Západní literatura

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 25. září 2020; kontroly vyžadují 8 úprav .

Západní literatura , evropská literatura  - literatura vytvořená v kontextu západní kultury v evropských jazycích, včetně těch, které patří do indoevropské rodiny , a také několik dalších jazyků, které jsou geograficky nebo historicky spjaty s Evropou ( Baskicko , maďarština ) [1] . Západní literatura je považována za jeden z hlavních prvků západní civilizace [2] .

Západní literatura, stejně jako evropské jazyky, je navzdory své rozmanitosti součástí společného kulturního dědictví starověkého Řecka a Říma . Toto kulturní dědictví bylo zachováno a přehodnoceno a spolu s šířením křesťanství se odrazilo v kulturách a lidových jazycích evropského kontinentu, západní polokoule a dalších regionů obývaných Evropany [1] .

Rozmanitost západní literatury

Západní literatura vykazuje ve svých základních rysech jednotu, která ji odlišuje od literatury zbytku světa. Nejlepší díla západní literatury jsou zahrnuta do „ západního kánonu “. Západní literatura zahrnuje díla v mnoha jazycích [3] [4] . Řečtina , latina , němčina , protobaltské a slovanské jazyky , keltské a románské jazyky jsou členy indoevropské jazykové rodiny [5] . Finština , maďarština a semitské jazyky východního Středomoří , jako je hebrejština , nejsou indoevropské. Literatura v těchto jazycích však úzce souvisí se západní literaturou [1] :

Starověká literatura

Starověká literatura se nazývá literatura starověkého Řecka a starověkého Říma . Za éru antické literatury je považováno období 9.–8. století před naším letopočtem. E. až do 5. století našeho letopočtu E.

Charakteristické rysy antické literatury:

Homérovy básně „ Ilias “ a „ Odyssea “ , Hésiodova báseň „ Díla a dny “ jsou příkladem starověkého řeckého eposu. Anacreon , Alcaeus , Archilochus , Sapfó byli lyričtí básníci.

Divadlo , kterému se říkalo „škola života“, hrálo v životě starých Řeků důležitou roli. Sofokles ( „ Oidipus Rex “ ), Aischylos ( „ Spoutaný Prométheus “ ), Euripides ( „ Médea “ ) pracovali v žánru tragédie, konfliktu osudu (rock) a člověka . Zatímco Sofokles zobrazoval lidi ve svých tragédiích tak, jak mají být, Euripides je zobrazoval takové, jací skutečně jsou. Aristofanés , který rozvinul žánr politické komedie, je považován za otce starověké řecké komedie ( " Žáby " , " Lysistrata " ). Menander pracoval v žánru každodenní komedie.

V díle Phaedrus a Aesop , starověká bajka je představována.

V římské literatuře byla díla v žánru historické prózy napsána Polybiem a Juliem Caesarem ( " Poznámky o galské válce " ), v žánru satiry - Apuleiem (" Proměny "). Catullus  byl významný lyrický básník. Vytvořil cyklus básní věnovaný Lesbii . Světově proslulá se stala díla Vergilia (vybrané básně „ Bukoliki “ , básně „ Aeneid “ , „ Georgics “ ), Ovidia ( „ Proměny “ , „ Nauka o lásce “ ), Horatia (ódy, „Epistoly Pisonům“ ).

Literatura středověku

Periodizace:

Charakteristické rysy středověké literatury:

Ve středověku se mezi různými národy vytvořil hrdinský epos: na Islandu  - „ Mladší Edda “ , „ Starší Edda “ ; Anglo-Sansonský epos " Beowulf " , německá " Píseň o Nibelungech " , francouzská " Píseň o Rolandovi " , španělská " Song of my Side " .

Kněžská (církevní) literatura ve středověku byla vytvořena v latině . V dvorské (rytířské) literatuře se objevuje žánr rytířského románu ( „ Tristan a Isolda “ ), rozvíjí se texty trouvů a trubadúrů (Francie) a minnesingrů (Německo).

V městské literatuře středověku se vyskytují: epos ( fablio , bestiární žánr - " Líščí román " ), texty (latinsky texty Vagantes  ) a drama ( záhady , zázraky , sote, frašky ), vychází z tradic lidového masopustu a církevních tradic ( liturgické drama ).

Předrenesanční a renesanční literatura

Předrenesance ( protorenesance ) se odráží v dílech Dante Alighieriho (Itálie) – „ Božská komedie “ , Geoffreyho Chaucera (Anglie) – „ Canterburské příběhy “ , Francoise Villona (Francie) – „ Balada o Hanged " , " The Great Testament » .

Renesance (renesance) je široké kulturní hnutí, které začalo v Itálii od poloviny 14. století. Charakteristickým rysem renesance je sekulární povaha kultury, její humanismus a antropocentrismus (tedy zájem především o člověka a jeho aktivity). Zájem o starověkou kulturu vzkvétá, dochází k jejímu „obrození“. Renesanční postavy, humanisté , analyzovali vnitřní a vnější svět člověka, vytvářeli umění samostatné lidské osobnosti, oslavovali radosti pozemského lidského života. Hrdiny děl byly silné osobnosti, které dokázaly ovlivňovat společenské vztahy. Jednalo se o záporné i kladné postavy (v Shakespearovi ). Humanističtí spisovatelé považovali za nutné ukázat život ve všech jeho protikladech, ale člověk byl vždy středem pozornosti.

Představitelé italské renesance v literatuře: Dante Alighieri, první básník New Age ( „ Nový život “ , „Božská komedie“ ), mistr sonetů Francesco Petrarca a Giovanni Boccaccio  – autor sbírky povídek Dekameron “ .

Hlavními rysy francouzské renesance jsou kult smyslnosti, náchylnost ke všemu krásnému, zájem o půvabné formy, „ elementární materialismus “, pragmatický, střízlivý pohled na život ( Francois Rabelais , Pierre de Ronsard , Markéta Navarrská ).

Náboženství zaujímalo důležité místo ve španělské literatuře. Uctívání dávných patriarchálních ideálů, lidových tradic se odráží ve hrách s výrazným lidovým začátkem, v románech o rytířích ( Tirso de Molina , Lope de Vega ). Později se zformoval žánr pikareskního románu, objevila se mysticko-fiktivní dramata s náboženským přesahem ( Pedro Calderon ). Román Mazaný Hidalgo Don Quijote z La Manchy od Miguela de Cervantese se stal světoznámou parodií na rytířskou romanci.

Anglická renesance je spojena se jménem Shakespeara , jehož dílo odráželo všechny nejdůležitější etapy a rysy vývoje renesance. První období Shakespearovy tvorby je dobou tvorby komedií - optimistických, životutvrzujících, hlásajících právo člověka na pozemské štěstí ( " Dvanáctá noc " , " Mnoho povyku pro nic " , " Zkrocení zlé ženy " ), historické kroniky , kde se historické události vykládají k řešení moderních problémů, sonety . Zároveň vznikla tragédie " Romeo a Julie " . Ve druhém období kreativity projevuje Shakespeare zájem o tragické hrdiny a konflikty: „ Král Lear “ , „ Othello “ , „ Macbeth “ , „ Hamlet “ . Jestliže kroniky popisují především společenský život hrdinů, jejich účast na spiknutích, válkách, boji o moc, pak hlavní zápletkou shakespearovských tragédií je objevování pravé tváře světa, vztahu člověka a moci. Třetí období v Shakespearově díle se vyznačuje výskytem prvků alegorismu, fantazie ( „ Zimní pohádka “ , „ Bouře “ ). Shakespearovým hlavním principem konstruování uměleckého světa v tomto období byl koncept sjednoceného řetězce bytí.

Západoevropská literatura 17. století

Rozvoj vědy, zjištění, že Země není středem vesmíru - vedl k pochopení, že lidský život je pomíjivý a krása podléhá zkáze.

Hlavní trendy v literatuře 17. století byly:

Pierre Corneille v tragikomedii „ Cid “ porušuje princip tří jednot (děj, místo, čas), který je základem dramaturgie klasicismu, důsledně prosazuje myšlenku, že povinnost je nad city.

Jean Racine (tragédie „ Phaedra “ , „ Andromache “ ) zavedl do literatury princip psychologismu, přenesl konflikt mezi povinností a citem z vnější do vnitřní sféry. V jeho dílech hlavní hrdinové umírají. Jejich smrt je jakýmsi trestem za to, že zapomněli na povinnost a pokračovali ve svých pocitech (myšlenka „tragické viny“).

Molièrovy komedie ( „ Filištín ve šlechtě “ , „ Don Juan “ , „ Tartuffe “ ) odsuzují pokrytectví církevníků, prázdnotu aristokratů, faleš a další neřesti. Za vnější veselostí Moliérových her se skrývají hluboké problémy, je v nich imaginární šťastný konec.

Západoevropská literatura 18. století

18. století, doba velkých společenských a politických událostí v životě Evropy a Ameriky, se nazývá věkem osvícení . Hlavními trendy v kultuře tohoto období jsou sentimentalismus , osvícenský realismus a osvícenský klasicismus .

V literatuře anglického osvícenství, práce takových spisovatelů jako:

Došlo k vzájemnému pronikání věd a literatury: měřítko a teoretická hloubka – v beletrii; vtip, flexibilita myšlení, elegance - setkaly se ve vědeckých spisech. Hlavním spojujícím prvkem byla filozofie.

V historii francouzského osvícenství existují tři etapy:

18. století je nazýváno věkem Voltaira: vytvořil velké množství děl ( „ Filosofické listy ” , „ Panna Orleánská “ , „ Zadig ” ), pracoval ve všech žánrech. Osvícenská anglická filozofie, věda, literatura ovlivnily formování Voltairových názorů. Voltaire řekl: "Všechny žánry jsou dobré, kromě těch nudných." V The Innocent One , Candida, se postavil proti filozofii „světové harmonie“ a idealizoval filozofické myšlenky. V Candidě se autor odehrává do imaginárních východních zemí, alegoricky mluví o problémech Francie.

Diderot ( Ramův synovec , Jacques fatalista a jeho pán , Jeptiška ) se snažil prezentovat umění jako školu občanské ctnosti. Věřil, že umění by se mělo stát „vysvětlením“ života, zkoumat podmínky a okolnosti, pod jejichž vlivem vznikají dramatické kolize.

Myšlenky Jeana-Jacquese Rousseaua měly velký vliv na mysl současníků (pojednání „ O společenské smlouvě “ , romány „ Vyznání " , „ Emile nebo o výchově “ , „ Julia nebo Nová Eloise “ ). Ve svých dílech se dotkl otázek, které tvořily základ rousseauismu  – sociálního, mravního, pedagogického, politického, náboženského, filozofického. V románu „Julia, aneb Nová Eloise“ se Rousseau jako sentimentalistický spisovatel zamýšlí nad otázkami etiky osvícení, lidské hodnoty, občanské a mravní povinnosti člověka k rodině a společnosti. Tento epistolární román  je považován za vrchol francouzského sentimentalismu.

V 18. století vedly rozvraty v hospodářství a roztříštění Německa ke zničení jediného spisovného jazyka a určovaly také originalitu německého osvícenství. Osvícenské ideály se odrážely ve 30. letech 19. století v díle Gottholda Lessinga ( Emilia Galotti ) . Ve 40. letech 19. století se v německé literatuře začal rozvíjet sentimentalismus; v 70. letech 19. století se objevuje hnutí Sturm und Drang .

Johann Goethe ( " Faust " , " Utrpení mladého Werthera " ) spojil ve svém díle zkušenost osvícenství v celé jeho rozmanitosti žánrů a směrů. Hlavní myšlenkou „Fausta“  je otázka osvobození jednotlivce od spoutaných etických a sociálních dogmat středověku, její účel a důstojnost. V obrazu Fausta ztělesnil Goethe víru v neomezené tvůrčí možnosti člověka.

Německé dramaturgii výrazně přispěl Friedrich Schiller , jehož dramata mají výrazné společensko-politické zabarvení ( Zákeřnosti a láska , Don Carlos , Loupežníci ) .

Zahraniční literatura 19. století

V 19. století se v literatuře formovaly dva hlavní proudy - romantismus a realismus .

Romantismus

Zahraniční literaturu první poloviny 19. století ovlivnila Francouzská revoluce v letech 1789-1794 se svými hesly Svoboda, Rovnost a Bratrství . Výsledky revoluce zklamaly veřejnost, v různých zemích došlo k nárůstu národně osvobozeneckého hnutí.

Mezi německými spisovateli vznikla teorie romantismu . Hlavní rysy romantismu: touha po ideálu; zklamání ve skutečnosti motivy vyhnanství, bloudění, osamělosti; hrdina je výjimečná osobnost stojící proti davu; výjimečné okolnosti; exotická příroda; zvýšený zájem o národní historii a lidové tradice; princip kontrastu.

Časová osa německého romantismu :

Hlavním rysem Hoffmannova vidění světa je dualita. Hrdinové jeho děl - snílci, snílci, excentrici - žijí ve dvou světech: ideální - svět umění a hudby a skutečný ( " Louskáček " , " Zlatý hrnec " ). V Hoffmannově díle je ústředním prvkem obraz umělce a téma umění ( „ Světové pohledy na kočku Murr “ ). Techniky Hoffmannovy výtvarné metody jsou ironie, komická groteska, fantazie ( „ Malí Tsakhes, přezdívaný Zinnober “ ).

" Kniha písní " od Heinricha Heineho je považována za úspěch světových milostných textů. Báseň Německo . Winter's Tale “ se stal hlavním dílem Heineho pozdního díla.

Představitelé anglického romantismu :

Zakladateli francouzského romantismu byli René de Chateaubriand a Madame de Stael . Připravili teoretický základ romantismu a snažili se překonat racionalismus. Filosofickým základem nového směru byl rousseauismus se svým kultem vášní a přírody. Francouzští romantici se zajímali o svět „soukromníka“ se zaměřením na Shakespeara . Nejvyšším úspěchem francouzského romantismu bylo dílo Victora Huga ( " Devadesátý třetí rok " , " Les Miserables " , " Katedrála Notre Dame " ).

Realismus

Kritický realismus  je objevem literatury 19. století.

Hlavní charakteristiky realismu: princip typizace: obraz typických postav v typických podmínkách; povaha člověka je dána prostředím, které ho zrodilo; odmítnutí stávajícího politického systému; psychologická důvěryhodnost; národnosti, historismu. Spisovatelé začali zobrazovat člověka ve všech různých sociálních vazbách: člověk - společnost, člověk - prostředí. Základním principem realismu je pravdivé a realistické zobrazení typických rysů reality, absence zkreslení a přehánění. Během vzestupu kritického realismu dominuje literatuře próza.

Ve Francii se kritický realismus odrážel v dílech Balzaca ( " Lidská komedie " ), Stendhala  - tvůrce nového žánru psychologického románu ( " Parmský klášter " , " Červená a černá " ), Flauberta  ( " Madame Bovary " ).

V Anglii byli představiteli kritického realismu: Charles Dickens ( The Posthumous Papers of the Pickwick Club , Dombey and Son , Oliver Twist ) a William Thackeray ( Vanity Fair ) . Zásluhou Guye de Maupassanta se koncem 19. století stala povídka ( „ Knedlík “ ) hlavním realistickým žánrem.

Zahraniční literatura konce XIX-XX století

Na přelomu století hledali spisovatelé nové, nejvýraznější způsoby zobrazení života. Objevily se nové literární směry a proudy:

V této době se objevují díla takových spisovatelů, básníků, dramatiků jako: Anatole France , Romain Rolland (Francie), Gerhart Hauptmann , Thomas a Heinrich Mann , Rainer Rilke (Německo), John Galsworthy , Bernard Shaw (Anglie), Mark Twain , Jack London , Theodore Dreiser (USA).

Události první a druhé světové války, revoluce doprovázející je, nové aspirace v kulturním životě, vědecký a technický pokrok rozdělují literaturu 20. století do tří období:

Hlavní rysy literatury „ztracené generace“: realistické zobrazení skutečnosti; popis vnitřního světa hrdinů z pozice psychologismu; Hrdinové jsou lidé, kteří prošli těžkými časy. Remarque, Aldington a Hemingway ve své tvorbě hovořili o osudu „ztracené generace“.

Ve Francii pokračují ve své tvůrčí činnosti Jean-Paul Sartre , Albert Camus , Francoise Sagan ; ve Spojeném království - William Golding , Iris Murdoch , John Priestley ; v Německu - Heinrich Böll , Hermann Hesse , Christa Wolf ; v USA - Jerome Salinger , dramatik Arthur Miller ; Španělskou a latinskoamerickou literaturu zastupují díla Gabriela Marqueze ( Sto let samoty , Plukovníkovi si nikdo nepíše ) a surrealisty v literatuře a malířství Salvadora Dalího ( Tajný život Salvadora Dalího ) .

Modernismus

Modernismus v literatuře  se vyznačuje odklonem od klasického románu ve prospěch hledání nového stylu a radikální revize literárních forem. Jde o různorodé literární směry, které spojuje odpor k tradičním formám umění a také touha vytvořit nový model umělecké kreativity a nový umělecký jazyk. Jean-Paul Sartre a Albert Camus pracují v rámci existencialismu . Pro tvorbu Natalie Sarrot je typický antiromán a  pro tvorbu Samuela Becketta a Eugena Ionesca žánr absurdního dramatu .

Proud literatury vědomí je hlavním nástrojem ve spisech Marcela Prousta a Jamese Joyce . Jeho hlavní rysy jsou: asociativita vyprávění, jeho neurčitost, chybějící rozdělení událostí a jevů na hlavní a vedlejší; Prioritou jsou vzpomínky, sny, dotek, vůně, zvuky a nikoli vizuální obrazy.

Ve 20. století vedl dialog kultur, duchovní zkušenost, která shrnula minulost, přítomnost a budoucnost, k pochopení potřeby zachovat a rozvíjet civilizaci a kulturu v 21. století.

Zahraniční literatura 21. století

V západní literatuře 21. století vyniká tvorba laureátů Nobelovy ceny : Gao Xingjian (2000), Vidiadhar Surajprasad Naipol (2001), Imre Kertes (2002), John Coetzee (2003), Elfrida Jelinek (2004), Harold Pinter ( 2005), Orhan Pamuk (2006), Dorris Lessing (2007), Jean-Marie Gustave Leklezio (2008), Herta Müller (2009), Vargas Mario Llosa (2010), Tumas Tranströmer (2011), Alice Munro (2013), Patrick Modiano (2014), Bob Dylan (2016), Kazuo Ishiguro (2017), Olga Tokarczuk (2018), Peter Handke (2019). Jejich dílo vyjadřuje autorův postoj k událostem éry globalizace, úzkému prolínání a vzájemnému působení kultur.

Pro postindustriální společnost se informace stávají hlavní hodnotou. Rozvíjí se postmoderní literatura , která se vyznačuje:

Poznámky

Prameny
  1. 1 2 3 Britannica online .
  2. Dan Pearson, The Morning Call. Konflikt mezi jednotlivcem, skupinou zkoumaný v literatuře, říká Potok  (anglicky) . mcall.com . Datum přístupu: 30. června 2020.
  3. Strickland, 2007 .
  4. Block de Behar et al., 2009 , pp. 41-64.
  5. Tikhomirov, 2018 , str. 6.
  6. Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 8-9.
  7. Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 9-10.
  8. Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 10-12.
  9. Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 12-13.
  10. Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 13-16.
  11. 1 2 3 Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 17-20.
  12. 1 2 Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 20-22.
  13. Rodíková, Šerpíková, 2014 , str. 23-24.

Literatura

Knihy

Články

Další čtení