ninov, 1983 , str. 209-210.
  247. ↑ Kogan, 1973 , s. 357.
  248. ↑ Kogan, 1973 , s. 358.
  249. ↑ Ninov, 1983 , str. 469.
  250. ↑ Ninov, 1983 , str. 218.
  251. ↑ Ninov, 1983 , str. 45.
  252. ↑ Ninov, 1983 , str. 332.
  253. ↑ Ninov, 1983 , str. 438.
  254. ↑ Ninov, 1983 , str. 446.
  255. ↑ Ninov, 1983 , str. třicet.
  256. ↑ Ninov, 1983 , str. 454.
  257. ↑ Yutkevich, 1987 , s. 99.
  258. ↑ Zločin a trest (1909, r. V. Gončarov) . Dostojevského. Antologie života a kreativity. Získáno 7. července 2016. Archivováno z originálu 9. srpna 2016.
  259. ↑ Matskin A.P. Orlenev. - M .: Umění, 1977. - S. 336.
  260. ↑ Yutkevich, 1987 , s. 49.
  261. ↑ Yutkevich, 1987 , s. 504.
  262. ↑ Yutkevich, 1987 , s. 241.
  263. ↑ Yutkevich, 1987 , s. 77.
  264. ↑ Yutkevich, 1987 , s. 306.
  265. ↑ Zločin a trest . Encyklopedie ruské kinematografie, editoval Lyubov Arkus . Získáno 7. července 2016. Archivováno z originálu 5. října 2016.
  266. ↑ Lev Kulidžanov . Encyklopedie ruské kinematografie editoval Lyubov Arkus. Získáno 7. července 2016. Archivováno z originálu 5. října 2016.
  267. ↑ Georgij Taratorkin . Encyklopedie ruské kinematografie editoval Lyubov Arkus. Získáno 7. července 2016. Archivováno z originálu dne 4. října 2016.
  268. ↑ Tiché stránky . Encyklopedie ruské kinematografie editoval Lyubov Arkus. Datum přístupu: 12. prosince 2016. Archivováno z originálu 21. prosince 2016.
  269. ↑ Zločin a trest . Encyklopedie ruské kinematografie editoval Lyubov Arkus. Získáno 7. července 2016. Archivováno z originálu 5. října 2016.
  270. ↑ Saraskina, 2010 , str. 459.
  271. ↑ Saraskina, 2010 , str. 461.

Literatura

Další čtení

Odkazy

Chudetskaya A. "Nekonečný dialog": ilustrace Ernsta Neizvestného k románu "Zločin a trest" od F. M. Dostojevského . Treťjakovská galerie (2021). Získáno 29. prosince 2021. Archivováno z originálu dne 28. prosince 2021.

  Přejděte na položku Wikidata  Texty děl
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
 " Zločin a trest " od Fjodora Dostojevského
Znaky
Místa
Filmy
  • 1909
  • Marmeladovův příběh (1911)
  • 1915
  • 1917
  • Rodion Raskolnikov (1919)
  • Raskolnikov (1923)
  • 1935
  • Strach (1946)
  • 1956
  • 1969
  • 1979
  • 1983
  • Šok (1988)
  • Tiché stránky (1994)
  • 1998
  • Nina (2004)
  • Vyvolený (2012)
  • student (2012)
Série
jiný
viz také